小提琴教学计划一览表
年小提琴培训班教学计划一览表
小提琴入门教程：专家谈小提琴的启蒙教育
小提琴入门教程：专家谈小提琴的启蒙教育 小提琴学习的启蒙阶段，相对于各种键盘乐器因为其音准和发音 的双重困难，被人形象的称为“杀鸡”或“拉大锯”的阶段。而正是 这个阶段为学习者日后可能的专业音乐学习打下了扎实的基础；更是 艺术普及和社会化的渠道之一。下面谈谈作者对这个问题的几点看法：一．为提升孩子的兴趣，教学曲目的选择很重要。 在音乐学习中，练习曲和其他乐曲应该是相辅相成的，但有时 （甚至是经常）又会发生矛盾。卡尔?弗莱什说得好：“塞夫契克练习 曲能够很恰当的比作药品，用量过多能致死，用量适当能治病”，即 使象塞夫契克那样较缺乏音乐性的练习曲并不多，但在启蒙阶段我们 决不能冒让枯燥的练习曲扼杀孩子和家长学琴兴趣的风险。基本上我 们能够在教授完左右手基本技术后就让他们拉一些符合儿童心理的小曲，这里有两本曲集较有名：《铃木小提琴教学曲选》和《未来小提 琴家》。当然，这些动听的乐曲能合理的分布着一些需要训练的技巧，在适当的时候要引导他们发现自己的技术不足以达到乐曲的要求，这 时便能够顺理成章的增强专门的技术训练了。 二．初学者的音准问题。 音准问题对于初学者是必经的一道高高的门槛。如果把音高感觉 非常不好的人比作音乐上的盲人，那么小提琴那乌黑的指板甚至不象 吉他或是琵琶有品格的凹凸不平，能好歹给这些人一条盲道勉强走上 几步…… 虽然我不太赞同在音乐普及教育上选材的过度严格，但对初 学者的测试从某种水准上还是必要的。当然，在一定范围内，听觉能 够通过视唱练耳等辅助课程提升。此外，在练习一首乐曲前，先哼唱 一遍是很有协助的，这样不但能改善音准，对于节奏，乐感和识谱都 有益处。 造成音不准除了听觉上的原因外，也有可能是因为错误的持琴。 具体地说是左手的位置和手型问题：左手食指第三节末端与琴颈接触，
小学科学实验教学计划表
小学科学实验教学计划表 1、在新课程改革中，新教材进一步加强了实验教学，把实验与其他教学内容紧密地结合在一起。新教材没有对实验的具体做法、使用的仪器材料等作出硬性的规定，更加的利于师生开展创新实验设计，提出和采用不同的实验方法，因地制宜地开展实验教学，使师生地实验教学的过程中更加注重实验中的科学思想和科学方法。 2、小学科学应开实验目录适用教材为小学教材《科学》（教科版）。 3、小学科学应开实验目录中的分组实验含边教边实验。实验名称后带*号的实验项目为基础实验或重要实验，原则上是必做实验。教材中少数实验教师可根据教材要求作为课外作业布置。 4、实验名称后的数字为实验内容所在教材中页码。 5、教师可根据各项学生分组实验的具体情况对学生分组实验的课时进行合并安排。 小学科学三年级上学期实验计划表 第一单元植物 1、观察一棵树 * 6 观察 2、观察水生植物10 观察 3、叶的观察12 观察 第二单元动物 4、蜗牛身体的观察 * 27 观察 5、蜗牛运动的观察28 观察 6、蜗牛吃食物的观察30 分组 7、观察蚯蚓的反应32 观察 8、观察蚂蚁 * 33 观察 9、观察金鱼36 观察 第三单元我们周围的材料 10、比较硬度 * 48 分组 11、认识金属 * 49 分组 12、谁更柔韧 * 51 分组 13、谁更容易吸水 * 54 分组 14、纸的观察54 观察 15、造一张纸55 体验
16、沉浮实验 * 57 分组 17、研究砖和陶瓷的性质59 分组 第四单元水和空气 18、观察水和食用油 * 68 分组 19、流动比赛 * 70 分组 20、比较水的多少 * 72 分组 21、空气存在吗 * 75 分组 22、空气占据空间吗 * 78 分组 23、空气占据空间的变化79 分组 24、空气有重量吗81 演示 小学科学三年级下学期实验计划表 第一单元植物的生长变化 1、观察植物的种子 3 观察 2、研究根的作用8 分组 第三单元温度与水的变化 3、观察温度计 * 43 观察 4、测量水的温度 * 46 分组 5、冰的观察48 观察 6、水在什么温度时结冰 * 49 演示 7、观察冰的融化50 分组 8、水珠从哪里来52 观察 9、加热能加快水蒸发吗 * 55 分组 10、凝结实验 * 56 演示 第四单元磁铁 11、磁铁能吸引哪些物体 * 66 分组 12、辨别铁制材料67 分组 13、磁铁能隔着物体吸铁吗 * 68 分组
小学社团中小提琴集体课教学案例
小学社团中小提琴集体课教学的实践案例 武穴市师范附属小学干晓燕 随着经济的发展，人民的生活水平的逐渐提高，加上素质教育的大力推行，促使更多的家长重视起对孩子早期的素质教育，大多数家长都希望自己的孩子能学会演奏一件乐器，其目的并非想让他们的孩子将来成为艺术家，主要是想让他们通过学习音乐丰富生活，陶冶情操，具备多种素养。小提琴被人们称之为“乐器中的皇后”。她音色优美，演奏灵活，携带方便，表现力十分丰富，和钢琴共同并列高雅乐器之首，深受人们的喜爱欢。近年来，学习小提琴的学生日益增多。 作为全国有名的少儿艺校——武穴市师范附属小学，它坚持以“班班有特色，人人有特长的”培养目标，开设了各种不同类别的训练班，我们也称“潜能开发班”，有陶艺、舞蹈、二胡、葫芦丝、小提琴、国画、围棋等。2014年10月，我有幸接手一个了一年级的小提琴集体课教学工作。这个班孩子共30人左右，每天固定时间上一节小提琴训练课。长期以来，小提琴教学一直是采用“一对一”的教学方式，但在学校社团活动中，这种模式会受到师生的时间和教师的精力的条件限制而不被推行。通过几年来教学的摸索，我认为小学社团活动中，小提琴集体课教学是可行的，而且效果良好。下面将我在实践中的做法提出，和大家一起探讨。 一、激发兴趣，营造乐学氛围 小提琴号称乐器之后，是交响乐队、弦乐组中的高音乐器，声音优美，表现力极为丰富。然而小提琴是一种非常难掌握的高雅乐器，其难度在于：1、持琴。
左手手形和右手运弓姿式的正确性。2、音准的问题。3、左右手的有机协调运动。 4、音乐的感受能力。如何在较短的时间内，解决这些问题，培养孩子们学琴的兴趣，尽快打下扎实的基础，取得优异的成绩，老师无不绞尽脑汁。尤其小提琴这一专业，非同竹笛、葫芦丝以及其它门类乐器。一些简单易学的乐器，学上一年，甚至几个月就可以演奏一些简单乐曲，不存在音准问题，不存在非常难纠的姿式问题。但学小提琴则截然不同，左手的音准概念问题是一种看不见、摸不着的但它又是一种实实在在的东西。在弦上，手指移高或移低一点，拉出来的作品则五音不全，真可谓“差之毫厘，失之千里”。针对这一难题，我在课堂中做出了大胆尝试。在学生正式进入小提琴课程学习的前两个月，每次课前我都会演奏一两首简单的儿歌，听到熟悉的旋律，孩子们高兴地随着我的琴声，欢快地唱起了儿歌，一下子就激发了他们学习小提琴的欲望。不同年龄段的学生，专注力也会有所不同，低段孩子对于长时间反复枯燥的基本功练习，会产生疲惫感或发生注意力转移的情况。这时，我会安排5分钟的休息时间，在这5分钟里我将乐理基础知识（如五线谱、各种音符）编成有趣的童话故事帮助孩子们学习。那么在下个休息的五5分钟里，我又会和孩子们玩一些有趣的音乐互动小游戏。在这样一种轻松的课堂环境中，孩子们会渐渐喜欢上音乐，喜欢上小提琴。所以，在小提琴集体课入门教学中，要从培养他们的学习兴趣，激发学习热情入手，因材施教，重于基础，循序渐进，充满爱心的教学，才能最终使孩子们变成驾驭自己和音乐的主人。 二、打好基础，掌握方法与技能 人们总说：“良好的开端是成功的一半。”同样，在集体课程的启蒙阶段，走好第一步，教给他们正确的基本方法，这点是至关重要的。老师一定要有足够
高中实验教学计划
高中实验教学计划 （1045字） 一、制定完善的教学计划 为保证教学活动的有序有效进行，在开课之前教师应制定详细的教学计划，确定选择的实验、每个实验要用到的相关仪器、实验材料、药品，哪些需要提前购买或准备、需要多少课时、在学校还是在家庭中完成、具体的方法步骤、学生之间何时交流、怎么评价实验效果等。为确保计划的可行性，这些难度较高的实验，教师最好提前进行预实验把握时间。 二、深入研究教材 各个课题中，课题背景阐明了生物技术与生产生活的联系，基础知识介绍了基本方法与原理，研究思路提示学生从哪个方面入手来解决问题，实验设计提供了试验流程示意图和参考资料，操作提示则从操作层面给出了指导性建议。由于这部分内容为新加内容，教师在进行每个课题的研究时，有必要自己先深入研究教材内容，甚至进行预实验。然后才有可能引导学生分析教材提供的资料，明确知识背景，理清研究思路，然后设计实验方案，动手探究，帮助学生解决遇到的问题，掌握生物技术，形成实践能力。 三、观看视频、录像，用“讲授—演示”法进行教学
“讲授—演示”给了我们很好的策略，教师可以播放视频、录像、动画，甚至可以亲自在课堂上做实验演示给同学们看。这样学生也有收获，配合讲授，学生就能有一个较为清晰的框架。 四、建立实验活动小组 本模块对学生的要求是在自学有关知识的基础上，在教师的指导下自己设计并完成实验，然后搜集和整理资料，写出报告，进行口头交流，相互讨论。为落实好知识、情感态度价值观和能力的三维目标，保证实验的顺利进行，教师可以将全班同学按照三人或五人一组进行分组。这样既在活动中实现智慧共享，提供创新精神的土壤，在遇到挫折时相互激励，还能培养交流与合作的能力。 五、适当利用学生社区、家庭中的课程资源 从课程重视培养学生的创新精神和实践能力这一目标出发，结合具体教学内容的学习，引导学生积极利用社区和家庭的课程资源。比如到制作果酱的车间去参观，豆瓣酱的制作也可以在家里完成。有些疑难问题可以在网络中查找答案，可以寻求有经验的人的帮助。在具体的活动中帮助学生认识生物科学、技术与社会的相互关系，增加学习生物学科的兴趣。 六、设计好教学评价体系 教学评价不仅能了解课题活动效果，还能发现学生在动
浅析大提琴演奏中的揉弦和换把技巧
浅析大提琴演奏中的揉弦和换把技巧 在大提琴演奏中，要求相应的演奏者在具备专业知识的基础上，能够具备良好的体力、灵活的头脑以及较高的心理素质，进而才能够在实际演奏的过程中，充分的将演奏技巧进行运用，确保相应演奏效果能够促使听众完全沉浸在大提琴乐曲之中，并以丰满的情感来感染听众，进而彰显出大提琴演奏的魅力。在此过程中，很多时候大提琴学习者在进行技巧练习的过程中，对于如何换把与揉弦都掌握的不到位，进而导致左右手难以实现协调，相应左手在演奏中难以充分发挥出作用，进而导致演奏的效果不佳。 一、在大提琴演奏中揉弦技巧分析 （一）掌握揉弦技巧的必要性 在进行大提琴演奏的过程中，揉弦是最为常用的一种演奏技巧之一，通过这一技巧的充分应用，则能够实现对大提琴乐曲的有效装饰，进而促使相应乐曲更具感染力。揉弦技巧的应用促使大提琴演奏者将自身的情感与技巧充分进行展现，此时演奏出的乐曲则就被演奏者赋予了生命力，同时也具备了个人的情感特征，进而在激发听众内心情感因素的过程中，促使听众产生情感的共鸣。 （二）揉弦技巧训练的关键点 在实际学习与应用这一演奏技巧的过程中，其难度相对较大，对于学习者而言，则需要放平心态，在反复练习的过程中循序渐进的掌握这一技巧，确保在揉弦的过程中，能够保证手指、手腕以及手臂这三个部分实现协调性，进而才能够发挥出揉弦在演奏中的作用。首先，要明确手指在揉弦过程中所承担的重要作用，准确拿捏好相应的力度，并明确相应的位置，放松心态以确保实现最佳演奏效果。其次，在手腕的运用上，主要是要掌握好手腕颤动的技巧，并保证其与手腕间的和谐性；最后强调的是手臂的颤抖同样要与前两者进行协调，以真正的展现出揉弦在大提琴演奏中的作用。
人教版二年级下册音乐教学计划
2013/2014学年度第二学期 音 乐学科教学工作计划 一、教材分析（内容包括：教材编排体系、全套教材特点、本册教材的 内容结构及特点、教材重难点、单元教材分析及学习本册教材的基础及学完本册教材应达到的水平等） 二年级用的是《义务教育九年一贯制音乐教科书》，这套书是以审美为 中心，以音乐文化为主线，以音乐学科为基点，加强实践与创造，加强综合 与渗透把激发学生学习音乐的兴趣贯穿始终。 音乐教育的本质是审美教育，离开了审美为中心的音乐教育将是一潭死水。美的感染必须通过自身的体验才能获得，因此，音乐审美教育不仅要完 整地体现在课程中，更要体现在音乐教学活动中。 以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去思考。 本教材就很重视从音乐文化上去开拓，教材强调了音乐与人、音乐与社会、 音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化中，以文化主 题组织教材。 作为一门学科必然有他自身的体系，音乐也不例外，音乐课是实践性很强的教学活动。这是因为音乐艺术本身所具有的基本特征所造成的。无论是 音乐表演、音乐欣赏，他们都与各种形式的时间活动密不可分。就音乐教学 活动而言，学生离开了延长、演奏、创作、鉴赏等音乐时间活动，就很难获 得直接经验。 新教材的曲目选择，在考虑作品的思想性、艺术性、民族性的基础上，尤其注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性，各年级的歌曲还兼顾时代性。朗 朗上口，让学生爱听、爱唱。另外还有自制乐器、创编小品、游戏、舞蹈等 活动，培养学生的创新精神与实践能力，让学生在实践中体验，在想象中去创造，促进思维，发展智力。 、管路敷设技术通过管线不仅可以解决吊顶层配置不规范高中资料试卷问题，而且可保障各类管路习题到位。在管路敷设过程中，要加强看护关于管路高中资料试卷连接管口处理高中资料试卷弯扁度固定盒位置保护层防腐跨接地线弯曲半径标高等，要求技术交底。管线敷设技术中包含线槽、管架等多项方式，为解决高中语文电气课件中管壁薄、接口不严等问题，合理利用管线敷设技术。线缆敷设原则：在分线盒处，当不同电压回路交叉时，应采用金属隔板进行隔开处理；同一线槽内，强电回路须同时切断习题电源，线缆敷设完毕，要进行检查和检测处理。、电气课件中调试对全部高中资料试卷电气设备，在安装过程中以及安装结束后进行 高中资料试卷调整试验；通电检查所有设备高中资料试卷相互作用与相互关系，根据生产工艺高中资料试卷要求，对电气设备进行空载与带负荷下高中资料试卷调控试验；对设备进行调整使其在正常工况下与过度工作下都可以正常工作；对于继电保护进行整核对定值，审核与校对图纸，编写复杂设备与装置高中资料试卷调试方案，编写重要设备高中资料试卷试验方案以及系统启动方案；对整套启动过程中高中资料试卷电气设备进行调试工作并且进行过关运行高中资料试卷技术指导。对于调试过程中高中资料试卷技术问题，作为调试人员，需要在事前掌握图纸资料、设备制造厂家出具高中资料试卷试验报告与相关技术资料，并且了解现场设备高中资料试卷布置情况与有关高中资料试卷电气系统接线等情况，然后根据规范与规程规定，制定设备调试高中资料试卷方案。 、电气设备调试高中资料试卷技术电力保护装置调试技术，电力保护高中资料试卷配置技术是指机组在进行继电保护高中资料试卷总体配置时，需要在最大限度内来确保机组高中资料试卷安全，并且尽可能地缩小故障高中资料试卷破坏范围，或者对某些异常高中资料试卷工况进行自动处理，尤其要避免错误高中资料试卷保护装置动作，并且拒绝动作，来避免不必要高中资料试卷突然停机。因此，电力高中资料试卷保护装置调试技术，要求电力保护装置做到准确灵活。对于差动保护装置高中资料试卷调试技术是指发电机一变压器组在发生内部故障时，需要进行外部电源高中资料试卷切除从而采用高中资料试卷主要保护装置。
初中物理实验教学计划(含进度表)
物理实验教学计划 一、指导思想： 物理实验是学生进行科学探究的重要方式，实验室则是学生学习和进行实验的主要场所，是物理探究学习的主要 资源。因此，学校高度重视物理实验室建设，配置必要的仪器和设备，确保每个学生都能进行实验探究活动，为学生 开展实验探究活动创造了良好的条件。 中学物理实验教学的目的与任务即是，通过实验，使学生最有效地掌握进一步学习现代科学技术所必需的基础物理知 识，培养初步的实践操作技能和创新能力。教学的重点放在培养学生科学实验能力与提高学生科学实验素养，使学生 在获取知识的同时提高自学能力、运用知识的综合分析能力、动手能力和设计创新能力。 初中物理是九年义务教育必修的一门基础课程。根据《九年义务教育全日制初级中学物理教学大纲》和新课程标 准，其中要求学生具备的能力之一就是初步的观察、实验能力：能有目的地观察，辩明观察对象的主要特征及其变化 条件，能了解实验目的，会正确使用仪器，会作必要的记录，会根据实验结果得出结论，会写简单的实验报告。 实验教学作为物理教学中的一个重要内容和重要手段，因此实验室工作直接关系到物理教学工作是否能顺利进行。 因此实验室必须建立和健全科学、规范的管理体制，实行规范的管理。 二、具体工作计划： 1、制订规章制度，科学规范管理 2、按照学校各类规章制度，并认真执行。 3、制订学期实验计划表、周历表。 4、开齐各类实验，并积极创造条件改演示实验为分组实验，积极服务于教学。 5、充分利用生活中身边的实验器材的作用，结合实验室条件进行分组实验。 6、做好仪器、器材的常规维修和保养工作。 7、做好仪器的借出、归还验收工作。 8、有必要时，可以自制一些教具。 9、做好仪器、器材的补充计划。 10、做好各类台帐的记录工作。结合采用电子档案。 11、结合学校常规管理，保持实验室的常清洁。 三、具体实验安排： 八年级物理上学期实验进度表 周次起止时间实验课题主要器材备注一长度测量秒表、刻度尺 二测量物体运动的速度玻璃管、米尺、电子停表演示演示 三四声的产生音叉、共鸣箱、方座支架、泡沫塑料小球、细线演示真空铃实验真空罩、闹钟、抽气机演示声的传播声传播演示器、玻璃水槽演示乐音的三个特征梳子、钢板尺、听诊器演示 五六七光的直线传播光的传播演示光的反射光具盘、光的反射演示器演示平面镜成像两个完全相同的蜡烛、平面镜、火柴、刻度尺分组凸镜、凹镜凸面镜、凹面镜演示光的折射光具盘、玻璃杯、水、铅笔平行玻璃砖课外 八透镜对光的作用凸透镜、凹透镜、光具盘演示凸透镜成像规律光具座、凸透镜、火柴、蜡烛、光屏分组近视的成因及矫正近视眼镜、凸透镜、光屏、蜡烛分组 九中考复习十期中考试 十一声的产生音叉、共鸣箱、方座支架、泡沫塑料小球、细线演示真空中的闹钟真空罩、闹钟、抽气机演示声的传播声传播演示器演示
大提琴与交响乐关系
浅谈大提琴与交响乐的关系 摘要：本文探讨了大提琴演奏者的情感与交响乐演奏的关系，并指出了情感运用对于交响乐演奏技巧的作用以及如何在交响乐 演奏中正确运用情感。 关键词：大提琴交响乐；演奏技巧；作用 abstract: this paper discusses the relationship of the cellist emotion and the symphony orchestra, and points out the role of symphony playing skills that and how to the correct use of emotion in the symphony orchestra. key words: cello symphony; playing skills; role; 中图分类号：j622.3前言交响乐作为一种表现力丰富、对人的精神有极大影响的丰富多样的音乐体裁形式，在音乐艺术形式中它是具有较高品位的高雅的音乐种类。交响乐的演奏需要用到多种乐器，而每种乐器的使用又都需要一定的演奏技巧，用来表现交响乐作品主题、风格及内涵。本文主要介绍了大提琴演奏技巧进行交响乐的演奏，需要演奏者融入自身的情感，发挥情感在交响乐演奏中的作用。1、大提琴与交响乐演奏的关系音乐是情感的产物，是人类特有的一种情感表达方式。音乐通过乐音的组织来表达人类的思想感情，反映现实生活。如同其它音乐艺术一样，交响乐也是情感的产物，没有情感的交响乐是枯燥、空洞和乏味的音乐。对于演奏者来说，演奏者只有充分的把自身的情感融入交响乐作品之中，才能准确的把握好作品的演奏，而交响乐作品的演奏又可以使演奏者
小提琴入门阶段启蒙知识
小提琴入门阶段启蒙知识 中央音乐学院童卫东 教师的首要任务是“传道、授业、解惑”。作为一名当代的小提琴教师，除了应掌握必备的小提琴演奏知识技能，更应该对小提琴教学法有着深入的研究。小提琴教学的的核心思想首先是培养我们的教师有爱心、讲师德，帮助教师正确理解和掌握有关小提琴方面的基础知识。其次是如何将自己所学到的知识，最快、最好地灌输给孩子们，使他们在学习过程中既有乐趣又学到了知识。换句话说，能够在教学中运用简明生动的语言，是一名优秀小提琴教师必备的条件。 一、基础知识、持琴姿势和空弦演奏 1、学琴前应具备的条件，基本的音乐基础知识，音高的概念等。 2、正确的站立、持琴、握弓姿势 首先介绍有两种夹琴方法。1、用普通肩垫。2、用海棉。建议初学者用后者。 介绍站立姿势、持琴，夹琴方向与弓直的关系，凉衣杆和衣架的关系。介绍几种孩子 常出现的问题（歪脖，脖子与腮托错位，琴面过于向内倾斜，夹琴肩部过高等。）夹琴时间 不宜过长。 握弓姿势： 右手放松自然下垂，掌心向左，用拇指和中指做成圆环，并把弓握稳。其他 手指自然弯曲、放松的放在弓杆上，小指尖弯曲地站在弓杆上。食指和中指距离要宽一些。 常见问题提示： 小指、拇指无法正常弯曲，握弓跑位，持弓位置太浅，用力过多造成手指紧缩等。用筷
子和牵手例子加以讲解，建议专家、学琴孩子共同参与。用铅笔或筷子做辅助练习。 3、空弦的演奏（右手运弓）。 （1）空弦运弓 首先讲四根弦的名称，以及调弦的方法，可用四管定音笛或钢琴电子琴做调音的依据， 调音次序（A.E.D.G.）。提醒家长和学生在调弦时应注意哪些问题。 在空弦运弓以前，先教会学生知道什么是弓根、中弓、弓尖以及上弓、下弓、上半弓、下半弓、全弓等基本常识。 在出声前先做一个三点练习，把弓子分别按照弓尖、中弓、弓根的顺序在四根弦上进行 无声的摆放练习，在练习中逐渐告诉学生什么是直、平、稳（举一些简单的例子），以及他的重要性，要想获得优美的声音就必须把它练好。 中弓练习。(a)注意右手肌肉松弛，小臂和大臂成90度角，接触点在琴码和指板的中间。（从E-G 弦一小节四拍反复练习，拉三拍休息一拍，并做换弦练习）。（b）上半弓主要以小臂带动运弓。下弓大臂向前推，上弓大臂退回来。（c）下半弓，主要是大臂带动运弓，介绍小指的作用，放松肩部，换弓注意手指动作，下弯上直。（d）全弓，慢速、中速、快速。（e）空弦双音练习。 总结：运弓三要素——左右滑动（直），减少上下左右晃动扭动，平面（七个平面，不碰弦为准（2）左手的手型、方向、舵式动作及位置 一开始就要掌握正确的、稳定的手型和正确的手指抬落动作（运指前先在E弦上放好四个手指，每个手指成弧形，以指关节启动，注意按弦的位置和力量），举例说明火车轨道、船舵等跟左手的关系。 （3）如何培养孩子对音乐的兴趣 多听、多看、多表演。 二、第一把位音阶（一个八度、两种琶音）等内容的训练 1、第一把位音阶（一个八度、两种琶音）、练习曲、乐曲（曲目待定），训练的内容、教材的目的、应该教学生掌握的重点。 第一把位：首先左手挂在一把位位置，手指轻轻握住琴颈，左手从肩到大小臂垂直放松 （举衣杆和衣架例子，告诉学生琴就象自己最喜欢的小洋娃娃或是小动物轻轻托着、或抱着它，夹琴的力量分配以及火车轨道的例子。） 简单了解在一把位的四种不同的指位： （1）E弦mi(空弦)- #F- #G- A- B。2、3指是半音，其余都是全音。 （2）A弦A-B-C-D-E 半音在1、2指，其余都是全音。 （3）1、2指都后退，半音在空弦同1指之间，再加上4指退后半音，3、4指之间也是半音。A-bB-C-D-bE （4）E-F-G-A-B（没有升降号）注意半音关系。 学习C大调音阶、降B大调音阶、G大调音阶。 练习曲：《法拉拉》第一首、《沃尔发特》第四首、《西特》第十首。 乐曲：《巴赫的小步舞曲》、《马蒂尼的加沃特舞曲》。 2、实际演奏教材中的曲目，指出难点，解决问题。 3、针对学生实际问题解答。 三、第一把位音阶（两个八度、两种琶音）等内容的训练
小提琴初级班集体课教案·教学计划·教学反思·学生反馈
四、六年级弦乐基础班教学计划·教案·教学反思·学生反馈·② 教师：魏谦谦
【教学计划】 项目内容 Ⅰ.课题名称Merry Christmas!!! Ⅱ.教学内容①.乐队中的坐姿 ②.复习前一节课中所学内容； ③.基本练习：D大调音阶（D弦--- A弦）； ④.“室内乐”中“重奏”； ⑤.“一起过圣诞吧”·《Jingle Bells》 Ⅲ.学情分析平安夜、圣诞节将至，学生在经过大半学期的学习后已经掌握了小提琴中“第一手位”的音阶等基本练习，因此在巩固基础知识的前提下，教授学生《Jingle Bells》，陪同学生一起过圣诞节。 Ⅵ.教学方法教师：拉斯卡教学法（教学、呈现、实践） 学生：威斯顿教学法（整体练习、分组练习，通过练习找出疑难环节，再进一步 解决） Ⅴ、教学目标①.复习上一节课所学内容《Learning B,C# & D on the A String》，帮助学生达到“温故而知新”的效果，使前后教学内容有延续性； ②.让“乐队中的坐姿”渗透到学生的学习过程中，了解大型交响乐团的正确坐姿以及大概的乐队编制，激发学生进一步学习小提琴的热情，培养学生良好的舞台素养。 ③.掌握多种的演奏形式，提高学生视听能力，并能够为今后“双音”教学打下良好
基础。 ④.陪同孩子学一首圣诞音乐，过一个完美的圣诞节，拉近师生距离。 Ⅵ.教学重、难点重点：乐队中的坐姿，此环节尤为重要，现在大多数青少年学生由于平常写作业过程中不注意姿势而严重影响了他们的健康发育，因此，乐队坐姿不仅是纠正他们的不良坐姿，更重要的是让他们体验“坐如钟”之美，提升学生审美能力 难点：《Jingle Bells》。这首曲子是一个重奏的版本，要提升学生的视听能力，掌握每一个音的发音、音准是比较困难的。 【教案】 环节教师活动学生活动 1.“坐享音乐”教师播放轻音乐，并要求学生以正确的“乐队坐 姿”静坐5分钟。 学生以正确的坐姿完成教学要求， 并欣赏轻音乐，对今后的作品分析 打下基础。 ①.教师出示上节课中所学习内容《D Major Scale》： 学生以全弓的形式演奏，弓子尽可 能的平稳，尽量不出现音准问题， 换弓、换弦不出现明显痕迹。
九年级上学期物理实验教学计划
九年级上学期物理实验教学计划 一、指导思想： 物理实验是学生进行科学探究的重要方式，实验室则是学生学习和进行实 验的主要场所，是物理探究学习的主要资源。因此，学校高度重视物理实验室 建设，配置必要的仪器和设备，确保每个学生都能进行实验探究活动，为学生 开展实验探究活动创造了良好的条件。 中学物理实验教学的目的与任务是通过实验使学生最有效地掌握进一步学 习现代科学技术所必需的基础物理知识，培养初步的实践操作技能和创新能力。教学的重点放在培养学生科学实验能力与提高学生科学实验素养，使学生在获 取知识的同时提高自学能力、运用知识的综合分析能力、动手能力和设计创新 能力。 初中物理是九年义务教育必修的一门基础课程。根据《九年义务教育全日 制初级中学物理教学大纲》和新课程标准，其中要求学生具备的能力之一就是 形成初步的观察和实验能力，做到有目的地观察，辩明观察对象的主要特征及 其变化条件，能了解实验目的，会正确使用仪器，会作必要的记录，会根据实 验结果得出结论，会写简单的实验报告。 实验教学作为物理教学中的一个重要内容和重要手段，因此实验室工作直 接关系到物理教学工作是否能顺利进行。因此实验室必须建立和健全科学、规 范的.管理体制，实行规范的管理。 二、实验目的 1．倡导“以科学探究为主的多样化的学习方式“。 2．使学生有“亲身经历和体验“，同时能够树立实事求是的科学精神。 3．通过物理实验能引导学生的物理教学认识；为学生提供物理事实性知识；也能为学生检验、巩固物理知识和理论，验证物理假说提供事实性知识。 4．掌握科学的实验方法；培养学生初步的观察和实验能力；培养学生的创新精神和团结协作精神。 5．培养学生严肃认真的科学态度，一切从客观实际出发；引导学生用辩证唯物主义的观点来认识和分析物理事实，形成科学的世界观和价值观；同时培 养学生关爱社会、关爱自然、与人合作的情感，在实验过程中经历成功与失败 的情感体验，同时通过实验还可以对学生进行安全教育等等。 三、实验重点： 本学期实验教学的重点是部分演示实验、分组实验及探究实验。
大提琴
大提琴 大提琴是近代管弦乐队中必不可少的次中音或低音弦乐器。在管弦乐曲中大提琴声部经常演奏旋律性很强的乐句，也与低音提琴共同担负和声的低音声部。它是甚为人们喜爱的独奏乐器。作为独奏乐器来说，它的地位仅次于钢琴与小提琴。 大提琴是由古代的膝琴演变而来的，自16世纪以来即流行于世，但在很长一段时间内乐器的大小一直未能固定下来。经过许多年的实践与改革才算告一段落。现代大提琴高约48英寸，具有深厚动人的音色。 大提琴四根弦的音高比中提琴低八度（C—G—d—a），乐谱通常用低音谱表，在较高音区有时用中音谱表。它的奏法与中、小提琴不同，是夹在两腿之间演奏。大提琴的第一根a 弦发音华丽有力，富于歌唱性，第二根d弦，音色较朦胧，第三、四弦（G、C）低沉响亮，能够承受乐队的非常沉重的音响。它的发音原理虽然与中、小提琴相同，但其手指的把位在低音区与小提琴迥然不同，在高音区时能用姆指把位演奏。至于演奏技巧，由于它在琴身大小、琴弦排列与琴弦长短等方面与小提琴均不相同，因而各有难易。 自17世纪大提琴家多曼尼科?加布里埃利写了第一首大提琴独奏曲以来，陆续有人为大提琴创作乐曲。18世纪时，维瓦尔第、塔尔蒂尼和莱奥等作曲家模仿小提琴协奏曲为大提琴写了不少协奏曲，后在英国、奥地利与法国等地相继出现意大利风格的大提琴协奏曲及其他乐曲。 至于18、19世纪的古典主义与浪漫主义作曲大师们，如海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、舒曼、德沃夏克及柴科夫斯基等写了大量大提琴独奏曲、协奏曲与有大提琴声部的室内乐，使这一乐器的性能与技巧得到充分的发展与发挥。其中最常演奏的有巴赫的六首大提琴组曲、博克尼尼协奏曲、海顿的D大调与C大调协奏曲、勃拉姆斯为小提琴与大提琴谱写的a小调协奏曲、舒曼的协奏曲、德沃夏克的协奏曲、柴可夫斯基的《罗可可主题变奏曲》、圣桑的协奏曲等。 其他如拉洛、埃尔加、柯达伊、兴德米特等近、现代作曲家亦写了许多优秀的大提琴乐曲，深受人们的喜爱。
关于小提琴学习的启蒙阶段教育
关于小提琴学习的启蒙阶段教育 小提琴学习的启蒙阶段，相对于各种键盘乐器因为其音准和发音 的双重困难，被人形象的称为“杀鸡”或“拉大锯”的阶段。而正是 这个阶段为学习者日后可能的专业音乐学习打下了扎实的基础；更是 艺术普及和社会化的渠道之一。下面谈谈作者对这个问题的几点看法： 一．为提升孩子的兴趣，教学曲目的选择很重要。在音乐学习中，练习曲和其他乐曲应该是相辅相成的，但有时（甚至是经常）又会发 生矛盾。卡尔?弗莱什说得好：“塞夫契克练习曲能够很恰当的比作药品，用量过多能致死，用量适当能治病”，即使象塞夫契克那样较缺 乏音乐性的练习曲并不多，但在启蒙阶段我们决不能冒让枯燥的练习 曲扼杀孩子和家长学琴兴趣的风险。基本上我们能够在教授完左右手 基本技术后就让他们拉一些符合儿童心理的小曲，这里有两本曲集较 有名：《铃木小提琴教学曲选》和《未来小提琴家》。当然，这些动 听的乐曲能合理的分布着一些需要训练的技巧，在适当的时候要引导 他们发现自己的技术不足以达到乐曲的要求，这时便能够顺理成章的 增强专门的技术训练了。 二．初学者的音准问题。音准问题对于初学者是必经的一道高高 的门槛。如果把音高感觉非常不好的人比作音乐上的盲人，那么小提 琴那乌黑的指板甚至不象吉他或是琵琶有品格的凹凸不平，能好歹给 这些人一条盲道勉强走上几步……虽然我不太赞同在音乐普及教育上 选材的过度严格，但对初学者的测试从某种水准上还是必要的。当然，在一定范围内，听觉能够通过视唱练耳等辅助课程提升。此外，在练 习一首乐曲前，先哼唱一遍是很有协助的，这样不但能改善音准，对 于节奏，乐感和识谱都有益处。造成音不准除了听觉上的原因外，也 有可能是因为错误的持琴。具体地说是左手的位置和手型问题：左手 食指第三节末端与琴颈接触，并保持左手放松的拱形和一、四指自然 合理的纯四度关系从技术上能给音准带来保证。对于在指板上贴胶布 的办法，有很多人坚决反对（如今年刚到南京上公开课的盛中国）， 但它又的确能给初学者一定的协助。我认为这些胶布似乎直观的体现
图文解说小提琴入门指法练习
图文解说小提琴入门指法练习 【导语】小提琴（意大利文：Il violino ）是一种弦乐器。总共有四根弦。靠弦和弓摩擦发出声音。小提琴琴身（共鸣箱）长约35.5厘米，由具有弧度的面板、背板和侧板粘合而成。面板常用云杉制作，质地较软；背板和侧板用枫木，红木，质地较硬。琴头、琴颈用整条枫木，指板用乌木。 下面小编为大家介绍一下小提琴入门指法： 小提琴第一把为认知： 在下图中，“1把”代表第一把位起始音(食指)的位置，“2把”代表第二把位起始音(食指)的位置。当食指按在“f2或#f2”时，这是第一把位;当食指按在“g2或#g2”时，这是第二把位;当食指按在“a2或#a2”时，这是第三把位。 小提琴入门指法:小提琴第一把位指法图详情：
贝多芬音乐培训学校给大家总结如下的指法练习点： c大调 g弦食指la，中指si，无名指do，小指ri--中指紧靠无名指；d弦食指mi，中指fa，无名指so，小指la--中指紧靠食指；a弦食指si，中指do，无名指ri，小指mi--中指紧靠食指；弦食指fa，中指so，无名指la，小指si--食指退后半音。 a大调是三个升，升fa升do，升so 在c大调的基础上凡是遇到fa，do so，手指前移半度，即 g弦中无名指紧靠小指 d弦中指紧靠无名指 a先中指紧靠无名指
e弦食指位置上移一度，紧靠c调中的中指位置，但是中指要上移半度，紧靠无名指。 F大调是降si。 即si的位置下移半度 g弦中指紧靠食指， a弦，食指后退半度， e弦，小指紧靠无名指。 总之，学习任何器乐都需要极好的耐力和毅力，谁都不是一拉就很好听的，小提琴一定要每天坚持多练，不然手指会生疏，音要按准了，弦要拉的丰满。小提琴还包括柔弦，跳弓，拨弦，泛音等一系列技巧，学习过后你会觉得拉小琴是件很美妙的事。 北京音乐培训机构成人艺术培训包括：成人声乐培训、成人舞蹈培训、成人乐器培训、成人美术培训等。下面，桔子树给大家分享一下成人乐器培训班课程分类、班级设置。 成人乐器培训班课程分为： 成人吉他培训班、成人尤克里里培训班、成人架子鼓培训班、成人钢琴培训班四大课程。 北京音乐培训机构桔子树成人乐器培训，成人吉他培训班分为四类小课程。 包括：成人吉他一对一、成人吉他一对二、成人吉他一对三以及成人吉他精品小班等。 成人吉他培训班课程介绍： 北京音乐培训机构桔子树设置多种成人乐器培训班课程，按照教学计划从认识吉他和吉他谱、训练手指力量以及灵活性、学习乐理知识，认识和弦、双手配合加入节奏流行弹唱、深入学习和声，积累大量作品，达到演奏技巧灵活运用、和弦编配、即兴演奏、能够独立识谱演奏、自如弹唱，达到比较专业的水准。 成人吉他培训班适合人群：13岁-80岁喜欢吉他的音乐爱好者。 成人吉他培训班型设置与开课信息：
小提琴初学培训教学方案
小提琴初学教学计划 林耀基说过：“没有对美的想像和追求，就谈不到音乐，谈不到艺术表现。”小提琴如歌的音色、优美的旋律和丰富的技巧把人类生活中各种事物、现象和人类情感通过演奏者的联想、想像和情感、情绪共鸣化作声音的形象表达出来。内心听觉其实就是对音乐的想像能力。想像对内心听觉的培养至关重要。因此，我们应不断丰富自身的文化底蕴和生活体验，从而增加想像的广度和深度，并且把它创造性地运用于演奏之中，这是小提琴演奏生动感人的关键。现在进入小提琴初级教学。 第一篇，提琴练习时的演奏者姿态 第二篇，乐谱乐理培训 第三篇，小提琴基础教学涉及到左、右手姿势的基础技术第四篇，音阶与曲子教学
第五篇，音乐演奏时心理素质训练---获得“内心听觉” 第一，提琴练习时的演奏者姿态 站姿 小提琴演奏姿势一般分两种：一、双腿平分直立，双脚左右分开大约与肩同宽。全身放松。身体的重心由左右脚平均或交替分配。二、重心放在左腿，右腿稍向右后方站立。力求肩部放松，身体正对谱台。谱台高度应等于视平线高度。 持琴 持琴的角度可根据右臂的长短而定。通常，琴与身体中线的夹角为45度左右。头部如同平时站里一样，眼睛平视。琴头尽可能高一些，做到琴弦与地面保持平行为最好。这样会使左手在换把时得到最大的自由和放松。同时，还可保证弓子运行时自然地保持在指板和码子中间位置。 坐姿 应注意挺直腰板、端正、而且放松。仅坐在椅子的前1/2处。不能靠在椅子背上演奏或练习。左脚随琴方向平踩地面，右脚则在向右后方，仅用前脚掌着地，确保在演奏E 弦上半弓时弓尾不至于碰到右腿。其它要求与站姿大致相同。 左手持琴手型 不可以用虎口握住琴颈。用拇指的一、二关节连接处与食指指根相对夹住琴颈，其余四指以拱形为好，（1、2、3、4、指同时按在G弦时，每个手指的第三关节尽量站立于指板上）。这样可以保证指尖触弦，有利于手指的指根发力。从而，做到起落有弹性，是声音明亮、清脆。在学习双音演奏使这种正确手型会显得至关重要。确保整个左手放松。 右手持弓手型
小提琴集体课教学计划
小提琴集体课教学计划 小提琴集体课面对的学员，大多是低龄、初学的孩子，根据这一特点，我的课程设计中加入了更多一些的活动因素在内。我们力图想通过教学方式和学习方式的转变，激活课堂教学，激活学生的思维，真正产生“课堂活起来，学生活起来”的效果。 早在两千多年前，我国古代教育家荀子就曾强调感性认识和“行”在认识过程中的地位和作用，同时也分重视由 “闻”“见”向“知”的上升由“知”向“行”的转化。西方教育界也同样存在着活动育人的思想渊源，特别是文艺复兴以来的几百年间，在人文主义思潮的影响下，西方教育史逐渐形成了一条明显的教育思想发展线索，这一思想的核心要求重新确立儿童在教育中的地位，反对单纯向学生灌输书本知识，反对把学生作为知识的容器，主张尊重儿童，解放儿童的双手和各种器官，强调儿童的学习兴趣、感性经验和活动价值，重视于是，我在课程设计中的基本功训练、新知识的学习、复习旧知识这三个主要的环节中做了许多的尝试，来自然适应教育和活动教育。 一、课程设计中的“教”要“活”起来 1、让基本功训练“活”起来： 在枯燥的基本功训练中，老师可以成为一位“美”的使者。教师将用自己的语言，乐器的演奏来充分地进行引导，让学生放松心情，跟着音乐“美”起来，而不是从心理上对基本功训练很
反感。如：我在课上做空弦练习的时候，让学生全部面对镜子，想象自己正站在舞台进行表演，随即我用电子琴做一个以空弦为主音的和弦分解伴奏，让大家随着柔和的节奏轻轻晃动身体，尽情地让自己的琴声美妙起来，而且要不时地夸奖个别做的好的学生。这样学生从心理上放松下来，使得基本功训练“活”起来，动作也不再僵硬，而且效果要比从前那种干巴巴的只给学生们“挑毛病”要好得多。 2、新知识的讲解上“活”起来： 在讲解新内容的时候，要先激发学生对新知识的好奇心，鼓励他们积极主动地参与音乐活动，并且能够大胆地去表现音乐，只有当孩子的心灵随着音乐节奏一起跳动时，他才能真正地体验到音乐里所包含的情感语言，才能进一步用自己的琴声来诠释艺术的美。如在讲切分节奏时，我先复习好多之前学过的节奏型，由易到难的推出多个节奏，然后写几条节奏练习让大家，先划拍子，然后来唱出节奏。最后再把要学的切分节奏写出来，让孩子们自己划拍子，并让他们讲出这样划的理由。这样一来学生们能够通过自己的思考，做出结论，对新知识就会有更深刻的印象。 3、复习旧知识的讲解“活”起来： 复习旧知识教师就可以运用听、奏、唱、律动、表演、创编等丰富多样的活动内容，有效地让学生在生动活泼的音乐实践活动中去感受、去表现、去创造。
初中生物实验室教学计划
初中生物实验室教学计划 长岗一中物实验室 xx-xx学年度第一学期 生物是一门以实验为基础的自然学科，实验是学生学习生物知识的必要途径，实验教学是生物教学中的重要组成部分。步入初中，学生第一次真正且较为全面的接触“生物学”。由于生物学是一门研究生命现象和生命活动规律的科学，学生强烈的好奇心让他们渴望去认识并探索神奇的自然界。生物实验教学可以给学生提供更广阔的活动空间和思维空间，激发学生的学习兴趣，培养学生的动手操作、观察能力和协作精神，从而使学生受到科学方法的训练，提高初中学生生物学科的科学素养。因此，实验在整个生物领域起着举足轻重的作用，教学过程中大力加强教师演示和学生分组实验，也是落实素质教育的重要环节。为了更好的培养学生动手、动脑、观察和分析的能力，巩固学生学习成果，充分发挥实验室在生物学科教学中的作用，提高学校生物学科的整体教学质量，特制定本计划： 一、指导思想
深入贯彻学习《基础教育课程改革纲要》精神，以《全日制义务教育生物课程标准》为依据，通过实验教学培养学生观察问题、思考问题、提出问题、分析和解决问题的能力及组员的协作精神。让学生 学会透过现象观察事物的本质，从而认识和揭示自然科学规律，培养学生严谨的治学态度和追求真理的意识，培养学生科学研究的思路与方法，切实让素质教育落实到实处。 二、进一步做好实验室常规管理工作 （一）进一步完善实验室管理制度，建立健全各种台账资料，进行科学化管理。 按要求规范化地填写好“四表一册”；做到帐、卡、物相符；做好仪器、药品的购入、调入、调出所应有的明细帐目；严格借物制度和赔偿制度；搞好仪器的保养、维修工作，做好防火、防潮、防尘、防腐蚀工作，保证实验的开展和顺利进行，保证实验安全，特别对有毒药品，做好防盗工作和管理工作。 （二）进一步加强组织纪律教育。
音色在大提琴演奏中的意义及表现技巧
音色在大提琴演奏中的意义及表现技巧 作为音乐构成的主要元素，音色对于乐器演奏的效果有着显著的影响，不同乐器的音色存在明显差别。大提琴属于弓弦类乐器，其音域偏低，音色浑厚而又纯净，在演奏的过程中，想要将其音色的魅力充分表现出来，演奏者必须掌握娴熟的技巧，对弓与弦的接触点及弓速进行有效的控制，以此获得稳定且优美的音色。 一、大提琴演奏中的音色概述 不同种类乐器的音色存在差异且各有特色，这种差异是因泛音的不同造就的，多种泛音组合形成的频率构成了丰富多彩的音色。音色主要由波形、共振峰及声波起振三项要素构成，乐器演奏就是此三者相互递进和叠加关系的总和。在声音形成的过程中，首先由振动形成声波，振动包含起振、内部变化及衰减三个环节，不同时间段形成的声波表现出明显的差异性，因而形成了各有特色的音色。 （一）大提琴音色在演奏中的作用分析 对于乐器演奏者而言，乐器是其抒发内心情感的重要工具，就像笔之于作家。大提琴是一种比较广为人知的弦乐器，其音色庄重浑厚，在乐曲演奏中通常负责旋律性较强的部分及和声和低音部分，这使得其能够表达出各式各样的情感。想要将一首曲子的情感充分表达出来，需要使用到不同节奏的低音或是高音，因此，正确发出音色就成了大提琴演奏的关键点。只有准确把握音色，才能将大提琴这种乐器的优势充分发挥出来，构造出具有诗意的情境。 一个大提琴演奏者的演奏水平很大程度上要看其音色的表现效果，不仅要美妙动听，而且要蕴含真挚的情感。音色本质上代表的是声音的感觉特性，这是一种很难用语言准确描述的概念。发声体内部构造、体积大小、材质构成等因素的差异均会使其发出不同的音色。以人类个体为例，不同人的嗓音特色也不同，表现出甜美、温润、细腻、低沉等多种不同的质感，此处所说的嗓音泛指的就是音色。人类