动画角色造型1
二、从电影、电视剧中延伸到学生的剧本创作上
1、角色是作品中的灵魂？（大体）作品拍摄的目的（表达思想、仅供娱乐）——手段（靠故事情节体现）——情节靠人物表达。
2、角色造型是塑造角色必不可少的一部分。
角色造型包括：角色体貌、服饰、道具、表情和动作。
（具体）疯狂原始人等（PPT）
3、角色造型如何体现？角色造型依靠角色个性和时代背景体现。
年代戏、现代戏、好人、坏人角色造型的不同。
（具体）
4、学生们的剧本（不足处）
三、角色造型的概念
书上以上讲的这几点概括一下就是我们角色造型的概念。
Kitty的故事
四、动画造型的意义和作用
1、二维动画的制作流程。
前、中、后（策划、创意、剧本、分镜头设计、风格设定、造型设计、场景设计、原画、动画、合成、特效、剪辑、录音、输出）
2、角色设计是创作阶段的起点
美术设计中最重要的部分
决定了影片的艺术风格和艺术质量
影响制作成本与周期
有的在剧本创作之前就完成了，用来引资和融资
3、PPT后
1）艺术家——线条、色彩、夸张变形——赋予角色生命性格——文
学改为视觉形象——在造型上——时代、身份、地位、内心——命运、矛盾——记忆流逝、情节流逝——角色在记忆中
2）经典动画角色——代表一种价值观——美好愿望——优秀品质——民族精神——时代象征——让人的内心得到抚慰（米老鼠和唐老鸭美国人、善良勇敢的阿童木、孙悟空）
3）影片风格由造型风格所决定（埃及王子埃及壁画雕塑真实可信宏伟、父与女精炼笔触光影关系独特风格）
五、角色造型与动画产业的关系
明星效益——各年龄层的喜爱——衍生产品多种多样——创造利润——收回成本——赚钱
中国现状不赚钱专利盗版
叮当猫、加菲猫、与肯德基的双赢策略
六、动画角色造型的类型（短片播放）
1、定义写实困难——成年人——小孩眼中——更接近习惯上的真实风格生活——比例、色彩、形体关系——融入环境产生共鸣
不是完全临摹现实也不是自由无约束的想象
商业片的创作主流
2、独特的思维方式实现——大幅度的夸张、变形——忽略形体、结构和色彩的准确性——角色性格特征和其精神性
3、把动物植物赋予生命和思想
既有人的特性又有动物或植物的特性
4、通常以音乐的节奏旋律哲学的思考和命题为探索
立体主义、达达主义、印象派、抽象派
无角色线条状态分裂变化
诺曼麦克拉伦加拿大动画教父实验动画
七、动画角色造型的艺术风格（视频）
1、商业二维
1）勾线填色技术方式细致严格的流程
2）不同于艺术片贴近生活合理结构的肢体与表情
3）场景和角色的空间感易进入戏剧情景
2、艺术动画短片
1）与商业动画对比
2）水墨油画水彩版画雕塑带有传统形式的工艺特征和美学特性
3）实验动画点线面体色等的高度概括
4）艺术家曲折的表达思想抽象诡异
3、计算机三维动画
真实性——写实——技术条件的限制——僵硬破绽——技术的突破——违背动画高度假定性原则——抛弃真实模仿强调夸张
4、传统艺术风格的传承
印度中国古罗马等《大闹天空》《九色鹿》《埃及王子》《大力士》一方面使影片风格整体统一，造型独特。
另一方面原汁原味的造型还原历史真实性，增加了我们观看时的真实感和认同感。
作业：不同风格的人物造型临摹
动画角色造型的创作方法
动画片中的角色非善即恶往往受众群是孩子和年轻人
一、原则
1、简洁性的概念与素描有区别并不是没有细节
二维中节省工作量提高效率原画水平
三维中计算机资源渲染
2、角色是在特定时间环境和精神状况下的角色，造型也应符合这些状况（从不知名的小孩到大侠的着装变化）
动作的合理性不能光考虑美感
3、文化和时代精神流行元素视觉色彩的时尚性（朋克风造型到衣着）
4、个性鲜明线条明快概括
二、思维方式
1、角色个性
1）角色一定要可爱不是说完美无缺表现出我们熟知的品质但难达成的品质崇拜感记忆深刻的榜样作用
角色有明显的性格缺陷影子带入认同感共鸣宣泄情绪（疯狂原始人）
增加角色性格中值得令人可怜和同情的地方博得观众同情心的认同
2）出身经历决定人们的个性处事方法
3）环境与历史一样整体美术风格统一在严密的逻辑思维构思中产
生角色
2、联想思维和逻辑思维的区别
逻辑思维具体化约束真实合理
联想思维毫无关系物体的连接天马行空的想象嫁接
3、动态原画得失（不对）跟角色造型设计者有直接关系
三、基础步骤
1、借鉴学习
2、剧本是动画角色造型设计者在创作中最直接可靠的依据。
可以与导演进行讨论画草图明确认识深入沟通确定影片的造型风格以及样式。
3、无
4、摄像机的运动角度景别的变化要立体全方位的考虑
360度的角度人体结构要准确
在不同景别下要适当体现细节特写细节多大全景简化形象5、人物列表
归档：好人坏人主角配角角色与角色角色与道具的从属关系（冰与火）
6、服饰
四、角色造型的基本方法
1、夸张变形的目的（幽默效果、张力、个性）夸张变形的依据夸张变形的含义
2、直观精美头发皱纹等简化。
动画角色造型知到章节答案智慧树2023年浙江广厦建设职业技术大学
动画角色造型知到章节测试答案智慧树2023年最新浙江广厦建设职业技术大学第一章测试1.制作动画电影的第一人是（）。
参考答案:沃尔特·迪士尼2.标志着动画片开始走向电影的作品是（）。
参考答案:《大力水手》3.《小鸡快跑》和《圣诞惊魂夜》属于（）。
参考答案:数字三维影片;剪纸片;偶类片4.动画片《埃及王子》中的表演形式属于（）。
参考答案:卡通式表演5.仿真动画片出现在世界各国的动画片中，其中最为发达的是（）。
参考答案:日本第二章测试1.充分读懂剧本和人物小传,是角色设计之前必须要做的吗? （）参考答案:对2.中国风动画造型没有Q版风格。
这句话对吗? （）参考答案:对3.角色设计要符合影片的整体美术风格吗?（）参考答案:对4.设计动画角色大的形态，最复杂常用的方式就是从简单的几何结构出发。
（）参考答案:错5.“团块”是我们最理想、最方便、最自由的动画造型“原材料”。
（）参考答案:对第三章测试1.动画的角色的多样的，许多是人以外的动物或其他生物，甚至将一些道具设计为具有生命的状态，如动画片（）中的茶壶，杯子，闹钟，蜡烛台，扫帚等都成为动画的角色。
参考答案:《美女与野兽》2.日本电视动画片《蜡笔小新》的创作者是（）。
参考答案:臼井仪人3.下列哪部动画片属于三维动画设计？（）参考答案:《虫虫特攻队》4.美国动画片《汤姆和杰瑞》是（）公司制作的。
参考答案:米高梅5.美国动画片《孔雀》，其背景设计运用一种滚筒涂墙般的肌理，角色基本无色，着意突出孔雀尾羽的五彩斑斓，此片的美术设计运用了（）的形式法则。
参考答案:对比第四章测试1.下列哪部动画片是日本动画家手冢治虫的作品？（）参考答案:《森林大帝》2.下列哪部动画片的美术设计是从中国京剧脸谱的特征而衍变的一种装饰风格。
（）参考答案:《大闹天宫》3.非自然形象的设计是将人的某些无形的思维，幻想或某种观念变为具体的图像，也可将非视觉化的声音、味觉变为可视的形象，如美国迪斯尼动画片（）中就把音乐变为一种生动的图形符号。
动画片角色造型设计浅析
劣的形象引起观众对整部影视的反感， 从而 导致影片的失败。 2、 动画角色的特点 在动画设计中， 动画角色的造型设计在 某种程度上近似于普通影视制作时选演员的 工作， 但不同的是普通故事片中的演员作为 一个有思想的独立的个体， 一个有生命的人， 在遵守导演所给予的要求进行表演时， 能充 分调动自己的主观能动性进行艺术再创造。 动画片中的角色完全是动画艺术家创作的 产物， 动画编导们赋于它性格、 内含、 给它设 计出相应的身份甚至典型的动作模式、 语言 型的魅力。 风格， 动画造型师则根据剧情的需要设计出 角色的结构、 外形、 服饰、 道具等。 在动画界有 一、 动画角色造型的特点及其作用 这样一句话， “ 动画角色的造型只有想不到而 动画角色的造型设计， 在动画片创作中 没有做不到的”在动画片的 。 设计与制作过程 是极为重要的一个部分。 多年来的创作实践， 中， 动画艺术家实际上担任的是造型设计师、 动画艺术家们们创作出大量不同艺术风格的 演员与导演的多重身份。 动画片， 同时也创造大量优秀的动画角色造 3、 动画角色造型与影片整体风格一致性 型， 这些前人创造的优秀作品给现在的动画 动画角色造型的设计工作像动画艺术 角色造型设计留下了宝贵的创作经验， 深入 家在创作一个艺术的世界， 但这个艺术世界 研究这些优秀作品， 是动画角色造型设计人 有自己的规则与要求。 不管是对于影片的整 员必须的一项工作。 体风格还是单就某一个静态的画面而言， 动 1、 动画角色的重要性 画角色的设计与动画片的整体风格都要相 动画角色的造型设计， 是一部动画片制 一致， 动画角色造型与影片风格是相辅相成、 作的基础， 它直接影响到影片的 成败。 好的动 互为制约又互为促进的。 动画造型设计师在 画角色造型设计， 能给一部动画片带来不可 设计角色造型时， 要从时间、 空间、 历史背景 估量的影响， 能给动画片增添更强的生命力、 多方面考虑， 要根据故事的内容和时代背景 使动画片更加感人。 而不成功的动画角色造 等要素来设计动画角色的造型。 如我国动画 型设计， 则会给动画片带来致命的创伤。 很难 片 大闹天宫》 《 中的孙悟空， 那富有装饰性的 想象， 一个感染不了观众的动画角色所演绎 流畅的线条、 灵动的身体结构、 明快的色彩搭 的故事会引人入胜。 失败的动画角色造型设 配， 如其分地适应了动画片的主题“ 字。 ’ } 合 闹” 计有时不但无法引起观众的共鸣， 还会因拙 《 狮子王》 中木发沙硕壮的身驱、 略呈直线风
《 动漫角色造型设计》课件——项目七 动物角色造型 任务一 提炼动物原型的角色造型设计
《狮子王》——造型设计
提炼动物原型的角色造型设计
任务内容
1、动物原型动漫角色造型设计 以动物原型为角色造型的动画在动画影片中占有很大的比重，这类造型来源于现实世界，
形式严谨，较接近现实生活中的动物角色，是令观众最易于接受和喜欢的。
《虫虫特工队》——造型设计
经过提炼、概括、简化 过的猫的造型，很好的突出 了成年猫的气质特征，强调 并美化了这只猫的富贵仪态， 效果非常漂亮。
提炼动物原型的角色造型设计
总结
本次内容主要学习了提炼动物原型的角 色造型设计，要多观察生活中各种动物的特 征和习性，积累素材，以设计生动、有趣、 富有想象力的动物角色造型。
谢谢观看!
提炼动物原型的角色造型设计
任务内容ห้องสมุดไป่ตู้
2、提炼动物原型的角色设计要求 提炼动物原型的造型方法对创作者要求甚高，要求设计者具备较深厚的美术造型功底，
但又不同于写实性绘画，这类角色的造型设计是将动物原型经过概括、简化，并将其代表性 特征进行艺术化的方法进行提炼的过程。
《泰山》——造型设计
提炼动物原型的角色造型设计
动漫角色造型设计
项目七 动物角色造型
任务一 提炼动物原型的角色造型设计
提炼动物原型的角色造型设计
任务目标
通过对动物角色造型设计的学习， 掌握提炼动物原型来进行角色设计的 方法，能够独立创作出富有个性化的 设计作品。
提炼动物原型的角色造型设计
任务内容
1、动物原型动漫角色造型设计 以动物原型为角色造型的动画在动画影片中占有很大的比重，这类造型来源于现实世界，
任务内容
3、提炼动物原型的角色设计欣赏
浅谈动画中的角色造型设计
浅谈动画中的角色造型设计导语：不管是什么样的动画片，都需要解决一个重要的问题，那就是动画角色的塑造。
优秀的动画角色，不仅可以吸引观众的眼球、给人留下深刻的印象，它还可以直接影响动画主题的表达，下面就由店铺为大家介绍一下浅谈动画中的角色造型设计，希望对大家有所帮助！动画角色是一部动画片的精髓所在。
有了角色，才有了故事，角色性格和命运推动了故事的发展。
成功的角色设计就像影视作品中的男女主角，必须具有独特的审美性和持久的亲和力。
动画角色造型设计是指对动画片中所有角色造型、服装服饰、常用道具等进行的创作和设计。
一部动画的成功与否，首先必须要看角色造型设计的是否成功，随着时间的推移，动画中的情节也许会渐渐模糊甚至淡去，但是那些角色造型设计的生动有趣、富有独特鲜明个性的动画角色，依然可以保留在我们深深的脑海里。
一、动画角色造型设计的意义和作用动画角色是一部动画的灵魂，是展示和表达动画作品中的剧情和内涵的核心要素。
在各种类型的动画片的创作环节和设计环节中，动画角色造型是整部动画片的基础，更是整部动画片的重中之重，主导着整个动画片的情节、风格、趋势等。
动画片中角色的意义不仅仅局限于动画影片本身，如同电影明星的广泛社会影响，优秀的动画角色造型同样有着独立于影片之外得意义和价值。
二、动画角色造型设计的类型动画角色造型与其他造型艺术不同，它是多个体面的展示而非单一体面的表现，故需要从形象的正、背、侧、仰、俯等多种角度去审视，并画出角色转面图，清晰表达出角色在不同角度观察下的形体结构。
1、写实类。
这类动画角色造型设计以尊重客观对象的实际情况来进行创作，比较贴近现实生活中的人和物，忠实于原型，造型严谨、客观地反映出角色的结构、比例、形体特征和动态特征。
观众在观看写实类动画片时，会有种亲近自然感，因为写实风格的动画片是我们真实生活的客观反映，在这种风格的动画片中，角色的设计和场景的结构，都比较接近我们所在的真实生活的环境，但也不是对现实生活的简单复现。
动画角色造型设计的基本方法
动画角色造型设计的基本方法动画角色造型设计的基本方法一、概述在动画制作过程中，角色造型设计是至关重要的一部分。
通过角色造型设计，动画制作人员可以创造出生动、有个性的角色形象，从而赋予动画作品更加吸引人的魅力。
而要进行动画角色造型设计，就需要掌握一些基本方法和技巧。
二、动画角色造型设计的基本方法1. 角色定位在进行动画角色造型设计之前，首先需要明确动画作品的整体定位和风格。
根据作品的题材和受众群体，确定角色的气质、外貌特征等方面的基本要求。
《熊出没》这部动画作品以搞笑、温馨为主题，因此角色造型设计上就会更加可爱、夸张。
2. 角色个性塑造每个角色都应该有独特的个性和特点。
在进行角色设计时，要注意突出角色的个性特征，比如通过服饰、造型、动作等方面来体现。
要注意表现角色的内心感情和情绪，使其更具有辨识度和亲和力。
3. 角色情节契合动画角色造型设计应该与作品情节相契合，这包括角色的外貌特征、服饰风格、表情动作等都应该符合作品设定的故事背景和情节发展。
4. 动画特色表现动画角色的造型设计中，要考虑到动画本身的表现特点，比如动作的夸张程度、表情的生动性、色彩的鲜艳度等，都应当在设计中充分考虑。
5. 角色动态性动画角色本身是要进行动态表现的，因此在造型设计中，需要考虑到角色的动态性和可塑性。
通过设计不同的动作姿态、表情表现等，来体现角色在动画中的丰富性和活跃性。
三、个人观点动画角色造型设计是动画制作中非常重要的一环。
通过对角色造型设计的把握，可以使得动画作品更具特色和个性，从而吸引更多的观众。
在我的看来，角色造型设计不仅仅是一种技术，更是一种创作的艺术。
只有在对角色的个性特点、情感表达等方面进行深入挖掘和把握，才能塑造出真正具有魅力的动画角色形象。
总结动画角色造型设计的基本方法包括角色定位、个性塑造、情节契合、特色表现和动态性考量。
在进行角色造型设计时，需要充分考虑作品的整体风格和定位，注重角色个性的塑造，保持与情节的契合性，注重动画特色的表现，以及考虑角色的动态性。
动画角色造型设计
第二章 动画角色设计
• 角色设定的概念：
负责设计登场角色的人物造型、衣装样式的叫人物设定，其工作 不但是要让后续的作画者知道要画的人长得什么模样，还必须告诉他 们这个角色的脸部特征，眼神，表情等等，而且也要设计出由数个不 同角度观看同一位角色的脸。 而负责登场的机械人、车辆、武器之设计的就是机械设定，除了 画出机械的造型以外，可能出现的细部结构、运动方式、可开启处等 等也必须标明。设计稿除了特别指明以外，一般都是不上阴影的清洁 线条稿。
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角色类型特征
1、主角 • 动画片的主要故事情节要由主角来表演，所以主角应该有魅力，赢得观众的 认同。主角在一般情况下体型比例匀称，头脑和胸部的结构比较突出，显得 有头脑，线条极富活力，表明精力充沛，有个性。
2、九种性格类型 • 英雄，残暴，善良，狡猾，吝啬，无耻，忧郁，开朗，骄傲。
动画角色设计的作用和意义
第四节 欧洲的典型动画造型
• 一：动画在欧洲的发展： • 在欧洲，英国是最早建立现代议会民主政治的国家，民主政治的确 立，保证了人民言论和出版的自由，为卡通艺术的发展提供了社会基 础。英国的卡通形象原创性很强，较多的卡通取材于社会风情，含蓄 而幽默。法国的卡通作品机智含蓄，充满了人文主义的情怀。比利时 有“连环画王国”之称，比利时人埃尔热创造了系列漫画《丁丁历险 记》，皮埃尔则于1958年创造了举世闻名的《蓝精灵》。 • 二：欧洲动画的特点 • 欧洲动画形象的最大特点是形象符号的高度单纯化和极大自由性。造 型极简省，而形象的包容性反而极强。看似随意，简单的线条，勾画 出人物都是神形兼备。大部分作品都是以简单的线条和构图组合，具 有强烈的符号化特征。以自由的手绘勾勒，绘画性很强，简朴轻松得 面貌，少了美日主流漫画中的严谨、复杂、精致，多了不少会心的亲 和力和人情味。不似美国动画诙谐轻松，也不似日本动画犀利沉重， 欧洲独立动画以幽默的态度清醒的审视自我与人生。
动漫角色造型的表现形式
3.抽象符号化表现：抽象符号化表现是相对写实表现而言的，它是将具体形态中的典型因素抽取出来，用极为单纯的形式表达特定的主题。符号学家认为凡是能够作为某种事物标志的东西，都可称为符号。这种表现形式往往通过简洁的线条和色块表达动作、状态、和意境，体现了一定的内涵和美学价值。在创作中强调内容与动画表现形式紧密结合，具有很强的时尚感和前卫性。 �
动漫角色造型的表现形式
1.写实表现：写实表现形式强调对客观事物的描摹，具有很强的真实性。它继承了写实绘画的表现风格，要求设计者有较高的写实功底，充分了解表现对象的结构与造型，灵活把握光色的原理。写实性卡通形象的作品，并不是一味地如实摹写，在表现过程中融入了作者的思想认识、主观情感和审美情趣，是经过梳理提炼后的“真实”。因而，卡通形象呈现出典型的个性，具有较强的艺术感染力。由于写实表现具有直观、通俗、简明的特点，受到人们的广泛欢迎，成为现代动画重要的表现形式之一。
2.夸张变形的表现：动画角色形象的夸张是基于生活中的人物、动物原型。设计者通过丰富的想象和归纳概括的能力将其典型的特征和个性呈现出来；变形则是根据角色形象特征和个性的需要，通过删减和强化，使角色形象更加鲜明有趣。夸张变形的动画角色设计，来源于生活的点点滴滴，又经过人为的艺术处理，因而，产生了比现实更“真实”的卡通世界。幽默风趣，轻松自由的表现风格，具有无穷的艺术魅力，符合人们的心理感受和审美趣味，深受人们的喜爱。
动画角色造型风格设计
二. 绘画作品与动画角色的风格设计
绘画作品与动画风格
水粉画风格
水彩画风格
素描淡彩风格
水墨画风格
年画风格
版画风格
壁画风格
（一） 水粉画风格
水粉画是以水调和粉质颜料绘成的画。 水粉颜料特点：粉质颜料不透明，具有较强的覆盖力，
能做大面积的涂绘和局部的精细刻画。水分的渗透溶化 性能和白粉的调色作用，又可以取得色彩的厚薄浓淡的 丰富变化。水粉画兼有油画和水彩画的某些特长。 绘画方法： ①湿画法：色彩较薄，有细腻、柔和的绘画肌理 ②干画法：通过色彩叠加可表现出丰富的色彩层次、物 象的质感和立体感。 两种风格画法在创作中是交互参用的。 表现手段：水粉画平涂法是动画角色常用的表现手段。
• 戏剧中人物的脸谱、服装、道具，角 色的动势、步法、念白、眼神，举手 投足之间无不给人美的享受。
• 《骄傲的将军》
戏曲风格
三. 民间艺术与动画角色的风格设计 （三）皮影风格
• 皮影的造型是以经过加工的皮革为材料，用 刀镂刻出来的。特殊的材料与工艺，使皮影 的造型具备了与其他艺术形式完全不同的特 点。
桃花坞、河南的朱仙镇和广东的佛山镇最为著名。 ②“刻纸”年画 是在纸上用刻刀雕刻出图案。 内容以神像为主，雕工细腻、造型传神，神荼、郁
垒、钟馗、财神、天官赐福等题材都受到欢迎。
年画风格
（六）版画风格
版画与普通绘画作品不同，它不是用画笔画 出来的，而是用刀子或化学药品将木板、石 板、麻胶板、铜板、石膏等板材雕刻或蚀刻 出图形后印刷而成的作品。
浅谈动画主角色造型表现的重要性
浅谈动画主角色造型表现的重要性动画的作用是动画的核心，动画主角如同电影中的人物主角一样。
它是动画最基本的组成部分。
动画形象是动画制作的本质。
在动画影片中占据重要地位。
动画的制作更为复杂。
在现在的动画制作中，由收回制作和电脑制作，都需要复杂的工序才能完成一部动画片。
而动画中各个角色的人物设定尤为重要。
为了表达作者的对剧本人物鲜明性格特征和人物形象，主角色的人物形象塑造就显得十分重要，他决定了一步动画片的成功与否。
从动画角色造型塑造的概念与设计形式入手，本篇毕业论文就是在动画片中角色设定，尤其是主角色人物造型的表现形式发面坐车探究，在动画主角色塑造的动态，静态表现入手，造型塑造的内涵的统一性贯穿全文，对未来动画片主角色的表现形式的探究和展望，尤其是动画片中主角色主角色的塑造，在动画片中的重要影响及未来的发展趋势的展望。
标签：动画角色;造型表现;主角色;角色动态表现前言在进行动画角色造型塑造的过程中，主角色造型的设计与动画剧本的故事情节有着直接联系，也决定了整个动画片的风格。
因此，对动画角色造型表现有比较全面的了解才能更好的表达作者内心对动画主角色任务内心真实性格。
刻画兵塑造出更贴近作者的主角色，深入人心，同时提高动画片的收视率。
一、动画角色造型的表现形式（一）动画角色造型的静态表现完成一部动画片通俗来讲，是人们可以在一个框架內迅速播放并且获取动态图像。
在动画片的理论知识上看，动画片一页一页的本身是静态的，一秒24帧的速度播放，而播放动画短片则是动态的，我们追求的是如何使画面更加流畅，主要是通过每秒24帧的回放形式。
目前，许多动画短片往往以静态帧开始。
随着故事的发展，让我们仍然在画画。
表面受到其他形式的影响。
在动画中的作用，并具有一定的动态性。
动画人物的静态造型，如素描、雕塑、外国摄影等，都需要表现出静态的美。
通过停顿或冻结的作用瞬间，达到静态角色塑造、局部、面部表情、个性特征等目的。
在静态造型设计中，主要包括造型角色造型，即头部造型、造型设计、服装道具造型。
浅谈动画角色的造型设计
浅谈动画角色的造型设计摘要：本文从动画角色的含义和设计理念出发，综述了动画角色的基本特征和动画分类，阐明了动画角色设计的重要意义，并初步提出了影响动画角色设计的一些因素，以期为我国动画角色设计提供一些帮助。
关键词：动画；角色；设计如今，动画作为创意文化产业中最具活力与市场价值的力量，在全球经济文化一体化的前提下，受到许多欧美发达国家的重视，得到了巨大的发展。
而动画角色造型作为动画中的灵魂，成为欧美与日韩等动画强国推销其动画与衍生产品的重要武器，远如米老鼠、唐老鸭、近如功夫熊猫、机器瓦力，每一部动画片都能诞生一个甚至几个明星。
近期如国内动画角色喜洋洋与灰太狼等。
作为动画作品主要特征的象征，动画角色造型设计是动画创作中最基本，也是最主要的构成要素的设计，不仅具有很高的艺术欣赏价值，而且还有着无限的发展空间的商业价值，是吸引广大观众眼球的重要法宝之一。
国内外研究现状(1)中国人耳熟能详的动画角色往往源自日本或美国，可见，进口动画动漫对中国动画市场的冲击巨大。
由于历史等原因中国动画动漫起步早但发展滞后，而日本、美国较早把动画动漫作为一项产业来做，商业上取得了很大的成功。
国内市场对动画动漫消费的强烈需求与国内动画动漫设计制作、营销策略落后之间的矛盾，导致进口动画动漫独霸中国市场的局面。
如今，80年代以后出生的人能脱口而出的国产动画角色还有几个呢?(2)国际上大名鼎鼎的动画角色通常打着“美国制造”的商标。
被世界所熟知的动画角色中“美国制造”几乎成了一个代名词，从米奇、小熊维尼、史努比到狮子王、大力水手、辛普森一家、怪物史莱克，它们的影响力如同美国的影响力一样巨大。
(3)中国动画动漫作为一个产业起步较晚。
中国原创动画几乎毫无影响力。
据统计，在年轻人最喜爱的动画作品中，日本动画占60%，欧美动画占29%，而中国原创动画，包括港台地区的比例只有11%。
所有14-17岁的三地青少年中，有56%在过去半年内为自己喜欢的动画或动画形象购买过书、杂志、影碟等动画作品和玩具、服装、饰品等动画相关产品，对所有买过产品的青少年，其一月的平均购买金额是54元。