小学美术校本课程

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小学美术校本教材

小学美术校本教材

小学美术校本教材第一篇:小学美术校本教材阶段一(一二年级适用)教学目标:1、尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。

2、尝试不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。

3、观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受。

阶段二(三四年级适用)1、初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。

2、初步掌握线条、形状、肌理等造型元素,掌握色彩的专业性知识,认识公共场合的标识,对我国传统文化有所了解。

3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

阶段三(五六年级适用)教学目标1、运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。

2、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

3、结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。

第二篇:美术校本教材在学校领导和教研处的帮助指导下,我们美术组的两位老师共同努力、收集整理了日常教学的资料,完成了美术教学的校本教材的编写工作,目的在于从日常教学中总结经验,选择更加适合学生的教学内容,让孩子们更加热爱美术学习。

也志在和其他老师共同分享共同交流和进步。

在今后的教学中我们还将不断去反思总结,去积累去发现,配合学校艺术工程教育的实施开展去整理编写出更多高质量的校本教材,服务教学服务学生!!也欢迎大家给我们提出宝贵意见,我们一定会虚心接受,争取更大进步!!1、摘要:“小小蜡笔穿花衣,红黄蓝绿真美丽……”,这首儿歌伴随着多少人的童年,小时候我们总爱拿着蜡笔,墙壁、衣服、手都是我们绘画的对象,孩童的世界如同画笔那样的五彩缤纷,每一只蜡笔都点缀着我们美丽的童年。

小学美术校本课程计划与教案

小学美术校本课程计划与教案

小学美术校本课程计划与教案第一章:课程简介1.1 课程背景本课程旨在通过校本课程的形式,让学生在学习过程中感受美术的魅力,培养学生的审美情趣和创造力。

通过课程的学习,使学生掌握基本的美术知识和技能,提高学生的综合素质。

1.2 课程目标通过本课程的学习,学生将能够:(1)了解美术的基本概念和分类;(2)掌握基本的绘画和制作技巧;(3)培养审美观念和创造力;(4)提高观察力、动手能力和团队协作能力。

1.3 课程内容本课程内容包括:绘画、雕塑、设计、摄影等,通过理论与实践相结合的方式,使学生在动手实践中掌握美术技能。

第二章:绘画课程2.1 课程目标通过绘画课程的学习,使学生了解绘画的基本技巧,提高学生的观察力和表现力。

2.2 教学内容本章节主要内容包括:线描、色彩、构图等。

通过讲解和示范,使学生掌握绘画的基本技巧。

2.3 教学活动(1)讲解绘画的基本技巧,如线条、色彩、构图等;(2)示范绘画作品,让学生直观地了解绘画技巧的应用;(3)学生动手实践,完成自己的绘画作品。

第三章:雕塑课程3.1 课程目标通过雕塑课程的学习,使学生了解雕塑的基本技巧,提高学生的动手能力和空间想象力。

3.2 教学内容本章节主要内容包括:泥塑、石雕等。

通过讲解和示范,使学生掌握雕塑的基本技巧。

3.3 教学活动(1)讲解雕塑的基本技巧,如泥塑、石雕等;(2)示范雕塑作品,让学生直观地了解雕塑技巧的应用;(3)学生动手实践,完成自己的雕塑作品。

第四章:设计课程4.1 课程目标通过设计课程的学习,使学生了解设计的基本原则和方法,提高学生的创新能力和审美水平。

4.2 教学内容本章节主要内容包括:平面设计、立体设计等。

通过讲解和示范,使学生掌握设计的基本原则和方法。

4.3 教学活动(1)讲解设计的基本原则和方法,如平面设计、立体设计等;(2)示范设计作品,让学生直观地了解设计方法的应用;(3)学生动手实践,完成自己的设计作品。

第五章:摄影课程5.1 课程目标通过摄影课程的学习,使学生了解摄影的基本技巧,提高学生的观察力和表现力。

小学美术校本课程课程《中国画》

小学美术校本课程课程《中国画》

小学美术校本课程教材《中国画》前言校本课程——中国画属于丹青美术的范畴。

中国画是中华民族的传统绘画,是世界艺术宝库中一颗璀璨的明珠。

儿童是祖国的未来,民族的希望,从小学习国画,能够有效提高孩子对于国画的认知和理解水平,了解并掌握一定的笔墨技巧,提高艺术欣赏能力,丰富想象力与创造力,并在一定程度上运用笔墨语言传情达意,为日后进一步学习打下坚实的基础。

中国画校本课程涵盖了国画中花鸟、果蔬的画法,着重于单个题材的教学演示,从局部到整体,深入浅出、循序渐进地讲解与示范,便于孩子掌握中国画基础的笔墨与造型技巧。

以中国画的特点为出发点,通过大量精选的实例,系统讲解中国画的表现技法,同时穿插学习国画基本理论常识,更有助于提高绘画水平,锻炼审美能力,陶冶艺术情操。

这里是孩子自由翱翔的天地,他们在这里尽情的挥洒,涂抹着内心世界,展现着他们的童真童趣,一幅幅稚拙、生动的作品,是他们在水墨的世界里遨游的收获,他们传承着优秀的民族文化,肩负着民族的希望,新营——是他们的乐园,在这里使他们羽翼丰满。

目录:《中国画》校本课程纲要 (1)教学设计:第一课:国画起步 (6)第二课:水墨荷花的画法 (12)第三课:蝌蚪与荷叶的画法 (14)第四课:樱桃的画法 (15)第五课:小草鱼的画法 (17)第六课:鸭梨的画法 (18)第7课:草莓的画法 (20)第8课:枇杷果的画法 (22)丹青美术《中国画》校本课程纲要一、课程概述1.课程名称:中国画2.课程范畴:丹青美术3.课程内容:能掌握笔和墨的应用,培养学生的国画表现能力,会画简单的花鸟、瓜果、昆虫等教学重点:笔法与墨的训练教学难点:构图,审美意识的培养4.开发依据:课程标准提出:尝试不同工具,用纸及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由的把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。

引导学生参与文化的传承与交流,5.课程目标:总目标:1.让学生认识中国画这门民族的传统艺术中国国画字画,认识中华文化的博大精深,继承传统文化的精髓国画视频,吸收民族文化的智慧,使我们的优良传统文化艺术得以继承和发扬。

小学美术校本课程---装饰艺术

小学美术校本课程---装饰艺术

小学美术校本课程---装饰艺术一、背景介绍装饰艺术是小学美术教育中的一个重要内容,旨在培养学生的审美能力和创造力,并提高他们在装饰方面的技能和理解。

本文档旨在为小学美术校本课程中的装饰艺术部分提供指导和建议。

二、目标和意义1. 培养学生的审美能力和创造力:通过装饰艺术的研究和实践,学生将培养对美的感知和欣赏能力,并培养他们在艺术创作中的创造性思维。

2. 提高学生的技能和理解:装饰艺术课程将使学生了解不同的装饰风格和技术,并培养他们在装饰中运用各种技能和工具的能力。

3. 增强学生的自信心和表达能力:通过展示自己的装饰作品,学生将增强自信心,并培养他们在艺术表达方面的能力。

三、课程内容和活动1. 装饰元素的研究:学生将研究各种装饰元素,如线条、颜色、形状和纹样,并了解它们在装饰中的应用和效果。

2. 装饰风格的探索:学生将了解不同的装饰风格,如古典、现代、民俗等,并通过创作实践来体验和表达不同风格的装饰。

3. 装饰作品的创作:学生将运用所学的装饰元素和技巧,创作个人装饰作品,并展示和分享自己的成果。

4. 实地考察和观摩:学生将参观一些艺术展览、建筑物或艺术品,以拓宽他们的视野,并从中汲取灵感和创意。

四、评估方法1. 作品展示和评议:学生将展示他们的装饰作品,并接受同学和教师的评议和建议。

2. 完成课程任务和作业:学生将根据课程要求和布置的作业,完成相关任务和作品,并提交给教师评估。

3. 口头表达和讨论:学生将通过口头表达和小组讨论,分享自己对装饰艺术的认识和体验。

五、教师指导和支持1. 设计具有挑战性的研究任务和项目;2. 提供示范、指导和技术支持,帮助学生理解和运用装饰艺术的知识和技能;3. 鼓励学生的创新和表达,提供积极的反馈和评价;4. 组织展览和比赛,激发学生的研究兴趣和动力。

六、总结和展望装饰艺术作为小学美术校本课程的重要组成部分,对培养学生的审美能力、创造力和技能具有重要意义。

通过本课程的研究,学生将培养对美的感知能力,提高他们在装饰方面的技能和理解,并增强自信心和表达能力。

小学校本课程教材《美术》

小学校本课程教材《美术》

小学校本课程教材《美术》
一、教材内容
小学校本课程教材《美术》是根据新课程标准编写的一本教材,共分为六个年级,包含以下内容:
1. 了解各种美术元素和艺术技法,如线条、色彩、形态等;
2. 研究各种绘画技巧和方法,如素描、水彩画、油画等;
3. 了解各种艺术形式和风格,如中国画、西洋画等;
4. 研究欣赏艺术作品,了解艺术的历史和文化背景等。

二、教材特点
1. 全面贯彻新课程标准,注重批判思维和创新精神的培养。

2. 强调学生的自主研究和多元参与,注重培养学生的审美意识
和表现能力。

3. 倡导素质教育,注重培养学生的个性特长和综合素质。

三、教材优势
1. 体现了教材的完整性和系统性,让学生更好地理解美术的发展和演变过程。

2. 与时俱进,引入一些新的艺术形式和艺术家的作品,满足了学生的研究需求。

3. 在教学实践中得到了广泛应用,获得了良好的教学效果。

小学校本课程教材《美术》旨在培养学生的审美意识和表现能力,使学生在学习和欣赏美术作品的过程中,获得良好的人文素养和创新精神。

同时,教材也为教师的备课和教学提供了有效的参考和指导。

小学美术校本课程实施的研究

小学美术校本课程实施的研究

小学美术校本课程实施的研究小学美术课程是培养学生审美能力、创造力和艺术修养的重要环节。

根据课程标准和教育要求,小学美术课程应该以培养学生的艺术兴趣、审美能力和创造力为核心,通过对艺术作品的欣赏和创作来促进学生的综合发展。

本文旨在研究小学美术课程的实施情况,探讨如何更好地推动小学美术教育的发展。

(一)课程内容小学美术课程的内容应该涵盖艺术知识、艺术技能和艺术欣赏三个方面。

艺术知识包括色彩、形态、构图、透视等基本概念和原理的学习;艺术技能包括绘画、雕塑、造型等艺术表达方式的学习;艺术欣赏包括学习欣赏艺术作品,了解艺术家及其作品背后的故事和文化内涵等。

(二)教学方法小学美术课程的教学方法应该注重学生的主体地位,通过示范、引导和讨论等活动来激发学生的创造力和兴趣。

教师可以根据学生的实际水平和兴趣特点,设计具有挑战性和趣味性的艺术作品创作任务,引导学生进行自主探索和实践。

(一)课程实施的过程小学美术课程实施的过程应该遵循“观察-模仿-创作”的原则。

教师可以通过向学生展示艺术作品,引导学生进行观察和欣赏;然后,通过模仿和练习,帮助学生掌握艺术基本技巧和表现方式;鼓励学生进行艺术创作,培养学生的创造力和表达能力。

在小学美术课程实施中,可以采取以下策略来促进学生的学习和发展:1. 营造积极的学习氛围,培养学生的艺术兴趣和激发学生的学习热情。

2. 引导学生进行实践和创作,通过实际操作来巩固学习成果和提高技能。

3. 多样化的评价方式,鼓励学生展示自己的作品,并给予积极的鼓励和肯定。

4. 创造机会让学生参观艺术展览、博物馆等,开阔学生的视野,拓展学生的艺术知识。

四、小学美术课程实施中的问题与对策(一)师资力量不足的问题目前,小学美术教师的数量和教学经验都存在不足的问题,这会影响到美术课程的有效实施。

为解决这一问题,可以采取以下对策:1. 提升教师的专业素养,培养教师的艺术观念和创作能力。

2. 开展美术教师培训和研讨活动,提高教师的教学水平和教学技能。

小学美术课《创意校本》教案

小学美术课《创意校本》教案
(二)新课讲授(用时10分钟)
1.理论介绍:首先,我们要了解创意校本的基本概念。创意校本是指以校园生活为题材,运用美术技能和创意思维进行艺术创作的过程。它是我们表达对校园生活情感和理解的重要方式,同时也能提升我们的美术素养和创新能力。
2.案例分析:接下来,我们来看一个具体的案例。这个案例展示了如何将校园中的人物、景物巧妙结合,创作出一幅富有创意的作品,以及这样的创作如何帮助我们更好地表达对校园生活的热爱。
2.强化学生的美术表现技能,通过观察、想象和创新设计,提升绘画构图和色彩搭配的能力;
3.激发学生的创意思维,鼓励尝试多种表现手法,发展个性化和创造性的美术创作风格;
4.增强学生的团队合作意识,在学习交流中提升沟通能力和解决问题的能力,培养合作精神和社会责任感;
5.培养学生对美术学习的兴趣和自信心,养成终身学习的习惯,为学生的全面发展奠定基础。
在课程讲授过程中,我努力将理论知识与实际案例相结合,让学生能够更好地理解创意校本的重要性。但我也意识到,讲授过程中语速和表达方式还需进一步调整,以确保每位学生都能跟上我的思路。
最后,我觉得在课程总结环节,可以更多地引导学生进行自我反思,让他们谈谈在创作过程中的收获和不足,从而提高他们对自己作品的评价能力。
3.重点难点解析:在讲授过程中,我会特别强调观察描绘和创意实践这两个重点。对于难点部分,我会通过实例分析和步骤演示来帮助大家理解。
(三)实践活动(用时10分钟)
1.分组讨论:学生们将分成若干小组,每组讨论一个与校园生活相关的创作主题。
2.创作实践:为了加深理解,我们将进行一次创意校本作品的创作实践。这个实践将运用我们学到的观察描绘和创意思维技巧。
3.成果展示:每个小组将向全班展示他们的创作成果。

小学美术校本课程计划与教案

小学美术校本课程计划与教案

小学美术校本课程计划与教案一、课程背景随着教育改革的不断深入,美术教育在小学教育中的地位和作用越来越受到重视。

校本课程作为学校教育的重要组成部分,旨在培养学生全面发展,丰富学生的校园生活。

本课程计划以小学美术教育为载体,通过一系列有趣、富有创造性的教学活动,激发学生的艺术潜能,培养学生的审美情趣和美术素养。

二、课程目标1. 培养学生对美术的兴趣和爱好,激发学生的创造力和想象力。

2. 培养学生基本的美术技能,提高学生的美术表现力。

4. 培养学生团队协作精神,提高学生的沟通与交流能力。

三、课程内容1. 美术基本概念与术语:介绍美术的基本概念、种类和特点,让学生了解美术的基本知识。

2. 绘画技能训练:学习绘画的基本技巧,如线条、色彩、构图等,引导学生进行绘画实践。

3. 手工制作:学习剪纸、泥塑、纸工等基本手工技艺,培养学生的动手能力和创造力。

4. 欣赏与评述:欣赏经典美术作品,学习美术鉴赏方法,提高学生的审美鉴赏能力。

5. 主题创作:以特定主题进行创作,培养学生的主题思维和艺术表现力。

四、教学方法1. 讲授法:讲解美术基本概念、技法和欣赏方法。

2. 示范法:教师示范绘画、手工制作等技法,学生跟随实践。

3. 练习法:学生进行绘画、手工制作等实践,巩固所学知识。

4. 欣赏法:学生欣赏经典美术作品,提高审美鉴赏能力。

5. 讨论法:学生之间就美术作品进行交流、讨论,培养团队协作和沟通能力。

五、课程实施与评价1. 课程实施:本课程计划每周一次课,每次课时长为40分钟。

课程内容包括绘画、手工制作、美术欣赏等,注重实践与理论相结合。

2. 评价方式:采用过程性评价与终结性评价相结合的方式,对学生的学习成绩进行评价。

过程性评价主要包括学生的课堂表现、实践作业等,终结性评价主要采取作品展示、学生自评、互评等方式。

六、课程资源为了丰富课程内容和提高教学质量,我们将利用多种资源:1. 教材:选用适合小学阶段的美术教材,为学生提供系统性的学习材料。

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小学美术校本课程XXX校本教材美术欣赏及美术活动辅助教学用书编着:XXXXXX出版前言儿童是爱美的,而且对美的事物感受很早,随着年龄的增长,他们渴望艺术享受的心情日益增强,尤其是进入小学以后,对于美的事物的追求更为强烈。

作为小学美术教育,应当顺应他们爱美的要求,采取多种形式实施美术欣赏教学。

审美教育是素质教育要达到的一个重要目标之一,它对于培养学生的爱好、欣赏能力,陶冶情操等方面都有极其重要的意义。

小学美术欣赏教学是一种把造型艺术作品作为审美对象的感觉与感情为主导因素的心理活动形式,它与教师的引导和儿童对事物的认识、理解紧密相关,我们不妨从儿童的生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏惯和欣赏特征。

1.强烈的色彩刺激能激起儿童的欣赏兴趣,吸引他们的注意力。

蓝蓝的天,红红的花,绿荫荫的树木,黄澄澄的果实,鲜明艳丽的颜色常常等使他们欣慰和喜悦,乐于接受,如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们的面前,儿童将对彩色图片反映强烈一些。

2.儿童在欣赏过程中,往往注意某个细节的观察而忽视整体或注意整体而忽视其它。

例如一年级儿童在观看绘画作品《美丽的风筝》时,他们全被风筝上色彩艳丽的花纹吸引住了,以至于忘记了手帕的存在,变成了看花。

中、高年级同样有类似的现象,四年级的学生欣赏工艺作品的刺绣,结果他们全把刺绣作品当作绘画作品看。

3.儿童在欣赏过程中,通常是凭第一印象的感觉来欣赏作品,无意识属性强,受情绪牵制的随意性大。

他们对作品的感受总是激动片刻、粗略领会便心满意足,未能仔细琢磨,对作品的感受能力难于在较长的时间内持续增长。

4.儿童在欣赏过程中,依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的XXX对作品进行评判。

对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品,他们大都能够接受,并常常用来作自己的范本.例如,城市的孩子从小看见的就是整洁、光亮的柏油路,五颜六色的霓虹灯,明亮的大厦高楼,他们就感受不出绘画作品中农村低矮的房子、稀疏的篱笆、乱的石头和柴堆也是一种美丽。

5.为加深学生对作品的感受,视觉记忆常常需要伴之以听觉记忆,尤其是欣赏古今中外名作,没有教师生动有趣的语言帮助,儿童对艺术作品的感受也不会很深。

在实际教学中,许多成功的教学课都运用了音乐伴奏的教学手段,目的就是渲染气氛,强化记忆。

目录课程的性质和价值设计思路课程目标课程安排一、色彩魔方二、戏剧脸谱三、瓶花四、活泼的植物乐园五、校园一角6、艳丽的鱼七、大树的故事八、茂密的花九、假如我是汽车设计师十、假如我是巨人十一、我像大师一样画十二、我们都会做家务十三、游太空十四、画画古诗大意十五、我的华诞一、课程的性质和价值美术课程具有人文性子,是黉舍举行美育的主要途径,校本课程开发是我国基础教育三级课程办理的重要内容。

美术校本课程是美术课程设置中的一个弥补,是黉舍根据自己的办学理念、办学特色自行计划、设计、实施的课程。

其基本定位是是兴趣性的,以挖掘文化资源和中央资源,更好地满足学生的实际发展需求,发展学生个性,促进人的全面发展为目标指向,美术校本课程开发的主体是教师而不是专家。

本校美术校本的价值主要体现在以下几个方面:一)陶冶情操、提高审美能力因为情感性是美术的一个基本品格,也是美术研究活动的一个基本特性,以是美术课程能陶冶学生的崇高情操,提高审美能力。

增强对自然和生活的酷爱及义务感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及发明美好生活的愿望与能力。

二)传统文化的继承和发扬美术是人类文化最早和最重要的载体之一,运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。

在现代社会中随着信息化进程的加快,图像作为一种有效而生动的信息载体.越来越广泛地出现在人们的生活中。

通过对美术课程的研究.有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源,积极参与文化的传承,并对文化的发展作出自己的贡献。

三)形成一定的美术技能和创造能力在常识经济时代,创新精神是社会成员最重要的心理品格之—。

美术教学进程的情趣性、表现活动的自由性和评价尺度的多样性,供给了发明活动最适宜的环境。

通过美术课程培养的发明精神,将会对学生未来的工作和生活产生主动的影响。

技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动,而美术课程向学生供给了技术性活动的基本方法,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品格。

四)发展学生的形象思维能力和感知能力感知觉是思维的必然条件。

形象思维是一种重要的思维方式。

在黉舍体系中,大多数课程都是建立在抽象符号的基础上,而美术课程则更多地让学生打仗实际事物和具体环境,有利于发展学生的感知能九从而向思维供给丰富的营养。

美术课程能逐步培养学生的形象思维能力,提高学生的综合思维程度。

五)促进学生个性的形成和全面发展尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。

在美术研究过程中,对美术研究内容和方式的选择,必然受到学生个性的影响,所以美术课程是最尊重学生个性的课程之一。

美术课程在引导学生形成社会共同的价值观的同时,也努力保护和发展学生的个性。

人的全面发展是人类努力追求的教育理想,美术课程不仅作为美育的“个重要门类促进这一理想的实现,而且,美术课程本身就包含情感与理性的因素、脑力与体力的因素,所以在促进人的全面发展方面,其作用是独特的。

二、设计思路总目标:学生艺术能力和校园文化的整合发展目标的三个模块:西画艺术民间艺术传统水墨艺术实现目标的分段内容色彩锻炼民间色彩传统写意色彩创作民间工艺水墨创作速写锻炼民间造型彩墨游戏三、课程目标一)总目标以提高学生的艺术素质、营造良好的校园艺术文化空气为准绳,以艺术教育作为黉舍的办学特色,全面提升黉舍办学层次。

以美术校本开发为抓手,为大面积、大幅度提高农村小学美术质量作有益探索,总结一套比力适合苏南农村社会经济发展和基础教育改革的农村黉舍美术教育校本课程体系。

通过具有民族、中央特色的校本活动,激发学生的民族自豪感和创新精神,发展美术综合实践活动,形成良好的美术素养,陶冶崇高的审美情操和健康的人格。

在美术校本活动中,使学生的美术素养和人文素养得到整合发展。

二)内容标准色彩锻炼】研究范畴色彩是绘画艺术的重要语言。

色彩在绘画作品中起着非常重要的作用,色彩能为任何一种绘画形式增添艺术的光彩,使其更有艺术的感染力。

对于研究美术的学生来说,色彩是美术研究中十分重要的环节,研究色彩绘画的理论知识,初步了解色彩绘画的发展历史,掌握基本的色彩写生绘画及色彩表现手法,锻炼我们美的感觉,开拓美的境界。

教学活动建议一、工具和材料画笔:油画笔、水彩水粉画笔,另外包括色粉画笔、蜡笔等,颜料:油画颜色、水粉、蜡笔、油画棒等,其它:纸、调色盆、水壶、画板等。

二、选用内容技法线描填色法:线描填色法犹如中国工笔重彩画法着色,人类早期的绘画大多采用此法。

在色彩表现上着重于“因有色”,画面表现造型、明暗结构和笔法,而不是靠纯色彩珍现,作品完成时独立的线尚未消失。

特点鲜明,清晰、单纯、朴素之美。

先“形”后“色”法:先“形”后“色”就是先画出严格的轮廓和更精细的有明暗调子的画面,在这一基础上用较薄的透明颜色一层层罩染,笔触不明显,着色时受轮廓线和明暗交界线的严格约束,有些画到完成仍留有轮廓的痕迹。

先“色”后“形”法:先“色”后“形”是先确定了大体的比例、轮廓、构图后,迅速用颜色直接铺画,表现出对象大体的形象色调、黑白灰及冷暖的大关系,然后在这种色彩关系的基础上,用颜色直接进行更具体的塑造。

三、课时建议6——8课时四、具体按排(参考)1、调色练:XXX与黄调出不同色相的间色XXX与黄调出不同色相的间色C三种原色调出不同的三种次色2、调色练:A黄色调物体,色彩表现时只有很小部分用纯黄色表现B大部分以蓝灰色体现的画面C用不同程度的棕白色构成的画面D从黄绿到蓝绿的微妙变化,形成绿色调的画3、色调欣赏:色调是指画面色彩的总的倾向,或画面色彩的总体特征。

色调是画面传达情绪与气氛的主旋律。

色调可根据色彩的色相、色性、纯度、明度来区别不同的色调画面。

冷暖色调、鲜明色调、暗色调、亮色调。

4、固有色和环境色5、物色变化规律:从色性上看,当光源色偏暖时,物体受光部色彩偏暖,暗部则倾向冷,反之则相反;从色相上看,物体受光部的色彩为固有色加光源色,物体背光部的色彩为固有色加环境色;从色度上看,物体受光部的色彩明亮,物体背光部的色彩则暗。

6、静物写生7、铅笔淡彩(风景)8、人像写生色彩创作】研究范畴儿童创作画能够采用多种工具及形式,不拘一格,国画、油画棒,版画、水彩……都能够。

它能够培养儿童的发明精神,学会画面的组织,怡本地利用绘画语言有非常主动的作用。

儿童创作画是儿童用来表达自己情感的重工具,欣赏儿童创作画应当充分了解小作者的设法主意,看一看他们是用什么方法表达这些思想的:用的是什么画种?构图有什么特色?都利用了哪些色彩?除此之外,小作者是不是利用了什么非凡的表现手法?这些都有是要了解。

一幅好的儿童创作画与一幅成年人的创作画,当然有层次上的区别,但就创作精神而言,它们在本质上是一致的。

因此,一幅好的儿童创作画同样是一幅值得称赞的艺术品。

教学活动建议一、创作与年龄儿童的绘画一般分为涂鸦期(2-3岁),前图式期(4-7岁),后图式期(7-9岁),写实期(9-11),拟写实期(11-13岁)涂鸦后期和前图式期,色彩奔放,构图奇特,想象丰富,没有顾虑,是他们作品的一个很重要特性。

7-9岁小朋友作品特点:一是夸张重要部分,二利用透明画法去表现屋内,三重视画面中地平线的作用等,作品看起来更加生动可爱。

10-14岁儿童作品特点:物体的空间,透视、立体感,人物的特征,各部分的比例都要表现,在色彩上个性化的趋势也日益明显。

二、工具和材料根据创作需求选择各种工具材料三、课时建议6-8课时四、创作方法1、欣赏、观看相关资料;2、构思,说创作;3、创作完成作品;4、师生共享。

课题:色彩魔方教学目标:1、初步认识红、橙、黄、绿、蓝、紫、褐、黑、白、灰等常用色彩,并能说出它们的名称。

2、采用故事、表演等形式让学生结合春、夏、秋、冬四个季节,进行简单的色彩练,进一步寻找自然界其他色彩,发现色彩的美感和魅力。

教学过程:第一课时课前准备:学生)彩色水笔、油画棒、16开纸张等工具材料教师)色彩魔方(贴上多种色彩,其中一面是书本中的除白色外的九种颜色)、色彩卡片等教学进程:一)认识色彩。

1)认识色彩:让学生观察老师身上穿的衣服的色彩,并提问:你喜欢老师穿的衣服吗?最喜欢其中的什么颜色?2)认识魔方:衣服的颜色是有限的,而老师所带的魔方的色彩很多,大自然中的色彩更是不计其数,并提出:今天上课的目的就是让大家认识色彩,认识美丽的色彩世界。

(二)做做游戏。

1)认识魔方一面的色彩,再加上余下的白色共10种,老师告之色彩名称,让同学识记。

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