浅谈舞蹈在中职教育中的发展

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浅谈中职学校中的舞蹈教学

浅谈中职学校中的舞蹈教学

108学习版随着我国教育的不断改革,在舞蹈教育中,传统的教学模式已经不再适合当今的社会。

就现阶段的情况来看,学生的学习需求逐渐朝着多样性的方向发展,所以,在开展舞蹈教育时,其教学模式也在不断改革,对教学方法进行创新。

在中职院校的舞蹈教学中,教师要让学生掌握舞蹈动作的要领,这是关键的环节。

当学生对舞蹈的动作,以及表情等有了一定的理解时,会形成自身系统性的条件反射,从而发展成为自身的技能。

中职学生经过舞蹈的训练,可以对自身的形体进行良好塑造,在跳舞的过程中不仅有助于锻炼身体素质,还有助于陶冶情操,提升个人魅力。

一、激发学生学习舞蹈的兴趣。

舞蹈能够使舞者的身心全面发展,使观者受到美的熏陶与感染。

因此,通过欣赏优秀舞蹈作品的方法给学生一个感官上的冲击,每当她们坐在屏幕前,都会有投入、羡慕的目光及与之共舞的冲动。

这种角色的转换,能让他们找到差距,并能不断坚定她们学习舞蹈的信念。

与此同时,选出有过舞蹈演出经历的学生组成舞蹈兴趣小组,通过全面发挥特长生的作用,来带动更多的学生对舞蹈的热爱和追求,这也是培养和激发学生学习兴趣的好方法。

二、针对学生自身的特点,量身制定舞蹈学习计划。

由于中职生舞蹈基础差,接受能力比较弱,因此,在制定学期教学计划时,我会由易到难、循序渐进,先给学生一个了解和适应的过程,然后带领学生逐渐地进入学习状态。

中职舞蹈教学有一定的局限性,一般都是从单一的动作开始,慢慢延伸至完整的表演组合。

例如,学习蒙古舞,我会先从蒙古舞基本的手型、脚型开始教起,然后是手位、脚位,接下来就是学习蒙古舞的手臂动作规律,以及基本的步法。

在确定学生掌握了基本的动作后,我会将所学过的单一动作组合在一起,配上学生喜欢的音乐或者歌曲,创编成具有完整表演性的组合。

由于组合中的动作大多是之前已学过的动作,因此学生掌握起来会比较容易,这样在保证了课堂效率的同时也大大提高了学生的自信心。

三、提升学生对于舞蹈感受能力。

一名舞者不仅需要具备较强的舞蹈创新意识同时还需要具备较强的舞蹈感受能力,这样一来不仅可以增加自身的艺术造诣与丰富自身的舞蹈艺术表现形式。

试析中等职业艺术院校的舞蹈教学

试析中等职业艺术院校的舞蹈教学

试析中等职业艺术院校的舞蹈教学中等职业艺术院校的舞蹈教学一直以来都备受关注,因为它是培养舞蹈艺术人才的重要基地。

在当前社会对艺术类人才需求日益增长的背景下,中等职业艺术院校的舞蹈教学显得尤为重要。

本文将试析中等职业艺术院校的舞蹈教学的特点、问题和发展方向。

中等职业艺术院校的舞蹈教学主要目标是培养学生的舞蹈技能,并为他们提供就业或升学的机会。

这一点与一般院校的舞蹈教学存在差异,一般院校更注重学生对舞蹈理论的掌握和研究。

中等职业艺术院校的舞蹈教学更加注重实践能力的培养,包括舞蹈基本功的训练、舞蹈编导和舞台表演技巧的培养等。

中等职业艺术院校的舞蹈教学注重与实际舞蹈行业的结合。

这意味着学校会积极与舞蹈剧场、艺术团体等机构合作,为学生提供实习机会和展示舞蹈作品的平台。

这种与实际舞蹈行业的结合,可以让学生更好地了解舞蹈行业的运作机制,增加他们的社会实践能力和就业竞争力。

中等职业艺术院校的舞蹈教学也注重培养学生的综合能力。

这包括对舞蹈历史、舞蹈理论、音乐、表演心理学等方面的学习,使学生具备较强的文化素养和艺术修养。

尽管中等职业艺术院校的舞蹈教学有着以上的特点,但也存在一些问题需要引起重视。

一些中等职业艺术院校的师资力量相对较弱,导致教学质量无法得到保障。

一些老师在舞蹈教学经验和专业水平上存在较大差距,难以满足学生不同层次、不同需求的学习。

一些学校还存在师资流失的问题,影响了教学的稳定性和连续性。

部分中等职业艺术院校的舞蹈教学设施和教学资源较为匮乏。

舞蹈教学需要的舞蹈工作室、排练场地、音乐设备等都需要大量的投入,但是一些学校由于经费不足,这些设施和资源无法得到有效保障,影响了教学的实施。

学校与实际舞蹈行业的合作缺乏长期稳定的机制,导致学生实习和就业的机会有限。

学校在与舞蹈行业的合作方面还需要进一步加强,为学生提供更多的实践机会和发展空间。

中等职业艺术院校的舞蹈教学面临的问题需要得到及时解决,并在此基础上进一步优化教学体系,提高教学质量。

试述中职学前教育儿童舞蹈创编未来的发展方向

试述中职学前教育儿童舞蹈创编未来的发展方向

试述中职学前教育儿童舞蹈创编未来的发展方向1. 多元化教育内容:中职学前教育儿童舞蹈创编将更加注重培养孩子们的多元智能。

除了舞蹈技巧的训练,还将开展丰富的艺术体验活动,如音乐、绘画、戏剧等,从而全面培养孩子们的创造力、表现力和综合素质。

2. 强化培训师资力量:未来,中职学前教育儿童舞蹈创编将更加重视培养优秀的教师队伍。

教师需要具备扎实的舞蹈技巧和丰富的教育经验,能够根据孩子们的兴趣和能力进行个别化的教学。

培训师资力量需要进一步提升,以满足不断增长的市场需求。

3. 科技与舞蹈的结合:随着科技的不断进步,中职学前教育儿童舞蹈创编将更加注重运用科技手段来提高教学效果。

利用虚拟现实技术可以让孩子们身临其境地探索舞蹈艺术;利用智能设备可以提供个性化的学习资源,帮助孩子们更好地理解和掌握舞蹈知识。

4. 加强与社会的合作:未来,中职学前教育儿童舞蹈创编将与社会各界建立更加紧密的合作关系。

通过与艺术院校、舞蹈团体、社区文化中心等的合作,可以为孩子们提供更广阔的艺术平台,培养他们的艺术修养和国际视野。

5. 倡导健康有益的舞蹈理念:未来,中职学前教育儿童舞蹈创编将更加注重健康有益的舞蹈理念的倡导。

不仅要培养孩子们的舞蹈才能,更要注重他们的身心健康。

通过舞蹈活动,引导孩子们形成积极向上的人生态度,培养他们的自信心和团队合作精神。

中职学前教育儿童舞蹈创编具有广阔的发展前景。

在未来,中职学前教育儿童舞蹈创编将通过多元化教育内容、师资力量的提升、科技的运用、社会合作的加强以及健康舞蹈理念的倡导等方面不断发展壮大。

相信随着中职学前教育儿童舞蹈创编的不断发展,将为孩子们提供更加丰富多彩的舞蹈学习体验,培养更多具有艺术修养和创造力的优秀人才。

试述中职学前教育儿童舞蹈创编未来的发展方向

试述中职学前教育儿童舞蹈创编未来的发展方向

试述中职学前教育儿童舞蹈创编未来的发展方向中职学前教育儿童舞蹈创编是指在中等职业学校中开设的培养学前教育儿童舞蹈创编人才的专业课程。

随着社会的发展和人们对于培养幼儿舞蹈创作能力的需求增加,中职学前教育儿童舞蹈创编将会有以下发展方向:1. 教育方法与理论的创新:中职学前教育儿童舞蹈创编需要不断引入和应用最新的教育方法和理论,使学生能够全面了解和掌握儿童舞蹈创编的各个方面,包括身体技巧、表情演绎、情感表达等。

注重培养学生的综合素质和跨学科能力,使其能够在实践中不断创新和改进教学方法,提高儿童舞蹈创编的教育效果。

2. 融合传统和现代元素:儿童舞蹈创编在保留传统的舞蹈元素的基础上,应加入现代艺术和文化的元素,以适应社会和儿童的需求。

结合当代音乐、视觉艺术和戏剧等元素,创作出更具有现代感和艺术性的儿童舞蹈作品,既能吸引儿童的兴趣,又能传递有意义的艺术信息。

3. 培养创新能力和团队合作精神:中职学前教育儿童舞蹈创编要着重培养学生的创新能力和团队合作精神。

创新能力是指学生能够独立思考、发现问题和解决问题的能力,团队合作精神是指学生能够与他人相互协作、共同完成一个舞蹈作品的能力。

这两个能力对于儿童舞蹈创编而言至关重要,能够培养学生的创作才能和解决问题的能力,并且能够更好地应对未来儿童舞蹈创编领域的发展和变化。

4. 倡导健康舞蹈教育:中职学前教育儿童舞蹈创编应该倡导健康舞蹈教育,并且将健康理念融入教学中。

在培养学生的舞蹈创编能力的重视培养学生的身体素质和健康意识,注重学生的动作技巧和体能训练,避免过分追求技巧和外在形象的盲目发展。

培养学生的良好的饮食习惯和生活习惯,提高学生的整体健康水平。

5. 与国际儿童舞蹈创编领域接轨:随着国际交流的日益频繁,中职学前教育儿童舞蹈创编需要与国际儿童舞蹈创编领域接轨。

了解和学习国际上的先进舞蹈教育理念和创作方法,将优秀国外舞蹈作品引入教学,为学生提供广阔的国际交流平台和机会,提高其舞蹈创作和表演水平。

试述中职学前教育儿童舞蹈创编未来的发展方向

试述中职学前教育儿童舞蹈创编未来的发展方向

试述中职学前教育儿童舞蹈创编未来的发展方向随着中国经济的快速发展和人们生活水平的提高,对于儿童教育的重视程度也在不断增加。

中职学前教育作为儿童教育中不可或缺的一环,其中的儿童舞蹈创编更是备受重视。

它不仅是培养幼儿艺术素养的重要途径,还能够促进幼儿身心健康的全面发展。

未来,随着社会需求的日益提高,中职学前教育儿童舞蹈创编的发展方向也将面临新的挑战和机遇。

一、注重理论与实践相结合随着科技的不断发展,以及学前教育对舞蹈创编的需求增加,中职学前教育儿童舞蹈创编的未来发展方向将更加注重理论与实践相结合。

在学前教育中,舞蹈创编更多的是通过游戏和教学相结合的方式进行,对于教师的专业能力要求也会更高,需要不仅具备丰富的理论知识,还需要有扎实的实践能力。

而学校也需要为教师提供更多的培训和实践机会,以提升教师的专业水平。

二、注重儿童个性化发展在未来,中职学前教育儿童舞蹈创编将更加注重儿童个性化发展。

在舞蹈创编教学中,教师需要更加关注每个孩子的特点和个性,因材施教,引导孩子在舞蹈创编中发展自己的个性和特长。

这就要求教师要有更敏锐的观察力和较高的教学水平,能够根据孩子的实际情况进行个性化的教学设计,让每个孩子都能够在舞蹈创编中得到充分的发展。

三、注重舞蹈创编与其他学科的融合未来,中职学前教育儿童舞蹈创编的发展方向还将更加注重舞蹈创编与其他学科的融合。

在学前教育中,舞蹈创编往往是与其他学科如语言、数学等结合在一起进行教学。

这要求教师不仅要有较高的舞蹈创编水平,还需要具备丰富的跨学科知识,能够将舞蹈创编与其他学科进行有机结合,让孩子在学习舞蹈创编的也能够学习到其他学科的知识,提高综合素质。

四、注重互联网和多媒体技术的应用随着互联网和多媒体技术的迅猛发展,中职学前教育儿童舞蹈创编的未来发展方向也将更加注重互联网和多媒体技术的应用。

在舞蹈创编教学中,可以结合互联网和多媒体技术,利用互联网资源和多媒体设备进行教学,增加教学的趣味性和生动性,提高教学效果。

试述中职学前教育儿童舞蹈创编未来的发展方向

试述中职学前教育儿童舞蹈创编未来的发展方向

试述中职学前教育儿童舞蹈创编未来的发展方向一、注重儿童个性发展在中职学前教育儿童舞蹈创编领域,未来的发展方向将更加注重儿童个性发展。

随着社会对个性教育的重视和人们对个性发展的认可,儿童舞蹈创编也将更多地关注儿童个性的表达和发展。

未来的儿童舞蹈作品将更加注重符合儿童个性特点,并充分尊重每个儿童的个性差异,让每个孩子都能找到适合自己的舞蹈形式,从而在舞蹈中展现自己的个性魅力。

二、注重文化融合随着全球化的进程不断加快,中职学前教育儿童舞蹈创编也将更加注重文化融合。

未来的儿童舞蹈作品将更多地融入不同地区、不同民族的舞蹈元素,打破传统的舞蹈界限,让儿童在舞蹈中感受到世界的多样性和美好。

注重文化融合也能够让儿童更好地了解自己的文化传统,并在舞蹈中传承和发扬民族文化。

三、注重创意创新四、注重教育功能在中职学前教育儿童舞蹈创编领域,未来的发展方向还将更加注重教育功能。

儿童舞蹈作品不仅仅是为了娱乐,更多地将成为儿童教育的一种重要手段。

未来的儿童舞蹈作品将更多地融入教育元素,帮助儿童在舞蹈中学习知识、培养能力、提高素质,让舞蹈成为儿童学习和成长的动力源泉。

五、注重专业化培养在中职学前教育儿童舞蹈创编领域,未来的发展方向还将更加注重专业化培养。

随着儿童舞蹈创编的发展,对舞蹈教师的要求也会更加严格,需要具备更高的专业素养和更丰富的教学经验。

未来还将加强对学生的专业化培养,培养更多具有扎实舞蹈技能和丰富表演经验的专业人才,为儿童舞蹈创编的持续发展提供坚实的人才支持。

中职学前教育儿童舞蹈创编在未来的发展方向将更加注重儿童个性发展、文化融合、创意创新、教育功能及专业化培养。

这些发展方向的持续推进将为儿童舞蹈创编的发展提供更广阔的空间和更坚实的基础,也将更好地满足人们对教育需求和儿童成长的期待。

期待未来,中职学前教育儿童舞蹈创编必将迎来更加辉煌的发展前景。

浅谈舞蹈美育在职业教育教学中的拓展与延伸

浅谈舞蹈美育在职业教育教学中的拓展与延伸胡娅君舞蹈艺术不仅是生命情调的综合性和节律性的展现,更是人类文化的一种载体。

作为美育的舞蹈教育,提倡的是一种与陶冶人的情操和弘扬人的天性的最高境界的美,即自然的美、纯真的美。

舞蹈是以情启真、以情扬善、以情唤美的,具有美育功能的艺术。

下面,我从舞蹈艺术教育在职业教育中的重要地位进行分析,以求舞蹈艺术在职业教育教学中发挥其特有的美育拓展与延伸。

舞蹈是表现人体美的艺术,强调形象美、姿态美、线条美、韵律美、动作美等,需要学生们用形体动作来表现。

非舞蹈专业的中职学生,初次接受舞蹈形体训练,不仅欠缺舞蹈基本功知识,更缺乏对舞蹈美感认知。

针对这种情况,教师在入门的基本功训练中应时刻注意培养学生的美感,一个手势、一个表情、一个步态都是艺术,都蕴藏着一种美、一种境界、一种精神,要求学生用心去感受和领悟,用丰富的想象富裕每一个动作丰富的内涵。

美感训练是美育功能在舞蹈教育中重要体现。

如何将舞蹈美育延伸、拓展到具体的职业教育教学过程中,是我们每位从事舞蹈形体训练教师在普及舞蹈美育过程中不断思索、探讨的主题。

1 舞蹈美育在社会及职业教育中的重要地位舞蹈是一种生命形式的跃动,以其独特的动感与美感滋润着人们的生活,随着我国的素质教育、美育教育的不断深入和发展,物质生活水平的极大提高,人们对美的渴望,对高层次精神的需求变得越来越迫切。

健美操,民间舞,芭蕾形体等训练开始风靡都市,国内的各个城市中,舞蹈不再是人们仰望的舞台艺术。

青少年们在课余、节假日报名参加各种舞蹈培训班、考级班、健美班、现代舞培训等等,期待着拥有挺拔的身躯和良好的气质。

社会上各种健身场馆、公园、广场,到处流动着优美动听的乐曲,跳跃着舒展飘逸的舞姿,那是情感的宣泄、精神的松弛、体格的锻炼,让人们从“负重行军”般的生活压力中得到缓解和平衡。

当今社会,舞蹈形体训练已经被家长们认为是培养孩子气质和塑造体形的最佳途径,更是被中、高职学校服务类专业纳为必不可少的核心素质课程,是提高职教学生职业素养的重要美育途径。

浅论舞蹈教育在中职教育教学中的重要性

浅论舞蹈教育在中职教育教学中的重要性摘要:当前,人们对美好生活的需要逐步加大,舞蹈作为艺术领域极为重要的学科,其作用也是非常重要的,有助于提高中职院校学生的审美能力。

在素质教育的今天,舞蹈对学生的审美和肢体协调起着重要的作用,也为整个国民素质的提高有重要的作用。

因此,充分认识当前中职院校舞蹈教育的现状,在整个大环境变化中让舞蹈教育也不断的与时俱进,本文从当前中职院校舞蹈专业现在进行分析,提出更好落实中职院校舞蹈教育的方法,及中职学校做好舞蹈教育的重要性来展开,为不断培养出优秀的中职毕业生而努力。

关键词:舞蹈教育教育教学重要性当今时代是科技和经济高速发展的时代,社会发展的步伐加快,各项事业都飞速发展,舞蹈有着悠久的历史,是艺术形式最早产生之一,作为一门肢体运动,是人们表达情感的一种方式,可以给人以美的享受。

伴随着新时代,新思想,舞蹈已不仅仅局限于某种单一的形式中,也不仅仅在生活中。

在中职学校的舞蹈课堂中,让学生参加各种演出,娱乐庆典、新年联欢会等活动,对学生都是有帮助的。

随着科技的发展和社会的进步,素质教育越来越重要,中职院校的教育理念和教育方针都在发生改变,不断随着国家的大政方针在与时俱进,中职院校的舞蹈教育教学也一样不断推陈出新。

因此,充分认识当前中职院校舞蹈专业教育教学的现状,不断学习最新的理论知识,并传授给学生,不断创新舞蹈的编排形式,让舞蹈教育在中职教育中的作用得到很好的发挥,为社会培养出更多优秀的舞蹈专业学生。

一、当前我国中职院校舞蹈教育专业的现状分析众所周知,舞蹈在中职教育中一直是不太被重视的专业,中职院校大部分学生不爱学习,学习的积极性主动性不强,学习的能力不高,但舞蹈教育的重要性依然是十分重要的,它不仅仅是一个国家文明文化的表达,更是一门艺术,能够表达情感,传递正能量的一种方式,是有生命力的,当前中职院校的舞蹈专业也存在一些问题。

首先,在学习认知上,学生重视程度不够。

大部分同学只是跟着老师做,老师让做的做,不让做的不会自己主动去思考,没有形成良好的艺术教育体系,比如舞蹈的编排,缺乏创新精神,累一点就不爱学了,不能够从根本上认识舞蹈的重要性,舞蹈是国家文化软实力的象征,更能培养和锻炼学生的整体素养,精神面貌,为此我们必须充分认识当今中职院校舞蹈教育的现状,根据教育目标的要求对舞蹈教育进行整体规划,合理安排时间,合理做出判断,对每一首曲子作为舞蹈专业的学生来说都应该学会独立编排,并不断创新。

浅谈中职舞蹈课堂教学

浅谈中职舞蹈课堂教学
中职舞蹈课堂教学是培养学生舞蹈技能和艺术修养的重要环节,也是促进学生全面发展的一种形式。

在中职舞蹈课堂教学中,教师应注重培养学生的舞蹈基本功和舞蹈表演能力,同时注重培养学生的审美能力和舞蹈艺术鉴赏能力。

在中职舞蹈课堂教学中,教师应注重学生的舞蹈基本功的培养。

舞蹈基本功是学习舞蹈的基础,包括舞姿、站位、步法、肌肉控制等方面的训练。

教师应通过生动的示范和详细的解释,帮助学生正确掌握舞蹈基本功的要领和技巧。

教师还可以设计一些专门的训练动作和训练方法,帮助学生更好地提高舞蹈基本功。

通过系统的基本功训练,可以培养学生的身体协调性、灵活性和力量,并为后续的舞蹈技巧学习打下坚实的基础。

在中职舞蹈课堂教学中,教师应注重培养学生的舞蹈表演能力。

舞蹈表演是舞者将内在情感和技巧表达出来的一种方式。

教师应引导学生理解舞蹈作品的情感表达和意义,帮助学生建立对舞蹈作品的情感共鸣,并通过动作的处理、形象的展现等方面的指导,培养学生的舞蹈表演能力。

教师可以通过多样化的教学方法,如小组讨论、观摩教学、实践演练等,帮助学生理解舞蹈作品的内涵,并通过分析和表演,培养学生的舞蹈表现力和舞蹈创作能力。

在中职舞蹈课堂教学中,教师还应注重培养学生的审美能力和舞蹈艺术鉴赏能力。

舞蹈是艺术的一种表现形式,教师应引导学生欣赏和理解舞蹈作品的美感和艺术价值。

教师可以通过选取经典的舞蹈作品进行欣赏和解析,帮助学生了解不同舞种的特点、风格和发展历程。

教师还可以通过带领学生参观舞蹈演出、观看舞蹈视频等形式,拓宽学生的艺术视野,提高学生的艺术鉴赏能力和审美水平。

试析中等职业艺术院校的舞蹈教学

试析中等职业艺术院校的舞蹈教学1. 引言1.1 中等职业艺术院校的舞蹈教学意义中等职业艺术院校的舞蹈教学还可以为学生提供未来职业发展的基础。

随着社会对艺术人才的需求不断增加,学习舞蹈的学生可以选择从事相关职业,如舞蹈演员、编舞、舞蹈教师等,为社会的文化事业做出贡献。

通过在中等职业艺术院校进行舞蹈教学,不仅可以培养学生的艺术素养和综合能力,还可以为他们未来的职业道路铺平道路,有助于实现个人价值和社会发展的目标。

【2000字】1.2 现状和问题中等职业艺术院校的舞蹈教学在中国教育体系中扮演着重要的角色,为培养具有专业水准的舞蹈人才提供了重要平台和资源。

目前中等职业艺术院校的舞蹈教学也存在一些问题和挑战。

一些中等职业艺术院校的舞蹈教学内容存在着单一化和僵化化的现象。

部分学校注重灌输理论知识,而忽视了对学生动手能力和创新能力的培养,导致学生缺乏实践经验和舞蹈表现力。

中等职业艺术院校的舞蹈教学方法比较单一,缺乏创新和多样化。

教学过程中往往以传统的讲授和模仿为主,忽视了学生的个性和潜能,缺乏针对性和灵活性。

中等职业艺术院校的舞蹈教学师资结构也存在一定的问题。

一些学校招聘的教师水平参差不齐,缺乏具有丰富实践经验和专业知识的教师,影响了教学质量和学生的学习效果。

中等职业艺术院校的舞蹈教学在取得一定成绩的也面临着诸多问题和挑战。

为了提升教学质量和培养更多优秀的舞蹈人才,需要不断改进教学内容、方法和师资,促进舞蹈教学的全面发展和提高。

【2000字】2. 正文2.1 中等职业艺术院校的舞蹈教学内容中等职业艺术院校的舞蹈教学内容是培养学生的舞蹈技能和艺术表现力,使他们具备成为优秀舞者的基础。

主要包括以下几个方面:一、舞蹈基础知识:学生需要学习舞蹈的基本理论知识,包括舞蹈史、舞蹈形式、舞蹈结构等,建立对舞蹈的整体认识。

二、舞蹈技术训练:学生需要接受严格的舞蹈技术训练,包括身体柔韧性、力量、协调性等方面的综合训练,以提高舞蹈技巧水平。

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浅谈舞蹈在中职教育中的发展
摘要:由于学校与学生对舞蹈学习的不重视,舞蹈教学遇到了发展的瓶颈。

在教学中大部分教师感到很吃力,但还是无法扭转教学效率低下的局面,这成为摆在舞蹈教师面前亟待解决的一个课题。

关键词:创新;经验;实践;纪律
由于以往教育教学中对舞蹈教学的不够重视,造成了舞蹈教学的起点低,教学发展滞后,还存在着不少问题。

给舞蹈教学带来很大的压力和困难。

好在最近几年随着我国社会的不断发展,人们的生活水平以及文化品质也正在不断提高,舞蹈教学逐步进入人们的视野,学校也投入了大量的精力,舞蹈教学迎来了新的春天。

舞蹈教师需要积极地适应如今的教学环境与教学氛围,给舞蹈教育的发展抹上浓墨重彩的一笔。

一、重在创新,激发学生的兴趣
以往的舞蹈教学比较单一,一般是教师教,学生模仿,课堂气氛沉闷,再加上学生没有认识到课程的重要性,很多学生上舞蹈课的兴趣低下,教学效率不高。

给舞蹈课的教学带来很大的压力。

要解决这一问题,激发学生的兴趣是关键。

教师在备课的过程中,要融入学生感兴趣的因素,从而调动
学生学习的主动性。

要使课堂活跃,就要激发学生的积极性,加强创新。

教学手段上要引入多媒体,放映要学习的舞蹈,让学生更加直观地感受舞蹈的整体形态和状态。

学生在观看视频的过程中,对舞蹈有一个整体的了解,就充满了期待,在做分解动作的时候就会很认真。

这种先看见结果,再经历过程的过程在很大程度上会带动学生学习的积极性。

在课程的内容上,教师要加入学生感兴趣的元素。

比如说,要加入游戏的元素,加入竞争的形式,加入气氛活跃的活动,在这种学习氛围中,学生就不会感到有压力,在轻松中学会教学要求中的内容,学生学得轻松,教师也教得轻松。

同时在活动过程中,我们还培养了学生团队合作等必备的素质。

二、借鉴经验,让学生站在高点上
随着目前文化事业的繁荣,舞蹈艺术的发展欣欣向荣。

在这种氛围中,教育要积极地走出课堂、走出学校。

积极地借鉴其他学校和其他艺术团体优秀的经验,让学生一开始学就站在高点上,为以后良好的学习奠定基础。

比如说,在上课的过程中,能够组织学生与其他学校展开积极友好的交流,从这些交流中学习经验,尤其要与优秀的团队交流。

可以组织学生观看电视上优秀的舞蹈综艺节目。

在这些活动中,可以扩大学生的视野,同时能够在交流中扎实相关的舞蹈知识,为学生拓展更为广阔的空间。

“你
有一个思想,我有一个思想,相互交换就能有两个思想。

”这一浅显的道理在运用中能够发挥很大的力量。

三、加强实践,让学生学得扎实
实践出真知,没有经过实践的知识都是花架子,尤其作为中职的学生,学习知识就是要在将来实践应用。

所以教师在授课的过程中一定要注重培养学生的实践意识。

在不断的实践中,让知识系统更完善、更扎实。

如今的艺术氛围相当浓烈,在讲授了相关的知识后,要积极地参加学校、社区以及城市等不同规格的艺术活动,让学生能够将这些知识转化为真正的技能。

同时在不同的舞台上表演,也是为学生积累表演的专业。

有的学生以后的就业方向是舞蹈演员,这样的经验会让他们受用无穷。

有的学生走上教师的岗位,同样这样的经验能够为他们的教育教学增添色彩。

如果实力不俗,还可以挑选一批优秀的学生组织一批专业的队伍,参加各种比赛,为其他的学生做出表率作用,让学生在你争我赶、向榜样看齐的氛围中注重实践。

但是,在注重实践的过程中教师一定要与理论相结合,不能一味地注重实践,而忽视了理论知识的传授。

教师要积极地引导学生把握这个度,只有在理论知识过硬的基础上,实践能力出众,学生才能立于不败之地。

四、加强纪律,规范学生的行为
无规矩不成方圆。

舞蹈艺术是团队的艺术,尤其是在
学校期间,要注重整体水平的发展,在教学过程中一定要有严格的纪律。

不能让学生养成自由散漫的作风。

舞蹈专业的学生平时要付出很多的时间和精力训练,所以很辛苦,越是这种情况越是要有严格的纪律,不能随便迟到早退,不能无故不到,不能降低对自己的标准。

这样的训练才会有高的效率。

学生正处在成长的重要时期,这样严格的要求,有利于学生良好习惯和良好品质的形式,在以后的工作中,表现出积极向上、守时等正能量,为自己赢取更多的机会,在未来的工作岗位上凭着这些优秀的品质,做出不凡的成绩。

舞蹈教学的路还很漫长,作为教师还要积极地探索,为学生创造舒适的学习环境。

要寻求新的教学方法和教学理论,让学生能够在中职的学习中学有所得、学有所成,为未来的发展和成长打下坚实的基础。

参考文献:
[1]任芬.浅谈中职学校的舞蹈教学与素质教育[J].吉林教育,2010(13).
[2]曹怡.浅谈中职学前教育舞蹈教学存在的问题和解决方案[J].考试与评价,2013(05).
[3]张飞文.浅析中职舞蹈教学中的创新教育[J].通俗歌曲,2014(04).。

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