用笔法及笔法术语

一用笔法及笔法术语第一节用笔法一、笔法笔法就是使用毛笔的方法和技巧，古人亦称用笔或运笔，即笔毫在纸上的运行方式。

毛笔在纸上究竟应该处于怎么样的状态来书写比较理想？这是毛笔字技法的关键，也是笔画写得好坏的最基本的法则规律。

笔法是我国书法理论最重要的组成部分之一。

据传早在东汉时期，蔡邕（yong）就著有《笔诀》传世，并一直被书家视为至宝引用至今。

古代文人将笔法当作秘诀，他们都很保守，绝不轻意告诉人。

据传有位叫韦诞的书法家，是蔡邕的学生，藏有蔡邕的《笔诀》，另一位书家钟繇想借《笔诀》看一下，但遭到拒绝。

钟繇为了表示诚意，竟用力捶胸到吐血昏死过去，然而终究没能看到《笔诀》韦诞死时，把《笔诀》作陪葬品埋入墓中。

钟繇派兵丁挖墓得到了蔡邕的《笔诀》，书艺大进。

传说虽不足信，但足以证明笔法理论的重要性。

那么蔡邕的《笔诀》（《九势》、《笔论》）究竟有什么奥秘呢？涉及到书法技法、书家的情怀以及与外在物象的关系等多方面的内容，最关键的一句话是“圆笔底纸，命笔心常在点画中行”。

这就是历来被书家一再引用，并视为毛笔字技法的重要法宝：中锋运笔。

二、中锋运笔中锋运笔是毛笔书写时的主要运行方式。

蔡邕说的“令笔心常在点画中行”中的“笔心”指笔锋、笔尖。

“常在点画中行”，是指经常在笔画的中间运行。

由于毛笔是圆锥状态的，因此中间的笔毫要比两边的厚一些，墨汁多一些，所以写出来的笔画呈圆润浑厚的立体感觉，显得很饱满。

这就叫“中锋运笔”。

但有时候虽然笔锋在笔画的中间，但是毛笔不是处于圆锥状态，而是像油画笔那样呈扁平状态，这时候写出来的笔画质感会显得扁平薄怯，因此蔡邕要在前面冠上“圆笔属纸”四个字。

如果书写过程中出现‘扁笔”，一种方法可以将毛笔在砚池边上掭一下，使它回复到圆锥状态；另一种方法以执笔的手指将笔杆转动一下，使落笔时扁笔交圆；还有一种方法是在书写过程中用调节笔锋的方法使其变圆。

不过，“今笔心常在点画中行”这种解释中锋运笔的方法，仍然令人觉得难以领会，因为具体书写时，笔锋已分布在笔画的中间和两侧，是很难找到所谓的笔心来的。

因此应该用另一种更精确、科学的方法来进行诠释。

毛笔在纸上运行时，笔腹处于运行的前方，笔锋紧随其后，笔锋始终重复在笔腹所形成的墨迹之上，为中锋运笔(见图6)。

中锋运笔时，笔锋到笔腹的方向与毛笔的运行方向一致。

用中锋运笔写出来的笔画由于书写力度、速度的不同会产生不同的质感。

大致分为两类：一类笔画边线光洁平整，如刀切的一样，古称‘古钗脚”；另一类笔画边缘毛涩不平，如万年相藤，古称“屋漏痕”，或称之谓“金石气”。

前者书写速度略快，用力平均，显示出刚健挺拔、富有朝气的美。

后者书写速度略慢，比较用力，手指路有震颤。

显示出遒劲涵蕴而又老成的美。

初学者应该先练习前一种干净利索的线条。

待熟练了再追求“屋漏痕”。

实际上“屋漏痕”是功到自然而成的，决不是做作而成的，刻意用颤抖或扭动去做是不行的。

古人常用“力透纸背”、“入木三分”来形容笔画线条。

所谓“力透纸背”，是指书写时笔力雄厚，墨能透过纸背。

老师检验学生毛笔字写得是否认真，往往将元书纸反过来看笔画中间的墨色是否吃透了，如果笔画的两头与中间一样黑，说明这个学生写字认真，不马虎。

如果发现笔画的头尾是黑的，而中段部分不黑，说明这个学生写字草率，一带而过。

“入木三分”，典出自王羲之。

他写的祭祀祝版（木板），因要重写新的祝词，叫木匠将字削掉，结果削去三分才不见墨迹。

说明王羲之笔力浑厚，墨能进入到木板三分那么深。

“力透纸背’和“入木三分”，都是讲中锋运笔的力量和墨色实而不虚浮。

三、偏锋运笔偏锋运笔与中锋运笔不同。

偏锋运笔笔锋不在笔画的中间，而在其某一边行走；即笔锋处于笔画的一侧，笔腹处于笔画的另一侧，笔锋与笔腹在并列行走（见图7）。

偏锋运笔的笔锋一侧的笔画光洁平齐，笔腹一侧枯涩不平。

这种一边光一边毛的笔画．因其不够完美，教历来被书家视为病笔。

至于说书法家在写行、草书时，由于书写速度的加快，抑或为了加强作品的节奏感而出现的枯湿浓淡，甚至偶而的偏锋，该当别论。

初学者首先要掌握的是中锋运笔的技法。

四、侧锋运笔侧锋运笔是介于中锋运笔和偏锋运笔之间的一种运笔方法。

也就是说从上往下投视，笔毫方向（中心线）与运行方向（笔画中心线）呈45度左右的夹角时，这种运笔方式叫侧锋运笔（见图8）。

侧锋运笔所书写的笔画线条的质感也处于中锋运笔与偏锋运笔之间。

笔毫方向与运行方向的夹角小于45度时，笔画的质感接近中锋效果；笔毫的方向与运行方向的夹角大于45度时，笔画的质感接近偏锋效果。

侧锋运笔大量运用于行、草书中，不过，颜真卿的楷书横画常用此法。

毛笔在纸上运行时大致有以上这三种状况、不同的书体，对运笔的要求也不相同。

篆书纯用中锋；隶书、楷书以中锋为主，侧锋为辅；行书、草书以中锋、侧锋为主，偏锋偶尔为之。

由于笔毫是柔软的，因此有时落笔处于偏锋状态，运行过程中笔毫逐渐理顺调节成中锋。

运笔的关键在于会使用中锋，会调节笔锋，令其保持中锋运笔，这就是笔法。

第二节笔法术语笔法的术语很多，学习毛笔字不能对笔法的术语一无所知，除了上述的中锋、偏锋、侧锋外，下面我们还要对笔法的其他术语作一些简单的介绍。

起笔起笔，也叫落笔、发笔。

即毛笔的笔尖接触纸面的霎间。

行笔行笔，指毛笔在纸上的运行。

行笔有中锋、偏锋、侧锋三种情况。

收笔收笔，指毛笔的笔尖离开纸面的霎间。

起笔和收笔均有两种情况，一种叫藏锋，一种叫露锋。

藏锋藏锋是指起笔和收笔的笔锋不显露出来，书写时将笔锋隐藏在笔画里面。

藏锋起笔，一般用逆锋的方法，也就是向运行相反的方向逆入起笔，使笔锋藏在笔画内。

藏锋收笔，一般用回锋的方法使笔锋藏于笔画内。

这种藏蜂起笔和收笔的方法，不露锋芒，比较含蓄。

给人以绵和遒润、沉着涵蕴的感觉。

露锋露锋是抬起笔和收笔的笔锋显露在笔画之外，直下起笔或直接出锋。

这种起笔、收笔的方法，锋芒毕露，给人以精神外耀。

爽利挺拔的感觉。

提笔毛笔在行进过程中轻轻向上提，使笔画变细，叫提笔（见图9）。

但提笔的程度有个限制，那就是笔锋不能离开纸面，因为离开纸面就成收笔了。

按笔毛笔在行进过程中轻轻向下按，使笔画变粗，叫按笔（见图9）。

疾笔和涩笔疾笔是指运行速度较快。

涩笔是指运行速度较慢。

一般来说，疾笔所书写的笔画容易光洁秀劲，涩笔所书写的笔画易于毛涩凝滞。

书写时快慢要得当。

过快，笔画浮滑、乏力；过慢，笔致和形体易于呆痴。

转与折折，是指毛笔在运行过程中的某一点上突然改变方向（见图10）。

转与折的区别在于转是圆弧形的，没有折点；折是有棱角，有折点。

如“礼”字，右边坚折横钩转弯的地方就是“转”，因是慢慢地弯过来的圆弧形，叫圆转。

再如“口”字，横折竖的转弯处是方的，有棱角的，称“方折”。

方笔和圆笔方笔指笔画起笔的地方呈方形或菱形；圆笔指笔画起笔的地方呈圆形。

图11中的“二”字，上面一根起笔的地方是方形的，叫方笔；下面一横起笔的地方是圆形的，叫圆笔。

方笔有锋芒、有棱角，容易见骨力，显得刚健果断；圆笔没有锋芒，不露圭角，骨力内涵，显得含蓄柔韧。

一般来说，楷书笔画的起笔要有方有圆，方圆结合，这样才能显得丰富多变。

二书法“三要素”书法的三要素是笔法、结构和章法。

结合老年书法教学，谈谈对书法“三要素”的认识。

一、笔法老年朋友习字用笔，因为长年养成了习惯，在用笔上已经形成了一种难以更改的执笔、用笔方法，故只要在运、行笔过程中方便、自如即可，要尊重老年人的自主选择，不一定非要一一纠正。

但在教学实施过程中，要注意培养那些执笔、用笔不规范的老年人在书写运笔过程中笔锋的起收、提按、顺逆，中侧、转折，顿挫、徐急，藏露、展收、方圆等的综合到位能力，让其比较不同执、行笔的优劣。

自古习字，首重用笔。

老年朋友在用笔上，因为生理原因动作慢，行笔缓，从气韵上讲是欠缺了些，但从沉稳、雄健和力度上来讲又是一大优点。

老年朋友在经过一段各种字体笔法的训练后，可侧重练习一些用笔随意的字体，如：隶、行、行草等，根据需要也可适当学些现代书法笔画的技法等。

总之，所写笔画要苍润、有血有肉、有立体感、有重量感，这需要老年朋友自己悉心揣摩，同时也要着重在笔意的变化上狠下功夫。

二、结构唐代大书法家孙过庭在其《书谱》中说“至于初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正”，这里对于书法结构中的“平正”和“险绝”的辩证关系，论述得很精辟，说明了学书者由浅而深、由简单模仿到运用自如的客观过程。

大家知道，楷书结构的一条重要规则，就是不失重心，怎样才能不失重心？一种办法是把结构搭配得四平八稳，重心自然不歪不斜，这种办法叫做“平正”。

另一种写法是把结构搭配得更灵活、更巧妙，有正有欹，有轻有重，有展有缩，从动态中求稳妥，从变化中求平正，同样不失重心，这种写法叫做“险正”或“似欹反正”，能使字得更具有情趣与活力，达到理想的艺术效果。

教授朋友可以将字写得四平八稳，但对于工作了几十年，有相当丰富经验的老年人来说，他们有极强的心理平衡素质和准确的目测能力，对重心的把握往往要超过年轻人，要适合他们的应该是“险正”、“似欹反正”的写法。

因此在老年人书法的施教过程中，结体以“追险绝”为主，让他们将其丰富的阅历和对现实和自然的深刻认识概括地熔铸在富有提按、顿挫、疾徐、粗细、浓淡和方圆等特点的笔墨结体之中。

三、章法学会了笔法与结构，老年朋友还要解决整幅书法作品的章法问题，即绘画上所称的“经营位置”。

一幅作品书写的字数有多有少，所反映的情绪和格调也不尽相同。

如何通过篇幅中字的大小、疏密、敛放等的处理，使其既能更好地反映出书者的思想感情，又具有高度变化统一的形式美感，两者和谐结合，这是书法作品的章法布局要解决的问题。

我认为如果提倡老年书法以“少字数”书法为主，解决章法问题就灵活得多了。

“少字数”书法的字数以四个字左右为宜，首先在心理上就较大篇幅内容要轻松得多，减少了思想压力与体力负担。

大篇的诗词，你必须字字斟酌，哪个字写大，哪个字写小，哪里写疏，哪里写密，就算字字都斟酌好了，可往往笔不达意，不是这里未写好，就那里出错，很难保证字字满意，更别说理想效果了。

再说内容多了，字必然要小，老年朋友长时间全神贯注于一个个小字，既不利于身心健康，也不利于时间的综合调配。

而“少字数”书法内容简单，字数少，有兴趣就挥写几幅，无兴趣就搁置一边。

所写作品既随意、又自然，写坏了重来，一不劳心，二不劳力，纯粹是当消遣，寻求一种“执笔将军”的感觉。

况且往往还可偶得喜人的佳作，让你时不时自个儿偷着乐。

常用落款用词一、称谓长辈：吾师、学长、道长、先生、女士平辈或小一辈：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄（弟）、仁兄（弟）、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家（对书画或某一方面专长之称）关系较亲密：学（仁弟）、吾（兄）弟老师对学生：学（仁弟）、学（仁）棣、贤契、贤弟同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席二、上款客套词或敬词雅属、雅赏、雅评、雅鉴、雅教、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴可、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、博鉴、尊鉴、法鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、请正、指正、教之、正腕、正举、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩三、下款客套词或敬词书法题款用：敬书、拜书、谨书、顿首、嘱书、醉书、醉笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆篆刻边款用：刻作、记、制、治石、篆刻。