三年级上册美术教案-第8课我的自画像册岭南版
《我的自画像册》教学设计
的，尖尖的，硬硬的，像医生用的手术刀―样，给大树开刀治病。通过联想，幼儿能够生动形象地描述观察对象。单元主题
教学年级三年级课时死记硬背是一种传统的教学方式，在我国有悠久的历史。但随着素质教育的开展，死记硬背被作为一种僵化的、阻碍学生能力发展的教学方式，渐渐为人们所摒弃；
而另一方面，老师们
又为提高学生的语文
素养煞费苦心。其实，
只要应用得当，“死记
硬背”与提高学生素
质并不矛盾。相反，
它恰是提高学生语文
水平的重要前提和基
础。1课时
执教老师指导老师
教学理念本课以“设计应用”为基本理念，着重培养学生的设计表现能力和应用表现，全面向个性发展、重视美术实践、鼓励美术创作，从而提高学生的设计造型意识和动手能力。结合三年级学生的特点表现，体验新课的感受与鉴赏、变现创造、美术与相关文化三个维度的教育目标。
教材分析《我的自画像册》选自岭南版小学美术标准教科书三年级上册第8课，本教材以学生和实践为主，提供了作品的欣赏感受，让学生学会如何去理解感受绘画艺术的乐趣和文化内涵表现，并让学生尝试去表现自己所学所感所表达的情感画面。
教学目标1、知识与技能：能运用线条、色彩画出自己的形象
2、过程与方法：能用不同的创作手法，表现自己的个性特征。。
3、
3、情感、态度、价值观：在观察比较中感受自己的成长变化规律，通过描绘未
来的我，树立远大的理想。
教学重点设计富有创意的小相册，表现我的成长。
教学难点通过想象，尝试运用其他媒介和材料来表现未来的我。
教法选择
为突破本课的重点难点，采用了对比、欣赏、体验等方法。让学生感受和体验我
的自画像册的乐趣，从而培养学生兴趣和思考动手能力。
教学准备PPT，作品，示范画
教学过程
教学
环节
教师活动学生活动设计意图
组织
教学
展示印出的自画像册作品欣赏欣赏感受作品的独特之处渲染学习气氛
导入
1：展示作品，提出问题。
2：提示作品的特点和表现。思考并回答自己如何感受这些
作品的不同之处和特色表现。
利用植入的提问方
式引导学生去思考
激发学生学习的兴
趣。
教学新课1：揭示课题《我的自画像册》
2：展示多张自画像册作品，让学生
带着问题去欣赏，脸型和发式五官
有什么特征？长大之后的你会变成
什么样子呢？
教师根据学生的回答进行总结自
画像的特别和表现手法的与众不同
的地方。并讲述自画像的脸型发式
五官。
1：欣赏感受：认识自画像册的作
品表现和画面色彩表现，引发学生
的思考和探究的兴趣。
2：说一说：说出自己对自画像的
理解感受并表达自己的意见和问
题回答。
3：听一听：学生通过教师的总结
去理解自画像的形状特征。
通过欣赏和思考，进
一步去激发学生的
学习兴趣，感受我的
自画像册设计应用
表现特点。
在学生讨论发表自
己的观点后，教师再
总结，培养学生的探
索思考能力。
3：示范教学：如何去画出自己的自
画像册进行讲解。
4：展示步骤和技法表现。
1：听一听，学一学：通过老师的
讲解和步骤的分析，学生深入去理
解和感受。
通过示范性教学解
决教学难点，指导学
生如何去表达画面。5：欣赏优秀学生作品进行理解进行
创作。
一边欣赏一边感受
通过对绘画作品的
欣赏培养学生创作
思维。
6：布置作业：进行自主设计自画像
册
动手尝试进行创新。
通过实践，培养学生
的动手能力和创作
能力。
7：教师巡回指导，帮助学生解决学
习困难，引导学生根据自己的能力
完成相应的作业。
学生作画引导学生进行创作
欣赏评价1：教师收集已经完成的作品。
2：引导学生从以下几个方面欣赏评
价作品：A介绍自己的作品创意B
从色彩搭配看画面的整洁和对比色
彩的强烈。C这幅作品表现了你什
么样的感受。
学生在老师的引导下积极大胆的
参与评价活动，介绍自己的作品，
评价他人的作品。
鼓励学生积极参与
评价活动，培养欣赏
美的能力。
小结
这节课你认识了什么？带给你
什么样的感受？说出自己这节课所学所感受的
课程理解。
加强巩固学习的内
容。
板书
我的自画像册
构图—居中构图—设定主题—定稿—上色—我的自画像册
岭南版八年级美术下册全册教案
岭南版八年级美术下册全册教案 岭南版八年级下册美术教案 第一单元走进古典艺术 第一沉睡瑰丽的青铜艺术（1 时） 第2 典雅优美的古希腊雕塑（1 时） 第二单元我们身边的点、线、面 第1 点与线的魅力（2 时） 第三单元光与影的交响曲 第一明暗造型与色彩表现（2 时） 第2 人物形象的瞬间艺术（2 时） 第四单元学当美术小编辑 第1 手绘校园小报（2 时） 第2 封面设计艺术（2 时） 第五单元版痕印迹的艺术 第1 个性鲜明的木刻肖像（2 时） 第2 富有特色的藏书票（2 时） 第六单元我们校园的节目 第1 七彩科技节（1 时） 第2 校园艺术展演（2 时）
第一单元走进古典艺术 第一沉睡瑰丽的青铜艺术（1 时） 教学目的：通过教学，使学生对中国古代工艺美术中具有悠久历史的青铜器有所了解，培养欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。 教学重点： 1从工艺美术的种类讲，重点应放在青铜器方面，因为它是中国古代明的重要内容，也是中国古代工艺美术继彩陶之后又一个最灿烂的篇。 2从掌握知识和掌握欣赏方法讲，重点应放在掌握欣赏方法上。 教学难点：主要是一些专业名词和有关的历史化知识。 教具准备：教材、图片。 教学过程： 一组织教学：（常规） 二堂发展：在中国古代早期的工艺美术中，如果说陶器是原始社会新石器时期的象征，那么青铜工艺便可成为奴隶社会工艺美术的典型代表。这一讲，就向同学们介绍青铜工艺的产生与发展及主要艺术特征。（出示题）人类经历了原始公社时代的漫长跋涉之后，进入了奴隶制社会。在中国，作为奴隶社会明标志的，是青铜工艺。史家把奴隶制时代称为“青铜时代”。青铜器的发达的铸造工艺充分体现了中国奴隶制社会时期高度发展的生产力水平，它的丰富多彩的造型和纹饰，集中反映了中国劳动人民杰出的艺术创造。
初中：七年级上册美术教案全册汇总
初中美术新课程标准教材 美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校： 年级： 任课教师： 美术教案 / 初中美术 编订：XX文讯教育机构
七年级上册美术教案全册汇总 教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力，想象力得到扩展和深化，可以使学生的消极心理负担得到卸除，获得心理平衡保障心理健康，本教学设计资料适用于初中七年级美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。 第一单元 单元总目标： 1、从古今中外的优秀绘画作品中，体会到劳动____人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。 2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。 单元课时： 本单元分2课时教学。 活动安排： ◆观赏与描述：
＊你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节？＊你对作品所表现的劳动场景有什么感受？ ＊你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受？ ◆分析与研究： ＊你对这些作品和作者知道多少？ ＊你了解作品的时代和社会特点吗？ ＊你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题？ ◆讨论与解释： ＊你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受？＊不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情？ ◆体验与评价： ＊你对人类劳动的意义有什么体验和联想？ ＊你对“劳动创造世界”有什么体会和看法？ 活动一 1、课题劳动____人类创造力的源泉（上） 2、学习领域欣赏*评述
岭南版九年级下册初中美术全册教案(教学设计)
岭南版九年级下册初中美术 全册教案 《瑰丽深沉的汉唐雕塑》教案 教学目标： 1、了解中国古代雕塑在不同时期的艺术成就及其艺术特点。学会欣赏中国古代雕塑艺术，并对其有一定的审美能力。 2、将书本文化知识归纳总结分类讲解，引导学生欣赏中国古代雕塑作品，使学生大致明白中国古代雕塑的分类及其艺术风格特点。 3、让学生开阔眼界、提高认识、增进知识，培养健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术 美的能力。 教学重难点： 重点：了解汉唐雕塑艺术，学习雕塑文化。 难点：培养学生对雕塑艺术的欣赏能力。 课前准备： 师生：课本、多媒体课件等。 教学过程： 一、组织教学 板书教学内容大纲，播放多媒体课件。 二、引入新课 可以通过提问的方式例如：让同学们来讲讲他们了解到的一些中国古代雕塑。 以此来吸引学生对中国古代雕塑的兴趣。 三、讲授新课 1、雕塑的定义：雕塑是指运用可塑性、可雕性物质材料，通过雕、刻、塑、铸、焊等手段 制作的反映社会生活，表达审美理想的具有三维实体的造型艺术。 2、雕塑按其不同的功能可分为：宗教雕塑，陵墓雕塑，纪念碑雕塑，装饰雕塑，园林雕塑，
民间雕塑，架上雕塑等。雕塑的三种基本形式：圆雕，浮雕，透雕。 3、按照书本材料本节课主要介绍中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑 （1）中国古代陵墓雕塑：陵墓地面画、陶俑 欣赏古代陵墓雕刻应注意： 一是服从于整体设计意图具有寓意和象征性；二是石兽造型趋于神话和理想化。 欣赏陶俑应注意： 一是模拟现实生活中的形象； 二是反映墓主的爱好、时尚和社会状况； 三是艺术手法上，秦俑写实，汉唐俑概括夸张。 （2）比较霍去病墓石刻与秦始皇兵马俑的艺术风格有什么不同？ （3）中国古代宗教雕塑：敦煌石窟、麦积山石窟、云冈石窟、龙门石窟 （4）、古代不同年时期的雕塑： ◎唐代雕塑：唐三彩、昭陵六骏 ◎宋代雕塑：因为宋代不比唐代强盛，国力衰败，艺术家们经受挫折，对个种人情世故认识更为深刻，所以雕塑作品有个很大的特点就是，对人性的刻画非常深刻。 四、课堂小结 《雕琢出来的人文光彩》教案 教学目标： 1、培养学生从美术形式语言（色彩、线条、构图、明暗、肌理等）方面探索作品的特点。 2、使学生能够从美术史的角度，从美术与社会文化的关系等方面研究作品的意义。 3、将文艺复兴时期的艺术作品同中国古代同一时期的美术作品相比较，找出其不同及共同之处。 教学重难点： 重点：意大利文艺复兴三杰及其作品的欣赏。 难点：文艺复兴三杰作品的艺术特色及其所体现的人文精神。 教学过程： 1、导入教学 ⑴录像展示达?芬奇作品，请学生欣赏画面，然后教师对作者进行生平介绍。
岭南版一年级下册美术教案(全册)
第一课：漫游飞行世界 一.教学目标： 1.通过观察、欣赏，让学生对飞行有和初步的了解。 2.在培养学生的观察能力的基础上，使学生具备一定的审美能力。 3.了解梦中美丽情景，使学生产生更广阔的想象空间。 二.教学重点： 飞行的梦想。 三.教学难点： 描绘出与众不同的美丽梦景中的情景。 四.教学过程：
第二课：海底世界多奇妙 一.教学目标： 1.通过观察、欣赏，让学生对海洋有和初步的了解。 2.在培养学生的观察能力的基础上，使学生具备一定的审美能力。 3.画出你想象中海洋生物的摸样，使学生产生更广阔的想象空间。 二.教学重点： 海洋生物的摸样。 三.教学难点： 描绘出与众不同的美丽海洋生物的摸样的情景。 四.教学过程：
第三课：五彩的泡泡 一.教学目标： 1.通过观察、欣赏，让学生对色彩初步的了解。 2.在培养学生的观察能力的基础上，使学生具备一定的审美能力。 3.通过吹泡泡，使学生产生更广阔的想象空间。 二.教学重点： 通过观察，泡泡在光线下呈现出五光十色，观察色彩。 三.教学难点： 色彩的搭配。 四.教学过程：
第四课：七彩虹 一.教学目标： 1.通过观察、欣赏，让学生对色彩初步的了解。 2.在培养学生的观察能力的基础上，使学生具备一定的审美能力。 3.通过画彩虹，使学生产生更广阔的想象空间。 二.教学重点： 画出心中的彩虹故事。 三.教学难点： 色彩的搭配。 四.教学过程：
第五课：快乐的小鸟 一.教学目标： 1.通过观察、欣赏，让学生爱护小鸟。 2.在培养学生的观察能力的基础上，使学生了解小鸟形态和漂亮的花纹。 3.通过画小鸟，培养学生关爱精神。 二.教学重点： 画出一群快乐的小鸟。 三.教学难点： 小鸟的不同形态和漂亮的花纹。 四.教学过程：
人教版七年级上册美术教案
第一单元什么是美术 第一课富于创造力的造型艺术 学习领域:欣赏·评述 课时：1课时 【教学目标】 知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现. 过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。 情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。 【教学重难点】 重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。 难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。 【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 不同肌理的石头、课本、课件 【教学过程】 教学内容 课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。 （一）引导阶段： 1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。 2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。 3、教师总结：美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。（二）发展阶段： 1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析： （1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？ （2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？ （3）图画中的形象分别具有哪些象征意义？ （4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？ 学生积极思考，回答问题。 2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。 （1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。 （2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。 学生思考、体验“肌理”的含义。 3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》 教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。 【作业布置】 结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。
人美版三年级美术教案第8课生机勃勃的早晨
一、指导思想与理论依据 （一）指导思想 《美术课程标准》中指出：“教师应该将“主人”的地位归还学生，将学生视为主体。”所以课上我对教学过程的多个环节都进行了师生互动的尝试，鼓励学生积极参与造型表现活动，将自己所见所闻、所感所想积极大胆的表现出来。 （二）理论依据 教育心理学中指出的学生认识发展规律：孩子形成概念、发现问题、解决问题都必须与他们熟悉的物体或场景相联系，还不能进行抽象思维。因此我在本课的教学设计中注重了对学生认知规律的把握，根据学生生活的环境，选择符合学生的作业内容，有效地激发学生学习美术的兴趣。 二、教学背景 （一）教学内容分析 《北京的早晨》一课是第六册第十一课的教学内容，是属于造型表现领域的课程。在第五册的美术教材中，学习了表现人物动态和表情的《我们在游乐园里》，对于人的动态的表现，有了一定的基础。本课是以北京这个文化大都市为背景，让学生展现居住和生活在北京人们日常生活中的情景，刻画出人物的不同动态，展现人们丰富多彩的生活。 本课教学设计为两课时完成，第一课时主要针对人物在日常生活中动态的表现，集体完成一幅作品。第二课时，学生根据自己的生活经验独立完成作品。我所设计的为第一课时。 （二）学生情况分析 三年级学生对于比较著名场景的早晨，知道的很少。为了能体现以学生为主体的理念。所以，我将学校周边一些学生们常见的场景作为作业展现的背景。增强了学生的感知度，提升学生的学习兴趣。 学生在学习中可能遇到的问题： ①肢体之间遮挡关系的表现。 ②对人物动态的表现不够大胆，动作表现不到位。 （三）教学方式与手段说明 教学方式：本课教学方式采用谈话的形式，启发学生表现发生在自己身边的生
岭南版初中美术八年级上册教案_全册
走进美术馆 教学目标： 1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。 2.了解作品展示的最佳方式，总结所参观展览的意义和目的。 教学难点：拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。 教学重点：能为学校或班级策划一次展览。 教学过程： 一、美术展览展示方式。 1.中国自西周以来，宫廷中就一直收藏美术品。1925年组建的故宫博物院是以美术为主的博物院。1959年落成的中国美术馆，是20世纪以来的中国美术作品的展览中心，同时举办世界各国美术展览。 2.美术馆的性质作用：美术馆的作用日益广泛多样，不仅可提高一般群众的文化水平和美术修养，而且可协助学校的美术教育，还可为美术家的创作提供参考和借鉴，向理论工作者提供资料和信息。 3.今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。 4.博物馆 你知道世界五大博物馆吗？ 你知道世界博物馆日是哪一天吗？ 5.美术馆与博物馆的关系 美术馆是博物馆的特殊类型，它从博物馆中分化而出。美术馆既特指美术馆，也包括具有美术馆性质的博物馆。 二、走进中国美术馆 1.总结本课学习知识点，总结参观展览的意义目的。 2.同学们生思考: ①你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗？
②美术馆是如何布置、展示美术作品的？ ③不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的最佳展示方式是什么？ 比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，提高学生的学习兴趣。 了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。 让学生做策展人策划一次展览，可以是绘画作品，也可以是手工制作或个人收藏品，让学生开动脑筋，在展览的内容及主题上加以创意。 美术博览与拍卖 教学目标： 1.增强学生对艺术品收藏的兴趣。 2.了解艺术品投资和市场化的进程。 3.了解艺术品拍卖的程序启发学生认识美术活动对人类的作用。 4.锻炼学生收集资料，研究问题的能力。 教学重点： 艺术品市场的发展及艺术品交易与收藏的常识。 教学难点： 艺术品的艺术价值和商品价值的确定 活动方式： 阅读→探究→辩论→模拟→评价 课前准备： 小装饰品、旅游纪念品、画册、钱币、邮票和绘画 教学过程： 艺术品真伪谈趣。教师引导学生阅读。
人教部编版三年级上册语文第8课 《卖火柴的小女孩》教案
8卖火柴的小女孩 《卖火柴的小女孩》是丹麦作家安徒生的一篇著名童话，讲述了卖火柴的小女孩在大年夜冻死在街头的故事。写实与写虚交替进行，美丽的幻象与残酷的现实更迭出现，是这篇童话的特点，也是这个凄美的故事最打动人心的地方。 课文开头描写了小女孩的处境，接着写了小女孩为了暖和自己，五次擦燃火柴，并在火柴的亮光中看到种种幻象——暖和的火炉，喷香的烤鹅，美丽的圣诞树，慈祥的奶奶，直至跟奶奶一起飞走。最后讲小女孩被冻死在街头。 本单元的语文要素是“感受童话丰富的想象”。课后练习提出“朗读课文”“小女孩擦燃了几次火柴？每次擦燃后看到了什么？表达了她怎样的愿望？”“和同学交流印象深刻的部分，说说你的感受”等学习要求，旨在引导学生通过朗读、梳理、交流等方法，感受童话丰富的想象，培养学生的想象力。 1．认识“旧、饿”等生字，掌握多音字“挣、几、晃、喷”，会写“柴、冷”等生字，会写“火柴、围裙”等词语。 2．有感情地朗读课文，了解小女孩一共擦燃了几次火柴，每次擦燃火柴时看到的幻象，理解所表达的愿望。 3．能说出对课文印象深刻部分的感受。 4．了解作者由现实生活展开合理想象的手法。 5．感受小女孩在面临饥饿、寒冷、痛苦和孤独的残酷现实时，内心对幸福生活的向往和追求。 教学重点 1．认识“旧、饿”等生字，掌握多音字“挣、几、晃、喷”，会写“柴、冷”等生字，
会写“火柴、围裙”等词语。 2．有感情地朗读课文，了解小女孩一共擦燃了几次火柴，每次擦燃火柴时看到的幻象，理解所表达的愿望。 教学难点 1．能说出对课文印象深刻部分的感受。 2．了解作者由现实生活展开合理想象的手法。 3．感受小女孩在面临饥饿、寒冷、痛苦和孤独的残酷现实时，内心对幸福生活的向往和追求。 1．识字写字 运用多种形式激发学生的学习兴趣，学会方法，能自主识字，爱上汉字。可通过图片或结合生活经验认识生字“蜡、烛”；也可以利用形声字特点识记“燃、焰、烛”；还可以让学生小组讨论交流识记方法，寻找多种方法识记生字，并在识记的过程中体会汉字的趣味性。 对会写字的指导主要针对笔画的起落避让、间架结构的合理安排。在指导前，先让学生观察田字格中生字的占格情况、书写特点。指导后可让学生进行练习，进而评价并鼓励学生，激发他们的书写兴趣。 2．朗读理解 朗读与理解课文相结合。本文朗读的基本语调应低沉、缓慢。在具体朗读时，可引导学生想象小女孩所处的环境，体会小女孩心情的细微变化，从而有感情地朗读。 1．根据拼音，预习课文，读准字音，读通句子。通过查字典，了解本课多音字“挣、几、晃、喷”的读音。 2．运用自己熟悉的识字方法认识本课的生字。 3．搜集作者安徒生的简介。 4．多媒体课件。
岭南版美术教案(第四册完整版)
岭南版美术教案（第四册完整版）Lingnan edition art teaching plan (Volume IV, complete edition)
岭南版美术教案（第四册完整版） 前言：小泰温馨提醒，美术指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。本教案根据美术课程标准的要求和针对教学对象是小学生群体的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划、并以启迪发展学生艺术审美为根本目的。便于学习和使用，本文下载后内容可随意修改调整及打印。 岭南版美术教案（第四册）第1课画家眼中的儿童岭南版美术教案（第四册完整版） 【教学目的】初步感知中国画和油画不同工具材料、技法所产生的不同艺术风格；能用语言表达自己对作品的内容、造型要素等的感受。感知中国画的“文房四宝”和油画的“油彩和画布”，在比较中体会作者对平凡美与生活美的发现与创作情感；体会画家对生活美的感受与表现生活美的情感。 【教学重点】能用语言表达自己对作品“形与色”的感受和童年“美与趣”的回忆。 【教学难点】了解中国画“线造型”与油画“块面组合”的艺术形式。 【教学时间】第1周 【教学准备】范作 【教学内容】画家眼中的儿童岭南版美术教案（第四册完整版）
【教学过程】 一、体验活动：创设尝试“文房四宝”和“油彩画布”的情景。 摸一摸：让学生在触摸中尝试文房四宝和油彩画布，初步感知两种不同材料、工具的特点。 画一画：用毛笔和油画笔画“点”和“线”，观察两者有什么不同。 找一找：你认为教材中哪些作品选用了“文房四宝”，哪些选用了“油彩画布”？你是从哪里观察出来的？ 二、体验活动：比较工笔画与意笔画的不同。 想一想：比较《小庭婴戏图》、《牧牛》、《蒲公英》三张作品，作者哪些地方用了流畅细腻的线条，哪些地方用了粗犷的线条表现？ 说一说：流畅细腻的线条给你什么感觉？粗犷的点、线给你什么感觉？ 三、探究活动：选择自己喜欢的一张画进行欣赏与评述。 选一选：你喜欢哪一幅作品？它给你什么感受？（提供选择词语：欢乐、吉祥、热闹、乡土气息、城市生活、农村生活、可爱、大自然气息、有趣、文静、调皮、生动、亲情等）说一说：作品中哪些地方使你产生这种感觉？（引导观察作品的形与色，体会不同画种、不同时代、不同地方的风土人情及生活情趣。）
人美小学美术三年级上册《第8课身边
《身边的设计艺术》 xxxx小学xx 一、课题：《身边的设计艺术》 二、教材：人民美术出版社.义务教育课程标准试验教科书.小学第五册 三、课时安排：一课时 四、教材分析 本课以学生身边的日常生活用品为学习内容，注重“身边”两字，引导学生通过欣赏、感受，发现身边生活中的设计，并能够进行简单评述，在欣赏、评述基础之上，学生展开想象，自己动手、动脑去装饰、设计身边的日用品。结合学生生活经验，通过对身边最常见的生活学习用品的思考、讨论，相互启发扩大经验范围，了解这些用品的实用性、功能性。在欣赏、对话、交流中，让学生由最初对设计的表象描述，自主进入到与设计内在表现语言的对话，在探究中懂得设计艺术需要创意，而创意的形成需要想象。 五、教学目标 知识与能力目标：通过本课学习，了解到身边的世界是一个充满设计的世界。认识设计的基本知识，造型、色彩、材质、功能。 过程与方法目标：能够对作品从以上几个知识点综合运用过去学习的美术知识进行描述，并发表自己的看法。 情感态度与价值观目标：通过学习本课，让学生认识到优秀的设计会使世界变得更美丽，更精彩，只有怀着一颗热爱生活的心，才能体会生活的美好、生活乐趣，才会有好的设计。每一个人都应该有意识地去设计身边的物品。只有善于观察、思考、想象才会有好的设计。 六、教学重难点 教学重点：让学生认识到“我们的身边充满了设计”，感受设计艺术的审美特征。
教学难点：提高学生的设计意识，能将实用功能与造型色彩有意识地结合。 七、材料准备 各种设计作品、教学课件、彩笔等。 八、板书设计 身边的设计艺术 设计要素——形状色彩 花纹材质 功能 九、教学过程 （一）、前置学习 学生课前搜集自己喜欢的美观又实用生活日用品，并准备好上课所需的美术用具。 （二）、合作探究 ①导入新课 教师为学生介绍一位新朋友“小魔术师”，请“小魔术师”登场。“看看小魔术师为我们大家带来了什么？”教师出示图片，“好像一个盛满牛奶的杯子”，学生通过出示的图片猜测讨论，教师进行引导。 “看似一个杯子，但却会发光，找一找，教室里什么会发光？”学生自然而然的联想到电灯，进而说出答案，教师给出正确答案“台灯”，并出示生活中台灯的图像。“看，生活中常见的台灯经过小魔术师之手，变成了可爱的牛奶灯，他不光是一个魔术师，还是一个设计师。”利用学生的猜测、参与，吸引学生的好奇心，展开学习。
岭南版八年级下册美术教案
八年级下册美术教案 第1课沉睡瑰丽的青铜艺术 （2课时） 教学目的： 通过教学，使学生对中国古代工艺美术中具有悠久历史的青铜器有所了解，培养欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。 教学重点： 1.从工艺美术的种类来讲，重点应放在青铜器方面，因为它是中国古代文明的重要内容，也是中国古代工艺美术继彩陶之后又一个最灿烂的篇章。 2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方法上。 教学难点： , 主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。 教具准备：教材、图片。 教学过程： 一. 组织教学：（常规） 二. 课堂发展： 在中国古代早期的工艺美术中，如果说陶器是原始社会新石器时期的象征，那么青铜工艺便可成为奴隶社会工艺美术的典型代表。 这一讲，就向同学们介绍青铜工艺的产生与发展及主要艺术特征。（出示课题） 人类经历了原始公社时代的漫长跋涉之后，进入了奴隶制社会。在中国，作为奴隶社会文明标志的，是青铜工艺。史家把奴隶制时代称为“青铜时代”。 青铜器的发达的铸造工艺充分体现了中国奴隶制社会时期高度发展的生产力水平，它的丰富多彩的造型和纹饰，集中反映了中国劳动人民杰出的艺术创造。1．什么是青铜器 《 青铜是铜和锡铅的合金，因为红铜（纯铜）的熔点很高（1083C），而硬度较低，加入锡，可以降低熔点（700—900C），而且增加硬度，在应用上具有广泛的适用性。人类在使用铁器以前，广泛地使用青铜铸造各种器具。 2．青铜器的分类 青铜器的范围非常广泛，从功能上大体可分为四类： （1）礼器：商周时期，一些日用青铜器由于用作祭祀和典礼时的陈设而被赋于特殊意义，成为青铜礼器。如鼎、鬲、尊等。 （2）乐器：到春秋时期，乐器在祭祀和典礼中更是不可缺少，所谓“钟鸣鼎食”即反映了当时的情况，如饶、钟、铃、鼓等。 （3）兵器：现出土的兵器以春秋战国时最多。有戈、钺（yue）、矛、剑、镞（zu）等。 （4）工具及车马具：如犁、锄、镰、铲、斧等。 此外，青铜日用器从用途上的主要分类有：食器、酒器、水器、日用杂器四种。其中以食器、酒器为主。 3．青铜工艺在造型和纹饰的主要特征： 从艺术欣赏的角度来看，中国古代青铜工艺的突出成就，是丰富多样的造型和
七年级岭南版美术教案
第五单元——历史不会忘记他们（3课时） 群星灿烂（1课时） 1．课的类型：讲授，实践课 2．教学方法：发现，思考 3．教学目标：从绘画中掌握人物群体画的构图特点，掌握对表意画的义意、创作所在。 4．教学重点、难点： 重点：掌握表意画的创作思路及表现。 难点：如何在绘画中表现自我的意识。 5．达标程序：导入新课——视点转移——作品分析——教师示范——小结 6．教具准备：静物卡 7．学具准备：铅笔、橡皮擦、图画本 8．教学过程： 对上一节课的优秀作品作个别的展示，以达到“好东西，大家分享”的共同学习效果。 一、导入新课 学生看书三分钟，以自学的方式，让学生寻找课文的知识点与重点所在。 提问：什么是“两弹一星”（原子弹，氢弹和人造卫星）——教师在讲故事的过程中，让学生深入地了解其意义，结合书本的作品《请历史记住他们》 二、视点转移： 以书本的作品，分析油画、雕塑和国画在不同的绘画形式中是怎样表现“两弹一星”的历史意义和怎样用绘画的方式歌颂他的。 知识点讲说： 1、构图：结合上两面三刀节课的风景构图和静物构图，对群体人物画的构图作分析。 2、表现：联系海报式的表现，突出其意义的表现，区别以往的写生画作品。 三、作品分析 综合科学名人作品分析，抓住其表现和人物的历史功绩进行，请个别学生分析，教师引导总结。 重点是人物的历史意义。 对最后的《雅典学派》的构图表现与《请历史记住他们》作对比，区别中国画构图——散点透视；外国画——空间感透视 四、教师示范 示范如何以海报的形式表现画面的意义，对个别的习惯构图作讲说。 五、学生实践。 结合历史课本，让学生从自己所学的伟人中，去认识和表现，画出传人群体人物画构图，注重其人物的了解，要求作个别文字上的说明，以达到画好的表意效果。 六、小结。（略） 教学后记：这节课学习从绘画中掌握人物群体画的构图特点，掌握对表意画的义意、创作所在。同学们基本上理解从中的意义。
岭南版初中美术八年级上册教案.
岭南版初中美术八年级上册美术教案 美 术 教 案
岭南版初中美术八年级上册美术教案 第一课、走进美术馆 教学目标： 1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。 2.了解作品展示的最佳方式，总结所参观展览的意义和目的。 教学难点：拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。 教学重点：能为学校或班级策划一次展览。 教学过程： 一、美术展览展示方式。 1.中国自西周以来，宫廷中就一直收藏美术品。1925年组建的故宫博物院是以美术为主的博物院。1959年落成的中国美术馆，是20世纪以来的中国美术作品的展览中心，同时举办世界各国美术展览。 2.美术馆的性质作用：美术馆的作用日益广泛多样，不仅可提高一般群众的文化水平和美术修养，而且可协助学校的美术教育，还可为美术家的创作提供参考和借鉴，向理论工作者提供资料和信息。 3.今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。 4.博物馆 你知道世界五大博物馆吗？ 你知道世界博物馆日是哪一天吗？ 5.美术馆与博物馆的关系 美术馆是博物馆的特殊类型，它从博物馆中分化而出。美术馆既特指美术馆，也包括具有美术馆性质的博物馆。 二、走进中国美术馆 1.总结本课学习知识点，总结参观展览的意义目的。 2.同学们生思考: ①你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗？ ②美术馆是如何布置、展示美术作品的？ ③不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的最佳展示方式是什么？
比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，提高学生的学习兴趣。 了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。 让学生做策展人策划一次展览，可以是绘画作品，也可以是手工制作或个人收藏品，让学生开动脑筋，在展览的内容及主题上加以创意。 第二课、美术博览与拍卖 教学目标： 1.增强学生对艺术品收藏的兴趣。 2.了解艺术品投资和市场化的进程。 3.了解艺术品拍卖的程序启发学生认识美术活动对人类的作用。 4.锻炼学生收集资料，研究问题的能力。 教学重点： 艺术品市场的发展及艺术品交易与收藏的常识。 教学难点： 艺术品的艺术价值和商品价值的确定 活动方式： 阅读→探究→辩论→模拟→评价 课前准备： 小装饰品、旅游纪念品、画册、钱币、邮票和绘画 教学过程： 艺术品真伪谈趣。教师引导学生阅读。 对学生的表现开始进行评价，对表现好的组加分。 展示课余收集有关艺术品收藏鉴赏和拍卖的资料，并介绍自己对教材上美术作品的认识和感想，与其他组答辩。 锻炼学生研究问题能力，逐渐引导学生适应小组合作模式的教学。 价格竟猜 展示拍卖成交的艺术品和文物： 《毛泽东去安源》(刘春华) 《全国山河一片红》四方连 《浔阳遗韵》陈逸飞 《向日葵》 (荷兰)凡高
人音版音乐三年级上册 第八课《丰收》教案
《丰收》教案 教学目标： 1、欣赏乐曲。 2、通过欣赏乐曲《丰收》，感受管弦乐曲的风格，开阔音乐视野。 教学重、难点： 1、体会乐曲的速度和感情。 2、感受管弦乐曲的风格。 教学过程： 一、介绍乐曲。 1、导入。 同学们，让我们一起来欣赏一组图片，请同学们判断它们表现了什么主题？ 生：丰收。 2、介绍管弦乐曲《丰收》。 师：同学们真聪明，我们今天要学习的管弦乐曲名字就叫“丰收”，它选自管弦乐《海霞》组曲。 二、欣赏管弦乐曲《丰收》。 1、完整欣赏《丰收》。 2、乐曲的速度是怎样的？表现了什么情绪？ 引导学生说说歌曲的情绪，教师进行归纳总结。 3、教师出示《丰收》谱例，学生跟钢琴伴奏轻声哼唱歌词。提醒学生哼唱时注意歌曲的情绪。 4、简单介绍管弦乐及其历史。 管弦乐系指除协奏曲、交响乐之外的由管弦乐队演奏的其他类型的作品。管弦乐队通常由弦乐、木管、铜管、打击乐等不同乐器组合而成。有时因创作意图和演出条件的不同，可对乐队编制适当调整，或加用钢琴、竖琴、钢片琴等。我国的管弦乐队为增强作品的民族风格或地方色彩而加入一些民族乐器，亦属常见。 管弦乐是随着16，17世纪声乐与器乐的发展逐渐形成的，到了18世纪后，海顿确立了管弦乐队编制和主调音乐样式；莫扎特则进一步加以肯定，贝多芬以交响性、戏剧性手法写作管
弦乐序曲。19世纪到20世纪管弦乐发展达到鼎盛时期，一大批优秀作曲家与优秀作品相继出现。 5、再次欣赏《丰收》。 三、拓展知识。 1、小组合作：学生用自己的表现方式去展现心中的丰收场景，创作表演。 （1）为乐曲《丰收》编排舞蹈动作。 （2）配乐朗诵。 （3）用手中的画笔描绘心中的丰收场景。 2、小组展示创作成果，师生评价。 四、课堂小结。 这节课我们学习了管弦乐《丰收》，体会到了丰收的喜悦，感受到了管弦乐的音乐魅力。希望大家课下能再搜集一些关于管弦乐的知识。
七年级上册美术教案第八课漫画
课时计划授课日期：年月日 请同学们翻到课本26页，看看课本上的图片。 1、教师提问：大家说刚看到的这些作品属于那种绘画形式呢？ 学生回答：漫画 2、教师提问：我们在报刊杂志经常看到很多有趣的漫画作品，在电视上也可以看到许多吸引人的动漫剧，你们都喜欢看什么漫画？ 学生回答：《喜洋洋与灰太狼》《龙珠》《灌篮高手》《名侦探柯南》《海贼王》《蜡笔小新》《火影忍者》等。 3、教师提问：看了这些漫画，你们谁能说下漫画有什么特点呢？ 学生回答：形象有趣，夸张，幽默，讽刺等。 二、讲授新课 1．让学生通过欣赏漫画作品，了解漫画基本常识，明白漫画是一种艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的绘画。一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法，构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。是一种具有强烈的讽刺性或幽默感的绘画。常采用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性。 2．漫画特点： 有愉悦功能、表现方法多样性、构思夸张和造型夸张。 3．教师讲解讽刺和幽默构成了漫画最基本的属性，那么这种属性是通过不同的表现形式来传达的。 给出漫画分类： 根据表现形式来分： 1）．幽默漫画：是一种含笑的劝说，使人在轻松的微笑中，否定、摒弃社会生活中的不合理的现象。 2）．讽刺漫画：通过对丑的直接否定，达到对美的间接肯定，创造了高于现实的艺术美。可以讽刺大到国际问题，小到生活琐事。 3）．肖像漫画：用夸张手法，描绘人物形象。 教师提问：刘翔这幅漫画夸张了什么？ 学生回答：夸张人物的特征。
教师总结：肖像漫画在强调抓住人物特征的同时，还要将这些特征夸大。就是要“合理夸大”这些特征，而不能“无理扭曲”。 4．从篇幅分类： 1）、独幅漫画。 2）、连环漫画（四格漫画）。 3）、长篇系列漫画。 教师指出课本上的漫画作品，请同学辨别其种类，并讨论漫画的作用。学生讨论完毕后教师总结漫画的作用： 通过生动有趣的漫画形象，带给人们快乐的同时，可以将生活中的现象反映出来，引起大家的关注，可以起到提醒和警示的作用。 5.主要讲解四格漫画： 以简短的故事带着幽默或讽刺意味创作的一种漫画形式，四格漫画不仅要有绘画基础还要有对整个故事的慨括能力，因为要在四幅图中把一件事情交待清楚，让大家一看就知道你表达的是什么，例如：课本上的《三毛流浪记》； 同学们在设计四格漫画时要先想好主题，比如，我要设计一个在校园运动会上获得冠军的主题，那么第一格可以是学校准备开校园运动会，第二格是你去报名参加跑步，第三格是你们几个同学在跑步，而你跑在最前面，并且已经冲到终点，第四格，是你站在领奖台上。 三、教师展示四格漫画作品 学生在观看优秀作品的同时，要思考自己要创作什么样的漫画作品。
部编版美术三年级上册全册教案
新人教版小学三年级美术上册教案 目录 第1课魔幻的颜色 (2) 第2课万花筒 (5) 第3课大人国与小人国 (7) 第4课前前后后 (9) 第5课登山游戏 (11) 第6课黑与白 (13) 第7课快乐的回忆 (15) 第8课星空的联想 (17) 第9课天然的纹理 (19) 第10课美丽的花 (21) 第11课各式各样的鞋 (22) 第12课团包纸工 (24) 第13课化平凡为神奇 (26) 第14课梦幻的城堡 (28) 第15课我设计的自行车 (30) 第16课新颖的电脑 (32) 第17课会响的玩具 (34) 第18课电脑美术——画“花布” (36) 第19课美术小记者 (38) 第20课迷人的动画片 (40)
第1课魔幻的颜色 教学目标： 1、认识三原色。 2、观察两个原色调和之后产生的色彩变化，说出由两原色调出的第三个颜色（间色） 3、能够调出预想的色彩，并用它们涂抹成一幅绘画作品。 重点难点： 1、能否用三原色调出三个间色 2、能否分别说出三个间色分别是由那两个原色调出来的。 教具：多媒体 教学过程： 一、引导阶段 因为三年级的学生对水彩颜色接触的不是很多，所以有必要指导一下如何使用水彩颜色。 1、师：同学们。你们用过水彩吗？谁能说说水彩颜料有什作用？ 学生根据自己的认识回答 2、师：水彩不但能帮我们画画，还能帮我们和更多的颜色交朋友呢！ 二、发展阶段 1、认识三原色: a. 出示定义。 问:在这么多颜色当申，怎么样的颜色称为原色?哪几种颜色是原色?请大家先记住这么一句话:不能由其他颜色调合成的颜色叫原色。(师贴出定义)。 b.观看电脑课件。 师:哪几种颜色不能由其他颜色调合成?下面大家来看一组画面。听听颜色自己的声音。(师击键，播放设计制作好的电脑课件，一段拟人卡通画面)。师:看了动画镜头，知道几种什么色在说话?
岭南版七年级美术教案
岭南版七年级美术教案 【篇一：七年级岭南版美术上教案】 课时计划 第一周第 1 课（第1单元）第1节第 1课时年月日 教学过程： 一、组织教学 导入新课 出示打火机一支提问：大家都知道现在人们生火用的是打火机但古 人是怎么样取或的呢？ 学生谈感受。 （以提问导入课题，提出观点。） 老师：这一发展历程有什么奥秘？ 学生踊跃作答 老师：很好！那么有谁知道古人最早将艺术与科技结合的例子吗？（设问形式制造悬念。） 二、课堂发展 1．观察感受经典范例导赏：赵州桥、四羊方尊、编钟、长信宫灯。 2．老师口述：从出土的无数珍贵文物中，我们可以发现，古老的 文物既是规范性的工艺品，同时也是当时的高科技产品，你们发现 了它们的共同特性吗？ （提问并看课本上的提示） 3．先让学生自己观察各范例并打开幻灯机，老师逐个讲解分析。 例如：四羊方尊 实用性：酒器美观：奇特、厚重、的独特的造型和独特、精美的纹 饰科技：高超的冶金铸造技术 4．建议学生可以自己试用一句简短的话语将书中介绍的作品从科 技和艺术两方面概括出来，比如：“赵州桥---古老拱券石桥，历经千 年风雨，神秘蛟龙穿岩，精雕栩栩如生。 其后可另加一些课外的图片，尝试对不同的艺术形式，围绕艺术月 科技结合的主题，发表自己的感想。培养学生“探究性”的学习方式。 三、课后延伸 教师运用对比手法（点出此画与前面主体造型作品具有明显不同的 特征）引起学生注意与思考，不需要作结论，看到下一课“物之道” 与“无尽无极”，为下节课作好铺垫。
1．继续查找资料，为下一课作准备。 2．观察生活中的艺术与科技相结合的典型现象，并以文字的形式 记录下来。板书设计： 中国的世界遗产 世界遗产1、分类：自然遗产文化遗产文化与自然遗产 2、分布：中国世界遗产（落实在图上） 3、价值：美学价值科学价值历史文化价值经济价值 4、保护：对历史、当代人、未来负责 作业布置：查找艺术与科技结合的现象资料 教学后记： 课时计划 第二周第课（第1单元）第2节第 1课时年 9月日 教学过程：一、组织教学 二、导入新课 1、出示上一节课古代灯具与本课现代灯具。 老师提问：有何启示？ 学生谈感受 2、欣赏书本雕塑与国画，问其奥妙之处（学生思考） 三、课堂发展 1、让学生带着疑问阅读课本，并提出问题讨论，引导欣赏有创意、 有科技含量的作品，感受现代艺术与科技交融的魅力。（培养学生 观察感受能力） 2、赏探析活动，引导学生回忆现代生活中最具有现代意味和气派的 作品。 认识材料的多样性及其带来的材质美感。从视觉艺术的角度扩大学 生对艺术的理解、敏锐地感受现代生活与现代艺术和科技的发展是 密切相关的。 3、分组讨论交流，运用上节课学过的欣赏评述的方法，进行书面作 业练习。 四、总结 1、艺术与科技的结合始终是时代进步的标志之一。 2、认识古代艺术与现代艺术的总体风格，形式的不同区别及其特点。 3、新技术、新材料和出现，推动了艺术的发展。 4、观念的变革，以人为本的理念影响了艺术的创作。
苏少版初中美术七年级下册第八课奇妙的墙word教案
奇妙的墙 教材分析 本课属于设计?应用领域。 主要学习立体构成中累积构造的基础知识和基本技能，了解立体构成中累积构造的造型观念，训练学生的构成思维能力，培养审美观。通过学习使学生了解立体构成是一种空间构成，是通过一定的材料，以视觉为基础，利用线、面、块等立体形态元素，按照一定的构成原则，组合成美的形态。同时累积构造是立体构成的主要造型之一，它是将一定数量的同一或近似的基本单元，通过叠加、累积等重复组合方式塑造成新的立体形态。 一、教学路径 看──观察、欣赏生活中的建筑墙体及环境景观，学会用艺术的眼光观察生活。 学──学习立体构成中累积构造的基本法则，体会重复性秩序排列所产生的韵律美。 做──很多有趣的造型都是用简单的基本形累积而成的，动手设计基本形，运用不同的累积方式进行累积构造。 再创造──运用所学知识，蕴涵文化元素，表现创造不同的累积艺术作品。 二、课时建议 本课建议为2课时。 第一课时了解欣赏生活中累积构造的“墙”以及累积构造的基本知识与技巧。 第二课时解决制作、创造、体验的要素。 教学内容 一、教学目标 认知目标：通过立体构成──累积构造作品欣赏，了解累积构造基本知识及基本规律。 技能目标：灵活运用累积构造知识制作出基本形，并根据不同的累积方式共同创造一堵有趣的“墙”。 情感目标：从累积构成的创作活动中体验其创作乐趣和审美，提高艺术审美
能力。 二、教学重点、难点 教学重点：累积构造的基本知识和基本规律。 教学难点：累积构造中的模数关系。 三、教学准备 多媒体课件、纸张、颜料。 四、教学要点 1. 墙，在日常生活中随处可见，它们有的是砖石砌成的，还有的是其他材料构造而成的，在所有的墙中都有着一个共性──屏障式体积。整体墙有体积，每一块砖石也有体积。在生活中除了通常所说的墙之外，还有屏风、隔断等其他形式的墙，只要是具有基本体积元素的堆砌或累积都可以形成墙。 2. 累积和累积构造中基本形不再是一个平面的形状，而是一个立体的体积，将基本的立体单元形以不同的骨架重复累积，就形成了累积构造的式样。这里的基本形可以是立方体、圆柱体、三棱柱……也可以是任何一个具有模数关系的单元，如具有相同体积特征和重复边界的立体形态。 3. 累积构造的另一个重要特点就是重复性，将相同的基本形不断地重复才能够形成累积。这里的“重复”可以是基本形完全相同，也可以是基本形外形相同，内部空间、表面色彩装饰的变化。重复的秩序美和变化的灵动美共同形成整体，构造出艺术审美意蕴。 4. 单纯的灰砖形成的墙显得沉闷，直接白色的方块则显得单调。“变化”和“有趣”是本课审美和创造力的所在。其一，在相同外形体积的前提下，创造性地完成基本形内部的形体、色彩、装饰，使每一个累积元素都具有变化，从而形成整体和变化的构造方式；其二，设计出具有丰富变化的“墙式骨架”，以整体墙的变化赢得“变”的创造；其三，以各个基本形的色调、质感进行有机排列，构架出“墙”的变化。所有的这些变化都蕴涵着艺术审美的法则，具有着视觉形式的创新和美感。
人教版三年级美术下册第8课未来的建筑优质教案
《未来的建筑》教案 教学目标： （1）认知目标：激发学生丰富的想像，树立创新意识。 （2）操作目标：展开想像的翅膀，设计造型新颖、样式美观、功能奇特的未来建筑，通过细致描绘，把想像转化为有说服力的画面。 （3）情感目标：引导和培养学生热爱生活、热爱科学和向往未来的思想情感。 教学重难点： 教学重点：激发学生的创作欲望，引导学生用多种方法设计、绘画未来建筑造型。 教学难点：拓展学生的设计思路，大胆表现自己的设计意图。 教学准备： 教师准备：多媒体课件。 学生准备：学生自己收集的有关未来建筑的图片资料。 教学过程： 1、感知了解。 教师：中国早期的人类叫山顶洞人，就是以他们的居住形式命名的。人类的居住形式从原始的洞穴、简陋的茅屋到现代的建筑，居住形式的改变不断推动着社会的发展，是人类创新意识的体现。（课件展示相关内容） 2、感悟发展。 教师：建筑的变化就是时代发展的标志。你看到过哪些比较特殊的建筑（包括在影视中看到的）特殊在什么地方？ 教师：宏伟壮观、生气勃勃、奇姿异态的现代建筑，给世界注入了生命的活力。你能说出哪些世界著名的建筑这些世界上有名的建筑你喜爱它的设计吗说说你对这些建筑物的看法。（课件同步展示相关内容） 教师：建筑设计需要人们展开自己像象的翅膀，放飞自己的思维，不断构建自己的梦幻。（课件介绍建筑师伍重设计悉尼歌剧院的故事） 3、尝试设计。 学生分小组交流，并大胆发言。 学生谈自己喜欢哪些设计；或谈一谈建筑设计师们是怎样设计出来的。 让学生用花瓣尝试摆一摆歌剧院的造型。 教师：我们利用几件简单的物品就设计出了许多奇趣的建筑。教师进行简单的讲评。 教师：我们都可以成为设计师，你准备怎样来设计未来的建筑呢？ 尝试利用自己身边的物品，看一看能做出哪些精美的建筑设计学生分小组合作设计：想一想、做一做、评一评、改一改。 学生相互观摩作品。学生谈自己的设计设想。