学习芭蕾舞蹈常见问题
学习芭蕾舞的困难作文大全
学习芭蕾舞的困难作文大全学习芭蕾舞是一项富有挑战性的艺术形式，需要学员投入大量的时间和精力。
以下是与学习芭蕾舞相关的一些特定困难和应对措施的详细讨论。
1. 身体要求高芭蕾舞对身体的要求非常高。
学员需要具备良好的体格条件，如良好的柔韧性、力量和平衡能力。
然而，对于一些个子矮小或身体不够灵活的人来说，达到芭蕾舞的要求可能会更加困难。
为了克服这个问题，学员可以通过专门的身体训练来改善柔韧性和力量。
例如，拉伸训练可以提高身体的柔韧性，而核心力量训练可以提高平衡能力。
此外，体操和瑜伽等附加训练也可以帮助提升身体素质。
2. 繁复的舞蹈动作芭蕾舞的舞蹈动作非常繁复，细微的细节和特定的身体姿势要求学员精确掌握。
为了克服这个困难，学员需要反复练习和掌握每个动作的技术。
有时，练习者需要花费数小时来反复练习一个动作，直到能够完美地表演出来。
此外，有经验的导师和教练的指导也是学员们成功掌握舞蹈动作的关键。
3. 艰苦的训练过程学习芭蕾舞需要进行长时间的训练，这需要学员有足够的毅力和耐力。
为了应对这一困难，学员需要保持专注和坚持，在每个训练阶段都积极投入。
此外，培养正确的心态和学会放松也是很重要的。
有时，学员可能会遇到疲劳或受伤等情况，但重要的是要及时休息，避免过度劳累。
4. 高度竞争的行业芭蕾舞是一个高度竞争的行业，要想在这个领域取得成功并不容易。
为了应对竞争，学员需要不断提高自己的技术水平和艺术表现力。
参加比赛和演出是锻炼个人能力和增加曝光度的好机会。
此外，建立良好的人际关系和寻求专业导师的指导也是获得机会和成功的关键。
5. 心理压力和压力对于许多学员来说，学习芭蕾舞带来的心理压力和压力是一个很大的困难。
为了应对这个问题，学员需要学会处理压力和焦虑。
通过寻找适合自己的方式来管理压力，例如冥想、放松练习或与他人分享感受，可以帮助学员保持积极的心态和心理健康。
总结：尽管学习芭蕾舞有许多困难，但通过坚持、专注和正确的心态，学员可以克服这些困难，并取得成功。
成人学习芭蕾的问题解答
成人学习芭蕾的问题解答成人学习芭蕾的问题解答练习芭蕾要求精神高度集中，这样每天面对不同生活压力的成年人就能在课堂中抛开一切烦恼透过动作在音乐中表达自己和享受舞蹈。
下课后就能精力充沛地回到日常生活中.店铺整理了成人学习芭蕾的问题解答，欢迎欣赏与借鉴。
我的身体不是“正确”的芭蕾体型，我可以跳芭蕾吗？Ａ：所谓“不适合的体型”是针对那些准备以芭蕾为专业的学生或演员的限制，对于只是单纯爱好芭蕾并作为业余兴趣的人来说，是没有任何限制或条件要求的。
现在的身型已不如以前，要穿着芭蕾舞服上课吗？Ａ：就是因为身型不如以前，所以更要运动，跳舞是非常好的选择。
芭蕾舞讲求正规训练，服装是很重要的，包括紧身衣、长袜、芭蕾舞鞋等，可以搭配雪纺纱裙穿着。
芭蕾舞服装有吊带背心款，也有长袖高领的很多款式和选择，总有一款让你穿得舒服。
成人也要参加考试吗？Ａ：考试是自行选择的，如果希望考察自己的实力或得到专业的评估，而能力又达到标准的，是可以考虑参加考试的。
如果我作为成人开始学习芭蕾，我可以穿足尖鞋吗？Ａ：经过一段时间的训练当然是可以的。
但这需要一段比较长的时间，因为腿部必须训练得有足够的力量，所以不会一开始就穿上足尖鞋。
就算小朋友学习芭蕾也需要经过3-4年的训练铺垫做准备。
所以千万不能心急喔！成年人如何学芭蕾找一个合适的练功房学芭蕾首先，必须想清楚学习芭蕾的.愿意，根据你自身的基础以及希望达到的目标搜寻身边的练功房，直到找到适合的为止。
成人学芭蕾应保持身体健康如果身体欠佳，那么必须在开始正式的课程之前做一下低强度的有氧准备活动，直到身体恢复健康再开始练习。
也许有些课程不会注意到这一点，那么如果已经开课，你必须把身体的一些问题告诉教练。
成人学芭蕾应穿着合适的衣服一些培训班要求学员穿着紧身的运动衣，但是必须准备下热身运动的时候，比如：打底裤、无袖运动衫和宽松的裤子。
成人学芭蕾需注意：1、根据决定随意跳跳芭蕾还是想演出来决定寻找什么样的练功房。
学习芭蕾舞蹈常见问题
学习芭蕾舞蹈常见问题芭蕾舞蹈作为一种古老而优雅的艺术形式，吸引了无数人的兴趣。
然而，对于初学者来说，学习芭蕾舞可能会面临各种各样的问题。
在本文中，我们将讨论一些常见的问题，并给出解答，帮助那些想要学习芭蕾舞的人。
问题一：我从未接触过任何形式的舞蹈，可以学习芭蕾舞吗？答案是肯定的。
虽然芭蕾舞看起来很优雅和复杂，但任何人都可以学习。
芭蕾舞的基本功可以从零开始学起，只要你有兴趣和毅力。
许多专业的芭蕾舞学校提供初学者班级，针对那些没有舞蹈经验的学生。
问题二：我已经成年了，是否已经太晚开始学习芭蕾舞了？不论你的年龄如何，学习芭蕾舞都是有可能的。
虽然从小开始学习芭蕾舞可以培养良好的身体素质和技巧，但是即使是成年人也完全可以学习，享受芭蕾舞带来的快乐和体验。
只要你愿意努力学习，克服身体上的困难，任何人都可以成为一名芭蕾舞者。
问题三：开始学习芭蕾舞需要什么样的身体条件？芭蕾舞需要灵活的身体和强健的肌肉，但并不是说只有某些人才适合学习芭蕾舞。
不同的身体条件可以在芭蕾舞中发挥不同的优势。
柔软的身体可以帮助你完成优雅的姿势，而强壮的肌肉可以增强你的舞蹈力量。
最重要的是，要有耐心和勤奋的训练，以提高柔软度、力量和技巧。
问题四：怎样才能提高自己的柔软度？柔软度对于芭蕾舞者来说非常重要。
你可以通过定期进行伸展和拉伸练习来提高自己的柔软性。
参加瑜伽课程或针对舞者设计的伸展训练也是不错的选择。
在练习中要注意正确的动作和姿势，避免伤害自己。
持之以恒地进行柔软度训练，你会发现自己的柔软度在不知不觉中得到提升。
问题五：如何增加舞蹈技巧和力量？舞蹈技巧和力量的提高需要时间和努力。
除了参加正式课程外，你还可以在家里进行额外的练习。
每天进行坐姿和站姿练习，帮助你校准身体的平衡和姿势。
此外，坚持进行舞蹈训练，并参加专业舞蹈演出，可以不断提高自己的技巧和表演能力。
问题六：如何找到合适的芭蕾舞学校？找到一所合适的芭蕾舞学校对于学习芭蕾舞非常重要。
芭蕾舞注意事项
芭蕾舞注意事项芭蕾舞是一种高雅的艺术形式，要想在芭蕾舞中取得进步，需要细心、耐心和恒心。
以下是一些芭蕾舞注意事项的建议：1. 培养正确的身体姿势和姿态：芭蕾舞强调优雅和灵活的身体姿势，正确的姿势是学习和表演芭蕾舞的基础。
练习正确的身体姿势和姿态，包括挺胸抬头、挺直脊椎、放松肩膀等。
2. 注意身体拉伸和柔韧性的培养：芭蕾舞需要良好的身体柔韧性和灵活性。
长时间坐姿或站立会导致肌肉紧张和缩短，因此需要定期进行身体拉伸和柔韧性的训练，以增加关节的灵活性和舞蹈动作的幅度。
3. 注意肌肉力量和锻炼：芭蕾舞需要良好的肌肉力量来支撑身体和进行各种舞步。
因此，除了柔韧性训练外，还应包括肌肉力量的锻炼，如腿部、臀部和核心肌群的锻炼。
4. 均衡的饮食和充足的睡眠：良好的体力和精力是学习和练习芭蕾舞的基础。
要保持充足的体力和精力，需要保持均衡的饮食和充足的睡眠。
5. 避免伤害和注意保护关节：芭蕾舞对身体的要求比较高，因此需要注意避免受伤和保护关节。
在练习和表演中，要注意适度，不要过度用力，避免过度拉伤或肌肉劳损。
6. 穿着合适的舞鞋和舞服：芭蕾舞需要穿着合适的舞鞋和舞服。
舞鞋应选择适合脚型和舞蹈技巧的款式，并保持舞鞋的清洁和养护。
舞服应选用适合身材和舞蹈动作的款式和面料，并保持舞服的清洁和整洁。
7. 训练中和表演中保持专注和耐心：学习和练习芭蕾舞需要持久的耐心和坚持不懈的努力。
要保持专注和耐心，尽量避免分心和急躁的情绪，充分体验舞蹈的乐趣和艺术的魅力。
8. 合理安排时间和休息：芭蕾舞需要长时间的学习和练习，因此要合理安排时间和休息，避免过度疲劳和身体的过度负担。
9. 尊重和遵守老师的指导和纪律：在学习和练习芭蕾舞的过程中，要尊重并遵守老师的指导和纪律。
老师是指导学生成长和进步的重要人物，而遵守纪律有助于培养学生的纪律性和专注力。
10. 永远保持激情和热爱：学习和练习芭蕾舞是一项长期而艰苦的过程，但只要保持激情和热爱，就能克服困难并取得进步。
跳芭蕾舞要注意哪些问题
跳芭蕾舞要注意哪些问题跳芭蕾舞要注意哪些问题跳芭蕾舞要注意哪些问题呢?对于初学者来说，力度的控制确实是需要花时间来练习与强化的，所以店铺也为大家整理了相关的一些资料，希望能够帮到您!一、如何练习控制比较灵魂层次的方面，就是通过音乐或舞蹈运用身心和情感来抒发自身的理解与想法与舞蹈本身。
完全是出于身体本能的对舞蹈动作的控制和歌曲意境的融合。
二、如何调整张力与力度在张力与力度之间，个人认为张力比较重要。
而张力越大，力度就越会受到影响;反之力度越大张力也会相对减弱。
这就是为什么我很佩服外国舞者的原因，也是我一直在努力改变自己的原因。
还有对于中国舞者来讲，要把张力和力度同时做到比较困难，毕竟身体素质和外国人不一样。
只有不断的练习再练习。
强化肌肉素质，让肢体的控制力提高也可以达到张力与力度同时存在的可能。
三、如何练习爆发对于初学者来说，力度的控制确实是需要花时间来练习与强化的。
一般来说，通过一些体能训练可以增加手臂、腹部和大腿的力量。
每天坚持用10到15分钟练习仰卧起坐、俯卧撑和负重深蹲，次数可在15次到25次之间。
相信一个月后的你就会感觉到区别的。
并且大家不用担心手臂会变粗，腿变粗等，我们需要练习的是“爆炸点”，而不是将自己练成“猛男”或者“猛女。
”另一方面就是要知道每个动作需要出力的地方。
大家要做的就是将拥有的力量运用进去。
不要着急，总有个过程。
四、如何转圈转的稳要转圈转的稳就必须练习半脚尖站立，选择一条你觉得转圈相对来说较稳的支撑腿。
在平时休息是让它以半脚尖的状态站立起来而另一腿膝盖弯曲脚尖内侧紧贴支撑脚膝盖内侧，上半身挺胸收腹、肩膀放松、下巴略微抬起。
保持这个姿势的时间越长越好，练习自己的重心与脚尖的控制力。
慢慢的转圈就会变得得心应手了!支撑腿要保持直立。
也有屈腿转的，不过我们先练好直腿、掌握好重心之后什么圈都不在话下了!转圈时要注意“留头、甩头”!五、怎么才能加强律动首先多听音乐，什么类型的都要听。
芭蕾舞入门教程：关于学芭蕾的若干问题
芭蕾舞入门教程：关于学芭蕾的若干问题1、关于芭蕾的美感问题：：首先，众所周知，芭蕾这种艺术表演形式源自西方，它的形成和发展，基于西方社会的文化背景;人们的生活状态和思想意识等等，从这点上就跟我们传统的中国文化有着本质的区别。
又加之根据表演要求;以及结合西方人的身体条件和特点，形成了独特的芭蕾舞基本功训练方法。
其次，芭蕾(Ballet)一词，来源于意大利语的Ballare(即跳舞)和古拉丁语的Ballo，最后用法语的Ballet确定下来，并一直沿用至今。
早在文艺复兴时期，人文主义思潮影响下的人们开始重视人体本身的价值和作用，从而推动了社会的经济、科学和文化的迅猛发展。
而在文艺复兴的摇篮“意大利”，王公贵族竞相把艺术做为炫耀自己的权势与扩大政治影响的工具和手段，他们不惜巨资相互攀比，相互竞争，因此这一时期的文化艺术得到了空前的发展。
芭蕾就是在这样的一个历史背景下，在古朴的民间舞的基础上，从一种游戏性质的舞蹈开始在意大利宫廷中逐渐形成一种具有确定风格、舞步与技巧的艺术形式。
那时的芭蕾作为一种简单的娱乐形式由王公贵族在各种宫廷庆祝活动和宴会上亲自表演，因此也叫“席间芭蕾”。
1489年，米兰公爵的婚礼上演出的《宴会芭蕾》就是他的代表。
与此同时宫廷里出现了一种新的职业——舞蹈大师。
15世纪末法兰西国王理查八世率军来到意大利时惊喜地发现了这种优美、豪华的“席间芭蕾”，于是法国人将芭蕾艺术连同意大利的艺术家一起“引进”到了法国，1581年法国王后路易丝妹妹的婚庆上演出的《皇后喜剧芭蕾》是历史上第一部大型芭蕾舞剧。
此剧由意大利音乐家和舞蹈教师贝尔焦约索编导的。
芭蕾舞在17世纪成为法国宫廷生活的一个重要组成部分。
路易十三、路易十四都酷爱芭蕾，并亲自参加演出，特别是“太阳国王”路易十四对芭蕾的喜爱简直到了如痴如醉的程度。
他先后在26部大型芭蕾中担任主角，并组织了三位艺术大师——吕利、莫里哀和博尚专门负责芭蕾艺术的创作和演出，并形成了新的芭蕾形式“幕间芭蕾”。
学芭蕾的八大奇问！
学芭蕾的⼋⼤奇问！⼀、为什么选择练习芭蕾舞？ 或许是为了圆我们⾃⼰⼉时的⼀个芭蕾梦；或许为了让孩⼦锻炼⾝体，保持肌⾁和韧带弹性；或许是为了培养孩⼦的艺术⽓质；或许是为了让孩⼦有⼀技之长；或许是让孩⼦的保持⼀种⽐较良好的精神状态和⾯貌；或许是为了让孩⼦有更加出众的⾼雅⽓质，有更加挺拔⽽美丽的⾝姿…… 所有的愿望，都是美好的，都是为了我们最爱的孩⼦！ 让宝宝们最美丽！！最⾃信！！成为⼈⼈夸赞——⾃信，优雅的⼩天鹅！！ 所有的⼀切，只有在练习芭蕾舞的过程中，才能逐步看到孩⼦的变化...... 其实，⾝体的⾃然条件，对于我们来说，不是问题！最关键在于是否真得很喜欢芭蕾，是否愿意把她作为你⽣活中不可缺少的⼀部分...... 家长们不是专业⼈⼠，孩⼦们也许以后也不会搞专业芭蕾，但是在练习芭蕾的过程中，孩⼦们不仅得到了艺术熏陶！学会如何理解美的东西！更多的是学会了：坚持不懈！持之以恒！能吃苦！能忍耐！锻炼了⾝体也锻炼的意志！学会帮助别⼈！学会分享快乐和分担痛苦！能够充分展⽰⾃我！⼜⾃信！⼜美丽！ 这难道不是我们的爸爸妈妈最想看到的吗？让孩⼦们真正体会到芭蕾的魅⼒，带领她们⾛进芭蕾的艺术殿堂，才是我们⽗母的任务。
⼆、多⼤的孩⼦可以开始芭蕾舞的学习呢？练习芭蕾舞会影响⾻骼和⾝体发育吗？ 宝宝们睁开眼睛看到世界的第⼀眼，就奠定了她们对美的追求，她们爱⼀切美好的东西。
很多妈妈们都在宝宝出⽣前，就开始了⾳乐胎教。
这也是良好基础的开始......出⽣后的宝宝，听到悠扬的⾳乐就会⼿舞⾜蹈，这就是对舞蹈的原始表现。
所以，在宝宝能够听懂⼤部分指令和具有⼀定的模仿能⼒后，就可以开始对宝宝的舞蹈启蒙教育了。
⽽且，在“英国皇家舞蹈学院”的教材⾥，也编写了针对三、四岁宝宝开开始的舞蹈启蒙教材。
在我多年的教学经验中，根据孩⼦的不同年龄阶段、理解能⼒、⾏为能⼒的不同，我会结合⼀些这部分教材，逐步培养⼩孩⼦对舞蹈的感觉、兴趣和认识...... 很多家长都会担⼼压腿，拉伸韧带等柔韧性的软开度练习，会影响孩⼦的⾻骼和⾝体发育。
芭蕾舞蹈学习芭蕾舞练习需注意9点
芭蕾舞蹈学习芭蕾舞练习需注意9点芭蕾舞蹈学习 | 芭蕾舞练习需注意9点芭蕾舞是一门充满优雅和力量的舞蹈形式。
学习芭蕾舞需要付出艰辛的努力和持续的训练。
在练习芭蕾舞时，有些要点是需要注意的。
本文将向你介绍芭蕾舞学习和练习过程中的9个重要方面。
首先，正确的体位姿势非常重要。
在芭蕾舞中，良好的体姿是至关重要的。
保持姿势笔直，背部挺直，肩膀放松下沉，会让你的动作更加优雅。
学习芭蕾舞的最初阶段，要专注于正确的站立和坐姿。
这对于塑造正确的肌肉记忆至关重要。
其次，关注自己的脚步。
芭蕾舞对于脚的控制至关重要。
学习者应该始终关注自己的足部的位置和力量。
培养强壮的脚踝和脚趾肌肉，能够帮助你更好地完成跳跃和旋转的动作。
第三，重点练习转体动作。
芭蕾舞中的旋转动作需要良好的平衡和技巧。
学习者应该专注于提高自己的平衡感，并掌握正确的旋转技巧。
这包括正确的转体动作和使用身体的重心来帮助旋转。
第四，注重身体的灵活性。
芭蕾舞中的许多动作需要良好的柔韧性。
学习者应该注重身体的伸展和放松，以增强身体的灵活性和可控性。
进行适当的拉伸和热身活动可以减少受伤的风险，并提高舞蹈技巧。
第五，正确使用上肢。
芭蕾舞不仅仅是脚部的舞蹈，上肢的使用同样重要。
手臂和肩膀的姿势应该与下半身的动作相协调。
学习者应该学会如何正确地运用上肢来增强动作的表达能力。
第六，专注于表情和表达能力。
芭蕾舞是一门艺术形式，通过舞者的肢体语言来传达情感和表达力。
学习者应该学会如何通过面部表情和肢体语言来准确地传达情感和故事。
在舞台上，不仅仅是动作的完成度，更要注重情感的表达。
第七，保持良好的节奏感。
芭蕾舞的音乐和动作是紧密相连的。
学习者应该培养良好的节奏感，以便能够与音乐共鸣，并完成精确的动作。
节奏感的培养可以通过练习倾听音乐和与音乐一起移动来实现。
第八，注重身体的力量和耐力。
芭蕾舞需要非常强大的肌肉力量和良好的耐力。
学习者应该定期进行体能训练，以增强肌肉力量和提高耐力水平。
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学习芭蕾舞蹈常见问题
一、学习芭蕾舞蹈常见问题及解答
1)胃和肚子上的肉老减不掉，这严重影响了动作的美观。
这两部分的肉是最难减下去的。
但是可以通过练习，养成正确的体态姿势，身体看上去是匀称的。
在把杆上，大家都会注意站立姿态。
收腹收胃。
其实在平时生活中也需要这样，无论是站立还是行走。
还有站立的姿态从上到下：脖子伸长，肩膀打开，挺胸，收腹，立腰，自然呼吸。
感觉人往高里长。
经常练习整个人的体态会逐渐变的匀称。
2)站一位的时候，由于小腿的肉会顶的很厉害，很难让脚跟靠到一起。
只要大腿夹紧，膝盖夹紧，半月板上方的肌肉向上收，小腿自然伸直就好了。
五位几乎没开度，大腿上的肉顶着如果硬是要转开脚就无法伸直。
尽量站五位，实在做不到可以稍微丁字步。
如果一味强调五位并拢，而导致倒脚，对肌肉骨骼是有伤害的。
另外，为了脚下位置好，身体的其他的部分会不自觉的瞎用紧儿，反而不能解放身体的其他部分。
脚下位置的改善只好慢慢改进的。
另外做5位PLIE的时候在后面的那只脚会不自觉的往里弯，而且到一定角度就怎么都蹲不下去了。
后腿往里弯是开度不够。
到一定角度蹲不下去是正常的也是正确的。
半蹲只要蹲到蹲不下去的位置就好，全蹲再提脚跟。
3)每次做动作的时候都会不自觉的把肩膀往上提。
沉肩最直接的感觉是脖子伸长了，肩膀去找腰。
沉肩是通过夹紧肩胛骨，展开肩膀和挺胸形成的。
然后在这个上身姿态上做手臂动作，无论手臂在哪个位置都不影响肩膀后背的姿态。
4)手，手架起来到底是怎样的感觉，我觉得自己对着镜子做出的手型好难看，通常会太僵硬，像呼吸，还有行礼这些动作学了好多
遍了就是做不出来。
手架起来指的是手臂与身体的空间感。
首先，无论手在哪个位置，从肩膀到手肘到手腕到手指尖是一个弧线。
老师最常说的是感觉一
滴水从肩膀流到手指尖。
初学者最常见的手臂问题是手肘。
架不起
来也是手肘这里“断”掉了。
其实要解决手肘的问题，要先解决大
手臂和身体的空间感的问题。
比如做七位手时，感觉大手臂和身体
的的空间最大。
当然也少不了后背的帮忙。
感觉手臂伸出去的起点
不是从肩头开始而是从肩胛骨。
手臂的呼吸和行礼的优美实在需要
随着练习的深入，有了自信以后，很自然的就会做的很好看。
刻意
去做反而会很僵硬。
5)擦地，出去的时候还可以，回来腿要么弯了，要么收回来的时候碰不到脚跟了，不知道有谁能指点下。
擦地出去的时候，通过半脚掌到半脚尖到脚尖点地，是一个连贯的过程。
收回来的时候，相反的从脚尖点地到半脚尖到半脚掌到全
脚掌也是一个连续的过程。
出腿是脚跟主动，回来脚尖主动。
你回
来的时候动力腿弯说明阻力腿坐胯了，所以才会觉得擦地的那条腿
变长了。
擦地出去的时候，重心移到支撑腿上，但人的高度不能降低，反而应该更往上里。
回来也一样。
应该把支撑腿和这边的身体
往上立。
而动力腿回来的时候不用可以脚跟碰脚跟，只要做到大腿
内侧相互夹紧，膝盖并拢就好了。
你说小腿肚肉多，硬要脚跟碰脚跟，也许也是造成腿弯的原因。
二、练习芭蕾舞时防止大腿过粗方法
1、需要直腿的动作，若长期没有意识去完全彻底拉直，是造成
大腿过粗的潜在原因。
以最简单站立为例，不能象一般人那样，表面上站直就行了，还要有意识把腿拉长才行。
大腿的股四头肌明显，可以它为代表，充
分收缩去拉直腿肌肉呈上提状;若腿没有拉得很直，久而久之，股四
头肌下端会形成较大的坛状。
有的人腿形长得直，但股四头肌并没
有充分收缩，是常见的假直现象，有经验的教师一眼就能认识，年
轻教师要勤动手触摸学生大腿，以防假直。
较常时间的屈腿负重动作也会使大腿蹩粗，类似矮子步等(还如
举重和短跑运动员的腿型。
五十年前北舞第一位苏联专家伊莲娜曾
告诫女学生不要骑自行车，“骑自行车会使大腿变粗。
”可恰恰现
今有的教员因为学生腿粗，责令她们去跑步减粗，现在学生用于跑
步的时间和跑步方式，大腿的运动状态和骑自行车区别不大，仅消
耗肝糖热能，即减不掉多余的脂肪，还会越跑大腿越粗。
2、静力工作过度会使大腿蹩粗
静力工作的概念指当肌肉收缩到一定程度后，固定其收缩幅度，使动作不再变化，这段时间内肌肉的工作性质叫静力工作。
如舞蹈
训练中的控制动作——一腿独立，另一腿抬起来后，在空间固定的
时间是在做静力工作。
静力工作会使肌肉很快疲劳。
文革前，那时
兴长时间的控腿训练，老师原好意为提高学生的控制能力，但过度
了效果适得其反，且不说太疲劳了会出现腰弯、胯歪、重心不正等
毛病，就腿而言累得直抖动，已经伸不直了，靠蹩着肌肉硬撑着，
怎不蹩粗大腿?现今芭蕾训练已否定了这种训练方法，但舞蹈界仍有
人袭用，是因为他们不了解运动解剖学。
再说主力腿，常常处于静
力工作状态，当主力腿需要直站立时，教师一定要仔细检查学生是
否充分拉直，现已广泛应用两腿主、动力交替训练，也避免了静力
工作过度。
3、大腿内侧肌容易囤积脂肪，使得有些人大腿圆肥囊粗，又由
于内侧肌难训练，练不到位，使内侧肌能力欠缺，多余脂肪消耗不掉。
芭蕾舞动作处处讲究大腿外旋，内侧肌大有可为，正确训练好内侧肌可起到一箭双雕之效;既增强了能力，又会消耗多余的脂肪，关
键是训练内侧肌的外旋能力作到极限，不能有所忽略。
例如脚站一位，大腿的前、后、内，外肌群应均衡收缩，才站立牢固，但低年纪学生易忽略或还没有意识收紧内旋肌，呈松软状态，
教师要不断去纠正，直至教会他们。
凡是需要大腿外旋的动作，都
要重视内收肌工作是否到位，契而不舍去要求学生。
还可以增加训练外旋的专门训练，例如;准备时背靠墙坐地，两
腿向前伸直，勾起双脚一腿抬起25°外旋到最大极限，力求脚长这
条横线与两肩横线平行;以脚趾为先导划到旁，保持脚趾头对后方，
脚跟放地;保持外旋状态去内收回前。
内旋还原，多次重复做。
这个
练习简单、收效快。
也可以用脚站一位的姿势上开始去做，方法多样。
外旋能力强了、内侧肌脂肪减少了，动作稳定性也会明显进步。
4、舞蹈旁腿动作的训练
如果外旋拉直不充分过度静力工作，以阔筋膜张肌为代表的外侧肌隆起来，练成马裤状的腿型，重视以上正确训练，并避免这一弊端，还要注意;当训练疲劳和稍长时间的静力工作后，肌肉会产生拘紧，要让学生作松弛大腿肌肉的抖动，在训练课上的组合之间给予
学生适当的间歇，也可以防止大腿训练过粗。