四年级音乐下册：快乐的舞蹈 教案 人音版
小学音乐下册快乐的舞蹈教案人音版
小学音乐下册快乐的舞蹈教案人音版一、教学目标：1. 让学生通过学习舞蹈，感受音乐与舞蹈的结合，体验舞蹈带来的快乐。
2. 培养学生对音乐的感知能力，提高学生的舞蹈表现力。
3. 引导学生积极参与舞蹈活动，培养学生的团队协作精神。
二、教学内容：1. 学习舞蹈动作：包括基本舞步、舞姿、手势等。
2. 欣赏舞蹈作品：选取适合小学生的舞蹈作品进行欣赏，分析舞蹈的表现手法和情感表达。
3. 创作舞蹈：学生分组创作舞蹈，展示团队协作成果。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：舞蹈动作的学习和团队协作能力的培养。
2. 教学难点：舞蹈动作的连贯性和表现力的提升。
四、教学准备：1. 教学场地：宽敞的教室或舞蹈房。
2. 教学设备：音响设备、舞蹈镜、音乐CD。
3. 教学道具：舞蹈服装、舞鞋。
五、教学过程：1. 热身活动（5分钟）：带领学生做简单的舞蹈动作，活跃气氛，提高学生的舞蹈兴趣。
2. 舞蹈动作学习（10分钟）：教授基本舞步，引导学生跟随音乐进行练习。
3. 舞蹈作品欣赏（5分钟）：播放适合小学生的舞蹈作品，引导学生欣赏并分析舞蹈的表现手法和情感表达。
4. 创作舞蹈（10分钟）：学生分组创作舞蹈，教师巡回指导，提供建议和帮助。
5. 展示环节（5分钟）：各组学生展示创作的舞蹈，其他学生进行评价，教师总结并进行点评。
6. 课堂小结（5分钟）：总结本节课的学习内容，强调舞蹈动作的要点，鼓励学生在日常生活中多进行舞蹈练习。
7. 课后作业：要求学生回家后，跟随音乐练习舞蹈动作，提高舞蹈表现力。
六、教学策略：1. 采用示范法：教师亲自示范舞蹈动作，让学生直观地学习。
2. 运用分组教学法：学生分组练习，互相观摩、交流，提高舞蹈水平。
3. 运用情境教学法：设置情境，让学生在轻松愉快的氛围中学习舞蹈。
4. 鼓励学生自主创作：激发学生的创造力，培养学生的舞蹈编导能力。
七、评价方式：1. 课堂表现：学生课堂参与度、舞蹈动作掌握程度、团队协作精神等。
音乐《快乐的舞蹈》教学设计
音乐《快乐的舞蹈》教学设计一、教学目标1.学生能够感受并理解音乐的节奏和速度，掌握快乐的舞蹈动作。
2.学生能够合作完成编排舞蹈的任务，提升团队合作意识和沟通能力。
3.学生能够通过舞蹈表达自己的情感，并获得快乐和满足感。
二、教学内容1.音乐《快乐的舞蹈》的节奏、速度、情感表达。
2.舞蹈动作的基本技巧和注意事项。
3.舞蹈编排的基本知识和要点。
三、教学方法和过程1. 教学方法：1.演示和示范法：老师为学生演示舞蹈动作和编排内容，学生可以模仿和跟随老师的示范。
2.分组合作：学生分小组合作完成舞蹈编排任务，在团队中合作解决问题，提升沟通和协作能力。
3.个性表达：鼓励学生在舞蹈中表达自己的情感和个性，让舞蹈更加生动和有趣。
2. 教学过程：第一课时1.播放音乐《快乐的舞蹈》让学生感受节奏和速度，激发学生学习舞蹈的兴趣和积极性。
2.老师示范舞蹈动作，让学生模仿和跟随，学习舞蹈的基本技巧和要点。
3.学生在老师的指导下合作完成编排舞蹈的任务，团队中合作讨论和解决问题。
4.学生在舞蹈中表达自己的情感和个性，让舞蹈更加生动和有趣。
第二课时1.以小组为单位，学生互相展示自己编排的舞蹈作品，老师评价和点评。
2.通过学生之间的互动和交流，让学生发现自己的不足和提升的空间，培养自我评价和反思的习惯。
3.学生修改舞蹈作品，完善细节和统一表现形式。
4.学生参与舞蹈表演，分享成果和展示自己的成果。
四、教学评价1.学生能够掌握音乐《快乐的舞蹈》的节奏和速度，理解音乐的情感表达，通过舞蹈表达自己的情感。
2.学生能够掌握舞蹈动作的基本技巧和注意事项，能够完成舞蹈编排的任务，提高团队合作意识和沟通能力。
3.学生对自己的舞蹈作品有自我评价和反思，能够对自己的不足和提升的空间加以改进。
4.学生参与舞蹈表演，能够分享成果和展示自己的成果，获得快乐和满足感。
五、教学反思本节课教学内容紧密结合学生的实际，通过音乐和舞蹈的结合，让学生能够感受到音乐的魅力和舞蹈的魅力。
《快乐的舞蹈》的教案
《快乐的舞蹈》优秀教案一、教学目标：1. 让学生了解舞蹈的基本知识，包括舞蹈的起源、分类和特点。
2. 培养学生对舞蹈的兴趣，提高学生的舞蹈欣赏能力和表演能力。
3. 通过舞蹈教学，锻炼学生的身体，提高学生的协调性和灵活性。
二、教学内容：1. 舞蹈的基本概念和分类2. 舞蹈的起源和发展3. 舞蹈的基本动作和技巧4. 舞蹈的欣赏和表演5. 舞蹈的创编和排练三、教学重点与难点：1. 教学重点：让学生掌握舞蹈的基本知识和技巧，培养学生的舞蹈欣赏能力和表演能力。
2. 教学难点：舞蹈动作的协调性和灵活性，舞蹈创编和排练的能力。
四、教学方法：1. 讲授法：讲解舞蹈的基本知识和技巧，引导学生理解舞蹈的特点和魅力。
2. 示范法：通过教师的示范，让学生直观地学习舞蹈动作。
3. 练习法：让学生在教师的指导下，进行舞蹈动作的练习和表演。
4. 创编法：引导学生进行舞蹈创编和排练，培养学生的创造力和团队合作精神。
五、教学步骤：1. 导入：通过播放一段舞蹈视频，激发学生的兴趣，引导学生进入舞蹈学习的状态。
2. 基本概念和分类：讲解舞蹈的基本概念和分类，让学生了解舞蹈的起源和发展。
3. 基本动作和技巧：教授舞蹈的基本动作和技巧，让学生进行练习和表演。
4. 舞蹈欣赏和表演：播放一段舞蹈视频，让学生进行欣赏和分析，进行模仿和表演。
5. 舞蹈创编和排练：引导学生进行舞蹈创编和排练，培养学生的创造力和团队合作精神。
六、教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度，包括提问、回答问题和舞蹈练习等。
2. 舞蹈技能掌握：评估学生在舞蹈动作的协调性、灵活性和表演能力方面的进步。
3. 舞蹈创编和排练：评价学生舞蹈创编和排练的创意、团队合作和表现力。
七、教学资源：1. 舞蹈视频：用于引导学生欣赏和模仿，提供直观的学习材料。
2. 舞蹈图解：用于指导学生学习舞蹈动作，帮助学生更好地理解舞蹈技巧。
3. 音响设备：用于播放音乐和舞蹈视频，营造舞蹈学习的氛围。
小学音乐下册快乐的舞蹈教案人音版
小学音乐下册快乐的舞蹈教案人音版第一章：舞蹈的基本概念与欣赏一、教学目标1. 让学生了解舞蹈的基本概念，包括舞蹈的定义、分类和特点。
2. 培养学生对舞蹈的欣赏能力，提高审美情趣。
二、教学内容1. 舞蹈的定义与分类：民间舞蹈、古典舞蹈、芭蕾舞、现代舞等。
2. 舞蹈的特点：动作、音乐、服饰、道具等。
3. 舞蹈欣赏：欣赏经典舞蹈作品，分析舞蹈的美学特征。
三、教学方法1. 讲授法：讲解舞蹈的基本概念和分类。
2. 示范法：展示经典舞蹈动作，让学生感受舞蹈的魅力。
3. 欣赏法：组织学生观看舞蹈作品，分析舞蹈的美学特征。
四、教学步骤1. 导入：介绍舞蹈的基本概念，引发学生对舞蹈的兴趣。
2. 讲解：讲解舞蹈的分类和特点，让学生了解舞蹈的基本知识。
3. 示范：展示经典舞蹈动作，让学生感受舞蹈的美。
4. 欣赏：组织学生观看舞蹈作品，分析舞蹈的美学特征。
5. 总结：强调舞蹈在文化传承和艺术教育中的重要性。
五、课后作业2. 家长协助孩子了解舞蹈的基本概念，共同欣赏舞蹈作品。
第二章：民族舞蹈的认识与学习一、教学目标1. 让学生了解我国民族舞蹈的起源、发展和特点。
2. 培养学生对民族舞蹈的热爱，传承民族文化。
二、教学内容1. 民族舞蹈的起源与发展：原始舞蹈、宫廷舞蹈、民间舞蹈等。
2. 民族舞蹈的特点：动作、音乐、服饰、道具等。
3. 学习一首民族舞蹈：选择具有代表性的民族舞蹈，让学生学习并表演。
三、教学方法1. 讲授法：讲解民族舞蹈的起源、发展和特点。
2. 示范法：展示民族舞蹈动作，让学生感受民族舞蹈的魅力。
3. 实践法：组织学生学习民族舞蹈，培养学生的舞蹈素养。
四、教学步骤1. 导入：介绍民族舞蹈的起源和发展，引发学生对民族舞蹈的兴趣。
2. 讲解：讲解民族舞蹈的特点，让学生了解民族舞蹈的基本知识。
3. 示范：展示民族舞蹈动作，让学生感受民族舞蹈的美。
4. 学习：组织学生学习民族舞蹈，培养学生的舞蹈素养。
5. 总结：强调民族舞蹈在文化传承和艺术教育中的重要性。
四年级音乐下册快乐的舞蹈教案人音版[大全]
![四年级音乐下册快乐的舞蹈教案人音版[大全]](https://img.taocdn.com/s3/m/900d18c618e8b8f67c1cfad6195f312b3169ebe8.png)
四年级音乐下册快乐的舞蹈教案人音版[大全]第一篇：四年级音乐下册快乐的舞蹈教案人音版[大全]快乐的舞蹈【第一课时】学习目标:聆听《马刀舞》、《小步舞曲》感受两首不同地区不同时代的舞蹈音乐，体验其不同的风格特征，拓展我们的视野。
教学内容：聆听《马刀舞》、《小步舞曲》教学过程：一、聆听《马刀舞》。
1.设问：谁见过骑着马挥舞大刀打仗的场景?(电视剧、电影……)2.欣赏管弦乐《马刀舞》，这是前苏联作曲家哈恰图良创作的一首乐曲。
设问：乐曲描绘了怎样的场景?3.师生讨论：自己根据乐曲所想像的场面发表各自的见解。
(粗略的)4.细细聆听：能否把各段音乐所描绘的场景，再叙述得细致些?如引子部分有什么特点，第一部分是怎样的场面?中间一段又是怎样?……5.把你们想像的场景，用动作跟随音乐表演出来。
二、聆听《小步舞曲》。
1.谈话：《马刀舞》表现的是战争的场面；现在你听听又表现怎样的情景——初听乐曲。
2.师生交流所听乐曲的印象。
3.再欣赏乐曲，教师作简要介绍：(1)介绍作品创作的时代背景与作曲家巴赫。
巴赫(1685～1750)德国作曲家，古典派复调音乐大师。
18岁起历任多处教堂和宫廷的乐长及管风琴师。
他的宗教作品明显地突破教会音乐的规范，具有丰富的世俗感情和大胆的革新精神。
他的创作手法以复调为主。
主要作品有200多部《康塔塔》(指有乐队伴奏的世俗或宗教合唱曲)、《b小调弥撒曲》、《平均律钢琴曲集》、《创意曲集》、6首《勃兰登堡协奏曲》等。
他的作品对欧洲近代音乐的发展产生了深远的影响。
(2)典雅的宫廷小步舞曲。
小步舞曲，起源于法国民间的三拍子舞曲，因舞蹈的步子较小而得名。
速度从容，节奏平稳，能表现许多礼仪上温文尔雅的动作和意境。
最初流行于17世纪法国宫廷之用心爱心专心 1中，后演变为3/4拍。
18世纪以后，在维也纳古典乐派的器乐创作中，往往在奏鸣曲、交响曲中采用此体裁作为套曲的第三乐章，在风格特点上也有了演变。
4.“舞曲”体裁说明。
2024年音乐教案快乐的舞蹈
2024年音乐教案快乐的舞蹈一、教学内容本节课选自《音乐与舞蹈》教材第四章第二节，详细内容为《快乐的舞蹈》。
通过本节课的学习，让学生了解舞蹈的基本步伐和动作，掌握舞蹈的音乐节奏，培养他们的舞蹈表现力和团队协作能力。
二、教学目标1. 让学生掌握基本的舞蹈步伐和动作，提高他们的舞蹈技能。
2. 培养学生感受音乐节奏，提高音乐素养。
3. 培养学生的团队协作精神，提高他们的舞蹈表现力。
三、教学难点与重点重点：舞蹈的基本步伐和动作，音乐节奏的把握。
难点：舞蹈动作的连贯性和表现力，团队协作的默契。
四、教具与学具准备教具：音响设备、钢琴、舞蹈视频、卡片。
学具：舞蹈服装、舞蹈鞋、笔记本。
五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）利用舞蹈视频，让学生观察并模仿舞蹈动作，激发他们对舞蹈的兴趣。
2. 基本知识讲解（15分钟）讲解舞蹈的基本步伐和动作，让学生跟随音乐练习，掌握舞蹈节奏。
3. 例题讲解（10分钟）选取一段具有代表性的舞蹈片段，分析其中的动作要领和节奏感，并进行示范。
4. 随堂练习（10分钟）学生分组练习舞蹈动作，教师巡回指导，纠正动作不规范的地方。
5. 小组展示（5分钟）6. 团队协作训练（5分钟）设计一个简单的舞蹈组合，让学生分组进行团队协作训练，提高他们的默契。
六、板书设计1. 课程名称：《快乐的舞蹈》2. 基本步伐和动作3. 音乐节奏4. 团队协作七、作业设计1. 作业题目：编排一段简单的舞蹈，要求包含本节课所学的步伐和动作。
2. 答案：学生需将编排的舞蹈视频至指定平台，教师在线批改。
八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：教师针对本节课的教学效果进行反思，调整教学方法，提高教学质量。
2. 拓展延伸：鼓励学生参加舞蹈社团，参加各类舞蹈比赛，提高他们的舞蹈水平。
同时，推荐一些舞蹈学习资源，让学生在课后自主练习。
重点和难点解析1. 实践情景引入2. 基本知识讲解3. 例题讲解4. 随堂练习5. 小组展示6. 团队协作训练7. 作业设计一、实践情景引入引入环节是激发学生学习兴趣的关键。
小学音乐下册快乐的舞蹈教案人音版
小学音乐下册快乐的舞蹈教案人音版一、教学目标：1. 让学生了解并体验舞蹈的乐趣，培养学生的舞蹈兴趣。
2. 通过学习简单的舞蹈动作，提高学生的身体协调性和节奏感。
3. 培养学生团队合作精神，增强集体荣誉感。
二、教学内容：1. 学习舞蹈动作：如跳、转、跑、跃等。
2. 学习舞蹈组合：如步伐、手势、表情等。
3. 欣赏并学唱歌曲：配合舞蹈的歌曲，提高学生的音乐素养。
三、教学重点与难点：1. 重点：掌握基本的舞蹈动作和组合。
2. 难点：动作的连贯性和协调性。
四、教学准备：1. 教学场地：宽敞的教室或舞蹈房。
2. 音乐设备：音响、音乐CD。
3. 舞蹈道具：如花环、纱巾等。
五、教学过程：1. 热身活动：带领学生做简单的舞蹈动作，如跳、转、跑、跃等，让学生熟悉舞蹈动作，提高身体协调性。
2. 学习舞蹈组合：教授步伐、手势、表情等舞蹈组合，让学生进行分组练习，培养团队合作精神。
3. 学唱歌曲：欣赏并学唱配合舞蹈的歌曲，让学生感受音乐与舞蹈的融合，提高音乐素养。
4. 实践练习：将学生分为若干小组，每组选择一首歌曲，根据所学舞蹈动作和组合进行实践练习。
5. 展示环节：每组展示自己的舞蹈，其他学生进行欣赏和评价，教师给予指导和鼓励。
六、教学评价：1. 学生能积极参与舞蹈学习，表现出对舞蹈的兴趣和热情。
2. 学生能够掌握基本的舞蹈动作和组合，动作连贯、协调。
4. 学生能够在团队中发挥积极作用，展现出团队合作精神。
七、教学建议：1. 注重个体差异，因材施教，让每个学生都能在舞蹈中找到自己的亮点。
2. 鼓励学生积极参与课堂活动，培养学生的自信心和自主学习能力。
3. 注重舞蹈安全教育，避免学生在练习过程中受伤。
4. 定期组织舞蹈比赛或表演，让学生在实践中提高舞蹈水平。
八、教学拓展：1. 引导学生学习不同风格的舞蹈，如民族舞、芭蕾舞等。
2. 结合音乐课程，让学生深入了解各种乐器的演奏方式。
3. 组织学生参观舞蹈表演或音乐会，拓宽艺术视野。
四年级音乐下册快乐的舞蹈3教案人音版
快乐的舞蹈教学目标：1. 聆听《新疆舞曲》(第二号)；学唱《跳吧，跳吧》；本地域舞曲交流。
2. 在学唱新疆民歌《跳吧，跳吧》后，即兴编创舞蹈使歌舞一体。
3. 进行节拍练习。
教学进程：一、组织教学：听曲入室，师生问候。
二、新课聆听《新疆舞曲（第二号）》1. 谈话导入：新疆各兄弟民族都能歌善舞，咱们大家来唱唱《娃哈哈》，边唱边跳。
2. 咱们来听一首钢琴独奏曲，听听乐曲的风格是哪个地域的少数民族音乐风格？为何？——欣赏乐曲。
3. 学生讨论——新疆风格的音乐——伴奏的音型具有新疆节拍的风格。
4. 再欣赏一遍。
设问：钢琴中的伴奏音型节拍是仿照新疆少数民族中的哪件民族乐器？5. 学生讨论——手鼓。
6．全部学生轻轻地仿照手鼓的节拍，为钢琴独奏伴奏。
7．小结：这是一首反映新疆人民载歌载舞的欢乐场面的音乐。
演出《跳吧，跳吧》1. 图片导入：出示新疆儿童歌舞的图片。
设问：图中儿童是哪个少数民族的？他们在做什么？2. 介绍一首短小精悍的新疆塔塔尔族民歌，仅仅两句，但超级欢快，听两遍就可以唱，一唱就可以记住，唱了还想跳。
不信你试试——欣赏歌曲范唱。
3. 大家说说歌曲的内容与情绪？4. 范唱曲调，大家看着歌谱。
设问：这个短曲中有哪两个主要音？这两个主要音是如何行进的？5. 师生讨论。
答案：一个“2”(re)一个“5”(sol)。
教师提示：咱们学过上行、下行，那么re与sol行进的方向是如何的呢？——平行。
6. 放慢速度，划着2/4拍指挥图式，每人自选一句即第1-4末节或第5-8末节，有困难举手，老师过来教。
唱会了就停止划拍指挥动作，说明你会了。
7. 请自学第1-4末节的同窗站起来，咱们进行二句接唱。
8. 互换自学另一句→互换接唱→齐唱(按原速要求)。
9. 填入歌词歌唱（教师别离用四种节拍型手鼓伴奏），请同窗们在练唱当选择伴奏型。
10. 演出《跳吧，跳吧》，请学生自由选择冲击乐器，有舞蹈特长的学生合着歌声即兴舞蹈。
（按照学生的兴趣及时间的可能，可以演出数次，让更多学生参与，体验新疆地域载歌载舞的风格。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
快乐的舞蹈
【第一课时】
学习目标:
聆听《马刀舞》、《小步舞曲》感受两首不同地区不同时代的舞蹈音乐，体验其不同的风格特征，拓展我们的视野。
教学内容：
聆听《马刀舞》、《小步舞曲》
教学过程：
一、聆听《马刀舞》。
1.设问：谁见过骑着马挥舞大刀打仗的场景?
(电视剧、电影……)
2.欣赏管弦乐《马刀舞》，这是前苏联作曲家哈恰图良创作的一首乐曲。
设问：乐曲描绘了怎样的场景?
3.师生讨论：自己根据乐曲所想像的场面发表各自的见解。
(粗略的)
4.细细聆听：能否把各段音乐所描绘的场景，再叙述得细致些?如引子部分有什么特点，第一部分是怎样的场面?中间一段又是怎样?……
5.把你们想像的场景，用动作跟随音乐表演出来。
二、聆听《小步舞曲》。
1.谈话：《马刀舞》表现的是战争的场面；现在你听听又表现怎样的情景——初听乐曲。
2.师生交流所听乐曲的印象。
3.再欣赏乐曲，教师作简要介绍：
(1)介绍作品创作的时代背景与作曲家巴赫。
巴赫(1685～1750)德国作曲家，古典派复调音乐大师。
18岁起历任多处教堂和宫廷的乐长及管风琴师。
他的宗教作品明显地突破教会音乐的规范，具有丰富的世俗感情和大胆的革新精神。
他的创作手法以复调为主。
主要作品有200多部《康塔塔》(指有乐队伴奏的世俗或宗教合唱曲)、《b小调弥撒曲》、《平均律钢琴曲集》、《创意曲集》、6首《勃兰登堡协奏曲》等。
他的作品对欧洲近代音乐的发展产生了深远的影响。
(2)典雅的宫廷小步舞曲。
小步舞曲，起源于法国民间的三拍子舞曲，因舞蹈的步子较小而得名。
速度从容，节奏平稳，能表现许多礼仪上温文尔雅的动作和意境。
最初流行于17世纪法国宫廷之
中，后演变为3/4拍。
18世纪以后，在维也纳古典乐派的器乐创作中，往往在奏鸣曲、交响曲中采
用此体裁作为套曲的第三乐章，在风格特点上也有了演变。
4.“舞曲”体裁说明。
5.小结：这两首舞蹈音乐，描绘两个时代背景，两种风格特征。
请回家收集本地区的舞曲，我们将在下节课交流。
三、教师总结学生的学习情况，下课。
【第二课时】
学习目标：
一、表演《我和提琴》，了解挪威人民的风格。
在学唱《我和提琴》过程中掌握3/8拍的特点及学习找出曲调中的重复乐句，为今后进一步学习曲式打下基础。
二、学习掌握3/8拍的含义。
教学内容：
学习歌曲《我和提琴》，掌握 3/8拍的含义。
教学过程：
一、学习歌曲《我和提琴》
1.音乐知识导入：我们已经唱过很多3/4拍的歌曲，你们愿意唱哪一首?3/4拍的含义是什么?它的指挥图式是怎样的?
2.介绍挪威民歌《我和提琴》：
(1)出示欧洲地图，找出挪威的地理位置：北欧。
(2)欣赏《我和提琴》演唱。
设问：从歌曲内容中，你了解到挪威人的风土人情吗? 歌曲是几拍子的?
3.学唱歌曲曲调。
(1)看谱听教师范唱曲调，找出基本重复的乐句。
(2)根据3/4拍的含义，启发学生讲3/8拍的含义。
设问：3/4拍与3/8拍的相同与不同之处在哪里?从分析对比中理解3/8拍。
(3)学习3/8指挥图式，并用指挥图式自学曲调的第一、三、五乐句。
教师指导的重点是学习起拍及第三乐句的附点八分音符节奏。
(4)流畅地唱好曲调(强弱弱节奏要鲜明，分句要清楚)，用色块表示乐句的基本重复。
4.学唱歌曲：
(1)再听范唱→第二次时学生轻声跟唱。
(2)填上歌词。
5.表演歌曲。
有感情地歌唱。
请少数学生自选打击乐器伴奏，有舞蹈特长的学生即兴伴舞。
6.将《平安夜》3/4拍改写成3/8拍。
二、教师总结学生学习情况，下课。
【第三课时】
学习目标：
一、学唱新疆民歌《跳吧，跳吧》，掌握歌曲的节奏曲调，即兴编创舞蹈使歌舞一体。
二、聆听钢琴曲《新疆舞曲》(第二号) 感受不同地区不同时代的舞蹈音乐，体验其不同的风格特征，拓展我们的视野。
教学内容：
聆听《新疆舞曲》(第二号)；学唱《跳吧，跳吧》；本地区舞曲交流。
教学过程：
一、聆听钢琴曲《新疆舞曲》(第二号)。
1.谈话导入：新疆各兄弟民族都能歌善舞，我们大家来唱唱《娃哈哈》，边唱边跳。
2.我们来听一首钢琴独奏曲，听听乐曲的风格是哪一个地区的少数民族风格音乐?为什么? ——欣赏乐曲。
3.学生讨论——新疆风格的音乐——伴奏的音型具有新疆节奏的风格。
4.再欣赏一遍。
设问：钢琴中的伴奏音型节奏是模仿新疆少数民族中哪件民族乐器?
5.学生讨论——手鼓。
6．全体学生轻轻地模仿手鼓的节奏：，为钢琴独奏伴奏。
7．小结：这是一首反映新疆人民载歌载舞的欢乐场面音乐。
二、学习歌曲《跳吧，跳吧》。
1.图片导入：出示新疆儿童歌舞的图片。
设问：图中儿童是哪个少数民族的?他们在做什么?
2.介绍一首短小精悍的新疆塔塔尔族民歌，仅仅两句，但非常欢快，听两遍就能唱，一唱就能记住，唱了还想跳。
不信你试试——欣赏歌曲范唱。
3.大家说说歌曲的内容与情绪?
4.范唱曲调，大家看着歌谱。
设问：这个短曲中有哪两个主要音?这两个主要音是怎样行进的?
5.师生讨论。
答案：一个“2”(re)一个“5”(sol)。
教师提示：我们学过上行、下行，那么re与sol行进的方向是怎样的呢?——平行。
6.放慢速度，划着2/4拍指挥图式，每人自选一句即第1-4小节或第5-8小节，有困难举手，老师
过来教。
唱会了就停止划拍指挥动作，说明你会了。
7.请自学第1-4小节的同学站起来，我们进行二句接唱。
8.交换自学另一句→交换接唱→齐唱(按原速要求)。
9.填入歌词歌唱(教师分别用四种节奏型手鼓伴奏)，请同学们在练唱中选择伴奏型。
10.表演《跳吧，跳吧》，请学生自由选择打击乐器，有舞蹈特长的学生合着歌声即兴舞蹈。
(根据学生的兴趣及时间的可能，可以表演数次，让更多学生参与，体验新疆地区载歌载舞的风格。
) 11．小结：音乐与舞蹈一体给人们带来美好的享受。
12．结合本地区舞曲跳一跳、唱一唱，进行相互交流。
三、教师总结本节课的学期情况，下课。