节奏、节拍、音值组合练习题

电子琴常用节奏节奏与节拍

——电子琴常用节奏、节奏与节拍__ 电子琴常用节奏、节奏与节拍?? ????????? ?????节奏名称?、介?绍? ??当然节奏不止有100多种，但基本有以下几类：? 6/8进行曲?比普通进行曲多了一些三连音，使乐曲更富有推动力。? 贝圭英（BEGUINE）?西印度群岛的土风舞节奏，欢快、热烈，常见拍为2/4、4/4，速度为中速、中快速。? 波普（POPS）?欧美流行曲节奏，在40年代中期发展迅速，同属美国爵士乐的一种，速度为中、中慢速，常见拍为2/4、4/4。? 波萨诺瓦（BOSSANOVA）?由巴西桑巴与爵士结合并演变而来，节奏丰富并具有抒情性，速度为中、中慢速，常见拍为2/4、4/4。? 迪斯科（DISCO）?节奏强于旋律且粗犷豪放的现代舞蹈，速度为中，快速，常见拍为2/4、4/4。? 华尔兹（WALTZ）?18世纪末流行于欧洲的传统圆舞曲，节奏起伏、热烈、抒情，速度为中，中慢、慢、中快、快速，常见拍为3/4、3/8。? 进行曲（MARCH）?源于欧美，用以表现阶段行进，常见拍为2/4、6/8，速度为中速。? 伦巴舞（RUMBA）?起源于非洲的民间舞蹈，20世纪30年代初发展成为爵士音乐的一种形式，速度为中，中快速，常见拍为4/4、8/8。? 慢摇滚乐（SLOW?ROCK）?常见拍为6/8、4/4，速度为中、中快速? 恰恰舞?是一种舞曲，以符点切分节奏为主。? 桑巴舞（SAMBA）?一种通俗性强且流行于巴西的双人舞蹈，19世纪末从农村传入城市，速度为中，中快速，常见拍为4/4、2/2。? 十六拍（16BEAT）?爵士摇滚乐风格，速度为中、中快速，常见拍为2/4、4/4。? 十六拍-1（16BEAT）?爵士摇滚乐风格，速度为中、中快速，常见拍为2/4、4/4。? 探戈舞（TANGO）?起源于英国土风舞，与哈巴涅拉相似，20世纪初流行于交谊舞厅，速度为中，中慢速，常见拍为4/4。? 乡村音乐（COUNTRY）?乡村音乐。是美国西部盛行的土风舞蹈，男女对排或四边向内而舞的群体舞蹈，节奏欢快、跳跃，速度为中，中快速，常见拍为2/4、4/4。? 摇摆乐（SWING）?是美国黑人的布鲁斯音乐，在40年代初期发展迅速，速度为中、中快速，常见拍为2/4、4/4、2/2? 摇滚乐（ROCK）?美国通俗音乐的一种，创始于50年代，常见拍为2/4、4/4，速度为中、中快速。? 节奏与节拍?定义? 节奏：组织起来的长短关系叫节奏。? 节奏型：音乐作品中，具有典型意义的节奏。? 节拍：时值相等的强拍和弱拍有规律的交替出现。? 拍子：表示节拍的单位叫“拍”，将“拍”按照一定强弱规律组织起来叫做“拍子”。? 小节：计算乐名、乐段和整首乐曲长度的单位。（拍是组成小节的基本单位）。? 小节线：乐谱中强拍之前垂直于五线谱的线称“小节线”。? 段落线：乐曲分段时用“ ”。? 结束线：乐曲结束时用“”。? 拍号：表示拍子的记号。? 拍子的种类：? ???1、单拍子：每小节有两拍或三拍的拍子。? ???2、复拍子：两个或两个以上同类型单拍子的组合。? ???3、混合拍子：两个或两个以上不同类型单拍子的组合。? ???4、变拍子：两种或两种以上的拍子交替出现。? 弱起：乐曲不在强拍开始叫弱起。? 切分音：一个音从拍子的弱部分开始，持续到后面较强部分，这个音就叫“切分音”。? 节奏的特殊划分：? ????1、三连音：将基本拍子均等的分成三部分。? ????2、五（六、七、九）连音：将基本拍子均等的分成五（六、七、九）部分。? ???????????????????节奏与节拍关系? ????节奏与节拍是音乐中极为重要的音乐元素，它与音高一起共同构成了音乐的旋律，人们把其中的节奏节拍称为音乐的骨架。试想，如果音乐中没有节奏、节拍，只是一些音符杂乱无章地堆砌在一起，那将是怎样的一种情况？? ????所以说在音乐中节奏节拍是极为重要的，任何一段旋律也离不开节奏节拍。? 在音乐中，节奏与节拍是两个不同的概念，节奏存在于节拍之中；节拍也离不开节奏。两者相辅相

乐理试题-节奏节拍

节奏节拍试题一、填空题 1.音乐中相同时值的重音和非重音有规律的进行强弱的循环，称为节拍。 2.将时值长短不同或相同的音符或休止符，按照一定的强弱规律组织起来，所形成的组合就是节奏。 3.在乐曲中，具有某种典型意义、反复出现的节奏称为节奏型。 4.在乐曲中，小节里包含的每一拍音，用固定音值来表示，称为拍子。 5.标明拍子的记号，叫做拍号。 6.常见的拍子种类包括单拍子、复拍子、混合拍子和变换拍子。 7.每小节只有一个强拍的拍子叫做单拍子，有2个或2个以上同类型单拍子的组合叫做复拍子，有2个或2个以上不同类型的单拍子的组合，叫做混合拍子。 8.将基本音级升高或降低半音、全音的记号，称为变音记号。 9.变音记号有五种，分别是_ __、____、____、____、和_____。 10.一个音从弱拍或强拍的若未开始，延续到下一个强拍或强位，改变原有节拍的强弱规律，这个音称为切分音。 11.将原来二等分的基本音符，改由三等分来代替，叫做三连音。 12.由弱拍或强拍的弱位开始的节奏，称为弱起节奏。 13.将各种时值的音符和休止符，按一定规律组织起来，叫做音值组合法。二、判断题 1.与调号位置同名的音，在唱奏时，都需要升高或降低半音。（） 2.临时变音记号，其作用只对本小节以内它后面同高度的音有效。（） 3.三连音是用均分的三部分代替基本划分的两部分。（） 4.除了强拍、弱拍之外，还有次强拍的拍子，叫做“复拍子”。（） 5.每小节有两个或两个以上不同类型的单拍子组合而成的拍子，叫做“混合拍子”。（） 6.计算小节数时，弱起小节一般称为第一小节。（） 7.弱起小节和最后一个小节的拍数相加，合成一个完全小节。（） 8.五线谱中，拍号一般记在谱号和调号的后面。（） 9.切分音没有改变原有节拍的强弱规律。（） 10.音值组合法能使乐谱规范，便于更快捷的读谱和辨认各种节奏型。（）

感受音乐节奏的魅力

感受音乐节奏的魅力资中一中音乐教师：庞婷教材分析：节奏是奥尔夫音乐构成的三大要素之一，是音乐艺术表现的重要手段，同时节奏感是音乐能力的重要组成部分，要感受音乐、理解音乐，首先就要感受节奏，通过节奏引起身体共鸣，从而达到欣赏音乐、感受音乐的目的，所以对学生进行节奏训练，培养节奏感是十分必要的。教学目标： 1、通过体验不同形式的节奏训练，培养学生自主与合作的学习能力。 2、感受歌曲、舞曲中的节奏特点，能创编不同风格的节奏类型。教学重点： 1、歌曲中的节奏训练，锻炼学生节奏感和合作学习的能力。

2、感受歌曲、舞曲中的节奏特点，能创编不同风格的节奏。教学难点：歌曲中的的节奏训练和创编不同风格的节奏。教学方法及用具：多媒体展示多媒体课件课时安排：一课时教学过程：复习旧知识：雪绒花 1=F 3/4 3 — 5 2 —— 1 — 5 4 —— 3 — 3 3 4 5 6 —— 5 —— 通过此旋律复习音的性质：音高音值音量音色

导入：绕口令：出东门，过大桥，大桥前面一树枣，拿着竿子去打枣，青的多，红的少，一个枣，两个枣，三个枣，四个枣，五个枣，六个枣，七个枣，八个枣，九个枣，十个枣；十个枣，九个枣，八个枣，七个枣，六个枣，五个枣，四个枣，三个枣，两个枣，一个枣，这是一个绕口令，一气说完才算好。【运用绕口令，让学生体会有节奏和没节奏的练习，亲身感受节奏的魅力。】一、体验节奏 1、多声部节奏（合作）ＸＸ︱ＸＸ︱ＸＸ︱ＸＸ︱……北京北京北京北京ＸＸＸ︱ＸＸＸ︱ＸＸＸ哈尔滨哈尔滨哈尔滨ＸＸＸＸ︱ＸＸＸＸ︱ＸＸＸＸ齐齐哈尔齐齐哈尔齐齐哈尔 2、歌曲中节奏（自主）

《节奏与节拍》教案

节拍与拍子的分类教案授课教师：王天娇教学课时：１课时教学目标： 1、掌握节拍的知识，知道节拍的类型。 2、知道节拍的强弱规律，并明白节拍在音乐表现中的重大意义。 3、通过本节课的学习，为以后学好音乐知识打下基础。教学重点：节拍节拍的类型。教学难点：不同拍子的组成形式。教学方法：多媒体、讲授。教学过程：一、导入新课：同学们，我们在平时的生活中总会听见有人说某某讲起话来一板一眼的，那我们就会好奇这个所谓的板眼什么、今天我们上课的内容就和这个板眼有关二、讲授新课： 1、节拍出示一组数字：1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12让同学有规律或无规律的加重其个别数字的读音。让同学想想区别。引申出概念： ⑴重音：和周围音相比，在音响方面较强的音，称为重音。它用＞、∧来表示，表示这个音要唱(奏)得坚强有力。 ⑵节拍：是指音乐中相同时值的强拍与弱拍有规律地循环反复，称为节拍。如：。 ⑶拍、拍子、拍号：计算音符时值的单位叫拍。节拍的单位拍用一个固定的音符（如：四分音符、八分音符、二分音符等）来代表，叫拍子。如以四分音符为一拍，每小节内有二个单位拍，就叫四二拍子。表示拍子的记号叫拍号。拍号用分数来标记（五线谱中用第三线代替横线），记写在谱号和调号的右面。小节：乐谱中强弱拍子的周期时段为小节。小节线：划分小节的短竖线为小节线。二.拍子的种类: 单拍子 ⑴单拍子:每小节只有两拍或三拍的拍子，称为单拍子。特点就是只有强拍和弱拍，每小节只有一个强拍。举例两拍子和三拍子的强弱关系

⑵复拍子：每小节有两个以上同类单拍子合并组成，并有两个以上强拍，称为复拍子。如：举例：四四、八六拍的强弱关系。并请学生来标出这些强弱关系。 <3>混合拍子:混合拍子：每小节两个不同类的单拍子<二拍和三拍的单拍子按不同次序组成的拍子叫混合拍子。举例如五拍子（四五拍：四二拍+四三拍或四三拍+四二拍）、七拍子（四七拍：四三拍+四二拍+四二拍或四二拍+四三拍+四二拍）等。让学生探究不同混合拍子的不同组合法。〈4〉变拍子：在同乐曲中，两种或两种以上的拍子交替出现的叫变换拍子。举例：变拍子拍号的不同变化。〈5〉自由拍子：在乐谱中不用小节线或用虚线划分小节的拍子用〈サ〉表示。举例：自由拍子在中国乐曲上的运用。四、课外延伸：板眼在音乐中的表现形式。五、小结：同学们，今天我们学习了节拍的相关知识，节拍在音乐中表现意义十分重大，音乐的表现中，节拍是音乐的脉搏，使音乐在一种有序的形态下来表现人们的情感。同样的一组音，如改变其节奏与节拍，沉思的乐句可以变为欢快的，雄壮的乐句可以变为诙谐的。我们学的只是理论，要到实践中去检验，去感受他们在音乐表现中所起的巨大作用！还需要同学们在今后的学习中不断的努力。七、作业：八板书设计节拍 ⑴重音⑵节拍 ⑶拍子与拍号〈4〉小节与小节线。三、拍子的种类： ⑴单拍子〈2〉复拍子〈3〉混合拍子〈4〉变拍子〈5〉自由拍子教后反思：

人教统编版七年级道德与法治上册第一单元成长的节拍测试卷及答案

第一单元成长的节拍单元测试卷（时间：60分钟满分：100分）一、单项选择题(每小题3分,共48分) 1.中学时代,是生命历程中的一个重要支点。这是因为中学时代（） ①是人生发展的一个新阶段，为我们的一生奠定重要基础③见证着一个人从少年到青年的生命进阶④是人生最美好的年华 A.①②③ B.①②④ C.②③④ D.①②③④ 2.“梦想是海市蜃楼,还是绿洲,关键取决于你是否停止跋涉的脚步。”下列与这句话内涵相一致的是（） A.崇高的理想是人生的精神支柱 B.学而不思则罔,思而不学则殆 C.目标重要,行动更重要 D.人应该支配习惯,而不是习惯支配人 3.放飞梦想,点亮希望。下列青少年的梦想体现积极人生态度的有（） ①敏轩的梦想是长大后有花不完的钱,可以任意挥霍②玉琪的梦想是发明治疗癌症的特效药③琦鑫的梦想是成为保护鲸鱼的志愿者④宇浩的梦想是当一名德艺双馨的艺术家 A.①②③ B.①③④ C.②③④ D.①②④ 4敏敏的梦想是希望在外打工的父母能经常回家看看她;皓天的梦想是每次都能考个好成绩;萱萱的梦想是希望离异的父母能够和好,一家三口一起幸福地生活。这说明（） A.少年的梦想与时代的脉搏紧密相连 B.少年的梦想与个人的人生目标紧密相连 C.实现梦想需要努力 D.努力,是梦想与现实之间的桥梁 5.我们在家看书是学习,我们所处的社会也是所大学校。这说明（） A.在学校中,学习是我们熟悉的 B.我们要学会处理人际关系 C.我们要养成良好的学习习惯 D.学习不仅仪局限在学校 6在小学的时候,我们主要学习语文、数学、英语个学科。在初中我们要学习九个学科的知识,而且语文、数学、英语要比小学的内容难得多这说明（） A.学习没有终点 B.我们要在学习中造就自己 C.学习中遇到困难也不要停止

识谱与基本节拍节奏的训练

识谱与基本节拍节奏的训练识谱和节奏感的培养是学习音乐的第一步，首在练习乐器之前必须对识谱和节奏知识有一定的认识和掌握，才能更好的激起学生学习的兴趣，才能更好的演奏。几年来，在实践中我获得了一些经验，体会着各种感受，品味着其中的乐趣，对儿童识谱和节奏方面的学习我有一些自己的见解，在此一一做个讨论。一、识谱 1、音高和时值的学习识谱是学琴的第一步，是学琴儿童要过的第一关。如果在识谱上存在问题，将会影响整个练习过程，学琴就很难进行下去。在初学阶段，尤其是年龄较小的儿童常把音符的音高和时值的概念混淆。例如，有一个4岁的儿童，他曾经学过一段时间，后来因为不会识谱而停下来，当我教他的时候，我觉得很奇怪，她不会识谱怎么会弹琴呢？原来，她完全是通过听觉和模仿，在钢琴上找到相对应的音。但后来随着谱子的复杂，便进行不下去了。因此，我再教他识谱的时候，采用了形象具体的方法。我将五线谱的“间”和“线”比喻成“房子”和“隔开房子的墙”，“音符”便是住在房子里的人，又把全音符、二分音符和四分音符比喻成爸爸、妈妈和孩子。虽然这个比喻有些牵强，但毕竟把那些抽象的概念转化为食物概念，有助于儿童理解。以后发现，颇有成效，现在他已经能熟练识谱了，自己也有了成就感，有了信心，他开始知道识谱并不难，自己也可以学会。 2、错音的产生和解决在识谱方面还有一个比较普遍的现象，那就是常常会有错音。这个问题是很难避免的，但要加以重视。有些家长和老师常常指责学生，你为什么总是错……事实上，孩子本省并不想错，只是不知道自己已经错

了，即便是在谱子上标记该音，可还是经常会弹错，可见没有从根本上解决问题。我认为错音的造成有几方面的原因。首先，由于学生的马虎造成的。儿童的观察能力是比较差的，对事物观察是大概的，不精确。因此，在第一次识新谱的时候，一定要非常认真地读谱，一旦读错了以后很难改正，这就是先入为主的道理。其次，是指法的错误造成的。指法的安排都是有一定道理的，如果关键性的指法不按要求做，也会造成错音的产生。再次，缺乏听力的培养，虽然儿童还不能真正体会和声，调性的色彩，但通过一定的引导和训练也能达到一定程度，起码可以听出区别。有个别的老师，在教学生学习带调号的曲子是，把所有升、降的音都画出来，否则学生都不知道哪个音要升或降。这种做法很不好，学生有很大的依赖性，没有调性感。因此，我认为错音的客服，老师应该严格要求，在学习新知识的时候，把比较容易错的音加以强调，一旦出错，老师要帮助分析，并帮助修改。老师和家长的态度要客观，不要挫伤孩子的积极性。二、节奏节奏是比较抽象的概念。学前期是儿童发展节奏感的关键时期，所以应该多提供各种机会，以便让儿童能够体验节奏。 1、节拍的学习儿童在学习节奏时，有一定的困难。例如，儿童在最初接触节奏，他们不知道什么是拍子，不能理解拍子的含义，不知道一拍是多长。我在讲授拍子时，举了一个儿童都会做的游戏，即拍球。拍球的动作，一上一下即一拍。比如，4/4拍就是以四分音符为一拍每小节有四拍，这四拍就如同拍四下球一样。这个阶段，只需儿童知道拍子有长有短，有快有慢的，是一个相对长度。就如同拍球，球离地高，那么拍球速度就慢，这一拍就长，球离地低，那么拍球的速度就快，这时一拍就短些。当掌握了“一拍”

吉他节奏与节拍常识

(一)小节、小节线、复纵线与终止线 (1)小节：两条相邻的竖线之间的部分，称为小节。 (2)小节线：划分小节的竖线叫做小节线。 (3)复纵线：在乐曲中用以划分段落的、由两条细竖线构成的线，叫做复纵线。 (4)终止线：记在乐曲结束处的、钿一粗的两条平行竖线，叫做终止线。用以表示全曲的终止。 (二)节拍、拍子与拍号 1．节拍乐曲中强(重音)弱(非重音)音有规律的反复，叫做节拍。节拍是用强弱关系来组织音乐的，节拍中的每个单位，叫做单位拍。有重音的单位叫做强拍，非重音的单位叫做弱拍。强弱强弱强弱弱强弱弱●o●o●o o●o O (●表示强、o表示弱、O 表示次弱) 注意：小节中的第一拍通常为强拍，若再有强拍则为次强拍。 2．拍子在音乐中，将单位拍用固定的音符(如二分音符、四分音符、八分音符)来代表，叫做拍子。如可以以二分音符为一拍，也可以以四分音符为一拍，或以八分音符为一拍等。拍子是用分数来标记的。 3．拍号表示拍子的记号叫做拍号。如2/4 3/4 4/4等。拍号用分数形式标记，分子(横线上方的数字)表示每小节的单位拍数，分母(横线下方的数字)表示单位拍的音符时值。如差拍子表示以四分音符为一拍，每小节有四拍；主拍子表示以四分音符为一拍，每小节有三拍。读拍号时应由下往上读，只读数字。如2/4拍子，读作四二拍子，而不应读成数学中的分数：四分之二拍。 (三)音值组合法将时值不同的音符，按照拍子的结构特点进行组合的记谱方法，叫做音值组合法。使用音值组合法可以便于读谱和辩认各种节奏型。

音值组合法的几种情况： (1)单位拍一般要用共同的减时线连成音群，单位拍之间要分开，因此有几个单位拍就有几个音群。 (2)在节奏划分比较繁琐的情况下，每一个主要的音群可以再分成两个或四个相等的附属的音群，第一条减时线可以不分开。 (3)以八分音符或十六分音符为单位拍时，应把小节内所有的单位拍用共问的等一减时线连接在一起，第二、第三条减时线再按单位拍分开。 (4)占整小节的时值时，用一个音符来标记。 (5)休止符也按照晋值组合法的规则来组合，只是连音线是用不着的。 (6)附点音符无须按单位拍分开。 (7)声乐曲的音值组合法，一般地足按照音值组合法的规则进行组合，但由于歌曲中带有歌词，因此又与一般的音值组合法略有不同。主要区别在于，当一字多音时，需加连线。 (四)连音符在音乐中，将音符的时值用自由均分来代替音符的基本划分(一分为二)，叫做连音符。连音符记在音符的上方，用弧线和数字来标记。常见连音符有 (1)三连音三连音就是将音均分为三部分来代替两部分，其时值为两部分的时值。 (2)五连音、六连音、七连音将音符均分为五部分、六部分、七部来代替四部分，叫做五连音、六连音、七连音。 (3)九连音、十连音、十一连音……十五连音将音符均分为九、十、十一…十五部分来代替八部分，叫做九连音、十连音、十一连音……十五连音。 (五)切分音切分音就是弱拍或弱位的音，延续到强拍或强位上而变为强音，这个音叫做切分音，含有切分音的节奏，叫做切分节奏。我们通常说切分音是茎x 21，其实这是切分节奏，切分音应是切分节奏茎×苎的中间那个音。那么，什么足强拍、强位、弱拍、弱位呢? 通常小节中第一拍为强拍，第二拍为弱拍；而第一拍(强拍)的前半拍为强位，后半拍为弱位，第二拍(弱拍)的前半拍为弱拍中的强位，后半拍为弱拍中的弱位。

人教部编版道德与法治七年级上册第一单元成长的节拍测试题含答案

七年级上册第一单元检测卷一、单项选择（每小题只有一个最符合题意的选项。每小题 3 分，共 54分） 1.进入初中，随着掌握的知识越来越丰富，我们更加关注知识间的内在联系，并力图用所学的知识分析生活中的问题，寻找问题间的关系，逐渐形成自己的见解。这表明，在中学时代，我们（） A.身体进入发育的关键时期 B.开始深入探寻生命的奥秘 C.智力水平进入最高的时期 D.思维水平和理解能力提高 2.山东建筑工人赵有喜，把贴瓷砖这项普通的瓦工活干出了新名堂，从一名小瓦工成长为“全国劳动模范”。一路走来，他自己总结的心得是工作中要有奋斗的目标，要让梦想和追求成为一种乐趣、一种激励自己快乐工作的动力，要让自己经手的每项工作都成为精品。多年来，他负责施工的工程荣获“泰山杯”奖、全国工程质量最高奖——“鲁班奖”等大奖，为社会奉献了许多精品工程。对此，下列说法正确的有( ) ①梦想会激励我们不断超越自己②少年的梦想总是和现实有一定距离③我们的梦想不是一成不变的，而是不断发展变化的④梦想的实现需要坚持不懈的努力 3.有人说：“什么时光最值得珍爱？是这幸福的中学时代。什么时光最难以忘怀？是这美好的中学时代。”这是因为（） ①中学生活为我们提供了发展自我的唯一机会②中学时代见证着一个人从少年到青年的生命进阶③中学时代只是让我们发现了一个浩瀚无边的知识世界④中学时代为我们的人生长卷打上更加丰富而厚实的底色 A. ①② B. ①③ C. ②③ D. ②④ 4.“小学印象模糊，大学印象不深刻，唯独中学在我的人生中留下抹不去的记忆。我后来能做点事情，与在中学时代打下的基础密不可分。”中国工程院院士罗锡文曾深情回忆自己的科学起航原点。对此，下列说法错误的是( ) A．中学阶段可以为我们的一生奠定重要基础 B．我们要珍视自己的中学生活，从点滴做起 C．小学和大学无关紧要，人生最重要的时期是中学时代 D．中学时代为我们的人生长卷打上更加丰富而厚实的底色 5.七年级学生小张为参加学校举办的《中学新起点》绘画展览，准备了如下作品主题，你认为合适的是( ) ①孤独寂寞的生活②奇妙实验新体验③社团生活新选择④新奇服装酷打扮

音乐中节奏的训练方法

音乐中节奏的训练方法【摘要】：在节奏的训练中，多数人往往只重视节奏组合或节奏乐句的机械练习而忽略了节奏感的练习及使用科学训练方法的重要性，训练时出现注意力不集中或学习无进展的情况，直接影响了训练的状态和效果。本文主要从节奏型、节奏感的练习入手，对在节奏训练中带入体态律动的优越性做了说明，并对节奏训练的具体方法做了一些自我观点的阐述。希望对提高训练者节奏的感知、理解、创作和表现能力有一定的帮助。【关键词】：音乐；节奏；训练节奏是音乐的基础，也是旋律的骨架，它在音乐中的价值是无可取代的。音乐中时间的变化主要体现在节奏的变化中。人们常常把它比作音乐的呼吸和脉搏，它让音乐更有生命力，是音乐发展的力量源泉。而多数人往往只重视对旋律的训练而忽略了节奏的训练，忽视了节奏在音乐表现中的重要性，缺乏对节奏的控制能力，直接影响了音乐的表现。因此节奏的训练是非常必要的，我将从以下几方面对节奏的训练加以阐述。一、节奏型的练习音乐旋律以音响的高低、长短、强弱、快慢组织起来进行交替与变化。千变万化的节奏运动形态在不同长短音符的组织与变化中得以体现，旋律的艺术表现力往往以特有的节奏型来增强，合理、规律的节奏型组合能促成美妙动听的音乐。音乐中的节奏虽然形态多种多样，构成千变万化，但其基本形态归类并不复杂。只要认真思考，用合理的训练方法配合自己的实际情况，从基本节奏开始学习，循序渐进，细心体会，要掌握好其他复杂的节奏并不是难事。在一首曲子中，节奏的组合常常会有一些典型的意义，这些具有典型意义的节奏组合，就是节奏型。音乐中常见的节奏型有：均分型、附点型、切分型、连音型、带休止型等。不同的节奏型则有不同的音响效果，如切分型能使节拍的强弱规律改变，使音乐变得有较强的起伏感。带休止型具有轻快、活泼的作用等等。

基本乐理第二单元节奏及节拍

基本乐理第二单元节奏及节拍（第一讲节奏与节拍） 2009-07-01 20:52 第二单元节奏及节拍节奏与节拍是音乐中极为重要的音乐元素，它与音高一起共同构成了音乐的旋律，人们把其中的节奏节拍称为音乐的骨架。试想，如果音乐中没有节奏、节拍，只是一些音符杂乱无章地堆砌在一起，那将是怎样的一种情况？所以说在音乐中节奏节拍是极为重要的，任何一段旋律也离不开节奏节拍。第一讲节奏与节拍在音乐中，节奏与节拍是两个不同的概念，节奏存在于节拍之中；节拍也离不开节奏。两者相辅相成共同构成音乐的骨架，来支撑起音乐的律动。有时人们容易将这二者弄混，其实只要搞明白二者的侧重点就可以很轻易清楚它们的区别。 1.1 基本概念

1.1.1 节奏节奏可以分为广义和狭义的两种，广义的节奏可以理解为音乐中所有的布局、段落、快慢、长短等等各方面的因素，人们甚至是经常将“节奏”一词用于生活之中，如：生活的节奏、说话的节奏、运动的节奏等。这种情况就是将节奏的概念扩展，使它的外延扩大，这就包括有时间方面、空间方面、社会方面的因素，是将节奏这一概念借用到音乐以外的其它领域。狭义的节奏则是我们在乐理中和其它音乐理论中所常用到的基本概念。它是特指音与音之间的长短关系，严格地说：节奏就是用强弱组织起来的音的长短关系。这就说明节奏不但有长短关系、而且是有一定强弱关系的，但节奏的概念中是以长短关系为主的，虽然强弱关系是不能缺少的关键因素（因为根据定义可知，没有强弱就无法组织起音的长短），正是有了强弱才能表现出节奏的律动。单纯的节奏是不考虑音高因素的。京剧盗御马 1.1.2 节拍在音乐中，节拍就是有强有弱的相同的时间片段，按照一定的顺序循环重复，就形成了节拍。通过定义我们可以知道，在节拍中，强弱的关系也是不可缺少的因素，但它与节奏

如何把握节奏感

如何把握节奏感节奏是音乐的基本要素之一,在音乐中节奏起着举足轻重的作用。它是音乐发展的力量源泉。无论是西方音乐还是东方音乐,都将节奏视为音乐最重要的因素,从最初原始的音乐直到最现代复杂而丰富的音乐都离不开节奏。可以这样说,没有节奏就没有音乐。严格而训练有素的节拍及节奏感,是古今中外许多音乐教育家培养训练学生乐感的重要环节之一。那么，究竟什么是良好的节奏感呢？就其本质而言，音乐的节奏是人的情感外化的一种方式。节奏运动往往同人的生理和心理活动相对应，它具有强烈的情感效应和独特的表现功能，因而节奏不仅包含运动时间的长短—时值，还包含运动幅度的缓急—速度等因素。对节奏各因素的敏锐感受和准确表达即可认为是良好的节奏感。它是形成音乐感知和音乐理解的条件和基础。节奏感的训练就是要培养和使学生形成良好的内心节奏感，以达到加快识谱速度，形成节奏意识，获得基本的音乐体验及音乐感知和理解能力的目的。一、节拍感的训练人们对音乐节奏的节拍感，实际上就是一种内心体验的律动感。这种律动本来就存在于人们的自身之中。在生理方面，它表现于心脏的跳动、行走、语言、哭泣、呼吸动作等。在心理方面，则表现为种种心理反映和运动觉。这一切就是人内心节奏节拍感的基础，使之进而形成音乐所特有的节奏—节拍体系。节拍训练的目的是让学生正确掌握周期性出现的节拍重音，培养良好的律动感及节拍感，并能准确把握各种拍子所表达的基本音乐特征。在常见的节拍中，二拍子和三拍子是其他拍子的基础，二拍子是强弱的均匀出现，体现了节奏的刚健性和平稳性，而三拍子则是强弱弱的不均匀出现，体现的是节奏的动力性和流畅性。因此，节拍训练应从基本的二拍子和三拍子开始。两个二拍子结合产生了四拍子，由于次强拍的出现，使本来相对短小的强弱交替延长了一倍，节奏就会更宽广舒畅，更具有歌颂性和抒情性。两个三拍子结合产生了六拍子，一种是慢的，一种是快的。慢速的六拍子基本情绪与三拍子相似，只是由于次强拍的出现而使音乐的动感更强，也更加流畅。快速的六拍子由于其特殊的结构，每小节两个强拍的二拍子特性及强弱弱规律表现出的三拍子特点，使快速的六拍子既具有平稳活泼的性格，又具有流畅动荡的特点。另外，还有二拍子与三拍子的结合产生的混合拍子及只有强拍没有弱拍的一拍子等等。节拍感的训练是节奏感训练的初级阶段，可以选用节拍感明确的节奏让学生感受到节奏是规范在节拍之中的，每一拍有几个音，每音之间的长短组合关系怎样，然后通过击拍、挥拍，身体律动等方式来体验强弱规律，从单拍子入手全面掌握常用拍子。在实际训练中，节拍往往是与节奏的训练交织在一起的，因此，节拍感的训练需要贯穿于节奏训练的始终，使学生由浅入深地在内心逐步形成一个敏锐准确的节拍感。二、节奏型的认、读、听、写训练音乐中的节奏形态非常多样，节奏构成千变万化，但其基本形态归类起来并不很复杂。如果掌握了基本的节奏型，从简到繁，循序渐进，其他一些较复杂的节奏就不难掌握了。每一种节奏型都有各自的形态、名称、读法、写法。如在音乐中最常使用的节奏型有：均分型、附点型、切分型、组合型、连音型等，在实际教学中，还可以将每种节奏型进行内部组合并让学生加以记忆。例如在参考综合各种方法后，对于基本节奏型，可以分为以四分音符为一拍和以附点四分音符为一大拍两类。每一类又有五种划分，即：基本划分、附点划分、后附点划分和特殊划分（各种连音）。以四分音符为一拍的节奏型主要运用于四二、四三、四四等拍子中，以附点四分音符为一大拍的节奏型主要运用于八三、八六拍这一类型的节拍中。所有这些常用节奏型，一定要在训练中做到会认、会读、会听、会写。有的学生在训练过程中

节奏与节拍的区别与联系

节奏与节拍的区别与联系节奏与节拍的区别节奏是指音乐旋律进行中音符或者音节的长短和强弱等。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨骼，将时值长短不一的音组合在一起，也就是音的长短和强弱的组合。节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地有规律地重复进行，如 2 / 4 、4 / 4 、3 / 4 拍等。音乐犹如千军万马，是节奏把它们有序的组织在一起，按着音乐的强弱、长短，使它们有序的进行着。如果没有节奏，音乐就会杂乱无章，不成其为音乐。因此，在音乐里节奏是至关重要的，它无所不在。节奏和节拍是音乐构成中的重要因素，在音乐表现中具有重大意义。节奏与节拍在音乐中永远是同时并存的，不可分离的。它们以音的长短、强弱及其相互关系的固定性和准确性来组织音乐。带重音和不带重音的同样时间片断按照一定的次序循环重复叫做节拍。譬如列队行进中整齐的步伐，就充分体现了这点。假定左脚带重音，右脚不带重音，左-右-左-右就是重-轻-重-轻，这就是节拍。

节奏与节拍的联系在节拍中，这种相同的时间片段就叫做“单位拍，也就是我们平时所说的“一拍。处于强关系的单位拍就是强拍、处于弱关系的单位拍就是弱拍。节奏与节拍永远是同时存在的，是不可分割的有机组成部分。节奏存在于某种节拍之中，而节拍中也必然含有一定的节奏。节奏型是指在音乐中具有典型意义的节奏。也就是说，并不是任何的节奏都可以叫做节奏型，只有那些能够表达一定音乐意义的节奏组合，才叫节奏型。不同的节奏型有不同的音乐含义，对于表达音乐的内涵有着十分重要的意义。在歌曲中反复出现的有一定特征的节奏叫做“节奏型。节奏型在音乐表现中具有很重要的意义。在歌曲中运用某些节奏型，使人易于感受便于记忆，也有助于歌曲结构上的统一和音乐形象的确立。有些歌曲仅从节奏型就可以清楚的说明歌曲的类型，如重金属、朋克、布鲁斯等。节拍：时值相等的强拍和弱拍有规律的交替出现。拍子：表示节拍的单位叫“拍，将“拍按照一定强弱规律组织起来叫做“拍子。小节：计算乐名、乐段和整首乐曲长度的单位。 (拍是组成小节的基本单位)。

(2019最新)统编版《道德与法治》七年级上册第一单元成长的节拍测试题

第一单元练习题一、感悟情景，请你来总结初一男生小林，刚到新学校时，心里非常高兴，但过了一段时间后，他忽然觉得自己一下子不会学习了，现在课程多，作业多，疑难问题多，学习压力很大，成绩也下降了许多。他很想提高自己的学习成绩，为此他也给自己制定了学习目标和学习计划，每天记英语单词30个，每天都提前预习新课，了解难点，每周对学过的重点知识及时进行复习等，可就是坚持不到底。因为心情不好，小林就将火气发在同学身上。渐渐地，他感觉自己与这个集体疏远了。 1、小林存在的问题是什么?小林该如何应对？后来小林在老师同学的帮助下，逐渐认识到自己的问题，积极加以改正。现在起床已不再需要妈妈多次督促，能整理自己的房间，作业按时独立完成，课堂上随便说话、做小动作的毛病不见了，能积极思考回答问题，而且也慢慢喜欢上了体育课，家长老师都认为小林像变了个人似的。 2、小林的变化表现在哪些方面?我们有何启示？ 3、你认为小林应该如何在初中展示自己的新面貌? 二、参与班会，请你来评析在开学后的第一次班会上，小兴这样向同学介绍自己:“我在小学时被同学称为小机灵、调皮鬼，叫我小机灵是因为我的动作比较灵活，头脑也比较聪明，我上课爱思考爱发言，常得到老师的表扬;说我是调皮鬼，是因为我好在教室里打闹，有时上课管不住自己，为此也被老师批评过。我的兴趣广泛，看书、下棋、摄影我都喜欢，我想在新的集体里改正缺点，与同学们互相帮助，做一名合格的中学生。” 1、小兴对自己的认识和评价正确吗？ 2、他认识和评价自己的方法和途径有哪些，我们还可以通过哪些途径认识和评价自己? 3、正确认识和评价自己，有什么重要性？三、探究与实践一位随父亲转学的学生在周记中写道:“看到排得密密麻麻的课程表仍有点晕，不过终于和老师同学打成一片了，还是很兴奋，转学的那种不安与惶恐，终于过去了。因为离家比较远，晚上下自习后必须急忙回家，回到家已经是十点多了，人确实是比较累的，以前的生活节奏需要重新调整，一切仿佛又重新开始，

古诗文朗读节奏划分详解

古诗文朗读节奏划分详解标准化管理部编码-[99968T-6889628-J68568-1689N]

古诗文朗读节奏划分（详解）一、关于古诗（包括词、曲）节奏的划分 1.古诗的声律（节拍）节奏《诗经》的时代，主导的诗歌形式是四言。在它的影响下，古诗逐渐形成了以两个音节（即两个汉字）为一节拍的声律特点。如：“昔我/往矣，杨柳/依依；今我/来思，雨雪/霏霏”（《诗经小雅采薇》），体现出整齐匀称、琅琅上口的韵律美。五七言诗虽然也是以一节拍两音节为主，但与四言、六言不同的是，五言、七言除了几个完整的节拍外，还有一个畸零的单音节，五言是两个节拍外加一个畸零单音节，七言是三个节拍外加一个单音节。为什么需要这样一个单音节呢？有两个作用：一是更便于体现诗叶韵所带来的韵律美。五言、七言的节律一般是二二一和二二一一。第二个作用是使诗句更具顿挫、变化之美。二二一和二二二一因此就分别成为五言与七言诗基本的，也是经典的声律节奏。汉以后的诗人写诗，一般都遵循这样一种经典的声律节奏来造句，如：潮平/两岸/阔，风正/一帆/悬（王湾《次北固山》）。孤山/寺北/贾亭/西，水面/初平/云脚/低（白居易《钱塘湖春行》）。 2.古诗的意义结构五七言诗之所以成为古典诗歌主流形式，还与它有着更强的意义表达功能有很大关系。人们发现，各句中那个畸零的单音节如此显眼，以致它很自然就成为表达的中心。于是，许多诗人都把功夫放在单音节的锤炼上，从而使五七言诗的时代，从某种意义上成为锻造名句的诗歌时代。当然，根据意义的需要，单音节的位置就不仅可以置于句末，也可置于句中。如：馀霞/散/成绮，澄江/静/如练。喧鸟/覆/春洲，杂英/满/芳甸。（谢脁《晚登三山还望京邑》）。这样，古诗就出现了两种常见的意义结构：一，单音节在末尾。五言诗为二二一，七言诗为二二二一，这是符合自然的、经典的声律节奏。第二种，单音节在句中。五言为二一二，七言诗为二二一二，这也是比较常见的。如：海内/存/知己，天涯/若/比邻。（王勃《送读少府之任蜀州》）春蚕/到死/丝/方尽，蜡炬/成灰/泪/始干。（李商隐《无题》）不过，这样一来，诗的声律节奏与意义结构二者之间就出现了一个错位。如果说第一种是经典的声律节奏，是诗的声韵所要求的自然节奏，那么第二种就是对自然的声律节奏的一种背离。换言之，诗韵所带来的呼应回环美，有所淡化。为此，在实际应用中，一般是把两种形式错综起来使用，且看一首完整的诗，如陆游《游山西村》：莫笑/农家/腊酒/浑,丰年/留客/足/鸡豚。山重/水复/疑/无路,柳暗/花明/又/一村。箫鼓/追随/春社/近,衣冠/简朴/古风/存。从今/若许/闲/乘月,拄杖/无时/夜/叩门。两种节奏形式交错起来，产生了更丰富、更深永的美感效应，经典的声律节奏与对它的突破并没有从根本上破坏诗应有的自然的声律美。不过，第二种节奏形式中，单音节在句中的位置是值得注意的，不管是五言还是七言，它都是处于最后一个节拍之前，在意义上往往与最后一节拍结合较紧，而与开头的节拍更疏离。粗粗看上去，它与第一种形式是相似的，这种节奏形式可以看作是第一种形式的一个变式。为此，前人提出了“三字尾”之说，现代有学者则把它称之为“半逗律”（林庚《唐诗综论》）。前者认为，五七言诗句末尾三字，从意义上看是一个大的意义单元（如“存知己”、“丝方尽”）。后者则认为诗句之内还存在一个“半逗”，五言在第一节拍后（如“海内//存/知己”），七言在第二节拍后（如“春蚕/到死//丝/方尽”）。因此，可以说，第二种节奏形式是在没有根本违背经典的声律节奏的前提下所作的一

基本乐理考试试题附答案

基本乐理考试试题附答案 1 . 下列调式中属于G宫系统调的是 A.D宫调式 B.C徵调式 C.a角调式 D.D徵调式答案：D 2 . 属于自然半音的是 A.C-- B.-- C.D-- D.A--B 答案：B 3 . 小六度转位后成为 A.大三度 B.小三度 C.增三度 D.纯四度答案：A 4 . 属于D宫系统调的是 A.f商调式 B.e商调式 C.d商调式 D.g商调式答案：B 5 . 大二度属于 A.极完全协和音程

B.不完全协和音程 C.完全协和音程 D.不协和音程答案：D 6 . 在自然小调的基础上升高七级音就可以构成 A.和声小调 B.旋律小调 C.旋律大调 D.和声大调答案：A 7 . 以下属于自然全音的是 A.E--F B.B--C C.D--F D.G--A 答案：D 8 . 下列节拍种类属于复拍子的是 A.9/8 B.2/4 C.1/4 D.3/4 答案：A 9 . 的总时值是 A.全音符 B.四分音符 C.二分音符 D.八分音符答案：D

10 . 在一个大调音阶中，上行基本音级的唱名是 A.A B C D E F G A B. re mi fa sol la si do re C.do re mi fa sol la si do D.C D E F G A B C 答案：C 11 . 以下选项为原位大三和弦的是 A. B. C. D. 答案：B 12 . 音数为1/2的二度叫做 A.小三度 B.小二度 C.大二度 D.纯一度答案：B 13 . 图中调号所形成的调式为 A.d 小调 B.D大调 C.c 小调 D.a小调答案：B 14 . 不同的节拍在同一时间出现在音乐中称为

节拍、节拍之间的区别以及如何掌握乐曲的速度(节选)

篇一 : 节拍、节拍之间的区别以及如何掌握乐曲的速度（节选）节拍、节拍之间的区别节拍就是标记拍子的记号，他通常跟在调号的后面，我们常用的节拍有以下几种，2/4、3/4、4/4、3/8、6/8。分子表明1个小节内的单位拍的数目，分母表示单位拍的音符时值。比如：2/4拍子，就是以四分音符为一拍，每小节有两拍的意思。 2/4、拍子也是单节拍，以四分音符为一拍，每小节有两拍，节奏特点是“强、弱”。 3/4拍子也是单节拍，每小节有三拍，节奏特点是强、弱、弱。 4/4拍是复拍子，每小结有4拍，节奏特点是强、弱、次强、弱。 3/8拍是单节拍，以八分音符为一拍，节奏特点是，强、弱、弱。 6/8拍子是复拍子，每小结有六拍，节奏特点是强、弱、弱，次强、弱、弱。在开始练习时，都要以基本节拍为单位来打拍子，3/8拍要打3拍，6/8要打六拍。在熟练以后，3/8拍则变成1个小节打一拍，6/8拍变成1个小节打两拍，而2/4、3/4、4/4一般还是按照原拍子数计算，但2/4、3/4拍在需要之际，也可以1个小节打一拍。如何掌握乐曲的速度（没有节拍器如何计算）音乐作品中的快、慢、强、弱等变化，是音乐内容的重要方面，如果不认真对待，艺术表现就会显得很平庸。音乐中的速

度，基本可以归纳为慢速、中速、快速这3种类型。此外，还有渐快、渐慢、稍快、稍慢以及自由速度等。快速来体许多乐曲中，通常把紧张、激动、热烈欢快的情绪用快速中速来体现。慢速慢速通常用来表现现。对深情、亲切等情绪常用中速悲壮、叙述以及歌颂等情绪。对于演奏者，重要的是学会确定速度，把乐谱上的速度标记变成演奏者内心的速度观念。确定速度的精确方法是利用节拍器，如果没有节拍器也可以利用手表来确定。方法是以5秒的拍数为计算单位，再乘以 12（因为每分钟有十二个5秒），就是乐曲每分钟的速度。如5秒种10拍，那么10*12=120（即每分钟=120拍）。再如5秒钟5拍，那么5*12=60（即每分钟=60拍），但应该指明的是，计算5秒钟的拍数时，必须是足拍。如5秒钟10足拍，必须从1数到11才是10足拍。为了便于检查，下表可供参考：慢速5秒5拍每分钟=60拍慢板 5秒6拍每分钟=72拍小慢板中速5秒7拍每分钟=84拍行板 5秒8拍每分钟=96拍小行板 5秒10拍每分钟=120拍进行曲速度快速5秒11拍每分钟=132拍小快板 5秒13拍每分钟=156拍快板 5秒15拍每分钟=180拍急板 5[)秒20拍每分钟=240拍演奏者培养速度观念，要注意训练经常化，如乐曲上标记着每分钟=60或每分钟=96，见到这种标记时，我们可以随时用手打一下拍子，用手表或节奏器来对照一下。平时听歌曲或乐曲时，也可以用表计算一下，看它是什么速度。久而久之头脑中就会树立起较明确的速度观念。如果演奏者不注意培养速度观

会考音乐试题(含答案)模板

一、【单项选择题】【1】一次，刘德华在日本开演唱会，但他拒绝用日语和粤语演唱，他说："虽然音乐是无国界的，但是音乐家是有国界的。"随后，他演唱的曲目是(《中国人》) 【2】贝多芬在完全耳聋的情况下，创作了第九交响曲"合唱"，他将(德国)诗人（席勒）的诗谱写进作品，创造了交响音乐和合唱相结合的经典范例，也体现了贝多芬" 自由、平等、博爱"的思想追求。【3】京剧的表演形式：唱、念、做、打。【4】《故乡的亲人》是（美国）的歌曲。【5】我国人民音乐家冼星海于1939年创作的《黄河大合唱》，以黄河两岸的人民英勇斗争为题材，歌颂了伟大祖国和勤劳勇敢的人民，塑造了中华民族巨人般的形象，下列哪些是《黄河大合唱》中的歌曲。（246 ） (1)《祖国颂》(2)《黄水谣》(3)《松花江上》(4)《保卫黄河》(5)《铁蹄下的歌女》(6)《黄河怨》【6】京剧的四大名旦是（梅兰芳）、程砚秋、尚小云和荀慧生。【7】下列不属于弹拨乐器的是（笙）【8】《蓝色多瑙河》的作者是(约翰·施特劳斯)。【9】音乐史上被称为"钢琴诗人"的作曲家是（肖邦），他的国籍是（波兰）。【10】（巴赫）是巴洛克音乐时期的代表人物之一。【11】中国民歌中的小调是指（地方小曲）。【12】音乐术语中"Mezzoforte"表示（中强）。【13】进行曲的节拍特点为（强弱）。【14】音乐进行的快慢称为（速度）【15】流行于陕北等地的"信天游"属于民歌中的（山歌）类。

【16】俄国亚历山大三世血腥统治的黑暗时代，悲观主义的思想、情绪强烈地影响着俄国的知识分子，柴可夫斯基的（《第六（悲怆）交响曲》）作品是受其影响的。【17】根据下列描述，他是哪位音乐家？（贝多芬）（1）他是集古典之大成，开浪漫之先河的音乐家。（2）他的作品具有平等、博爱、自由的思想。（3）他被尊为"乐圣"。（4）他是《致爱丽丝》的作者【18】下列乐器属于弹拨乐器的是( 中阮)。【19】《跳蚤之歌》的作者穆索尔斯基是（俄）人。【20】下列作品哪个是著名的琵琶演奏曲( 《十面埋伏》) 【21】下列属于贝多芬作品的是（《月光奏鸣曲》）【22】《平均律钢琴》是下列那位作曲家的作品（巴赫）。【23】双簧管属于（木管乐器）【24】下列不属于柴可夫斯基的作品是（ D ）A四季B1812序曲C胡桃夹子D国际歌【25】长笛属于( A )。 A.木管乐器B.铜管乐器C.弹拨乐器D.打击乐器【26】"花儿""信天游"是哪个地区的民歌代表形式？（ B ）A．南方民歌 B 西北民歌 C 东北地区 D 云南民歌【27】下列属于贝多芬作品的是（D ） A. 《马太受难曲》B. 《惊愕交响曲》C. 《伦敦交响曲》D.《田园交响曲》【28】下列不属于柴可夫斯基的作品是（ A ） A 跳蚤之歌 B 1812序曲 C 悲怆交响曲 D 第六交响曲【29】下列作品哪个是著名的琵琶演奏曲(C) A《流水》B《酒狂》C《十