科技技术计算机对动画的影响
浅析计算机技术的发展给动画创作带来的影响
浅析计算机技术的发展给动画创作带来的影响1. 引言1.1 计算机技术的快速发展计算机技术的快速发展是当今社会的一个明显趋势。
随着科技的不断进步，计算机硬件和软件的更新换代速度也在不断加快。
人工智能、大数据、云计算等新技术的出现和应用，进一步推动了计算机技术的发展。
这种快速发展给各行各业带来了许多新的机遇和挑战，尤其是对于动画创作领域。
在过去，动画制作需要通过手工绘制每一帧的画面，工作效率低下，并且受限于传统技术的局限性。
随着计算机技术的发展，数字化技术的应用使得动画制作变得更加高效和精确。
通过计算机软件，可以轻松实现复杂的动画效果，节省大量时间和人力成本。
虚拟现实和增强现实技术的不断完善，为动画创作提供了更多可能性，使得作品更加逼真和引人入胜。
动画制作软件的普及也使得更多的人可以参与到动画创作中，促进了更多优秀作品的诞生。
计算机技术的快速发展为动画创作带来了更多创新的可能性和发展机遇。
这种趋势将继续推动动画产业迎接更多挑战和机遇，同时也将促进动画创作的进一步发展和创新。
1.2 动画创作的重要性动画创作是一门具有重要性的艺术形式，它不仅是一种娱乐方式，更是一种表达情感和传达信息的工具。
通过动画，人们可以创造出各种生动的角色和场景，让观众在短短几分钟内沉浸在一个全新的世界里。
动画不仅用于电影和电视节目的制作，还被广泛运用在广告、游戏、教育等领域。
动画创作的重要性体现在多个方面。
动画可以通过生动的形象和场景吸引观众的注意力，帮助人们更好地理解和记忆信息。
动画可以突破现实世界的限制，创造出无限可能的想象空间，激发人们的创造力和想象力。
动画也扮演着重要的教育角色，通过生动的场景和故事情节，向观众传递知识和价值观念。
在计算机技术的快速发展下，动画创作得到了更多的发展机会和可能性。
数字化技术、虚拟现实技术、动画制作软件的普及等，为动画创作带来了前所未有的便利和创作方式。
通过计算机技术的应用，动画制作变得更加高效和精确，同时也拓展了动画创作的领域和表现形式。
浅析计算机技术的发展给动画创作带来的影响
浅析计算机技术的发展给动画创作带来的影响计算机技术的发展对于动画创作产生了深远的影响。
随着计算机技术的不断进步，动画创作的方式和效果也得到了极大的改善和提升。
计算机技术的发展为动画创作带来了更加真实、细致和多样化的可能性，使得动画作品在视觉上更加精彩和引人入胜。
本文将从计算机技术的发展对动画创作的影响、计算机技术在动画创作中的应用以及未来发展趋势等方面进行浅析。
随着计算机技术的不断发展，动画创作从传统手绘动画向计算机动画转变。
传统手绘动画制作过程繁琐且耗时，而且在细节和效果上有一定限制。
计算机技术的发展使得动画创作者可以利用计算机软件进行虚拟绘画和动画创作，大大提高了制作效率和效果。
计算机技术的发展还使得动画的制作更加精细和逼真。
通过计算机技术，动画创作者可以更加精准地控制角色的动作和表情，使得角色的形象更加生动和立体。
计算机技术还可以模拟光影效果和物理特性，使得动画作品在视觉上更加逼真。
计算机技术还可以进行三维建模和特效制作，为动画作品增添了更多的可能性和魅力。
二、计算机技术在动画创作中的应用计算机技术在动画创作中有着广泛的应用。
计算机技术可以用于动画的建模和设计。
通过三维建模软件，动画创作者可以根据剧情和角色的需要进行角色和场景的建模，为动画的制作奠定基础。
计算机技术还可以用于动画的渲染和特效制作。
通过渲染软件和特效制作软件，动画创作者可以为角色和场景增加光影效果、烟火特效、物理碰撞等，使得动画作品更加真实和有趣。
计算机技术还可以用于动画的后期制作和合成。
通过后期制作软件，动画创作者可以对动画进行场景的合成、配音、配乐等后期处理，使得动画作品更加完整和引人入胜。
三、未来发展趋势随着计算机技术的不断发展，动画创作也将迎来更多的可能性和发展。
随着人工智能技术的发展，未来动画创作者可以利用人工智能进行角色设计和动作生成，进一步提高动画的制作效率和效果。
虚拟现实技术的应用将为动画创作带来更加丰富和身临其境的体验，使得观众可以更加沉浸在动画作品的世界中。
浅析计算机技术的发展给动画创作带来的影响
浅析计算机技术的发展给动画创作带来的影响1. 引言1.1 引言在计算机技术的迅猛发展的当下，动画创作领域也迎来了新的机遇和挑战。
随着计算机性能的不断提升和图形学技术的不断进步，动画制作变得更加精细、逼真，并且在形式上也更加多样化。
计算机技术的发展为动画创作带来了巨大的影响，让动画制作变得更加高效、灵活和具有创造力。
在这个数字化时代，动画已经成为了展现创意和想象力的重要表现形式，而计算机技术的应用则为动画的创作提供了无限可能性。
随着技术的日新月异，动画创作也在不断拓展和创新，从传统的手绘动画发展到现代的三维动画和实时渲染技术的应用。
这些技术的迅速发展，大大提升了动画作品的品质和视觉效果，让观众能够更加身临其境地感受动画作品带来的情感和视觉冲击力。
在这样一个技术驱动的时代，计算机技术已经成为了动画创作的核心和重要支撑，为动画行业带来了翻天覆地的变革和发展。
【引言结束】2. 正文2.1 计算机技术的发展计算机技术的发展在过去几十年中取得了巨大的进步，这对动画创作产生了深远的影响。
随着硬件和软件技术的不断更新，动画制作的效率大大提高，质量也有了显著的提升。
在计算机图形学领域的发展为动画创作提供了更加强大和灵活的工具。
计算机科学家们不断改进着图像处理和渲染技术，使得动画制作更加逼真和生动。
从最初的简单2D动画到如今的高清3D动画，计算机技术的革新推动了动画产业的快速发展。
计算机技术的发展也大大降低了动画制作的成本。
传统动画制作需要大量的人力和物力资源，但是随着计算机辅助设计和渲染技术的普及，动画制作的成本大幅下降。
这使得更多的创作者可以参与到动画创作中来，推动了动画产业的蓬勃发展。
计算机技术的不断发展为动画创作带来了巨大的机遇和挑战。
动画制作领域的创新和进步离不开计算机技术的支持，我们可以期待未来动画作品在技术和艺术上的更大突破和创新。
【字数：235】2.2 动画创作的历史动画创作的历史可以追溯到古代的壁画和印刷品，这些作品通过连续的图像变换形成动态效果。
对现代科技条件下的定格动画未来发展趋势的思考
根据制作方法和材料的不同，定格动画可以分为黏土动画、木偶动画、剪纸动画 等。
表现形式
定格动画的表现形式多样，可以创造出各种独特的视觉效果，如变形、透明、多 层叠加等。
02
现代科技条件下的定格动画技术进步
数字化技术的运用
1 2
数字建模
利用3D建模技术，创建具有细节和逼真度的定 格动画场景和角色。
个性化教学
利用定格动画制作个性化教学材料，满足不同学生的需求，提高 教学效果。
跨学科融合
定格动画可以融合不同学科的知识点，如科学、历史、文学等，促 进跨学科教学。
定格动画在科技领域的创新应用
虚拟现实
定格动画在科技领域的应用之一是虚拟现实，通过制作三维动 画，让观众身临其境地体验虚拟世界。
实时互动
利用定格动画技术，实现观众与动画的实时互动，提高观影体验 。
场景与道具设计
场景和道具设计与角色设计同样重要，需要考虑 到与角色的比例、色彩搭配等因素，以营造出合 适的氛围和情感。
角色设计与制作
角色设计是定格动画的核心，好的角色设计能够 赋予动画作品独特的魅力。定格动画中的角色通 常是手工制作的，通过拍摄逐格变化的形象来产 生动画效果。
拍摄与制作
在拍摄阶段，需要将角色和场景放置在相机前， 按照剧本要求的顺序逐格拍摄。同时需要注意光 线、景深等因素，以获得最佳效果。
在市场需求方面，短片与长篇定格动画都有其受众群体，二者并行发
展，相互促进。
定格动画在影视产业中的发展趋势与挑战
技术与艺术的融合
跨界的合作与创新
在现代科技条件下，定格动画将更加注重技 术与艺术的融合，利用先进的技术手段提升 制作效率和作品质量。
定格动画将更多与其它艺术形式进行跨界合 作，如与游戏、动漫、音乐等领域的合作， 共同打造具有影响力的IP。
人工智能在动画制作中的应用
人工智能在动画制作中的应用随着科技的不断发展和人类对智能的渴望，人工智能（AI）成为了一个备受瞩目的领域。
在这个领域中，人们正在绞尽脑汁寻找一些新的应用方式，以达到更好的效果。
而在动画制作这一方面，AI也有了自己的应用场景。
本文将以这一主题为切入点，介绍人工智能在动画制作中的应用以及其带来的影响。
一、人工智能在动画制作中的应用1、角色生成。
在动画制作中，创作者们要设计出惟妙惟肖的角色形象。
传统的做法是先进行手绘，然后用计算机进行后期处理。
现在，人工智能技术的出现可以帮助我们自动地生成角色的头部、身体、手臂等各个部分，并且可以根据不同的要求随心所欲地进行调整。
2、动态规划。
人物动画是动画制作中一个重要的环节。
传统上，动画师们要根据人物的运动轨迹来进行设计。
现在，人工智能技术可以有针对性的根据人物的动作“预测”出未来的几帧动画，从而达到更优良的效果。
例如，在卡通电影《功夫熊猫》的制作中就大量地应用了这一技术。
3、数据分析。
在动画制作的过程中，需要绘制数百个不同的运动过程。
为了让这一过程更简便，数学家们发明了一种叫做贝塞尔曲线的技术。
它可以根据大量的数据来生成一个平滑的曲线，使动画更具有真实感。
4、图像识别技术。
图像识别技术是人工智能领域的一个热门技术。
在动画制作中，人们可以使用这一技术来快速识别和准确地定位角色和背景。
二、人工智能带来的影响人工智能领域的发展，对动画制作行业产生了深远的影响。
AI技术的应用使动画制作变得更加高效和精确，并且可以大大降低制作成本。
此外，动画制作的质量也得到了很大的提高，角色的表情和肢体语言更加细腻和生动，画面效果也更加真实。
这些技术的应用在动画电影制作中已经成为了不可或缺的一部分，例如迪士尼制作的卡通电影《冰雪奇缘》就是一个很好的例子。
然而，一些人担心人工智能技术的发展将会带来一些负面影响。
例如，一些新的制作软件和自动化数码化的处理方式可能会影响到动画师们的就业机会，减少了劳动力需求。
浅析计算机技术的发展给动画创作带来的影响
浅析计算机技术的发展给动画创作带来的影响计算机技术的飞速发展为动画创作带来了巨大的影响。
从最初的手绘动画到如今的3D 动画，计算机技术的应用已经成为动画制作的核心。
本文将从计算机技术的发展对动画创作的影响进行浅析，探讨计算机技术对动画产业的革命性影响。
计算机技术的发展使得动画制作更加便捷。
在过去，动画制作需要大量的手工绘制和修饰，而如今，借助计算机技术，动画制作变得更加高效。
通过计算机软件，动画师可以轻松绘制角色、制作场景，进行动画渲染等一系列创作过程。
这使得动画制作的时间大大缩短，提高了动画制作的效率。
计算机技术的发展赋予了动画创作者更多的创作自由。
传统的手绘动画受到技术和成本的限制，而借助计算机技术，动画创作者可以更加自由地表达创意。
3D建模和特效技术的应用，使得动画作品的视觉效果大大增强。
动画创作者可以通过计算机软件进行角色设计、场景搭建，同时还可以通过特效技术为作品增添更多的创意元素，打破传统动画制作的局限，实现更加丰富多彩的创作。
计算机技术的发展也使得动画作品的传播范围大大扩大。
随着互联网技术的广泛应用，动画作品可以通过网络平台进行传播和分享，观众可以随时随地观看动画作品。
借助计算机技术，动画作品的制作和传播成本也大大降低，使得更多的优秀动画作品得以面世。
这也为动画创作者提供了更多的创作机会和发展空间。
或许最让人欢欣鼓舞的是，计算机技术的发展为动画创作带来了更加丰富多样的形式和风格。
传统的手绘动画形式受到了计算机技术的冲击，更加多样的动画形式也因此诞生。
2D动画、3D动画、动态插画、交互动画等形式的出现，不仅满足了观众的不同审美需求，也为动画创作者提供了更加多元化的创作方式。
计算机技术的发展也带来了一些问题。
随着计算机技术的日新月异，动画创作者需要不断学习新的软件和技术，使得动画创作的门槛变得更高。
同质化的问题也日益凸显，由于计算机技术的应用，使得动画形式和风格变得趋同，缺乏独特性。
虽然计算机技术为动画作品的传播提供了更多渠道，但也面临着版权保护等方面的问题。
浅析计算机技术的发展给动画创作带来的影响
浅析计算机技术的发展给动画创作带来的影响随着计算机技术的发展，动画创作的方式和效果也发生了巨大的变化。
计算机技术给动画创作带来了许多新的可能性，提高了创作的效率和质量。
计算机技术的发展使得传统的手绘动画得到了很大的改进。
在过去，动画师需要用手绘每一帧的画面，然后通过将这些画面逐帧拍摄下来来制作动画。
这个过程非常耗时，而且容易出现画面不清晰或者动作不连贯的问题。
而计算机技术的出现使得动画师可以利用计算机软件来制作动画，无需再进行手绘的繁琐过程。
动画师只需要通过计算机软件绘制关键帧，然后通过计算机算法自动生成中间帧，从而快速生成连贯流畅的动画。
这大大提高了动画创作的效率和质量。
计算机技术的发展使得动画创作变得更加灵活多样。
传统的手绘动画的制作比较固定，动画师需要按照一定的规则绘制每一帧，动画的表现形式相对较为单一。
而计算机技术的出现使得动画的制作变得更加自由，动画师可以通过计算机软件进行模型建立和变形，从而可以创造出各种各样的动画效果，如3D特效、变形动画等。
而且，计算机技术还可以实现动画的快速变换和复杂动作的制作，使得动画形式更加丰富多样。
计算机技术的发展还使得动画创作的画面和效果更加逼真生动。
传统的手绘动画往往会因为画面的稳定性和细节的表现难以达到非常逼真的效果。
而计算机技术的出现使得动画的画面能够更加清晰、锐利，颜色更加鲜艳，能够呈现更加真实且细致的细节，如肌肉的展示、光影的表现等。
计算机技术还可以实现物体的真实物理效果模拟和各种粒子特效的生成，使得动画的效果更加逼真生动。
计算机技术的发展也为动画创作带来了更广阔的渠道和市场。
传统的动画制作需要通过电影院、电视台等传统媒体进行展示和推广。
而计算机技术的发展使得动画可以通过互联网等新的媒体渠道进行传播，无论是在视频网站、社交媒体还是游戏中，都可以看到大量的计算机制作的动画作品。
这使得动画创作的市场变得更加广泛和多元化，同时也为更多的创作者提供了展示和发展的舞台。
数字媒体技术对动画设计的影响
数字媒体技术对动画设计的影响一、三维建模技术的应用数字媒体技术的一大突破是三维建模技术的应用。
传统动画设计需要手工绘制每一帧的画面，耗时耗力。
而有了三维建模技术，动画设计师可以通过计算机软件进行建模，快速绘制出所需要的场景和角色。
三维建模技术的应用，大大提高了动画设计的效率，也扩大了动画设计师的想象空间。
通过三维建模技术，动画设计师可以创建出更加真实的人物和场景，使得动画作品更加生动有趣。
二、运动捕捉技术的运用运动捕捉技术是数字媒体技术在动画设计中的又一重要应用。
传统动画设计需要设计师逐帧绘制人物的动作，费时费力。
而有了运动捕捉技术，动画设计师可以通过特殊设备记录下人物的实际动作，然后将这些动作转化为动画中的人物动作。
运动捕捉技术的运用使得动画人物的动作更加真实和自然，同时也提高了动画设计的效率。
通过运动捕捉技术，动画设计师可以更加方便地创作出丰富多彩的人物动作，为动画作品增添更多的魅力。
三、特效技术的创新数字媒体技术的发展也带来了特效技术的创新，为动画设计带来了更多的可能性。
传统动画设计中的特效需要设计师手工绘制，而数字媒体技术的应用使得特效的制作更加便捷。
通过特效技术，动画设计师可以创建出更加逼真的火花、水流、爆炸等效果，丰富了动画作品的视觉效果。
特效技术的创新也为动画设计提供了更多的表现手法，使得动画作品更加生动有趣。
四、沉浸式体验的实现数字媒体技术的发展也为动画设计带来了沉浸式体验的实现。
传统动画作品只能在平面屏幕上观看，而有了数字媒体技术的应用，动画设计师可以利用虚拟现实技术为观众带来更加身临其境的观影体验。
通过沉浸式体验的实现，动画作品可以更好地吸引观众的注意力，增加观众的参与感，使得动画作品更加引人注目。
五、交互式动画设计的发展虽然数字媒体技术对动画设计带来了许多改变和新的可能性，但也面临着一些挑战和问题。
数字媒体技术的应用需要动画设计师具备更加丰富的技术知识和技能，这对于传统的动画设计师来说是一个挑战。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
就像“生产力决定生产关系”一样，技术的发展给各项艺术创作和活动提供了源源不断的动力，科学技术尤其是数字技术的迅猛发展，深深地影响了各类艺术的发展前景。
动画艺术在科技尤其是数字技术的高速发展下，焕发出蓬勃的生命力和强劲的势头，自从数字技术被广泛研究及应用以来，动画领域发生了翻天覆地的变化。
随着计算机图形学及其相关技术的飞速发展, 计算机动画也将不断向更高水平发展。
这些年来, 计算机技术与动画片制作的联汹极大地改变了动画片制作的现状, 为动画业的发展提供了一个全新的天地。
无纸动画片的出现彻底改变了传统动画片的制作模式计算机动画可分为二维动画和三维动画。
计算机动画是从计算机动态图形显示的基础上发展起来的, 它融合了传统动画的精华。
计算机动画的真正突破在于三维动画的出现。
1995年, 由迪斯尼公司与皮萨动画制作公司联合推出的全三维动画片《玩具总动员》在美国上映时, 曾经引起了巨大的轰动, 中国的影迷们也有幸在第二年欣赏到了该片的华语版。
这是一部纯粹依靠计算机技术制作出的全一维动画片, 它的出现在世界电影史上具有划时代的意义。
《玩具总动员》的出现, 开创了无纸动画片的时代, 它彻底改变了传统动画片的制作模式, 完全取消了依靠人工用笔和纸一幅一幅绘制人物动作的方法, 无疑是动画片制作工艺上的一次大革命。
二维动画制作系统已成为大型系列动画片制作不可或缺的工具随着人们生活水平的不断提高, 观众对动画片的要求从数量上到质量上都越来越高。
由于电视的普及和发展,电视卡通片迅速地发展起来, 需求量大幅增加。
因此, 借助于计算机技术, 以便快速、高效地制作电视动画片就成了各国动画界追求的目标。
一部卡通片的制作基本上可分为三个阶段前期的设计阶段、中期的制作阶段和后期的完成阶段。
目前, 计算机技术在卡通片制作领域的应用主要是中后期, 从手绘动画铅笔稿包括背景完成后, 其余工作全部由电脑来辅助完成。
包括扫描输人、电脑上色、与背景合成、添加特技效果、编辑到成品输出。
与传统制作方法相比, 可省去手工描线、上色、拍摄、洗印等等工作, 使二维动画片的制作成本大大降低, 画面质量更加完美, 制作效率成倍增长。
目前,二维卡通制作系统已成为大型系列卡通片制作不可或缺的工具。
采用二维卡通制作系统辅助完成的电视动画片, 在艺术上可以确保达到传统工艺制作的动画片的效果在质量上, 尤其是在色彩的稳定性和画面的清晰度以及特技效果等方面均优于传统拍摄的水平。
更重要的是, 采用计算机辅助生产, 可以大大提高动画片的制作效率。
例如,的自动上色功能使用户可以享受到自动上色的高效率, 用户只需要选中预上色区域, 选择颜色, 点击该区域, 系统会自动将所有原画的同一部位着上颜色, 而不必用户一张张去上色。
其实, 系统工作的原理很简单不同原画的同一上色区域虽然有位置的变化, 但是它们之间总会有位置重合的区域, 而系统正是通过这一区域来判定下一张原画的预上色区域在哪里的目前, 世界上绝大多数动画公司均采用二维卡通制作系统制作二维动画片。
我国动画制作界在年便开始采用二维卡通制作系统来辅助生产大型系列电视动画片。
例如, 中央电视台制作的大型系列动画片《西游记》以及上海美术电影制片厂制作的集动画系列片《封神榜传奇》等等, 在画面质量上取得了很好的效果, 在制作效率上远远高于传统动画片的制作方式, 充分显示出二维卡通制作系统辅助生产动画片的巨大威力。
二维动画与三维的结合具有独特的魅力许多动画大片均采取二维动画与三维动画相结合的方式, 在原有传统手工绘画的基础上, 采取部分使用三维电脑动画制作工艺, 充分发挥两者的长处, 将二维卡通形象与三维的真实感觉和场景相结合, 使整个影片具有最佳的艺术效果。
上海美术电影制片厂推出的大型影院动画片《宝莲灯》, 总共有分多钟的三维动画镜头。
其中开始三分半钟的片头, 描写二郎神与三圣母之间矛盾斗争的一段戏, 由于三维电脑动画与二维人物的完美结合, 更显示出天宫宏伟广阔的气势, 将人物置身于这样一个三维立体空间的环境里, 营造出空灵而神奇的艺术氛围。
众多的动画大片表明, 将三维电脑动画融人传统的二维卡通片中, 可以增强传统手绘动画片的表现力、扩展人们的创作空间。
因此, 计算机技术给了艺术家自由创造的工具, 使他们能够创作出传统的卡通技法所无法想象的特殊效果。
三维电脑动画与二维卡通形象的完美结合是今后动画大片发展的主要方向之一。
计算机动画前景展望世纪是信息化的时代, 同时也是文化艺术创新的时代, 计算机动画作为一门融电脑技术、艺术、美术和创意于一体的全新的表现形式, 已经逐步显示出其强大的艺术魅力。
近年来电脑动画已越来越多地介人影视制作领域,从好莱坞大片到每天国内外电视屏幕上的片头和广告, 所有的观众都已领略到了电脑动画创造的神奇的视觉效果。
有了电脑动画这一高科技的工具, 艺术家们的创造性得以充分的延伸, 创意可以不受现实环境的限制, 创造出了全新的、梦幻般的精彩画面, 带给观众无比强烈的视觉冲击力。
随着计算机速度的加快, 超大容量的存贮装置和超高速数据传输的出现, 实时逼真大屏幕的三维动画即将成为现实。
随着以信息高速公路为标志的信息社会的到来, 分散在各处的设计师和制作者同时制作一部动画片已成为可能。
新一代计算机和人工智能的发展, 可以使计算机更多地代替人们的创造性劳动, 计算机动画技术可能有新的突破。
动画交互设备的发展和动画语言的开发, 使动画制作系统更好用, 功能更齐全。
目前的电脑三维动画已越来越多地介人影视制作领域, 三维动画的发展之所以能这么快是有很多的原因的。
首先, 这要归功于目前电脑硬件的飞速发展。
早期的三维动画软件要在专门的图形工作站上使用, 价格昂贵而且生成动画的速度不快, 那时三维动画可以说是阳春白雪。
但是随着电脑硬件技术的飞速发展, 生成电脑动画已经不再像从前那么困难了, 以前需要在图形工作站上才能完成的许多工作现在可以在机上完成, 丰富的软件也促使人们在制作动画的时候有了更多的选择其次, 随着好莱坞电影的场景越来越大, 人们的鉴赏水平越来越高, 电影镜头在过分追求华丽、奇巧、生动及真实感, 一些场景限于成本和传统的拍摄方式, 画面的效果已经无法用摄像机拍摄出让人满意的镜头了。
所以电脑动画已经从配角转到了主角的地位一些电影节目的精彩镜头如《黑客帝国》中的跳跃等都是用电脑动画特技合成的, 甚至有一些电影如《精灵鼠小弟》和《蚁哥正传》等三维和二维动画全都是用电脑制作的。
实际上应用电脑制作电影大大地节省了制作成本, 也减轻了传统制作电影的种种负担。
数字时代的动画生产与传播变革动画艺术作为一门依托传媒科技发展的综合艺术，在经历了百年的发展后，而今正乘着数字时代的快车，在生产和传播的各个阶段与各个层面都发生着巨大的变革。
一、动画生产的变革1、解放了艺术家的双手动画的起源与发展始终与技术发明紧密相连，从无声到有声，从黑白到彩色，从手工描线上色到计算机二维处理，再到全部使用计算机制作 3D 影片，动画制作在艺术风格多样化的同时，在制作技术上也经历了一个传承发展的过程。
数字动画的发展与科学技术的进步紧密相关，科学技术的不断发展为动画提供新的技术手段，在新的技术手段的运用下，动画制作的工作更多的由计算机来承担。
传统手绘动画中工作量最大的是中间画的绘制，引用计算机技术后，就可以借助电脑来完成，从而极大地提高了工作效率。
迪斯尼的动画大片《花木兰》中，一场匈奴大军厮杀的戏仅用了 5 张手绘士兵的图，电脑就变化出三、四千个不同表情士兵作战的模样。
《花木兰》人物设计总监表示，这部影片如果用传统的手绘方式来完成，以动画制片小组的人力，完成整部影片的时间可能由 5 年延长至 20 年。
数字技术在动画行业的渗透，大大降低了动画片的制作经费，缩短了制作周期，把艺术家从繁复的机械劳动中解放出来。
2、拓宽了创作领域数字技术的运用不仅仅是对动画制作技术的改变，更重要的是对动画艺术本体的丰富和扩展。
在数字化的动画出现之前，动画的创作领域主要集中于手绘制作的电影动画和电视动画，而随着数字技术的发展，数字二维动画、数字三维动画、适用于网络窄带传输的 Flash动画、游戏动画以及手机动画等都出现了。
这些新的应用不仅丰富了动画艺术的形态，而且使动画艺术的范畴大大拓宽了。
3、提升了艺术表现力与传统单线平涂的手绘动画相比，数字动画以逼真生动的造型、宏大瑰丽的场景设计、天马行空的运动设计为全球观众所追捧。
由于数字技术的精确性，导致数字动画具有精确的造型能力，能够更加真实得模仿自然影像。
无论是《功夫熊猫》中熊猫肥胖的身材，还是《冰河世纪》中执着小松鼠的仿真造型，以及动画片《恐龙》中对恐龙的“真实”还原，这些都归功于数字技术的惊人表现力。
在动画运动的设计上，天马行空的虚拟调度和自由的运用更体现出技术的魅力。
在塑造场景上，数字动画的优势更加明显，电脑所创造出的“虚拟现实”有时比现实更逼真、更富感染力和感官冲击力，具有超现实、梦幻般的效果。
数字技术的运用使得动画艺术的表现力大大提升，数字动画以全新的艺术语言重新定义、演绎了传统绘画。
英国艺术史家贡布里希在《艺术的故事》中说：整个艺术发展史不是技术熟练程度的发展史，而是观念和要求的变化史。
数字技术的变革必然带来艺术上的革新和进步，而动画艺术正是乘着数字技术的东风不断发展。
4、降低了创作门槛随着数字技术的发展，计算机介入动画制作的全过程，从前期的角色和美术设定到中期的角色与动画绘制，再到后期的剪辑配音直至完成，在动画制作的各个环节发挥着越来越重要的作用。
同时互联网的发展与流行也极大推动了动画艺术制作的大众化进程，相当多的动画爱好者参与进来，动画艺术得到前所未有的普及。
二、动画传播的变革1、传播平台的扩展动画艺术要想获得传播，必须依靠传播载体。
在数字媒体发展之初，受到播放媒介和早期动画功能的限制，动画片只能是作为在正式播放影片之前，为观众提供消遣之用。
后来，随着传动画艺术本身和传播媒介的不断发展，影视动画开始成为一种重要的独立艺术表现形式。
电视的出现为动画的传播打开另一扇门，由于电视传播媒介的播放环境的便宜性，使动画开始走出电影院走进了千家万户。
数字媒体的出现更是给动画传播带来了前所未有的广泛性和便利性。
动画正是在不断发展和更新的传播媒介的承载下，引发了传播上的革命。
2、传播范围的扩大从电影时代、电视时代、网络时代，到现在的移动媒体时代，动漫的传播平台在不断地扩展，传播载体的增多带来的是传播范围的扩大。
互联网的出现使任何人只要具备一定的网络使用知识和技能，就可以通过网络浏览、发布，下载动漫作品。
动画影片的全球同步上映成为可能，动画作品全球发行和传播也得以实现。
3、传播的互动化、分众化、精准化互联网的出现，改变了动画受众的收视行为，实现了从被动单向的接受向主动选择的方式转变，受众对于动画节目有了更多自主选择的机会。