4.1 《长恨歌》的内容与艺术
试析《长恨歌》的叙事结构及艺术特色
试析《长恨歌》的叙事结构及艺术特色《长恨歌》是唐代大诗人白居易的一篇长篇叙事诗，描写了唐玄宗和杨贵妃之间的爱情故事。
本文将从叙事结构和艺术特色两个方面进行分析。
一、叙事结构《长恨歌》的叙事结构采用回溯法，以唐玄宗登基为起点，以杨贵妃死亡为终点，描写了唐玄宗和杨贵妃相识、相爱、相守、相离的整个过程。
整篇诗歌分为四个部分：第一部分描写唐玄宗的登基、国泰民安的局面，以及他和杨贵妃初次相遇的场景；第二部分则是唐玄宗和杨贵妃相处的点滴，唐玄宗宠爱杨贵妃的种种表现；第三部分则是描写唐玄宗和杨贵妃之间的矛盾和分歧，以及唐玄宗废后、赐死杨贵妃的悲剧结局；最后一部分是唐玄宗感悟与悔恨的自白。
通过这样的结构安排，使整篇叙事流畅自然，为读者展现了唐玄宗和杨贵妃爱情故事的全貌。
同时，白居易也运用了众多诗歌技巧，如夹叙互补、章回交替、比兴夸张等，使整篇叙事富有变化，情节推进和交错错综，使读者更加深入地了解故事的内涵。
二、艺术特色1.真实情感的表达白居易在《长恨歌》中运用鲜明的对比手法，展现了唐玄宗与杨贵妃的感情历程。
他以真实、细腻的笔触，描绘了唐玄宗的爱情之深、眷恋之切，也因此更能凸显杨贵妃对他的意义和特殊性。
诗中唐玄宗摸索着生活，尝试着表达出自己对杨贵妃的感情，在当时的宫廷中，这样的持久、旷达和畅快的情感是难以被人所理解的。
2.丰富的艺术形式《长恨歌》是一篇非常具有史诗性的诗歌作品，它兼具抒情和叙事两种功能，表现了一个雄伟的时代的生动画卷。
白居易在诗歌表现上运用了众多的修辞手法，如比兴、夸张、意象等，在艺术形式上更富表现力和东方美学的内涵。
《长恨歌》的形式美感在不断地演绎和变形之中，达到了一种超越人生、超越时间的境界。
3.强烈的人性关怀《长恨歌》以深切、悠扬的情感引领着读者的情感，它并不是单纯的爱情记录，而是一种振聋发聩的人性关怀，从爱情与婚姻、权力与生命、漠然与自由等多个方面来展现了唐代宫廷的复杂和压抑。
白居易虚心地把自己的情感编织进唐玄宗与杨贵妃的恋情之中，将自己的书生之气和艺术上的才情都融入到诗歌之中。
试析《长恨歌》的叙事结构及艺术特色
试析《长恨歌》的叙事结构及艺术特色《长恨歌》是唐代著名诗人白居易所作，全篇共1200余字，描述了唐玄宗和杨贵妃之间的爱情故事，具有浓郁的浪漫主义色彩和典型的汉唐文化特色。
本文将从叙事结构和艺术特色两个方面探讨《长恨歌》的独特魅力。
一、叙事结构《长恨歌》的叙事结构分为三个部分：前半部分是描写杨贵妃被选入宫中，并与玄宗相识相恋的过程；中间部分是描写唐玄宗外出游猎时杨贵妃未能随行，因而被人陷害，最终被迫害致死的情节；后半部分是玄宗听闻杨贵妃死讯后，对其充满思念和悲痛的描写。
全文以杨贵妃的生死为主线，通过叙述情节，展现了唐朝的华丽气氛和充满诗意的爱情故事。
各个部分之间互相呼应、相互炫映，使全篇构成一整个完整的艺术形式。
二、艺术特色（一）浪漫主义色彩浓郁。
《长恨歌》借杨贵妃的悲情经历，表现出了古代的浓烈爱情和悲壮情感。
整篇诗歌充满着浓郁的浪漫主义色彩，描述了杨贵妃和玄宗之间深厚的感情和真挚的爱情。
通过对唐代宫廷和爱情的描绘，反映了人类内心深处强烈的情感需求和渴求。
（二）寓意深刻。
诗中通过杨贵妃的事迹，揭示了宫廷斗争的残酷和人心难测的真相。
她的美貌引来了无数追求者，但也因此引起了无数妒忌者的嫉妒，最终遭到了嫉妒者的陷害，最终走上了悲剧的命运。
这其中也包含了对人性的深刻揭示。
（三）艺术手法高超。
《长恨歌》的唐代特色得以通过艺术手法得到体现。
白居易通过对杨贵妃的芳容、容姿、婉转的声音的生动描绘，以及对唐代宫廷奢华、华丽气氛的展现，使《长恨歌》成为了中国文学史上不朽的佳作。
总体而言，《长恨歌》通过情节的变化和艺术手法的运用，展现了唐代宫廷生活的奢侈、浪漫的爱情和悲壮的命运。
它不仅仅是一篇情感丰富，艺术精湛的诗歌作品，更具有深刻的社会寓意和人生哲理，是中国古代文学中的杰出之作。
《长恨歌》详解
《长恨歌》详解
《长恨歌》是一首长篇叙事诗，作者是唐代诗人白居易。
这首诗叙述了唐玄宗和杨贵妃在安史之乱中的爱情悲剧，通过历史人物和传说的创造，构建了一个回旋宛转的动人故事，再现了现实生活的真实，表达了诗人对历史和人性的深刻关切。
诗中运用了大量的叙事和抒情手法，通过生动的形象和情节，展现了唐玄宗和杨贵妃之间的爱情和悲剧。
其中，对唐玄宗的纵欲和行乐的描写，暗示了他迷恋女色、祸国殃民的根源，也是悲剧的根源。
同时，对杨贵妃的美丽和忠诚的描写，则表现了她对爱情的执着和坚守。
在诗中，“长恨”是诗歌的主题和故事的焦点，也是埋在诗里的一颗牵动人心的种子。
诗人通过反复渲染唐玄宗得贵妃以后在宫中如何纵欲、如何行乐、如何终日沉湎于歌舞酒色之中，以及他们在马嵬坡生离死别的一幕，表现了“长恨”的内因和悲剧故事的基础。
在表达上，《长恨歌》语言优美、形象生动，采用了叙事和抒情相结合的手法，使得诗歌具有很强的感染力和艺术魅力。
同时，诗中还运用了大量的象征、隐喻等修辞手法，使得诗歌更加富有内涵和深度。
总之，《长恨歌》是一首具有深刻思想内涵和艺术价值的诗歌，通过对历史人物和传说的创造，展现了现实生活的真实和人性的光辉与暗
淡。
试析《长恨歌》的叙事结构及艺术特色
试析《长恨歌》的叙事结构及艺术特色《长恨歌》是中国文学史上一部重要的长篇叙事诗作品，由白居易创作于唐代。
全诗以长篇叙事诗的形式展现了唐玄宗李隆基与杨贵妃之间的爱恨情仇，描绘了一个宏大而悲壮的历史画卷。
在叙事结构和艺术特色方面，这部作品展现出了白居易独特的艺术风格和高超的叙事技巧，给人们留下了深刻的印象。
我们来看一下《长恨歌》的叙事结构。
整个诗歌在叙事上分为三个部分：前后叙事部分以及抒情部分。
前叙事部分主要讲述了唐玄宗和杨贵妃相识相恋的过程，包括他们的第一次相遇、相知相恋的情景，以及唐玄宗为了杨贵妃所做出的一系列的宠爱之举。
而后叙事部分则主要聚焦于杨贵妃飞黄腾达后的荒淫腐化和唐玄宗的昏庸无能，描绘了他们相爱相杀的恩怨情仇。
最后的抒情部分则是以杨贵妃的口吻叙述了她的悲痛之情和对唐玄宗的留恋之情。
整个诗歌的叙事结构清晰明了，层次分明，各部分之间自然流畅，使整个叙事架构紧凑有序，富有张力。
白居易在《长恨歌》中还运用了丰富多彩的修辞手法和细腻动人的诗歌语言，展现出了他独特的艺术特色。
他善于运用夸张、对比、排比等手法，使诗句更显华丽高远，同时又不失真实感和情感张力。
如“合昏尘、拆穿星”、“玉颜浮、白发露”等，不仅语言上古韵悠长，而且对比鲜明，富有戏剧性，能够深深打动读者的心灵。
白居易还在《长恨歌》中广泛运用了象征意义、双关语、暗示等修辞手法，使诗句寓意深刻，富有启迪和隐喻，给人以更加深刻的艺术享受。
白居易在《长恨歌》中的修辞手法丰富多样，运用得恰到好处，使整个作品显得生动而富有张力，引人入胜。
从叙事结构和艺术特色上来看，《长恨歌》展现出了丰富的历史内涵和情感深度，呈现出了白居易高超的叙事技巧和优美的诗歌语言，且在中国古典文学史上具有重要的地位。
值得一提的是，白居易在《长恨歌》中并没有过度的歌颂唐玄宗和杨贵妃的爱情，而是借助叙事结构和艺术特色展现了一幅生动的历史画卷，揭示了唐玄宗的昏庸和杨贵妃的荒淫，表现出了对社会现实的深刻反思和批判。
白居易的《长恨歌》解读
白居易的《长恨歌》解读引言白居易是唐代著名文学家、政治家，他创作了众多优秀的诗歌作品。
其中最为著名的就是他的长篇叙事诗《长恨歌》。
这首诗以其深情而广为传颂，描绘了杨贵妃的悲惨遭遇和唐玄宗与杨贵妃之间的爱情故事。
本文将对《长恨歌》进行解读，分析其中所表达的主题、情感和艺术手法。
主题分析《长恨歌》主要讲述了唐玄宗与杨贵妃之间的爱情悲剧，并通过对于历史事件的回顾而使人们思考珍惜当下，不重蹈覆辙。
其中主要包括以下几个主题：1.爱情与权力：诗中描述了唐玄宗深深地爱上了杨贵妃，但由于种种原因无法成全彼此之间的感情。
这一主题反映出个人感情与政治权力之间的矛盾和冲突。
2.美丽与陷落：杨贵妃是当时唐朝最美丽的女子之一，然而她的美貌却不幸导致了她命运的转折。
这一主题探讨了美丽与命运、荣耀与灭亡之间的复杂关系。
3.历史寓言：《长恨歌》以唐玄宗和杨贵妃的故事为线索，通过对历史事件的回溯，引发人们对历史轮回和人性的思考。
诗中表达了对权力腐败、内外交困等社会问题的关切。
情感描写白居易以细腻入微的笔触，将唐玄宗与杨贵妃之间悲欢离合的情感表达得淋漓尽致。
他用生动动人的文字，描绘了他们甜蜜相恋、相互思念、无法圆满结合以及最终凄惨分离等一系列情节。
通过这些情感描写，读者不仅能够感受到两人深深地爱意，也能够体会到他们因爱所带来的痛苦和无奈。
艺术手法白居易在《长恨歌》的创作中运用了一系列的艺术手法，使得诗歌更加生动和感人。
其中包括：1.对景抒情：白居易巧妙地通过对自然景物的描写来表达主人公内心的情感和思绪，增强诗歌的艺术感染力。
2.以物喻情：他巧妙地利用一些具体物象，如瑶池、仙乐等来象征唐玄宗与杨贵妃之间的爱情故事，使得诗歌更富有意境和象征性。
3.细腻叙事：白居易通过细腻入微的描写方式，将故事情节展示得十分真实、引人入胜。
读者仿佛能够身临其境，感受到当时场景的真切。
结论《长恨歌》是白居易在唐代创作的一首优秀诗篇。
它通过唐玄宗与杨贵妃之间爱情悲剧的叙述，深刻地涉及了爱情与权力、美丽与陷落以及历史寓言等多重主题。
《长恨歌》古诗解析
《长恨歌》古诗解析《长恨歌》是中国唐代文学家白居易创作的一首长诗，记述了唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧。
本文将从结构、意境、艺术手法等方面对《长恨歌》进行深入解析。
首先，从结构上看，《长恨歌》共有九十九段，每段四个字，以七言绝句的形式呈现。
这种结构严谨而规整，让人感受到强烈的节奏感和韵律美。
另外，整篇诗以宫廷为背景，通过描写宫墙、梨园、玉树等元素，展示了大唐盛世的繁华景象，为诗中的爱情悲剧增添了更多戏剧性和对比效果。
接着，从意境上来看，《长恨歌》以宫廷爱情为主线，以唐玄宗与杨贵妃的相思之苦为核心，穿插了各种宫闱纷争和帝王寂寞等元素，展现了唐朝宫廷生活的辉煌和虚幻。
诗中贯穿了对爱情的追求、痛苦、幸福等复杂情感的描绘，将读者带入一个充满梦幻般的仙境。
此外，在艺术手法方面，《长恨歌》也有其独特之处。
首先，该诗采用了大量的对仗和押韵，使整篇诗歌韵律和谐，旋律流畅。
其次，诗中运用了大量的修辞手法，如对比、夸张、拟人等，使诗情更为丰富多样，给读者以强烈的感官冲击。
再次，诗中运用了许多象征意象，如“罗幕轻寒”、“月华如练”等，通过形象的描写，进一步丰富了诗歌的艺术魅力。
总体来说，《长恨歌》是一首意境深远，艺术技巧高超的古诗。
白居易以独特的结构、丰富的意境和巧妙的艺术手法，将唐玄宗与杨贵妃的爱情故事娓娓道来。
这首诗以其独特的魅力和艺术价值，至今仍被广大读者所喜爱和传颂。
然而，美中不足的是，《长恨歌》虽然以唐玄宗与杨贵妃的爱情为主题，但在对历史背景和人物形象的刻画上存在一些片面和夸大的倾向。
此外，诗中对宫廷生活的描绘也显得过于理想化和浪漫化，与实际情况存在一定差距。
因此，在欣赏《长恨歌》时，我们应该保持一定的批判性思维，理性对待其中的艺术表达和历史看待。
总结起来，《长恨歌》是一首古老而优美的诗歌作品，它通过结构的严谨、意境的深远以及艺术手法的独特，展现了唐代宫廷爱情的辉煌与悲剧。
正因为如此，《长恨歌》在我国古典文学领域中具有重要的地位和影响力，值得我们细细品味，永远珍藏。
试析《长恨歌》的叙事结构及艺术特色
试析《长恨歌》的叙事结构及艺术特色《长恨歌》是唐代大诗人白居易的代表作之一，该诗表现了唐玄宗与杨贵妃之间的爱情悲剧，通过叙述杨贵妃的生平和悲惨遭遇，展现了作者对爱情的追求和对权力的批判。
该诗的叙事结构和艺术特色体现了其独特的艺术魅力和文学价值。
叙事结构方面，《长恨歌》采用了线性叙事结构，通过叙述杨贵妃的成长经历、与唐玄宗的相遇和爱情、以及最终的悲剧结局，展现了一个完整的故事情节。
全诗共分为七首，以时间顺序叙述了杨贵妃的一生，从她的出生和美貌、到她被唐玄宗看中、再到她受宠若惊、最后以死让位，表现了一个爱情悲剧的完整发展过程。
为了增加诗歌的艺术张力，白居易在叙事中插入了一些描写和抒情的内容，以丰富表现手法，突显情感。
整个诗篇的叙事结构严谨有序，铺陈中展开，情节推进自然，呈现一个完整的故事画卷。
在艺术特色方面，首先是《长恨歌》的语言艺术。
白居易运用了许多技巧繁复、形象生动的修辞手法，如比喻、拟人、排比等，这些手法在古文中丰富了语言的表现力，也使得作品更加富有感情色彩、动人心弦。
诗中也运用了大量的意象和象征，例如“才高八斗、学富五车”的形容，让人们能够更加直观地看到诗中人物的形象和情感。
《长恨歌》的艺术特色还表现在其对杨贵妃形象的刻画上。
在诗中，杨贵妃被描绘成一个美丽、富有智慧和才情的女子，她的形象真实而鲜活，让人们对她的遭遇产生共鸣和感悟。
通过对杨贵妃形象的刻画，使得整个作品在情感上更具有感染力和震撼力。
诗人通过描写杨贵妃与唐玄宗之间的爱情，既表现了深情缱绻，又抨击了权力的腐蚀和摧残。
杨贵妃的爱情悲剧与社会现实的批判相结合，使得《长恨歌》具有了深刻的社会意义和人文关怀。
初中语文古诗文赏析白居易《长恨歌》原文、译文及艺术特色赏析
白居易《长恨歌》原文、译文及艺术特色赏析长恨歌白居易汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。
杨家有女初长成，养在深闺人未识。
天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。
侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。
云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。
春宵苦短日高起，从此君王不早朝。
承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。
后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。
金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。
姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。
遂令天下父母心，不重生男重生女。
骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。
缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。
渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。
九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。
翠华摇摇行复止，西出都门百余里。
六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。
花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。
君王掩面救不得，回看血泪相和流。
黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。
峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。
蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。
行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。
天旋地转回龙驭，到此踌躇不能去。
马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。
君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。
归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。
春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。
西宫南内多秋草，落叶满阶红不扫。
梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。
夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。
迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。
鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。
悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。
临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。
为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅。
排空驭气奔如电，升天入地求之遍。
上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。
忽闻海上有仙山，山在虚无缥渺间。
楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。
中有一人字太真，雪肤花貌参差是。
金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。
闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。
揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。
云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来。
风吹仙袂飘飘举，犹似霓裳羽衣舞。
玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。
试析《长恨歌》的叙事结构及艺术特色
试析《长恨歌》的叙事结构及艺术特色《长恨歌》是唐代大诗人白居易的代表作之一，也是中国古代诗歌史上的经典之作。
这首诗以李夫人的悲哀离别为主题，通过对李夫人与唐明皇之间爱情故事的叙述，展现了诗人对时代变迁和人生百态的深切思考。
《长恨歌》无疑是一首具有丰富叙事结构和独特艺术特色的诗篇，本文将对其叙事结构与艺术特色进行深入的分析与探讨。
我们来看《长恨歌》的叙事结构。
整首诗可以分为三个部分，分别是李夫人离别的情节、李夫人怀怨的情节和李夫人回忆的情节。
这三个部分通过诗人的叙述和李夫人的独白互相交织，构成了一个完整的叙事结构。
在第一部分，诗人通过描写李夫人的离别场景，展现了李夫人与唐明皇的深情厚谊，以及她对离别的不舍与伤感。
第二部分，李夫人在怀怨中对唐明皇不忠于情的忠贞表达了深深的歉疚之情。
第三部分，诗人通过李夫人的怀念之情，回忆起与唐明皇的往事，展现了对逝去爱情的眷恋和缅怀。
整体上，《长恨歌》通过这样的叙事结构，把李夫人的爱情悲剧展现得淋漓尽致，使得整个诗篇情感充沛，叙述流畅。
我们来分析《长恨歌》的艺术特色。
《长恨歌》的艺术特色之一在于其辞藻华丽、婉转动人。
比如“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”，表达了对生离死别的悲凉之情；“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，表达了对爱情无奈的感慨。
这些婉转动人的辞藻，为整个诗篇增添了许多情感的魅力，使得读者在阅读的过程中可以深刻地感受到诗人对离别与爱情的深沉思考。
诗中巧妙地融入了诗人对时代变迁和人生百态的思考。
比如“多情自古伤离别，更那堪，更那堪”，表达了诗人对离别之情的悲凉感叹；“人生自是有情痴，此恨不关风与月”，表达了诗人对人生短暂和情感忠贞的感慨。
这些思考与感悟，使得《长恨歌》不仅仅是一首关于爱情的诗篇，更是一首关于人生、时代和情感的跨越千年的心灵对话。
《长恨歌》的艺术特色之一在于其对音乐的运用。
诗中多处运用了音乐的修辞手法，比如“翩翩起舞，轻摇红袖”、“阮家女儿，彩袖为君绣”，这些修辞手法使得诗篇在语言和音韵的层面更加优美动人，增加了诗歌的艺术魅力和感染力。
试分析《长恨歌》一诗的主题和艺术特色
试分析《长恨歌》一诗的主题和艺术特色《长恨歌》描写了唐玄宗与杨贵妃之间的爱情悲歌。
“长恨”是诗歌的主题，恨在何处?一个皇帝竟无法保全心爱的女子，马嵬兵变，生死离别，昔日共聚的时光是多么美妙，分离之后的寂寞悲伤也就可想而知了。
而唐玄宗本人，既是悲剧的承受者，又是悲剧的制造者。
全诗通过精巧独特的艺术构思，讲述了一个哀婉动人的爱情故事，准确把握了人物个性，融叙事、写景、抒情于一体，塑造了唐玄宗、杨贵妃这两个有血有肉、如生的艺术形象。
格调婉转缠绵、凄艳动人。
全诗可分五个部分。
第一部分从开头到“不重生男重生女。
”开头六句，叙写杨玉环被选入宫。
接下来，作者从不同的角度写唐玄宗对杨贵妃的宠爱。
既有“赐浴”、“侍宴”、“三千宠爱在一身”的人之常情，也有“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”的失度荒唐，还有“遂令天下父母心，不重生男重生女”的艺术夸张。
第二部分写安禄山起兵后玄宗君臣逃奔西蜀，杨贵妃被绞死的经过。
“花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。
君王掩面救不得，回看血泪相和流。
”写他们在马嵬坡生离死别的一幕。
“六军不发”，要求处死杨贵妃，是愤于唐玄宗迷恋女色，祸国殃民。
杨贵妃的死，在整个故事中，是一个关键的情节，在这之后，他们的爱情才成为悲剧。
第三部分，写唐玄宗对杨贵妃的思念。
“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。
”白日里，看到太液池的芙蓉和未央池的柳就想到杨贵妃的容颜，景物依旧，人却不在了，禁不住然泪下。
“迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天”，写夜间唐玄宗被情思萦绕久久不能入睡的情景。
正由于诗人把人物的感情渲染到这样的程度，后面仙境的出现，便给人一种真实感。
第四部分写道士帮唐玄宗到仙山寻找杨贵妃。
诗人用浪漫主义手法，上天入地寻找。
终于在虚无缥缈的仙山找到了杨贵妃，让她以“花冠不整下堂来”、“梨花一枝春带雨”的形象，殷勤迎接汉家的`使者。
第五部分，写杨贵妃的话，极言生离死别之恨难消。
“唯将旧物表深情，钿合金钗寄将去”，杨贵妃托物寄词，又重申前誓，照应玄宗对她的思念，进一步深化、渲染“长恨”的主题。
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唐诗经典MOOC课程第四讲白居易《长恨歌》主讲教师：胡可先白居易是唐代存诗最多的诗人，现存诗歌三千余首，他也是唐代第一流诗人。
他将自己的诗歌分为四类：即讽谕诗、感伤诗、闲适诗、杂律诗。
他自己对讽谕诗非常看重，但实际上，我们觉得，他的诗写得最好诗歌并不是讽谕诗，而是感伤诗里面的《长恨歌》与《琵琶行》。
我们今天就重点讲授《长恨歌》。
一、《长恨歌》的内容与艺术《长恨歌》写于元和元年。
陈鸿《长恨歌传》提到这首诗的写作经过，他说，元和元年冬十二月，白居易自校书郎为周至尉，陈鸿与王质夫家于周至，二人同游仙游寺，有感于唐玄宗、杨贵妃的故事而作。
从《长恨歌》与长恨歌传》的内容看，二者的故事情节是相同的，这可以说明，这个故事情节，在当时的民间传说中是一个被普遍接受的故事情节。
在这首长篇叙事诗里，作者以精炼的语言，优美的形象，详尽的叙事，热烈的抒情，叙述了唐玄宗与杨贵妃在安史之乱中的悲剧：他们的爱情被自己酿成的祸乱断送了，正在没完没了地吃着这一精神上的苦果。
《长恨歌》可以称得上是空前绝后的。
在文学上，爱情是永恒的主题，可是写天子的爱情，而且写得这样回旋曲折，宛转动人，回环往复，缠绵悱恻，可以说古往今来仅此而已。
也正因如此，千百年来，才一直受到人们的喜爱。
《长恨歌》就是歌长恨，长恨是诗歌的主题，故事的焦点，也是埋在诗里的一颗牵动人心的种子。
而恨什么，为什么要长恨？诗人不是直接铺叙，抒写出来的，而是通过他笔下的诗化的故事，一层一层地展示给读者，让人们自己去揣摸，去回味，去感受。
诗的一开头就说：汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。
杨家有女初长成，养在深闺人未识。
天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。
一开头叙述故事的原委，便表现了这首诗在思想倾向上的复杂性。
“汉皇重色思倾国”，显然对玄宗有微词，而“天生丽质难自弃”明显地有着为尊者讳的意思，据历史记载，杨贵妃原是玄宗的儿子寿王的妃子，玄宗看中了，想法子弄了过来。
如果实写的话，则玄宗的荒淫与乱伦就不言自明了，指责的份量当然就更重点。
而现在却轻轻一笔带过，用“难自弃”三字，就为玄宗包涵了。
宋人赵与时《宾退录》对此评论说：“盖宴昵之私犹可以书，而大恶不容不隐。
”这是宋人的看法，并不一定符合唐人的实际情况。
诗接着就写杨贵妃的美丽与唐玄宗对她的恩爱无比：回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。
侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。
云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。
春宵苦短日高起，从此君王不早朝。
承欢侍宴无闲暇，春游春从夜专夜。
后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。
金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。
姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。
遂令天下父母心，不重生男重生女。
骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。
缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。
唐玄宗因重色，而求色，终于找到了“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”的杨贵妃。
诗人进一步描写了杨贵妇的美貌娇媚，进宫后因有色而得宠，不但自己新承恩泽，而且“姊妹弟兄皆列土”，反复宣传唐玄宗得妃以后在宫中如何纵欲，如何行乐，如何终日沉顷于歌舞酒色之中。
所有这些就酿成了安史之乱。
这一部分，写出了长恨的内因，是悲剧故事的基础。
诗人通过这一段宫中生活的描写，不无讽刺地向我们介绍了故事的男女主人公：一个是重色轻国的帝王，一个是娇媚恃宠的妃子。
还形象地暗示我们，唐玄宗的迷色误国，就是这一悲剧的根源。
诗写到这里，然后来一个大转折，写乐极生悲：渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。
九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。
翠华摇摇行复止，西出都门百余里。
一场空前的大战乱安史之乱爆发了。
唐玄宗怆惶向四川逃跑，至马嵬驿，将士们以祸乱由杨国忠所致，杀掉杨国忠；并逼迫玄宗杀杨贵妃以塞天下之怨。
玄宗无可奈何只好同意，在佛堂时缢死贵妃。
诗将这一段写得缠绵悱恻，给了极大的同情：六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。
花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。
君王掩面救不得，回看血泪相和流。
黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。
峨眉山下少人行，旌旗无光日色薄。
蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。
行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。
这一段写安史之乱发生后，玄宗兵马逃往西南的情景，但这是背景，而不是重点。
重点有二个方面：一方面是在这一场动乱当中唐玄宗与杨贵妃爱情的毁灭；另一方面也表现了玄宗与杨贵妃爱情的真挚，表现了他失去杨贵妃后的深悲。
杨贵妃的死，在整个故事中，是一个关键的情节，在这之后，他的爱情才成为一场悲剧。
所以接下去进一步写这种悲哀，写执着的而又无可奈何的思念, 这也就是玄宗精神世界里的揪心的恨：天旋地转回龙驭，到此踌躇不能去。
马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。
君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。
归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。
春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。
西宫南内多秋草，落叶满街红不扫。
梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。
夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。
迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。
鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。
悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。
景物依旧而人事已非，一切物色，旧时行踪，无不引动愁苦的思念。
诗中描写玄宗在西宫南内如何诗中写唐玄宗作为一个失势的太上皇，在西宫、南内如何靠悔恨、忧伤、寂寞、凄凉来打发那些难以消磨的时光时，用了下面的两句话：“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。
”为了给这位老皇帝的感情上涂抹一层浓重的暗灰色，诗人挑选了萤飞的夕殿这个时间和地点，而以未成眠来证实思悄然，又以孤灯挑尽来见出他内心的痛苦之深，以致终夜不能入睡，由“迟迟钟鼓初长夜”到“耿耿星河欲曙天”。
我们知道，唐代的宫中是用烛而不是用灯而照明的。
这在宋代邵博的《邵氏闻见后录》卷十九中有所记载：“白乐天《长恨歌》有‘夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠’之句，宁有兴庆宫中，夜不燃蜡油，明皇帝自挑灯者乎？书生之见可笑耳。
”即使用灯，也不至于在太上皇的宫殿里只有一盏孤灯，又何至于竟无内侍、宫女侍奉，而使他终夜挑灯，终于挑尽呢？这里显然不符合事实。
但是我们设想，如果作者如实地反映了当太上皇不眠之夜，生活在一个红烛高照，珠围翠绕的环境里，还能够象《长恨歌》这里所描写的那样成功地展示他的精神状态吗？所以我们说这两句诗就是遗貌取神。
也就是为了传达作品主人公的内心活动，而不去追究表面上的事实，这就是遗貌取神。
（有关“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠”分析，参考了程千帆先生《读诗举例：在中国文学批评史讲师班讲（话）》，载《文学理论研究》1980年第3期）《长恨歌》的内容与艺术刻骨铭心的悲苦思念，在现实中得不到排遣，只好求助于渺茫中的神仙，于是方士四处寻觅，终于在海上仙山中找到了已成仙子的杨太真。
诗到此从现实描写转入幻想，把现实的执着爱情升华到仙境中，反而更加动人。
上面集中写玄宗的思念之情，下一段则集中写杨贵妃对爱情的坚贞：临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。
为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅。
排空驭气奔如雷，升天入地求之遍。
上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。
忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。
楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。
中有一人字太真，雪肤花貌参差是。
金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。
这一段情节是以民间传为基础，融合道教仙化故事而铺叙展衍的。
诗以临邛道士最终在海外蓬莱仙山觅得杨贵妃为起点展开，非常细致地刻画了杨贵妃的容貌、姿态、语言，她的内心世界以及在仙界的居住环境，甚至她身边的侍女都有所交代。
她的仙界生活环境是：“忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。
楼阁玲珑五云起，其中卓越多仙子。
”她的容貌是“雪肤花貌参差是”，仍然是明艳动人的。
到此是道士寻找杨贵妃的过程，找到以后，杨贵妃是如何反应的呢？诗歌接着又是一大段描绘：闻到汉家天子使，九华帐里梦魂惊。
揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。
云髻半偏新睡觉，花冠不整下堂来。
风吹仙袂飘飘举，犹似霓裳羽衣舞。
玉容寂寞泪栏干，梨花一枝春带雨。
含情凝睇谢君王，一别音容两眇茫。
昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中目月长。
回头下望人寰处，不见长安见尘雾。
唯将旧物表深情，钿合金钗寄将去。
钗留一股合一扇，钗背黄金合分钿。
但令心似金钿坚，天上人间会相见。
临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。
七月七日长生殿，夜半无人私语时。
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
当临邛道士来到仙山求见时，久已脱离人间爱欲的杨太真是丝毫没有思想准备的，所以“闻道汉家天子使”，不禁“九华帐里梦魂惊”了。
玄宗终宵不眠，太真恬然入梦，这是一个鲜明的对照。
接着，诗人以下列四句描写了她强烈的内心冲突从发生到解决的过程：“揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。
云髻半偏新睡觉，花冠不整下堂来。
”由梦魂惊而揽衣推枕，徘徊不定，由徘徊不定而决心出见，这个内心斗争胜利的取得无疑地是相当艰苦的。
而当胜利之后，便不顾云髻半偏，花冠不整，迫不及待地走下堂来。
从这些细节描写中，我们可以看到诗人是多么成功地通过杨太真的动作刻画了她的精神状态，以语言音响传达生活的音响。
由当日的山盟海誓，而终于天上人间，惟有彼此思念而已。
这就是长恨之所在。
全诗缠绵悱恻，纯粹是一个带有感伤意味的动人的爱情故事。
下面我们就内容和艺术方面的几个重要问题作较为概括的阐述：第一，《长恨歌》中核心人物形象是杨玉环。
前面我们谈到《长恨歌》的男女主人公分别为唐玄宗和杨贵妃，而在这两个人之中，杨贵妃是核心人物。
诗从她天生丽质开始，到22岁时“一朝选在君王侧”，册为贵妃之后“三千宠爱在一身”，过着极为高贵而光亮的生活。
然而在16年之后发生了安史之乱，因为“六军不发无奈何”，故而“婉转蛾眉马前死”。
她在成为仙人以后，还在思念着唐玄宗，故当方士求见的时候，托以信物金钿还回，并嘱咐“但教心似金钿坚”，相信“天上人间会相见”。
诗以回忆当年长生殿山盟海誓结束，突出了长恨的主题。
第二，《长恨歌》的内容构成具有一定的复杂性。
《长恨歌》的内容构成主要有两个方面：一方面指出唐玄宗溺于女色，不顾国家大事，结果带来了安史之乱；另一方面由于安史之乱，杨贵妃悲惨死去，唐玄宗日夜思念，感情非常诚笃，杨贵妃成仙也念念不忘唐玄宗，但又不能相会，故形成“长恨”。
尽管内容是这两个方面，但明显是侧重后者的，诗篇题名长恨，表明它的主旨在于表现唐玄宗和杨贵妃的刻骨相思以及不能团聚的悲恨的。
（参考王运熙《略谈<长恨歌>的内容构成》）第三，《长恨歌》独特的艺术表现。
我在这里概括说三点：【一是大开大合、大起大落的叙事笔触】，其叙事的对象是皇帝和贵妃，其叙事的时间是安史之乱前后，从极盛到瞬间动乱，其叙事情节是杨贵妃从生到死，这些都是大开大合大起大落的；【二是抒情的高度强化】，《长恨歌》的基础是叙事，而其魅力则多半在于抒情，抒情的落差也是惊人的，前半写唐玄宗与杨贵妃之情，突出“重色”就带有色情的味道和成分，而杨贵妃死后，唐玄宗的思念和杨贵妃成仙之念念不忘唐玄宗，这才是爱情的表现，由色情转化为爱情，这是我们读这首诗应该注意的，全诗用“情”把“史”和“事”以及“民间传说”融化和联系在一起；【三是运用道教仙化故事以增强诗歌的表现力】，《长恨歌》的前半基本符合历史事实，而后半杨贵妃成仙的传说显然是虚构的，参照陈鸿的《长恨歌传》，这个故事应该是以民间传说为基础的道教仙化故事，是出于美好的愿望说安史之乱以后杨贵妃成仙了，这样通过丰富的想象和动人的形象描绘表现杨贵妃坚贞不渝的生死爱情以及失去爱情之后绵绵不断的相思长恨。