高中美术第16课《美在民间永不朽――中国民间美术》说课稿人美版
人美版高中美术鉴赏高一《第16课美在民间永不朽——中国民间美术》教学设计备课资料
第16课美在民间永不朽——中国民间美术宋红雨一、教材分析(一)教学目标通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念，了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系，使学生明确学习民间美术的重大意义，丰富和发展学生的艺术创造力。
b5E2RGbCAP(二)内容结构本课的教学内容为四大问题层层递进。
通过介绍最有代表性的民间美术艺术样式，了解民间美术与民俗的关系，欣赏课文图版中优秀的民间美术作品，来理解民间美术的艺术语言特征。
全课分为以下五个部分：p1EanqFDPw第一部分是引述。
从我国农历新年民俗活动情景中的各类民间美术品引出民间美术的概念，给学生以感性的认识。
第二部分的标题是“如何界定民间美术?”通过说明民间美术概念的基本含义和特性，引出民间美术中最有代表性的艺术样式。
DXDiTa9E3d第三部分的标题是“民间美术主要有哪些?”通过优秀作品欣赏，具体介绍民间美术中剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑这五类艺术样式。
其中玩具中又分为风筝、泥玩具、布玩具和活动玩具四种；民间雕塑中又分为石雕、砖刻、木雕、泥人、面人和面塑六种。
RTCrpUDGiT第四部分的标题是“民间美术的艺术语言有什么特征?”举例分析民间美术艺术语言最重要的特征，即寓意性与象征性。
5PCzVD7HxA第五部分的标题是“如何理解民间美术的艺术语言?”通过典型的案例分析，说明民间美术与民俗的紧密关系，说明中国民间美术是中华民族精神的艺术之根。
jLBHrnAILg(三)教学的重点与难点本课的教学重点是让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系，理解民间美术的艺术语言特征。
xHAQX74J0X本课的教学难点是第二部分“如何界定民间美术?”和第五部分“如何理解民间美术的艺术语言?”这两部分内容理论性较强，其中还有一些专业名词。
LDAYtRyKfE二、教学内容资料(一)作品分析赐福生财灶王(山东杨家埠年画)灶王也称司命主。
美术高中人教新资料第16课美在民间永不朽――中国民间美术说课稿
美术高中人教新资料第16课美在民间永不朽――中国民间美术说课稿课时：1课时时间：40分钟我说课的内容是人教版高中课程标准实验教科书-美术鉴赏第16课《美在民间永不朽――中国民间美术》。
我要紧从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以阐述：教材分析【一】本课的内容、地位、作用本课的教学内容分四大问题层层递进。
通过介绍最有代表性的艺术样式，了解民间美术与民俗的关系，观赏课文图板中优秀的民间美术作品，来理解民间美术的特征。
本课知识容量大，因此我依照教材把握住它的差不多精神，以便更有效的传授各知识点。
理解相关概念是本课教学的一个重要方面。
那个方面要放到课文的整体精神和结构中去才能有利于课堂的深入。
并借助于本课或相关美术作品进行教学，如此能够使学生有更形象的认识，而不致陷入概念之中。
【二】教学目标：1、通过讲述、演示和观赏使学生明确民间美术的差不多概念。
2、了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
3、使学生明确民间美术的重大意义，丰富和进展学生的艺术创造力。
【三】教学重点：让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系，理解民间美术的特征。
【四】教学难点：是第二部分“如何界定民间美术？”和第五部分“如何理解民间美术的特征？”这两部分内容理论性较强，其中还有一些专业名词。
教学方法依据本课的性质及学生状况，我要紧采取“激发启发──引导分析”的方法，充分利用多媒体教具和实物教具，不断采纳观赏，启发、归纳相结合的教学方法。
在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体。
运用视频、图片观赏，实物观看和触摸，激发学生兴趣，优化课堂教学，提高课堂效率。
并提问学生，组织讨论，如此多法并用，即培养了他们分析作品的能力，又启发了学生的思维。
学法指导：引导学生采纳观赏观看，实践，讨论归纳的方法学习。
美在民间永不朽-中国民间美术 说课课件
叁 教学目标
知识与技能：了解美术的概念，种类及其特点，民间美术和民俗之间的关系
过程与方法：通过启发，欣赏归纳总结的方法，以“了解美、欣赏美、评价美” 为线索，用提问、小组讨论的方式更全面的学习。
情感态度与价值观：在学的过程中增长知识，拓展视野，陶冶情操，唤起同学们对 中国传统文化继承和发展的意识，是同学们更加热爱民间艺术。
学生在浓厚的民族文化情境下更容易与传统作 品产生共鸣，使学生更加热爱祖国传统文化，全 面了解民间文化的成就。
贰 学情分析
高中生的认知水平已经接近于成年，对美好的事物已 经有自我认知，在繁忙的学习空闲中，过多关注的是 主流文化，对民间传统文化的认识只是停留于表面。
对高中生的审美能力的培养，看待作品和深入分析问 题的能力还有待提高。
。
学法指导
引导学生采用观察法，讨论的方法学习。给学生作 品观察并引导学生与生活中的民俗联系在一起,并主 动探究民间美术的形式，民间美术和民俗之间的关 系。
教学过程：
（一）兴趣导入，引入新课 播放2006年春节联欢晚会的《俏夕阳》舞蹈节目录的视频
节目以皮影舞蹈的形式融入了舞蹈、美术、戏剧等艺术形式，将节日的喜悦气氛 烘托出民间文化是人们传达喜悦的艺术形式。
（四）民间美术语言特征
总结： 寓意性，象征性
（五）实践尝试，作品展示
剪纸过程，工具使用注意事项 学生作品展示，同学互评，学生自评，老师评价。
（五）拓展作业
面对民间美术逐渐消失的现状我们应该怎么做？ 我们要有足够的民族自信和自豪感，多关注非物质文化的保护，平时 多了解民间美术而不是只被主流文化吸引。
（二）小组讨论 对比欣赏
人美版高中美术必修《美术鉴赏》第十六课美在民间永不朽--中国民间美术教案(2)
高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》教案知识目标：认识民间美术是中国美术的重要组成部分，有众多门类和丰富的文化内涵，让学生了解几种民间美术形式(剪纸、皮影、年画、泥塑)，民间美术是由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。
并举例讲解蜡染、扎染的制作方法与艺术特色。
能力目标：通过学生分析体会民风民俗的积淀，掌握民间美术的精髓--出发于对生活的美好愿望，提高其精神境界和艺术素质及审美能力，掌握基本的民间美术材料与技术的应用，为其继承和发扬民间美术奠定基础。
情感目标：理解民间美术中的蕴涵的人民群众思想感情和审美趣味。
弘扬民间美术精华，培养热爱民间美术的情感。
重点和难点：民间美术在历史发展中，形成自己独有的艺术思想体系和创作经验的积累。
学生不能准确的说出这些知识，本节课从生活中的风俗与实物展示讲解几个方面，帮助学生了解民间美术作品中所包含的丰富的精神内涵、民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。
理解民间美术的精神表达，不同艺术种类材料的选择，制作技术与当地自然环境的紧密联系性。
教学过程：一、导入部分：通过一个不到3分钟的短片，让学生从中找出几种民间美术的类型(如年画、剪纸、皮影、玩具等等)，展开讨论：民间美术有哪些形式？通过学生们的答案，教师总结“什么是民间美术？”民间美术：民间美术在古代是相对于宫廷美术、士大夫文人美术。
民间美术与民俗活动关系极为密切，如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯、扎纸、符道神像、服装饰件、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。
民间美术分布于各地，都具有实用价值与审美价值统一的特点。
按照材料分类，有纸、布、竹、石、木、皮革、金属、面、泥、陶瓷、草柳、棕藤、漆等不同材料，以天然材料为主，就地取材，以传统的手工方式制作，带有浓郁的地方特色和民族风格。
从创作者的角度看，民间艺术是以农民和手工业者为主体，以满足创作者自身需求以补充家庭收入为目的，甚至以之生计来源的手工艺术产品，从生产方式看，民间艺术是以一家一户为生产单位，以父传子、师带徒的方式世代传承的，从功能上看，它包括了侧重欣赏性和精神愉悦的民间美术作品，也包括了侧重实用性和使用功能的器物和装饰品。
人美版高中美术-《美术鉴赏》第16课《美在民间永不朽中国民间美术》课件(共49张PPT)
绣
肚
? 湘 绣
中国有四大名绣， 你知道是哪些吗？
蜀绣
——中部湖南省的“湘 绣” ——西部四川省的“蜀绣” ——南部广东省的“粤绣” ——东部江苏省的“苏绣” 合称为中国"四大名绣"。
粤绣
苏绣
我国少数民族中蕴
藏的民间美术种类繁多， 风格各异，已经成为了 中国民间美术中最重要 的部分。
同学们
来学校和回家的路上要注意安全
同学们
来学校和回家的路上要注意安全
——皮影戏
腾冲皮影艺人 刘永周
——以“堪称一绝”的皮影制
作与表演，被云南省文化厅授予 “云南省民族民间高级美术师”称 号，其家乡固东镇被文化部命名 为“中国民间艺术（皮影）之乡”。
刘永周制作的皮影靠子
雕塑
根据材质分为：
石雕 砖刻 木雕 泥人 面人 面塑
石雕
陕西 炕头狮 ——石狮子在民间为镇宅 避邪之物，民间石狮用料 粗廉，造型稚拙、古朴， 雕刻简约。
——年画的题材内容丰 富，种类繁多，虽然如 今已不常见，但在我国 部分农村依然保持着贴 年画的风俗。下面我们 来欣赏不同类型的年画 作品，感受中国民间美 术的亲切和生活的美好。
六神（天、地、灶、
仓、财神及粥马温）
图像
——主要用于敬神活
动，以祈来年幸福康泰。
赐福生财灶王
祝福祈祥图
一 团
和
气
连（莲）年有余（鱼）
↘
↘
结婚用的喜花 祭纸
？深层精神内涵
有扣
生碗
殖是 崇民 拜间 的的 含喜
民 间 美 术
义花 欣
。， 赏
贴
求
在 洞
生
房
内
人美版第16课美在民间永不朽——中国民间美术
4.印染花布
印染的应用
二立体造型
• 布制品 • 泥塑 • 石雕 • 砖刻 • 竹木雕 • 面塑
布玩具
把儿童的形态精神与 动物形象相融合，使布玩 具憨态可掬、稚拙可爱。
布玩具
虎头鱼尾
河 南 淮 阳 泥 玩 具
河北泥模
泥玩具
陕西凤翔泥塑 虎头挂片
兔儿爷（北京）
《兔儿爷》起源约在明末。 明人纪坤（约一六三六年 前后在世）的《花王阁剩 稿》：“京中秋节多以泥 抟兔形，衣冠踞坐如人状， 儿女祀而拜之。”到了清 代，兔儿爷的功能已由祭 月转变为儿童的中秋节玩 具。制作也日趋精致，有 扮成武将头戴盔甲、身披 戢袍的、也有背插纸旗或 纸伞、或坐或立的。坐则 有麒麟虎豹等等。也有扮 成兔首人身之商贩，或是 剃头师父、或是缝鞋、卖 馄饨、茶汤的，不一而足。
蜀绣，是以四川成都为中心的一种历史悠久、传统的地方 刺绣系列，在西汉时已有记载，那时叫作“川绣”。它以彩丝 和软缎为主要原料，技艺严谨精密，构图简洁，讲究针法，针 脚整齐，虚实合度，变化丰富。针法以套针为主，并有斜滚针、 旋针等新技法，增强绣品立体感，具有浓郁的地方特色。绣制
品多为被面、枕套、衣服及画屏。
色彩富丽明快，富 于装饰性；构图繁 密而不乱，针法多 变。
湘绣，是以湖南 长沙为中心的刺绣品 总称。它是在湖南民 间刺绣工艺的基础上， 吸收了苏绣和粤绣的 精华发展而成的。特 点是劈丝细而胜于发 丝，无毛而有绒面， 故擅长绣绒面花纹， 真实感强，又称“羊 毛绒绣”，特别是绣 狮虎等形象，威武雄 健。其中尤以虎类作 品最为多见。
春节 年画、剪纸、春联、
元宵节 庆贺元宵节的花灯、纸扎
端午节
端午节悬挂的天师符，钟馗像、 及龙舟彩船
中秋节 荷花灯、中秋节的月饼花馍
美在民间永不朽——中国民间美术说课稿
八、说反思
二、说学情
高中生已经具备了一定的鉴赏能力，有一定的文学修 养，但却力不从心。因此，需要教师的正确引导，使 学生的思维能力得到充分的培养和锻炼。大部分学生 都是土家族，但是对本民族的文化传统却知之甚少， 所以加入土家族本土的民间美术作品到课堂里，学生 是既陌生又熟悉，如此来增强了学生的学习兴趣。
三、说教学目标
六、说教学准备
俗话说“巧妇难为无米之炊”，好的教学准 备能够提高课堂的教学效果。为此，我做了 很多准备：如上课服装，及土家民间美术的 收集。
七、说教学过程
环节一：教师着装土家服饰
图片直接导入课题
环节二：讲授新知
为了培养学生自主学习和探索的能力，我设置了提问的环节来引导学生进行新课
的学习。从造型夸张、色彩鲜艳、寓意性和象征性讲解民间美术的特点。为巩固其特点，
活动土家民间民俗活动，让学生更加了解土家文化。
环节四：课堂实践、学生分组绘画
把老师提前准备好的土家服饰图纸发给学生，让学生添加设计图案和花纹，让学
生动手动脑，培养学生自主学习的态度和创新能力。教师巡回指导。
环节五：学生作品展示、课堂评价
将学生完成的作品挑选后展示至黑板，进行互评、自评、师评。最后总结下课。
四、说教学重难点
基于以上对教材、学情的分析和教学目标的 设立，我确定本课的重点和难点是：
重点：理解民间美术的基本特点以及土家民 间美术与土家人民生活之间的密切联系。
难点：如何理解民间美术的艺术价值？
五、说教学方法
新的美术课程提出要关注学生个性主体地位， 因此，我采用的教学方法是讨论法、情境教 学法、欣赏法、提问法等。
美在民间永不朽——
中国民间美术
说课稿
一、说教材
人美版高中美术必修《美术鉴赏》第十六课美在民间永不朽--中国民间美术(课件)
玩
陕西凤翔泥玩具
具
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活动玩具
木偶
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（五）民间雕塑
根据材质分为： 1、石雕、砖刻 2、木雕 3、泥人、面人 4、面塑
24
民间雕塑
石雕 陕西 炕头狮
砖刻
25
民间雕塑
木雕
26
泥人
民间雕塑
面塑
面人
27
三、“民间美术的艺术语言有什么特 征?”
寓意性与象征性
制作技巧高超、构思奇巧、善于大胆想像 和夸张表现强烈的感情，又常用于人们熟悉的 寓意谐音的手法通过优美的形象表达他们对美 好生活的憧憬，具有积极乐观的态度，艺术上 刚健清新活泼淳朴，带有鲜明的浪漫主义色彩。
28
四、如何理解民间美术的艺 术语言
1、与民俗活动密不可分 2、增加民俗活动的色彩和情趣
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对称剪纸练习
30
年画题材内容丰富，主要有六神（天、地、灶、仓、 财神及弼马温）图像，用于敬神活动，以祈来年幸 福康泰。
9
天津杨柳青木版年画
明清以来，木版年画迅速发展， 著名的如天津杨柳青木版年画、 山东潍坊杨家埠年画、苏州桃花 坞木版年画等。传统的木版年画， 大多含有祝福新年的寓意，按照 画面的内容，可分为门神类、吉 庆类、娃娃美人类、风情类、戏 曲类、符像类、杂画类等七大类 型，构成了中国年画的多彩局面。
白蛇传盗仙草
10
苏州桃花坞木版年画
11
这是桃花坞年画中影 响极深，流传很广的 传统代表作画面呈圆 型。中央是头戴红花 ，扎羊角发髻，活泼 天真，憨态可掬有似 稚童，又似老妪的笑 脸，身穿锦团服饰， 颈佩长命富贵银锁， 手棒《一团和气》卷 轴，给人喜气洋洋， 富足堂皇的感觉。在 构图形象塑造上特意 呈圆型，寓意“团圆 ”“圆满”，表达了 人们在新春佳节中盼 望家庭和睦，生活幸 福，诸事顺道的良好 的愿望。
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第16课美在民间永不朽――中国民间美术（说课稿）课时：1课时
时间：40分钟
我说课的内容是人教版高中课程标准实验教科书-美术鉴赏第16课《美在民间永不朽――中国民间美术》。
我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以阐述：
教材分析
一、本课的内容、地位、作用
本课的教学内容分四大问题层层递进。
通过介绍最有代表性的艺术样式，了解民间美术与民俗的关系，欣赏课文图板中优秀的民间美术作品，来理解民间美术的特征。
本课知识容量大，因此我根据教材把握住它的基本精神，以便更有效的传授各知识点。
理解相关概念是本课教学的一个重要方面。
这个方面要放到课文的整体精神和结构中去才能有利于课堂的深入。
并借助于本课或相关美术作品进行教学，这样可以使学生有更形象的认识，而不致陷入概念之中。
二、教学目标：
1、通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念。
2、了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
3、使学生明确民间美术的重大意义，丰富和发展学生的艺术创造力。
三、教学重点：让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系，理解民间美术的特征。
四、教学难点：是第二部分“如何界定民间美术？”和第五部分“如何理解民间美术的特征？”这两部分内容理论性较强，其中还有一些专业名词。
教学方法
依据本课的性质及学生状况，我主要采取“激发启发──引导分析”的方法，充分利用多媒体教具和实物教具，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。
在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体。
运用视频、图片欣赏，实物观察和触摸，激发学生兴趣，优化课堂教学，提高课堂效率。
并提问学生，组织讨论，这样多法并用，即培养了他们分析作品的能力，又启发了学生的思维。
学法指导：
引导学生采用观赏观察，实践，讨论归纳的方法学习。
用多媒体展示相关视频，并巧妙导出本科课题。
要有新意，有气势，有激情，使学生产生跃跃欲试的心志，。
再给学生提出要求引导学生观欣赏艺术作品并自主探究、亲手创作，了解丰富多彩的民间美术形式、民间
美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
讨论明确民间美术的重大意义，丰富和发展学生的艺术创造力。
教学内容：
一、导入探究课题（时间：5分钟）
（一）教师创设问题情景，导入探究课题
播放视频《俏夕阳》。
2006年春节晚会，以唐山皮影艺术为题材的舞蹈《俏夕阳》深受观众的喜爱，以皮影舞蹈的形式烘托出春节欢快喜庆愉悦的氛围。
皮影是融音乐、舞蹈、美术、戏剧等民间文艺于一体的艺术形式，广泛流传于民间，皮影又是民间美术的一个重要组成部分，民间美术是中华民族得艺术之根。
共同走进中国民间美术。
(二) 学生领会新课意图，愉快接受课题
1、感受音画气息由此产生共鸣，并激发学习兴趣。
2、交流本课探究的意图、必要性。
二、新知探究（时间：16分钟）
（一）、根据图片和举例让学生分析民间美术的范畴，民间美术的界定，民间美术的多种形式。
（二）、就民间美术的三种最具代表的艺术样式作深入探究：
剪纸：学生讨论回答是否见过剪纸作品，反映的是什么内容。
教师作详细讲解：剪纸可以用来表达喜庆与祝福，剪纸还是最普遍最单纯的民间美术，剪纸还是各种民间美术的基础。
欣赏黑板上张贴的剪纸作品，可见剪纸艺术的要求很严格。
另外，简直不仅可以用剪刀，还可以用刀刻。
总结剪纸的三种形式。
再来看一幅非常有代表性的作品――《五福捧寿》。
剪纸中有一雷是做刺绣的底样，北京地区俗称花样子，使用刀具在纸上刻成，内容有花鸟虫鱼各种题材，巧手绘制在枕头、鞋头、肚兜等物品上。
学生欣赏实物展示，总结剪纸的种类：分为窗花、刺绣花样、顶棚花、门笺、礼品花等。
刺绣：中国有四大名绣，分别是：苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣。
刺绣的应用范围很广，我们来看能用在什么地方？学生思考回答：可用于服装、鞋帽、枕头、帐帘、钱包、香包等。
接下来屏幕上展示的是苗族妇女的刺绣作品。
艺术大师刘海粟对苗族刺绣给与很高的评价：“缕云裁月，苗女巧夺天工，苏绣、湘绣比之，难以免俗。
”教师说明：少数民族中蕴藏的民间美术种类繁多，风格各异，它是中国民间美术中最重要的部分，应引起我们的注意。
我国是一个多民族的国家，民间美术也是多样的，要学会尊重少数民族文化，学习优秀的民间艺术遗产，不断丰富民间美术的宝库。
欣赏“五毒的小布鞋”，提问：民俗中是如何体现民间美术的？民间美术总拿民俗做文章，他们之间究竟有什么样的关系呢？学生思考并回答：民间美术和民俗活动有极为密切的关系，是伴随民俗活动而发展的。
民间美术的题材与语言多有民俗依据，它必须符合民俗观念、民俗传说和民俗活动的要求；民间文化也离不开民间美术，许多民俗活动都是通过民间美术增加了色彩和情趣；民间美术既是民俗文化的造型载体，更是民族精神的视觉象征。
年画：提问为什么春节时家家户户都要贴年画？学生思考回答：为了满足纳福迎祥、万象更新的民俗需要。
年画种类繁多，题材内容异常丰富，当然如今已不常见了，但在我国部分农村依然保持贴年画的风俗。
教师阐述：中国不仅有四大名绣，还有三大年画产地分别是：
天津杨柳青、江苏桃花坞、山东潍坊杨家埠。
欣赏不同类型的年画作品，感受中国民间美术的亲切和生活的美好。
三、创设互动探究平台（时间：16分钟）
（一）、欣赏中国民间的剪纸、刺绣、年画、泥塑、玩具等美术作品，让学生思考探究中国民间美术多种类别之间的共性，并回答：就作品的内容和采用的美术形象而言，民间美术有寓意和象征的特点，在造型上，特别概括和质朴、大方；在色彩上，较多采用大红、黄、绿、蓝等较鲜艳的颜色，对比明显，鲜亮而富有喜庆气氛。
（二）、欣赏民间美术作品并让学生根据给这些作品起名字，教师给与评价。
四、归纳总结：系统知识，德育渗透。
（时间：3分钟）
教师阐述：从这堂课中我们了解了民间美术的种类及艺术特征，以及怎样欣赏民间美术作品。
有一句话这样说：“只有民族的才是世界的，只有文化的才是永久的。
”一个民族没有自己的民俗文化是非常可悲的，希望同学们从自身做起，共同关注生活，关注民间美术，让民族文化传承下来。
教学的主要功能是教会学生学习，本课通过教师启发、引导、点拨，调控探究方向，及学生自己合作探究，在宽松的教学情景中开展了丰富的教学活动，让学生在尽最大学力能够到达的区域内学习。
知识是能力的基础，能力是知识的升华，升华的途径是应用与整合。
通过应用使知识与方法得到整合，让学生运用本课所学知识，立足实际，活学活用，回归生活，使学生感到学有所获。
既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，更要重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。
强化内在的激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。