归来的绣服
归来的绣服作者：暂无来源：《环球慈善》 2014年第2期文、图/何大章宋庆龄很珍视这套绣服，因为这不仅是母亲的物品，更是她的家族承认她与孙中山这桩婚姻的证明。
然而，为了救朋友于急难，宋庆龄决定将身边这套最为宝贵也是最有价值的绣服送到美国。
1997年初，我被调到宋庆龄故居任职。
几个月后的一天，我们意外地收到了两大箱从美国夏威夷寄来的鲜花。
收件人一栏填写的竟然是已经逝世16年之久的宋庆龄。
这两个箱子中，一个装的是俗称为“鸡心花”或“鹅掌红”的花枝，大大的花萼红亮鲜艳。
这种花是美国夏威夷的特产，英文译名“安多利恒”，象征着吉祥如意。
当时中国还没有对其引进种植。
另一个箱子装的是窄长的剑状叶，叶子透露的是那种并不张扬的雅致的绿色。
是谁这样大费周章地从遥远的美国寄来鲜花呢？后来我渐渐地了解到，从上世纪70年代起，宋庆龄每年都会收到两大箱这样的鲜花。
送花的是宋庆龄的老朋友，名叫有吉幸治，是一位日裔美国人。
对于宋庆龄，有吉幸治早有耳闻。
1927年，蒋介石发动“清党”，镇压共产党和进步人士，宋庆龄因此流亡欧洲。
当时还是少年的有吉幸治就曾在老一辈的“中国通”中听说：宋庆龄的亲戚不断向她施加压力，要她站到蒋介石一边，但她始终忠于人民。
有吉幸治读过拉尔夫·休斯的《鱼翅与小米》一书。
其中讲到，中国的穷人中对宋家三姐妹流传着这样的说法：“一个爱钱，一个爱权，一个爱人民。
”同样出身于贫苦家庭的有吉幸治，由此对宋庆龄产生了深深的敬意。
1943年年底，有吉幸治报名参军。
经过短暂的训练，次年6月被派往中国。
1944年10月，有吉幸治被派往延安，成为美军观察组的成员之一。
他结识了毛泽东、朱德、周恩来等中共领导人，并被延安艰苦环境中精神饱满、意气风发的革命者所感染；对共产党在边区推行的民主政治也很感兴趣。
他搜集了大量图片资料，还亲自拍摄了很多照片。
不过，他写的一些报告，被认为是替共产党说的好话太多，也因此引起了美国一些人的不满。
在中国内地农村，有吉幸治看到物资极度缺乏，人民缺医少药。
他还了解到，正是宋庆龄始终在努力把药品和医疗器械源源不断地送给这些地区的人民。
这使他对宋庆龄有了更多的好感。
在此期间，有吉幸治经常飞到重庆去汇报工作。
在重庆，他通过日本进步作家鹿地亘结识了廖梦醒。
廖梦醒是宋庆龄的秘书，有吉幸治通过她的关系见到了宋庆龄。
与宋庆龄的会见，给有吉幸治留下了深刻的印象。
“宋庆龄的住宅在一条路的弄堂深处……她的邻里都是普通人，鸡和孩子在弄堂里走来走去。
……我经过守在宋庆龄门前的警卫，她的女佣人在大门内迎接我。
我在一间摆设布置得井井有条的房间里稍等片刻后，宋庆龄就进来了。
她为人热情，由于她不断地提出问题，我们的谈话进行得很好。
她问我农村人民及医药用品的供应等情况。
但谈话中，她最感兴趣的问题似乎是我们美国日裔的情况。
”在这次谈话中，宋庆龄表示为美国日裔在解放战争（指第二次世界大战）中所起的作用感到骄傲，称赞他们表现出了“自尊和新的力量”。
有吉幸治由于是日裔，曾经在美国受到不公正的对待，但出于良知，他仍竭尽全力地为战胜法西斯而工作。
我们完全可以想象得出，宋庆龄这样一番充满理解和鼓励的谈话，在有吉幸治的心中会激起怎样的波澜。
日本投降后，美国逐步改变了对中国的政策。
1946年7月，有吉幸治结束了在中国的任务。
但是谁也没有想到，真正让有吉幸治与宋庆龄结下不解之缘的，是他在回到美国之后的一段经历。
有吉幸治返美后，仍然在帮助中国。
1948年，他将全家迁回夏威夷，在那里创办了《夏威夷记事报》。
这是当地唯一的一家左翼报纸。
新中国成立后，美国实行麦卡锡主义，要制裁亲共人员。
1951年8月28日，美国联邦调查局拘捕了有吉幸治。
当晚，他被保释。
回到家中，他立即写作了《拘捕我们意味着什么》的长文。
此后，他又以《我的思想，我为此被起诉》为题连续发表了59篇文章，对麦卡锡主义作出了顽强的抗争。
这59篇文章中，有32篇全部或部分地谈到中国，继续着推动美中友好的事业。
为了坚守《夏威夷记事报》这块阵地，在审判期间，有吉幸治每周都要在周三用一个通宵，在报社印报、叠报。
1953年6月，作为《夏威夷记事报》总编辑的有吉幸治因违反史密斯法，被指控犯有阴谋用武力和暴力推翻美国政府罪，判处5年徒刑。
有吉幸治遭到审判的消息传到北京，宋庆龄焦急万分，她要帮助这位中国人民的老朋友。
但是1951年，中美两国关系正处于极度紧张的状态。
尽管宋庆龄已是中央人民政府的副主席，但她依然无法通过正常的外交途径帮助有吉幸治。
无奈之下，她将身边的一套珍藏多年、纯手工制成的绣服，托朋友带到美国交给有吉幸治的家人，希望他们将绣服变卖，用于支付聘请律师的费用。
这套绣服有着非同一般的意义。
它是宋庆龄母亲倪珪珍的结婚礼服——一件上衣，一条裙子。
倪珪珍有3个女儿，其中她最喜欢的就是庆龄。
但到了1915年，最让父母放心的宋庆龄，却成了他们的一块心病。
担任孙中山秘书的宋庆龄匆匆回到上海，向父母表达了嫁给孙中山的意愿。
宋耀如夫妇坚决反对这桩婚姻，以致将宋庆龄软禁在家里。
意志坚定的宋庆龄，没有征得父母的同意，便自作主张从上海直接乘船到了日本。
抵达东京的第二天，她就和孙中山举行了婚礼。
看到宋庆龄的告别信，她的父亲和母亲立即乘坐第二班轮船追到日本。
可是，父母赶到时，已经是举行婚礼的第三天了。
为了这件事，宋庆龄的父母非常恼火。
这是宋家的第一道裂痕。
但是，父母与庆龄毕竟是骨肉情深。
一段时间过去，他们最终承认了女儿的这桩婚姻。
他们补送了一些陪嫁，其中最珍贵的就是这套绣服。
宋庆龄很珍视这套绣服，因为这不仅是母亲的物品，更是她的家族承认她与孙中山这桩婚姻的证明。
然而，为了救朋友于急难，宋庆龄决定将身边这套最为宝贵也是最有价值的绣服送到美国。
这是它第一次漂洋过海。
可是，有吉幸治并没有变卖这套绣服，而是一直将其珍藏在家中。
1958年，有吉幸治主办的《夏威夷记事报》问世十年后，终因经济负担过重而被迫停刊。
后来有吉幸治以开花店为生，但仍常被人称为“红色花匠”。
1971年初的“乒乓外交”，终于使中美关系出现了重大转机。
原美军观察组成员谢伟思有幸成为最早得到周恩来总理邀请的少数几个人之一，准备再度踏上中国的土地。
1971年9月，在前往中国的途中，谢伟思在夏威夷见到怀着兴奋和期待心情的有吉幸治，并替他带书信给宋庆龄。
1971年的最后几天，有吉幸治准备飞越太平洋去看望老朋友了。
他的随身行李中，就装着这套绣服。
1971年12月29日，宋庆龄尚未见到有吉幸治，就已提前收到了他带来的两打“安多利恒”花。
当天，宋庆龄就把这美丽的花分送给了周恩来总理等朋友。
宋庆龄非常珍视“安多利恒”，认为这是友谊的象征。
她用花瓶把花插起来，摆放在自己的卧室里。
她还打电话或写信给收到这些花的邓颖超等领导人，专门嘱咐怎么保养这些花。
她说：到晚上你得把这些花放在浴缸里，让它躺在那里睡觉，早上起来用洁净的刀将花枝的下端削去一些再插进花瓶。
如果保养得好，花能够开半个月。
但是作为鲜花，不管花期多长，最终总会凋零。
而宋庆龄却希望这象征友谊的花朵永远不凋谢。
当年1月6日，她请新华社摄影部的同志来为花拍照。
她还提出，想用花的彩色照片印制五百张贺年片。
但经过估算，需要花费1000余元，她个人负担不起，因此作罢，只将放大的照片分送给了部分友人。
宋庆龄还与她的保姆一起，连画带绣，完成了一件“安多利恒”的绣品，然后把它装了镜框，挂在床头，作为永久的纪念。
这应该是宋庆龄一生中创作的惟一完整的刺绣作品。
1972年元旦那一天的下午，宋庆龄在寓所宴请有吉幸治。
有吉幸治捧出绣服，对宋庆龄的好意诚恳地表示感谢。
但他觉得这件东西实在太贵重了，所以一定要物归原主。
宋庆龄回答说：“我已经把它给你了，现在它是属于你的，我不能再收回。
”于是，这套绣服又一次跟随有吉幸治回到了美国。
此后，有吉幸治曾三次访华。
在美国他发表了许多文章，到处演说，更加积极地推动美中友好。
他发起成立了“夏威夷美中人民友协”，担任第一任会长。
他推动成立了全国性的“美中人民友协”，任全国指导委员会委员。
而且，每年他都一定要将两大箱夏威夷特有的“安多利恒”花寄赠给宋庆龄。
1976年，有吉幸治被查出患了癌症。
宋庆龄心急如焚。
1976年3月12日，她向廖梦醒倾诉：“还有有吉幸治，刚做了手术。
他得了和我们最敬爱的总理一样的病。
我真害怕坏消息将很快从檀香山传来，因为似乎没有药物能治好这种可诅咒的疾病。
这些年来，他为我们如此努力地工作。
”3月19日，她在信中又一次写道：“我害怕可怜的有吉幸治也会离我们而去，因为癌症是不可抗拒的，否则我们最敬爱的总理现在还会活着呢！为了促进中美友好，他不休息，而是不遗余力地工作到深夜。
”3月22日，她告诉爱泼斯坦：“有吉在檀香山刚做过胰腺癌手术。
这样的好朋友相继离去真令人悲哀。
有吉把培养美中友谊作为他的终身事业。
他有一个年轻的儿子，名叫罗杰。
有吉希望他这个儿子能继续他的工作和活动。
”3月26日，她致信美国朋友杨孟东：“你记得那个来自美国檀香山的日本移民有吉幸治吗？他在战后一直为美中友谊艰苦工作。
他曾面临巨大困难并遭受敌人刁难，但都没能难倒他。
现在他患胰腺癌住在医院里，病情非常严重，可能已做手术。
他的夫人和儿子罗杰住在N街410号，罗杰在那儿卖花为生。
如果你再去檀香山，请代我去探望有吉幸治并替我问候他，但我担心已太晚了！”6月24日，她又嘱咐廖梦醒：“当有吉幸治十月间来此时，希望你能帮忙说服承志同志给他一些经济上的帮助。
去日本旅行后他的身体好一些了，但据医学预测，他不能维持多久。
他是一个为中国的事业而奋斗的忠诚无畏的战士。
他的家庭很贫穷，他的七十岁的老妻还得在夜晚帮助他工作，更不用说他的儿子了。
”然而，宋庆龄和有吉幸治共同期待的10月访华最终未能实现。
正是在1976年10月，有吉幸治在夏威夷病逝。
宋庆龄悲痛万分。
她致信爱泼斯坦：“生命不能永存，何等可悲！一年里，我所爱的四个朋友都走了！”她所说的“四个朋友”指的是周恩来、朱德、毛泽东和有吉幸治。
虽然有吉幸治已经去世，但寄往中国的“安多利恒”花并没有中断。
他的儿子罗杰——小有吉幸治，继承着父亲的遗愿，依然每年给宋庆龄寄去吉祥如意的祝福，并一直珍藏着那套绣服。
1981年宋庆龄病逝。
她与有吉幸治之间这段特殊的友谊，受到了美国公众的关注。
小有吉幸治经常被邀请到一些电视节目中去讲述“安多利恒”花与绣服的故事。
一天，小有吉幸治接到一个从纽约博物馆打来的电话，询问他能否把这套衣服赠给博物馆。
小有吉幸治果断地回答：“不行，我想把它送回给中国。
”第二天，那个人又打来电话，表示他们愿意用2.5万美元购买这套绣服。
小有吉幸治再次明确表示：这件物品是不能出售的。
过了一段时间，那个人再一次打来电话，提出的价格比上次翻了一倍。
小有吉幸治依旧毫不犹豫地拒绝了。
一针一线刺绣唯美句子
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18. 绣花的过程，就像是一场心灵的对话，让人感受到内心的宁静和平和。
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贵州苗族服饰刺绣技艺传承创新的口述整理与研究
贵州苗族服饰刺绣技艺传承创新的口述整理与研究作者：庄舒婕周梦来源：《浙江纺织服装职业技术学院学报》2022年第01期摘要：貴州苗族刺绣技艺是苗族传统服饰中不可缺少的组成部分。
随着时代的发展、传承人的减少、民族间的交流增强等多种因素影响，许多贵州苗族传统服饰刺绣技艺有逐渐失传的迹象，因此对其的研究与整理迫在眉睫。
在对服饰刺绣技艺进行记录与研究时，刺绣技艺人的口述尤为重要。
本文以贵州省雷山、台江两县为例，结合田野调研，重点对当地苗族刺绣传承人以及村寨居民的口述进行整理与研究，为探索苗族传统服饰刺绣技艺研究拓展新的思路。
关键词：贵州苗族;服饰刺绣技艺;传承人;口述整理中图分类号：TS935.1 文献标识码：A 文章编号： 1674-2346（2022）01-0047-06苗族传统服饰是苗族刺绣技艺的载体，关于苗族刺绣技艺的分析与研究主要以苗族传统服饰为切入点。
苗族刺绣作为民间传统手工艺，以贵州黔东南苗族聚居区为代表。
时至今日，在贵州黔东南苗族侗族自治州内，苗族传统服饰与苗族刺绣实物流失严重，许多精通苗族刺绣技艺的手工艺人①相继过世或随着年龄的增加不得已停止刺绣，所谓“艺在人身，艺随人走，人在艺在，人亡艺绝”[1]。
本文在明确传承人重要性的基础上对苗绣传承人与村寨居民的口述进行记录与研究。
1 贵州苗族传统服饰刺绣技艺留存近况1.1 苗族服饰与苗族刺绣技艺苗族人民有自己的民族文化艺术，苗族学者石启贵先生形容道：“苗族姑娘四、五岁即习挑花刺绣。
在乡间无须拜师，能者乐教。
她们心灵手巧，一般长到十四五岁，运针已熟练，配色已了然于胸中。
”[2] 因此苗族女性是传统苗族刺绣技艺与苗族服饰传承的关键，在缝制衣服的过程中，她们逐渐掌握并精通苗族刺绣技艺，同时加深了对本民族文化的了解。
过去的苗族女性，日常在田间务农，刺绣、纺纱、织布、缝制衣服是她们的闲暇乐趣，也是母女、姊妹、朋友之间情感交流的途径之一。
随着商品经济潮流的涌入，工业化批量生产的成衣快速取代手工制作的传统服饰，在低廉、易清洗、耐磨耐脏、方便透气的现代服饰与费时费力费财的传统苗族服饰之间，众多苗族群众选择了前者，如今苗族服饰呈现出工艺机器化（图1、图2）、简单化，且逐渐退出日常生活的趋势。
中国近代女性服饰的变化
中国近代女性服饰的变化近代中国女性服饰的变化一、湘绣服湘绣服，传统湖南省的家饰服饰，并受到大部分华语文化圈的欢迎，因其既美丽又有纹理而被很多其他文化圈的女性推崇和把玩。
湘绣服的制作，多由绣师母子俩一同协作完成，缝制的布料多为当地的锦绣或丝绸，缝纫手法既美观又考究，而且显示出丰富的民族风情。
湘绣服的色彩有着一些特殊的历史意涵，体现着当地人们对传统文化的钟爱。
二、长衫加蓬裙随着时代的发展，中国近代女性服饰发生了变化。
在19世纪，普遍会见西方式的礼服，这种服装由里衬加上外套长袍,外边加上裙子，被称为“长衫加蓬裙”。
它以民族服饰元素搭配，大衣长袍花痴藤，又为西方服饰修饰，上衣布料用印花，边缘使用米簇，大衣口袋加上格纹及褶边，堆叠状的蓬裙自然扩展。
三、锦服20世纪初，中国古典服饰发生巨大转变，从就湘绣服及长衫加蓬裙发展到锦服。
锦服﹝Chi-koi绣锦﹞通常是一件口袋装饰的无领宽松服装，多以竹编、丝绸及其它装饰品为装饰，穿着锦服的女性看起来也更时尚灵动。
20世纪50至60年代，锦服受到传统服装的影响，但也有一些新潮元素份量，模仿出蓬裙大衣领子，宽松装饰，以灵动细节设计，展现女性优雅和力量，受到更多人的推崇。
四、长袍20世纪70年代以后，中式服装出现了一些改良的类型，如长袍，它紧贴身着，宽松的下摆搭配金属丝绸，或湖流纹，纽扣等装饰品，同时，穿着长袍能使你的气质更加显著，把传统服饰也融入于当代时尚中，受到很多人的喜爱。
总结从湘绣服，到长衫加蓬裙，再到锦服，以及长袍，中国近代女性服饰发生了巨大的变化。
而且，每一种服饰都有其文化传统的内涵，代表着细致的工艺，深厚的文化底蕴。
这些服饰，不但包含文化传统，又带来时尚潮流，使传统服饰更新，受到更多人的追捧和喜爱，使得中国传统服饰王国的文化更加丰富多样。
传统汉服刺绣元素在现代服装设计中的创新应用
传统汉服刺绣元素在现代服装设计中的创新应用汉服是中国传统服饰的代表之一，而汉服刺绣作为汉服的重要元素之一，一直以来都是中国传统文化的瑰宝。
随着时代的发展和社会的进步，传统汉服和刺绣元素在现代服装设计中得到了新的创新应用，为时尚界注入了新的活力和魅力。
本文将就传统汉服刺绣元素在现代服装设计中的创新应用进行探讨和分析。
一、传统汉服刺绣元素的魅力传统汉服刺绣以其精美细致、富有文化内涵和历史价值而闻名于世。
汉服刺绣可以分为平绣、织锦、绉锦、云锦等多种类型，每一种类型都有其独特的技艺和韵味。
而汉服刺绣的图案也多样丰富，有龙、凤、花鸟、山水等各种吉祥图案，每一种图案都蕴含了丰富的文化内涵和历史意义。
汉服刺绣的工艺精湛，质地细腻，色彩艳丽，给人一种高贵典雅的感觉，被誉为“东方艺术之花”。
这些独特的魅力使得传统汉服刺绣备受时尚界的喜爱和关注。
二、传统汉服刺绣元素的现代创新应用1. 时尚设计师的创新设计随着时尚产业的发展，越来越多的设计师开始尝试将传统汉服刺绣元素融入到现代服装设计中，为传统文化赋予新的时尚内涵。
设计师们将汉服刺绣图案运用到西式服装、礼服、鞋包等单品中，使得这些单品不仅具有了时尚感，同时也融合了中国传统文化的元素，展现了东方韵味和文化底蕴。
设计师王大伟就曾在其设计作品中运用汉服刺绣元素，将传统的刺绣图案巧妙地融入到现代服饰设计中，赢得了众多消费者的喜爱。
2. 刺绣工艺的现代化技术随着科技的发展，现代刺绣工艺也得到了大幅的提升，刺绣机器的智能化和自动化程度越来越高，使得刺绣工艺更加精准和高效。
现代工艺的提升为刺绣元素的应用提供了更多的可能性，可以更加灵活地将刺绣图案融入到服装设计中，丰富了刺绣元素的应用形式。
现代化技术也使得刺绣工艺更容易被大众接受和认可，推动了传统文化的传承和发展。
3. 创新材料的运用除了将传统刺绣图案应用到现代服装设计中，还可以通过创新材料的运用来赋予刺绣元素新的时尚感。
比如在面料选择上，可以选用现代材质如丝绸、羊绒等与传统刺绣相结合，使得服装更加轻薄柔软，质感更佳。
带锦字的诗词
带锦字的诗词《陪浙西王侍郎夜宴》章碣深锁雷门宴上才，旋看歌舞旋传杯。
黄金鸂鶒当筵睡，红锦蔷薇映烛开。
稽岭好风吹玉佩，镜湖残月照楼台。
小儒末座频倾耳，只怕城头画角催。
《凤楼春》欧阳炯凤髻绿云丛，深掩房栊。
锦书通，梦中相见觉来慵。
匀面泪，脸珠融。
因想玉郎何处去，对淑景谁同。
小楼中，春思无穷。
倚阑凝望，暗牵愁绪，柳花飞起东风。
斜日照帘，罗幌香冷粉屏空。
海棠零落，莺语残红。
《城东即事》章碣闲寻香陌凤城东，时暂开襟向远风。
玉笛一声芳草外，锦鸳双起碧流中。
苑边花竹浓如绣，渭北山川淡似空。
回首汉宫烟霭里，天河金阁未央宫。
《送任先生任唐山丞》钱起再命果良愿，几年勤说诗。
上公频握发，才子共垂帷。
琢玉成良器，出门偏怆离。
腰章佐墨绶，耀锦到茅茨。
树老见家日，潮平归县时。
衣催莲女织，颂听海人词。
鸿鹄志应在，荃兰香未衰。
金门定回音，云路有佳期。
《金谷园花发怀古》侯冽金谷千年后，春花发满园。
红芳徒笑日，秾艳尚迎轩。
雨湿轻光软，风摇碎影翻。
犹疑施锦帐，堪叹罢朱纨。
愁态莺吟涩，啼容露缀繁。
殷勤问前事，桃李竟无言。
《重阳感怀》刘兼重阳不忍上高楼，寒菊年年照暮秋。
万叠故山云总隔，两行乡泪血和流。
黄茅莽莽连边郡，红叶纷纷落钓舟。
归计未成年渐老，茱萸羞戴雪霜头。
载花乘酒上高山，四望秋空八极宽。
蜀国江山存不得，刘家豚犬取何难。
张仪旧壁苍苔厚，葛亮荒祠古木寒。
独对斜阳更惆怅，锦江东注似波澜。
《寄裴施州》杜甫廊庙之具裴施州，宿昔一逢无此流。
金钟大镛在东序，冰壶玉衡悬清秋。
自从相遇感多病，三岁为客宽边愁。
尧有四岳明至理，汉二千石真分忧。
几度寄书白盐北，苦寒赠我青羔裘。
霜雪回光避锦袖，龙蛇动箧蟠银钩。
紫衣使者辞复命，再拜故人谢佳政。
将老已失子孙忧，后来况接才华盛。
《杂曲歌辞•渭城少年行》崔颢洛阳二月梨花飞，秦地行人春忆归。
扬鞭走马城南陌，朝逢驿使秦川客。
驿使前日发章台，传道长安春早来。
棠梨宫中燕初至，葡萄馆里花正开。
念此使人归更早，三月便达长安道。
清代苏绣服饰刺绣针法及其艺术特色研究
清代苏绣服饰刺绣针法及其艺术特色研究
李正;李静;张婕
【期刊名称】《服装设计师》
【年(卷),期】2024()6
【摘要】清代康乾时期,以“精细雅洁”为特色的苏绣针法进一步发展并达到全盛。
笔者通过整理、分析清代苏绣服饰图案的针法技艺,对苏州大学博物馆、苏州博物
馆内馆藏的清代服饰上的苏绣针法、绣工、配色等进行分类研究。
同时,对针法及
其运用范围、绣工的出现及规律、配色形式不同所呈现的效果作了较为详细的分析。
文章对清代苏绣服饰中的齐针、直针、套针、刻鳞针、抢针、接针、松针、扎针等针法进行了细致分析,并从中归纳出苏绣针法技艺“齐、直、光、顺”的绣工特点。
本文通过对清代苏绣服饰技艺及其艺术特色研究,旨在继承、发扬苏绣艺术文化,对
苏绣技艺中的民族艺术审美与智慧加以传承创新。
【总页数】6页(P52-57)
【作者】李正;李静;张婕
【作者单位】苏州大学艺术学院
【正文语种】中文
【中图分类】TS941.12
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六下第17课《绣在服装上的故事》
课后延伸
陕西民间刺绣图案可以用今天学习的方法装饰什么样的衣服？
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由于历史的久远，这些图 案所代表的文字功能和传达的 特定含义也蒙上了神秘的色彩， 无法完全解读，这也是苗族服 饰图案所具有的独特魅力。
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“百鸟衣”的用途为了 祭祀祖先和感动神灵而显示 的一种衣着形式，因此每到 大型祭祀活动，苗族人就会 穿上这种圣衣，他是一种古 老的文化习俗，也是一种爱 美和展示美的表现。
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苗族
苗族是一个有着悠久历史的民族，同 时也是极为注重服饰装扮的民族，贵州黔 东南地区是苗族服饰最为精美之地，其服 饰刺绣，蜡染，纺织，银饰都很出色，他 们分别体现着苗族服饰文化。
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苗族服饰以夺目的色彩、
繁复的装饰和耐人寻味的文化 内涵著称于世。苗族服饰图案 承载了传承本民族文化的历史 重任，从而具有文字 年
服级 下
装册 美
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我们国家有 55个少数民族，他们
有的住竹楼，有的住寨子，也有的住蒙 古包。而他们的衣服和我们也有些不一 样，有的衣服以蓝色为主，也有的以白 色为主，最主要的是他们的衣服上有很 多各种各样的图案，有动物，有植物， 还有几何图案，非常的靓丽好看。
姚建萍_用苏绣讲好中国故事
32专题Feature◎本刊记者 黄伶伶姚建萍 用苏绣讲好中国故事从艺以来，姚建萍始终不遗余力奋斗在推动中华优秀传统文化创新性发展的道路上，带领团队以及“姚建萍刺绣艺术”、“姚绣”原创品牌为民族文化的传承、弘扬贡献力量，以实际行动践行当代苏绣艺术家的历史使命与时代责任“日暮堂前花蕊娇，争拈小笔上床描。
绣成安向春园里，引得黄莺下柳条。
”刺绣，起源于周朝，是一项有着千年传承的中国传统技艺，而位列中国四大名绣之首的苏绣，堪称刺绣艺术皇冠上的明珠。
氤氲姑苏，烟雨江南；初春时节，乍暖还寒。
在位于太湖之滨的镇湖姚艺术创作馆内，身着精美真丝绣服的著名苏绣艺术家姚建萍，正在指导工作室成员的创作。
国家级非遗项目（苏绣）代表性传承人，中国工艺美术大师，中国文联委员，中国文艺志愿者协会副主席，江苏省文联副主席，第四届全国中青年德艺双馨文艺工作者，全国“三八红旗手”，享受国务院特殊津贴专家，南京大学兼职教授……姚建萍集以上诸多身份于一身。
就在前不久，她又增加了一个极具分量的荣誉——第十四届全国人大代表。
今年1月19日，江苏省十四届大人一次会议选举产生了144名江苏省第十四届全国人大代表，姚建萍光荣当选。
“当选全国人大代表又赋予了我新的荣誉和使命。
我必将认真履职，积极传递民情民声，决不辜负党和人民的殷切期望！”姚建萍从容且笃定。
针尖上的舞者2500多年前，苏绣起源于苏州。
姑苏女子心灵手巧，擅长慢针细活。
因此，苏绣在江南一带具有广泛的群众基础，特别是在苏州西部的镇湖等地，堪称“户户有棚架，家家会刺绣”。
虽历经千年的风风雨雨，时至今日，苏绣艺术依然生生不息、代代相传。
1967年，姚建萍出生于苏州镇湖镇新盛村的一个苏绣世家。
“我们这边家家户户都做苏绣，我奶奶、我姚建萍领衔带领团队创作苏绣作品《初心盛放》33履行新使命阔步新征程妈妈几代人都以苏绣为生。
我们小时候种桑养蚕，早晨还有露水的时候，就跟着妈妈去采桑叶。
”儿时陪伴母亲绣花，帮忙穿针引线的时光，是姚建萍对刺绣最初的美好记忆。
浅析明代官服_补子_的文化意蕴
［收稿日期］２００８－０３－２０［作者简介］王银明（１９８０－），男，江苏连云港人，江阴职业技术学院艺术设计系助教，苏州大学艺术学院２００５级艺术设计专业硕士研究生。
文武官服是明代官服中最有特点的服饰，也是封建社会官服的典型，明代官装中最具有文化性的，是服装前后缝缀的补子，这几乎成为明代服装形象的一个重要标志，而且在封建制度的最后一个朝廷———清王朝，改令易服后，仍保留了汉民族传统文化的凝聚体———补子［１］。
补子是带有明显符号意义的图案，在当时的历史背景下，它给予服装特殊的伦理意义和政治意义。
一、明代官服“补子”产生的历史背景及文化特征元朝末年，朱元璋领导的起义军推翻了蒙古族政权，建立了汉民族统治的明朝（公元１３６８－１６４４年），建立明帝国后，采取了一系列措施，在政治上进一步加强中央集权制，以巩固其统治地位，首先下诏书禁穿胡服、姓胡姓、讲胡语，对蒙古族生活习俗加以否定［２］。
明朝统治者非常重视整顿和恢复礼仪，废除了元朝少数民族服制，并根据汉族人民风俗，上采周汉，下取唐宋，将服饰制度作了重新规定，尤其是对于符合集［摘要］补子作为明代区别官阶秩序的一个重要标志，具有鲜明的时代性。
通过分析明代官服“补子”产生的历史背景和文化特征，进一步阐述了“补子”的历史文化意义及其对清代官服的影响。
［关键词］官服；补子；文化特征［中图分类号］ＴＳ９４１．３［文献标识码］Ａ［文章编号］１００９－３６２１（２００８）０４－００２０－０３浅析明代官服“补子”的文化意蕴王银明（江阴职业技术学院艺术设计系，江苏江阴２１４４３３）２００８年第１３卷第４期２００８Ｖｏｌ．１３Ｎｏ．４ＪｏｕｒｎａｌｏｆＮａｎｎｉｎｇＰｏｌｙｔｅｃｈｎｉｃ学报ＡＢｒｉｅｆＴａｌｋｏｎｔｈｅＣｕｌｔｕｒａｌＣｏｎｎｏｔａｔｉｏｎｏｆＢｕｚｉｏｎＯｆｆｉｃｉａｌＲｏｂｅｓｉｎｔｈｅＭｉｎｇＤｙｎａｓｔｙＷＡＮＧＹｉｎ－ｍｉｎｇ（ＤｅｐａｒｔｍｅｎｔｏｆＡｒｔｓ＆Ｄｅｓｉｇｎ，ＪｉｎｇｙｉｎＰｏｌｙｔｅｃｈｎｉｃＣｏｌｌｅｇｅ，Ｊｉａｎｇｙｉｎ２１４４３３，Ｊｉａｎｇｓｕ，Ｃｈｉｎａ）［Ａｂｓｔｒａｃｔ］Ｂｕｚｉ，ａｓｑｕａｒｅｐａｔｔｅｒｎｓｅｗｅｄｒｅｓｐｅｃｔｉｖｅｌｙｏｎｔｈｅｆｒｏｎｔａｎｄｂａｃｋｏｆｔｈｅｏｆｆｉ－ｃｉａｌｒｏｂｅｓ，ｋｎｏｗｎａｓａｖｅｒｙｉｍｐｏｒｔａｎｔｓｙｍｂｏｌｆｏｒｄｉｓｔｉｎｇｕｉｓｈｉｎｇｏｆｆｉｃｉａｌｒａｎｋｓｉｎｔｈｅＭｉｎｇＤｙｎａｓｔｙ，ｒｅｐｒｅｓｅｎｔｓｉｔｓｏｗｎｄｉｓｔｉｎｃｔｉｖｅｃｈａｒａｃｔｅｒｉｓｔｉｃｓｏｆｔｉｍｅｓ．ＩｎｌｉｇｈｔｏｆａｎａｌｙｓｅｓｏｎｔｈｅｂａｃｋｇｒｏｕｎｄａｎｄｔｈｅｃｕｌｔｕｒａｌｆｅａｔｕｒｅｓｏｆＢｕｚｉｏｎｔｈｅｏｆｆｉｃｉａｌｒｏｂｅｓ，ｔｈｅａｒｔｉｃｌｅｅｘｐｏｕｎｄｓＢｕｚｉ’ｓｃｕｌｔｕｒａｌｓｉｇｎｉｆｉｃａｎｃｅａｎｄｉｔｓｉｎｆｌｕｅｎｃｅｏｎｔｈｅｏｆｆｉｃｉａｌｒｏｂｅｓｉｎｔｈｅＭｉｎｇＤｙｎａｓｔｙ．［Ｋｅｙｗｏｒｄｓ］ｇｏｖｅｒｎｍｅｎｔｏｆｆｉｃｉａｌｒｏｂｅｓ；Ｂｕｚｉ；ｃｕｌｔｕｒａｌｆｅａｔｕｒｅ２０王银明浅析明代官服“补子”的文化意蕴权统治的服饰的阶级性、秩序性的规定尤为突出，这使封建社会的等级观念在服饰上的表现达到登峰造极的程度。
古代女子衣服的名字（2）
古代女子衣服的名字：梅花纹纱袍、娟纱金丝绣花长裙、丝绸罩衣、菊纹上裳、百褶如意月裙、流彩暗花云锦宫装、金银丝鸾鸟朝凤绣纹朝服、翠纹织锦羽缎斗篷、缕金挑线纱裙、银纹绣百蝶度花裙、撒花烟罗衫、百花曳地裙、云纹绉纱袍、藕丝琵琶衿上裳、紫绡翠纹裙、软毛织锦披风、织锦镶毛斗篷、素绒绣花袄、捻金银丝线滑丝锦被、刺绣妆花裙、薄罗长袍、勾勒宝相花纹服、缕金百蝶穿花云缎裙、宫缎素雪绢裙、刻丝泥金银如意云纹缎裳、琵琶襟上衣、云雁细锦衣、弹花暗纹锦服、妆缎狐肷褶子大氅、八答晕春锦长衣、对襟羽纱衣裳、八团喜相逢厚锦镶银鼠皮披风、云霏妆花缎织彩百花飞蝶锦衣、织锦皮毛斗篷、碧霞云纹联珠对孔雀纹锦衣、镂金丝钮牡丹花纹蜀锦衣、暗花细丝褶缎裙、金丝织锦礼服、烟云蝴蝶裙、撒花纯面百褶裙、苏绣月华锦衫、四喜如意云纹锦锻、挑丝双窠云雁装、碧霞云纹霞帔、翡翠撒花洋绉裙、镂金百蝶穿花云锦袄、乌金云绣衫、蝶戏水仙裙衫、软银轻罗百合裙、漩涡纹纱绣裙、如意云纹衫、流彩飞花蹙金翚翟袆衣、乳云纱对襟衣衫、绣刻丝瑞草云雁广袖双丝绫鸾衣、缎地绣花百蝶裙、如意缎绣五彩祥云朝服、缎绣氅衣、五彩缂丝衫、立式水纹八宝立水裙、缎织掐花对襟外裳、盘金彩绣棉衣裙、曳地水袖百褶凤尾裙、金丝白纹昙花雨丝锦裙、牡丹凤凰纹浣花锦衫、散花百褶裙、古纹双蝶云形千水裙、白玉兰散花纱衣、牡丹薄水烟逶迤拖地长裙、古烟纹碧霞罗衣、散花如意云烟裙、烟水百花裙、霞彩千色梅花娇纱裙、桃花云雾烟罗衫、拖地烟笼梅花百水裙、碎花翠纱露水百合裙、团蝶百花烟雾凤尾裙、青衫丝锦裙、镂金夹袄。