苏轼词赏析----情性之外无文字
苏轼《蝶恋花-花褪残红青杏小》原文、注释、译文及赏析
苏轼《蝶恋花-花褪残红青杏小》原文、注释、译文及赏析【原文】《蝶恋花-花褪残红青杏小》花褪残红青杏小。
燕子飞时，绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草!① 墙里秋千墙外道。
墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
【注释】①天涯句：屈原《离骚》有“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇’之句。
【译文】花儿褪了残红，小小的青杏满缀枝梢。
燕子低飞，溶溶的绿水把宅院环绕。
树枝上的柳絮随风飘落渐渐稀少，天涯海隅哪里没有丛生的芳草! 庭院的花墙里矗立着秋千，墙外临近路一条。
墙外行人缓缓走过，墙里传出荡秋千少女天真烂漫的笑，那清脆的笑声渐渐听不到，周围一派静悄悄，自作多情的行人啊!却被无心的笑声撩拨起无穷的烦恼。
【集评】宋·魏庆之：“予得真本于友人处，‘绿水人家绕’作‘绿水人家晓’……而‘绕’与‘晓’自霄壤也。
”(《诗人玉屑》卷二十一)明·张岱：“子瞻在惠州，与朝云闲坐，时青女初至，落木萧萧。
凄然有悲秋之意。
命朝云把大白，唱‘花褪残红’，朝云歌喉将转，泪满衣襟。
子瞻诘其故，答曰：‘奴所不能歌，是枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草也。
’子瞻翻然大笑曰：‘是吾正悲秋，而汝又伤春矣。
’遂罢。
”(《瑯嬛记》卷中引《林下词谈》) 明·沈际飞：“有燕子句，合用‘绕’字，若‘晓’字，少着落。
”(《草堂诗余正集》卷二)又：“枝上二句，断送朝云;一声何满子，肠断李延年，正若是耳。
”(《草堂诗余正集》卷二)清·王士祯：“‘枝上柳绵’，恐屯田缘情绮靡，未必能过。
孰谓坡但解作‘大江东去’耶?髯直是轶伦绝群。
”(《花草蒙拾》)清·黄苏：“柳绵自是佳句，而次阕尤为奇情四溢也。
”(《蓼园词选》)【赏析】这是一首感伤春光易逝、佳丽难逢，叹息多情多烦恼的小词。
上阕写暮春郊原小景，残红飞絮，事事物物透露出春光将尽的消息，为人物铺设环境。
下阕写行人无端被逗起烦恼的一段闲情。
佳人墙内荡秋千，行人墙外起闲愁，两面场景，全由关不住的笑声钩联融通起来，墙内和墙外，“佳人”和“行人”，“笑”和“恼”，“无情”和“多情”的两两对比，构成了日常饶有情趣的生活剪影，供人领略。
性情之外无文字——苏词艺术风格管窥
括。
青 杏小 ） 这 些 作 品 虽 然 如 同婉 约 词 ， 终 不 是 婉 ， 但
约词 ， 是沉 郁 之 作 ， 与 婉 约 词 有 别 。首 先 ， 它 摆脱
了女性 的温柔香 软 、 转 缠 绵 ， 表 现 出男 性 的 深 婉 而
沉蕴藉 与 沉 着 含 蓄 。婉 约 多 与 女 子 有 关 ， 词 中 苏 所 谓 的“ 婉约之 作 ” 写 的女 子 也 没有 一 般 婉 约词 所
中图分类 号 ：Ｉ ０ ． ３ ７ ２ ２
苏轼 把个 人 的 “ ” “ ” 都 写 在 词 中 ， 志 和 情 全 使
中女子 的脂粉 之 气 、 顺 之 态 。其 次 ， 卑 苏轼 的这 类 词作 ， 是仅 仅停 留在对 男 女 之 情 的 描写 上 ， 是 不 而
有所 寄 托 。苏 轼 “ 以诗 为 词 ” 诗 之作 法 在 词 中得 ， 到 了创造 性 的运用 ， 言在 耳 目之 内， 寄 八荒 之 诗 情 表 ， 旨趣 本难 求 之 于字 句 之 间 ， 种 特 色 也在 苏 其 这 词 中得 以体 现 ， 苏 词 带 上 了 沉 郁 之 气 。 陈 廷 焯 使
第１ ６卷
第 ３期
兰 州 工 业 高 等 专 科 学 校 学 报
Ｊ ｕ ａ ｆＬａ ｚ ｏ ｏｙ ｅ ｈ ｉ ｌ ｇ ｏ ｒ ｌ ｎ ｈ ｕＰ ｌｔｃ ｎｃＣｏｌ ｅ ｎ ｏ ｅ
古词《八声甘州-寄参寥子》(作者苏轼)原文全文、诗意赏析及意思翻译
八声甘州·寄参寥子苏轼[宋代]有情风、万里卷潮来，无情送潮归。
问钱塘江上，西兴浦口，几度斜晖。
不用思量今古，俯仰昔人非。
谁似东坡老，白首忘机。
记取西湖西畔，正暮山好处，空翠烟霏。
算诗人相得，如我与君稀。
约他年、东还海道，愿谢公、雅志莫相违。
西州路，不应回首，为我沾衣。
(正暮一作：正春)标签离别、哲理、感叹、人生、友情、写水译文有情风从万里之外卷潮扑来，无情时又送潮返回。
请问在钱塘江上或西兴渡口，我俩共赏过几次夕阳斜晖？用不着仔细思量古今的变迁，一俯一仰的工夫，早已物是人非。
谁像我东坡苏老。
白首之年，淡忘了仕进的机会。
记住西湖的西岸，春日最美的山隈，就是那空明的翠微，如烟的云霏。
算起来诗人中相处得宜。
如我与您这样的友情，确实稀微，弥足珍贵。
约定日后，像东晋宰相谢安那样，沿着直通大海的长江航道，向东引退、回归。
别让这一高雅志向与未来事实彼此违背。
不应在西州路上回首恸哭，为了我而沾湿衣襟，洒落泪水。
注释钱塘江：浙江最大河流，注入杭州湾，江口呈喇叭状，以潮水壮观著名。
西兴：即西陵，在钱塘江南，今杭州市对岸，萧山县治之西。
几度斜晖：意谓度过多少个伴随着斜阳西下的夜晚。
忘机：忘却世俗的机诈之心。
相得：相交，相知。
雅志：很早立下的志愿。
西州，古建业城门名。
晋宋间建业（今江苏南京）为扬州刺史治所，以治所在城西，故称西州。
赏析词作起势不凡，以钱塘江潮喻人世的聚散分合，充分地表现了词人的豪情。
首二句写江潮“有情”而来，却终“无情”而归，似有情而实无情。
“几度斜晖”的发问，又写出天上阳光的无情。
地上潮水无情而归，天上夕阳无情而下，则是天地无情，万物无情。
“俯仰昔人非”写人世转瞬万变，如同梦幻，这又是社会人生的无情。
对此无情的人生，词人的态度却很乐观，“不用思量今古”，不必替古人伤心，也不必为现实忧虑，因而他能超脱时俗，“自首忘机”。
这种达观的思想，在苏轼词中表现得极为普遍，而在这首词中则更明显，词人俯仰天地，纵览古今，得出的结论“一切无情”。
宋苏轼《江城子-乙卯正月二十日夜记梦》原文、译文及赏析
宋苏轼《江城子-乙卯正月二十日夜记梦》原文、译文及赏析原文：江城子·乙卯正月二十日夜记梦宋朝苏轼十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
古诗简介：《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》既《江城子·十年生死两茫茫》，是宋代大文学家苏轼为悼念原配妻子王弗而写的一首悼亡词，表现了绵绵不尽的哀伤和思念。
此词情意缠绵，字字血泪。
上阙写词人对亡妻的深沉的思念，写实；下阙记述梦境，抒写了词人对亡妻执着不舍的深情，写虚。
上阙记实，下阙记梦，虚实结合，衬托出对亡妻的思念，加深全词的悲伤基调。
词中采用白描手法，出语如话家常，却字字从肺腑镂出，自然而又深刻，平淡中寄寓着真淳。
全词思致委婉，境界层出，情调凄凉哀婉，为脍炙人口的名作。
译文：两人一生一死，隔绝十年，相互思念却很茫然，无法相见。
不想让自己去思念，自己却难以忘怀。
妻子的孤坟远在千里，没有地方跟她诉说心中的凄凉悲伤。
即使相逢也应该不会认识，因为我四处奔波，灰尘满面，鬓发如霜。
晚上忽然在隐约的梦境中回到了家乡，只见妻子正在小窗前对镜梳妆。
两人互相望着，千言万语不知从何说起，只有相对无言泪落千行。
料想那明月照耀着、长着小松树的坟山，就是与妻子思念年年痛欲断肠的地方。
注释：⑴江城子：词牌名。
⑵乙卯（mǎo）：公元1075年，即北宋熙宁八年。
⑶十年：指结发妻子王弗去世已十年。
⑷思量：想念。
“量”按格律应念平声liáng。
⑸千里：王弗葬地四川眉山与苏轼任所山东密州，相隔遥远，故称“千里”。
孤坟：孟启《本事诗·徵异第五》载张姓妻孔氏赠夫诗：“欲知肠断处，明月照孤坟。
”其妻王氏之墓。
⑹纵使：即使。
⑺尘满面，鬓如霜：形容饱经沧桑，面容憔悴。
⑻幽梦：梦境隐约，故云幽梦。
⑼小轩窗：指小室的窗前，小轩：有窗槛的小屋。
宋词译文及赏析-苏轼《江城子.乙卯正月二十日夜记梦》
《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》[宋] 苏轼十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
【译文】你我夫妻诀别已经整整十年，强忍不去思念。
可终究难以忘怀。
千里之外那座遥远的孤坟啊，没有地方跟她诉说心中的凄凉悲伤。
纵然夫妻相逢你也认不出我，我已经是灰尘满面，两鬓如霜。
昨夜我在梦中又回到了家乡，在小屋窗口。
正在打扮梳妆。
你我二人默默相对惨然不语，只有相对无言泪落千行。
料想那明月照耀着、长着小松树的坟山，就是与妻子思念年年痛欲断肠的地方。
【注释】苏轼（1037年—1101年），字子瞻，号铁冠道人、东坡居士，又称苏东坡、苏仙、坡仙。
眉州眉山（今属四川省眉山市）人，北宋文学家，书法家、画家，历史治水名人，与父苏洵、弟苏辙三人并称“三苏”。
嘉祐二年（1057年），参加殿试中乙科，赐进士及第。
嘉祐六年（1061年），参加制科考试，授大理评事。
宋神宗时，曾在杭州、密州、徐州、湖州等地任职。
元丰三年（1080年），因“乌台诗案”，被贬为黄州团练副使。
宋哲宗即位后，出任兵部尚书、礼部尚书等职，外放治理杭州、颍州、扬州、定州等地。
随着新党执政，又被贬惠州、儋州。
宋徽宗时，获赦北还，病逝于常州。
南宋时期，追赠太师，谥号“文忠”。
苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、文、书、画等方面取得很高成就。
其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚 并称“苏黄”；其词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；其文著述宏富，纵横恣肆，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，与韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏辙、王安石、曾巩合称“唐宋八大家”；善书法，与黄庭坚、米芾、蔡襄合称“宋四家”；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。
作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《寒食帖》《潇湘竹石图》《枯木怪石图》等。
古诗千秋岁·岛边天外翻译赏析
古诗千秋岁·岛边天外翻译赏析《千秋岁·岛边天外》作者为宋朝诗人苏轼。
其古诗全文如下：岛边天外。
未老身先退。
珠泪溅，丹衷碎。
声摇苍玉佩。
色重黄金带。
一万里。
斜阳正与长安对。
道远谁云会。
罪大天能盖。
君命重，臣节在。
新恩犹可觊。
旧学终难改。
吾已矣。
乘桴且恁浮于海。
【前言】《千秋岁·岛边天外》是北宋词人苏轼的一首表达自己才无所用，报国无门的词。
上阙作者自叙贬居在有天涯海角之称的海南岛，退离了能展抱负的政坛，归途遥遥无期，凄苦心碎。
下阙作者逐渐拜托愁苦，对自己能被朝廷启用报有希望。
结尾运用《论语》入词的手法，起到引发联想、扩充语言内涵的作用，转而表达节操自守、“行藏在我”的信念，是他晚年历经磨难而仍不变初衷的政治自由。
【注释】⑴此词作于元符三年（1100年）。
王文浩《苏诗总案》卷四十三谓本年四月得秦观书，并作答。
少游：秦观的字，曾作《千秋岁》（水边沙外）。
次韵：指旧时古体诗词写作的一种方式。
按照原诗的韵和用韵的次序来和诗次韵就是和诗的一种方式。
也叫步韵。
⑵天外：《文选》卷15，张平子《思玄赋》：“廓荡荡其无涯兮，乃今窥乎天外。
”苏轼时在琼州（今海南岛），故言岛边天外。
⑶丹衷：犹言“丹心”。
⑷苍玉佩、黄金带：指朝廷命官所佩的饰物。
此喻声情之惨怛。
⑸一万里二句：时苏轼居海南，距京城甚远，故云。
长安，今陕西西安，汉唐时京都。
此当指北宋京都汴京（今河南开封）。
⑹天：喻皇帝。
⑺君命：指君王的命令。
臣节，人臣的节操。
⑻觊（ì）：希图、冀望。
⑼已矣：算了、罢了。
⑽乘桴句：《论语·公冶长》载孔子说：“道不行，乘桴浮于海，从我者其由与？”桴（fú），小筏子。
恁（èn），这样。
【翻译】人未老而身已退居在天外孤岛上。
腰间佩戴金色的玉饰泠泠作响；金黄色的腰带色彩浓艳。
夕阳正斜照着万里之外的汴京城。
路途遥远，谁说还能见到汴京城。
我的罪孽深重，但皇帝能给予宽恕。
君王之命很重，不可违背；我的节操依然保持着。
初中语文 古诗文赏析 苏轼《临江仙 送钱穆父》原文、译文及赏析(通用)
临江仙·送钱穆父临江仙·送钱穆父苏轼一别都门三改火，天涯踏尽红尘。
依然一笑作春温。
无波真古井，有节是秋筠。
惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。
尊前不用翠眉颦。
人生如逆旅，我亦是行人。
【译文】自从我们在京城分别一晃又三年，远涉天涯你奔走辗转在人间。
相逢一笑时依然像春天般的温暖。
你心如古井水不起波澜，高风亮节象秋天的竹竿。
我心惆怅因你要连夜分别扬孤帆，送行之时云色微茫月儿淡淡。
陪酒的歌妓不用冲着酒杯太凄婉。
人生就是一趟艰难的旅程，你我都是那匆匆过客，就如在不同的客栈停了又走，走了又停。
【注释】（1）临江仙：唐教坊曲，用作词调。
又名《谢新恩》、《雁后归》、《画屏春》、《庭院深深》、《采莲回》、《想娉婷》、《瑞鹤仙令》、《鸳鸯梦》、《玉连环》。
敦煌曲两首，任二北《敦煌曲校录》定名《临江仙》。
此词双调六十字，平韵格。
（2）钱穆：名勰，又称钱四。
元佑三年，因坐奏开封府狱空不实，出知越州（今浙江绍兴）。
元佑五年，又徙知瀛洲（治所在今河北河间）。
元佑六年春，钱穆父赴任途中经过杭州，苏轼作此词以送。
（3）父：是对有才德的男子的美称。
（4）都门：是指都城的城门。
（5）改火：古代钻木取火，四季换用不同木材，称为“改火”，这里指年度的更替。
（6）春温：是指春天的温暖。
（7）古井：枯井。
比喻内心恬静，情感不为外界事物所动。
（8）筠：竹。
（9）翠眉：古代妇女的一种眉饰，即画绿眉，也专指女子的眉毛。
（10）颦：皱眉头。
（11）逆旅：旅店。
【赏析】这首词是公元1091年（宋哲宗元祐六年）春苏轼知杭州时，为送别自越州（今浙江绍兴）北徙途经杭州的老友钱穆父（名勰）而作。
全词一改以往送别诗词缠绵感伤、哀怨愁苦或慷慨悲凉的格调，创新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，议论风生，直抒性情，写得既有情韵，又富理趣，充分体现了作者旷达洒脱的个性风貌。
词人对老友的眷眷惜别之情，写得深沉细腻，婉转回互，一波三折，动人心弦。
词的上片写与友人久别重逢。
苏轼《鹊桥仙·七夕送陈令举》译文及赏析
苏轼《鹊桥仙·七夕送陈令举》译文及赏析《鹊桥仙·七夕送陈令举》是由苏轼所创作的，这首词咏调名本意，是为送别友人陈令举而作。
全词在立意上一反旧调，不写男女离恨，而咏朋友情意，别有一番新味。
下面就是小编给大家带来的《鹊桥仙·七夕送陈令举》的译文及鉴赏，希望能帮助到大家!《鹊桥仙·七夕送陈令举》宋代：苏轼缑山仙子，高情云渺，不学痴牛騃女。
凤箫声断月明中，举手谢、时人欲去。
客槎曾犯，银河微浪，尚带天风海雨。
相逢一醉是前缘，风雨散、飘然何处。
《鹊桥仙·七夕送陈令举》译文缑山仙子王子乔性情高远，不像牛郎织女要下凡人间。
皎洁的月光中停下吹凤箫，摆一摆手告别人间去成仙。
听说黄河竹筏能直上银河，一路上还挟带着天风海雨。
今天相逢一醉是前生缘分，分别后谁知道各自向何方?《鹊桥仙·七夕送陈令举》注释鹊桥仙：词牌名，又名《鹊桥仙令》、《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》等。
缑(gōu)山：在今河南偃师县。
缑山仙子指在缑山成仙的王子乔。
云渺(miǎo)：高远貌。
痴(chī)牛騃(ái)女：指牛郎织女。
在这里不仅限于指牛郎织女，而是代指痴迷于俗世的芸芸众生。
凤箫声：王子乔吹笙时喜欢模仿凤的叫声。
时人：当时看到王子乔登仙而去的人们。
槎(chá)：竹筏。
银河：天河。
尚(shàng)：还。
前缘：前世的因缘。
《鹊桥仙·七夕送陈令举》赏析这首词咏调名本意，是为送别友人陈令举而作。
全词在立意上一反旧调，不写男女离恨，而咏朋友情意，别有一番新味。
此词上片，也紧切七夕下笔，但用的却是王子乔飘然仙去的故事。
据刘向《列仙传》载，周灵王太子王子乔，好吹笙作凤凰鸣，游伊洛之间，被道士浮丘公接上嵩高山，三十余年后于山上见柏良，对他说：“告我家，七月七日待我于缑氏山颠。
”至时，果乘白鹤驻山头，望之不得到，举手谢时人，数日而去。
苏轼此词上片，借这则神话故事，称颂一种超尘拔俗、不为柔情羁縻的飘逸旷放襟怀，以开解友人的离思别苦。
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情性之外无文字第壹章·月有陰晴圓缺明月几时有，把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。
”丙辰，是公元1076年（北宋神宗熙宁九年）。
苏轼在密州做太守，月圆中秋夜，他一边赏月一边饮酒，直到天亮，于是做了这首《水调歌头》。
第一个问题：“明月几时有？”和第二个问题“今夕是何年？”，意思是连贯的，不过因为要按照词调安排，把酒问天就必须在第二句。
明月几时有，不是问明月何时在夜空中升起，而是问这月儿从多么远古的时候就已经出现，可见其问之痴迷、想之逸尘。
在这里，我想到了诗人李白的《把酒望月》，开头是“青天有月来几时？我今停杯一问之。
”可以说东坡的开头两句就是从李白的诗中脱胎的。
李白的诗句中还说道：“今人不见古时月，今月曾经照古人。
古人今人若流水，共看明月皆如此。
”从古至今，每逢这样的佳节，不知道曾有多少人在月下对酒当歌。
此时立于此地，往前看，古人不见，明月长存，往后看，后之视今，亦犹今之视昔。
太白与东坡，在才华、气质、性情、遭遇上有许多相似之处，自然在对月当杯之时，有相似的思想感悟。
看着月亮上斑驳的影子，极其自然的就会想到月中的广寒宫、玉兔嫦娥这些美丽的神话，李白当日是如此，苏东坡的肚子里也装满了故事。
他想着想着，也许想起了另外一桩奇妙传奇来。
小说里托名牛僧孺有一次偶然走到一个地方，因请求借宿一宵，却无意中会到了古代的许多美人，王嫱、绿珠、杨贵妃等等都在。
美人们都作了诗，而且要牛僧孺也作一篇，于是他写道："香风引到大罗天，月地云阶拜洞仙；共道人间惆怅事，不知今夕是何年?"由此，我们就可以知道东坡诗里那句"不知天上宫阙，今夕是何年?"的来历了。
牛僧孺的诗，本来是运用《诗经》里面"今夕何夕，见此良人"的词句，不是没有日历，所以不知道今儿晚上是哪一天，而是表达了作者的极为惊喜的感情的话，联系这些，我们才能懂得苏东坡的那句词的真正意思。
正因为如此，东坡才接着说，我也要"乘风归去"，到月府里去看一下。
那里真不知有多么美丽多么有趣啊!天上宫阙，是豪华的琼楼玉宇，是想象中的仙境，面对这样的仙境固然很美妙；人的感觉也因此发生了变化，“我欲乘风归去”，好像体重都没有了。
“乘风”这两个字，用得很潇洒，好像毫不费力就可以上天，而且是“归去”，似乎本来家就在天上。
这可真是飘飘欲仙了。
苏轼这时，政治上虽然受到一些挫折，但比之后来所受的打击，还是很轻微的。
故此时的他，很容易进入浪漫的想象境界。
有一条记载说明了这一点。
蔡绦的《铁围山丛谈》说：“东坡公昔与客游金山，适中秋夕，天宇四垂，一碧无际，加江流倾涌，俄月色如昼，遂共登金山山顶之妙高台，命（袁）绹歌其《水调歌头》曰：‘明月几时有，把酒问青天。
’歌罢，坡为起舞，而顾问曰：‘此便是神仙矣。
’”从这一点来看，苏轼应该是飘飘有神仙之感，精神上相当放松的。
但是，苏轼毕竟不像李白那样，一旦幻想起来就忘记了现实而游仙起来。
他是很现实的，天上固然美好，但是“高处不胜寒”，天宫太远、太高、太冷，不一定适合人居。
那么不去天上，在人间起舞弄清影，不也是挺美好的吗？这个“起舞弄清影”，关键在于一个“弄”字，就是玩弄，也就是游戏。
这样的诗意，是从李白“对影成三人”转化而来的，但是并不像李白那样是为了表现孤独，而是为了表现自身的潇洒。
就这样，苏轼营造了一种似人间而又非人间的意境，一种既醉又清醒的感觉，徘徊于现实与理想、人间与非人间之间，矛盾而又统一。
有矛盾，有彷徨，才有特点，才精彩。
词的下半首，开头两句："转朱阁，低绮户"，便换了一副笔墨，变为深婉细致了。
"转"，古时凡写光阴的暗暗地、缓缓地、令人不易察觉地移动前进，都用这个"转"字。
这一转，就从天上转到了人间。
接着月已平西，渐渐斜下去，没入长夜。
仅仅两个小字眼，精炼之极，传神之极!"朱阁"，就是红楼；"绮户"，是雕镂精美的窗桶扇。
这里是说古代闺门秀女的居处。
现在有人以为，"照无眠"是作者自己写自己的"欢饮达旦"，一直没睡，我想是不对的。
欢饮达旦，绝不能用"无眠"这个词语来形容；再说作者也绝不会把他自己安插到"朱阁""绮户"里面去的。
东坡用这一笔，是泛写节日里有的人庆幸欢乐；有的人却对景伤情，正是古人所谓"每逢佳节倍思亲"的意思，而作者关切的，要写的，正是这后一种人。
"照无眠"，这一笔便把皎洁的美丽的月宫仙女和想象中的人间女郎，都融合在一起了。
"无眠"，写出了女郎因心怀离别之情，她对此佳节良宵，辗转不寐，大睁着两眼，直望到月光低得平射进绮丽的窗户。
苏轼的原题里曾有"兼怀子由"的话，就是说，他在写诗时有怀念他弟弟苏辙的含意，但是，我们在他词里看到的，却不仅仅是那样一点兄弟之情，他的思想仍是一贯阔大的，绝不是一个小小的个人的形象。
由此，这才转到他的最后一个问题：明月啊，你心中是没有什么愁恨的人了吧?可是为什么你却总是在人们离别的时候，反而清光越发皎洁呢?难道你不能使人间没有离别，而在亲密的人们团圆的时候，再凝辉飞采，能这样那不是更好吗?作者在这里，表现了他的伟大的愿望，但愿人间都无愁恨，所有人们都是幸福快乐的。
但是，这在当时是不可能的，苏东坡也深深知道这只是一种空想的善良的愿望罢了。
自古以来，人有悲欢离合，苦乐辛酸；月有阴晴圆缺，天时不定，哪里能有都永远配合得尽如理想的条件呢?愿望既然难以实现，那我们就只有从对事物的认识上去解决吧。
他想起了古人谢庄《月赋》的名句："美人迈兮音尘阙，隔千里兮共明月!"于是他写下了自己的祈盼："但愿人长久，千里共婵娟。
"这意思是说，我们只愿亲密的人永远都活着，纵然不能在佳节里得到团聚，那么千里虽遥，但能共同仰望这一轮明月，享受这美好的境界，也就非常满足了。
第貳章·倚杖聽江聲宋神宗元丰三年，苏轼因乌台诗案，遭贬谪至黄州。
他在离江边不远的地方开垦了一片荒地，种上庄稼树木，还把它叫做“东坡”，自号东坡居士，这边是“苏东坡”之名的由来。
对于遭受了一场严重的政治迫害的苏东坡来讲，这是劫后余生，他深埋内心的愤懑和痛苦，相反地表现出一种旷达，一种不屑于世事的浪漫主义精神。
叶梦得《避暑录话》中说，东坡在黄州，一次与数客江上夜饮，即兴乃作歌辞‘夜阑风静縠纹平，小舟从此逝，江海寄馀生’者。
翌日，坊间纷传子瞻夜作此辞，将冠服挂于江边，拏舟长啸去矣。
郡守徐君猷闻之，既惊且惧，以为失罪于人，急忙前去拜谒，而子瞻鼻酐如雷，犹未醒也，徐君猷悬着的一颗心也就放下来了。
《避暑录话》中提及的苏东坡“夜作此辞”，便是东坡名词《临江仙》。
夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。
家童鼻息已雷鸣。
敲门都不应，倚杖听江声。
长恨此身非我有，何时忘却营营。
夜阑风静縠h ú纹平，小舟从此逝，江海寄馀生。
这首词记叙深秋之夜词人在东坡雪堂开怀畅饮，醉后返归临皋的情景。
“夜饮东坡醒复醉”，一开始就点明了夜饮的地点和醉酒的程度。
醉而复醒，醒而复醉，当他回临皋寓所时，自然很晚了。
“归来彷佛三更”，“彷佛”二字，传神地画出了词人醉眼朦胧的情态。
接著，下面三句，写词人已到寓所、在家门口停留下来的情景：“家童鼻息已雷鸣。
敲门都不应，倚仗听江声。
”于是，他依着拐杖，倾听那昼夜不息的滔滔江流。
人们读到这里，眼前就好像浮现出一位风神萧散的人物形象，一位襟怀旷达、遗世独立的“幽人”。
你看，他醉也好，醒也罢，恣意所适；时间对于他来说，三更、四更，无所不可；深夜归来，敲门不应，坦然处之。
总的展示出一种达观的人生态度，一种超旷的精神世界，一种独特的个性和真情。
词的上片还创造了一个极其安恬的静美世界。
因为夜阑更深，万籁俱寂，所以伫立门外，能听到门里家童的鼾声；也正因为四周的极其静谧，所以词人在敲门不应的时候，能够悠悠然“倚仗听江声”，以动衬静，以有声衬无声，是常用的诗家手法，从写家童“鼻息如雷”到进而写谛听江声，就把夜之深、夜之静完全衬托出来了，使人有身临其境之感。
“倚仗听江声”，这个富有启发性的句子很自然地引出下片的内容。
下片一开始，词人便慨然长叹道：“长恨此身非我有，何时忘却营营？”这突兀而起的喟叹，是词人长期孤愤心情的喷发，正反映了他在“听江声”时心境之不平静。
妙在这两句直抒胸臆的议论中充满著哲理意味。
“长恨此身非我有”是化用《庄子·知北游》“汝生非汝有也”句。
“何时忘却营营”，也是化用《庄子·庚桑楚》“全汝形，抱汝生，无使汝思虑营营”。
本是说，一个人的形体精神是天地自然所赋与，此身非人所自有。
为人当守本分，保其生机；不要因世事而思虑百端，随其周旋忙碌。
苏轼政治上受大挫折，忧惧苦恼，向道家思想寻求超脱之方。
这两句颇富哲理的议论，饱含著词人切身的感受，带有深沉的感情，一任情性，发自衷心，因而自有一种感人的力量。
以议论为词，化用哲学语言入词，冲破了传统词的清规戒律，扩大了词的表现力。
这种语言上的特色正表现出词人的独特个性。
正如前人所说。
东坡“横放杰出，自是曲子中缚不住者”。
诗人静夜沉思，豁然有悟，既然自己无法掌握命运，就当全身远祸。
顾盼眼前江上景致，是“夜阑风静縠纹平”，心与景会，神与物游，为如此静谧美好的大自然深深陶醉了。
于是，他情不自禁地产生脱离现实社会的浪漫主义的遐想，唱道“小舟从此逝，江海寄余生”，他要趁此良辰美景，驾一叶扁舟，随波流逝，任意东西，他要将自己的有限融化在无限的大自然之中。
“夜阑风静縠纹平”，表面上看来只是一般写景的句子，其实不是纯粹写景，而是词人主观世界和客观世界相契合的产物。
它意蕴丰富，富有启迪、暗示作用，象征著词人追求的宁静安谧的理想境界，接以“小舟”两句，自是顺理成章。
苏东坡政治上受到沉重打击之后，思想几度变化，由积极用世转转向消极低沉，又转而追求一种精神自由的、合乎自然的人生理想。
在他复杂的人生观中，由于杂有某些老庄思想，因而在痛苦的逆境中形成了旷达不羁的性格。
“小舟从此逝，江海寄余生”，写得多么飘逸，又多么富有浪漫情调，这样的诗句，也只有从东坡磊落豁达的襟怀才能流出。
这首词写出了谪居中的苏东坡的真性情，反映了他的独特风格。
历史上的成功之作，无不体现作者的鲜明个性，因此，作为文学作品写出真情性是最难能可贵的。