蒙太奇和长镜头

蒙太奇的基本原理：

简要地说，蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。由此可知，蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑，推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。首先，它是使用摄影机的手段，然后是使用剪辑的手段。当然，电影的蒙太奇，主要是通过导演、摄影师和剪辑师的再创造来实现的。电影的编剧为未来的电影设计蓝图，电影的导演在这个蓝图的基础上运用蒙太奇进行再创造，最后由摄影师运用影片的造型表现力具体体现出来。在电影的制作中，导演按照剧本或影片的主题思想，分别拍成许多镜头，然后再按原定的创作构思，把这些不同的镜头有机地、艺术地组织、剪辑在一起，使之产生连贯、对比、联想、衬托悬念等联系以及快慢不同的节奏，从而有选择地组成一部反映一定的社会生活和思想感情、为广大观众所理解和喜爱的影片，这些构成形式与构成方式，就叫蒙太奇。

蒙太奇的特点：

（1）能够表达寓意，创造意境。镜头的分割与组合，声画的有机组合，相互作用，可以给观众在心理上产生新的含义。使用蒙太奇技巧和表现手法的话，可以使得一系列没有任何关联的镜头或者画面产生特殊的含义，表达创作者的寓意或者还可以产生特定的含义。

（2）具有选择与取舍，概括与集中的特点。一部几十分钟的影片，是又许多素材镜头中挑选出来的。这些素材镜头不仅内容、构图、场面调度均不相同，甚至连摄像机的运动速度都有很大的差异，有些时候还存在一些重复。编导就必须根据影片所要表现的主题和内容，认真对素材进行分析和研究，慎重大胆地进行取舍和筛选，重新进行镜头组合，力求做到可视性的保证。

（3）蒙太奇组接技巧具有按照观众的心理习惯，引导观众的注意力，激发观众的联想的能力。由于每一个单独的镜头只表现一定的具体内容，但组接后就有了一定的顺序可以严格的规范和引导、影响观众的情绪和心理，启迪观众进行思考。

（4）具有可以创造银幕（屏幕）上的时间概念的特点。运用蒙太奇技术可以对现实生活和空间进行剪裁、组织、加工和改造，使得影视时空在表现现实生活和影片内容的领域极为广阔，延伸了银幕（屏幕）的空间，达到了跨越时空的作用。

（5）具有控制节奏的特点。蒙太奇技巧使得影片的画面形成不同的节奏，蒙太奇可以把客观因素（信息量、人物和镜头的运动速度、色彩声音效果，音频效果以及特技处理等）和主观因素（观众的心理感受）综合研究，通过镜头之间的剪接，将内部节奏和外部节奏，视觉节奏和听觉节奏有机地组合在一起，使得影片的节奏丰富多彩，生动自然而又和谐统一，产生强烈的艺术感染力。

长镜头原理：

所谓“长镜头”，就是指影片中的单个镜头的胶片超过17米或延续时间30秒的镜头。即在一个镜头内部通过演员和场面调度以及镜头的运动(推、拉、摇、移等视距和视角的变化)，在画面上形成各种不同的景别和构图。它以基本上等同于实际时空的镜头画面来表现所摄对象的全过程。长镜头理论最早系统地出现是在20世纪50年代。受意大利新现实主义电影运动的影响，同时也由于变焦距镜头和手提式摄影机的出现，多景别、多视角等手法被艺术家们广泛运用，长镜头也随着进一步得到发展。于是，便产生了以安德列〃巴赞为代表的“长镜头理论”体系。

长镜头特点：

在一个统一的时空里，不间断地展现一个完整的动作或事件的镜头，或交代事件情节发展的环境——移至主体——推至某一个细节等等，故又称之为段落镜头。长镜头的艺术表现

即镜内蒙太奇，镜内蒙太奇的特点是：在同一个时空内调度演员也就是调度被摄体，使镜头或对象的调度自然流畅，并且画面内外关系厚实。同时，镜头又有丰富的运动变化。

蒙太奇与长镜头的异同：

（1）叙事方法的异同

蒙太奇叙事方法的主要特色是时空的跳跃性，表现为时间的跳跃和空间的跳跃。有时在时间和空间上都会出现跨越的成分。

现在特技手法的应用，使得传统的蒙太奇表现手法得到了更好的扩展和丰富。

长镜头的局限性在于它只能描述同时同地的故事，而不能象蒙太奇镜头那样实现时空的跳跃。但是，正因为它的镜头没有中断，则使观众不得不相信镜头所描绘的事物的真实性，同时也消减了对于故事的怀疑程度。这种手法一般在纪录片里经常使用。

有时蒙太奇所表现出的优势是长镜头永远无法企及的，比如交叉蒙太奇，这是永远无法用“同时同地”的长镜头表达的。

（2）表达情绪的异同

在表达情绪上，蒙太奇多采用枚举法将同样的情绪归拢在一起展现，而长镜头却不得不使用在一条时间线上的“情绪推进法”，以达到同样的宣泄情绪的效果。

对于表达情绪而言，长镜头和蒙太奇镜头可以达到同样的效果。长镜头拓展着情绪孕育的整个过程，而蒙太奇则通过堆积同类情绪达到烘托感情的目的。

巴赞长镜头理论与蒙太奇理论的区别还有如营造气氛、制造悬念、揭示心理活动等等方面。

蒙太奇和长镜头各有其特色，也有其在功能上相近的地方，一种手法应用于不同的影片会焕发出不同的色彩，这也是长期以来在电影界展示的蒙太奇魔术和长镜头神话。

一般说来，“写实主义”较为接近我们在现实中所看见的事物的样子，而“蒙太奇”的手法，能表现出一些令人惊奇的效果。爱森斯坦的蒙太奇理论注重特写镜头，通过剪接来组合画面，用镜头把观众带进故事的轴心去。由于使用蒙太奇手法的镜头常常在切换，往往会造成一种爆炸性的视觉效果。而“写实主义”的静止画面，就好象独立于故事之外，凝视事件本身的来龙去脉。例如一个打斗的场面，若是以蒙太奇的剪接方法拍摄，结果会像现在大部分的功夫武打片那样，一个镜头接另一个镜头，用不同角度且零碎的画面组合成整个打斗的原貌。这样的好处足可以制造视觉的冲击力，但却脱离现实。同样的场景，若是用写实手法拍摄，可能就不会那么吸引观众，但却是能拍出较为实际画面的方法。

《辛德勒的名单》中蒙太奇的运用

“蒙太奇效果”就是我们常说的“1+1=3”。它是指电影剪辑中的一种具体的艺术处理方法。它是电影剪辑中，一种能够产生特殊效果的，电影的特殊表现手段。它的作用正如爱森斯坦所讲：“（蒙太奇）不是用连接在一起的画面来叙述思想，而是要通过彼此独立的两个画面的冲突而产生思想。”

“蒙太奇效果”具体划分有以下几种情况：

1、镜头+镜头

例：[犹太人围立圆桌衷情圣咏，进行传统的祈祷仪式]+[摇曳闪动、集束不定的烛光，随着合声的减弱渐渐为黑色吞没。]