为学生艺术素养的发展
学生艺术素养的培养与发展
学生艺术素养的培养与发展引言：学生艺术素养的培养与发展是教育的重要一环。
艺术不仅仅是一种完善的技巧，更是一种对美感的理解和创造力的发展。
此文将分为十二个小节，探讨学生艺术素养的培养与发展的方法和途径。
一、了解不同的艺术形式了解不同的艺术形式是培养学生艺术素养的第一步。
学生应该通过学习绘画、音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术形式，才能更全面地发展自己的艺术素养。
通过了解不同的艺术形式，学生能够获得更广泛的艺术知识，培养自己的审美能力。
二、提供丰富的艺术经验提供丰富的艺术经验是培养学生艺术素养的重要途径之一。
学校应该积极组织参观美术馆、音乐厅、剧院等艺术场馆，让学生亲身感受艺术的魅力。
同时，学校还可以组织学生参加各种艺术比赛和活动，提供展示自己艺术才华的机会。
三、培养学生的创造力培养学生的创造力是艺术教育的核心目标之一。
学校应该创造良好的学习环境，鼓励学生进行创作。
同时，教师还应该提供良好的指导和激发学生的创造潜能。
通过培养学生的创造力，可以提高学生的艺术素养。
四、注重学生的审美观培养学生的审美观是培养学生艺术素养的重要组成部分。
学校应该注重培养学生的审美观，让学生对美有更深入的理解和感受。
通过欣赏优秀的艺术作品，学生可以提高自己的审美水平。
此外，学校还可以组织学生进行艺术评论的讨论，培养学生的批判性思维。
五、将艺术融入课堂教学将艺术融入课堂教学是培养学生艺术素养的有效手段之一。
教师可以在教学过程中引入艺术元素，让学生在学习知识的同时，培养自己的艺术素养。
例如，在教授历史课程时，可以通过展示相关的艺术作品来帮助学生更好地理解历史事件。
六、提供个性化的艺术教育提供个性化的艺术教育是培养学生艺术素养的必要途径。
每个学生都有自己独特的艺术兴趣和潜能，学校应该根据学生的特点和需求，提供个性化的艺术教育。
通过满足学生的个性化需求，可以更好地激发学生对艺术的兴趣和热爱。
七、培养学生的表达能力艺术是一种表达方式，培养学生的表达能力是培养学生艺术素养的重要一环。
艺术教育让小学生发展综合艺术素养
艺术教育让小学生发展综合艺术素养艺术教育对小学生发展综合艺术素养的重要性艺术教育在小学生的成长过程中起着至关重要的作用。
它不仅仅是一门学科，更是培养学生综合艺术素养的有力工具。
通过艺术教育，小学生可以更好地理解、欣赏和表达艺术，促进他们的艺术素养的全面发展。
首先，艺术教育有助于培养小学生的审美能力。
艺术让人们能够欣赏美、感受美，提高审美能力。
通过艺术教育，小学生可以接触到不同形式的艺术作品，如绘画、音乐、舞蹈等。
他们能够欣赏并体验到不同艺术形式中蕴含的美感和情感，培养出对艺术的喜爱和敏锐的审美品味。
其次，艺术教育有助于激发小学生的创造力。
在创作的过程中，小学生需要运用自己的想象力和创造力来表达思想和感受。
艺术教育提供了一个自由的空间，鼓励小学生从不同的角度去思考问题，寻找创意的表达方式。
通过亲身参与艺术创作，小学生可以培养自己独立思考和解决问题的能力，从而激发他们的艺术潜能。
此外，艺术教育还有助于提升小学生的情感表达能力。
艺术作品往往富有情感，通过参与艺术活动，小学生可以自由地表达自己的情感和感受。
艺术作品可以帮助小学生更好地理解和处理内心的情绪，培养情感的敏感度和表达的能力。
无论是舞蹈、音乐还是绘画，都是小学生情感宣泄和情感交流的重要方式。
此外，艺术教育还有助于促进小学生的综合发展。
艺术教育不仅仅关注艺术本身，还涉及到其他学科的跨学科性质。
在学习艺术的过程中，小学生需要运用数学、科学、社会等多个学科的知识来理解和创作艺术作品。
这有助于培养小学生的综合素质，提高他们的学习能力和综合解决问题的能力。
综上所述，艺术教育对小学生发展综合艺术素养具有重要的意义。
艺术教育能够提高小学生的审美能力，激发他们的创造力，提升情感表达能力，并促进综合发展。
因此，在教育实践中，我们应该注重艺术教育的重要性，为小学生提供更多的艺术学习机会，让艺术赋予他们生命的灵感和力量。
小学生艺术素养的培养与发展
培养小学生的艺术素养有助于培养他们的审美能力、创造力和表达能力。
以下是一些培养小学生艺术素养的方法和途径：1. 多元化的艺术体验：提供丰富多样的艺术体验机会，包括参观艺术展览、观赏音乐会、戏剧表演等。
通过让小学生接触不同类型的艺术作品，培养他们的审美意识和艺术欣赏能力。
2. 艺术创作与实践：鼓励小学生进行艺术创作，如绘画、手工制作、音乐表演等。
提供相应的材料和工具，引导他们表达自己的想法和感受，培养他们的创造力和表达能力。
3. 艺术教育课程：设置专门的艺术教育课程，包括美术课、音乐课、舞蹈课等。
通过系统的教学和训练，帮助小学生学习基础的艺术技能和知识，提高他们的艺术水平和素养。
4. 艺术欣赏与分析：教导小学生学习艺术作品的欣赏和分析方法，包括绘画、音乐、舞蹈等。
通过学习作品的风格、表现形式和意义，培养他们的批判性思维和审美能力。
5. 跨学科融合：将艺术与其他学科进行融合，如在语文课上进行戏剧表演、在科学课上进行科学实验艺术展示等。
通过跨学科的学习方式，帮助小学生将艺术与学习内容相结合，提高他们的创造力和综合应用能力。
6. 参与艺术活动：鼓励小学生参与学校或社区组织的艺术活动，如艺术比赛、文化节等。
通过参与活动，让他们有机会展示自己的艺术才华，增强自信心和合作意识。
7. 名人故事与艺术史：介绍一些艺术家的故事和艺术史的知识，让小学生了解艺术家的创作经历和艺术作品的背景。
通过了解名人故事和艺术史，激发他们对艺术的兴趣和热爱。
8. 艺术欣赏分享与交流：鼓励小学生在班级或小组中进行艺术欣赏的分享与交流，互相展示自己的作品、观点和体验。
通过分享和交流，培养他们的沟通能力和团队合作精神。
通过以上方法的实施，可以帮助小学生培养艺术素养，提升他们的审美能力、创造力和表达能力。
同时，教育者应给予关注和指导，鼓励小学生积极参与艺术活动，并提供适当的支持和反馈，促进他们在艺术领域的成长和发展。
学生艺术素养培养与发展方案
学生艺术素养培养与发展方案1. 引言艺术素养是指个体对艺术的基本理解、鉴赏能力和创造能力。
在当今社会，培养学生的艺术素养具有重要意义。
本文将从多个角度探讨如何培养和发展学生的艺术素养。
2. 增加艺术教育时间学生艺术素养的培养需要耗费时间和精力。
因此，学校应增加课程中艺术教育的时间。
通过多样化的艺术课程，如音乐、绘画和戏剧，学生能够更全面地感受到不同形式的艺术，提高自身艺术素养。
3. 鼓励参与社区艺术活动学校应该积极鼓励学生参与社区举办的艺术活动，如演出、展览和表演。
这些活动提供了学生与艺术家互动和交流的机会，帮助学生更好地理解和欣赏艺术，激发他们的创作潜力。
4. 传授艺术基础知识培养学生的艺术素养需要他们具备一定的艺术基础知识。
学校应该安排专门的课程教授学生艺术史、美学理论和艺术技巧等基础知识，帮助学生更好地理解和欣赏艺术作品。
5. 提供艺术创作机会艺术创作是培养学生艺术素养不可或缺的一环。
学校应提供充分的艺术创作机会，鼓励学生进行音乐、绘画、写作等形式的创作。
通过实践，学生能够更好地发展自己的创造能力和表达能力。
6. 引导艺术鉴赏学校应该引导学生积极参与艺术鉴赏活动。
通过带领学生参观艺术展览、音乐会等活动，学生能够感受到不同艺术形式背后的情感和思想。
通过学习和探索，学生的艺术鉴赏能力将得到提升。
7. 培养多元化的艺术兴趣学校应鼓励学生培养多元化的艺术兴趣。
不同学生对不同艺术形式可能有不同偏好，学校应提供丰富的艺术课程和活动，让学生有机会接触和尝试各种艺术形式，从而培养和发展学生的艺术兴趣。
8. 培养团队合作能力艺术作品的创作往往需要团队合作。
学校应该安排学生参与艺术团队合作项目，如音乐合奏、话剧表演等，帮助他们培养团队合作能力。
通过合作，学生能够学会倾听、尊重他人并协同努力，这对于他们的艺术发展至关重要。
9. 创设展示和交流平台学校应该为学生提供展示和交流的平台，让他们有机会展示自己的艺术作品和成果。
发展学生艺术素养
发展学生艺术素养导言：艺术素养是指个体在艺术领域中的知识、技能、能力和情感等方面的综合表现。
学生艺术素养的培养，既是课程教育的重要目标，也是推动学生综合素质发展的关键环节。
本文将分析学生艺术素养的意义以及如何有效地培养学生的艺术素养，旨在为教育工作者提供有效的指导和参考。
一、学生艺术素养的意义学生艺术素养的提高不仅可以丰富学生的精神世界，增强学生的审美能力，还可以培养学生的创造力和创新思维，提高他们的综合素质。
1. 丰富学生的精神世界艺术作为一种表达方式，可以帮助学生表达自己的情感，释放内心的压力，增强情绪管理能力。
通过艺术的表达，学生可以更好地认识自己，培养积极向上的心态，提高心理素质。
2. 增强学生的审美能力艺术教育可以引导学生欣赏、理解和评价艺术作品，提高他们的审美水平。
通过欣赏艺术作品，学生可以培养对美的感知能力，提高审美品味，从而学会欣赏美的事物，创造美的事物。
3. 培养学生的创造力和创新思维艺术教育注重培养学生的创造力和创新思维，激发他们的想象力和创新潜能。
通过艺术实践，学生可以培养批判思维和解决问题的能力，培养创新思维的能力，锻炼学生的创造性思维和创新意识。
4. 提高学生的综合素质学生在艺术实践中需要对自己的作品进行整体规划和实施，这要求他们具备综合素质。
艺术实践可以培养学生的观察力、分析力、判断力、表达力等，提高他们的学习能力、协作能力和自我管理能力。
二、有效培养学生的艺术素养有效地培养学生的艺术素养需要全面考虑学生的个体差异和学科特点，针对性地采取相应的教学策略和方法。
1. 创设良好的学习环境为了充分激发学生的艺术潜能，教师应该创设积极、和谐的学习环境。
这包括提供良好的学习资源和条件，鼓励学生表达自己的想法和创意，鼓励多样化的艺术实践活动，营造轻松愉悦的学习氛围。
2. 综合运用多种教学方法在艺术教育中，教师可以采用多种教学方法，综合运用讲授、实践、讨论、观摩等教学手段。
例如，通过案例教学和实践操作相结合的方式，引导学生深入分析和解决问题；通过小组合作讨论和学生展示的方式，促进学生之间的互动与合作。
培养学生的艺术素养发展创意表达能力
培养学生的艺术素养发展创意表达能力艺术素养是指个体在艺术领域中的知识、技能、才能以及审美情趣等综合能力的培养和形成。
在现代教育中，培养学生的艺术素养已经成为一个重要的教育目标。
本文将探讨如何培养学生的艺术素养，以及如何促进他们的创意表达能力。
一、拓宽学生的艺术视野培养学生的艺术素养首先需要拓宽他们的艺术视野。
学校应该组织各种形式的艺术教育活动，如参观艺术展览、观看舞台剧、听取音乐会等。
这些活动不仅可以丰富学生的艺术知识，还可以激发他们的艺术兴趣，提高他们的艺术鉴赏能力。
二、提供多样化的艺术学习机会学校应该提供多样化的艺术学习机会，让学生能够接触到不同的艺术形式。
除了传统的绘画、音乐、舞蹈等艺术形式，还可以引入一些新的艺术表达方式，如数字艺术、电影制作等。
通过多样化的艺术学习机会，学生可以更好地发展自己的创意表达能力。
三、培养学生的审美品味培养学生的艺术素养还需要注重培养他们的审美品味。
学校可以设置一些艺术课程，通过教授一些艺术理论和欣赏技巧，引导学生培养自己的审美能力。
此外，学校还可以组织一些艺术创作比赛，鼓励学生积极参与，提高他们的创意表达水平。
四、注重实践与创作培养学生的艺术素养离不开实践与创作。
学校应该提供良好的实践环境和创作平台，让学生有机会亲自动手进行艺术创作。
学校可以组织一些艺术工作坊，邀请专业艺术家来指导学生的创作过程，帮助他们提高创作技巧和表达能力。
五、鼓励学生多样化的艺术表达学校应该鼓励学生进行多样化的艺术表达。
每个学生都有自己独特的创意和表达方式，学校应该尊重并鼓励学生展示自己的艺术作品。
学校可以举办艺术展览、演出等活动，为学生提供展示自己作品的机会，激发他们的创造力和表达欲望。
六、与社区及社会资源合作学校可以与社区和社会资源进行合作，为学生提供更广阔的艺术素养发展空间。
例如，学校可以与当地的艺术机构合作，邀请他们来学校进行艺术教育工作坊，为学生提供更丰富的学习资源。
此外，学校还可以积极参与社区的艺术活动，让学生能够在社会实践中更好地发展自己的艺术素养和创意表达能力。
如何培养学生的艺术素养
如何培养学生的艺术素养艺术素养是指个体在审美、艺术创造和欣赏方面的能力和水平，是培养学生综合素质的重要内容之一。
在当今社会，培养学生的艺术素养具有重要意义，可以提高学生的审美能力、创造力和综合素质。
本文将介绍几种培养学生艺术素养的方法和策略。
一、提供多样化的艺术体验艺术体验是培养学生艺术素养的基础。
学校应当为学生提供多种不同类型的艺术体验机会，如参观美术馆、音乐会、戏剧演出等。
这些体验能够拓宽学生的视野、增加他们对不同艺术形式的了解，培养他们的欣赏能力。
二、注重艺术教育的理论与实践相结合艺术教育应该注重理论与实践相结合。
学生不仅需要了解艺术的理论知识，还要通过实践来提高自己的艺术创造能力。
教师可以组织学生进行绘画、音乐、舞蹈等实践活动，让他们亲身体验艺术创造的乐趣，并通过实践来加深对艺术理论的理解。
三、培养学生的审美能力审美能力是判断艺术作品价值的重要依据。
学校可以组织一些艺术鉴赏的课程，教授学生如何欣赏艺术作品，如何分析艺术形式和内容。
同时，学校可以为学生提供一定的自主鉴赏的机会，让他们在艺术作品面前发挥自己的审美能力。
四、拓宽学生的艺术交流渠道艺术交流是培养学生艺术素养的重要途径之一。
学校可以组织艺术交流活动，如学生艺术节、艺术作品展览等，让学生展示自己的创作和欣赏成果。
同时，可以邀请艺术家、教育专家来学校进行讲座和指导，拓宽学生的艺术交流渠道。
五、提供艺术教育资源学校应当提供良好的艺术教育资源，为学生提供艺术素材和设备。
学校可以建立艺术室、音乐室、舞蹈室等专门的艺术创作和实践场所，购买艺术教育相关的书籍、音乐、乐器等资源，为学生提供充分的艺术教育条件。
六、鼓励学生参与艺术活动学校应当鼓励学生积极参与艺术活动。
可以组织艺术比赛、艺术展览等活动，让学生展示自己的才华和创造力。
同时，学校也可以为学生提供参与社区艺术活动的机会，让他们走向社会，展现自己的艺术才能。
通过以上几种方法和策略，学校可以有效地培养学生的艺术素养。
从幼儿园到小学如何培养孩子的艺术素养
从幼儿园到小学如何培养孩子的艺术素养艺术素养对于孩子的全面发展至关重要。
从幼儿园到小学，培养孩子的艺术素养是一个渐进的过程，需要家长和教师共同努力。
下面将从幼儿园和小学两个阶段分别探讨如何培养孩子的艺术素养。
一、幼儿园阶段的艺术素养培养1. 提供多元化的艺术体验幼儿园是孩子接触艺术的最初阶段，家长和教师应提供多元化、丰富的艺术体验。
可以带孩子参观美术馆、艺术展览，观赏绘画、雕塑等艺术作品，亲身体验不同艺术形式带来的感受。
此外，可以组织孩子参加艺术活动，如绘画比赛、音乐会等，激发他们的艺术兴趣和创造力。
2. 鼓励孩子进行艺术表达在幼儿园阶段，可以通过绘画、手工制作、音乐游戏等方式来鼓励孩子进行艺术表达。
家长和教师可以给予孩子积极的肯定和鼓励，让他们感受到艺术创作的乐趣和成就感。
3. 创设良好的艺术环境在幼儿园中，可以为孩子创设良好的艺术环境，提供丰富的艺术资源和材料。
可以设置绘画区、音乐角、手工制作区等，让孩子有一个专门的地方进行艺术创作。
同时，也可以在教室中展示孩子的艺术作品，激发他们的艺术热情。
二、小学阶段的艺术素养培养1. 开设专业的艺术课程小学是培养孩子艺术素养的关键时期，学校应该开设专业的艺术课程。
这包括绘画、音乐、舞蹈等多个方面，要注重培养孩子的创造力和审美能力。
在课堂上，教师可以引导学生进行艺术创作，同时也可以给予他们艺术作品的欣赏和评价，帮助他们提升艺术素养。
2. 鼓励参与艺术活动小学阶段，家长和教师应该鼓励孩子积极参与各种艺术活动。
可以组织学校的艺术表演、比赛等，让孩子有机会展示自己的才艺。
同时，也可以组织孩子参加社区的艺术活动，如文艺演出、绘画比赛等，培养他们的艺术交流和合作能力。
3. 与社会资源合作小学可以与社会资源进行合作，邀请专业艺术家来学校进行艺术交流和讲座。
这样可以让孩子接触到不同领域的艺术家和作品，拓宽他们的视野和思维方式。
同时，可以组织学校和社区的艺术展览，让孩子有机会展示自己的艺术成果，增强他们的自信心和创作热情。
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对于艺术范例的基本认识
为学生艺术素养的发展奠基
艺术教学范例设计要求—— 5．全面体现艺术教育价值。范例设计应该体现出强烈的社会 责任感，应该从培养学生正确的人生观、价值观、世界观的高 度来设计艺术范例。努力将艺术知识技能、过程与方法等学科 教学目标，本土艺术文化以及世界多元文化的认知等社会性目 标，人格培养与完善等终极性目标有机整合为一体。
为学生艺术素养的发展奠基
“艺术范例”——主题例举：敦煌艺术 ◎ 主题的核心意义（主题演绎与教育价值） 在著名的古代丝绸之路上的敦煌艺术，包括书法、 壁画、雕塑、乐舞等，代表了中华艺术的精华之一。 她代表了中华文明与古代印度、希腊、伊斯兰等文明 的交流、碰撞、借鉴和融合所产生的艺术创新成果。 了解敦煌艺术以宗教为基本主题的综合性特征，能 加深对我国崇尚多元相融的艺术审美思想。通过选择 一定的艺术门类参与模仿到创新的实践活动，能体验 在同一主题下艺术的相通性。
第三，注意激发学生艺术学习兴趣，也注重美术、音乐等学科 内在结构和特点，充分发挥艺术各学科在促进学生的成长以及对 社会贡献方面的独特功能。
中学艺术课程的功能定位
为学生艺术素养的发展奠基
教育部艺术领域课程结构与课程标准
音 美 乐 术
艺 术
艺 术
音 美 乐 术
中学艺术课程的功能定位
为学生艺术素养的发展奠基
对于艺术范例的基本认识
为学生艺术素养的发展奠基
艺术教学范例设计要求—— 2.明确的范例的核心概念。每一个艺术范例应包括数个核心概
念。范例中的核心概念应该提示课程学习者所应获得的审美情
感、态度与价值观以及各艺术门类知识与技能等各方面的内容。 同时起到明晰教学目的、整合学习内容、提示教学方法的作用。
核心概念应该由具体的、具有明确含义的艺术语汇构成
教育部艺术领域课程特色（义务教育阶段）
艺术与生活 艺术与情感 艺术与文化 艺术与科学
音 乐
美 术
舞 蹈
戏 剧
中学艺术课程的功能定位
为学生艺术素养的发展奠基
教育部艺术领域课程特色（高中阶段） 1艺术与生活
生 活 中 的 音 乐
身 体 表 演 的 艺 术 戏 剧 创 编 入 门
2艺术与情感
音 乐 的 情 感 表 现
审美素养的层次——
哲学层面 情感层面 技能层面 常识层面
立地 见天
美学的素养
审美的素养
技艺的素养 知识的素养
中学艺术课程的功能定位
为学生艺术素养的发展奠基
我国古代的美学素养
先秦诸子 两汉经学 多元美学（中和、节用、顺道、天合） 天人感应（和谐雅乐、山水比德 / 教化）
魏晋玄学
隋唐佛学 宋明理学 清代朴学
笔趣阁
为学生艺术素养的发展奠基
为学生艺术素养的发展奠基
主要议题
• • •
中学艺术课程的功能定位 对于艺术范例的基本认识 艺术课程教学的几点建议
为学生艺术素养的发展奠基
“戏说”学科功能——
字、词、句、篇，厚载民族文化； 听、说、读、写，提升交际素养。 修身以立德为本，重在情感养成； 育人为社会服务，着眼实践体验。 力、热、光、电，揭示客观世界之真情； 做、看、想、说，探究自然规律的奥秘。
（强调分科）
多元功能
（分科协和）
中学艺术课程的功能定位
为学生艺术素养的发展奠基
丰子恺的艺术教育观——
‚艺术办学，礼乐治校‛。‚音乐亲和力量最大，最善于统 制群众感情，团结民族精神‛。
‚过去之音乐绘画教育，生吞活剥，刻意模仿，游离人生。 教育者徒以死工作相授受，而不知返本。这直可称为‘画 八股’、‘乐八股’。今后非痛改不可。‛ ‚我教艺术科，主张不求直接效果，而注重间接效果。不 求学生能作直接有用之画，但求涵养其爱美之心。能用作 画一般的心来处理生活，对付人世，则生活美化，人世和 平。此为艺术最大效用。‛
音乐
仿声/击器 生音阶
图腾 艺术
美术
陶器/岩画 装饰
图腾制度：动植物；开祖代表；血缘部落；结婚入社；圣德优存/凶德衰亡
中学艺术课程的功能定位
为学生艺术素养的发展奠基
贯通的宗教艺术—— 音乐
和声/吟唱 器乐
美术
宗教 艺术
雕塑
写实/神话 有故事
服饰/壁画 构成
宗教艺术还包括：文学 / 戏剧 / 武术 / 建筑等
身 边 的 设 计
视 觉 语 言 表 达
舞 蹈 即 兴 表 演
戏 剧 表 演 基 础
中学艺术课程的功能定位
为学生艺术素养的发展奠基
教育部艺术领域课程特色（高中阶段） 3艺术与文化
民 族 民 间 音 乐
中 外 戏 剧 欣 赏
4艺术与科学
材 料 与 造 型 艺 术 乐 舞 与 身 心 健 康
图 形 的 奥 秘
对于艺术范例的基本认识
为学生艺术素养的发展奠基
艺术教学范例设计要求—— 3．合理体现门类综合。艺术范例应具备兼容性与开放性特点。 所谓兼容性指的是范例应该既能兼容不同艺术门类的独特的艺 术语汇，又能体现各艺术门类的共同规律。所谓开放性指的是
艺术范例应该具有广阔的自然、社会、人文背景。艺术范例设
计应在尊重艺术教育规律的基础上，做到各门艺术课程间以及 艺术课程与其他人文、科学课程间的合理综合。
学科的 功能 课程的 形态
培养一般社会公民的 艺术审美素养 共同必修的艺术课程 通性、通感、通法
专业对象的《艺术》
奠定艺术表现的学养 与技能基础 自主选修的艺术课程 专业模块
教学的 策略
艺术经典的文化承继——艺术实践的直接体验
——适应并促进每一位学生的素质发展
中学艺术课程的功能定位
为学生艺术素养的发展奠基
社会 生活 的 艺术 表现 人生 感悟 的 艺术 表现 自然 景象 的 艺术 表现 不同 地域 的 艺术 表现
高
中
不同 时代 的 艺术 表现
范例 选择
不同 风格 的 艺术 表现
（不同维度的选择，‚立体‛的、相交于一定‚区位‛）
范例 主题
提供案例指导，提倡创新设计
对于艺术范例的基本认识
为学生艺术素养的发展奠基
中学艺术课程的功能定位
为学生艺术素养的发展奠基
我国学校艺术课程改革的视角
• 我国学校艺术课程改革的方向
我国学校艺术教育长期注重知识、技能的传授，忽视了艺术个性、 艺术创造力的发展。国家的课程改革方向—— 第一，课程目标的制定、教学内容的选择以及教学方式、评价 方式等方面，始终贯穿以学生发展为本的思想。 第二，课程设置采取两种类型：其一分科的美术、音乐课程； 其二为综合各门类的艺术课程。各地、各校可以进行选择。
1．恰当把握范例内容层次。艺术教育涉及的范围广阔。其中 既有艺术美以及艺术审美观念、审美情趣等较为宏观的教学内 容，也有艺术语汇及其认知、艺术作品欣赏、艺术感知、表现、 创作等较为微观的教学内容。为了获得上下贯通的教学效果， 应避免从过于宏观或过于微观的层面甄选范例主题和设计范例 内容的做法，并且尽可能保持各范例在内容层次上的一致性。
舞 蹈 与 服 饰
音 乐 与 科 学
影 视 特 技
困难：师资问题？综合后的分门类艺术价值？
中学艺术课程的功能定位
为学生艺术素养的发展奠基
基本结论—— ※ 中学艺术课程要以音乐、美术为基础 ※ 中学生的艺术视野必须得到拓展 ※ 中学艺术课程要突出综合审美素养培养 ※ 中学艺术课程要适应共性与个性的需要 ※ 中学艺术要兼顾改革与操作的现实要求
艺术课程理念的表述——按课程的要素 ——发展艺术感知，提高艺术素养 （目标） ——尊重个性差异，提供选择课程 （结构） ——体现多元文化，突出艺术经典 （内容） ——发展多元智能，优化学习方式 （实施） ——关注学习经历，重视过程评价 （评价）
中学艺术课程的功能定位
为学生艺术素养的发展奠基
以“艺术范例”为内容载体进行整体设计—— 艺术范例是基于艺术作品、艺术家、艺术事件 等艺术本体内容的，包含丰富的社会、自然、 人文信息，具有明确内容主题的艺术教学载体
对于艺术范例的基本认识
为学生艺术素养的发展奠基
艺术范例基本结构
• 范例主题——题目或名称 • 主题的意义说明——解释主题、说明意义
• 内容与要求——教学内容和要求结合表述
• 活动建议——较具体的教学设计建议 • 建议教学时间——完成本主题时间（容量） • 资源链接——介绍具体艺术作品及其他资源
对于艺术范例的基本认识
对于艺术范例的基本认识
为学生艺术素养的发展奠基
“范例教学”——后现代课程的重要形态
更看重的是文化知识元的整体感：其生成、
结构特征、应用的整体。（背后的“故事”） 应对的是“知识爆炸”与“数字化”的信息 时代特点：范例是经典的、可选择的、启发迁移 的。 所追求的是培养学生的学习能力：实践能力、
创造性学力和终身学习。
对于艺术范例的基本认识
为学生艺术素养的发展奠基
“范例教学”的经典——
医学课程及其教学：临床案例的教学 MBA、MPA课程：对典型案例的分析研究 德国中学的综合课程：《环境的组成》 美国的核心问题课程：《季节与天气》
…………
对于艺术范例的基本认识
为学生艺术素养的发展奠基
课程载体切入点
艺术范例教学
八、九年级
境）
王骥德《曲律》（涉及情节、结构、音律、科白等戏曲理论） 石涛《画语录》（“无法而法，乃为至法”；“一画”；独创
性）
王国维《人间词话》（“境界”为核心 / 理想与写实兼顾）
中学艺术课程的功能定位
为学生艺术素养的发展奠基
古代西方的艺术与美学理论（例举）
柏拉图《文艺对话录》（理念论为核心；艺术创作源于“灵感”——神
中学艺术课程的功能定位
为学生艺术素养的发展奠基