小学美术第八册第14课《听音乐画音乐》教案
第14课听音乐画音乐教学设计-四年级下册小学美术(苏少版)
第14课听音乐画音乐教学设计四年级下册小学美术（苏少版）一、教学目标1. 知识与技能：通过欣赏音乐，学生能够感知音乐中的节奏、旋律、情感等元素，运用线条、色彩等绘画语言表达对音乐的感受和理解。
2. 过程与方法：通过听音乐、画音乐的活动，培养学生对音乐的感受力、观察力和创造力，提高学生的绘画技能和审美能力。
3. 情感态度价值观：激发学生对音乐的热爱和兴趣，培养学生的审美情感和审美观念，提高学生的综合素质。
二、教学内容1. 音乐欣赏：选取几首具有代表性的音乐作品，如《月光下的凤尾竹》、《欢乐颂》、《梁祝》等，让学生在欣赏音乐的过程中感受音乐的节奏、旋律和情感。
2. 音乐元素：引导学生了解音乐的基本元素，如节奏、旋律、和声、音色等，以及它们在音乐中的作用和表现。
3. 绘画表达：指导学生运用线条、色彩等绘画语言，将音乐中的节奏、旋律、情感等元素表现出来，创作出具有个性和创意的音乐绘画作品。
三、教学重点与难点1. 教学重点：培养学生对音乐的感受力和绘画表达能力，使学生能够运用绘画语言表达对音乐的感受和理解。
2. 教学难点：如何引导学生将音乐中的抽象元素转化为具象的绘画语言，创作出具有个性和创意的音乐绘画作品。
四、教具与学具准备1. 教具：录音机、磁带或CD、音乐欣赏曲目、PPT课件、黑板等。
2. 学具：画纸、彩笔、水粉、油画棒等绘画工具。
五、教学过程1. 导入：教师播放一首音乐，让学生闭上眼睛聆听，感受音乐中的节奏、旋律和情感。
然后请学生分享自己的感受和联想。
2. 音乐欣赏：教师播放几首具有代表性的音乐作品，引导学生欣赏并分析音乐中的节奏、旋律、情感等元素。
3. 音乐元素讲解：教师讲解音乐的基本元素，如节奏、旋律、和声、音色等，以及它们在音乐中的作用和表现。
4. 绘画表达：教师指导学生运用线条、色彩等绘画语言，将音乐中的节奏、旋律、情感等元素表现出来，创作出具有个性和创意的音乐绘画作品。
5. 学生创作：学生根据自己对音乐的感受和理解，运用绘画工具进行创作。
苏少版美术四年级下册《第14课 听音乐画音乐》教学设计1
苏少版美术四年级下册《第14课听音乐画音乐》教学设计1一. 教材分析《第14课听音乐画音乐》是苏少版美术四年级下册的一课。
本课以音乐为主题，引导学生通过听音乐来感受音乐的韵律和情感，并用绘画的方式表现出来。
教材内容丰富，包括欣赏各种音乐作品，学习音乐的基本元素，如节奏、旋律、和声等，以及通过绘画表达音乐的方法。
二. 学情分析四年级的学生已经具备了一定的美术基础，对绘画有一定的兴趣和热情。
他们在之前的学习中已经接触过一些音乐元素，对音乐有一定的认识和理解。
但学生的音乐素养和绘画能力参差不齐，因此在教学过程中需要因材施教，兼顾不同水平的学生。
三. 教学目标1.让学生了解音乐的基本元素，如节奏、旋律、和声等，并能够用绘画的方式表现出来。
2.培养学生的音乐素养和艺术表达能力，提高学生的审美能力。
3.培养学生团队合作精神和创造力，提高学生的综合素质。
四. 教学重难点1.重点：让学生通过听音乐来感受音乐的韵律和情感，并用绘画的方式表现出来。
2.难点：如何引导学生正确理解音乐元素，并用绘画语言准确表达出来。
五. 教学方法1.欣赏法：通过欣赏各种音乐作品，让学生感受音乐的韵律和情感。
2.讲授法：讲解音乐的基本元素和绘画表达音乐的方法。
3.实践法：让学生通过绘画实践，将音乐感受转化为绘画作品。
4.小组合作法：引导学生团队合作，共同完成一幅绘画作品。
六. 教学准备1.准备相关的音乐作品，如古典音乐、民乐、流行音乐等。
2.准备绘画材料，如画纸、画笔、水彩等。
3.准备多媒体设备，如投影仪、音响等。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过播放一首轻松愉快的音乐，让学生放松心情，进入学习状态。
然后提问：“你们听说过音乐会吗？音乐有什么特点吸引你们？”引导学生思考音乐的魅力。
2.呈现（10分钟）教师展示几幅与音乐主题相关的绘画作品，如《月光奏鸣曲》、《春节序曲》等，让学生欣赏并感受音乐与绘画的结合。
同时提问：“你们觉得这些绘画作品与音乐有什么联系？”引导学生关注音乐与绘画之间的联系。
14听音乐画音乐(1课时)
14听音乐画音乐教学目标：1、学生能够运用绘画形式表现音乐主题或音乐。
2、能用绘画的形式大胆、自由地表现自己听歌曲的感觉，并能用简单的话语表达内心的感受。
3、在学习活动中体验综合性学习的兴趣和激情，感受音乐与美术的联系，重视自我感受的表现。
教学重、难点：激发学生参与综合性学习活动的热情，能通过听歌曲把自己的感受画出来，并注意视觉与听觉的协调活动。
教学准备：彩笔水、湿纸巾、调色盘、卫生纸。
教学过程：一、语言导入（5分钟）大家喜欢听音乐吗？老师也喜欢听，听着优美的音乐，我的身心会得到放松，心情会变得愉悦，非常美的一种感受。
今天在我们的美术课上，我们就要边听音乐边画画。
二、仔细听，你都听到了什么？听的过程中可以用动作或表情来表现你的感觉。
1、音乐响起“森林狂想曲”学生都认真听，教师带着学生做出各种小动物的动作和表情。
师问：“你都听到了什么呀？”学生回答：听到了小鸟的叫声、小狗、老牛、蝉、笛子、蝈蝈、蛐蛐、流水、森林里的风。
教师：老师这里准备了一些图片，我找同学把你听到的找出来，贴在这张大大的画里好不好？谁来？几个学生上前，找图片，贴图片。
导入课题：1、听音乐画画（板书课题）刚才的音乐是森林狂想曲，它带给你的是哪种心情呢？请你从这里找到能够表达你心情的词语。
生：愉快、舒畅。
2、音乐除了轻松快乐的乐曲，还有许多不同情感的，下面让我们再来听一首曲子“天鹅”，老师也想用自己的方式表达对这个音乐的感受，放音乐，教师作画。
音乐结束，教师的作品完成。
师问：“老师用的是什么方法表达自己的感受呢？”生：老师用的是色彩和线条来表现的。
师：对了，老师运用可以表达我感受的色彩和线条绘出了一幅能表现自己的心情画面。
问：你能从老师的画中看出我听到这首曲子是什么样的心情吗？生：忧伤、失望、痛苦。
师：听着这首曲子，我仿佛看见在夕阳落山，晚霞映照的湖面，一只幼小的天鹅伸长脖子等待着。
心里焦急万分，因为它看不到正在飞回家的妈妈。
我也被它的境遇所感染，也变得忧郁，伤感起来。
苏少版小学美术四年级下册《14听音乐画音乐》教学设计
苏少版小学美术四年级下册《14听音乐画音乐》教学设计一. 教材分析《14听音乐画音乐》这一课旨在让学生通过欣赏音乐，感受音乐的节奏和情感，并用画笔将其表现出来。
教材提供了丰富的音乐和绘画素材，让学生在听音乐的同时，进行绘画创作。
通过这一课的学习，学生可以培养对音乐的感知能力，提高绘画表现力，同时增强对艺术的理解和欣赏能力。
二. 学情分析四年级的学生已经具备了一定的音乐和绘画基础，他们对音乐和绘画都有着自己的兴趣和热情。
但学生在音乐和绘画的结合上可能还存在一定的困难，需要教师进行引导和启发。
三. 教学目标1.让学生通过欣赏音乐，感知音乐的节奏和情感。
2.培养学生运用画笔将音乐感受表现出来的能力。
3.提高学生对艺术的欣赏能力和创造力。
四. 教学重难点1.教学重点：学生能够通过听音乐，感知音乐的节奏和情感，并运用画笔将其表现出来。
2.教学难点：如何引导学生将音乐的节奏和情感与绘画相结合，创作出富有感染力的作品。
五. 教学方法采用情境教学法、引导式教学法和合作学习法。
情境教学法通过音乐和绘画的结合，让学生在具体的情境中感受音乐，提高绘画表现力；引导式教学法通过教师的引导和启发，帮助学生理解音乐和绘画的关系，引导学生进行创作；合作学习法通过学生的合作交流，促进学生之间的相互学习和提高。
六. 教学准备1.音乐素材：准备一些具有不同节奏和情感的音乐，如欢快、悲伤、激昂等。
2.绘画素材：准备一些绘画工具和材料，如画纸、画笔、水彩等。
3.教学课件：制作相关的教学课件，帮助学生更好地理解音乐和绘画的关系。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过播放一首欢快的音乐，让学生边听音乐边进行舞蹈动作，感受音乐的节奏和情感。
然后提问：你们觉得这首音乐是怎样的？欢快、悲伤还是其他？2.呈现（5分钟）教师展示一些与音乐主题相关的绘画作品，让学生观察并回答：这些作品与音乐有什么关系？他们是如何将音乐的节奏和情感表现出来的？3.操练（10分钟）教师播放一首悲伤的音乐，让学生尝试用画笔将音乐的节奏和情感表现出来。
四年级下册美术教案-第14课 听音乐
《听音乐画音乐》教案教材目标1、认知目标：了解并认识到艺术之间的通感及共同的表现力。
2、操作目标：用色彩和线条表现自己听音乐的心灵感受。
3、情感目标：通过对音乐和美术作品的欣赏，培养对听觉美和视觉美的真切感受。
教学重点：体会不同音乐作品给我们的不同感受，了解绘画作品中线与色的艺术表现力。
教学难点：学习选用合适的色彩与线条准确表达自己对音乐的感受。
教学课时：1课时教学准备：教师准备：演示文稿、绘画工具、范画等。
教学过程设计一、体验与感受。
1、关于《知音》的故事。
师：今天老师要给大家讲一个关于《知音》的故事。
(课件展示《知音》，伴着《高山流水》的古筝曲教师叙述)古时候有位著名的音乐家叫俞伯牙，有一次，他在弹琴时，忽然发现有一个青年樵夫在赞赏他的琴音，便问：“你听懂了吗?”青年樵夫说：“您弹的是‘孑L 子叹颜回’。
”俞伯牙十分惊讶，抬头远望高山，在琴音中表现山的高大之状。
樵夫听了，说道：“是高山!”俞伯牙又对着江水，在琴音中表现水的奔流之势。
樵夫听了，说道：“是流水!”俞伯牙大喜，说：“你真是我的知音啊!”问他姓名，知道他叫钟子期。
于是两人结拜为兄弟，约定明年到钟家相会。
谁知第二年俞伯牙如期到了钟子期家的时候，钟子期已去世。
此后，再没人能听懂俞伯牙的琴音，俞伯牙悲痛万分，在钟子期的墓前弹了最后一曲，便把琴摔在了石碑上，决定以后不再弹琴，因为他已经失去了惟一的知音。
从此便有了“高山流水，知音难觅”的佳话。
2、听音乐找感觉。
①找知音。
师：听完这个故事，老师也要来找找知音。
师：下面请听一段音乐。
(播放《茉莉花》音乐)师：谁能说说这首歌的歌名是什么?（生：很美，好像是茉莉花……）师：很好，看来你们都是我的知音。
那你们是怎么知道茉莉花的?（生：从歌词中知道的。
）②感受音乐。
师：对了，是歌词告诉了我们。
来，再听(师播放《江南stly》音乐)是什么感觉?与《茉莉花》相比，一样吗?（生：《茉莉花》给我们轻松愉悦的感觉，这段音乐给我们激烈欢快的感觉。
小学美术《听音乐画音乐》教案
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与音乐情感表达相关的实际问题。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的绘画实验。学生将尝试用线条、色彩等绘画元素表现所听到的音乐。
小学美术《听音乐画音乐》教案
一、教学内容
小学美术《听音乐画音乐》教案，本章节内容来源于《人美版小学美术教材》四年级下册第七单元“音乐与美术”。主要包括以下内容：1.引导学生通过欣赏不同风格的音乐，感受音乐中的情感与节奏；2.培养学生将音乐元素运用到绘画创作中，实现音乐与美术的结合；3.通过实践活动，激发学生的想象力与创造力，培养他们的审美情趣。教学内容紧密围绕教材，旨在帮助学生理解音乐与美术之间的联系，提高他们的综合艺术素养。
三、教学难点与重点
1.教学重点
（1）感受音乐情感：通过欣赏不同风格的音乐，引导学生体会音乐中的情感变化，如快乐、悲伤、兴奋等。
举例：以《人美版小学美术教材》中的音乐为例，分析其节奏、旋律、音色等方面的特点，让学生理解音乐情感的传递。
（2）绘画技巧运用：教授学生运用线条、色彩、形状等绘画元素，将音乐元素转化为视觉形象。
五、教学反思
在上完《听音乐画音乐》这节课后，我认真反思了自己的教学过程和学生的表现。我发现，这节课中音乐与美术的结合，让学生们感受到了艺术的魅力，但也暴露出一些需要改进的地方。
首先，我发现学生们在欣赏音乐时，对于情感的理解还是有难度的。虽然我在课堂上尽量用简单易懂的语言解释，但效果似乎并不理想。在以后的教学中，我需要寻找更生动、形象的方式来帮助学生理解音乐中的情感。
四年级下册美术教案及教后反思-第14课 听音乐画音乐｜苏少版
听音乐画音乐教材分析：在艺术王国里，绘画和音乐是关系亲密的好兄弟，人们常常把音乐称作“凝固的画面”，把绘画称为“流动的音乐”。
音乐向绘画借来“音色”，绘画向音乐借来“调子”，人们用色彩的旋律，点线的节奏表达着听音乐的感受。
本节课是苏教版小学美术第八册第14课的内容，通过大量的音乐作品与美术作品的欣赏，使学生体会到不同音乐作品带给我们的不同感受。
了解绘画作品中点、线、面与色的艺术表现力。
用无形的声音“画”出形象，用有形的形象“奏”出音乐。
学情分析：小学中年段学生对音乐已有一定的感受力，能够体会出音乐中所表达的某种情感。
他们对抽象画也有了初步的接触，知道了浅显的抽象画中点、线等形式元素。
但是对音乐与绘画两者的关系似乎从来没有去联想过，也很难理解他们之间的互通性。
因此，本课要通过大量的音乐作品与美术作品的欣赏，体会音乐、绘画所表达的各种情感，找出两者的共通点，让学生充分理解音乐的另一种表达形式，从而感受音乐与绘画的互通性。
在培养学生对听觉美和视觉美的真切感受与不同音乐作品给我们的不同感受的同时，要使他们了解绘画作品中点、线与色彩的艺术表现力，学习选用合适的点、线与色彩准确表达自己对音乐的感受。
教学目标：1、理解并认识到艺术之间的互通性，了解色彩与线条的象征意义，以抽象画的形式，用色彩和点、线、面来表现音乐。
2、通过聆听音乐体会音乐所带给人们的感受，并通过音乐作品与绘画作品的赏析，感受音乐的节奏与旋律，与美术中点、线的组合与排列之间的联系。
3、通过对音乐和美术作品的欣赏，培养学生对听觉美和视觉美的真切感受。
引导学生吸纳艺术的多元形态，达到艺术的审美目的。
教学重点与难点：教学重点：体会不同音乐带给我们的不同感受，引导学生从乐曲声中“看”到色彩，从绘画色彩中“听”出声音，理解音乐与绘画间的互通性。
教学难点：以抽象画的形式，选用合适的色彩与点线面准确地表达自己对音乐的感受，让色彩像音乐那样“响”起来、“奏”起来，让点、线流淌出音乐的节奏教学准备：教师准备：通过查找资料，了解音乐与绘画的关系，理解音乐与绘画间的通感，丰富自身的学养，同时根据教学内容及学生情况制定教学目标、梳理重难点、制作课件等，做好相应的准备工作。
第14课 听音乐画音乐(说课稿)苏少版美术四年级下册
第14课听音乐画音乐（说课稿）苏少版美术四年级下册一、教学背景本节课是苏少版美术四年级下册的第14课，属于“线与形”的学习内容。
学生已经学习了线条的基本运用，本课将让学生在音乐的启发下，用线条和形状来表现音乐的旋律和节奏。
二、教学目标1.了解音乐家们如何用音符来表现音乐2.能够用线条表现出旋律和节奏的感觉3.提高学生的审美能力和观察能力4.培养学生对音乐的兴趣和热爱三、教学内容1. 音乐家们如何用音符来表现音乐•介绍音乐家们如何用音符来表现音乐的旋律和节奏，比如高低、长短、重音等。
•播放一段简单的音乐，让学生听一听，看看能否感受到音符之间的变化。
2. 用线条表现出旋律和节奏的感觉•让学生用铅笔和纸来画画自己听到的音乐，可以关注音乐的节奏和旋律的变化，也可以把自己对音乐的感觉转换成线条和形状。
•学生可以选择自己喜欢的音乐，或者老师提供一段适合的音乐，例如简单的流行歌曲或古典音乐等。
3. 提高学生的审美能力和观察能力•让学生互相展示自己的画作，引导学生发表自己的看法和感受，提高他们的审美能力和观察能力。
4. 加强与音乐的关系•观看一些音乐和美术结合的作品，探究音乐和美术之间的关系。
•鼓励学生去接触各种不同类型的音乐，从中寻找到自己喜欢的类型，并通过自己的画作来表现出自己对音乐的感受。
四、教学方法1.演示教学法：通过介绍音乐家们如何用音符来表现音乐、观看音乐与美术结合的作品等多个方面来讲解课程的基本知识，从而帮助学生理解课程内容。
2.讲授法：老师在板书上记录学生画出的创意，让学生发表自己的看法和感受。
3.实践教学法：通过让学生进行画画实践活动，使学生能够理论联系实际，加深对课程的理解和认识。
五、教学过程1.介绍本节课的主要内容和教学目标；2.介绍音乐家们如何用音符来表现音乐；3.播放简单的音乐，听音乐同时观察音符的变化；4.让学生用铅笔和纸来画画自己听到的音乐；5.学生互相展示自己的画作，老师逐一点评；6.观看一些音乐和美术结合的作品，探究音乐和美术之间的关系；7.鼓励学生去接触各种不同类型的音乐，从中寻找到自己喜欢的类型，并通过自己的画作来表现出自己对音乐的感受；8.总结本次课程的主要知识点和重点难点，并对本次课程中存在的不足进行总结和反思。
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状形成对比,线条的长短,曲直,点、线、面的结合产生节奏、韵律的美感。
2、出示《四重奏》这幅画的灵感来自于作者罗铮的父亲作曲家罗忠镕的音乐作品《第二弦乐四重奏》。
同学们看看,你能从这幅画上看到什么?(画面分割成四个方块,同样的线条,同样的外形,给人不一样的感觉。
不同的色彩和谐的配置在一起,变化中又有统一。
)
3、这两幅画和我们平常画的画有什么不同?(抽象画)
请同学们找找看,这两幅画用了哪些造型语言来表现的?(点、线、面、色彩)
4、现在老师要考考大家,点线面适合表现什么样的音乐呢?下面请大家来连连看(出示课件连线)
不同的点、线、面、色彩适合表现不同的音乐。
三、交流展示，解决问题
1、试一试:出示音乐,选择色彩。
《春节序曲》(欢乐、热闹、喜庆)听了这段音乐你觉得那些色彩适合?从你的绘画工具中找出合适的色彩。
《江南小调》这段音乐让你想到了哪些色彩?
2、不同的色彩适合不同的音乐,那么相同的色彩是不是就一定适合表现同一种音乐呢?今天老师带来了三幅画,它们的色彩相同,但是给人的感觉却是不一样的,我们看看哪一幅是最适合表现下面的这首曲子。
为什么?
3、原来不一样的线条表现的音乐也是不一样的。
请同学们找找看我们生活中有哪些线条?他们给我们什么样的感觉?接下来我们一起来猜一猜,看看这些线条分别适合什么样的音乐。
(出示课件)
4、出示音乐试画点、线
《姑苏行》《紧张不安的音乐》
5、指导学生欣赏学生作业,学习方法
你读懂了哪一幅作品?猜猜看他表现的是什么样的音乐?
6、示范画。
指导学生学习表现方法(从老师的动作和画面上猜猜老师听的是什么样的音乐。
)
7、老师还把自己喜欢的的几段音乐画了出来,同学们看看老师分别画的是那几段音乐?
四、当堂检测，拓展练习
学生作业:选择合适的点、线、面、色彩表现自己喜欢的音乐。
作业展评:你是怎么表现这一首曲子的?
你最喜欢的是哪一幅?为什么?
拓展:电脑软件将声音的震动转化为可以看到的有趣的图像,我们一起来看一看。
板书设计课后反思。