初中美术教案-花圃
用线条表达花圃的自然美美术七年级《花圃》教案
用线条表达花圃的自然美美术七年级《花圃》教案。
在美术七年级的教学中，我们学生学习了一幅名为《花圃》的作品。
这幅画作给人的感觉就是一朵朵花在静静地开放。
同时，它也让人们可以感受到自然的美妙。
本文将通过分析画作所用的线条和色彩，来探究艺术家是如何用线条表达花圃的自然美。
首先让我们来看看《花圃》这幅画的线条。
在这幅画中，艺术家使用了许多流畅的线条来描绘出各种各样的花朵、叶子、枝干和草地的形状。
这些线条的方向、长度和粗细都不一样，但它们共同描绘出的景象却是那么的自然。
艺术家还使用了一些交错的线条，来营造出一种层次感，使画面更加生动和立体。
这些线条的运用，让我们感受到了自然的生命力和美妙。
我们来探讨这幅画作所用的色彩。
在《花圃》中，色彩是相当明亮而绚丽的。
艺术家运用了许多颜色，如红、黄、紫、绿等等。
最引人注目的是那一望无际的绿色，代表了生机勃勃的草地，而每一个颜色都代表了一种花朵的颜色，让我们感受到了这幅画作的大自然气息。
每一种颜色都是协调而有机地配在一起，使整个画面完美无瑕。
从画作中的线条和色彩的运用中，我们可以看出，艺术家是如何用线条表达花圃的自然美的。
他通过细致的线条勾勒了草地、花朵、树木和天空等自然元素，使得整个画面更加真实、生动和美丽。
这些线条是相互连接的，给人以完整的视觉感受。
而每个花朵的颜色都明亮而有生气，表现了大自然的丰富、多彩、生动。
这些色彩的运用使我们的视觉得到舒适的体验，同时也催生出一种情感的感知，使观者更能够感受到大自然的美妙之处。
总而言之，《花圃》巧妙地把自然的美妙展现在了画布上，让我们感受到花园的自然之美。
艺术家运用的线条和色彩都是相辅相成的，无论从近距离还是远距离来看，都会让人感受到画面的和谐与美妙。
通过这幅画作的欣赏，我们可以了解到创作中的各种画笔技巧和师傅的用心情感，同时也更加深刻地感受到自然的美丽和力量。
这就告诉我们，在创作中要多发挥自己的想象力和观察力，去表达生活和自然中的美丽，从而成就属于自己的艺术世界。
发挥个人创造力创作独特的花圃美术七年级《花圃》教案
发挥个人创造力创作独特的花圃美术七年级《花圃》教案。
在美术七年级的《花圃》教案中，我们提供了一个完整的教学流程来帮助学生们创作自己的花圃作品。
然而，这只是一个起点，我们并不希望学生们仅仅按照教学流程中所提供的指导来完成他们的花圃作品。
相反地，我们希望看到学生们发挥他们的个人创造力和想象力，以创造出独特的、有创意的艺术作品。
那么，如何才能发挥个人创造力来创作独特的花圃呢？以下是一些有用的提示和建议：第一步：寻找灵感在创作过程中，灵感可谓是最关键的元素之一。
因此，为了发挥个人创造力，你需要寻找到一些灵感来源。
你可以参考其他的花园和园艺装饰的设计，例如花坛、花架、花架或者其他具有装饰性的元素。
除此之外,你还可以从自然中汲取灵感，如森林、草地、河流等。
在寻找灵感时，注意观察和感受你身边的一切细节，或者参考一些艺术家的作品来寻找灵感，这些都可以帮助你激发你的创造力。
第二步：打破框架设计当我们在创作阶段时，我们通常会依照教师提供的指导进行创作。
但是，这并不能让你发挥你的个人创造力。
相反，你可以从教案提供的元素中点亮你的想象力。
你可以通过添加一些新的元素或元素的搭配来突破现有的规则，并且让你的作品更加独一无二。
第三步：把自己的经验和知识运用到创作过程中你的个人经验和知识可以帮助你发挥你的个人创造力，并且提升你的设计作品。
因此，你应该充分考虑自己的经验和知识，并且尽可能的运用到你的花圃设计中。
你可以将你的知识包括花卉的颜色、形状、花香等元素运用于你的设计，在此过程中挖掘自己的创作潜力。
你可以将这个艺术作品与他人分享讨论，不断探索和寻找更多的灵感，不断发掘自己的潜力来创作独特的花圃作品。
同时，希望我们的教案有所帮助，可以让学生们在自由的天地中发挥想象力，在艺术创作的世界中，不断寻找自己的创新想法。
湘教版七年级美术说课稿 花圃说课稿
湘教版七年级美术说课稿花圃说课稿
《花圃》第一课时说课稿
一、说教材
（一）教材的地位和作用
《花圃》是美术湘版义务教育课程标准试验教科书七年级上册第五课教学内容。
《花圃》在整个初中美术的图案教学中起到基础的作用，为下面几册图案内容的学习服务，是学生学习应用美术必不可少的一个知识点。
教材分析
本单元选择花卉图案设计为教学内容。
教材改变传统图案教学思路，对从写生到变形设计的课序安排做出调整。
按照课程标准第四学段“设计应用”学习领域的有关要求和建议，教材通过花卉图案变形、图形置换两个学习活动的设置，重点突出图形置换手法的运用，让学生体会创意活动的有趣，强调学生图形创意过程中设计思维和创新意识的培养。
教材以沃霍尔的丝网版画《花》导入，这幅画介于图案形与自然形之间，用色彩平涂的方式强化出俯视下花的外形美，暗示本单元的教学内容。
教材中还展示不同瓣式花形的俯视图片，提示学生收集花卉资料时对花的骨式瓣形给予关注。
在“活动一”中结合基础图案设计中简化手法的运用，要求学生画出花的骨式、瓣形，提高学生的概括能力。
（二）教学目标
1.能较好地运用简化和夸张的手法设计花卉图案，并选择合适的形进行形的置换练习。
2.能较好地运用图。
探索艺术世界：花圃美术教案指南
探索艺术世界：花圃美术教案指南第一章：引言1.1 教学目标：让学生了解美术的基本概念和花圃美术的特点。
激发学生对艺术世界的兴趣和创作欲望。
1.2 教学内容：美术的基本概念和花圃美术的定义。
花圃美术的历史和发展。
1.3 教学方法：讲授法：讲解美术的基本概念和花圃美术的特点。
展示法：展示花圃美术作品，让学生欣赏和分析。
1.4 教学活动：导入：引导学生思考美术的定义和意义。
讲解：讲解美术的基本概念和花圃美术的特点。
展示：展示花圃美术作品，让学生欣赏和分析。
第二章：花圃美术的基本技巧2.1 教学目标：让学生掌握花圃美术的基本技巧。
培养学生的观察能力和创造力。
2.2 教学内容：花圃美术的基本技巧包括线条、色彩、构图等。
讲解和示范基本技巧的应用。
2.3 教学方法：讲授法：讲解花圃美术的基本技巧。
示范法：示范基本技巧的应用。
实践法：让学生亲自动手实践。
2.4 教学活动：讲解：讲解花圃美术的基本技巧。
示范：示范基本技巧的应用。
实践：让学生亲自动手实践，创作简单的花圃美术作品。
第三章：花圃美术的构图与色彩3.1 教学目标：让学生了解构图与色彩在花圃美术中的重要性。
培养学生对构图与色彩的感知和运用能力。
3.2 教学内容：构图与色彩在花圃美术中的作用和意义。
讲解和示范构图与色彩的运用方法。
3.3 教学方法：讲授法：讲解构图与色彩的作用和意义。
示范法：示范构图与色彩的运用方法。
实践法：让学生亲自动手实践，运用构图与色彩创作花圃美术作品。
3.4 教学活动：讲解：讲解构图与色彩的作用和意义。
示范：示范构图与色彩的运用方法。
实践：让学生亲自动手实践，运用构图与色彩创作花圃美术作品。
第四章：花圃美术的创作与表达4.1 教学目标：让学生掌握花圃美术的创作方法和表达技巧。
培养学生的艺术素养和创新能力。
4.2 教学内容：花圃美术的创作方法和表达技巧。
如何将个人情感和思想融入作品中。
4.3 教学方法：讲授法：讲解花圃美术的创作方法和表达技巧。
美术教案-花圃
美术教案-花圃第一篇：美术教案-花圃美术教案－花圃教学目标：1.通过对花卉图片的欣赏、学习，增强学生对自然、对生活的关爱之情，培养审美情趣；2.了解图案的取材途径和变化的规律，较好地运用简化和夸张的手法设计花卉图案，了解形的置换方法，能选择合适地形状进行形的置换练习3.了解点线面的画面组合，运用黑白的表现方法进行花卉图案设计4.能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案5.发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力教学重点：能力运用夸张的方法进行形的置换，了解图案设计的基本方法。
教学难点：如何理解形的简化与夸张表现的方法。
第一课时一、情景导入（预习、交流）1、播放有关的音乐引入课题2、引导学生以花为主题展开讨论：说出最喜欢的花以及喜欢的理由；花的象征意义；关于花的赞美诗句、散文。
3、说说花卉在生活中的作用。
二、讲授新课（欣赏、分析）我们看花卉的照片，再欣赏几幅花的作品，欣赏的过程当中请同学们仔细观察你所看到的作品（播放第二张幻灯片，欣赏艺术作品特别是图案中的花卉形象，配音乐）1、你知道这一类的作品在艺术的范畴中我们称之为什么吗？——图案（“图”图样、图形、图稿；“案”方案、专案；狭义：装饰性纹样；广义：实用性与表现性相结合的设计方案。
）2、请思考花卉图案与花卉照片有什么不同之处？（写实与概括、具象与抽象）3、花卉图案与花卉照片的差别很大，如果老师给你一幅花卉的照片你如何实现由真实的照片到抽象图案的转变呢？（学生的回答中会不时的出现特征、夸张、变形、想象、比喻等词语，老师在倾听学生回答的时候抓住关键词，将变化的规律引导出来）4、分析讲解变化规律：首先将变化的五条基本规律列出来A、简化归纳B、添加组合C、夸张变形D、分解构成E、象征寓意然后出示各种进行了不同变化的图片让学生分析该图片属于何种变化，为什么？根据学生的分析识别，老师抓住其感兴趣或难以解决的某一项规律予以扩展。
在此我将夸张变形作为本课的重点：a、抽象夸张：将花儿本身的几何形式加以强化，使原来的方圆曲直更加规则化、几何化、装饰化b、局部夸张：为达到特定的目的，而舍弃其他不重要的细节，突出表现其某一主要特征，使整个画面达到画龙点睛、言简意赅、主题鲜明的效果。
用绘画表现花圃美术七年级《花圃》教案
用绘画表现花圃美术七年级《花圃》教案。
花圃是我们日常生活中常见的一个场景。
它是一个美好的场所，被用来点缀人们的家园，公共场所，花园，公园等等。
在一个花圃中，我们可以看到各种花草植物，五颜六色的花朵，翠绿的树木和草坪。
这使得花圃成为一个优美的、充满活力的、充满艺术感的场所。
在美术七年级《花圃》教案中，教师将教学重点放在如何用绘画来表达花圃的美丽与神秘感。
一开始教师就会要求学生看一些花圃的图片和图集，并从这些图片中获取灵感以创造自己的艺术作品。
这是非常关键的一步，学生要通过观察和分析不同的花圃来获取绘画方向和创造灵感。
他们需要将这些观察结果、印象、体验和自己的内心情绪组织起来，形成自己独特的绘画思路。
接着，学生需要用铅笔或者粉笔在画纸上勾画出整个画面的构图和基本形状，然后再在上面研究颜色和细节。
在涂色和创作花圃的时候，学生要特别注意各种花朵和植物的颜色、花瓣和叶片的结构，以及不同部分的阴影和明暗度。
同时，他们也要创造一种独特的色彩组合和风格来呈现出花圃的神气和个性。
在绘画花圃的过程中，学生也要考虑一些细节和技巧。
比如说，他们可以自己涂色，也可以用薄水性、油性、水溶性或者石墨等素材和颜料来进行绘画。
还可以尝试用划线、断点线、阴影等方式来丰富花园画面。
这些技巧和方法都可以让绘画更加生动、细节丰富和美丽。
花圃的景色是如此迷人，以至于每个人都可以用自己的方式来表达。
这就是绘画的魅力所在。
无论你是新手还是专业画家，你都能通过绘画创造出一个美丽的花园，使这个世界变得更加鲜艳、丰富。
在美术七年级《花圃》教案中，教师通过对学生进行细致的启发和指导，使得学生们能够理解绘画与创造的意义，并且能够用绘画表现出花圃的美丽与神秘感。
因此，在花园的画面中，我们可以看到每个人的独特风格和创造力。
通过花圃的绘画，我们可以感受到的是美、创造和希望。
初中美术教案 花圃
初中美术教案花圃课时：1课时年级：八年级教材：《初中美术教材》教学目标：1. 让学生了解和掌握花圃设计的基本原则和方法。
2. 培养学生的审美能力和创新意识。
3. 提高学生对大自然的热爱和保护环境的意识。
教学重点：1. 花圃设计的基本原则和方法。
2. 学生的创新意识和审美能力的培养。
教学难点：1. 花圃设计的实际操作。
2. 学生创新意识和审美能力的发展。
教学准备：1. 教师准备花圃设计的案例和图片。
2. 学生准备绘画工具和材料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示花圃设计的案例和图片，引导学生观察和欣赏。
2. 学生分享自己对花圃设计的理解和想法。
二、新课讲解（15分钟）1. 教师讲解花圃设计的基本原则和方法，如色彩搭配、植物选择、空间布局等。
2. 学生跟随教师学习花圃设计的基本原则和方法。
三、实践操作（15分钟）1. 学生分组进行花圃设计，每组选择一个区域进行设计和布置。
2. 教师巡回指导，给予学生建议和帮助。
四、展示和评价（10分钟）1. 每组学生展示自己的花圃设计作品，分享设计思路和心得。
2. 教师和学生共同评价，给予肯定和建议。
五、总结和反思（5分钟）1. 教师引导学生总结花圃设计的基本原则和方法。
2. 学生反思自己在设计和操作过程中的优点和不足，提出改进措施。
教学延伸：1. 学生可以将自己的花圃设计作品带回家，与家人一起布置和养护。
2. 学生可以参加学校或社区的花圃设计比赛，展示自己的才华。
教学反思：本节课通过展示和讲解花圃设计的案例，引导学生学习花圃设计的基本原则和方法，并进行实践操作。
在教学过程中，要注意关注学生的个体差异，给予每个学生足够的关注和指导。
通过评价和反思，帮助学生提高自己的审美能力和创新意识。
同时，也要注重培养学生的环保意识和热爱大自然的情感。
中学美术新课程七年级(花圃)原版
04
观察与理解
学习如何观察对象，理解其形 态、结构和比例关系。
线条表现
掌握不同线条的表现力，运用 线条描绘对象的轮廓、质感和 空间感。
明暗关系
理解光源对对象的影响，学习 如何表现对象的明暗关系和立 体感。
细节刻画
通过对细节的深入刻画，提高 素描作品的表现力和生动性。
色彩运用原理及实践
色彩基础知识
学习色彩的基本原理，包括色彩的属性、分类和 搭配原则。
抽象表现主义等流派强调艺术家的个性和自我表达。 青少年在创作中可以注重自己的独特性和个性特点，
通过艺术作品展现自己的风格和魅力。
注重个性表 达
超现实主义等流派鼓励艺术家探索梦境和潜意识中的 图像。青少年在创作中可以挖掘自己内心深处的想法 和情感，通过艺术手段表现出来。
06
校园文化艺术活动策划与实践
策划流程及注意事项
01
确定活动主题和目标
根据学校特色和学生需求，确定具有吸引力和教育意 义的活动主题，明确活动目标。
02
制定详细计划
包括活动时间、地点、参与人员、物资准备、预算等 方面的具体安排。
03
宣传推广
通过海报、通知、社交媒体等多种渠道进行活动宣传 ，提高活动的知晓度和参与度。
04
现场执行
确保活动按照计划顺利进行，及时处理突发情况，保 证活动效果。
经验总结
成功的校园文化艺术活动需要充分准备、精心组织和有效宣传，同时 要注重活动的多样性和互动性，激发学生的参与热情。
THANK YOU
感谢聆听
对当代青少年创作启示
现代美术流派鼓励艺术家们打破传统束缚，勇于尝试 新的表现方式和技巧。青少年在创作中也应敢于挑战
自己，发挥想象力和创造力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
，花圃
课题：初一课改实验教材《花圃》自编教案
制作人:深圳市布心中学王婧
教学准备：
学生：课前收集自己喜欢的各种花卉的图片、铅笔、橡皮、黑色水彩笔、签字笔、水粉或水彩颜料、毛笔、剪刀或刻刀、。
教师：多媒体课件(花卉图片、描写花儿的文章、关于
花的歌曲)、相关花卉的网站、用彩纸和白纸编成的花圃底版。
单元目标；
1. 通过对花卉图片的欣赏、学习，增强学生对自然、
对生活的关爱之情，培养审美情趣；
2. 了解图案的取材途径和变化的规律，较好地运用简
化和夸张的手法设计花卉图案，了解形的置换方法，能选择合适地形状进行形的置换练习
3. 了解点线面的画面组合，运用黑白的表现方法进行
花卉图案设计
4. 能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的
色彩花卉设计方案
5. 发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力
教学评价：
1. 能否找到相关的花卉资料，并能够谈出花卉的象征
意义；是否了解图案的变化规律，并运用点线面的组合进行黑白花卉图案设计（1）
2. 是否明白形体的有趣置换，能够谈出自己匠心独具
的设计方案，并能够选择适合自己的方法来实现自己的色彩花卉设计方案（2）
设计构思：
花，是植物最美丽的生命形态。
它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我们的生活，丰富了我们的精神世界。
花卉的造型天生优美，色彩绚丽，人们根据其生长结构及其形态特征展开联想，赋予了不同花卉以不同的象征意义：傲雪凌霜的梅花表示坚毅；体态丰满的牡丹表示富贵；冰清玉洁的荷花表示纯洁；色彩浓烈的红玫瑰表示爱情；梅、兰、菊、竹以其坚韧挺拔的气质和高雅飘逸的品味被誉为代表中国古代文人的“四君子”。
随着时代的推移，花卉作为人类生活不可缺少的组成部分，愈加愈显示出她的审美价值和无穷魅力。
每逢佳节到来的时候人们会以鲜花表示祝愿；朋友生病时，我们会以鲜花表示慰问；与心上人约会时鲜花可以表达心中的爱慕；缅怀故人时，鲜花又代表了思念……我们的家里总会留有一支花瓶，不时的插满鲜花，让居室满堂生辉，哪怕是一支小小的吊兰都会给我们的生活带来无穷的乐趣！
从古至今有无数的画家将花卉作为自己创作的主题，而在今天的社会花卉也越来越多的以图案的形式出现在我们的生活之中。
所以让学生们认识花卉、了解花卉并用自己的创作意。