插上音乐翅膀
给初中英语教学插上音乐的翅膀
给初中英语教学插上音乐的翅膀【摘要】音乐与语言学习不仅仅是紧密相连，而且是相互促进相辅相成的关系，英文歌曲不仅旋律优美，而且蕴含着丰富的知识，通过学习英文歌曲能够提高英语语言能力。
【关键词】英语教学英文歌曲有效利用【中图分类号】 g633.41 【文献标识码】 a 【文章编号】1674-4772（2013）02-023-01目前，我国初中英语教学中普遍存在着教学方法和教学手段落后，教师教学任务和学生学习任务过重，英语教学成效不大的问题。
产生这些问题的主要原因是因为教师脱离了我国基础教育阶段英语课程的任务，英语教师把应对考试当成了他们教学的任务和教学目标。
我国基础教育阶段英语课程的教学任务是：激发和培养学生学习英语的兴趣，使学生树立自信心，养成良好的学习习惯，形成有效的学习策略，发展自主学习的能力和合作精神；帮助学生了解世界和中西方文化的差异，拓展视野，培养爱国主义精神，形成健康的人生观和世界观，为学生的终身学习打下良好的基础。
一、英文歌曲在初中英语教学中的意义及其作用运用英文歌曲到初中英语教学中既符合教学需要又满足学生的需求。
在英语教育的初级阶段，学习英文歌曲有利于降低语言学习的难度，培养学生掌握语言的信心，帮助学生增加语言的流利感，帮助学生体会到英语语感，并且提高学生学习英语的信心，而且英文歌曲教学也是呈现新的语言的重要有效方式。
英文歌曲在初中英语教学中有着非常明显的积极作用。
1. 英文歌曲可以激发学生学习英语的兴趣和热情。
托尔斯泰说过：“成功的教学所需要的不是强制而是激发学生的兴趣。
”人如果对某一事物产生兴趣，就能推动他积极的寻找能满足他兴趣的事物。
同样，学生如果能对学习英语产生浓厚的兴趣，就是学习英语最积极、最有效、最持久的方法了。
可见，在教学中兴趣是最好的老师。
我们每一位教师在教学中都应该关注学生学习的兴趣，找到能刺激学生并让学生保持注意力的东西，让学生保持学习兴趣。
2. 英文歌曲可以熏陶学生的心灵，陶冶学生的情操，提高他们的审美素质。
为孩子插上音乐的翅膀
生学会学 习，在 学 习中提 高能力 。但在 实际教学 中有的教师
在运用现代 信息技术授 课时 ，只注 重 自己的演示 ，轻视学生 的积极参 与。教师一 直坐在 电脑 前点 鼠标 、照 “ ”宣科 ， 屏 学生被 电脑牵着鼻子走 ， 没有一 点儿 自主权；教师一直在 “ 唱 独角戏 ”，却很少考虑 学生如何 学的 问题 。因此 ，在 运用现 代信息技术辅助英语教学时，教师要转 换角色， 当 “ 甘 人梯 ” ，
／ 学术研究 ／
１．９９ｊ ＳＲ１７—８Ｘ２１．８０９ ０ ３ ６ ／ ．ｉＳ ． ６ １ ４ ９ ． ０ ２ ２ ． １
为孩子插 上音乐 的翅膀
冯 苗娟
上海市嘉定 区马 陆小学 上 海 ２１０ ０８１
摘 要 在合 奏教 学 中以 四 声部 合 奏形 式 来降低 器乐教 学难 度 ，体现 分层 教 学优 势 ，提 升 学生 的 自 我价 值 感 和 成 就感 ； 《 中国唱 诗 班 的诗 乐作 品传 承 民族 优 秀 文化 ， 而且 歌 曲旋 律 清新 优 美 、 简
发挥 好 学 生 的 主 体 作 用 ， 让 学 生 成 为 课 堂 的 主 角 。
息技术 辅助教 学，只是一种 教学手段 ，要结合 教学实 际，注
重 课 堂 实 效 。在 实 际 教 学 中 ， 有 的英 语 教 师 在 运 用 现 代 信 息
辅助教学时大搞排场 ，利用 一切能运用的 电教媒体 （ 如录音、 录像 、投影 ）轮番上阵 ，声 、 、像样样俱全 ，学生兴趣 盎然、 影
发学生主动 学习 ，发展 能力。新课程理 念最重要 的一点就是
要 发 挥 学 生 的 主 体 作 用 ， 教 师 在 课 堂 上 要 起 引 导作 用 ， 教 学
为朗读插上音乐的“翅膀”———略谈如何为课文朗读选择合适的背景音乐
小学语文教学·人物2020.11|2021年《小学语文教学》杂志（会刊版、园地版、人物版）预订随着统编本教材的推行，我越来越感觉到语文教学不仅仅是为了让学生掌握一些最基本的语文知识，更重要的是还要通过母语的学习，发展学生的语言表达能力，根植民族基因，传承中华文化，提升学生综合素养。
在教学过程中对于学生语言能力的培养已经越来越受到语文教育工作者的重视。
我们知道，一个孩子的语言表达能力的高低是看这个孩子的语感如何，而这种语感的形成所依附的最重要的手段就是朗读。
如何调动学生朗读的积极性，让他们喜爱上朗读呢？这就需要我们不断地进行探索与实践。
本人是一名小学语文教师，也是一个会演奏十余种乐器的音乐爱好者，还是一位国家级普通话水平测试员，这种综合的身份让我对小学语文朗读教学有了自己的一些想法，并不断地进行探究与实践。
如何让老师们的朗读更生动，更形象，更专业，更吸引学生，通过榜样示范让学生们真正喜爱上朗读，爱上这门既是技术亦是能力的语言艺术呢？“为朗读插上音乐的‘翅膀’”将从一个小小的角度为老师们打开一扇朗读之窗。
本文将从三个方面简略谈谈如何为课文朗读选择合适的背景音乐。
一、背景音乐在课文朗读中的作用音乐在人们工作生活中有着不可估量的重要作用。
孔子曰：“移风易俗，莫善于乐。
”音乐的力量可见一斑。
人类语言的产生和音乐也是密不可分的，或者说人类的语言活动从未缺失过音乐。
从遥远的《诗经》《楚辞》到唐诗、宋词、元曲，可谓一路唱来，直至发展到当今的戏剧曲艺、舞台歌剧、流行歌曲、影视配乐……可以说语言与音乐总是如影随形，从不分离。
央视文化情感类节目《朗读者》曾感动了亿万观众，除了被朗读者们那充满真情实感的朗读，以及他们亲身经历或耳闻目睹的感人故事打动之外，节目组团队精心为每位朗读者选配的朗读背景音乐，也是撩动观众情感的重要原因。
对于小学语文课文的朗读，我们没有条件，没有能力，也不可能像央视那样有一个智囊团帮着去挑选、编制背景音乐。
给语文插上音乐的翅膀
给语文插上音乐的翅膀作者：张寅来源：《语文建设·下半月》2014年第04期摘要：音乐与文学是息息相通、交相辉映的。
音乐与语文教学有着悠久的渊源。
语文教法的更新与其他学科的融合，尤其是音乐的引入，让语文课更加妙不可言。
将音乐元素引入课堂，可以丰富学生的感知，激发学习热情，从而更好地领悟作品主题。
但使用音乐也应以适而为，合理地使用才能达到事半功倍的效果。
关键词：语文教学音乐文乐交辉引言音乐是心灵和情感的鸣唱，她有着启迪学生智慧、陶冶学生情操、培养学生审美情趣的功效，具有强烈的艺术感染力。
她那动人心弦的节奏，跌宕起伏的旋律，凝炼的歌词，很容易为学生所接纳。
文章不是无情物，而是作者充沛感情的流露。
小学语文教材中大多是情文并茂的名篇佳作，字里行间渗透着作者丰富的情感，教学中，教师须引导学生去发掘作品内涵，走进作者的内心深处，与作者的感情融为一体。
语文教学法要重视诵读，也是由汉语特点决定的。
作为表意文字的汉字，它是以双音节词为主的，极富有音乐感和节奏感，平仄声韵整齐有序，抑扬顿挫，琅琅上口，易于诵读。
正如白居易所言：“感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎声，莫深乎义”。
在语文教学中，根据文学作品的风格、意境、情感，选择恰当的背景音乐，将音乐元素引入课堂，对于丰富学生的感知，激发学习热情，领悟作品主题，无疑是一种有益的尝试。
因此，把音乐引入语文课堂，作为情境教学的一种手段，为越来越多的语文教师所亲睐。
一、音乐在语文课堂的妙用（一）创设情境，气氛的渲染俄国著名文学家托尔斯泰说：“音乐的魅力，足以使一个人对未能感受的事有所感受，对理解不了的事有所理解。
使不可能的事变为可能。
”音乐的导入对营造课堂气氛，激发学生情感，进行审美熏陶等方面都可以发挥独到的作用。
新课程的情境教学主张制造创设与教学内容相适应的场景或氛围，引起学生的情感体验，帮助学生迅速而正确地理解教材内容。
凭借着音乐的时空、艺术造型充分地唤起学生的身心感应，诱发联想，从而进入意境，使课堂气氛得到渲染。
让孩子们插上音乐创造的翅膀
让孩子们插上音乐创造的翅膀单位：常州市新北区百丈中心小学邮编：213034姓名：葛小宇摘要：本文从分析传统的儿童音乐教学模式的一些弊端开始，结合自己几年的教学实践，着重从“教”的环节和“学”两个环节一步一步分析如何培养孩子们的创造力，使儿童走进音乐中去寻找、去探索、去创造，使儿童在美妙的音乐中充分挖掘自身的潜力，培养并发展儿童的想像力、审美力和创新意识。
关键词：创造意义创造性教学创造性学习创造、创新是人类社会进步和发展的动力和源泉。
作为创造性最强的学科之一，音乐在人的发展和个性特征形成方面所表现出来的最大优势就是培养人的创新精神。
作为专门从事音乐教学的教师，我们决不是要把每个孩子都培养成音乐家，而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想，鼓励、帮助他们成为积极的、有一定音乐能力的音乐爱好者，使他们在音乐中享受到喜悦、乐趣，从音乐中得到启迪，使他们的智力得到开发，培养他们的创造力。
课堂教学是培养学生创新意识和实践能力的主渠道，然而实践证明，传统的教学模式并不能有效激发学生热爱音乐的本性，它以传授音乐知识、训练音乐技能为主要的教学目标，以教师为中心，以教材为教学半径，把音乐教育禁锢在固定的区域内，使学生常常处于被动地位，创新的意识和热情受到极大的抑制。
因此我们教师必须以“一切为了孩子，为了孩子一切”这一课改目标为立足点，以转变“教的方式和学的方式”这一课改核心为切入点，坚持以学生的发展为根本。
在具体的教学过程中，我分别从教师角度和学生角度对如何激发儿童的音乐创造潜能进行了分析和探究，我们音乐教师在具备了新课程的理念之后，在具体的教学实践中可以进行下列尝试：一、“教”中的创造性音乐是时间的、表现的艺术，在众多艺术门类中，它的创作自由度是最高的。
这就决定了音乐教学过程并不是封闭的、孤立的。
它应是学生对音乐的认识与对音乐的实践辩正统一的过程，是教师主带作用的发挥、学生主体能力的生成和发展的过程，是动态、变化、发展的过程，为此，我在教学实践中进行了积极、大胆的探索。
插上音乐的翅膀_五年级作文
插上音乐的翅膀音乐可以使人舒心愉悦，可以使人忘记一切烦恼，可以启迪智慧。
我一出生似乎就和音乐结下了不解之缘。
听妈妈说，当我呱呱坠地的时候，哭声就象一首轻快的歌曲清脆而响亮，这也预示着音乐将成为我生命中的一部分。
当我还是幼儿园中班三岁半的小朋友时，就已经接触到了音乐这个奇妙的世界。
当我学会第一首歌的时候欣喜若狂，唱给爸爸妈妈听的时候，他们竟然发现了我的音乐天赋，于是便拜师学艺，开始了距今六年半的音乐生涯。
在这段时间里，最让我难忘的就是七岁时的那一场比赛。
那时我刚上一年级，便参加了中国音乐学院协会举办的第五届全国少儿声乐大赛。
参赛曲目是《童心是小鸟》和《一年级的小男生》。
我坦然面对，没有一丝紧张，因为在此之前经过反复的刻苦练习和严谨的排练，我早已胸有成竹，胜券在握。
我微笑着走上舞台，用笑脸迎接评委和观众，随着欢快的前奏响起，我就开始了富有激情的演唱，博得了观众热烈的掌声，但我丝毫没有停下来的意思，仍执着地唱着，仿佛自己已经变成了一只小鸟，在大森林里自由自在的飞翔。
唱完以后，再次博得了观众雷鸣般的掌声。
我深深地鞠了一躬，又唱起了第二首歌曲《一年级的小男生》。
歌声嘹亮，我沉浸在音乐之中，已经淡忘了周围的一切，仿佛自己已经成为了歌曲中的主人公，奔跑在宽阔的操场上，与同学们尽情地踢足球……我用眼睛的余光看到了评委们惊叹的神情，也听到了赞赏的啧啧声。
我怀着激动的心情走下舞台，倍感愉快。
半个月后，喜讯传来，我获得了少儿声乐的国家级三等奖。
成长是每个人都要经历的，幸运的是音乐为我插上了一双飞翔的翅膀，让我明白了辛勤的汗水会浇灌出艳丽的花朵，含泪播种的人一定会含笑收获。
在音乐的天空，我必将越飞越高！。
“让音乐插上翅膀”
“让音乐插上翅膀”音乐是一种神奇的语言，它能够跨越国界、文化和语言的障碍，让人们的灵魂相互沟通。
音乐是人类情感和思想的表达方式，它可以激励人们、引发共鸣、传递信息，甚至改变世界。
正因为如此，我们常说音乐有“插上翅膀”的能力，它能够超越平凡的生活，给人们带来美妙的体验。
对于每个人来说，音乐都有不同的意义和价值。
对于一个创作者来说，音乐是他内心情感的宣泄，是他思绪的延伸；对于一个演奏者来说，音乐是他表达技巧和情感的媒介，是他与观众沟通的桥梁；对于一个听众来说，音乐是他放松身心、追求精神享受的途径，是他与世界互动的方法。
音乐的翅膀还能让人们获得跨越时空的旅行。
无论何时何地，只要我们播放一首古典音乐，就能感受到那些伟大音乐家的艺术灵魂。
贝多芬的《第九交响曲》能够让我们感受到他对人类美好未来的憧憬，莫扎特的《小夜曲》则将我们带入了一个优雅而神秘的宫殿。
音乐的翅膀还能带领我们进入一个全新的世界，不同的音乐风格可以带给我们不同的情感体验。
当我们倾听摇滚乐时，可以感受到无尽的力量和激情，体验到摇滚乐手的奋斗与执着。
当我们倾听爵士乐时，能够感受到它独特的节奏和即兴演奏的魅力，仿佛置身于一个黑暗的酒吧里。
当我们倾听民谣时，能够感受到它的纯真和真诚，仿佛重返童年的田园乐园。
音乐的翅膀还能让人们联结起来，促进和平与友谊。
音乐无国界，无论你来自哪个国家、哪个民族，只要你喜欢音乐，就能与他人建立起共同的语言。
音乐节、音乐会、音乐社群等活动，为人们提供了一个共享音乐的平台，使他们能够互相交流、相互启发，建立起美好而深厚的友谊。
音乐还能够通过慈善活动和社会公益事业发挥积极的作用，进一步扩大了音乐的影响力。
很多音乐家通过举办慈善音乐会、参与救灾活动等方式来帮助有需要的人。
音乐能够打动人们的心灵，让人们愿意去关心和帮助那些处于困境中的人们，通过音乐行动来推动社会的进步和幸福。
音乐是一门美妙的艺术，它能够让人心灵得到拯救，让人们体验到非凡的快乐与幸福。
科技让音乐插上翅膀
科技让音乐插上翅膀自古以来，音乐一直是人类生活中不可或缺的一部分。
它是一种独特的语言，能够表达人们内心深处的情感和思想。
而随着科技的不断发展，音乐也在不断地演变和进步。
科技不仅为音乐提供了更多的表达方式和创作工具，还让音乐走向了更广阔的世界，插上了翅膀。
1.科技为音乐的创作和制作提供了更多的便利和可能性。
传统的音乐制作方式需要大量的人力、物力和时间，而科技的出现使得音乐创作和制作变得更加简单和高效。
比如，电脑和音乐制作软件的普及，使得音乐人可以在家中或者小型的工作室里完成专辑的录制。
不仅如此，科技还提供了更多的创作工具和音色选择，让音乐人能够更加自由地发挥自己的创造力。
现在，音乐人们可以通过电脑、键盘、控制器等设备进行创作，即便是没有乐器基础的人，也能够轻松地制作出高质量的音乐作品。
与此同时，人们还可以通过互联网分享自己的作品，获取更多的反馈和指导。
科技的加入让音乐的创作和制作过程变得更加开放和包容，为更多的人提供了接触音乐创作的机会。
2.科技为音乐的传播和欣赏带来了前所未有的便利和多样性。
在过去，人们只能通过实体的音乐媒介如CD、磁带和黑胶唱片来欣赏音乐。
而今天，科技的发展使得音乐可以随时随地地通过各种设备播放，比如电脑、手机和智能音箱等。
音乐流媒体服务的兴起，更是为人们提供了海量的音乐资源，人们只需要下载一个应用程序，就能够随时随地地享受自己喜欢的音乐。
此外，科技还推动了音乐的多媒体化发展，通过视频网站和社交媒体，人们可以欣赏到更多融合了视觉和音频的音乐作品。
这种多媒体化的音乐作品不仅可以增加欣赏的乐趣，还能够给人们带来更为丰富的体验。
3.科技为音乐表演提供了更多的创新和可能性。
传统的音乐表演往往受限于场地和时间的限制，而科技的加入使得音乐表演变得更加跳出束缚。
比如，现在的音乐家可以利用虚拟现实技术，将观众带入一个全新的音乐世界。
通过虚拟现实眼镜或者头戴式显示器，观众能够与音乐家和音乐互动，仿佛身临其境。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
插上音乐的翅膀
兴趣，在学生的学习过程中起着极其重要的作用。
正如莎士比亚说“学问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。
”课堂上学生能不能集中注意力，专心听老师教授，能否乐意地接受新的知识，并在老师的启发引导下开展一系列的学习任务，自觉地用脑、用耳、用嘴、用手去完成老师所布置的学习任务，关键在于激发学生的学习兴趣。
特别是作为非主课的音乐课，兴趣更是学生学习的动力。
愉快的心情是产生学习兴趣的重要因素。
如果一堂音乐课能给学生创造良好的课堂气氛，使他们始终在轻松愉快、欢快活泼的状态下进行学习，课堂的教学效果必事半功倍。
如何运用愉快教学法？我认为，应当先从教材的快乐因素入手。
一、创设情境，营造音乐氛围
小学低年级的学生具有无意注意和活泼好动、自制力弱等特征，根据学生的这些心理特点，课前针对每一课时内容进行情境创设，创造愉快的课堂气氛，让学生在课堂上有身临其境的感觉，激发他们的学习兴趣。
例如欣赏《中华人民共和国国歌》之前，给学生讲述革命先辈的英雄事迹，观看一些有关的图片和录像，使他们产生崇敬的心理，再让他们认识国旗和国徽，听赏《中华人民共和国国歌》使学生知道他们是我们中华人民共和国的象征，从而产生自豪感，为更好地理解歌曲内涵感受音乐丰富的表现力奠定坚实的基础。
二、创设情境，抓住学生心灵
儿童心理活动发展最重要的特点之一师强烈的求知欲。
周围的一切对他们来说都是新奇、神秘和富有吸引力的，他们渴望通过自己的实际体验和探索去认识这个世界。
柏拉图说“好奇者，知识之门。
”好奇是儿童学习知识的一个重要途径。
因此课堂上应十分注重情境创设激发学生的好奇心，利用多种先进的教学手段，把抽象的音乐具体化、形象化、戏剧化、自我化。
引导学生自己去发现音乐、参与音乐、认识音乐、喜欢音乐、理解和表现音乐，体会音乐丰富的内涵。
1．利用图片、vcd片、讲故事、游戏等多种手段进行情境的创设。
吸引学生的注意力，激发他们的兴趣。
如在教歌曲《小雨沙沙》时，首先拿出一粒种子问“种子是怎样生长的？”引起学生的好奇心，接着让学欣赏一段美丽的春天景色的vcd片，然后教师主动用生动的语言边说、边画、边贴画，以有趣的故事情节自然地引入新课，在上课的一开始就抓住学生的目光，吸引他们的注意力，让学生在没得意境中感受音乐，充分调动他们的学习兴趣。
2．充分发挥学生的模仿和想象力，突出实践性原则，让学生积极参与，在学习中实践、在实践中创造、在创造中再实践，从而发展学生的创造思维。
如在《小雨沙沙》的歌曲处理教学中，先让学生根据自己对音乐的理解进行演唱，然后引入他们讨论“小雨点的声音是怎样的？”“种子得到雨露的浇灌后心情怎样？我们应该怎样表达种子的心情？”“怎样唱更好听？”让他们张开想象的翅膀进行自由探索。
讨论结束后再让他们根据讨论结果来演唱歌曲，还
可以让学生自己选择不同的表演方式来表演，引导和鼓励学生勇于探索、敢于创造、大胆表现。
3．通过具有引导性、挖掘性的提问，启发学生积极思考，充分发挥学生的积极性，引导他们进行自由探索，在培养他们对音乐的感知力、理解力和表现力的同时，不适时机的进行思想教育。
例如欣赏《龟兔赛跑》，欣赏前设问：“小兔和乌龟动作各有什么特点？代表小兔和乌龟的音乐各有什么特点？”启发学生积极思考，引导他们自由探索，分析比较音乐在不同的音区，用不同的速度与节奏来演奏时表达的音乐形象是否相同。
然后得出结论：“小兔的音乐节奏紧凑和短促，音区高，速度快。
”“乌龟的音区节奏宽广，音区低，速度慢。
”“音乐在不同的音区，用不同的速度与节奏来演奏时所表达的音乐形象也不同。
”这样不仅能调动学生的学习积极性，而且发展了他们的音乐分析能力和音乐的感知力与理解力。
在感知和理解的基础上，让学生根据自己的理解，随着音乐节奏自由的表演，在自由欢快的表演中，课堂的气氛也达到了高潮。
通过表演加深学生对音乐的理解，在对音乐形象的探索中，体会出情感，领悟出道理，知道该学习乌龟勤勤恳恳、脚踏实地、努力不懈的精神，不能像小兔那样自高自大、骄傲自满。
形成了“美”的观念，达到了音乐与人的目的。
三、创设情境，建立想象的空间
激发学生表现音乐，发展他们的音乐创造才能是音乐审美教育的归宿。
因此，在课后还应十分重视情境的创设，留给学生自由创
造想象的空间。
例如在学习完歌曲《小燕子》之后，请学生课后观察“除了燕子之外，还有哪些益虫？他们是如何保护庄稼的？”然后请学生自己做导演，进行设计、表演。
让学生充分发挥他们的想象力、创造力和表演能力。
再如欣赏《龟兔赛跑》后，进行课后延伸，给学生设置这样一个情境：乌龟和小兔又进行了一场比赛，这一次的比赛要经过一片森林和一条河流，这样的结果会怎样呢？让学生们积极开动脑筋，充分发挥自己的聪明才智，学生在创造和表现的同时得到了思想上得教育，体现了音乐潜移默化的育人作用。
综上所述，能力不是天生的，关键在于培养。
只有在音乐教学过程中，根据教学目的和教材的内容，创设相应的情境、培养学的能力，才能发展学生的创造力。