《图案设计》教案 01 概述
《图案设计》教案设计
《图案设计》教案设计第一章：图案设计概述1.1 学习目标：了解图案设计的概念与分类。
掌握图案设计的基本原则与方法。
1.2 教学内容：图案设计的定义与分类。
图案设计的基本原则（如对称性、对比性、重复性等）。
图案设计的方法与步骤。
1.3 教学活动：引入图案设计的概念，展示相关图片让学生初步了解。
讲解图案设计的分类，如几何图案、自然图案等。
通过案例分析，让学生理解图案设计的基本原则。
引导学生思考图案设计的方法与步骤，进行小组讨论。
1.4 作业与评价：学生完成一份简单的图案设计作品，展示对基本原则的理解与应用。
学生互评，共同探讨作品的优点与不足。
第二章：图案设计的工具与材料2.1 学习目标：了解图案设计中所使用的工具与材料。
学会使用相关工具进行图案设计。
2.2 教学内容：图案设计中常用的工具与材料，如画笔、颜料、剪刀、胶水等。
介绍电脑辅助设计软件的基本使用方法。
2.3 教学活动：展示各种图案设计工具与材料，让学生了解其特点与应用。
示范使用电脑辅助设计软件进行图案设计的基本方法。
学生实际操作，尝试使用相关工具进行图案设计。
2.4 作业与评价：学生完成一份使用传统工具与材料进行的图案设计作品。
学生互评，共同探讨作品的创意与技术水平。
第三章：几何图案设计3.1 学习目标：了解几何图案的特点与分类。
掌握几何图案设计的方法与技巧。
3.2 教学内容：几何图案的定义与分类，如重复图案、对称图案等。
几何图案设计的方法与技巧，如形状变化、色彩搭配等。
3.3 教学活动：讲解几何图案的定义与分类，展示相关图片让学生初步了解。
引导学生思考几何图案设计的方法与技巧，进行小组讨论。
示范几何图案设计的步骤与技巧，并进行实际操作。
3.4 作业与评价：学生完成一份几何图案设计作品，展示对设计方法与技巧的理解与应用。
学生互评，共同探讨作品的创意与技术水平。
第四章：自然图案设计4.1 学习目标：了解自然图案的特点与分类。
掌握自然图案设计的方法与技巧。
图案设计
装饰基础－－图案
二、图案的运用
1、 石刻、建筑中的图案
装饰基础－－图案
2、 青铜器中的图案
装饰基础－－图案
3、 陶瓷中的图案
我们只要翻一翻中国的造型艺术史，从原始社会发展到以后的 各个历史时期，石刻、建筑、青铜器、陶瓷等，丰富多彩、变化万 各个历史时期，石刻、建筑、青铜器、陶瓷等，丰富多彩、变化万 千。它不仅是智慧的创造，更是智慧的结晶。
厦门理工学院艺术设计系 2006.12.20
装饰基础－－图案
第一讲 图案概述 第二讲 形式美的法则与构成方法 第三讲 图案色彩的规律和运用 第四讲 图案的表现方法 第五讲 独立图案 第六讲 连续图案
授课教师： 授课教师：郑丽景 曹耀明概述
授课教师： 授课教师：郑丽景 曹耀明
根据表现对象的不同分为装饰植物、装饰动物、装饰人物、装饰风景、 装饰器具等五大类。
装饰基础－－图案
2、抽象：把通过想象构成的或用仪器机械绘制的形象称为抽 象。如，抽象图案适用于音乐、美术、哲学、宗教、信息等不 具有具体外形的内容，以将其视觉化。 抽象图案：是藉由将自然之物复制，例如由蔓草或蛇的交 缠，而创造了细纹样；有如我们所见的由“龙纹”以至“线纹” 的变化，即藉由单纯化的过程而使其抽象化。 徒手形 随 意 形 抽 象 几何形 意外形
装饰基础－－图案
抽象图案在电脑设计上有着惊人的表现力，现今已由先前 的点、线、面、色彩和质感的构成中向前更进一步，以色彩或 线条所表现的幻觉效果或光线艺术都已有尝试。
装饰基础－－图案
四、图案的学习方法
1、在生活中观察体会，向大自然吸收素材，为图案创新做 好准备 。 2、在生产工艺加工过程中，理解创作图案所应注意的适应 性，使创作结合生产需要。 3、图案语言的“群众化”图案式样的“民族化”，图案技 巧的“装饰化”是图案的特点，必须作深刻研究。 4、图案的“形式美”是客观需要的，无论古今中外的图案 形式，只要为今天中国人民乐于接受的，就应该研究学习， 批判地吸收其精华而为我所用。 5、借鉴古人、借鉴他人，提高自身图案创作水平的途径， 要善于利用。
《图案设计》教案设计
《图案设计》教案设计《图案设计》教案设计【教学目标】1、经历运用平移、旋转或轴对称进行图案设计的过程，能运用图形的变换在方格纸上设计图案。
2、结合图案设计的过程，进一步体会平移、旋转和轴对称在设计图案中的作用，体验图形的变换过程，发展空间观念。
3、结合欣赏和设计美丽的图案，感受图形世界的神奇。
【教学重、难点】1、能够有条理地表达一个简单图形平移、旋转或作轴对称图形的过程。
2、能灵活运用平移、旋转和轴对称在方格纸上设计图案。
【教具、学具准备】三角尺、直尺、彩笔、圆规、硬纸板、剪刀、图钉、胶带。
【教学设计】一、创设情境1、欣赏生活中美丽的图案：2、你看到的这些生活中的美丽图案，你有何感想？3、揭示课题：今天，我们来制作美丽的图案。
[通过欣赏生活中美丽图案，激起学生对美丽图案的探究欲望，唤起学生制作图案的兴趣。
]二、观察、分析图案：1、课件展示教材中的花瓣图案。
让学生观察后说一说这些图案是如何得到的，是由哪个基本图形通过怎样的变换方式得到的？[通过再次欣赏花瓣图案，观察分析图案的构成，使学生进一步了解一个简单图形经过平移、旋转或轴对称制作复杂图形的过程，体会图案设计的基本过程。
]2、小组内进行交流.3、小组代表汇报研究结果。
4、你还有其他方法吗？[通过小组合作探究、自由讨论，鼓励学生采用不同方法交流。
注重培养学生想象和操作相结合，分析图形之间的关系。
培养学生研究空间图形的能力、初步的空间观念，体验活动成功的喜悦。
]5、教师小结：其实很多美丽的图案都是由基本的'图形通过变换而来的，只要我们细心观察，就可以找到其规律。
三、设计图案。
1、独立完成书37页练一练1题、2题。
2、小组合作设计图案。
（组长汇报交流的结果。
）（1）作品展示：把学生画的图案全部张贴在教室的四周，全体学生下座位参观作品。
（2）学生评价：选对你印象最深的作品进行评价，比一比看谁评价得好。
[通过学生的作品展示，使每个学生都能够体验到成功的快乐；同时，让学生对别人作品多种形式的进行评价，在交流和教师的总结中，提高了自己的审美能力.]四、课堂小结：1、同学们，这节课你们互相学习、互相合作，又学到了不少的知识，给大家说一说这节课你又学到了哪些知识？有什么感想？2、教师激励学生，提出希望。
小学美术《图案设计》教案
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和设计图案。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“图案设计在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
同学们，今天我们将要学习的是《图案设计》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在日常生活中是否注意过衣服、窗帘上的花纹？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索图案设计的奥秘。
（二）新课讲授（用时10分钟）
1.理论介绍：首先，我们要了解图案设计的基本概念。图案设计是通过线条、形状、色彩等元素创作出的具有美感的视觉表现形式。它是美化生活、传递情感的重要方式。
小学美术《图案设计》教案
一、教ห้องสมุดไป่ตู้内容
本节课选自小学美术教材《图案设计》章节，内容主要包括以下方面：
1.图案设计的基本概念：引导学生了解图案的定义，认识图案在生活中的应用。
2.图案设计的分类：介绍单独纹样、连续纹样、适合纹样等不同类型的图案。
3.图案设计的要素：教授图案设计中常用的线条、形状、色彩等基本元素。
2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的案例。这个案例展示了图案设计在实际中的应用，以及它如何帮助我们提升审美和创造力。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调图案分类和设计要素这两个重点。对于难点部分，如创意表达和色彩搭配，我会通过举例和比较来帮助大家理解。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与图案设计相关的实际问题。
《图案设计》教案设计
《图案设计》教案设计一、教学目标1. 让学生了解图案设计的基本概念和原理，掌握图案设计的方法和技巧。
2. 培养学生的创新意识和审美能力，提高学生运用图案设计知识解决实际问题的能力。
3. 培养学生团队协作和沟通交流的能力，提升学生的综合素质。
二、教学内容1. 图案设计的基本概念：图案的定义、分类和特点。
2. 图案设计的基本原理：图案的构成要素、形式美法则。
3. 图案设计的方法和技巧：图案创作的步骤、表现手法。
4. 图案设计应用实例：平面设计、立体设计、环境艺术设计等。
三、教学过程1. 导入：通过展示经典图案设计作品，引导学生对图案设计产生兴趣，激发学生的创新思维。
2. 基本概念讲解：讲解图案的定义、分类和特点，让学生了解图案设计的基础知识。
3. 基本原理讲解：讲解图案的构成要素、形式美法则，让学生掌握图案设计的基本原理。
4. 方法和技巧讲解：讲解图案创作的步骤、表现手法，让学生学会图案设计的方法和技巧。
5. 实例分析：分析经典图案设计作品，让学生了解图案设计在实际应用中的重要性。
6. 实践练习：学生分组进行图案设计实践，培养学生的动手能力和创新意识。
7. 作品展示与评价：展示学生作品，引导学生进行自评、互评和他评，提高学生的审美能力。
四、教学方法1. 讲授法：讲解图案设计的基本概念、原理和方法。
2. 演示法：展示经典图案设计作品，分析图案设计的应用实例。
3. 实践法：学生分组进行图案设计实践，培养学生的动手能力。
4. 互动法：学生之间进行作品展示与评价，提高学生的沟通能力。
五、教学资源1. 教材：选用合适的图案设计教材，为学生提供系统的学习资料。
2. 课件：制作精美的课件，辅助讲解和展示图案设计知识。
3. 网络资源：利用网络资源，为学生提供更多的图案设计作品和相关信息。
4. 实践材料：为学生提供必要的实践材料，如画纸、画笔、彩泥等。
六、教学评价1. 过程性评价：观察学生在实践过程中的表现，评价学生的动手能力、创新意识和团队协作精神。
《图案设计》教案
课题图案设计课型新课（2）你还有其他方法吗？（学法指导：画一画，想一想）（3）（学法指导：动手画一画）2、学习小组组内对学与交流（对学与组学）三、展示提升，汇报成果（共学）1、各组代表讲答，其他小组补充2、深入剖析重点问题：通过欣赏花瓣图案，观察分析图案构成，进一步了解一个简单图形经过平移、旋转或轴对称制作复杂图形的过程，体会图案设计的基本过程。
剖析内容预设：个别学生即使动手操作也不知道图形是怎样变换的。
四、穿插巩固，解答疑惑1、质疑解疑2、知识点归纳，教师板书：运用平移、旋转或轴对称进行图案设计3、学生整理五、达标测评，拓展实践课后反思：通过经历运用平移、旋转或轴对称进行图案设计的过程，学生能运用图形的变换在方格纸上设计图案。
能结合图案设计的过程，进一步体会平移、旋转和轴对称在设计图案中的作用，体验图形的变换过程，发展空间观念。
结合欣赏和设计美丽的图案，感受了图形世界的神奇。
一、创境激趣，确立目标1、创设情境，导入新课：今天，我们来制作美丽的图案。
问题预设：欣赏生活中美丽的图案，看到生活中的美丽图案，你有何感想？2、揭示学习目标知识点：1、经历运用平移、旋转或轴对称进行图案设计的过程，能运用图形的变换在方格纸上设计图案。
2、结合图案设计的过程，进一步体会平移、旋转和轴对称在设计图案中的作用，体验图形的变换过程，发展空间观念。
3、结合欣赏和设计美丽的图案，感受图形世界的神奇。
学习重点：1、能够有条理地表达一个简单图形平移、旋转或作轴对称图形的过程。
2、能灵活运用平移、旋转和轴对称在方格纸上设计图案。
学习难点：1、能够有条理地表达一个简单图形平移、旋转或作轴对称图形的过程。
2、能灵活运用平移、旋转和轴对称在方格纸上设计图案。
二、自主合作，探究问题1、问题预设：（1）图中的花瓣图案是如何得到的，是由哪个基本图形通过怎样的变换方式得到的？（学法指导：自己动手做一做，画一画）。
《图案设计》教案设计
《图案设计》教案设计一、教学目标1. 让学生了解图案设计的基本概念和原理，掌握图案设计的方法和技巧。
2. 培养学生的审美能力和创造力，提高学生对图案设计的兴趣和热情。
3. 引导学生运用图案设计原理，创作出具有个性和创意的图案作品。
二、教学内容1. 图案设计的基本概念：图案的定义、分类和应用。
2. 图案设计的基本原理：对称、重复、对比、平衡、变化。
3. 图案设计的方法和技巧：观察、分析、创意、绘制、修改。
4. 图案设计的实践：花卉、动物、人物、风景等图案设计案例。
三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生掌握图案设计的基本概念、原理和方法，培养学生的审美能力和创造力。
2. 教学难点：如何引导学生运用图案设计原理，创作出具有个性和创意的图案作品。
四、教学准备1. 教师准备：教案、课件、教材、图案设计作品示例。
2. 学生准备：绘画工具、图纸、参考资料。
五、教学过程1. 导入：教师通过展示图案设计作品，引导学生了解图案设计的概念和应用，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解：教师讲解图案设计的基本原理和方法，让学生掌握图案设计的基础知识。
3. 示范：教师示范如何运用图案设计原理，创作出具有个性和创意的图案作品。
4. 练习：学生根据教师的要求，进行图案设计练习，教师巡回指导。
5. 展示与评价：学生展示自己的作品，教师对作品进行评价，给予鼓励和建议。
六、教学延伸1. 教师引导学生运用所学知识，进行实际应用，如服装设计、家居设计等。
2. 组织学生参观相关展览或实践活动，拓宽视野，增强实践能力。
七、教学评价1. 教师通过课堂表现、练习作品和实践活动，全面评价学生的学习情况。
2. 关注学生在图案设计过程中的创新意识和审美能力，给予积极评价。
八、教学反思1. 教师在课后总结教学效果，反思教学方法是否合适，学生是否掌握了所学知识。
2. 根据学生的反馈，调整教学策略，以提高教学质量。
九、教学拓展1. 教师引导学生关注图案设计在生活中的应用，提高学生的审美意识。
图案设计（第一章图案概论）教案
图案设计（第一章图案概论）教案第一章图案的概述第一节图案的概念图案：顾名思义，即：图，图形；案，方案，图形设计的方案。
生活中具有装饰意味的花纹或图形都可称之为图案。
第二节图案的起源及发展一、图案的起源1、装饰说起源于人类爱美的天性2、图腾意识促进了装饰的发展3、服饰说二、图案的发展1、中国传统图案（1）新石器时期的彩陶装饰图案彩陶装饰纹样的特点：简洁、概括、充满活力彩陶装饰纹样的内容：动物、植物、人物、几何（较普遍）（2）商周时期青铜器装饰图案商周两代是青铜器艺术的鼎盛时期，它是权利的象征。
（欣赏图片）青铜器装饰纹样的特点：庄重、严肃、神秘、结构严谨青铜器装饰的图案有：饕餮纹、夔龙纹、凤鸟纹、象纹（3）战国时期的装饰战国时期是奴隶社会与封建社会交替时代，政治体制变动带动社会经济发展。
战国时期装饰图案特点：风格：日渐活跃内容：不再是凶狠的神秘怪兽，而是贴近生活，自然中动物或生活场景运用于不同的装饰造型构图：严肃对称结构变得活泼（4）汉代装饰图案汉代时期，建筑装饰得到发展，遗留下大量的画像砖、画像石、瓦当。
风格朴实画像砖、画像石：题材与形式丰富多彩的现实生和生活，反映墓主人生前的身份经历或垂教后世的历史故事。
瓦当：云纹瓦当、文字瓦当、动物瓦当（5）魏晋南北朝装饰图案南北朝时期，盛行佛教，，随着佛教的传播，佛像、壁画、石窟寺空前发展。
石刻装饰图案：飞天、忍冬草、莲花图案石刻装饰图案特点：以线条为主，反映生活，超越生活，表达了作者的情感。
（6）唐代装饰图案特点：丰满、华贵、富丽、饱满有张力内容：唐三彩、织锦、宝相花、团花、卷草、折枝花（7）宋元时期特点：写实、自然、平淡、雅装饰题材：花鸟为主装饰图案：莲花图案、牡丹图案、花鸟画有折枝花式、穿枝花式、喜相逢式（8）明清时期是一个从昌盛到没落的时期，而在英国已经开始了工业革命，国外的一些技术传入我国，出现了新的工艺品种：雕漆、景泰蓝、琉璃、珐琅。
民间图案（1）民间图案多与民俗活动相关（2）民间图案的寓意、联想（3）种类：剪纸、蓝印花布、蜡染、刺绣、泥玩具、不版年画第三节图案的分类空间形态类1.平面图案（二维空间）2.立体图案（三位空间）3.综合图案（二维、三维结合）时间状态类1.静态图案：建筑、器皿2.动态图案：礼花、霓虹灯第四节形态构成类自然形态构成：以自然界生物等自然形态（花卉）抽象形态构成：标志、广告（图形）纯形态构成：纺织品、门窗（花卉）偶发形态构成：木头纹、肌理（表现技法）图案的应用平面设计广告设计包装设计服装设计室内空间设计图案的学习方法1、设计创意有主题2、收集资料3、制定草图4、草图的修改5、设计效果图6、编写设计说明7、装订、装裱第二章图案的写生与变化一、花卉植物的写生（作业）1、花、叶的结构2、表现方法：线描、明暗二、图案变化的方法（作业）修饰法简化法夸张法添加法巧合法几何法反复法文字构成法三、花卉植物图案的变形练习（作业）第三章图案的审美与构成一、图案形式美的法则1、变化统一2、对称均衡3、条理与反复4、节奏与韵律5、对比与调和二、图案的构成形式（重点）1、单独纹样：单独纹样有均齐式和均衡式两种。
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课程教学方案
（教案）
20/20学年第1学期
课程名称：图案设计
任课教师姓名：
授课班级：
课程归属院(系)：
编制时间：20 年10 月 2 日
学习单元课堂教学方案(教案)设计
第 14 周第 1 单元学时：14
一、本单元学习任务导入
东西方图案艺术简介
1、中国传统图案（陶瓷纹样、青铜器纹样、玉器纹样、漆器纹样、染织纹样等）
2、外国经典图案（欧洲、美洲、非洲、日本、印度、阿拉伯）
二、本单元学习内容(含重点突出、难点突破)
第一章概述
一、图案的概念
二、图案的起源
三、图案的分类
四、图案设计的形式美规律
1、对称与均衡
2、变化与统一
3、对比与调和
4、节奏与韵律
第二章生活与生产中的图案设计
一、珠宝饰品中的图案设计
二、工业产品中的图案设计
三、服装中的图案设计
四、包装中的图案设计
五、环境艺术中的图案设计
第三章图案设计的方法与步骤
一、表现技法
1、图案的骨式
2、图案的构成——图案的点、线、面
3、图案的色彩
二、材料的准备
1、颜料：水粉颜料、水彩颜料、丙烯颜料
2、画笔：毛笔、勾线笔、水溶铅笔、色粉笔、油画棒、铅笔、针管笔、底纹笔
3、纸：卡纸、高丽纸、宣纸、水彩纸
4、其他工具与材料：圆规、尺、曲线板、笔洗、调色盘、镇纸等
一、表现技法
1、图案的骨式
1.1单独纹样骨式
1.2适合纹样骨式
1.3二方连续纹样骨式
1.4四方连续骨式
三、本单元学习内容简要小结
东西方图案艺术简介，对比与分析
中西古典家具的精美的雕刻纹样是家具作为传统手工艺形式的主要装饰手法，蕴藏着无穷的美学意蕴。
古典家具的精品主要服务于当时的统治阶级、王公贵族，其装饰图案在一定程度上体现了当时主流的人文思想和审美价值取向。
明清家具作为我国古典家具的集大成者，无疑有很丰富的装饰内容和题材，大凡山水人物、飞禽走兽、花卉虫鱼、博古器物、西洋纹样、喜庆吉祥等无所不包。
倘若仔细推敲，其中颇有一些规律可寻。
明清的装饰图案题材大致可归纳为以下几大类：1、动物纹样动物纹样包括蟠龙纹、蟠虎纹、凤纹、麒麟纹、鹿纹、鹤纹、喜鹊纹等，大都选用人们崇拜喜爱之物，其中以龙纹、凤纹尤为突出。
龙是中华民族的图腾与象征。
它刚强劲健，富于变化，性猛而威，能兴云作雨，封建时代用龙作为皇权的象征，故龙纹多用于宫廷与皇族家具上。
凤，古人称之为神鸟，百鸟之王，出于东方君子之国，每当天下大宁，其声若萧，清高雍容。
龙凤形象均是人们杜撰假想出来的祥瑞象征形象，反映了当时科学技术不发达，对自然现象的服从以及对美好生活的向往和追求。
明清家具中的动物纹样明显带有先秦及魏晋南北朝的遗风--雄浑而博大、深厚而拙朴。
2、吉祥植物及人物纹样吉祥植物纹样有牡丹纹、灵芝纹、莲花纹、海棠纹、梅、兰、竹、菊、松、葡萄等。
还有各种植物变形图案，如卷草纹、反草纹、缠枝纹、芝麻梗、藤等，各种植物。