第三章_秦汉时期的工艺美术(1)资料.

合集下载

第三章 秦汉美术

第三章  秦汉美术

绘画艺术
绘画在秦汉时期已从先秦的装饰功能中摆 脱出来,发展成为美术中的主要门类。出于 政治教化和伦理教化的要求以及生活时尚的 需要,绘画受到统治者的重视,应用范围广, 题材内容丰富,创作技巧显著提高。
秦汉时期绘画艺术主要包括:
帛画 墓室壁画 兼有绘画与雕刻的画像石、画像砖
雕塑---- 地下陵墓雕塑

二桃杀三士 河南南阳画像石(拓片) 东汉
在艺术表现上,工匠们善于在写实的基础上
充分运用艺术的想象和大胆的提炼与夸张, 表现对象最具典型特征的姿态动作与强力动 感的美,奔放有力。

虎拉车 河南南阳画像石(拓片) 东汉
南阳画像石,主要是用减地浅浮雕加阴线刻的表现方法,
形象外的底子铲成素面、或剔成直线或斜纹。在留有敲凿 痕迹的形象上,再用苍劲有力的阴线刻出细部,是一种浮 雕与阴线相结合的雕刻技法。形象的塑造,不以精雕细琢 见长,而以泼辣洗练取胜,具有粗犷浑朴、奔放豪迈的艺 术风格。
赏析
《百戏图》表现墓主人 观看杂技的情形。在 乐队的伴奏下,表演 者臂系红带,有的束 髻,有的赤膊,表演 着跳丸、飞剑、舞轮、 倒立、爬杆等技艺, 各具姿态。不仅反映 了汉代杂技艺术状貌, 也充满了生活情趣。
小结:墓室壁画是为了丧葬需要而 绘画于地下墓室的。从一个侧面反 映贵族地主的生活和道德观念,内 容包括现实生活,历史故事、神话 传说和祥瑞迷信等,形象地展现了 那一时代的社会风貌。墓室壁画奠 定了后来人物画的基本样式。
墓室壁画盛行原因:
汉代墓室壁画盛行。其原因主要是政府
提倡孝道与厚葬,出现“事死如事生” 的思想。一些地方豪强和权贵之家不惜 耗费大量的人力物力,按照死者生前的 生活居住条件,为其营造豪华的墓室。 墓室里有侍卫、仆从、侍女的俑和各种 贵重物品、生活用具,还在墓室内绘制 壁画。

第三章 战国、秦汉工艺美术

第三章 战国、秦汉工艺美术
战国、秦、汉工艺美术有多方面的成就,铜器向精巧秀美发展,丝 织技术提高,漆制器物进人生活,瓷器出现,展现了封建社会兴旺发展 的面貌,标明了手工业生产技术水平的提高。
第二节 青铜工艺
器物种类远比奴隶社会增多,虽作为奴隶主用的 高级青铜酒器——爵、斝、觚、彝等部分器物已根 本不见,生活用器的形式却越来越丰富,其中有继 承前期的一般生活用器,如壶、鼎、盘、鉴、尊、 敦、豆、钫、钟等,另有在这一时期大发展和新发 展起来的如各式铜灯、铜镜、薰炉、带钩等,还有 各式量器、俑、符节等。
一 一般生活用器
造型
轻便、整洁,器壁较薄,附饰件较少,方正雄状的大型器物被大 量圆球形低矮器物所代替,狰狞厚拙的兽状耳也为方便、适用的 各式套环、提梁、提链所代替。
装饰
活泼写实,自由舒畅。雕塑式、通体刻铸阴阳文的装饰被平面划 刻而成的纹饰所代替。更有的或通体鎏金,不饰刻划纹缕,以其 金光灿灿的色泽和器物造型本身的变化相协调取胜。也有的附加 镶嵌,锦上添花,富丽堂皇,充蕴着豪富气,但没有豪壮气派。 还有的器物崇尚洁净,光素无纹。纹样内容为各式云纹、龙凤纹 及取于现实生活的人物、树鸟等纹样,还有以优美的鸟虫书进行 装饰。或单独、或连续。或适应在一定形式中,变化多样,不拘 一格。
《镶嵌乳钉纹铜壶》 (1968年河北满城汉 墓出土)、《镶嵌三 角云纹敦》(上海博 物馆藏)、
《“安邑下官” 铜钟》 (1966年出土、战 国·魏)、
《鹰首弦纹铜壶》 (197O年山东诸城 出土)、
《镶嵌羽纹钢扁壶》 (1975年河南三门峡
出土)等。
《鹰首弦纹
铜壶》 (1970年山 东诸城出土)
铜羊尊灯
牛形灯(西汉)
湖南长沙出 土,通高50厘 米。现已发现的 汉的青铜灯具较 多,此为这类文 物中的精品。

第三章_秦汉时期的工艺美术 (1)

第三章_秦汉时期的工艺美术 (1)

江西科技学院
《中国工艺美术史》
秦汉时期的工艺美术
“君幸酒”云纹漆案及杯盘
江西科技学院
《中国工艺美术史》
秦汉时期的工艺美术
漆耳杯盒:高12.2厘米、口径为19厘米和16.5厘米的椭圆形盒内, 可以套装7件耳杯,盒盖和器身以字母口扣合,充分利用了盒体内 的有效空间,盒内叠放的耳杯严密稳当,整个漆盒是造型和装饰 都非常精巧。这种套装结构的设计,是汉代漆器造型上的新发明, 显示出工匠们的聪明才智和出色的创造力。
军吏俑
江西科技学院
《中国工艺美术史》
秦汉时期的工艺美术
兵马俑形体高大、数 量众多、造型完整、陶质 坚硬,兵马俑的塑造,基 本上以现实生活为基础, 手法细腻、明快。每个陶 俑的装束、神态都不一样。 人物的发式就有许多种, 手势也各不相同,面部的 表情更是各有差异。
御手俑
江西科技学院
《中国工艺美术史》
江西科技学院
《中国工艺美术史》
秦汉时期的工艺美术
云气纹以红色和灰绿色 绘成,足部的兽面纹似 乎提示着与青铜器的关 系。这样的漆鼎在马王 堆出土不少。
彩绘云气纹漆鼎 (西汉)
江西科技学院
《中国工艺美术史》
秦汉时期的工艺美术
具杯盒内通 常仅立置数只 耳杯,此盒内 的耳杯平置, 数量多了几倍, 且还有盘,所 饰朱雀纹也极 优美潇洒。
上层放置手套三双,丝绵絮巾、组带、绢地“长寿绣”镜衣各一件。下层槽内 放置9个小奁,计椭圆形2件、圆形4件、马蹄形1件、长方形2件。小奁内放置 化妆品、假发、胭脂、丝绵粉扑、梳、篦、针衣等物品。贵为丞相夫人的辛追, 生前应该是用此类梳妆奁存放自己的梳妆用具和贴身物品的。此奁在空间上作 了巧妙的排列,既节省了空间,又使整个器身美观实用,堪称漆器中的精品。

第三章·秦汉时期工艺美术史发展历程 PPT

第三章·秦汉时期工艺美术史发展历程   PPT

(一)秦汉青铜器发展概况
秦汉时期,因铁器,陶器,漆器制造业的大力 发展及思想的日益变化,青铜器的发展进入了延续 期,主要反映在礼器的锐减和日用品的渐增上。 但是具体到某些青铜器,精美的作品还是不少 的。如在陕西临潼秦始皇陵掘获的两乘铜车马。第 一乘驾四马,车上有棚,御者为坐状。这两乘车马 均为青铜器铸件构成,大小与实际合乎比例,极其 精巧。车马上还有不少金银饰件,通体施以彩绘。 第二乘马,长3.17、高1.06米,可以说是迄今发掘 到的形制巨大、结构又最复杂的青铜器。
1.青铜灯
灯具作为照明工具,至汉代,青铜灯具的生产进入鼎盛时期。汉代 青铜灯具的设计同商周青铜器艺术相比,锻造工艺更加精良,构造设计更加 合理,实用功能更加突出,造型装饰更加美观,文化含量也更加丰富深厚。 正因为具备了这些特征,汉代青铜灯具才成为中国古代灯具设计的典范,在 两千年后的今天依然熠熠生辉。 其艺术特点: 1、合理的尺度与构造 青铜灯具的造型尺度和结构,都是根据其实际功用确定的。 2、巧妙的环保功能 汉代青铜灯具的设计十分注重环境保护,解决了灯烟污染室内环境的问题。 汉代的座灯大多设计有导烟管,并于灯体内贮入清水。青铜灯具在体现功 能实用性的同时,也显示出它的科学魅力,也就是技术的合理性和先进性, 从而使灯具的功能作用得以充分发挥。 (如,长信宫灯)
3.优美的三维空间造型 汉代青铜灯具的造型题材大多模拟人物、动植物的形象,我们称之为象形 造型。在人物造型上,既注重形体的外在形态,又注重形体的内在神韵。青 铜灯具的动物造型,更是丰富多彩,表现题材多取凤鸟朱雀、雁鱼鹤龟、麒 麟猴鹿等,造型灵巧优美、活泼可爱,富于浓郁的生活气息,给人一种亲切 感。造型表现手法上高度概括、抽象。 4.华丽的青铜材质装饰 “错彩镂金”是汉代青铜灯具装饰的集中体现。当时除了在装饰题材上 采用流行的各种动物纹、植物纹、人物纹和几何纹外,在装饰手法上还运 用了漆彩绘、错金银、鎏金、透雕等多种工艺,汉代青铜灯具优美的艺术 造型与华丽的青铜材质装饰,形成了独立的艺术设计风格,在世界灯具设计 史上具有永恒的美学价值和时代特征。

秦汉时期的美术(一)

秦汉时期的美术(一)

秦汉时期的美术


建筑 雕塑 工艺
3. 汉代雕塑
《伏虎》也是利用整块石料因 材施艺而成的。在形象刻画上, 作者采用了写实手法:石虎沉 着地卧在那里,神情机警而威 猛;它的四肢强健有力,长长 的尾巴卷搭在后背上,仿佛正 蓄势待发,准备扑向猎物。 显然是利用石块本来的起伏变化,并略加雕琢而 雕塑家在处理这块石料时, 制成的;虎身上的斑纹同样也是顺着石块的天然 突出了整体高于一切的思想。 纹理勾勒而出的。这种手法使得雕像富于节奏感 伏虎的躯干部分,是自由流动 和整体感,给人以千钧一发的感觉。这种稳定的 线条和扭曲块面的结合, 整体造型和充满强劲动感的艺术形象,形成了汉 代石刻气魄深沉宏大的艺术风格。
秦汉时期的美术

建筑 雕塑 工艺
心汉 建长 筑安 复南 原郊 礼 制 建 筑 中
西汉时期宫殿建筑,首推长乐、未央 二宫。长乐宫修建于楚汉相争之际。 未央宫修建于高祖七年(公元前200 年),由萧何主持。未央宫以前殿为 主体,殿内有处理政务的东西厢。长 乐宫是专供太后居住的,位于长安城 的东北隅,北面与明光殿连属。宫城 周围约一万米,内有长信、长秋、永 宁、永寿四组宫殿。汉武帝太初二年 (公元前103年)在长安西南修建章 宫,属于园囿性质的离宫。其中有凤 阁,脊饰铜瓦,又有井干楼和置仙人 承露盘的神明台。
秦汉时期的美术


建筑 雕塑 工艺
2. 秦始皇陵兵马俑
秦兵马俑以它奇伟的军阵 阵势、高超的雕塑艺术、 发达的科学技术、丰富的 出土文物轰动世界。秦兵 马俑的逼真写实风格,具 体地把兵马俑强悍的气质、 斗争的意志、地方特色、 良马特点、将士个性表露 无遗,并以其巨大的体形、 超常的数量、绝世超群之 气势、发达的科学技术来 震撼人心,压服强者。难 怪希拉克感慨地说:“不 看金字塔,不算真正到过 埃及;不看秦俑坑,不算 真正到过中国。”

《中国美术史》秦汉时期美术

《中国美术史》秦汉时期美术

画像砖
• 最早在战国时期就已出现,西汉中期增多, 东汉时期达到鼎盛。画像砖是用拍印和模 印方法制成的图像砖,主要用于嵌砌、装 饰墓葬。
• 汉代画像砖一般是在未干的砖坯上施加各 种图像后再进行烧制,少数在烧制后还要 加彩。有空心砖和实心砖两种,以实心砖 为常见,其上的画像有阴线刻、阳线刻、 减地平面阳刻、浅浮雕等表现形式。。
装饰,从一个侧面反映了这个时期的社会物质
文化生活。雕塑艺术在秦汉时期作为宣扬统一 功业、显示王权威严、纪念功臣将帅、美化陵
园建筑的重要手段被加以重视,艺术风格深沉
宏大、华美瑰丽,成为中国雕塑艺术史上的第 一个高峰。
第一节 绘画
• 西汉帛画仍旧继承了中国传统绘画以线条 为造型基础,施加色彩以平涂为主的特点。 在用色方面有较大发展,已经使用矿物质 和植物颜料两种,调和的间色很少,色彩 对比强烈。画面形象也延续了战国时期真 实的人物形象和虚幻的神奇景物共存的特 色,且更富艺术想象力。
四川画像砖
• 东汉画像砖多发现于四川成都平原一带,其中 以成都、广汉、德阳、新繁、新都、彭山、新 津、邛崃、宜宾等地数量最多,比较有代表性 的如成都昭觉寺墓、扬子山一号墓、新繁清白 乡墓。
• 四川地区的实心画像砖多为整模印制,每块砖 上都是一个完整的独幅画面,构图简练,主题 鲜明。画像呈现凸起的浅浮雕和阳线结合的艺 术效果,当时还施加彩绘,面貌接近绘画,画 面体积感强,风格清新隽永。
巨龙 河南永城芒山柿园村墓 墓室顶部壁 画
西汉中晚期墓室壁画
• 西汉中晚期的墓室壁画集中发现于河南洛 阳一带,以洛阳地区有烧沟61号墓、浅井 头墓、卜千秋墓、新安磁涧镇里河村墓为 代表。
• 在墓内所占面积很小,内容以天象、驱邪、 升仙为主,也有些历史人物故事的画面。 大从绘画技法来看,壁画线条粗放,笔势 洒脱,用色不拘泥于线条轮廓,突出块面 效果,人物造型拙稚,缺乏细部刻划。

03秦汉时期美术1

03秦汉时期美术1
画像石 画像砖
所谓画像石,实际上是汉代地下墓室、 墓地祠堂、墓阙和庙阙等建筑上雕刻画 像的建筑构石。所属建筑,绝大多数为 丧葬礼制性建筑,因此,本质上汉画像 石是一种祭祀性丧葬艺术。
画像石不仅是汉代以前中国古典美术艺 术发展的颠峰,而且对汉代以后的美术 艺术也产生了深远的影响,在中国美术 史上占有承前启后的重要地位。
画像石制法
画像石的雕刻技法大致可分为以下几类: ①单线阴刻。图象和石面在同一平面,接近于白描绘画 效果。
②减地平雕。图象轮廓线外的空间减去一层,图象突起 拓出,近于剪纸效果。
③减地平雕兼阴线。平面突起的形象以阴刻线条来表现 细部。 ④沉雕。刻法和上述减地法相反,形象凹入平面以下, 略现起伏,呈低于石面的薄肉雕,这种形式后世木雕艺 人名之为沉雕。
4 现实题材:如汉代弋射渔猎画像砖。
5 动物题材:如牛、虎、马、鹿、鱼、象等为题材的画像砖。
6 佛教题材:如北朝五佛画像砖。
二、文字类:以纪年、吉文、名号砖为主。 文字有篆、隶、楷等多种形式。
三、花纹类:分为植物类、云纹类、火焰类、宝相花纹、几何纹 等。画像砖中出现纹饰非常丰富,多种纹样常配合使用,具有很 高的审美价值。
所谓画像砖,就是用拍 印和模印方法制成的图 像砖。
画像砖的分类:
一、画像类 1 历史传说:如河南“泗水捞鼎”画像砖,讲的是 秦王泗水取鼎的故事。
2 辟邪祥瑞:如北朝瑞狮画像砖,狮子形 象是我国常见的艺术造型题材,被视为辟 邪吉祥的“瑞兽”,其他祥瑞画像常见有 龙、凤、朱雀等。
3 神话题材:如汉代的西王母、羽人画像砖。
博弈图
江苏徐州出土
荆轲刺秦
山东
思考题:概括山东、徐州 和南阳三地区域画像石的 不同特点以及产生其不同 原因。

第三章秦汉美术ppt课件全

第三章秦汉美术ppt课件全
图3-19 骊山陵
第四节 建筑艺术与工艺美术
秦代建设还包括修驰道、筑沟渠。主要线路宽达五十步 ,道旁植树,工程十分浩大,加上其他水陆通道,形成 了全国规模的交通网;疏浚鸿沟(河南汴河) 作为水路枢 纽,通济、汝、淮、泗诸水。又于公元前214年,令史禄 监修长达六十多里的灵渠,沟通了湘、漓二水。
图3-20 河南汴河
第三章 秦汉美术
1 秦汉绘画艺术 2 秦汉画像石与画像砖 3 秦汉雕塑艺术 4 建筑艺术与工艺美术
学习目标
学习目标
秦汉绘画艺术主要包括宫殿寺观壁画、墓室壁画及 汉代帛画三个部分。本章学习的目标在于了解秦汉绘 画艺术的特点及其文化内涵,重点了解汉代墓室壁画 的分布区域以及绘画内容与绘 画特点;其次了解认识汉代帛画的绘画特征及其对于 中国绘画史的意义。
第二节 秦汉画像石与画像砖
门楣画像石 东汉(公元25-- 220年) 高40、宽196.5厘 米 1996年陕西省神木县大保当乡汉墓出土陕西省考古研 究所藏 浅灰色砂岩。
图3-8 门楣画像石
第二节 秦汉画像石与画像砖
秦汉画像砖 画像砖是秦汉时代的一种建筑装饰构件 艺术造诣最高的是四川成都一带出土的东汉后期画像实心砖, 画面一次模印而成,构图完整,大多表现现实生活情景,代表 作有《弋射收获画像砖》
第四节 建筑艺术与工艺美术
另外汉代画像石,以人物、动物、植物为主要纹饰, 古朴生动,矫健大方。其方法多为剔地突起的浅浮雕 法,也有采用线刻的形式,画像石以山东、河南刻线、浮雕等加工方法,所雕物品多精巧玲珑。琉 璃、木器、编织等也各具特点。
思考题
图3-23 汉阙
第四节 建筑艺术与工艺美术
二、工艺美术
1、丝织 产地以山东、四川为主,品种有锦、绫、绮 、罗、纱、绢、缣、缟、纨等。湖南长沙马王堆汉墓出 土有大量织锦,为汉代织锦的代表。
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
艺术上因时代与地区的不同表现出一定的特点:战国 时期北方各国多具现实主义作风,器物呈现出古朴、浑厚 的美;而南方的出国则具有动荡、激越的浪漫主义作风, 器物多呈曲线变化;中央集权的秦国,工艺制作上表现出 其特有的统一性和巨大性,如秦兵马俑展现的那种空前绝 后的宏伟规模;汉代的工艺则是现实主义和浪漫主义的高 度结合,形成风云流动、气韵生动的艺术风格和雄健优美、 气魄宏大的时代特征,其简洁而稚拙的艺术语言表现出蓬 勃旺盛的生命力。
汉代是我国历史上一个辉煌的时代,社会经济 有着全面的发展,手工业中陶瓷、铜器、漆器、纺 织等均较发达。
江西科技学院
《中国工艺美术史》
秦汉时期的工艺美术
生产格局:
期间,黄河中下游仍然是政治、经济文化的中心, 今日的河南、山东、河北及山西南部的工艺美术生产 极为兴盛。当时都城内官府作坊最为集中,因而西汉 长安、东汉洛阳成为高档工艺品生产的重要地点。同 时,秦汉的民间工艺美术也异常发达。
汉代是我国陶瓷工艺史上从陶到瓷的孕育渐至成熟 的阶段。到东汉中、晚期,已经烧制成一种胎质灰白致 密、釉色青绿,吸水率、抗压力等方面都具备瓷器特性 的青瓷器。原始瓷器已经发展成为真正的瓷器,说明我 国是世界上最早发明瓷器的国家。
江西科技学院
江西科技学院
《中国工艺美术史》
第秦 三汉 章时
期 的 工 艺 美 术
秦汉时期的工艺美术
江西科技学院
《中国工艺美术史》
秦汉时期的工艺美术
第一节 概况
(秦:公元前221年—前207年) (西汉:公元前206年—公元8年) (新莽:公元9年—25年) (东汉:公元25年—220年)
秦统一了六国以后,吸收了其他各国的文化,综 合而成为我国古代文化的一个主要源流。
骑兵俑
江西科技学院
《中国工艺美术史》
御手俑
秦汉时期的工艺美术
兵马俑形体高大、数 量众多、造型完整、陶质 坚硬,兵马俑的塑造,基 本上以现实生活为基础, 手法细腻、明快。每个陶 俑的装束、神态都不一样。 人物的发式就有许多种, 手势也各不相同,面部的 表情更是各有差异。
江西科技学院
《中国工术史》
秦汉时期的工艺美术
四神瓦当
江西科技学院
《中国工艺美术史》
文字瓦当:
秦汉时期的工艺美术
“千秋万岁”瓦当
“汉并天下”瓦当
江西科技学院
《中国工艺美术史》
秦汉时期的工艺美术
“万寿无疆”瓦当
“长乐未央”瓦当
江西科技学院
《中国工艺美术史》
秦汉时期的工艺美术
西汉晚期开始出现的低温铅釉陶以铅的化合物作为 基本助熔剂,大约在摄氏700度左右开始熔融,因此是 一种低温釉。铅不仅可以降低釉的熔点,还可使釉面增 加亮度。它的主要色剂是铜和铁,在氧化气氛中烧成, 其颜色以绿色最 多,常见的有深绿、浅绿、翠绿、黄 绿等,此外还有黄、黑、褐等颜色。这种呈美丽绿色的 铅釉陶,釉面淸澈透明,光滑滋润。
江西科技学院
《中国工艺美术史》
秦汉时期的工艺美术
龙纹空心砖
江西科技学院
《中国工艺美术史》
秦汉时期的工艺美术
汉代的瓦当纹饰更为精进。王莽时期的青龙、白虎、 朱雀、玄武四神瓦当,形神兼备,力度超凡,是秦汉砖 瓦的代表作。
四神的意义:表示季节和方位。青龙—东(春), 白虎—西(秋),朱雀—南(夏),玄武—北(冬)
江西科技学院
《中国工艺美术史》
秦汉时期的工艺美术
第二节 陶瓷工艺
江西科技学院
《中国工艺美术史》
秦汉时期的工艺美术
车马俑
江西科技学院
《中国工艺美术史》
秦汉时期的工艺美术
兵车俑
立射俑
江西科技学院
《中国工艺美术史》
秦汉时期的工艺美术
跪射俑
武士俑
江西科技学院
《中国工艺美术史》
军吏俑
秦汉时期的工艺美术
秦汉时期的工艺美术
“秦砖汉瓦”
“秦砖汉瓦”反映了秦汉时期建筑装饰的辉煌成就。 秦代的砖素有“铅砖”美喻。秦代方砖通常用于地面, 既实用又美观,纹饰主要有米格纹、太阳纹、平行线纹、 小方格纹等图案以及游猎和宴客等画面。也有用于台阶 或壁面的龙纹、凤纹和几何形纹的空心砖。
瓦当是建筑用的一种陶制品,周代人们便发明了瓦。 瓦,即具有圆弧的陶片,用于覆盖屋顶;所谓“当”, 据解释:“当,底也,瓦覆檐际者,正当众瓦之底,又 节比于檐端,瓦瓦相盾,故有当名”瓦当是瓦的头端, 在实用上,既便于屋顶漏水,起着保护檐头的作用,也 增加了建筑的美观。
四神图案的美学意义:适合圆形的要求而无拘谨之 感,既生动自然,也劲健有力,是图案设计中的佳作。
还有各种动物、植物等纹样,如龟纹、蚊纹、豹纹、 鹤纹、玉兔纹、花叶纹等,汉代瓦当中,以文字瓦当的 数量最大,文字数目不定,最长可达十多字,例如“千 秋万岁”、“长乐未央”、“万寿无疆”、“汉并天 下”“天地相方与民世世中正永安”等,反映了当时人 们的意识和愿望。
文化、科技:
产生了儒、道、墨、法等诸子百家,在学术 领域里出现了百家争鸣的局面。人们思想得到了 解放,文化艺术领域日臻繁荣,科学技术领域出 现前所未有的景象。
江西科技学院
《中国工艺美术史》
秦汉时期的工艺美术
工艺美术总的时代风貌,是突破了商周时期浓厚的神 秘色彩,造型上注重实用,充分体现材料本身的美,追求 做工之精巧和形体之灵巧。装饰上面向现实生活,由装饰 纹样向装饰绘画过渡,虽仍有许多神话幻想题材,但能把 幻想与现实放在平等的位置上加以表现。
秦汉时期的工艺美术
数以千计的陶俑、陶马都经过精心彩绘。 陶俑的颜面及手、脚面颜色均为粉红色,表现 出肌肉的质感。特别是面部的彩绘尤为精彩。 白眼角,黑眼珠,甚至连眼睛的瞳孔也彩绘的 活灵活现。陶俑的发髻、胡须和眉毛均为黑色。 整体色彩显得绚丽而和谐。同时陶俑的彩绘还 注重色调的对比,个体整体间均有差异,不同 色彩的服饰形成了鲜明的对比,增强了艺术感 染力。陶马也同样有鲜艳而和谐的彩绘,使静 态中的陶马形象更为生动。
江西科技学院
《中国工艺美术史》
秦代日用陶器具:彩绘艳丽。
彩绘陶器:即在陶器表面上敷 粉底再加以彩绘,由于色彩不 能持久,一般用于墓葬中的随 葬明器。如河南洛阳出土的龙 虎双凤纹彩绘陶壶,图案精美, 线条流畅,色彩艳丽夺目,极 富艺术装饰效果。
龙虎双凤纹彩陶壶
秦汉时期的工艺美术
江西科技学院
《中国工艺美术史》
相关文档
最新文档