影视后期制作与特效学后感

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影视后期制作的个人工作总结5篇

影视后期制作的个人工作总结5篇

影视后期制作的个人工作总结5篇篇1自从我踏入影视后期制作领域以来,已经过去了三年。

这段时间里,我从一个对影视行业一无所知的新手,成长为一名能够独当一面的后期制作专家。

在这个过程中,我积累了丰富的经验和心得体会。

下面,我将对这三年来的工作进行全面的总结,以期为未来的职业生涯提供指导和借鉴。

一、初探影视后期制作初入行业时,我对影视后期制作几乎一无所知。

那时候,我甚至不知道该如何下手去学习这门技术。

然而,我深知想要在这个竞争激烈的行业中立足,就必须不断学习和提升自己。

于是,我开始了我的影视后期学习之旅。

我首先学习了影视后期制作的基础知识,如剪辑、调色、特效制作等。

这些知识为我打开了影视后期制作的大门,让我对这门艺术有了初步的了解。

在学习过程中,我遇到了许多困难和挑战,但我没有放弃,而是不断努力克服它们。

二、深入学习与实践随着学习的深入,我逐渐发现影视后期制作并不是一门简单的技术,它需要深厚的艺术素养和创造力。

为了提升自己的艺术素养,我开始阅读大量的电影、电视剧和纪录片,从中汲取灵感和启发。

同时,我还参加了多个影视后期制作培训和交流活动,与同行们共同学习和探讨。

在实践中,我不断尝试新的剪辑技巧和调色方案,探索适合自己的创作风格。

通过不断的实践和摸索,我逐渐形成了自己的创作理念和风格,并在多个项目中得到了应用和认可。

三、成果与收获三年来,我参与制作了多部电影、电视剧和纪录片,其中不乏一些知名作品。

通过这些项目的制作,我不仅提升了自己的技术水平,还锻炼了团队协作和沟通能力。

在与导演、摄影师和其他后期制作人员的合作中,我学会了如何更好地理解和满足他们的需求,如何更好地完成项目的制作。

同时,我也收获了许多荣誉和奖项,这些成果不仅是对我努力的肯定,更是对我未来工作的激励和鞭策。

然而,我并不满足于现状,而是继续保持学习和探索的态度,不断追求更高的境界。

四、未来展望未来,我将继续致力于影视后期制作领域的发展和探索。

我计划进一步学习和掌握先进的影视后期技术,以更好地满足项目需求和提升制作质量。

影视后期制作的个人工作总结6篇

影视后期制作的个人工作总结6篇

影视后期制作的个人工作总结6篇篇1尊敬的领导:您好!在过去的一年里,我作为影视后期制作团队的一员,全程参与了多个项目的后期制作工作。

在这段时间里,我不仅学到了很多专业知识,也积累了宝贵的工作经验。

以下是我对这一年工作的总结,以便更好地反思和改进。

一、项目制作与团队协作在过去的一年中,我参与了多个影视项目的后期制作,包括电影、电视剧和广告等。

在每个项目中,我都尽心尽力地完成自己的任务,同时也积极参与团队讨论,为项目的成功贡献自己的力量。

在团队协作方面,我始终坚持以大局为重,尊重团队成员的意见和建议。

在遇到问题时,我会主动与团队成员沟通,共同寻找解决方案。

通过我们的共同努力,每个项目都取得了不错的成果。

二、技能提升与学习在影视后期制作领域,我深知技能的重要性。

因此,在过去的一年中,我不断学习和提升自己的专业技能,包括剪辑、特效制作、音频处理等方面。

同时,我也积极参与公司组织的培训和学习活动,以便更好地适应行业的发展和变化。

通过不断学习和实践,我的专业技能得到了显著提升。

在未来的工作中,我将继续保持学习的态度,不断拓展自己的技能领域,以更好地满足项目的需求。

三、工作态度与心得在影视后期制作领域工作,我始终保持认真、严谨的工作态度。

我认为,只有对工作认真负责,才能制作出高质量的作品。

同时,我也注重与团队成员的沟通和协作,以便更好地完成项目任务。

在过去的一年中,我积累了宝贵的工作经验。

我深刻认识到,影视后期制作不仅需要专业技能的支撑,更需要团队精神和创新思维。

在未来的工作中,我将继续保持积极的工作态度,不断探索和创新,以更好地为公司和团队贡献自己的力量。

四、未来展望与建议展望未来,我认为影视后期制作行业有着广阔的发展前景。

随着科技的进步和观众需求的多样化,影视后期制作将会越来越重要。

因此,我将继续努力学习和提升自己的专业技能,以适应行业的发展和变化。

同时,我也建议公司加强团队建设和培训力度,以便更好地提高团队的整体实力和竞争力。

2024年影视后期实习总结(2篇)

2024年影视后期实习总结(2篇)

2024年影视后期实习总结2024年,我有幸加入了一家知名影视公司进行后期制作实习。

在这次实习中,我亲身参与了多个项目的后期制作工作,收获了丰富的经验和技能。

在这篇总结中,我将回顾我在影视后期实习中的所见所闻,并对自己的成长做出评估。

首先,在实习初期,我主要负责一些基础的后期工作,如剪辑和音频处理。

通过这些任务,我掌握了一些基本的后期技能,并提高了我的工作效率。

在剪辑方面,我学会了如何根据导演的要求和剧情需要,进行片段的裁剪和调整。

这需要灵敏的观察力和良好的创意思维。

在音频处理方面,我学会了如何清除噪音、调整音量和进行音轨叠加。

这些技能不仅在后期制作中起到了重要作用,也为我以后的职业发展打下了坚实的基础。

随着实习的深入,我逐渐接触到更高级的后期工作,如特效制作和色彩校正。

这些任务更具挑战性,需要更高的技术水平和创造力。

在特效制作方面,我学会了如何使用不同的特效软件,如Adobe After Effects和Nuke,来实现各种特效的制作和合成。

这包括了对绿幕技术的运用和对特效元素的调整和混合。

在色彩校正方面,我学会了如何根据片场拍摄的实际情况,对影像进行调整和修正。

这不仅能改善影视作品的视觉效果,也能增强观众的情感体验。

通过这些高级后期工作,我对影视后期制作的全流程有了更深入的了解,并锻炼了自己的技术能力。

除了技术方面的提高,我在实习中也学会了如何与团队合作和与客户沟通。

后期制作是一个团队合作的过程,需要与导演、摄影师和其他后期人员进行有效的沟通和协调。

我学会了如何听取他人的意见和建议,并提供自己的专业意见。

通过与同事的合作,我不仅提高了自己的工作效率,也学到了许多其他人的经验和技巧。

与客户的沟通也是实习中的重要任务。

在与客户进行沟通时,我学会了倾听客户的需求,并提供合理的建议和方案。

这要求我具备良好的沟通和表达能力,使得我能够更好地理解客户的需求并给予满意的答复。

总的来说,2024年的影视后期实习让我受益匪浅。

影视后期制作个人工作总结5篇

影视后期制作个人工作总结5篇

影视后期制作个人工作总结5篇篇1一、引言在过去的一年里,我作为影视后期制作团队的一员,积极参与了多个项目的制作过程。

通过不断的努力和学习,我不仅提升了自身的专业技能,还为团队的成功做出了贡献。

以下是我个人在影视后期制作方面的工作总结。

二、项目参与情况在过去一年中,我参与了多个影视项目的后期制作,包括电影、电视剧和宣传片。

每个项目都具有一定的挑战性,需要我运用专业技能和团队协作能力来完成。

在电影项目中,我负责特效处理和画面调色,通过精细的操作,为影片营造出奇幻而引人入胜的视觉效果。

在电视剧制作中,我则专注于每个场景的细节处理,确保剧情的连贯性和观赏性。

此外,我还参与了多个宣传片的制作,通过创意剪辑和音效处理,将产品的特点和优势充分展现出来。

三、专业技能提升在影视后期制作过程中,我不断学习和提升自己的专业技能。

首先,我深入研究了特效处理技术,通过参加专业培训和自学,掌握了多种特效软件的操作技巧。

其次,我还学习了先进的画面调色技术,能够根据不同影片风格和需求,调整色彩搭配和明暗对比,使画面更加生动逼真。

此外,我还不断提升自己的剪辑和音效处理能力,确保每个项目都能呈现出最佳的效果。

四、团队协作与沟通能力影视后期制作是一个需要高度团队协作的工作,因此具备良好的沟通能力和团队协作精神至关重要。

在工作中,我积极与导演、摄影师和其他后期制作人员沟通,确保各方对项目的理解和期望一致。

同时,我还善于倾听他人的意见和建议,善于在团队中发挥自己的长处,共同完成项目目标。

五、成果与收获通过一年的努力,我在影视后期制作方面取得了显著的成果。

不仅成功完成了多个项目的后期制作任务,还获得了团队和客户的认可与好评。

同时,我也收获了宝贵的经验和技能,为未来的发展奠定了坚实的基础。

然而,我也意识到自己在某些方面仍需进一步提升和完善,如特效处理的创新性和画面调色的精准度等。

六、未来展望展望未来,我希望继续在影视后期制作领域深耕细作,不断提升自己的专业技能和团队协作能力。

影视后期 个人总结

影视后期 个人总结

影视后期个人总结1. 引言影视后期制作是电影、电视、网络剧等影视作品制作过程中的重要环节。

通过剪辑、特效、调色等技术手段,将拍摄好的素材进行编辑和修饰,使之更贴近导演的意图,呈现出更好的视觉效果和故事表达。

在过去的一段时间里,我在影视后期领域进行了实践和学习,下面就我的个人经验进行总结和分享。

2. 学习与实践在影视后期的学习过程中,我积极参与了各类培训和实践项目。

通过学习软件操作、特效制作、调色技巧等方面的知识,我逐渐掌握了影视后期制作的基本流程和技术要点。

同时,通过参与实际项目的制作,我进一步提高了我整合素材、剪辑故事、调整音效等方面的能力。

3. 剪辑技术与剧情表达剪辑是影视后期制作中的核心环节,通过调整素材的顺序、切换、时长等手段,将原始素材组织成一个完整的故事。

在剪辑的过程中,我学会了如何通过镜头语言、场景过渡、剪辑节奏等手段来达到更好的剧情表达效果。

同时,我也深刻认识到剧情是影视作品的灵魂,只有通过剪辑手法的合理运用,才能更好地呈现故事的魅力。

4. 特效制作与视觉效果特效制作是影视后期制作中的重要组成部分,通过运用各类特效软件,将现实中难以实现的场景或效果制作出来。

在特效制作的过程中,我学会了如何通过调整光影、合成素材、添加粒子等手段来制作出逼真的特效效果。

特效的运用不仅可以增强影视作品的视觉冲击力,还可以突破现实的限制,为故事的表达提供更多可能性。

5. 调色技巧与色彩表达调色是影视后期制作的一个重要环节,通过调整画面的色温、亮度、对比度等参数,来实现艺术化的色彩表达效果。

在调色的过程中,我学会了如何根据故事的氛围和表达需求,选择合适的色调和色彩组合。

通过调色技巧的运用,可以为影视作品赋予特定的情感色彩,进一步加强故事的艺术表达。

6. 音效处理与声音设计音效是影视后期制作中不可或缺的一部分,通过调整声音的音量、音质、音效的添加等手段,来增强影视作品的声音效果和沉浸感。

在音效处理方面,我学会了如何选取合适的音效素材,以及如何进行剪辑、混音等操作。

影视后期心得(通用3篇)

影视后期心得(通用3篇)

影视后期心得(通用3篇)影视后期心得篇1在过去的几年里,我一直在从事影视后期的工作,从剪辑、特效到音效设计,我尝试着将自己的专业技能应用到实际的影视项目中。

这一过程中,我收获颇丰,不仅在技术上有了显著的提升,也对这个行业有了更深入的了解。

影视后期是一个涵盖众多领域的行业,其中包括电影、电视剧、广告等。

在这个行业中,每个环节都至关重要,从剧本的创作到最后的剪辑、特效处理,都需要我们倾注大量的心血。

在工作中,我常常需要与其他领域的专业人士合作,比如编剧、导演、摄影师等。

这种跨领域的合作不仅需要良好的沟通技巧,更需要丰富的知识和理解。

在我的工作中,最让我有成就感的是那些我参与后期处理的影视作品。

当一部电影或电视剧最终呈现在观众面前,成为他们喜欢的作品时,所有的努力和付出都变得值得。

有时候,即使是一帧帧的画面,一句台词,背后都有着无数次的修改和尝试。

这种时候,我常常会想起一句话:“艺术****于生活,却高于生活。

”影视作品就是这样一种艺术表现形式,它高于生活,它能够通过镜头语言,将我们带入一个全新的世界。

总的来说,影视后期的工作让我收获了丰富的经验和知识。

我学会了如何处理各种技术问题,如何与他人有效地沟通,如何对待压力和挑战。

这些经验不仅让我在工作中取得了成功,也让我在生活中变得更加坚韧和有韧性。

在这个行业中,我深深地感受到,每一份努力都有其意义,每一次尝试都能带来收获。

影视后期工作,既充满挑战,又充满乐趣。

我期待着在未来的日子里,继续在这个行业里探索,为影视作品增添更多的色彩。

影视后期心得篇2以下是一份影视后期心得,供您参考:1.了解软件工具:影视后期制作需要用到多种软件工具,如AdobePremierePro、FinalCutPro、AvidMediaComposer等。

熟悉这些工具的功能和操作方法,可以大大提高工作效率。

2.学习基础知识:影视后期制作需要掌握一些基础知识,如镜头语言、色彩调整、音频处理等。

影视后期制作心得体会优秀

最新影视后期制作心得体会优秀
当在某些事情上我们有很深的体会时,就很有必要写一篇心得体会,通过写心得体会,可以帮助我们总结积累经历。

心得体会对于我们是非常有帮助的,可是应该怎么写心得体会呢?接下来我就给大家介绍一下如何才能写好一篇心得体会吧,我们一起来看一看吧。

影视后期制作心得体会篇一
在学习影视后期制作这门课程之前,我一直对影视后期制作非常感兴趣尤其特别崇拜那些好莱坞大片中的场景。

但是我一直认为影视后期制作不过是简单的用软件做一些东西罢了,但是重要的是需要用软件,所以我就选修了这门课程希望可以好好学习精通软件。

但是等到学了之后我才发现影视后期制作其实是一个相当复杂的过程。

在这门课程里我才第一次知道还有个软件叫做会声会影。

虽然只是短短的几节选修课但是我感受颇深。

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影视后期制作个人总结

影视后期制作个人总结影视后期制作是电影、电视剧等视听作品制作的最后阶段,是将拍摄好的素材进行处理、编辑、修复、加工等工序,完成最终的作品呈现。

作为一名从事影视后期制作工作的个人,我在这个领域积累了一定的经验和心得体会。

首先,在影视后期制作中,技术是非常重要的。

后期制作技术的发展迅猛,新的软件和工具层出不穷。

作为从业者,我们需要不断学习新的技术和工具,跟上行业的发展趋势。

我曾参与过多个项目,对于影视后期制作的软件和工具有了一定的熟悉程度,比如常用的剪辑软件Final Cut Pro和Adobe Premiere Pro,特效软件After Effects,以及音频处理软件Pro Tools等。

熟练掌握这些工具,能够提高工作效率,同时也有助于实现更高质量的作品。

其次,影视后期制作需要具备优秀的审美和创意能力。

在后期制作过程中,我们常常需要根据导演的要求进行剪辑和调色等操作,使得影片呈现出导演所希望的风格和效果。

这就需要我们具备较高的审美能力,能够准确把握导演的意图,并运用各种技术手段来实现。

同时,在一些特效和CGI方面,我们也需要有一定的创意能力,能够提供独特而符合影片需求的解决方案。

在我的工作中,我常常会与导演、摄影师等人员进行深入的讨论和交流,以确保最终的作品能够实现他们的想法和目标。

第三,沟通和团队合作能力也是非常重要的。

影视后期制作是一个集体的工作,不仅需要与导演和摄影师等人进行沟通合作,还需要与特效师、音效师、配乐师等人合作,共同完成作品的制作。

良好的沟通和团队合作能力能够使得工作更加高效、顺利进行。

在我参与的项目中,我积极与团队成员进行紧密的合作,及时沟通交流,不断互相理解和支持,使得工作效果得到了很大的提升。

此外,对素材的处理和修饰也是影视后期制作的重要环节之一。

在影片拍摄完成后,往往需要对素材进行一定程度的处理和修饰,使其更好地适应影片的整体风格和效果。

这涉及到对色彩的调整、对画面的稳定、对噪点的修复等等操作。

影视后期特效实习总结200

影视后期特效实习总结200英文回答:Internship Summary: Visual Effects in Film and Television.During my internship in the field of visual effects in film and television, I had the opportunity to gain valuable hands-on experience and learn from industry professionals. This internship has been an eye-opening and rewarding experience, allowing me to apply my theoretical knowledge to real-world projects. In this summary, I will share my key takeaways and reflections from my time as a visual effects intern.First and foremost, one of the most important skills I developed during this internship was attention to detail. In visual effects, even the smallest details can make a significant impact on the final product. Whether it was meticulously tracking a character's movement or ensuringseamless integration of CGI elements, I quickly learned the importance of precision and accuracy in this field. For example, while working on a scene where a character interacts with a virtual object, I had to ensure that the lighting and shadows matched perfectly to create a believable illusion. This attention to detail not only improved my technical skills but also enhanced my ability to critically analyze and problem-solve.Another valuable lesson I learned was the importance of effective communication and collaboration. Visual effectsis a highly collaborative field, requiring constant coordination with other departments such as cinematography, art direction, and post-production. Clear and concise communication is essential to ensure everyone is on the same page and working towards a unified vision. During my internship, I had the opportunity to work closely with the compositing team to seamlessly blend live-action footage with CGI elements. This required effective communication to understand the director's vision and ensure that the final result met their expectations. Through this experience, I learned how to effectively communicate ideas, ask forfeedback, and incorporate suggestions from others to improve the overall quality of the visual effects.Furthermore, time management and the ability to work under pressure were crucial skills I honed during my internship. In the fast-paced world of film and television production, deadlines are tight, and unexpected challenges can arise at any moment. Being able to prioritize tasks, manage my time efficiently, and adapt to changing circumstances was essential to meet project deadlines. For instance, there was a scene that required extensive rotoscoping and compositing work within a short timeframe. By effectively managing my time and staying focused, I was able to deliver the final result on time without compromising quality. This experience taught me the importance of staying organized, being adaptable, and maintaining a calm and composed demeanor even in high-pressure situations.In conclusion, my internship in visual effects in film and television provided me with invaluable insights and practical skills that will undoubtedly shape my futurecareer in this industry. From attention to detail and effective communication to time management and working under pressure, I have gained a deeper understanding of the intricacies and challenges of visual effects production. I am grateful for the opportunity to work alongside talented professionals and contribute to the creation of visually stunning and immersive cinematic experiences. This internship has solidified my passion for visual effects and has motivated me to continue learning and growing in this dynamic field.中文回答:实习总结,影视后期特效。

电影制作后期特效技术艺术实践小结

电影制作后期特效技术艺术实践小结在当今电影行业中,后期特效技术在电影制作中占据了重要地位。

它们不仅可以增强电影的视觉效果,还可以创造出无法通过传统手段实现的场景和效果。

本篇文章将会对电影制作后期特效技术的艺术实践进行总结和讨论。

首先,电影制作的后期特效技术日益发展,为电影创作者提供了更多的创作空间和可能性。

通过后期特效技术,电影制作团队可以创造出逼真的虚拟场景,使观众沉浸在电影所创造的世界中。

例如,在科幻片中经常出现的太空场景,利用特效技术可以轻松实现,让观众感受到太空的神秘和危险。

另外,后期特效技术还可以添加特效道具、虚拟人物和动物等,增强电影的故事性和视觉冲击力。

其次,制作后期特效技术需要多学科的合作和创造力。

在电影特效制作中,不仅需要造型师、摄影师、程序员等专业人员的合作,还需要他们具备良好的创造力和团队协作能力。

特效制作的过程中,各个环节都需要密切衔接,才能呈现出良好的视觉效果。

例如,在虚拟人物的制作中,造型师需要创建逼真的人物模型,摄影师需要将其融入现实场景中,程序员则需要编写代码使虚拟人物有合理的行为和动作。

这种多学科的合作不仅丰富了电影制作的艺术性,还推动了相关技术的进步。

此外,电影制作后期特效的艺术实践中,还需要关注观众的感受和情感表达。

特效技术虽然可以创造出逼真的场景和效果,但如果不符合电影整体的叙事和情感需求,就无法取得良好的效果。

电影制作团队需要在技术实践中注重对故事、角色和情感的理解,以确保后期特效的使用能够有助于电影整体的表达和观众的情感共鸣。

只有在这样的基础上,特效技术才能成为电影制作的有力工具,而不是炫技的手段。

除了以上提到的关键要素,电影制作后期特效技术的实践还需要关注几个方面。

首先,技术的创新和提升是不断进行的。

特效技术的实践和创新需要不断地跟上科技的发展和观众的需求。

例如,随着虚拟现实技术的兴起,特效技术也需要适应这个新的媒介,为观众提供更加身临其境的体验。

其次,特效技术的成本和时间也是制约因素。

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影视后期特效制作与合成学后感内容提要学习完影视后期特效制作与合成,颇有感触。

影视后期特效的制作与合成真的不是那么简单。

本文从影视后期制作的概述,详细的介绍了其中的四大制作要素和三大关系,了解了后期制作的主要任务。

又简述了后期的特效效果对影视作品的帮助和影响。

同时本文还简单的介绍了一下计算机技术对现代影视后期制作的莫大影响。

关键字影视后期制作特效制作要素三大关系电影电视媒体已经成为当前最为大众化,最具影响力的媒体型式。

从好莱坞电影所创造的幻想世界,到电视新闻所关注的现实生活,到铺天盖地的电视广告,无不深刻地影响着我们的世界。

过去,影视节目的制作只是专业人员的工作,似乎还拢罩着一层神秘的面纱。

十几年来,数字技术全面进入影视制作过程,计算器逐步取代了许多原有的影视设备,在影视制作的各个环节发挥了很重大的作用。

但是直到不久之前,影视制作使用的一直是价格极端昂贵的专业硬件及软件,非专业的人员很难有机会见到这些设备,更不用说熟练掌握这些工具来制作自己的作品了。

随着PC性能的显著提升以及价格上的不断降低,影视制作从以前专业等级的硬设备逐渐向PC平台上转移,原先身价极高的专业软件逐步移植到PC平台上,价格也日益大众化。

同时影视制作的应用也从专业的电影电视领域扩大到计算机游戏、多媒体、网络、家庭娱乐等更为广阔的领域。

许多在这些专业领域的从业人员与大量的影视爱好者们现在都可以利用手中的计算机来制作自己的影视节目。

许多人接触到影视节目制作,是从3D计算机动画开始的,直到目前,了解乃至掌握3D计算机动画制作的人员很多,介绍这方面的书籍也不少,而对于影视后期制作,多数人并不太了解,相关的书籍也较少,而且一般也只关心某一软件的操作使用,而对于影视后期制作的基本流程和原理却不甚重视,希望读者能透过本书,不但可以了解和掌握软件的使用,同时也对影视后期制作的整个过程有一个比较全面的了解。

1.影视后期制作概况影视节目的制作是一个相当复杂的过程。

由于影视节目本身的多样化,从耗资巨大的电影制作到个人制作的家庭录像带,可以说有天壤之别。

虽然这些节目的使用意图,编列的制作预算,投入的人力物力都有很大的区别,但其制作过程却有相当的共同之处,一般来说,影视节目的制作可以分为前期制作,实景拍摄,和后期制作三个主要阶段。

前期制作是筹划与准备的阶段,对于电影制作来说,这个过程多半是从剧本开始,然后是制定预算、筹募资金、选定拍摄地点、挑选演员、组成摄影小组等一系列复杂的过程。

而对于个人制作者来说,这也许不过是突发奇想,然后拿起自己的摄影机,拍摄周遭环境人物短短数分钟互动的事。

拍摄阶段就是利用摄影机记录画面的过程,这时拍摄的素材可以说是构造最终完成片的基石。

当主要的拍摄工作完成后,就到了后期制作阶段。

传统上这个阶段的主要工作是剪辑,把拍摄阶段得到的散乱素材剪辑成为完整的影片。

一般在电影的拍摄过程中,实际拍摄的素材是最终剪辑完成影片长度的数倍甚至数十倍。

剪辑师要从大量的素材中挑出最满意的素材并把它们按照适当的方式组织在一起。

后期制作还包括声音的制作与合成。

一般只有到这个阶段,当多余的素材已经去掉,镜头已经组合串联在一起,画面与声音已经同步,才可以看到影片的全貌。

因为影片的大量信息和涵义,并不是包含在某一个镜头的画面中,而正是包含在一连串画面的组合当中,包含在画面与声音的联系中,毫不夸张地说,影视艺术有很大的程度上正是表现在后期制作之中的。

传统的电影剪辑是真正的剪接,拍摄所得到的底片经过冲洗,要制作一套工作样片,利用这套样片进行剪辑。

剪辑师从大量的样片中挑选需要的镜头,用剪刀将胶片剪裁,再用胶带或胶水把它们黏在一起,然后在剪辑台上观看剪辑的效果,这个剪裁、黏贴的反复过程要不断重复直到最后看当满意的结果。

这个过程直到现在仍然很常见,虽然看起来很原始,但这种剪接却是非线性的。

剪辑师不必从头到尾顺序地工作,因为他可以随时将样片随时从中间剪裁,插入一个镜头,或者直接剪掉一些画面,都不会影响整个片子。

但这种方式对于很多制作技巧是无能为力的。

剪辑师无法在两个镜头之间制作一个特效融合的画面,也无法调整画面的色彩,所有这些技巧都只能在冲印过程中完成,同时剪刀和浆糊的手工操作效率也很低。

传统的电视编辑则是在剪辑设备上进行的。

剪辑设备通常由一台放影机和一台录像机组成,剪辑师通过放影机选择一段适合的素材,然后把它记录到录像机中的磁带上,然后在寻找下一个镜头。

此外,高级的剪辑设备还有很强的特效功能,可以制作各种画面的融合与特效过场,可以调整画面的颜色,也可以制作字幕等。

但是由于磁带记录画面是顺序的,无法在已有的画面之间插入一个镜头,也无法删除一个镜头,除非把其之后的画面全部重新录制一遍。

所以这种编辑叫做线性编辑,它给编辑人员带来了很多限制。

传统的剪辑方法虽然各有特点,但又都有很大的局限性,大大减低了剪辑人员的创造力,并使宝贵的时间浪费在烦琐的操作过程当中。

基于计算机科技的数字化非线性编辑技术使剪辑的方法得到很大的进步发展的空间。

这种技术将素材记录到计算机磁盘中,利用计算机的运算与数据读取与储存进行剪辑的过程。

它采用了电影剪辑的非线性模式,但用简单的鼠标及键盘操作替代了剪刀和浆糊式的手工操作,剪辑结果可以马上回放观看,所以大大提升了制作的效率。

1.1影视后期制作中的四个要素从纯粹的后期制作角度而言,即使涉及到不同种类的系统.哪怕是同一种类的不同机型,后期的工作依然可被分解为四个最主要的部分,即:(1)色彩与光线的校正(Color& Lighting Correct)(2)动画(Animation)(3)合成(Compositing)(4)喷绘(Paint)当然,并非上述四项工作在每一个节目的后期制作中均被采纳,但这些的确是最重要的部分。

1.2影视后期制作中的三大关系对于一个电视节目成品来说,前期拍摄是电视节目成败的关键所在,但后期制作对于画面,图像,声音、语言等不同处理方式,直接影响着电视节目的风格、质量与效果电视要出精品就不能忽视后期制作这个重要的手段。

后期制作主要任务是处理以下三方面的关系:1.2.1处理画面与画面之间的关系任何一部电视作品都是由若干个电视画面剪接而成,这种剪接不是随意的,而是按照人们的视觉习惯、生活规律进行有机的艺术连接。

电视画面的剪接,可以纠正电视作品拍摄中出现的失误,可以使镜头的连接更加紧凑,画面语言更加简练,创造出艺术感染力更强的时间和空间。

画面的剪接方法有两种:一种是镜头与镜头之间硬切,另一种是利用现代电子技术手段对画面进行处理称为特技剪接。

1.2.2音乐与画面之间的关系电视节日的画面与声音、画面与画面、声音与声音的编配并不是简单随意的拼凑,而是巧妙的有机组合,由此构成理想的视听效果。

语言可以直接帮助和引导观众理解画面,表达画面不易表现的内容。

荣获第四届中国记录片学术奖大奖的《舟舟的世界》就是声、画和谐的典范。

片中的解说词恰到好处地完成了编导的要求。

风格独特、富有情趣的解说词为画面增添了色彩。

所以在语言的使用上要舍得下功夫,反复润色、修改,使之与画面相辅相成。

除语言之外,音响效果也是画面配置中的一个重要成分。

音响可加大影视作品的信息量住编。

1.2.3处理电视字幕与声画之间的关系在处理字幕与画面关系时应注意两点:(1)注重选择字幕的颜包及字幕的背景设计。

不同颜色的宇幕表达不的情感和气氛,白色字幕显得客观真实;红橙黄等颜色字幕给人以温暖,热烈的感觉,显得情绪振奋,思维活跃字幕颜色的选择应注意保持统一的基调,切忌随心所欲胡乱朋色。

字幕背景设汁不应只是清一色彩底.要精心选择一些简洁的线条和清新典雅的图案。

值得注意的是,背景只是一种陪衬和烘托,目的在于美化亨幕,切不可喧宾夺主(2)注重选择恰当的字体、字及字幕出现方式、电视字幕采用什么样的字体、字型.要根据场合而定.不能生搬硬套。

在电视创作中,还要注意字幕的出现时机,生硬的出字方式给观众带来的是“附加感”:巧妙的出字方式就有一种依附感,画面字幕相依托,更好地为主题服务,增强作品的感染力。

2.影视特效随着影视制作的迅速发展,后期制作又肩负起了一个非常重要的职责:特效镜头的制作—特效镜头是指拍摄无法直接得到的镜头。

早期的影视特效大多是通过模型制作、特殊摄影、光学合成等传统手段完成的,主要在拍摄及冲印的阶段中完成。

计算机数字的使用为特效制作提供了更好更多的手段,也使许多过去必须使用模型和摄影技术完成的特效可以透过计算机科技来制作完成,所以更多的特殊效果就成为了后期制作的工作。

特效镜头无法拍摄到一般是由于两种原因,一是拍摄对象或环境在现实生活中根本不存在,或者即使存在也不可能拍摄到,例如恐龙或是外星人;二是拍摄的对象和环境虽然在实际生活中存在,但无法同时出现在同一个时空中,例如影片的主角从剧烈的爆炸场景中逃生。

对于第一种困难,就必须利用别的东西来模仿拍摄的对象,常用的手段包括制作模型,利用对人的化妆来模仿其它生物以及计算机的3D动画,实际上3D计算机动画也是一种模型,只不是它是存在在计算机中的虚拟模型而已。

总之要解决这类问题,需要用一种无中生有的办法。

对于第二种困难解决的方法就是合成。

既然拍摄的对象都是存在的,就可以单独拍摄他们,然后在分别把拍摄的这些画面合成起来。

过去,合成主要依靠特效摄影和冲印时的技巧来完成,但计算机数字合成技术的快速发展使这些方式都相形落伍了。

在近年来特效电影的迅速发展,并带动了整个电影工业的成长。

计算机数字合成技术与3D计算机动画有很大的差别,它本身不是无中生有的一种技术,而是利用已有的素材画面进行组合,同时可以对画面进行大量的修饰、美化。

可以说是一种锦上添花的一种技术。

对于电视节目来说,我们经常可以看到这样的画面,画面本身就是由很多没有关联的物体组合而成,显然不是透过拍摄,而是透过合成得以的。

例如很多电视片头,广告,MTV等节目就是如此。

这时合成的首要逃条件不是真实感,而是纯粹的审美和形式感,但从合成的技术方式来说与拟真的合成没有太大的差别。

经由以上的介绍,大致总结出影视后期制作的样貌:利用实景拍摄所得到的素材,透过3D计算机动画和合成的技术来制作特效镜头,然后把镜头剪接组合在一起,形成完整的影片,并且为影片制作声音。

在以下图中我们可以看到电视数字后期制作的基本流程。

目前大部份的电视节目,从广告、片头、MTV、电视剧等都是按这样的工作方式制作出来的。

总之,计算机在电影制作上的应用从根本上改变和影响了“电影工业”的创作与发展。

从另一方面考虑,一些电影完全是为了向观众们展示其视觉感观上的魅力所在,这便是计算机数码技术有了很大的用武之地。

但无论怎样,电影就是电影,有它自己独特的表达方式。

因此,假如很糟糕的电影作品使用了再先进不过的数码技术营造出精彩的视觉效果,也不会抹杀它作为糟糕作品的本质。

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