中国现代戏剧史
近现代中国戏剧艺术史主要时期
近现代中国戏剧艺术史主要时期中国戏剧艺术源远流长，历经千年的演变，形成了独特的艺术魅力。
近现代中国戏剧艺术在各个时期都取得了辉煌的成就，本文将重点介绍近现代中国戏剧艺术史的主要时期。
一、近现代过渡期（1840-1911）1840年鸦片战争后，中国逐渐沦为半殖民地半封建化国家，西方文化的输入对中国传统戏剧艺术产生了很大影响。
在这个时期，中国传统戏剧艺术开始出现变革，各种地方戏剧纷纷涌现，如京剧、越剧、川剧等。
这些戏剧艺术形式在音乐、表演、舞美等方面都逐渐形成了自己独特的风格。
二、民国时期（1912-1949）民国时期，中国戏剧艺术进入了一个新的发展阶段。
在这个时期，戏剧艺术家们开始探索戏剧的社会功能，主张“戏剧救国”。
同时，西方戏剧理论的传入使得中国戏剧艺术更加丰富多彩。
主要戏剧艺术形式有：京剧、话剧、越剧、黄梅戏等。
1. 京剧：京剧在这个时期达到了鼎盛，许多著名的京剧表演艺术家如梅兰芳、程砚秋等涌现出来，使得京剧成为中国戏剧艺术的象征。
2. 话剧：民国时期，西方话剧传入中国，戏剧艺术家们开始尝试将西方戏剧理论与本土戏剧艺术相结合，创作出一批具有现代意识的话剧作品。
3. 越剧：越剧在这个时期迅速发展，成为浙江、上海等地最受欢迎的地方戏剧艺术形式。
三、新中国成立后（1949-1978）新中国成立后，中国戏剧艺术迎来了新的春天。
在这个时期，戏剧艺术家们以满腔的热情投身于社会主义文化建设，创作出一批具有鲜明时代特征的戏剧作品。
主要戏剧艺术形式有：京剧、话剧、地方戏剧等。
1. 京剧：新中国成立后，京剧继续发扬光大，成为国家重要的戏剧艺术形式。
许多新的京剧作品如《白毛女》、《沙家浜》等深受观众喜爱。
2. 话剧：新中国成立后，话剧艺术也取得了显著成就。
戏剧艺术家们以现实主义创作手法，反映社会主义现实生活，如《茶馆》、《雷雨》等经典作品。
3. 地方戏剧：新中国成立后，政府对地方戏剧艺术进行了保护和扶持，许多地方戏剧艺术形式如黄梅戏、评剧等取得了显著成就。
中国当代戏剧史大纲
中国当代戏剧史大纲中国当代戏剧史大纲——新中国成立后2015-6一．建国后十七年戏剧的发展1.政府行为的戏剧（1）建立覆盖全国的严密完整的戏剧体系1949年7月召开的中华全国文学艺术工作者第一次全国代表大会（2）演出机构国有化政府统一管理，中央——省——地区，三级设置的话剧院团1949年4月中国青年艺术剧院1956年中央实验话剧团1956年中国儿童剧院（3）1955年建立总导演制焦菊隐北京人民艺术剧院黄佐临上海人民艺术剧院（4）戏剧人才的培养机制欧阳予倩中央戏剧学院熊佛西上海戏剧学院2、五，六十年代的话剧（1）舞台上的颂歌——革命英雄史诗胡可《战斗力成长》陈其通《万水千山》白刃《兵临城下》（2）舞台上的颂歌——歌唱新生活1955年中国青年艺术剧院崔德志《刘莲英》1950年黑龙江文工团金剑《赵小兰》1952年东北人民艺术剧院孙芋《妇女代表》1953年东北人民艺术剧院安波《春风吹到诺敏河》（3）“第四种剧本”的出现“三种剧本”——概念化的描写工农兵1957《南京日报》评论文章提出“第四种戏剧”概念戏剧观念——直面现实，不回避生活中的矛盾，走现实主义道路题材——打破框架，扩展视野，知识分子，家庭感情个人生活评价——收到批判，政治倾向有问题，作家创作环境恶化代表作A.1956 岳野《同甘共苦》a.1957年1月由中央实验话剧院首演，孙维世导演。
b.该剧以农业合作化运动为背景，描写了高级干部家庭内部的矛盾，以及在处理这些婚恋矛盾中所表现出来的新的爱情伦理观念。
剧作者尝试在表现复杂的人际关系的同时，凸现人的复杂情感和内心体验。
剧中没有传统意义上正、反面人物的划分，也没有直白的说教，应当说是一部比较成功的剧作，演出后颇受好评。
B.1957 杨履方《布谷鸟又叫了》a.上海人民艺术剧院上演，黄佐临导演。
b.该剧表现了共青团员们与封建狭隘的思想意识的冲突，塑造了追求理想和美好生活的社会新人的形象，揭露了以权谋私、打击报复的党内生活中的不良习气。
中国现代戏剧的发展历程
中国现代戏剧的发展历程1、新兴话剧的萌芽－－文明戏(1899一1918)中国戏剧概念的产生是学习西方戏剧理论的结果。
中国近代学者王国维较早地使用了戏剧概念，并与戏曲区分开来。
严格地说，中国戏剧发端于话剧。
中国新兴话剧萌芽于戊戌变法(一八九八年)至辛亥革命(一九一一年)年间。
在中国资产阶级民主主义革命的影响下，伴随着传统戏曲的改良和文明戏的崛起中国戏剧迈出了从古典形态向现代形态转变的第一步。
在当时盛行日本的新派剧影响下，一部分爱好文艺的留学生于一九○六年底，在东京成立了春柳社。
这是一个以戏剧为上的综合性艺术团体。
春柳社的发起人为李叔同和曾孝谷。
欧阳予倩、陆镜若也相继加入，并成为该社的主要领导者。
不久，演出了法国小仲马的《茶花女》第三幕。
接着在一九○七年六月初，经过扩充后的春柳社，又在东京本乡座戏院演出了根据林纾、魏易的同名翻译小说由曾孝谷改编的大型剧本《黑奴吁天录》。
这是第一出由中国人创作演出的话剧，也标志着文明戏的正式开端。
一九○七年秋，上海出现了由著名的新剧活动家王钟声领导的春阳社，以及第—所新剧教育机构—通鉴学校。
震惊中外的辛亥革命将文明戏推向了高潮时期。
这种新生的话剧形式以其迅速反映现实的特长，有力地配合了现实斗争。
在文明戏高潮时期，众多的剧团中，最重要和最有影响的是任天知创办并领导的进化团。
一九一四年以后辛亥革命随着其果实被哀世凯之流窃取而归于失败，文明新戏也从鼎盛走向衰落。
对后期文明戏的转变起直接影响作用的是郑正秋组织的新民社。
2、现代戏剧观念的确立与新兴话剧的发展（1918-1929）胡适的《终身大事》发表于一九一九年三月《新青年》第六卷第三期，同南开学校新剧团的《新村正》一起，成为中国现代文学史上最早的话剧剧本。
它们已经脱离了话剧的早期形式—文明戏。
一九二一年三月，第一个“爱美的”戏剧团体在上海成立，五月，它创办了新文学运动中第一个专门性的戏剧杂志—《戏剧》。
最初的成员除发起人和主持者汪仲贤外，尚有沈雁冰、郑振铎、陈大悲、欧阳予倩、熊佛西、徐半梅等，共十三人。
中国现代戏剧史的里程碑是
中国现代戏剧史的里程碑是指在中国现代戏剧发展过程中最具代表性的事件或成就。
下面是中国现代戏剧史的几个里程碑：1920年代：中国现代戏剧的开端。
1920年，江苏省无锡市的八路军剧团演出了第一部现代戏剧《大路》。
1922年，毛泽东、周恩来等人组织的首批工农兵剧团演出了《革命烈士》、《红星照耀中国》等戏剧。
这些戏剧开启了中国现代戏剧的发展历程。
1950年代：中国现代戏剧的发展高潮。
1950年，中央戏剧学院成立，成为中国现代戏剧人才的摇篮。
1953年，中国第一部自主创作的长篇戏剧《和平之光》演出，标志着中国现代戏剧走上了自主创作的道路。
1960年代：中国现代戏剧的转型期。
1960年，中国第一部西方语言戏剧《罗密欧与朱丽叶》演出，标志着中国现代戏剧进入了西方文化的影响之中。
1980年代：中国现代戏剧的复兴时期。
1980年，中国第一部现代音乐戏剧《雪莉》演出，标志着中国现代戏剧在文化和艺术上的复兴。
21世纪初：中国现代戏剧的发展新阶段。
进入21世纪以来，中国现代戏剧发展迅速，出现了许多优秀的作品和演员，如《百慕大三角》、《辣手神探》、《奇幻森林》、《唐伯虎点秋香》、《笑傲江湖》等。
这些作品和演员为中国现代戏剧的发展做出了巨大贡献。
21世纪中叶：中国现代戏剧的国际化发展。
近年来，中国现代戏剧不仅在国内受到越来越多的关注和欢迎，而且还开始走向国际，在世界各地演出。
例如，2017年，中国音乐剧《霓裳铃音》在纽约布鲁克林艺术中心演出，受到了美国观众的热烈欢迎。
中国现代戏剧的发展历程涉及了几十年，经历了许多里程碑性的事件和成就。
它不断演进和发展，为中国文化和艺术的发展做出了巨大贡献。
中国现代戏剧.ppt
2.主题结构 A．表层结构：社会矛盾冲突——新旧思想冲突，阶级 利益冲突 B．深层结构：对人性的探究，对“人生之谜”的索解 ――爱情纠葛，亲情冲突，性格矛盾，命运安排
3.主要人物
A．周朴园：半殖民地半封建社会的怪胎——积攒原 始资本的残酷——封建家长的专横自私——人性的挣扎 和复归
派 新剧”。
早期剧作
早期话剧文学的最初成果是“社会问题剧”。 1.胡适模仿易卜生的《娜拉》创作《终身大事》，开“社会问题 剧”之先。是中国现代文学史上的第一部话剧作品,拉开了中国现 代话剧创作的序幕。 2.陈大悲的《幽兰女士》从一个家庭着眼来分析社会问题。 3.欧阳予倩在自己的剧作中，首创了中国轻松喜剧形式.《泼妇》
没有喝。 朴 为什么？ （停，向四凤）药呢？
蘩 （快说）倒了，我叫四凤倒了。
朴 （慢）倒了？哦？（更慢）倒了！ ―― （向四凤）药 还有么？
四 药罐里还有一点。 朴 （低而缓慢）倒了来。 蘩 （反抗的）我不愿意喝这种苦东西。 朴 （向四凤，高声）倒了来。
[四凤走到左面倒药。] 冲 爸，妈不愿意，你何必这样强迫呢？ 朴 你同你母亲都不知道自己的病在哪儿。（向蘩漪
中国现代戏剧
（1917～1949）
第六章 20年代的戏剧
一、中国现代Байду номын сангаас剧的萌芽与诞生 1.1907年2月，中国留日学生组织成立了春柳社，是最早对中 国现代话剧艺术进行自觉探讨与试验创造的剧社。主要成员有 李叔同 ，他们在东京演出了《茶花女》第三幕和根据林纾的翻 译小说改编成的五幕剧《黑奴吁天录》。 2.1910年底任天知发起，聚集了汪仲贤、欧阳予倩、陈大悲等 优秀戏剧人才，这是第一个职业性的新剧团，演出所谓“天知
7.丁西林的喜剧
中国戏剧史稿复习资料(1899
中国现代戏剧史稿（1899——1949）绪论一、现代性——历史使然1.中国戏剧从古典形态向现代形态的历史性转变（始于19世纪末20世纪初）2.向现代型转变的主要表现：A．戏剧价值观念的变化：真实反映社会人生，表现人的价值和尊严，以批判的眼光看待历史和现实，真正表达人的思想感情和精神世界，成为一门真正“人”的艺术。
B．戏剧精神内涵的变化：“忠、孝、节、义”、迷信观念转变为人道主义、民主主义、爱国主义为核心的新思想。
C．舞台人物形象体系的变化：帝王将相、才子佳人、神仙鬼怪转变为直接来自现代和会生活的人物形象。
D．戏剧艺术生态构成上的变化：从戏曲一元格局转变为话剧-戏曲二元格局。
二、中国现代戏剧的崛起1.代表：新兴话剧2.向西方寻求戏剧新观念的表现：上海学生演剧；梁启超、陈独秀的理论3.新戏剧的婴儿期：文明新戏4.新的历史时期：“五四”运动后三、中国现代戏剧的发展历程1.从“五四”前夕到二十年代末，文明新戏没落，现代戏剧勃兴时期。
2.二十年代：戏剧新思潮、新观念活跃期。
（特点：对旧事物大胆怀疑、坚决批判；对新事物热情向往、执着追求）3.三十年代：由曲折发展至成熟期⑴特点：A.政治上：对战斗性的追求明显加强B.艺术上：一方面：“理”盛于“情”，主题大于形象，思想和艺术不平衡；另一方面：艺术内容和形式随历史前进不断发展；作家队伍内取长补短，探讨和创作水平提高取得了成绩。
⑵艺术上臻于成熟的标志：A．从编、导、演等各方面看，已在我国特有的民族土壤中扎根、独立，在戏剧舞台上取得了不可动摇的地位，并在戏剧运动中发挥主导作用。
B．创作队伍形成：由左翼剧作家和民主主义进步剧作家组成，创作出具有代表性的优秀作品，并表现出不同的艺术风格。
4.四十年代：黄金时代的特点：A.在成熟的基础上，向丰富性、多样性方面开拓了新路B.在戏剧艺术的探索上，改变了“五四”以来只强调向西方学习而忽视中国戏剧传统的状态，戏剧民族化问题受普遍重视。
现当代戏剧史及作家研究.doc
现当代戏剧史及作家研究一、中国现代戏剧的概念：1、时间概念：1898——1949；2、性质概念，即戏剧的现代化。
①戏剧价值观念的转变②思想内容的变化③舞台人物形象体系的变化④艺术表现形态的变化。
(话剧是舶来品，因为它以演时事为主，以对话取代“唱念做打”，以写实取代程式化和虚拟性等，有着不同于中国古典戏曲的美学体系和样式特征，所以当时称为新剧、文明新戏、爱美剧。
1928年，著名剧作家洪深、田汉等根据这种戏剧样式主要以对话（语言）为主，不同于戏曲以唱为主的特点，定义为话剧)二、中国现代戏剧的发展历程：1、1898——1918中国现代戏剧的萌芽；2、1918——1929中国现代戏剧的发展；3、1929——1937中国现代戏剧的成熟；4、1937——1949中国现代戏剧的黄金时代。
三、（1898——1918）中国现代戏剧的萌芽1、戏曲改良：与诗界革命、小说界革命并列。
原因①民族精神（政治革命、改良新民）、创造意识（晚清戏曲的衰微、剧情单调、节奏缓慢、人物脸谱化）、世界眼光（中西戏剧比较）——实施：戏曲艺术走进文学殿堂——表现：突破传统、开创新声。
关于中国有无“悲剧“的争论；内容和形式上的变化——衰微（辛亥革命的失败）2、文明新戏：教会学校的演剧——春柳社、春阳社（汪钟声）——辛亥革命的推动（着眼于现实和思想）——两大演剧系统：春柳社（洋派）和进化团（土派）——衰微（内外原因）——甲寅中兴——南开剧社——反思：政治问题、剧本的问题、观众问题——影响（对话剧的影响、对戏曲的影响）。
讨论：文明究中值得反思的几个问题（①戏剧与时代、政治的关系。
主题立意的政治化——以《青春之歌》为例，寻路是中外文学名著反复表现的主题，而杨沫为中国知识分子寻找了一条什么样的道路呢？那就是：不断改造自己身上的小资产阶级知识分子的气息，接受党和人民的再教育，投身到火热的革命斗争生活中去，在革命的熔炉中得到锻炼和成长，最后使自己的小我融入到社会的大我中去。
中国现代戏剧的历史演进
中国现代戏剧的历史演进中国现代戏剧的历史演进是一个充满曲折和变革的过程。
从20世纪初的新文化运动到当代的实验剧场，中国现代戏剧不断探索和创新，为观众带来了丰富多样的艺术体验。
一、新文化运动与现代戏剧的崛起20世纪初，新文化运动的兴起为中国现代戏剧的崛起提供了契机。
在这个时期，一批知识分子开始反思传统文化的束缚，并提倡自由思想和个性解放。
这种思潮的影响下，新式戏剧开始出现。
陈独秀是中国现代戏剧的先驱者之一，他在《新青年》杂志上发表的文章中提出了“新戏剧”的概念。
他认为传统戏剧缺乏现实性和时代感，应该借鉴西方戏剧的形式和内容，创造出符合中国现代社会需求的戏剧形式。
二、话剧的兴起与传统戏曲的衰落在新文化运动的影响下，话剧成为中国现代戏剧的主要形式之一。
话剧以其现实主义的表现手法和对社会问题的关注，吸引了大量观众。
著名作家鲁迅的《药》、《雷雨》等作品成为中国话剧的经典之作。
与此同时，传统戏曲逐渐衰落。
传统戏曲在表现形式和内容上与现代社会脱节，观众的兴趣逐渐转向了新型戏剧形式。
然而，传统戏曲的精髓仍然被一些戏剧工作者所借鉴和发扬，形成了新的戏剧形式，如京剧、豫剧等。
三、戏剧改革与实验剧场的兴起20世纪80年代以来，中国戏剧进入了一个新的变革时期。
戏剧改革的呼声越来越高，观众对于传统戏剧形式的审美疲劳也逐渐显现。
在这个时期，实验剧场开始兴起。
实验剧场以其突破传统戏剧形式的尝试和对当代社会问题的关注，吸引了一大批年轻观众。
导演谢晋的《茶馆》、张艺谋的《红高粱》等作品成为实验剧场的代表作品，引起了广泛的社会讨论。
四、中国现代戏剧的发展与挑战当前，中国现代戏剧正处于一个多元化和多样化的发展阶段。
随着社会的不断变化和观众需求的多样化，戏剧创作也在不断创新和探索。
然而，中国现代戏剧也面临一些挑战。
一方面，商业化的影响导致一些剧目过于商业化和浅薄化，缺乏深度和思考。
另一方面，政府审查对于戏剧创作的限制也成为制约戏剧发展的因素之一。
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第四章中国戏剧现代化的曲折进程和话剧艺术的成熟（1930年-1937年）
第一节概述
一、戏剧思潮与戏剧运动
1930年，在中国现代戏剧史上形成了一个具有历史意义的转折。
现代戏剧运动反帝反封建的战斗传统，由一般的民主主义转向“无产阶级”革命戏剧的提倡，揭开了左翼戏剧运动的崭新一页。
（一）历史背景
大革命失败，国共合作破裂，统一战线瓦解，政治斗争尖锐。
受国际“红色”左倾潮流影响，在徘徊中的资产阶级、自由主义、民主主义的知识分子，面对黑暗现实，从苦闷悲观中产生出摧毁黑暗、追求光明的决心，在苏联、西欧各国的无产阶级文学运动以及日本左翼无产阶级文学运动的启发下，汇集在上海的一部分文学青年和作家开始了无产阶级革命文学的探索和倡导。
（二）戏剧运动的发展过程
1928年，在中国共产党的领导下，创造社和太阳社正式提出“革命文学”的口号，开始无产阶级革命文学的倡导。
这是一个力图使新闻学摆脱资产阶级影响，自觉地把文学活动和中国共产党领导的革命斗争结合起来的新的文学运动。
它适应无产阶级领导中国革命的新形势，为新文学的发展指引方向。
1929年秋，党指示原创造社、太阳社成员和鲁迅等革命作家团结起来，建立革命作家的统一组织。
1930年，中国左翼作家联盟成立，标志着革命文学进入新的发展阶段，显示lee 中国共产党对于革命文学事业领导的加强。
戏剧战线也在酝酿新的变革。
戏剧协社在1927年后以单纯介绍排演莎士比亚等西洋古典名剧为主，辛酉剧社提倡“难剧运动”，复旦剧社排演《西哈诺》等外国名剧，南国社于1929年在宁、沪的第二期公演剧目是天寒的《古潭的声音》、《南归》、《第五号病房》、《火之跳舞》、《孙中山之死》和王尔德的《莎乐美》，虽然有不同程度的反帝反封建倾向，但却与革命激情尚有距离，在寻找明确的新方向而徘徊。
为适应革命形势的发展需要，戏剧节同整个文学界的无产阶级革命文学运动相呼应，开展无产阶级戏剧运动，一些革命民主主义的剧作家在政治信仰上转向无产阶级。
1929年6月5日，上海艺术剧社成立，社长郑伯奇，主要负责人夏衍，参加者多位创作社成员以及刚从日本留学归来的剧作家。
艺术剧社的成立，开始了中国共产党对现代戏剧运动的直接领导，第一次提出“无产阶级戏剧”的口号，力图将戏剧运动由反帝反封建的一般民主主义的战斗传统，走到无产阶级革命的轨道上来。
艺术剧社编辑出版《艺术》月刊、《沙仑》月刊和《戏剧论文集》，宣传“普罗列塔利亚戏剧”的口号。
郑伯奇《中国戏剧运动》、叶沉《戏剧与时代》、《演剧运动的检讨》等文阐明这一主张，并强调戏剧的阶级性、时代性；强调戏剧的战斗型及艺术与政治的密切关系，戏剧要以唯物论的立场、无产阶级的目的意识阐明社会矛盾；强调民众观念，主张民众戏剧的革命化；提出阶段任务为：一、促进旧剧及早崩坏；二、批判布尔乔亚戏剧；三、提高现在普罗列塔利亚的文化水准；四、演剧和大众的接近——演剧的大众化。
艺术剧社于1930年1月6日举行首场公演，剧目为《梁上君子》（美国辛克莱）、《爱与死的角逐》（法国罗曼罗兰）、《炭坑夫》（德国米尔顿），3月举办第二次公演，剧目有根据德国雷马克长篇小说改编的《西线无故事》，还有冯乃超、龚冰庐创作的反应阶级斗争现实的独幕剧《阿珍》。
“无产阶级戏剧”运动推动着整个话剧界左转。
南国社负责人田汉于1930年4月发表《我们自己的批判》，严肃检讨南国社走过的道路，批判南国社的小资产阶级的感伤倾向，强调民众观念，以自己代表的阶级的利益为意识目的的从事艺术创作和传播，并在世界文化发展
潮流的基础上依据中国革命运动的现实状况进行符合时代要求的创作。
5月，田汉改编梅里美小说《卡门》为话剧，抒发反抗旧社会的感情并鼓吹革命，标志了南国社戏剧的最高表现而不够新的转变之完成。
同时，专演“难剧”的辛酉剧社坚决参加了“为工人演剧”的队伍。
戏剧运动的发展促成了联合。
1930年3月19日，戏剧协社、南国社、摩登社、辛酉剧社、艺术剧社、剧艺社等联合成立“上海戏剧运动联合会”。
8月1日，“中国左翼剧团联盟”正式成立，由艺术剧社担任总务，辛酉、摩登担任组织工作、南国负责宣传。
1931年1月，改组为以个人名义参加的“中国左翼戏剧家联盟”（简称“剧联”）。
田汉、刘保罗、赵明彝等为负责人。
“剧联”是继“左联”后在中国共产党领导下成立的又一左翼文艺组织。
“剧联”的《中国左翼戏剧家联盟最近行动纲领》（1931年9月）突出强调将革命戏剧深入工农群众，以独立（由“剧联”独立表演）、辅助（辅助群众表演）、联合（与群众联合表演）三种方式开战工人、学生、农民的演剧活动，创作内容强调暴露地主资产阶级与反动派的罪恶，从各种斗争中指出政治出路，组织“戏剧讲习班”，加强戏剧理论建设、开展理论斗争等。
这期间，形成了三大演剧系统：一、学校演剧；二、工人演剧（蓝衫剧团）；三、“剧联”之外的业余剧社演戏。
1933年，支持戏剧协社公演苏联革命戏剧《怒吼吧！中国》。
左翼戏剧运动对中国现代戏剧的发展做出了重要的贡献。
它发扬了“五四”以来话剧的启蒙精神和战斗传统，自觉地使戏剧战线成为革命总站线中的一个不可分割的部分，提出戏剧面向工农与艺术大众化，为左翼戏剧的发展开拓了道路；它以不可抗拒的力量冲破了国民党当局的文化“围剿”，显示了党领导下的左翼文艺队伍力量的壮大；它3造就了一批戏剧新人，初步形成了一支具有一定思想素质与艺术水平的革命戏剧队伍，大多成为抗战时期甚至解放战争时期的戏剧战线的基本骨干，为我国现代戏剧的发展奠定了基础。
1930年-1931年的“无产阶级戏剧”浪潮之后，戏剧运动进入低潮。
1935年，自“九一八”、“一二八”后，民族矛盾上升，抗日要求高涨，戏剧运动又呈现出勃兴的趋势。
1935年，“剧联”联络组织上海业余剧人协会。
（三）以话剧为代表的中国戏剧的现代化进程，经过曲折，面临新的突破，关键在于提高艺术素质。
曹禺的《雷雨》（1934）、《日出》（1935）、李健吾的《这不过是春天》（1934）、田汉《回春之曲》（1935）、夏衍的《上海屋檐下》（1937）等在艺术上较成熟的剧作，正是出自这一时期。
中国话剧艺术进入成熟期，中国现代戏剧发展涌现出一个高潮，其主要表现为：1、一只由左翼剧作家与民主主义、自由主义剧作家汇聚而成的戏剧创作队伍初步形成
一批在中国现代戏剧史上有代表性与历史影响的优秀剧作诞生，多种不同倾向的艺术家的创作风格已经成熟，多样化的艺术风格显示出额戏剧艺术的丰富多彩。
曹禺的《雷雨》、《日出》以深刻的思想内容与精湛的艺术成就震动剧坛；田汉的《回春之曲》克服“剧联”初期剧作思想和艺术的不平衡状态，成功的发挥了她的浪漫主义艺术个性等等。
2、导演、表演艺术水平显著提高。
演剧由“爱美的”向“职业的”转化成为一个重要特点。
唐槐秋于1933年组织的中国旅行剧团是“五四”以后第一个职业话剧团，在京津宁沪等地演出《梅萝香》、《茶花女》、《雷雨》、《日出》等剧，由唐槐秋执导，演员的表演有较高的艺术水平。
演剧团体的专业化与正规化提高了演剧水平，涌现出许多优秀的导演和演员。
二十年代，在宋春舫理论倡导、洪深身体力行下，导演制在中国话剧界初步确立。
1935年1月，中国舞台协会在上海演出《回春之曲》，被认为是演员表演艺术“结束前期开启时期的一个转折点”。
戏剧界今儿对导演、表演、灯光、音乐等提出新的要求。
3、理论探讨与介绍出现了新的势头。
中国话剧的发展，亟需理论研究的推动和指导。
1934年前后，全国研讨戏剧艺术的期刊激增，有影响的有《戏》、《现代演剧》、《电影戏剧》、
《戏剧时代》、《新演剧》等。
1930年以来，编著出版的戏剧理论著作有六十余种，其中《洪深戏剧论文集》、《予倩论剧》、《宋春舫论剧》、《戏剧讲座》（马彦祥）、《戏剧导演术》（向培良）、《演剧漫谈》（袁牧之）等影响较大。
1936年，商务印书馆出版的“戏剧小丛书”二十种，第一次全面系统的介绍戏剧创作与表导演等方面的知识和理论。
三十年代理论探讨的范围广泛，包括有关文学创作、戏剧本质、悲剧、喜剧、中国话剧的历史回顾与发展前途、话剧民族化、话剧的写实戏剧观与传统戏曲的写意戏曲观等方面探讨；包括导演经验总结、导演学介绍以及表演艺术、舞台装置和化妆、剧场管理等方面的研究；就还有关于小剧场、学校剧、农民剧、新歌剧以及戏剧欣赏法的介绍等。
斯坦尼斯拉夫斯基体系、梅耶荷德的导演流派、戈登-克雷的导演理论等开始进入中国戏剧界。
二、戏剧文学创作
（一）阶级与阶级斗争意识的强化
左翼剧作致力于反映工人阶级和农民群众的反抗与出路，使戏剧与社会政治斗争的关系更为密切，突出了戏剧文学的革命战斗精神。
三十年代，戏剧文学塑造了自觉从事社会斗争的工人形象，开拓了戏剧表现工人斗争生活的新领域，如田汉的《午夜饭》等、陈白尘的《大风雨之夜》、宋之的的《罪犯》、左明的《活路》、袁殊的《工厂夜景》、叶秀的《阿妈退工》等。
农村斗争生活也引起了剧作家的深切关注。
（二）民族意识与爱国主义观念的进一步加强
（三）“五四”启蒙精神的发扬与人道主义、民主主义思想的深化
（四）戏剧文学创作的艺术意识的觉醒。