舞台上的布景美术教案
舞台上的布景美术教案
舞台上的布景美术教案一、教学目标1.熟练掌握舞台布景设计理论的基础知识，了解城市设计的基本原理，学习如何紧密结合故事情节精心设计舞台布景。
2.掌握常见的布景美术设计方法，学会如何运用形体、色彩、光线等艺术手段，把握舞台上的空间感。
3.学会运用布景设计技巧，熟悉一些常见的布景设计网站及资料，掌握布景设计的基本知识。
二、教学内容1、布景美术的定义布景美术是指舞台布景上的各种装饰物品，包括布景本身和它身上的装饰。
这些装饰物品必须被用来改变舞台的感觉和氛围。
它们可以被用来营造一种改变舞台的气氛，提升舞台的美感，以及向观众传达作者想要表达的意义和作品的深刻含义。
2、布景美术的原则布景美术的原则主要是几何原则，以及艺术原则。
几何原则，指的是舞台布景上的各种装饰物品的摆放需要符合几何原理，比如平行线、对称线、平分线、中心点等，使得整个布景的布局有整体的美感。
另外，艺术原则，指的是布景的美感，应该经过巧妙的搭配，使得其具有较强的艺术表现力，从而提高舞台的美感。
3、布景美术的方法布景美术的方法主要有形体、色彩、光线等，巧妙地运用这些方法，可以让舞台有一种层次感和立体感，从而使舞台更加有趣。
形体可以用各种三角形、圆形、矩形等形状来进行设计；色彩可以用鲜艳的颜色来搭配，使得舞台更加灿烂；光线可以运用各种特殊的光线设计，营造特殊的视觉效果，更好地丰富舞台的空间感。
三、教学练习1、让学生查找一些常见的布景设计网站，了解其中的布景设计方法和技巧，并积极交流自己的看法。
2、给学生准备一些相关材料，让他们自己设计一些布景，加强对布景设计的掌握和实践能力。
3、组织布景设计的竞赛，展示他们设计的成果，激发学生的学习热情和创作热情。
人教版小学美术五年级下册《第19课舞台上的布景》教学设计
人教版小学美术五年级下册《第19课舞台上的布景》教学设计一. 教材分析《第19课舞台上的布景》是人教版小学美术五年级下册的一课，主要让学生了解舞台布景的基本知识，培养学生对舞台设计的兴趣和审美能力。
教材内容主要包括舞台布景的基本概念、种类、设计方法等方面。
通过本节课的学习，学生可以了解舞台布景的基本知识，提高美术素养。
二. 学情分析五年级的学生已经具备一定的美术基础，对绘画和设计有一定的兴趣。
但部分学生可能对舞台布景这一领域较为陌生，因此在教学过程中需要引导学生关注舞台布景的特点和魅力。
同时，学生对新鲜事物充满好奇，善于模仿和创造，因此在教学过程中要注重激发学生的创新意识。
三. 教学目标1.知识与技能：了解舞台布景的基本概念、种类和设计方法，学会简单的舞台布景设计。
2.过程与方法：通过观察、分析、实践等环节，提高学生的审美能力和动手能力。
3.情感态度与价值观：培养学生对舞台设计的兴趣，提高学生对美术的热爱，培养学生的创新精神。
四. 教学重难点1.重点：舞台布景的基本概念、种类和设计方法。
2.难点：如何设计出富有创意的舞台布景。
五. 教学方法1.讲授法：讲解舞台布景的基本概念、种类和设计方法。
2.示范法：展示优秀的舞台布景设计作品，引导学生进行分析。
3.实践法：让学生动手设计舞台布景，提高学生的实际操作能力。
4.互动法：引导学生进行交流、讨论，培养学生的团队协作能力。
六. 教学准备1.教具：电脑、投影仪、幕布、画纸、画笔等。
2.教材：人教版小学美术五年级下册《第19课舞台上的布景》。
3.素材：优秀的舞台布景设计作品、相关视频资料等。
七. 教学过程1.导入（5分钟）利用投影仪展示一些精彩的舞台布景图片，引导学生关注舞台布景的美感。
提问：“你们对舞台布景有什么印象？知道舞台布景有哪些种类吗？”2.呈现（10分钟）讲解舞台布景的基本概念、种类和设计方法。
通过实例分析，让学生了解舞台布景在舞台表演中的重要作用。
五年级下册美术教学设计-19《舞台上的布景》人教版
五年级下册美术教学设计19《舞台上的布景》人教版教学目标本课旨在引导学生了解舞台布景的基本概念，培养学生对舞台布景的审美能力和创造力，提高学生的绘画技能和动手能力。
通过本课的学习，学生能够：1. 了解舞台布景的基本构成和作用；2. 学会运用绘画和手工制作舞台布景；3. 培养对舞台布景的审美和创造力；4. 增强团队合作意识和表达能力。
教学内容1. 舞台布景的基本概念；2. 舞台布景的构成和作用；3. 舞台布景的设计和制作方法；4. 舞台布景的展示和评价。
教学重点与难点教学重点：1. 舞台布景的基本构成和作用；2. 舞台布景的设计和制作方法；3. 舞台布景的展示和评价。
教学难点：1. 舞台布景的设计和制作方法；2. 舞台布景的展示和评价。
教具与学具准备1. 教具：PPT、舞台布景实物或图片、绘画工具、手工制作材料；2. 学具：绘画纸、绘画工具、手工制作材料。
教学过程1. 导入：通过PPT展示舞台布景实物或图片，引导学生了解舞台布景的基本概念和作用。
2. 讲解：讲解舞台布景的构成和作用，以及舞台布景的设计和制作方法。
3. 示范：通过示范，展示舞台布景的设计和制作过程。
4. 实践：学生分组进行舞台布景的设计和制作。
5. 展示：学生展示自己设计的舞台布景，并进行评价。
板书设计1. 舞台布景的基本概念；2. 舞台布景的构成和作用；3. 舞台布景的设计和制作方法；4. 舞台布景的展示和评价。
作业设计1. 画出自己设计的舞台布景；2. 用手工制作自己设计的舞台布景；3. 写一篇关于舞台布景的短文。
课后反思本节课通过讲解、示范、实践、展示和评价等环节，使学生了解了舞台布景的基本概念和作用，学会了舞台布景的设计和制作方法。
在实践环节，学生分组进行舞台布景的设计和制作，提高了学生的绘画技能和动手能力。
在展示和评价环节，学生展示了自己设计的舞台布景，并进行了评价，培养了学生的审美和创造力。
总体来说，本节课达到了预期的教学目标，但也存在一些不足之处，如部分学生对舞台布景的设计和制作方法掌握不够熟练，需要在今后的教学中加强指导。
19 舞台上的布景(教案) 人教版(2012)美术五年级下册
19 舞台上的布景——人教版（2012）美术五年级下册一、教学目标1. 让学生了解舞台布景的基本概念和作用，认识舞台布景在戏剧、舞蹈等表演艺术中的重要性。
2. 培养学生运用线条、形状、色彩等美术语言表现舞台布景的能力。
3. 培养学生欣赏舞台布景艺术的审美情趣，提高他们的艺术素养。
二、教学内容1. 舞台布景的基本概念和作用2. 舞台布景的分类：写实布景、象征布景、抽象布景等3. 舞台布景的设计要素：线条、形状、色彩、空间等4. 舞台布景的制作方法：绘画、剪贴、拼贴等三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生掌握舞台布景的基本概念、分类和设计要素，学会运用美术语言表现舞台布景。
2. 教学难点：如何引导学生发挥想象力，创作出具有创意和美感的舞台布景作品。
四、教学过程1. 导入新课- 通过观看舞台表演视频，让学生初步感受舞台布景的魅力。
- 提问：舞台布景在表演中起到了什么作用？引导学生思考并回答。
2. 学习舞台布景的基本概念和作用- 介绍舞台布景的基本概念，让学生了解舞台布景的定义和作用。
- 通过图片展示，让学生了解舞台布景的分类：写实布景、象征布景、抽象布景等。
3. 学习舞台布景的设计要素- 讲解舞台布景的设计要素：线条、形状、色彩、空间等。
- 示范如何运用美术语言表现舞台布景，让学生学会运用线条、形状、色彩等表现舞台布景。
4. 学生实践- 给学生发放绘画材料，让学生尝试运用所学的舞台布景设计要素，创作一幅舞台布景作品。
- 教师巡回指导，解答学生疑问，引导学生发挥想象力，创作出具有创意和美感的舞台布景作品。
5. 展示与评价- 让学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价。
- 针对学生的作品，提出改进意见，鼓励学生继续努力。
6. 课堂小结- 总结本节课所学内容，强调舞台布景在表演艺术中的重要性。
- 鼓励学生在日常生活中关注舞台布景艺术，提高自己的审美能力。
五、作业布置- 课下收集自己喜欢的舞台布景图片，下节课与同学分享。
《舞台上的布景》教学设计3篇
《舞台上的布景》教学设计3篇课时：3-4课时教学目标1.初步了解舞台美术设计的基本内容与方法，感受舞台美术设计所带来的综合艺术效果2.尝试设计课本剧的舞台美术场景与道具服饰，并进行排练与演出，提高学生将艺术设计与大胆实践创造相结合的能力3.培养学生相互合作的精神和勇于艺术实践的态度，提高学生对艺术表现活动的兴趣重点：对舞台美术的基本了解艺术感受与设计制作难点：组织开展以舞台美术的方式进行排练与演出活动第一课时课前准备（学生）签字笔或水彩笔。
（教师）教学课件（包括经过剪接的舞台演出片段不同类型的舞台美术图片，舞台场景设计的草图舞台表演幕后情况的图片等）。
教学过程一、引入新课，揭示课题（1）教师引入：同学们，随着我们国家走向了富强，人民的生活水平日益提高，每天我们都可以欣赏到各种丰富多彩的舞台表演艺术，你们看过什么舞台演出？哪一场演出你印象深刻？（学生回答交流）教师小结：各种各样的舞台表演都属于一门综合艺术，我们一般把它称为舞台美术。
（2）教师揭示课题：今天我们就来学习舞台美术设计。
二、感受了解（1）为什么说舞台美术是一种综合的艺术？它综合了哪些艺术手段与形式呢？可以给我们带来怎样的艺术享受？下面，我先播放一段精美的舞台演出，请同学们一边欣赏，一边思考上面的问题。
（教师播放课件：舞台演出片段）（2）交流讨论，教师概括小结舞台美术的特点与需要设计的内容，并以报童的舞台美术设计做进一步的图示说明。
三、学习舞台美术布景的设计（1）通过课件展示布景设计的有关图片，如西博会晚会舞剧大梦敦煌等，组织学生以小组为单位展开讨论：这些布景是以什么作为舞台的主要形象的？为什么？在整体的设计上还考虑了哪些因素？（2）小组讨论交流汇报，教师总结主题形象在整体舞台美术设计中的意义及其他需要考虑的诸多因素，如灯光道具天幕等。
（3）欣赏几幅舞台场景的设计草图，强调草图的基本设计要点，如要突出演出主题选择主题表达的形象注意舞台欣赏的视觉效果说明性地大概画出舞台设计的基本效果等。
舞台上的布景(教案)
二、核心素养目标
《舞台上的布景》核心素养目标：
1.培养学生的美术鉴赏能力，通过分析不同风格的舞台布景，提高对美的感知和评价能力；
2.增强学生的美术创新能力，鼓励学生在设计舞台布景时大胆尝试，形成独特的艺术风格；
3.提升学生的美术实践能力，通过动手制作舞台布景模型，掌握一定的美术技巧和方法；
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和制作的舞台布景模型。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“舞台布景在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
举例：现场演示制作过程，让学生跟随步骤进行实践操作。
2.教学难点
（1）舞台布景的创新设计：学生在设计舞台布景时，往往难以打破常规，形成独特的艺术风格。
突破方法：鼓励学生进行头脑风暴，提供丰富的参考资料，引导学生从不同角度寻找灵感。
（2）舞台布景的色彩搭配：学生在进行色彩搭配时，容易产生不和谐感，影响整体视觉效果。
突破方法：制定评价标准，引导学生从布景设计、色彩搭配、制作技巧等多方面进行评价，提高学生的审美鉴赏能力。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《舞台上的布景》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在观看戏剧或表演时，有没有注意过舞台的布景？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索舞台布景的奥秘。
五年级下册美术教案-19《舞台上的布景》 人教版
五年级下册美术教案-19《舞台上的布景》教学内容本课为五年级下册美术第19课《舞台上的布景》。
本课教学内容主要围绕舞台布景的设计与制作，通过本课的学习，学生将了解舞台布景的基本知识，掌握舞台布景的设计方法和制作技巧。
教学目标1. 知识与技能：使学生了解舞台布景的基本知识，掌握舞台布景的设计方法和制作技巧。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践，培养学生对舞台布景的设计和制作能力。
3. 情感态度价值观：培养学生对舞台艺术的热爱，提高审美情趣。
教学难点1. 舞台布景的设计方法。
2. 舞台布景的制作技巧。
教具学具准备1. 教具：多媒体设备、舞台布景设计图例、舞台布景制作材料。
2. 学具：绘画工具、剪刀、胶水、彩纸、色卡纸等。
教学过程1. 导入：通过展示舞台布景设计图例，引导学生了解舞台布景的基本知识，激发学生学习兴趣。
2. 新课内容讲解：讲解舞台布景的设计方法和制作技巧，引导学生观察、分析、实践。
3. 实践操作：学生根据所学知识，进行舞台布景的设计和制作。
4. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评、互评、师评，总结优点和不足，提出改进措施。
5. 课堂小结：对本节课所学内容进行总结，强调舞台布景设计的重要性和实践操作技巧。
板书设计1. 五年级下册美术教案-19《舞台上的布景》2. 目录：教学内容、教学目标、教学难点、教具学具准备、教学过程、板书设计、作业设计、课后反思3. 正文内容：见上述教学过程作业设计1. 课堂作业：根据所学知识，设计一幅舞台布景图。
2. 家庭作业：收集舞台布景设计的相关资料，进行深入了解。
课后反思本节课通过展示舞台布景设计图例，引导学生了解舞台布景的基本知识，讲解舞台布景的设计方法和制作技巧，培养学生对舞台艺术的热爱。
在教学过程中，注重学生的实践操作，提高学生的动手能力。
通过作品展示与评价，激发学生的创作热情，培养学生的审美情趣。
在教学过程中，注意关注学生的学习情况，针对学生的疑问和困难，给予及时的指导和帮助。
五年级美术下册《舞台上的布景》教案、教学设计
三、教学重难点和教学设想
（一）教学重难点
1.重点：掌握舞台布景的基本概念、设计原则和制作技巧，培养学生的创新意识和审美能力。
2.难点：如何引导学生将所学的舞台布景知识运用到实际创作中，提高学生的动手操作能力和团队协作能力。
2.学生回答问题，教师总结：舞台布景是戏剧表演中非常重要的组成部分，它能够营造出独特的氛围，增强演出的视觉效果。
3.教师引出本课主题：“今天，我们就来学习如何设计舞台布景，让我们的戏剧表演更加精彩。”
（二）讲授新知
1.教师结合课本内容，讲解舞台布景的基本概念、分类和作用。
a.基本概念：舞台布景是指在戏剧表演中，为了表现特定场景和环境，运用各种手法和材料制作的背景、道具等。
（二）过程与方法
在教学过程中，采用以下方法实现教学目标：
1.通过图片、视频等资料，引导学生了解舞台布景的相关知识，培养学生对舞台布景的兴趣。
2.采用案例分析、小组讨论等形式，让学生了解舞台布景的设计原则，提高学生的审美判断能力。
3.组织学生进行实际操作，如制作简单的舞台布景模型，锻炼学生的动手能力，培养创新意识。
b.制作技巧：选用合适的材料，注意色彩搭配、光影运用等。
（三）学生小组讨论
1.教师将学生分成若干小组，每组选择一个主题，讨论如何设计一个具有特色的舞台布景。
2.学生根据讨论结果，绘制舞台布景草图，并准备简单材料。
3.教师巡回指导，给予建议和帮助。
（四）课堂练习
1.学生根据草图和材料，动手制作舞台布景模型。
二、学情分析
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舞台上的布景美术教案
一、教学内容：舞台上的布景美术
二、教学目标：
1. 熟悉舞台上的布景美术组成要素；
2. 了解布景美术的制作工艺；
3. 掌握铺置布景美术的基本技巧。
三、教学内容：
1. 布景美术的构成要素：舞台布景美术的构成要素有：舞台布景美术中的色彩、画面、造型、空间等组成要素。
2. 布景的制作方法：舞台布景美术的制作方法有布置、油画、电脑制作等。
3. 铺置布景的技巧：铺置布景的技巧有：制定布景美术的整体概念，分析并总结布景美术作品的构成要素，注重背景的配置，使用自然界的景物配搭，优化镜头的角度等。
四、教学方法：
1. 理论讲授：针对舞台布景美术的构成要素、制作方法和铺置布景的技巧进行理论讲授，强化学生对布景美术的把握能力。
2. 团队合作：分角色，分组小组，展开实践训练，将理论讲授的技巧应用实践中，培养学生的实践能力。
3. 布景美术作品展表演：制作成品，进行表演展示，展示学习成果，引发一系列的讨论活动。
五、教学材料：
1. 一套舞台布景美术教学材料（含五种舞台布景美术的构成要素、制作方法及铺置布景的技巧）。
2. 材料搭配的道具，例如：灯光、服装、音响等设备。
六、教学评价：
评价方式：考试（占50%）、实践（占50%）
考试内容：根据教学材料准备的试题内容，主要考查学生对舞台布景美术的理解和掌握能力。
实践内容：主要考查学生运用布景美术完成布景美术作品的能力，以及配合实践中的技术要求。