类型电影赏析 课程标准
《类型电影赏析》课程标准
课程编码：课程类别：公共选修课
适用专业：授课单位：数字传媒系
学分：2 学时： 32
编写执笔人及编写日期：卞轶男 2011.11 审定负责人及审定日期：
一、课程的性质与作用
课程的性质：本课程是面向我院所有专业的学生开设的一门公共选修课。
课程的作用：拟从认识电影的基本语言和构成形式入手，了解电影的景与镜头，进而熟悉电影创作的综合艺术特征，达到对于各种门类、各种样式影片的不同欣赏方法的把握，掌握对电影艺术欣赏、评论及写作的方法，培养大学生具备全面的电影审美修养。
二、课程设计理念及思路
课程设计理念：坚持贯彻高职院校素质教育的方针和思想，以一定的理论知识为指导，以电影作品为媒介，采用赏析同步的讲授方法，从而提高学生们的电影鉴赏能力和艺术审美能力，进而达到学生综合素质的提高。
课程设计思路：本门课程根据高职院校在校大学生的实际情况，并结合当前电影艺术的发展状况，选取了十个典型的电影类型进行赏析，具体的每一部影片都是经过精挑细选的经典之作，将这些电影作品从类型电影的角度进行剖析和讲解，使学生们在了解电影类型的划分及风格等基本影视常识的同时，也得到了电影艺术鉴赏能力的提高。
四、课程的教学目标
使学生们通过本门课程的学习，能够在电影艺术审美和艺术修养层面有所提高。
知识目标：了解一定的电影类型基础常识以及电影艺术的鉴赏理论。
能力目标：能够独立界定电影所属类型，并且具备一定的电影鉴赏能力。
素质目标：能够培养起对于电影艺术的热爱，从而关注电影艺术当前的发展状况，并进行一些有价值的电影赏析活动。
五、课程的内容与要求
按照课程教学目标的要求，结合我校学生的现实情况和认知特点，设计了十个教学单元，每个单元为一个电影类型，选取至少一部本类型的影片进行鉴赏，采取赏析同步的方式进行讲解。
表3 课程教学单元设计
六、课程实施条件
1.教师基本要求
任课教师应该对影视和戏剧的相关专业知识非常了解，并且具备系统的影视戏剧理论知识。
2.教学硬件环境要求
多媒体教室。
3.教学资源基本要求
选用高职高专艺术类专业基础课程教材，选择具有典型性的视频资料进行观摩解析。
4．教学评价、考核要求
本课程的考核评价分为两个部分：平时成绩和期末成绩。其中，平时成绩为平时的考勤课堂表现情况，所占比例为40%，期末成绩为期末撰写的电影评论文章的成绩，所占比例为60%。
七、其它说明
如何寻找影片分析切入点汇总
如何寻找影片分析切入点汇总 对一部比较完整的故事片类型的影视作品，常见的具体的评析策略主要有下列几个方面： （1）评片名 片名，是影视片的具体名称。片名不但是个称谓的符号，还包含着如下涵意： 1）文化含义，片名包含着制作者对观众的诱导和暗示，因为它在一定的文化环境中，自觉不自觉地体现了一定的文化内容。 2）统领意义。片名起的新巧，固然有着给观众联想的余地，起到审美作用，但最实际的，还应看片名是否承当了统领、指向影视片本体的职能。换一个角度，就是看片名是否和影视片内容相关或者一致。有的好片名不仅仅切合影视片内容，而且对帮助观众理解影视片的主题也有提示性的作用，则更有评论的必要。 （2）评导演 1）导演构思。为了把剧本转化成影视片，导演要从整体上构想未来影视片的内容与形式的各个方面。这里既有对影视片的基调、样式、风格、人物等方面的确定和追求，又有对各门类艺术家的具体要求。这是导演艺术创造力的体现。 2）导演手段。导演为塑造银幕形象，要在影视片中利用多种具体的表现手段，通过故事和人物感染给观众。导演手段包括：画面的运动和镜头的运动；镜头之间的组接；音乐、语言的运用；场景交换；气氛烘托等。 评论影视手段运用，要视影视片的具体情况，看其使用的是否合理，是否有创造性。 3）导演风格。优秀导演在优秀影视片中实现了自己的追求，有异于其他导演的追求、创造的特点，从而形成了自己独特的风格。一般地，将特色称为特色，将突出的特色（或转为稳定出现、反复实践的特色）称为风格。 风格，是主要特色的集中表现。评论导演风格不仅是对导演创造力的一种衡量，而且是对评论者鉴赏力的一种衡量。不能把风格的帽子随便乱戴，也不能对明显的风格视而不见。 4）导演创造。从影视片来看导演对剧本的转化、实现成为影视片的过程中有哪些创造，可以看出他为社会生活、为影视艺术、为广大观众创造了什么，导演创作体现在影视片在中，因而，对影视片的评论，总相关着影视片的创作领导核心导演。因而，评影视片，就评论了导演，虽然有时不必单独地评论。 评论影视手段运用，要视影视片的具体情况，看其使用的是否合理，是否有创造性。 3）导演风格。优秀导演在优秀影视片中实现了自己的追求，有异于其他导演的追求、创造的特点，从而形成了自己独特的风格。一般地，将特色称为特色，将突出的特色（或转为稳定出现、反复实践的特色）称为风格。 风格，是主要特色的集中表现。评论导演风格不仅是对导演创造力的一种衡量，而且是对评论者鉴赏力的一种衡量。不能把风格的帽子随便乱戴，也不能对明显的风格视而不见。 4）导演创造。从影视片来看导演对剧本的转化、实现成为影视片的过程中有哪些创造，可以看出他为社会生活、为影视艺术、为广大观众创造了什么，导演创作体现在影视片在中，因而，对影视片的评论，总相关着影视片的创作领导核心导演。因而，评影视片，就评论了导演，虽然有时不必单独地评论。 主题既然体现在作品的各个方面，分析主题就不能不注意以下几个方面： 第一，从整体上把握作品的整个思想体系。从头到尾，从各方面来认识作品的总体倾向。 第二，分析具体的艺术形象。主题是从作品的艺术形象中体现出来。主题的提示，须在具体艺术形象分析的基础上，才能实现。主题不是夹杂、安排在作品中的几句评论，只有挖掘形象的深层意蕴，找出作家的思想感情，才能概括得准确。 第三，重视人物形象。主要人物形象的塑造，集中体现了作者的感情合理性。为提示作品的主题，必须认识、分析主要人物形象。 第四，研究情节。情节安排，不是生活的直接展现，而是包含了作者对生活的认识和评价。 （4）评演员 1）演员对角色的表演 演员对角色的表演是在导演对影片的总体要求下进行的，有一定的限定性；同时又是在自己对角色的理解的基础上来完成，有一定的自由性。在角色的规定性限制中创造有血有肉、有特征的角色，使演员表演的特定环境。 演员的表演，需要有高度的理解力（包括对生活、社会与人生，对剧情、对艺术的理解能力）、丰富的想象力（根
影视欣赏校本课程总结
影视作品赏析校本课程总结 附：课程说明 影视网络的迅猛发展和日益普及，使人类向往已久的信息时代逐渐成为现实。教育部把“充分利用现代信息技术”、“有效地发挥现有各种教育资源优势”明确纳入我国教育振兴的行动计划。近来报刊杂志上抨击影视网络冲击教学的文章不少，然而我认为就影视网络对语文学习而言，的确具有很大促进作用，并且带来了前所未有的拓展。 [1]首先，影视网络的全球性和多元化有利于语文教学内容的拓展。其次，影视网络的综合性和交互性有利于语文教学模式的拓展。第三，影视网络的开放性和随意化有利于教学时空的拓展。第四，影视网络的虚拟性和自由度激发了学生学习语文的主体性和创造性。最后，更重要的是影视网络的直观性教育性有利于语文教学目标的达成。一、课程设计背景 现实依据： 时间进入了21世纪，影视已经成为人们日常生活的有机组成部分。它以先进的科技作为传播媒介，具有崭新的艺术语言和丰富的表现功能，使之在审美教育方面较之其它艺术门类有着自己显著的特点。影视能把教育、认识、审美、娱乐融为一体，而这对于开阔学生的生活视野，发展审美能力，培养健全的文化心理结构起着其它艺术形式所难以企及的作用。影视艺术的这一功能与现代语文教学的目标是吻合的，所以我们可以充分利用影视的艺术规律和审美功能，将影视艺术介入语文教学，这可以激发学生的语文兴趣，从而提高他们的语文水平。[2]运用影视语言解读课文内容文字和影视两者虽然没有直接关系，但影视的许多地方还是可以借鉴的。 学情分析： 影视是学生喜欢的媒体，也是传播民族文化、寓教于乐最有效的媒体。学生不喜欢看外国小说，却喜欢看外国电影；不喜欢读古诗文，却喜欢看古装片和历史记录片。因此，我们有必要开展影视选修课。将影视文学引进教育，把它作为校本课程内容来进行开发、探索，这样可以丰富学科教学资源，推进学校的课程改革；可为学生提供有针对性、实效性和主动性的德育教育模式，促进学生德育内化。 二、课程目标
浅析武侠电影的艺术特色
浅析武侠电影的艺术特色 巢琦 14策划摘要：中国武侠电影源于中国的武术文化，并且与当时的文化背景和文化思想相融合。作为我国特有的一种电影类型样式，武侠电影将中国的武侠文化推向了世界，这其中，武侠电影所体现的独特的艺术特色和文化含义功不可没。 关键词：武侠电影文化背景文化内容 武侠电影对中国人而言，就如同超级英雄对美国人，都代表了一种地域文化的特色。而中国武侠电影更是把这种地域文化特色发挥到了极致。 一、与学派思想的结合 武侠电影所宣扬的武侠文化以各式侠客为主角，神乎其神的武术技巧为特点，刻画宣扬侠客精神①。而武侠文化在其发展的历程中不断革新，不断地与学派思想相结合。各个学派的思想核心为武侠文化提供了思想道义上的指导。 电影《太极张三丰》就是一部融入了道家文化的武侠电影，同时也是一部经典的香港武侠电影。电影中的“球，浑然圆通”“水，遇强则强”“不倒翁，镇定自若！”向人们传递着道家文化“以阴阳相抱、以柔克刚、以静制动”的思想②。而李安的《卧虎藏龙》中，周润发与章章子怡的对手戏的台词也无不体现着深厚的道家文化思想。而这种大道无言，天人合一正是侠客们所追求的，也是道家武侠电影的想让观众们感受到的。 二、武侠的中国美景 ①百度百科.武侠（武侠文化）[EB/OL]. https://www.360docs.net/doc/30191043.html,/subview/14947/5044383.htm#1, 2016–10–17/2016–12–27. ②槡独摇.武侠片与中国传统文化[EB/OL]. https://www.360docs.net/doc/30191043.html,/view/c144b6c7da38376baf1fae35.html?re=view, 2013–04– 15/2016–12–27.
电影音乐赏析
对外经济贸易大学 2014 — 2015学年第二学期期末考试 论文题目 电影音乐的心理功能 课程代码及课序号 MUS106 课程名称 电影音乐赏析 学 号 201309019 姓 名 郭嘉明 学 院 英语学院 专 业 商务英语 考试时间
电影音乐的情感烘托作用 郭嘉明 摘要 电影音乐是一部电影的重要组成部分。它能使观众在接受视觉形象时，补充和深化对影片的艺术感受，在突出影片的抒情性、戏剧性和气氛方面起着特殊作用。一首好的电影音乐，对整个影片有着至关重要的影响。根据理查德·戴维斯在《电影音乐创作完全指南》一书，电影音乐的功能可分为三大类，即物理功能、心理功能和结构功能。其中，心理功能又分四个小类：铺设氛围、揭示人物情绪、暗示线索和掩盖线索。本文以若干影片中的背景音乐为基础，探讨这些音乐片段的心理作用，并了解电影音乐对于情感烘托的重要性。 关键词：电影音乐心理功能
电影音乐的心理功能 电影音乐，即为电影而创作的音乐，是电影综合艺术中的一个重要组成部分。电影能从无声发展到有声，这也正是人们对动效和声音的需求，期望能有除了摄影美术之外的表达形式。电影音乐在电影艺术中的作用不言而喻。有人说“音乐实际上为观众提供了无意识的支持。它不总是显露的且你不需要知道它，但它却起了它应有的作用。”（美，赫尔曼） 曾有人做过一个实验：为人们放映《加勒比海盗》的同时，将国际声道的声音频道全部关掉，结果不出20分钟，有人就看不下去了。这说明电影音乐对一部影片的成功是大有助益的。而在所有电影音乐所起的功能中，心理功能是影片中最普遍最常见的。它分四个小类：铺设氛围、揭示人物情绪、暗示线索和掩盖线索。我将以几部影片为例着重分析“铺设氛围”及“揭示人物情绪”的功能。 在影片《指环王》中，为铺设氛围而创作的音乐随处可见。Howard Shore，这位出色的电影音乐家，用他那些绝佳的作品，为我们带来了一场听觉的盛宴。夏尔——这里有如世外桃源，风景优美，看上去赏心悦目，居住在这里的霍比特人也是一个善良淳朴的种族——这时的背景音乐，The Shire，听起来也令人心旷神怡，表达了一种和平，欢快而又深沉的情绪，让观众也喜欢上这安宁的地方，并担心苏醒的恶魔将会破坏这里的祥和。而另一首音乐，Foundations of Stone，却展现了和平的另一面——战争与邪恶。万人颂的气势衬托了战争的庞大与惨烈，给人以一种紧张感。而其中35秒到50秒这一段，更是在魔戒出现，尤其是弗罗多被魔戒引诱的时候反复使用，来表达弗罗多内心对魔戒的渴望及犹豫。战争之后短暂的安宁，则由Evenstar来表现。在如精灵般的吟唱声中，人们表达着对死者的哀悼，以及对战争的憎恶。同时，我们听着这首曲子，也能感受到胜利曙光就在前方的隐含之意。总体说来，大气的场面配上恰到好处的背景音乐，让《指环王》在魔幻电影之林中脱颖而出。 除了纯乐器伴奏的电影音乐外，主题歌曲也可以起到揭示人物情感的作用。美国故事片《人鬼情未了》讲述一对真诚相爱的年轻人的生死之恋。山姆和莫莉沉浸在热恋的幸福之中，山姆的朋友卡尔谋财害命，指使人杀死了山姆。山姆虽死可魂灵犹存，并时时保护着莫莉。最后山姆的魂灵终将卡尔打死，和莫莉紧紧地相拥在一起。这部影片中有一首美妙、悠扬、动听的男声独唱，就是那首广为流传的《奔放的旋律》。这首具有美国黑人音乐特色的歌曲，是一首纯朴的爱情之歌,它在影片中多次出现，特别是前后的两次尤为感人。前边一次，莫莉——这个美术学院雕塑系的学生在做陶罐，山姆从身后爱抚地搂住她的腰，此时，两个热恋中的年轻人不顾手中的泥浆，相拥在一起热烈亲吻。他们身后的自动唱机这时正在放送这首歌，歌声像是在祝愿这对年轻人的幸福。最后的那次是在当山姆报了杀身之仇，卡尔受到应得惩罚之后，莫莉不顾山姆已是鬼魂，与他紧紧地拥抱在一起——此时这首歌在画外响起，美妙悠扬的
日本影视名作赏析论文
课程：日本影视名作赏析学校：江西农业大学 学院：软件学院 姓名：谢旺
《入殓师》电影赏析 摘要入殓师是替死者家属整理遗体容貌、衣着工作的人。在日本，找人替为入殓这种做法比较普遍，但是入殓师这项工作却是不被大多数人们所认可。本片主人公小林大悟在失业后，由于误会开始了这项工作。在此后的生活中，妻子、朋友等对他从事这项工作产生了种种误解与反对。而大悟本人则在不断地工作中，不断地感受逝者家属对逝者的浓浓的感情。在感悟到生命的真谛的同时，他也深切地体会到了入殓师这项工作的意义与价值。本片描述的关键是大悟对生命真谛的感悟，真如其名。因而，本片音乐的主题也放在“生命绵延不断，在奋斗中体验生命价值”之上。这个主题浓重沉郁，紧贴人的情感，使用大提琴恰好能够贴切地表现出来。久石让擅于用音乐参与叙事，用旋律刻画人物的心理，感染观众的听觉。因而，当大提琴将人与人之间的浓浓亲情一览无遗地展现出来时，唤醒了观众内心的共鸣，令人震撼，不禁潸然泪下。 简单的情节，恰当的配乐。——在《入殓师》犹如一匹黑马般夺得奥斯卡最佳外语片奖的时候，人们都在想，它的成功源于何处？《入殓师》是日本著名导演泷田洋二郎于 2008年导演的影片，在2009 年获得了第81 届奥斯卡最佳外语片奖。该片讲述了一名入殓师新手的工作历程。在这期间，有家人、朋友的误解与反对，也有主人公自己的体味与感悟。这一题材虽说视角奇特，但情节平淡乏味，对导演来说颇难驾驭。但导演拍出了它的浓浓情感，且略带喜剧
效果，轻快而感人至深。“本片围绕日本式的葬礼场面展开，植入了夫妻爱、生死观等一系列隽永的主题，成功地打动了海外的观众们”。 影片中的配乐是由日本著名音乐家久石让所作。在影片中，“久石让配的音乐多数是与画面呈平行关系的，看不出明显的音画同步的感觉，但事实上此时的音乐却在着力刻画主人公的心理状态，这就是日本电影引人入胜的关键所在——音乐成为了片子里的另一个主角”。是音乐，还是久石让。 1 电影简介 大悟原本是位管弦乐团的大提琴演奏家，因为乐团的解散他不得不放弃演奏家之路，而返回了故乡。这时他发现了一则征人广告，由于门槛要求很低，他欣然前往应聘，结果却发现原来是入殓师工作。他难以接受，但又不好推辞社长的盛情和很高的薪金，于是心怀忐忑，背着妻子和朋友开始了这项工作。在见习阶段，他见到了各种各样去世的人。有尸体腐烂不堪的孤寡老人，有长相秀美但实为男儿身的年轻人，有留下年幼女儿死去的年轻母亲；有脸上留下满怀后辈尊敬爱戴的唇印的寿终正寝的爷爷、穿着长筒袜安详离去的老奶奶……在这里，各式各样的离别每天上演着。不知不觉中，大悟也开始能够理解入殓师的工作了。在事情败露之后，由于对这项工作存在误解，妻子跑回了娘家，朋友也对他敬而远之。这对他打击很大。不过为了做好自己的工作，大悟还是拿出自己最真挚的态度来出席仪式，另一方面他也在等待着妻子回来。就这样，日子一
关于大学生喜欢的电影类型的调查报告
关于大学生喜欢的电影类型的调查报告 学院：公共卫生学院专业：预防医学10（4）班组员：5人 姓名任静沈芸帆苏俊敏陆晶晶罗毓仪 分工问卷设计、 调查报告、 问卷调查问卷设计、 调查报告、 问卷调查 问卷回收、 资料分析、 问卷调查 问卷回收、 资料分析、 问卷调查 问卷回收、 资料分析、 问卷调查 学号 序号 分工：问卷设计者：任静沈芸帆 问卷调查者：全组人员 问卷回收、资料整理分析：陆晶晶苏俊敏罗毓仪 问卷调查报告：任静沈芸帆 前言： 电影是现代产业中的支柱产业，在中国起步较早。从中国最早的无声电影《定军山》开始到现在，中国电影已经走过了100多年的历史。这期间从无声到有声，从黑白到彩色，在不断的进步着。但是在近代由于种种原因，和世界影视的差距不断拉大。然后近年来，国家大力倡导发展电影产业的政策使这一产业获得了长足发展。即至2010年，国产电影的数量已经占有了国内市场的半壁江山。与几年前中国电影市场中85%以上都是从外国引进的情形相比，已经有了很大进步。然而，中国在电影产业方面仍旧还遗留了许多问题有待改善，如：国产电影的质量参差不齐，不少电影花下大量金钱制作后却取不到预期效果，票房收入更是远远低于引进的国外电影，产量更是拉下了世界的后腿。而作为大学生，与高中相比课余时间多了很多，不少学生选择了观赏电影来娱乐和充实生活，所以作为电影的庞大观看群体。了解其喜欢的电影类型，会对影界的评估起到至关重要的作用。 于是为了了解大学生喜欢的电影类型，我们对广东药学院的学生进行了一次问卷调查。 调查时间： 2013.04.13—2013.04.23 调查地点：广东药学院 调查对象：广东药学院学生 调查方法：问卷抽样调查 调查人：任静、沈芸帆、罗毓仪、苏俊敏、陆晶晶
影视欣赏校本课程
影视欣赏与语文课文的契合 附：课程说明 影视网络的迅猛发展和日益普及，使人类向往已久的信息时代逐渐成为现实。教育部把“充分利用现代信息技术”、“有效地发挥现有各种教育资源优势”明确纳入我国教育振兴的行动计划。近来报刊杂志上抨击影视网络冲击教学的文章不少，然而我认为就影视网络对语文学习而言，的确具有很大促进作用，并且带来了前所未有的拓展。[1]首先，影视网络的全球性和多元化有利于语文教学内容的拓展。其次，影视网络的综合性和交互性有利于语文教学模式的拓展。第三，影视网络的开放性和随意化有利于教学时空的拓展。第四，影视网络的虚拟性和自由度激发了学生学习语文的主体性和创造性。最后，更重要的是影视网络的直观性教育性有利于语文教学目标的达成。 一、课程设计背景 现实依据： 时间进入了21世纪，影视已经成为人们日常生活的有机组成部分。它以先进的科技作为传播媒介，具有崭新的艺术语言和丰富的表现功能，使之在审美教育方面较之其它艺术门类有着自己显著的特点。影视能把教育、认识、审美、娱乐融为一体，而这对于开阔学生的生活视野，发展审美能力，培养健全的文化心理结构起着其它艺术形式所难以企及的作用。影视艺术的这一功能与现代语文教学的目标是吻合的，所以我们可以充分利用影视的艺术规律和审美功能，将影视艺术介入语文教学，这可以激发学生的语文兴趣，从而提高他们的语文水平。[2]运用影视语言解读课文内容文字和影视两者虽然没有直接关系，但影视的许多地方还是可以借鉴的。 学情分析： 影视是学生喜欢的媒体，也是传播民族文化、寓教于乐最有效的媒体。学生不喜欢看外国小说，却喜欢看外国电影；不喜欢读古诗文，却喜欢看古装片和历史记录片。因此，我们有必要开展影视选修课。将影视文学引进教育，把它作为校本课程内容来进行开发、探索，这样可以丰富学科教学资源，推进学校的课程改革；可为学生提供有针对性、实效性和主动性的德育教育模式，促进学生德育内化。 二、课程目标 根据以上对课程设计背景的分析，依据“知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观”三个维度，我将课程目标设置如下： 知识与能力目标 1、将影视作品与文学作品进行参照比较，并通过教师的指导来欣赏影视作品，在认识中初步提高学生对作品的审美鉴赏水平。 2、通过欣赏影视作品来激发学生内心的创作欲望，让学生能够学以致用。 3、让学生在影视欣赏的基础上，学会展开影视的评论。 过程与方法目标 1、围绕学习课文的内容，广泛搜集整理能够支持和帮助这一课的相关影视，并对影视资源进行整合。 2、通过影视作品与文学作品的参照比较，并加以教师的指导来欣赏影视作品。 3、通过对影视作品的观看与欣赏，组织学生分小组进行心得体会交流，并对观看的影视作品作出评论。 情感态度与价值观目标 1、调动学生在语文课堂上的积极性，开发学生的求知热情。 2、对影视作品的接受，避免了学生在封闭、独立的领域里学习语文，使他们采取开放、
中国武侠文学史与武侠电影赏析
《中国武侠文学史与武侠电影赏析》 课程教学大纲 一、课程性质与任务： 1、性质：《中国武侠文学史与武侠电影赏析》是一门系统研究中国武侠文化与文学史及武侠电影鉴赏的文学影视鉴赏课程，通过武侠文学史的研究了解武侠文化，通过武侠电影的鉴赏印证武侠文化，提升学生的通俗文学认知能力和民族文化的理解能力，引导学生树立正确的人生观和价值观。 2、任务：中国武侠文学史与武侠电影赏析共32课时，主要完成以下教学任务： （1）侠的起源、定义； （2）中国游侠的精神，侠与盗的关系，武侠小说与中华民族文化心理，武侠小说的新派与旧派； （3）中国古代武侠小说； （4）民国年间的武侠小说； （5）海外新派武侠小说； (6)当代大陆新派武侠小说； (7)武侠文学衍生的武侠电影。 二、课程基本要求： １、宏观的梳理透视与微观的学习探讨相结合。即对讲授的每一个作品的学习、探讨要和相关的文学批评、学术研究结合起来。 ２、理论与实践相结合。即学会运用一定的文学理论、文学批评去阅读、赏析文学作品，提高对文学作品审美的能力，加强素质能力的训练与培养。 ３、坚持自学为主。对学过的作品必须找来阅读，熟悉其思想内容、情节、人物，同时要尽可能的查阅相关的文学史的资料，作家研究专集、论文、赏析性的文章，加深对作品的理解与把握。 4、认真完成作业。 三、课程内容 第一章绪论 （一）本章教学目标和要求： 通过教学使学生了解侠的起源和武侠文学的文化源头。 （二）本章重难点分析： 1、重点在于侠的起源。 2、难点在于武侠文化。 （三）本章主要教学内容： 1、侠的起源 2、侠与盗
3、武侠小说的演变 4、小说“武功” 5、武侠小说的新派与旧派 6、武侠小说与民族文化心理 7、侠士、武士、骑士文化异同及其文学比较 8、武侠小说的定名和范围 9、参考影片《墨攻》、《英雄》 第二章武侠小说的雏形期 （一）本章教学目标和要求： 通过教学使学生了解武侠小说雏形期的状态。 （二）本章重难点分析： 1、重点在于《燕丹子》。 2、难点在于魏晋小说。 （三）本章主要教学内容： 1、神话传说和史传文学的影响 2、最早的一篇武侠小说：《燕丹子》 3、魏晋小说中诡奇怪诞的侠客 第三章武侠小说的成熟期（一）本章教学目标和要求： 通过教学使学生了解唐传奇中武侠小说的风貌。 （二）本章重难点分析： 1、重点在于唐代武侠小说的繁荣。 2、难点在于唐代武侠小说的艺术特征。 （三）本章主要教学内容： 1、唐代武侠小说的繁荣 2、唐代武侠小说的内容 3、唐代武侠小说的艺术特征 4、唐代武侠小说的地位和影响 5、宋元文言的模仿之作 第四章明代短篇武侠小说（一）本章教学目标和要求： 通过教学使学生了解明代短篇武侠小说的状况。 （二）本章重难点分析： 1、重点在于明代白话短篇武侠小说的内容。 2、难点在于明代文言武侠小说及《剑侠传》。 （三）本章主要教学内容： 1、明代白话短篇武侠小说 (1)明代白话短篇武侠小说的内容 (2)明代白话短篇武侠小说中的“武功” 2、明代文言武侠小说及《剑侠传》 第五章武侠小说史上的里程碑《水浒传》
电影音乐鉴赏——霸王别姬音乐赏析
《霸王别姬》电影音乐赏析 对这部电影早有耳闻，但一直都没有机会看。在这学期的电影音乐欣赏的课上，和百来位同学一起欣赏这部电影，感觉很不一样，不知是氛围的原因，还是电影本身。我选择这部电影，因为它让我感动了。看了那么多部的电影，难得能有部触动到我心弦的。后来自己也回去下了，看了几遍，每遍都有不一样的感觉，尤其在音乐的衬托下，每遍都有不同的感动。 《霸王别姬》由陈凯歌导演，张国荣、张丰毅和巩俐主演的。讲述了程蝶衣，一个视戏剧为生命，对爱情无比忠贞的戏剧大师悲剧的一生。他从小被母亲切掉了第六只指头卖进戏班，接受严格的戏剧训练，与戏班的大师兄段小楼相依为命。经历过许多磨难，终于成长为一名红极一时的戏剧大师，程蝶衣本想可以跟心爱的大师兄演一辈子的《霸王别姬》，谁知道命运赋予他真正的磨难才刚刚开始。程蝶衣悲剧的人生穿越多个复杂时期，清政府统治时期，他被宫中大总管猥亵；抗日战争时期，他被迫为日本人唱戏，而在此时，心爱的大师兄段小楼也娶了青楼女子菊仙；抗战胜利后却被国民党当汉奸抓去审判；全国解放后却迎来文化大革命，被当牛鬼蛇神批斗……他悲惨的一生最终在打到“四人帮”后得到结束，而结束的方式是——自杀，死在他的楚霸王段小楼的怀中，就像虞姬一样。 此部电影广受好评，国际影评联盟评委认为：“《霸王别姬》一片深刻挖掘中国文化历史及人性、影象华丽、剧情细腻”。这是外国
专家的看法，对于熟悉中国传统文化的中国人来说，则此片的内蕴更为丰富深广，银幕影象的张力更具历史深度。更是在赵季平配乐的画龙点睛下，整部电影就是个完美的整体。电影的整个配乐是按照剧情的变化循序递进深入的，它们突出人物性格，渲染电影气氛，调动观众情绪。电影的开始，是已经迟暮之年的重逢，开篇的锣鼓，黑暗中亮起的灯光，仿佛揭开了沉重的一幕生活 -“往事不要再提，人生已多风雨”。电影的音乐除去插曲、主题歌、戏曲选段，断断续续的大概有四十几段，单是凭音乐，就可以串起一段难忘的回忆。 其中有几处给我印象比较深刻。分别是“断指”、“喊嗓”、“逃”、“念词”、“粉墨登场”、“一辈子”、和“当爱已成往事”。 在影片的开头，程蝶衣被他娘切去手指的时候，起初是安静的，一刀下去咔嚓一声让人听了特别揪心，在接下去的边跑边追的过程中插入的音乐，不禁让人不寒而栗，同时又深深感到无奈与恐惧。小孩的哭声，女人的叫声，在音乐的衬托下，都显得那么地让人抓狂，这是我在看的时候唯一想到的一个词。当程蝶衣被人压着向师傅磕头的时候，恰到好处地想起了《霸王别姬》的音乐，京胡的声音很有穿透力。这段音乐也预示着，程蝶衣在断指后，真正开始了他的戏剧生涯，内心充满了未知和痛苦。 在大雪纷飞的早晨，戏班里的孩子们站在湖边喊嗓那段戏加上配乐，给人一种大气的感觉。小小的个子，但是却中气十足。“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝......”，时间就在每天这样的喊嗓中过去了几年，在他们的歌声中，我终于体会到他们的师傅说的那句话“要
日本影视文化鉴赏
日本影视文化鉴赏 ——宫崎骏作品<哈尔的移动城堡>不得不说，宫崎骏每次带给我们的不仅仅是用精致的画工和唯美的剧情安排，更多的是以一次次惊喜和一次次的感动充盈着人们的心扉。 宫崎骏的作品很多，而我最喜欢的是一部既具有代表性的《哈尔的移动城堡》，可能有人要问了，为什么不是《千与千寻》或是《幽灵公主》？的确，《哈尔的移动城堡》的名声并不比其他同为宫崎骏所作动画电影高，但是其中的一番情趣的设计却让我对其情有独钟。可以说，这是宫崎骏的集大成之作。 之所以说这是宫崎骏的集大成之做，是因为我们能从《哈尔的移动城堡》中看到宫崎骏几乎所有的风格化元素，从惯用的符号，到令人熟知的故事套路，甚至是宫崎骏某些理念和隐含在电影中的深思，我们都能在《哈尔的移动城堡》中找到，而且宫崎骏还将这些元素全面升了级。 这部剧场版动画以战争前夜为背景，描述住在小镇的三姐妹，其中的大姐苏菲是位制作帽子的手艺人，但她却因此得罪了女巫，从18岁的少女变成了90岁的老太婆。她惊恐地逃出家里，但又进入了一座带有魔法的移动城堡，她和不能与人相恋但懂魔法的哈尔，谱出了一段战地恋曲，并且和城堡里的其他人一起想办法解开身上的魔咒。 小女孩是宫式电影当仁不让的主角，虽然在《哈尔的移动城堡》中，这一传统稍稍做了点改动，但这种欲盖弥彰的手法，还是瞒不过观众雪亮的双眼。我们的女主角苏菲生长在欧洲一般的城市中，穿着打扮上也是十九世纪的西欧风格，但很不巧，吉卜利的工作人员偏偏喜欢在人物的面部和发型上“偷懒”，所以我们的苏菲在一派欧陆风情中不合时宜地长了一张东方人的脸孔，怎么看怎么和《魔女宅急便》里Kiki、《风之谷》中的纳西卡有那么几分血缘关系。此外，苏菲的发型也保留着浓重的东方痕迹——即便是变成了老太太，还依旧是一头的麻花卷。当然，这么“宫崎骏”式的外表，没过多久就老化成了一个小号的《千与千寻》中的汤婆婆，但是小女孩还是小女孩，尤其是在心理和遭遇上和千寻没什么两样，甚至连误入奇幻境地后的工作也如出一辙——都干的是清洁工的行当。不用在此多费唇舌，只要观众完整地将影片看完，自然能从苏菲身上，找到宫崎骏之前电影各个女主角的影子。
类型电影分析
类型电影分析——《寒战》 警匪片是将警察或执法人员与强盗、不法分子一起塑造为主人公，描写他们之间冲突的电影类型。警匪题材一直是香港类型电影里的一大特色，主要是为了表现善和正义以及法治胜利的主题。《寒战》是11月8日刚上映的警匪动作片，由梁乐民、陆剑青执导拍摄，讲述了一个代号为“寒战”的解救警队冲锋车的五名警员的行动。 从影片结构上来看，故事发生在香港。作为亚洲金融中心的香港被称作“最安全的城市”，这也是《寒战》海报上的一句话，但香港真的是“最安全的城市”吗？伴随着这样的疑问，展开了整个故事。故事的开头城市中心街道发生了爆炸事件，从一开始就埋下悬念，引导观众的好奇思维。而一个匿名电话，真正打破了香港表面的平静，前线冲锋车和五名警员无故失踪，于是有了这次的“寒战”行动。整部电影围绕的中心就是这个具体的案件，这也是警匪片中惯有的线索。电影的叙事模式是故事交叉进行，悬念起到了巨大的作用。开头是冲锋车拦截酒驾，之后匿名电话出现，接着开始一系列行动，节奏紧凑，毫不拖沓，往往在你来不及思考的时候，它已经过去了。通过悬念步步跟进，成为了一个钩子，不断地把叙述带到下一个章节。 在人物形象方面，《寒战》的中心人物是李文斌和刘杰辉。影片开端就设置了他们之间的对立性。两人同属警务处，而分属不同部门，一个是行动科，一个是管理科。虽然两个人的级别都是副处长，但由于资历、性格、处事风格的不同，使两个人物形象也产生了很大的差异。警匪片人物设置的一大特点就是对立性，这个对立性不仅体现在正面人物与反派人物的对抗上，也有正面人物内部之间的对立。香港警匪片中即使你是警察，但未必你就一定是个好人。警匪片中的警察主人公常常会在实际遭遇和主流文化中形成自己的中间路线。刘sir 深受保安局局长陆明华的肯定，也被认为即将接替处长的职位。但是正因为他的身份的限制，他要以广大香港市民为基本，按照警例办事，同时又希望能坚持自己的一套行为准则。在“寒战”行动开始时，刘sir便对李sir父子产生了怀疑，最终坚持了自己的信念行事。《寒战》中人物是逐步出场的，通过事件的发展牵扯出了一系列主要人物和次要人物。在香港警匪片中一个惯有的故事情节是正面人物在与恶势力斗争的过程中，自己的朋友、爱人或者得力助手会牺牲于匪徒之手。《寒战》也不例外，徐永基作为刘sir的得力助手也没能逃过这一劫。在影片中，对立原则贯穿于作品的始终，行动科与管理科、李sir与刘sir、徐永基与邝智立、李sir与自己的儿子、警局与廉政公署等，每个人都维持着自己的那一套法治，就像陆明华在对记者面前说的，香港是一个实践普通法的城市，法治和法治精神是香港可以成为亚洲金融中心和亚洲安全城市的核心价值。影片正是通过这样一次虚构的劫车案件，展现了香港警务系统如何启动一次危机预警机制，突出了警务人员的“为人民”的形象，是非常主旋律风格的电影。 警匪片的固定道具即汽车和枪支，似乎成为了警察身份的标志。我们见惯了枪林弹雨的电影场景，但也正是这样的场景才更吸引我们。《寒战》也不例外，作为警匪动作片，全片极具动感，飙车、爆炸、枪战一个不少。类型电影都有着稳定的元素，同时又是一种开放的系统，在不断地吸收时代精神的同时，对各元素进行了排列组合，从而形成气质和风格各异的作品。在试听上，音乐制作尤其是最后李sir走出警署时背景音乐响起，与刘sir之间的二人对话，最后相互敬礼，宏大的音乐旋律与主流思想，相互呼应。电影中人物的对白也非常有特色，几处引用了丘吉尔对战争看法的语录，而最为精彩的一部分应该是在警局里李sir 与刘sir对峙时相互喋喋不休说出的那一段长对白，虽然还来不及反应过来两个人说的具体内容，但气场绝对够了。正是由于各种元素的组合，《寒战》成为目前热门的警匪片之一，很多人将它与《无间道》进行比较，虽然经典是无法超越的，但《寒战》对香港警匪片的突破所作出的贡献也是不容小觑的。故事的结局是个开放式结局，有点类似好莱坞商业大片，
英文电影赏析课程标准
《英文电影赏析》课程标准 课程中文名称：英文电影赏析 课程英文名称： English Film Appreciation 课程编号： 学分： 1 学时：16 课程性质：公共选修课 课程类别：通识课 面向对象：全院学生专业：不限 考核方式：考查 一、课程描述 本课程旨在培养学生审美情趣，开拓学生视野，提高学生的文化艺术修养，并进一步促进英语的听说能力。本课程通过介绍相应影片故事背景，讲解重点词汇和句型，欣赏经典台词、评析影片所表现的主题等环节，教授学生英文电影的基本知识,培养学生欣赏和分析英文电影的能力。增强我校学生欣赏英美原版电影的能力和水平，加深他们对英美文化社会的了解，提高他们在真实语境中的听说能力和交际能力。在此过程中学生的语言技能和对英语国家文化的理解也会得到进一步的提升。 二、课程能力目标 1、素质和方法能力目标 (1)培养学生必要的政治素质。 (2)使学生具备一定的学业和社会意识。 (3)培养学生必备的人文素养和健康的身心。 (4)培养学生良好的职业道德。 (5)培养学生的学习能力。 2、职业精神和社会能力目标 (1)培养学生的沟通能力及团队协作精神。 (2)培养学生积极思考、勇于创新的学习作风。 (3)培养学生的安全意识，荣誉、责任意识和环境保护意识。 (4)培养学生分析问题、解决问题的能力。 (5)培养学生的交际和沟通能力。 (6)培养学生初步的管理能力和信息处理能力。 3、知识和专业能力目标 (1)了解英语的应用广度，增强英语学习的动力。
(2)掌握词汇、句型结构以及主要语法基础知识。 (3)了解英语听力的常用技巧，及时、准确抓住信息点。 (4)掌握英语的应用场合，准确、恰当地运用英语进行日常交际。 (5)培养学生欣赏和分析英文电影的能力。 (6)提升学生的语言运用技能。 (7)理解并学习英语国家的文化。 三、课程内容 本课程以每次课一部电影的讲解，向学生展现英美文化，了解异国的文化风俗和风土人情，并提高学生的听力能力。每次课程通过以下几个环节来实施： 电影背景知识及故事梗概 主要演员及导演介绍 精彩部分节选赏析 语言和文化差异疑难点讲解 影片的评论及主题的提炼 重点：理解电影主题 难点：掌握语言和文化的难点 四、教学实践环节 五、时间分配
西部武侠电影
陕西科技大学研究生考试试卷 考试科目《影视美学》 专业设计艺术学（影视传媒艺术） 年级设艺研1100037 考生姓名曾臻 考生类别日校生
浅析中国西部武侠电影的景观特征和人文内涵 执笔学生：曾臻指导教师：吉平 （陕西科技大学设计与艺术学院，陕西西安 710021） 摘要：1990年一部《双旗镇刀客》开创了中国西部武侠的先河，在近20年的发展中，中国西部武侠渐渐成为了武侠电影的一个新流派，具有浓郁西部地域色彩和人文内涵的电影成为了西部武侠电影的重要特征。本文旨在分析中国西部武侠电影所共有的景观特征和人文内涵，试图从几部经典西部武侠电影中找出场景、武打、镜头景观的相似点，同时探讨西部精神与武侠精神相契合的人文内涵。 关键词：西部武侠；景观特征；人文内涵 正文： 1．概论 中国西部电影勃兴于20世纪80年代初，著名电影评论家钟惦棐倡导“面向大西北，开拓新型的‘西部片’”[1]，在第五代导演的带领下，以展现西部粗犷雄浑自然风光和宿命悲凉人文内涵的电影形成了潮流，由此这类影片都打上了西部电影的烙印，西部电影也渐渐成为了一个引人注目的创作流派。 武侠电影是中国电影特有类型之一，已经成为了中国电影最为成熟的一种类型电影。侠文化作为中国民间一种传统文化曾长久的存在于历史舞台之上，“作为‘20世纪新生事物’的武侠电影是‘中国侠文化的一个现代支流’”[2]武侠电影可以说是最具有中国特色的一个电影类型。 西部电影和武侠电影的结合是中国西部地域文化和中国武侠文化碰撞的结果。1990年何平导演的电影《双旗镇刀客》开西部武侠的先河。武侠片和西部片虽然都是类型片，但电影是随着社会、历史、文化演进的，所以电影的模式也是多元的类型不再是固定不变，而是多元混合的。“中国西部武侠”这一定义与范畴首先是西北大学2005级硕士研究生张婷女士提出来的。“中国西部武侠电影作为武侠电影的流派，它的产生和发展将以西部地域风貌为背景，具有浓郁西部地域色彩的、内涵上体现西部精神气质的武侠电影定义为中国西部武侠电影。“[3] 2．西部武侠电影的景观特征 “景观”这一概念是视觉文化传播时代的重要特征，由法国哲学家居伊·德波在其著作《景观社会》中首次提出。电影作为第七艺术，在从“叙事电影”到“景观电影”的发展过程中，奇观化已经成为了电影是否精彩的一个重要标准。在《双旗镇刀客》之前，武侠电影多是古意绵绵、竹风听雨等灵动优美的场景布置和武打动作。《双旗镇刀客》却首次将武侠片的镜头转向了广袤无垠的中国西部，展现了西部的沙漠荒原、边陲小镇，与世隔绝的孤独场景，末日般的黄沙漫天，这些“奇观化”和“陌生化”的景观特征震撼了观众，西部武侠片的取景不再是他们熟悉的名山古刹、秀丽山水。《双旗镇刀客》之后，越来越多的武侠片将镜头对准了西部黄土沙漠，诸如1992年的《新龙门客栈》、1994年的《东邪西毒》、2003年的《天地英雄》、2005年的《七剑》等等。即便不是全片取景于沙漠，也会或多或少的展现西部雄壮神奇的自然风貌，这类电影有李安的《卧虎藏龙》和张艺谋的《英雄》。 2.1场景景观 西部武侠电影最重要也是最具有风格化的场景景观就是西部广袤无垠的沙漠、斑驳的黄
中外经典电影音乐赏析
中外经典电影音乐赏析作业 题目： 一、说出感动你的一部电影中的音乐及原因（课内外均可） 二、结合自己的体会浅析电影音乐欣赏对于当代大学生综合素养产生的影 响与意义（分若干小标阐述，不少于1000字） 一、《A u g u s t R u s h》（《八月迷情》） 翻看各个权威电影网站的影评，对《August Rush》一片的评价不甚良好，我却固执地以为这是我看过最打动人的电影，它有着催促我相信奇迹、相信自己的神秘力量。 电影中的音乐是电影叙事的主线，同时也是电影的绝对亮点。 不论是L YRA大提琴演奏的悠长典雅、教堂音乐的庄重肃穆，还是LOUIS 流行摇滚流露的张扬不羁、街头音乐的活泼灵悦，都天衣无缝穿插在故事情节中为一个奇迹的诞生浅吟歌唱。 电影中11岁的小男孩EV AN血液里流淌的都是音乐，他一直勇敢追寻把音乐带进自己生命里的人——L YRA和LOUIS，他能捕捉周身一切声响，通过自己的感受理想地将平日我们视之为噪声的声音编译成动人曲目，电影高超的音乐剪辑使得这样童话般的情节立刻找到一个情理之中的位置，电影之外，心颤动的同时脸颊早已湿了大片。 最终EV AN通过音乐找到了父母二人，这也是对电影中音乐的致敬。自EV AN 的父母LYRA和LOUIS通过音乐相识相爱直到EV AN以音乐为武器击退自己内心的恐惧、抵制外来侵害，最终找到自己血脉的归属，都无一例外透漏出音乐之于人生的巨大作用与影响力，更展现出音乐能创造奇迹的魔力。 此后，我却不那么羡慕坦途。人生总有更好的风景藏在荆棘之中，逃过痛苦也没有资格欣赏这些难得一见的美丽与感动。
二、音乐是人类情感的自然流露与真切表达，透过音乐我们可以超越时空感受另一个时代的体温，跨越国界体会另一个民族的情感。电影音乐作为音乐总和中十分具有代表性和典型性的一部分，组织当代大学生开设电影音乐欣赏也是十分必要的。 电影音乐可以通过具象的、可观可感的表现形式在大学生这一电影消费主力群体心中产生强烈共鸣，从而使得电影中健康美好的主旋律能潜移默化感染大学生的心灵，达到提高大学生群体思想道德修养、培养个人健康高尚情感、提高个人审美能力从而完善大学生的综合素质建设的大学教育目的。 电影音乐·情感归属 一般说来，电影音乐都具有较高的制作水准，是作为剧本故事情节的附属物出现，主旨是为电影情节服务的。而电影情节通常是取自于人们的真实生活，具有普遍的代表意义，在这个普遍性基础上戏剧化、加剧冲突以使得电影本身更具观赏性。这样，源自生活的电影衍生的电影音乐必然也是现实生活感情的宣泄口。通过对电影音乐进行欣赏和分析，大学生更容易从情节与乐声中归纳自身的成长体会，在感受的对比中完成对自我认知的提升，在自我认知的苏醒传达过程中又充实了个人综合素质的储备。 由此可见，电影音乐欣赏对于当代大学生综合素质的提升有着不可忽视的重要作用。 电影音乐·教育主体的主动吸收 与此同时，音乐也是一种特殊的教育手段，文字片段在音乐面前或者要苍白许多。在触动人的情感、引发人的联想、发展人的创造力方面，音乐较之其他传统表现形式更胜一筹，能直接有效地作用于人的心灵，从多个角度、多个方面给人以心灵的涤荡与熏陶，拓展人的进步与发展层次。 当代大学生研习电影音乐，能更主动、更有意识地针对自身实际情况作出判别，选择有利于自我身心发展的音乐感受逐一完善自己的不足，这样能使课时教育更为有效，也更具有实际意义。 荀子认为：“人之初，性本恶”，但要改变恶的本性，去恶扬善，其根本的途
浅析中国类型电影的艺术特色
浅析中国类型电影的艺术特色 ——以红色经典电影为例 影视艺术是一种综合性的艺术形式，它吸取了文学，音乐，舞蹈，戏剧，雕塑，等多种艺术形式的精华，并且把它们的精华细胞有机的结合起来，这是任何一种艺术形式都无法比拟的，并且使观众在欣赏艺术的同时受到教育和启迪，体会电影故事带给我们的深刻意义。电影的观众层次也非常广，不管什么年龄，什么学历，什么职业，人生经历，男女老少，都是电影的观众，所以电影所带来影响也就特别大。 红色电影来说也就是我们常说的那些以真实历史事实为基础而创作的抗日 战争以及解放战争和反特为主题的电影。在观看这些红色电影时，仿佛我们又重新回到了那个年代，让我们重温我们伟大的中国共产党的革命发展历程，让我们也接受了一次深刻的爱国主义教育。这对民族凝聚力和对党的先进性教育起着非常大的影响。 红色经典是指建国初期以革命故事为背景、反映革命英雄人物高尚情操的文学作品、剧目或影视作品。红色经典文化在中国的传播，几乎运用了所有的媒介手段和艺术样式，包括电影、广播、戏剧、影视、绘画、音乐等等其中。洋溢着浓厚革命英雄主义和浪漫主义气息的红色经典电影流传最广，影响最大。文学评论家曾镇南先生曾经这样解释红色经典：“‘红色’是指流贯在作品血脉中的革命精神和英雄主义的思想风貌；‘经典’是指投注在艺术创作中的深厚功底，对丰富广阔的现实生活真实、深刻地体验和表现。在我国，对红色经典作品有一个约定俗成的认定标准，它是指在1942年毛泽东发表了《在延安文艺座谈会上的讲话》之后，产生的大量反映时代、对人民群众有重要影响的一批电影、戏剧、电影等作品，代表作有《林海雪原》、《烈火金刚》、《红岩》、《红色娘子军》、《小兵张嘎》等。这批经典作品的横空出世，深深地影响了几代人，尤其是弥漫于作品中的革命英雄主义精神，对于成长于上世纪五六十年代的人们世界观的形成产生了无法估量的作用，在他们的血液中打上了革命英雄主义的深刻烙印。” 一、红色经典本身的通俗文学特质 1.传奇式叙述 红色经典作品市场化的一个重要因素，是这类作品本身具有的通俗文学特质,
类型电影赏析 课程标准
《类型电影赏析》课程标准 课程编码：课程类别：公共选修课 适用专业：授课单位：数字传媒系 学分：2 学时： 32 编写执笔人及编写日期：卞轶男 2011.11 审定负责人及审定日期： 一、课程的性质与作用 课程的性质：本课程是面向我院所有专业的学生开设的一门公共选修课。 课程的作用：拟从认识电影的基本语言和构成形式入手，了解电影的景与镜头，进而熟悉电影创作的综合艺术特征，达到对于各种门类、各种样式影片的不同欣赏方法的把握，掌握对电影艺术欣赏、评论及写作的方法，培养大学生具备全面的电影审美修养。 二、课程设计理念及思路 课程设计理念：坚持贯彻高职院校素质教育的方针和思想，以一定的理论知识为指导，以电影作品为媒介，采用赏析同步的讲授方法，从而提高学生们的电影鉴赏能力和艺术审美能力，进而达到学生综合素质的提高。 课程设计思路：本门课程根据高职院校在校大学生的实际情况，并结合当前电影艺术的发展状况，选取了十个典型的电影类型进行赏析，具体的每一部影片都是经过精挑细选的经典之作，将这些电影作品从类型电影的角度进行剖析和讲解，使学生们在了解电影类型的划分及风格等基本影视常识的同时，也得到了电影艺术鉴赏能力的提高。 四、课程的教学目标 使学生们通过本门课程的学习，能够在电影艺术审美和艺术修养层面有所提高。
知识目标：了解一定的电影类型基础常识以及电影艺术的鉴赏理论。 能力目标：能够独立界定电影所属类型，并且具备一定的电影鉴赏能力。 素质目标：能够培养起对于电影艺术的热爱，从而关注电影艺术当前的发展状况，并进行一些有价值的电影赏析活动。 五、课程的内容与要求 按照课程教学目标的要求，结合我校学生的现实情况和认知特点，设计了十个教学单元，每个单元为一个电影类型，选取至少一部本类型的影片进行鉴赏，采取赏析同步的方式进行讲解。