萨克斯教学总结
深度总结萨克斯教学,体验音乐魅力
深度总结萨克斯教学，体验音乐魅力体验音乐魅力萨克斯是一种拥有深厚历史背景和富有魅力的管乐器。
近年来，越来越多的人开始学习萨克斯，因为它是一种能让你体验音乐魅力的乐器。
无论是喜欢古典乐、爵士乐、流行音乐，萨克斯都能带给你不同的感受。
在关注这个领域的人们看来，萨克斯的音色温柔浪漫，同样也可以刚烈豪放，能够在演奏中展现出不同的个性，甚至能够催人泪下。
而在我看来，学习萨克斯不仅能够让你找到自己在音乐中的方向和位置，更能够帮助你打开心扉，以不同的方式来体验乐魅力。
我开始学习萨克斯已经有两年的时间了。
在这段时间里，我深入感受到它身上散发出的音乐魅力和文化气息。
我所学习的萨克斯教学，除了在演奏技术上给我提供了必要的锻炼，还让我更深入地了解了音乐的本质。
在这篇文章中，我将详细介绍我的学习经历，并分享一些对于萨克斯教学的深度总结。
我所学习的萨克斯教学是一种针对不同学生素质、不同需求的个性化教学。
初期阶段，教练特别注重基本功的训练。
不同于其他乐器，萨克斯管乐器需要后几个手指的协调配合，这就对演奏者的手腕柔软度以及手指敏捷度提出了较高的要求。
我的教练会针对我的问题，针对性地设计练习方式，并落实到实际的演奏练习中。
这样的针对性训练大幅提高了我的演奏技巧，同时也缩短了我达到目标的时间，让我在比较短的时间内就能够开始享受萨克斯教学过程中的乐趣。
在练习中，教练会注重调整不同人的音色。
萨克斯的音色和嗓音一样，各种音色、呼吸、瞬间呼吸、气息等都会在演奏中体现出来。
从一开始，教我吹奏双簧管的指导老师就注意调整我的呼吸法，让我体会从腹部和肺部推出空气的感觉。
之后，我转学萨克斯，我的教练也会帮助我调整发音姿势，让我更好地呈现能够符合我的性格、音乐风格和技巧风格的音色。
这样处理出来的音色，不仅听起来更加简单，也让人听起来更加舒服。
比较重要的一点，萨克斯教学还可以让学生们体会到不同风格的音乐。
萨克斯应用最广泛的是爵士音乐，学习萨克斯也给了我开启爵士音乐的机会。
萨克斯期末总结
萨克斯期末总结导言萨克斯是一种管乐器，具有独特的音色和表现力，在音乐界广受欢迎。
作为我在本学期学习的一门课程，我对萨克斯的学习和实践有了更深入的了解和体验。
本文将总结我在这个学期中对萨克斯的学习成果和体会，以及对未来学习的展望。
学习内容在本学期的课程中，我学习了萨克斯的基本知识和技巧。
首先，我学习了萨克斯的起源、发展历史和不同型号的特点。
通过学习这些基本知识，我对萨克斯的演奏技巧和音色表现有了更深入的理解。
其次，我学习了萨克斯的基本演奏技巧，包括：正确的身体姿势和手指技巧、吹气和吹发音的方法、音阶和音准的掌握等。
通过反复练习这些技巧，我逐渐掌握了基本的萨克斯演奏技巧，能够演奏简单的乐曲和练习曲。
除了基本技巧的学习，我还参与了萨克斯合奏团的排练和演出。
在合奏团中，我有机会与其他萨克斯演奏者一起合作，共同演出更加复杂和挑战性的乐曲。
这不仅提高了我的演奏技巧，也锻炼了我的合作能力和团队意识。
学习成果通过本学期的学习和实践，我取得了一些显著的学习成果。
首先，我能够熟练地掌握萨克斯的基本演奏技巧，并能够演奏一些简单的乐曲。
我能够正确地吹气、控制音量和音准，并且能够流畅地演奏音阶和简单的旋律。
其次，通过参与萨克斯合奏团的活动，我对团队合作和音乐表达有了更深入的认识。
在合奏团中，我学会了与他人合作演奏，并逐渐提高了与他人的配合和默契。
我也逐渐理解了音乐作品中的情感表达，并能够通过萨克斯演奏来传达自己的情感和表达。
此外，我还通过本学期的学习，了解并欣赏了一些经典的萨克斯乐曲。
这些乐曲不仅给我带来了音乐上的享受，也让我对萨克斯的表现力和艺术价值有了更深刻的理解。
学习体会在学习萨克斯的过程中，我体会到了音乐的美和艺术的魅力。
萨克斯作为一种表现力极强的乐器，能够通过音色和音乐表达出丰富多样的情感。
在演奏过程中，我感受到了音乐的力量和美好，也感受到了自己对音乐的热爱和追求。
此外，学习萨克斯还要求坚持和耐心。
萨克斯的学习需要不断地练习和重复，才能够掌握基本技巧和提高演奏水平。
萨克斯教师工作总结报告
摘要：在过去的一年里，我作为一名萨克斯教师，始终秉持着对音乐教育的热爱和对学生的责任心，致力于传授萨克斯演奏技巧，培养学生的音乐素养。
现将一年来的工作总结如下：一、思想方面1. 坚定信念，热爱教育事业。
我始终坚信，教育是国家的未来，教师是教育的基石。
因此，我始终保持对教育事业的热忱，全身心投入到萨克斯教学中。
2. 严于律己，以身作则。
作为教师，我深知自己的言行对学生有着深远的影响。
因此，我严格要求自己，遵守职业道德，关心学生，关爱同事，树立良好的师德形象。
二、教学方面1. 教学计划与实施（1）制定合理的教学计划。
根据学生的年龄、性格、兴趣等因素，制定适合他们的教学计划，确保教学内容的丰富性和趣味性。
（2）创新教学方法。
结合萨克斯演奏的特点，采用多种教学方法，如示范、模仿、小组合作等，提高学生的学习兴趣和积极性。
2. 教学成果（1）学生演奏水平得到提升。
通过一年的系统学习，学生的萨克斯演奏技巧有了明显的提高，部分学生已能熟练演奏简单的曲目。
（2）学生音乐素养得到培养。
在教学中，我注重培养学生的音乐素养，提高他们的审美能力，使他们在演奏过程中感受到音乐的魅力。
三、班级管理方面1. 严格执行班级纪律，营造良好的学习氛围。
我严格要求学生遵守课堂纪律，确保教学秩序井然。
2. 关心学生生活，关注学生心理健康。
我定期与学生交流，了解他们的生活和学习状况，帮助他们解决实际问题，关注他们的心理健康。
四、存在问题及改进措施1. 存在问题：部分学生对萨克斯演奏的兴趣不高，导致学习积极性不足。
改进措施：针对这一问题，我将进一步丰富教学内容，增加互动环节，提高学生的参与度，激发他们的学习兴趣。
2. 存在问题：部分学生在演奏过程中存在技巧上的不足。
改进措施：我将加强对学生的个别辅导，针对他们的不足进行针对性训练，提高他们的演奏水平。
总之，在过去的一年里，我认真履行萨克斯教师职责，取得了一定的成绩。
在今后的工作中，我将继续努力，不断提高自己的教育教学水平，为培养更多优秀的萨克斯演奏人才贡献自己的力量。
萨克斯教师工作总结与反思
萨克斯教师工作总结与反思在过去的一段时间里，我担任了一名萨克斯教师的职位。
在这个期间，我经历了许多挑战和收获，对我的教学方法和个人能力进行了深刻的思考和反思。
通过总结和反思，我希望能够进一步提升自己的教学水平和学生的学习效果。
首先，我认识到了自己在教学上的一些问题。
首先是我有时候过于追求进度，导致学生们对基础知识的掌握不够扎实。
为了完成课程计划，我在教授新内容时可能会忽略一些学生的理解困难，没有给予足够的帮助和解释。
这使得部分学生在学习上感到困惑和挫败，影响了他们的学习积极性和学习成绩。
其次，我意识到自己在教学方法上需要改进。
我往往过于依赖传统教学方式，使用大量的讲解和示范来传达知识。
然而，这种一刀切的教学方式并不适用于所有的学生。
一些视觉、听觉能力较强的学生可能会更容易理解和掌握相关知识，而一些学习能力较弱或者喜欢动手尝试的学生可能需要更加互动和实践的教学方式。
因此，我需要进一步研究和尝试不同的教学方法，以满足不同学生的需求。
此外，我对自己在激发学生兴趣方面的能力也提出了质疑。
有时候，我可能过于注重技巧的训练和乐理知识的灌输，而忽略了培养学生对音乐的热爱和情感的表达。
学生们参加音乐课程的目的不仅仅是为了学会演奏技巧，更重要的是获得快乐和满足感。
因此，我需要更加注重培养学生的音乐情感和审美能力，以激发他们对音乐的兴趣和热爱。
综上所述，我的工作总结与反思中，我认识到自己在教学过程中存在的问题，并对教学方法和个人能力进行了反思。
通过总结和反思，我将会更加注意基础知识的巩固，尝试不同的教学方法，并注重培养学生的音乐情感和兴趣。
我相信，通过不断地反思和改进，我将能够成为一名更出色的萨克斯教师，提升学生的学习效果与乐器演奏水平。
萨克斯教学反思总结模板
一、教学背景在本次萨克斯教学过程中，我担任了指导教师，负责教授学生萨克斯的基本演奏技巧和音乐理论知识。
本课程共分为10周，每周2课时，共计20课时。
教学对象为初学者，具备一定的音乐基础。
二、教学目标1. 让学生掌握萨克斯的基本演奏技巧，包括吹奏姿势、呼吸方法、手指按弦等。
2. 使学生了解萨克斯的历史、构造及音乐风格。
3. 培养学生对音乐的兴趣，提高审美能力。
三、教学过程1. 导入：通过播放萨克斯演奏曲目，激发学生的学习兴趣，介绍萨克斯的基本知识和演奏技巧。
2. 讲解：详细讲解萨克斯的吹奏姿势、呼吸方法、手指按弦等基本技巧，并进行示范。
3. 练习：引导学生进行基本技巧的练习，如吹奏音阶、练习曲等。
4. 演奏：让学生尝试演奏简单的曲目，提高演奏能力。
5. 总结：每周进行一次总结，回顾所学内容，巩固知识点。
四、教学反思1. 教学效果（1）学生在课程结束后，基本掌握了萨克斯的基本演奏技巧，能够独立演奏简单的曲目。
（2）学生对萨克斯的兴趣得到提高，课堂参与度较高。
2. 教学优点（1）注重基础，从吹奏姿势、呼吸方法等方面入手，使学生打下良好的演奏基础。
（2）理论与实践相结合，让学生在实践中掌握演奏技巧。
（3）关注个体差异，根据学生的实际情况进行针对性指导。
3. 教学不足（1）课程时间有限，部分学生未能充分掌握萨克斯演奏技巧。
（2）教学过程中，对学生音乐素养的培养不够深入。
（3）课堂管理方面，对学生的纪律要求不够严格。
五、改进措施1. 延长课程时间，为学生提供更多练习和演奏的机会。
2. 在教学中，增加音乐素养的培养环节，如欣赏经典萨克斯演奏曲目、学习音乐理论知识等。
3. 加强课堂管理，提高学生的纪律意识。
4. 针对不同学生，制定个性化教学方案，关注学生的个体差异。
六、总结本次萨克斯教学取得了较好的效果，但也存在一些不足。
在今后的教学中，我将不断总结经验，改进教学方法，努力提高教学质量，为学生的音乐之路保驾护航。
萨克斯教学知识点归纳总结
萨克斯教学知识点归纳总结一、基本演奏姿势1、站姿和坐姿：学习萨克斯初期，练习生活中的姿势也很重要，因为对于初学者来说，身体的放松、呼吸的均匀都是关键。
站立演奏者，肩部、下巴和颈部要放松；而坐姿演奏者，双腿应该稍微分开，全身放松。
2、吹气和呼吸：学习萨克斯的关键点之一是吹气和呼吸。
吹气要均匀，不要瞬间用尽气力。
气息要均匀、自然，不要过于用力或者突然。
二、吹奏技巧1、发声方法：萨克斯发声的方法主要是通过吹气和吹咬簧片的方式产生，初学者需要练习用舌头吹击簧片，控制力度和灵敏度。
2、音准和音色：学习萨克斯，要掌握好音准和音色，初学的时候要依靠音准管或者电子调音器来练习和校准音高，同时注意调整口腔的形状来改变音色。
三、指法和音阶练习1、基本指法：掌握好基本指法是学习萨克斯必不可少的，学习者需要熟练掌握各种音阶。
刚开始的时候，可以先从简单的自然大调音阶开始练习，掌握基本的指法。
2、练习方法：音阶练习是提高萨克斯演奏水平的重要方法之一，学生可以用各种练习曲和音阶练习来提高自己的演奏技巧。
四、练习曲目选择1、教材选择：对于萨克斯初学者来说，选择适合自己水平的教材十分关键。
教材应该清晰易懂，同时要包括丰富的练习曲目和指法练习。
2、曲目练习：在学习过程中，要选择适合自己水平和风格的曲目练习，不仅能够提高演奏技巧，还能够激发学习兴趣。
五、演奏技巧1、吹奏技术：萨克斯演奏有吹奏和吹管两种技术，学习者需要掌握这两种技术，从而在演奏时更加灵活多变。
2、旋律和节奏：在学习过程中，要注意练习演奏旋律和节奏感，提高对音乐的理解和表现能力。
六、乐器保养1、清洁保养：定期对萨克斯进行清洁和保养是非常重要的，这样可以延长乐器的使用寿命，同时也能保证发出高品质的音色。
2、定期维护：除了自己清洁保养之外，还需要定期送到乐器维修店进行检修维护，以确保乐器的良好状态。
七、实践演练1、合奏练习：参与合奏练习是学习萨克斯的重要方式之一，学习者可以通过不同乐器的合奏来培养对音乐的理解和表现能力。
萨克斯期末总结
萨克斯期末总结在过去的一个学期里，我有幸学习了萨克斯这一乐器。
通过努力和坚持，我在技术、表演和理论方面都有所提高。
在这篇期末总结中，我将回顾过去的学习经历并分享我的感悟和收获。
首先，我想聊一聊在技术方面取得的进步。
在学习萨克斯的初期，我很难适应这一乐器的特点。
我找不到正确的吹奏姿势和发音方法，经常出现音准不稳定、演奏时息气不成章等问题。
为了改善这些问题，我决定加强基本练习。
我每天都会花时间进行吹气练习、音阶练习和琶音练习。
这些基础练习对我来说是非常枯燥的，但我意识到，只有打好基础，才能在进阶的技术练习中更好地发挥。
随着时间的推移，我发现练习的付出开始产生了回报。
我能够吹奏更加清晰、准确的音符，并能够应对更复杂的乐曲。
在学习过程中，我还学会了使用不同的吹奏技巧，如颤音、滑音和吹鸣管的调整。
这些技巧不仅增加了我的演奏技巧，也为我探索更多音乐风格提供了可能。
通过技术练习，我认识到学习乐器需要耐心和毅力，但最终的成果是值得付出的。
除了技术方面的进步，我还在表演技巧方面得到了提高。
在学习萨克斯期间，我不仅有机会参加学校的音乐会和比赛，还收到了一些独奏的演出机会。
这些演出机会给了我锻炼自己的机会，同时也让我意识到自己的不足之处。
我通过观察优秀的演奏家和接受老师的指导，努力改进自己的演奏方式和舞台表现力。
我学会了如何与乐队合作，如何在舞台上展示自己的个人特色，并如何与观众建立联系。
这些经验让我更加自信，也为以后的表演活动奠定了基础。
此外，在学习萨克斯的过程中，我还了解了一些音乐理论的知识。
学习乐理对我来说是一项挑战，因为我对音乐符号和和弦不够熟悉。
然而，我明白音乐理论是理解音乐的重要工具，所以我决心去克服这个困难。
我通过阅读理论书籍、参加理论课程和与老师讨论，在这个领域取得了一些进步。
我现在能够更好地理解乐曲的结构和和声概念，并能够使用音乐符号将所学的乐曲写下来。
音乐理论知识的积累使我更有自信地进行演奏，并能够更好地理解音乐的内涵。
学萨克斯的心得体会
学萨克斯的心得体会学习萨克斯的心得体会学习萨克斯已经有一段时间了，回想起来学习的过程中充满了困难与挑战，但同时也让我获得了许多收获与成长。
以下是我学习萨克斯的心得体会：首先，我认为学习萨克斯需要坚持与毅力。
刚开始学的时候，我对于萨克斯的吹奏技巧一无所知，感觉很难掌握。
但是我没有放弃，每天坚持练习并跟着老师学习。
逐渐地，我发现自己的进步，能够吹奏一些简单的曲子了。
这让我明白，只要坚持下去，就能够取得成果。
其次，我发现学习萨克斯需要耐心与细心。
萨克斯的吹奏技巧繁多，每个音符都需要特别注意吹奏的力度、气息的掌握以及手指的协调。
初学时我常常会因为一个小小的细节错误而打乱整个曲子的演奏。
但是我通过不断的练习和反复的琢磨，逐渐提高了自己的细心程度，让每个音符都变得准确无误。
另外，学习萨克斯也需要感觉与表现力。
萨克斯是一种愿意表现情感与感觉的乐器，所以在吹奏时，除了准确的吹奏技巧，还需要用心去表达自己的情感。
比如在悲伤的曲子中，我的吹奏要加入一定的伤感色彩，而在欢快的曲子中，则要注意力度的控制和音乐的流畅性。
通过学习萨克斯，我学会了把自己的感受融入到音乐中，让音乐更有灵魂。
最后，学习萨克斯是一种享受。
尽管有时候会觉得练习很枯燥，但当我能够吹奏出一首曲子时，那种满足感是无法言喻的。
更重要的是，通过学习萨克斯，我还结识了一群志同道合的朋友，我们一起探讨、交流并互相鼓励。
对我来说，这些朋友和音乐一样重要，让我感受到了学习萨克斯的乐趣和快乐。
学习萨克斯的过程虽然艰辛，但我收获了很多。
通过坚持与毅力，我提高了自己的吹奏技巧；通过耐心与细心，我克服了各种困难；通过感觉与表现力，我把自己的情感融入了音乐中；通过享受与快乐，我发现了学习萨克斯的乐趣。
学习萨克斯不仅是一种技能，更是一种生活的心境，让我体验到音乐带来的美好与感动。
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萨克斯教学总结《萨克斯教学总结》是一篇好的范文，觉得有用就了。
篇一：萨克斯教学心得萨克斯教学心得音乐组：周锐萨克斯管的教与学涉及的是一个新领域。
每个学生都是一个个体，每个老师也是这样。
学习可以是任何水准的，从入门程度到音乐学院或大学程度。
这种学习可以是一对一的, 也可以是小组学习形式的。
当然，在萨克斯管的使用方面有许多不同的音乐概念需要探索。
很难设想，萨克斯管的教与学会有一种完美的指导方法。
但是，就贯穿于各种水准的正确的教学方法而言，我至少能提出我自认为比较重要的某些因素。
虽然有些很特别的例子有不多的几位萨克斯演奏家真正是自学成才，但是，通常情况下，萨克斯的学习是通过学生、教师和院校之间的交互作用而展开的。
这种学习过程的目的是：激活和提升潜在的天才和在所有的萨克斯学生身上或多或少存在的音乐想象力；用技艺、判断力和经验来武装学生，把这些手段用于音色的想象，并且构成有表现力的准确演奏。
这种演奏可以根据书面乐谱而产生，也可以根据记忆或内心听觉而产生，也可以根据萨克斯演奏者利用或希望采用的众多不同风格而产生。
最全面的写作站乐器演奏的学习可以小组的形式进行，特别是在早期阶段。
但是普遍的情况是，对任何一个其兴趣不只是一点点的学生而言，学生和老师一对一的教学方式将会构成学习过程的重要组成部分。
在学习的过程中，学生和教师各自有明确的职责。
学生的第一和最重要的职责，就是至少从心里有一定的兴趣、好奇心和学习动机。
成功的学生愿意每天练习，做功课有主动性，而且把老师看成是引路人，而不是他们自己的工作的替代人。
还希望他们的初始兴趣不仅源于听音乐的享受，而且也源于对它的演奏；而且学生在取得进步的同时，会力求把这两种活动联系起来。
任何一位教师，无论他是多高的天才，也不能替学生来演奏乐器。
最终，学习的职责总是落在学生的肩上。
对这一点了解的越早，他能取得的进步就越多。
与此同时，教师的职责就是解释者，提醒者，分担者，鼓励者，示范者，启发者和共同探索者。
老师的职责就是利用严格和循序渐进的方法开发学生的天赋和激发他们的动力，因人而异为每个学生设定切合实际的和具有挑战性的标准。
一个好的教师应该坦诚对待学生，这种坦诚体现在功课评价，对优点提出表扬和提出建设性的批评建议，需要的时候，偶尔也可以斥以重责。
我见过许多优秀教师，他们都有不同的个性：有的人和蔼可亲，有的人寡言少语，有的人不拘小节，还有的人很刻板，等等。
他们承担的共同任务，就是扮演一个积极地角色无论是一次性授课（大师班）还是长久的关系一一都是利用课堂时间来使学生的音乐个性得到张扬，把他们的理解和技巧知识传授给学生，从而使学习者提高他们的音乐思想的表现力。
这些过程搭建了一个基础，在这个基础之上，学生能够形成各自的实践方式。
最后，有几个要点需要提出。
第一，最成功的萨克斯学生是那些求知欲，每天练习和听音乐的人，是那些运用他们的想象力来表现音乐和展示技巧的人。
没有这些基本的要素，即使是杰出的教师，也不会产生多少影响力。
第二，我所知道的最优秀的教师是那些最能够激励和引导他们的学生培养这种心态的人，是那些用榜样进行引导的人。
在学习新事物，倾听新概念和扩展他们自己的表现范围方面，他们仍然充满好奇心。
在这种情况下，学生和教师都得到了激励，这种学习过程是一种非常有意义的体验，尤其是萨克斯，它提供了这样一个可供探索的，不同寻常的多彩世界。
虽然萨克斯曾经被视为一种有局限的或编外的乐器，但在过去的世纪里，它已经有了超乎人们预料的发展，它抓住了公众的想象力，积累了令人羡慕的曲目，这个曲目的广泛性或许只有萨克斯独有。
这种乐器的未来当然是光明的，萨克斯现在是人们最愿意学习的乐器之一，范文TOP100合格的老师也很容易找到。
把萨克斯作为一种工具，可取得的音乐效果就像天空一样的无止境。
篇二：初学萨克斯的心得体会初学萨克斯的心得体会艺术教育1班100503057黄嘉洧刚开始学习萨克斯，我们需要对萨克斯进行全面了解，然后一定需要的就是，喜爱着它，要学习的同学。
首先就是挑选乐器，国外的牌子有柳泽、塞尔玛、纽约克，杰普特、罗威、雅马哈、爱攀，但对于初学者，国产的2、3千，也就够了，因为买贵的首先用不到，还有就是不会保养，萨克斯是个极其精细的乐器，需要好的保养，音色才不会改变。
现在牌子太杂了，老的牌子也不容易买到，进口的比如雅马哈有7千左右的，也有1万多的，更贵的也有，初学者控制在1万以内也就够了，还有就是建议是去实体店购买，找个懂的人一起去，重要的试音和看管的质量，或者说硬件，现在国产2、3千的管子试音一般过得去，但硬件这块，不是很让人满意，做工也没有以前的标准，特别是日后起锈的问题，比较多。
需要买比较好的萨克斯的朋友可以关注每年10月左右上海的乐器展。
范文写作当然价格不菲。
再来，有了乐器，就要来个教材学习，一般琴行的老师都有教材，按教材来教学，如果是自学或者想丰富下，我有个建议是这样：上有本电子书，名字是《萨克斯演奏艺术》, 这本书对了解萨克斯的构造，发音，原理有很详细的介绍，对于初学的朋友了解是很好的，我也有这个电子书，这个不是练习教材。
练习的教材就很多了，国类的也大同小异，一般都是从本调开始，音节，这样的开始练习，配合一些由易到难的练习曲目，有些是直接配考级的曲目。
还有一个就乐理，这个在自学教材中一般都有，乐理是比较基本，也是重要的，不少初学的朋友只能看五线谱，离不开，这种情况跟老师学的比较多出现，或者就是只看简谱，这种自学的多点，最好是做到，五线谱和简谱都是看，都能互相“翻译”，这个方便以后换调演奏和听谱能力，初学的朋友要有意锻炼唱谱的能力，尝试听流行歌，拔谱。
很多流行歌或则萨克斯的曲谱在上也有，比如比较好的有搜谱和吹萨克斯论坛。
刚才也介绍了，我们需要多听，多听不同类型的萨克斯歌曲，流行的有肯尼基（高音），DAVE<OZ（中音），女萨克斯手出名的也有CANDQUFLUR小林香织，还有一些流行歌用萨克斯演奏的轻音乐，或者爵士歌曲，络上，也有国类一些萨克斯爱好者的视频，通过多听，多模仿可以丰富一下，也提高自己练习的兴趣。
萨克斯是吹奏乐器，所以嘴上功夫是至关重要的。
首先就是思想汇报专题呼吸，而所谓呼吸就是气息的支撑，也是萨克斯的动力。
扫然有人会认为呼吸很简单，在这里我们要讲的呼吸方式有别于日常的呼吸方式，经过各个学科的专家共同的探索与研究发现，1.人类的呼吸方式共分为三种：（1）胸式呼吸法：吸气较浅而少，也是人们正常的呼吸方式。
（2）腹式呼吸法：深呼吸有如闻花感觉，吸气多而深但不易于控制，亦有部分学习声乐的人采用此法。
（3）胸腹联合式呼吸法：经论证此种方法最为科学，大多数学习声乐的人采用此种方法2 .吹奏时对呼吸的要求（1）吸气：将气自然吸入肺叶下部，致使横膈膜（位于胸腹之间的一层薄膜）向下移动，使腹及两肋自然扩张。
（2）呼气：也就是发音时，利用横隔膜和腹肌控制有为满气，腹部鼓起来的情况下，腹壁逐渐恢复还原，同时借助腹肌的压力，使吸气下降的横膈膜渐渐上移，将气流控制成如同一根非常自然的平稳有节制而又畅通的"气柱"呼出，吸气，呼气，嘴角吸入经控制的唇缝砍出，呼吸肌肉迅速收缩呼吸肌肉缓慢放松（恢复原状），胸廓尽量扩大胸廓逐渐回缩，收缩和扩大速度要快力求用气节省、集中、均匀、通畅。
要求全部肌肉能够协调工作，使肌肉的疲劳程度减到最限度。
3.吹奏时呼吸要注意以下两点(1)不耸肩——由于耸肩使肩胛上抬，胸廓极限在小范围内括张，吸气量少易紧张疲劳。
(2)不拱小腹------有的初学者为使气吸得深，就用力拱小腹，由于拱小腹会使胸腔肋骨被拉下，胸腹部都处于紧张状态。
4.换气无论吹奏长音、练习曲还是乐曲，都存在换气问题，所谓换气就是在音乐进行过程中吸气。
换气时要注意下面三个问题：(1)准确-----换气要快而准确，在乐句结束时，留有很短的时间进行快速换气，任何情况下都不能占用下一句第一个音符的时值。
(2)合适-----换气时，要看乐句的工短和力度变化的需要来吸气，不要任何时都吸同样多的气，更不可将气吸至极限，那样呼吸肌肉就会紧张。
(3)合理-----换气时能常选择在乐句结束时，如果乐句较长，可选择在和位复换，音程大跳、音型改变处等换气，总之一定不要破坏乐句的完整性。
5.呼吸与其他方面的关系(1)呼吸与演奏姿势的关系演奏姿势不单只是一个美观的问题，同时也直接影响着呼吸。
吹奏时不要弯腰驼背，当然也不要昂首挺胸，这样胸部不能很好的扩张，腹部不能充分的吸气，还会造成喉部紧张，使呼吸运动不能独立地进行。
（2）呼吸与口型的关系即使你的呼吸掌握的再好，但是没有正确的口型配合，同样不能正确的发音，唇肌要有适当的紧张度，呼出的气流才能集中有力的进入吹口。
（3）呼吸与吐音的关系良好的吐音是由第三者肌动作与呼吸默契的配合得来的。
如果舌尖动作大、吐音太重且不灵巧，又影响不畅，这时动作慢，吐音含糊不清。
（4）呼吸与运指的关系呼吸时注意手、舌、气三者的有机配合。
（5）呼吸与发音音低强弱的关系：音高音低音强音弱音量较强气流快气流慢气流大气流小气流逐渐加大6. 五个吐音法第一，单吐法一一采用三个音节吐音：“突”（tu）、“都” （du）、“啦”（1a）。
“突”式吐音，经常采用于演奏干脆快速的乐段，这（来自：：萨克斯教学总结）个音节在音头吐音时，可以增进舌头动作的稳定性，而且动作简捷，所以这个音节称之为“基本吨音”，使演各者发出各种表情变化和有特点的音乐效果。
如长、短、快、慢、强、弱，但就其发出“突” (tu)音节的原则始终不变。
“印”式吐法，又称“软过音”：舌头的位置和动作大致同基本吐音法，音头可稍稍平一点点，舌尖可稍微呈圆形，起音动作要有轻柔的意念，使发出的声音柔和并更富有连贯风格，这种吐音经常用于抒情旋律乐段的演奏和连断音(Legato —Staccato)的演奏。
“啦”式吐法，虽用的少，但很有用，舌在哨片尖下沿轻微一扫，是挨非挨，断音极轻弱的吐音，使你能感觉到，而又实际听不到的效果，处理的极其灵巧微妙，这种吐音充分展现出高超演奏家的艺术特长。
第二，双过法(又称腹吐法)一双吐法用：突一一库”(tu —ku)或“特一卡” (tc —ka)两个音节。
双吐需要交替使用两种不同的起音和收音方法，一般采用音阻止哨片扳动和咽部切断气流两种方式交替使用的方法。
双吐法擅于演奏快速的乐句，需有单吐法的良它基础，并对发音力度的控制和音乐表现方面有较好的素质，做到奏出的声音节奏平稳、音量平衡，起吹音统一，掌握十分熟练，才能在乐曲演春中，运用自如。
第三，三吐法一一用“突一一突一一库”(tu —tu —ku)或“特---- 特 --- 卡” (te —tc —ka)三个音节。
这种吐法可同双吐法一样奏出极快的乐力，特别适合三连音形式或三个不同音反复形式的乐勾结构。