数字插画教学大纲
新编小学数学插画教案模板
一、教案名称《新编小学数学插画教案：认识数字1-10》二、教学目标1. 让学生认识并掌握数字1-10的写法和读法。
2. 通过插画教学，激发学生对数学学习的兴趣。
3. 培养学生的观察能力、想象力和创造力。
三、教学重点与难点1. 教学重点：认识数字1-10的写法和读法。
2. 教学难点：正确书写数字，理解数字的组成和含义。
四、教学准备1. 教学课件：包含数字1-10的插画和视频动画。
2. 白板或黑板、粉笔。
3. 数字卡片或小玩具，用于学生互动。
五、教学过程（一）导入1. 教师出示数字卡片，引导学生观察并说出数字的名称。
2. 提问：同学们知道这些数字是怎么来的吗？它们有什么作用呢？（二）新课导入1. 教师展示数字1-10的插画，引导学生观察并说出数字的形状和颜色。
2. 教师讲解数字的组成和含义，如1代表一个单位，2代表两个单位，以此类推。
（三）动手实践1. 教师示范如何书写数字1-10，学生跟随模仿。
2. 学生分组，每组准备数字卡片，进行数字卡片接龙游戏，巩固所学知识。
（四）拓展延伸1. 教师出示数字谜语，如“一撇一捺一横，一竖一撇一点”，引导学生猜出数字。
2. 学生根据所学知识，创作一幅以数字为主题的插画。
（五）总结与评价1. 教师总结本节课所学内容，强调数字1-10的写法和读法。
2. 学生展示自己的插画作品，教师进行评价和指导。
六、教学反思1. 本节课通过插画教学，让学生在轻松愉快的氛围中认识数字1-10，提高了学生的学习兴趣。
2. 在教学过程中，注重培养学生的观察能力、想象力和创造力，使学生在实践中掌握知识。
3. 课后，教师应关注学生的学习情况，及时调整教学策略，提高教学质量。
七、教学延伸1. 家长可以协助孩子在家中练习书写数字，巩固所学知识。
2. 教师可组织学生参加数学绘画比赛，激发学生的创作热情。
3. 学校可以定期举办数学文化节，展示学生的数学成果，营造良好的数学学习氛围。
小学数字教材插画教案模板
一、教学目标1. 知识目标：学生能够正确识别和书写1-10的数字，理解数字的基本概念和意义。
2. 能力目标：培养学生观察、比较、分析和归纳的能力，提高学生的动手操作能力。
3. 情感目标：激发学生对数学学习的兴趣，培养学生良好的学习习惯和团队合作精神。
二、教学重难点1. 教学重点：数字的识别、书写和意义。
2. 教学难点：数字的书写规范和意义理解。
三、教学准备1. 教学课件：包含数字图片、动画、游戏等元素。
2. 教学教具：数字卡片、数字板、画笔、橡皮等。
3. 学生准备：提前预习教材，了解数字的基本概念。
四、教学过程（一）导入1. 教师出示数字图片，引导学生观察并说出图片中的数字。
2. 提问：同学们，你们知道这些数字叫什么名字吗？它们有什么作用呢？（二）新授1. 教师讲解数字的基本概念和意义，结合课件进行演示。
2. 学生跟随教师一起书写数字，注意数字的规范书写。
3. 教师展示数字卡片，让学生进行分类和比较，加深对数字的理解。
（三）巩固练习1. 教师出示数字板，让学生进行数字填空练习。
2. 学生分组进行数字接龙游戏，巩固数字的识别和书写。
3. 教师巡视指导，解答学生在练习中遇到的问题。
（四）拓展延伸1. 教师展示数字在生活中的应用，如计时、计数等。
2. 学生分享自己生活中的数字应用实例，激发学习兴趣。
（五）总结1. 教师引导学生回顾本节课所学内容，总结数字的基本概念和意义。
2. 学生谈谈自己在学习过程中的收获和体会。
五、作业布置1. 完成课后练习题，巩固所学知识。
2. 课后收集生活中数字的应用实例，下节课分享。
六、教学反思1. 教师在教学过程中，关注学生的个体差异，因材施教。
2. 通过多种教学手段，激发学生的学习兴趣，提高教学效果。
3. 注重培养学生的动手操作能力和团队合作精神，提高学生的综合素质。
插画设计课程教学大纲
插画设计课程教学大纲（Illustration Design）一、课程概况课程代码：0900018学分：3学时：48（其中：讲授学时32，实验学时16）先修课程：平面软件基础、设计色彩、设计素描适用专业：设计学类专业教材：《插画设计》，张艺，清华大学出版社发行部 2016.09课程归口：艺术与设计学院课程的性质与任务：本课程是设计学类专业的专业选修课程，且在整个数字图形内容创作表现能力培养环节发挥着至关重要的作用。
通过系统的学习，了解插画的基础知识和传统素描的数码表现；讲解数码插画和传统绘画的区别和联系，数码插画的发展前景，数码插画在中国的发展情况以及数码插画的必要基础知识；真正掌握插画设计的设计要求、艺术风格的表现以及在设计制作过程中的方法，为后续专业课程及创作活动奠定基础。
二、课程目标目标1. 能运用造型基础和美学知识，做出对于插画作品的评价与判断，并将这种判断力运用于解决创作问题中。
目标2. 能运用插画设计相关知识和创作表现技能，并将之运用与实际创作过程中，解决设计中遇到的问题。
目标3. 能采用手绘和数字方式表达插画设计创意，满足设计项目需求。
目标4. 素质目标：教育引导学生深刻理解中华优秀传统文化，通过融入社会主义核心价值观，培养学生的要注重学思结合、知行统一，增强学生勇于探索的创新精神、善于解决问题的实践能力。
三、课程内容及要求（一）插画概论1.教学内容（1）插画概念及溯源（2）当代插画发展概述2.基本要求（1）了解插画概念及溯源。
（2）了解当代插画发展现状。
3.课程思政育人目标鼓励和引导青年学生立足当下世情、国情，透视历史、现实和未来，宏观了解插画历史及其各种商业设计中的发展。
（二）创意构想与手绘线条1.教学内容（1）创作源于观察（2）数字线条创意表现2.基本要求（1）掌握基本创作构想方法。
（2）掌握手绘线条技能技巧。
3.课程思政育人目标注重在创意训练过程中融入对于我国传统文化、地方文化内容的理解与设计转化运用，培养民族文化自信，激发学生的责任感、使命感与荣誉感，引导学生不断提升专业素养。
数字插画设计 教学大纲
数字插画设计一、课程说明课程编号：190511Z10课程名称：数字插画设计/Digital Cartoon课程类别：必修学时与学分: 48/3先修课程要求：艺术写生二维数字动画设计数字影视后期制作适应专业：数字媒体艺术参考教材：《插画创作技法》，丁理华，海洋出版社，2006.《漫画电脑技法》，于路、王敏，上海人民美术出版社，2011《CG插画技法》，陈淮，海洋出版社，2007.《经典游戏漫画设定集》，王强、吴文鹏，中国青年出版社，2011《插画技法从入门到精通》，CG动漫社，中国青年出版社，2011二、课程设制的目的和意义该课程是数字媒体专业课程的必修课程，是动画创作的主要表现手法之一。
通过讲授Painter、Storybook等软件的掌握运用，创作出手绘等方法不能达到的艺术效果，能够极大的拓展学生的艺术表现空间，充分展示学生的电脑动漫艺术个性和对漫画的创造性发挥。
进而使学生对当前电脑漫画绘制的理念和技巧有一定的理论与实践的认识。
三、课程的基本要求1．了解国内外电脑动漫绘制历史、发展。
2．初步掌握Painter、Photoshop、Storybook等电脑绘制软件；3．了解当前动漫游戏角色的绘制理念、策略、设计、制作过程；4．掌握角色、场景、漫画等的基本理论与方法；注：实践包括实验、上机等五、实践教学内容和基本要求该课程总课时为48，期间安排四个课内实践环节，共12个课时。
第一个实践环节为讨论创作偶型模型，4个课时，要求现场交流、讨论、记录等并形成调研报告（1）；第二个实践环节为关于摄像技术总体讨论，4个课时，要求现场交流、体会、感悟、记录等并形成调研报告（2）；第三个实践环节为课内实践，4个课时，要求提交讨论报告。
七、大纲主撰人：大纲审核人：。
数字绘画教学大纲
数字绘画教学大纲第一章：基础知识与技能在数字绘画教学大纲中，第一章将介绍学生所需的基础知识和技能，以便他们能够熟练地创作数字绘画作品。
1. 基础工具和软件介绍- 数字绘画软件的种类和功能- 绘图板和数位板的使用方法- 快捷键和工具栏的功能与操作2. 色彩理论与调色技巧- 主色、辅助色和互补色的概念- 调整色相、饱和度和明度的方法- 使用调色板和色彩选取工具3. 图像分辨率与文件格式- 不同分辨率的适用场景和要求- 常见文件格式的特点与应用- 图像导出与打印的技巧第二章：素描与线条绘制素描是数字绘画中的基本技巧之一，可以帮助学生理解形态和结构，有助于建立起良好的绘画基础。
1. 素描基础与用具- 线条、明暗与透视的概念- 铅笔、炭笔等绘画工具的选择与使用2. 手部与静物素描- 熟悉手部的解剖结构- 利用素描技巧描绘手部与静物3. 人物头部与面部素描- 了解人脸的基本结构与特征- 掌握不同表情的描绘技巧第三章：色彩应用与创作技巧色彩是数字绘画作品的关键元素之一，掌握色彩运用与创作技巧，能够使学生的作品更加生动和引人注目。
1. 色彩表达与情绪传达- 色彩在表达情感和情绪中的作用- 如何运用色彩来传达不同的情绪效果2. 风景与背景绘画技巧- 绘制自然风景和城市背景的基本原则- 利用色彩和光影表现不同的环境氛围3. 人物与动物绘画技法- 表现人物和动物形象的关键要素- 运用色彩与线条来刻画人物和动物的特征第四章：数字绘画风格与实践数字绘画可以实现多种绘画风格，了解不同的风格特点，将有助于学生发展自己独特的创作风格并提升他们的绘画水平。
1. 卡通与漫画绘画- 简化线条和夸张形象的技法- 运用色彩表达卡通与漫画作品的特点2. 油画与水彩绘画- 运用图层和笔刷模拟油画与水彩效果- 利用不同的颜料和纹理创作多样化的作品3. 创意数字绘画- 运用数字工具创作独特的艺术作品- 发展创意思维与独特的创作风格总结：数字绘画教学大纲为学生提供了基础知识与技能、素描与线条绘制、色彩应用与创作技巧以及数字绘画风格与实践等内容。
插画教学大纲
插画教学大纲插画教学大纲引言：插画是一种通过图画来传达信息和表达观点的艺术形式。
它在广告、出版物、动画等领域中扮演着重要的角色。
为了帮助学习者系统地掌握插画技巧和理论知识，制定一份插画教学大纲显得尤为重要。
本文将探讨插画教学大纲的内容和结构，以及如何培养学生的创意和技能。
一、基础技能的培养1. 素描技巧的训练插画的基础是良好的素描技巧。
学生需要通过练习掌握线条、阴影和透视等基本素描技巧。
教学大纲应包括素描技巧的逐步训练，从简单的几何形状到复杂的物体和人物。
2. 色彩理论的学习色彩在插画中起着至关重要的作用。
学生需要学习色彩的基本概念、色彩搭配和色彩心理学等知识。
教学大纲应包括色彩理论的学习和实践，通过绘画作品来理解和运用不同的色彩。
二、创意思维的培养1. 观察力的培养插画师需要具备敏锐的观察力，能够捕捉到日常生活中的细节和情感。
学生需要通过观察和记录日常生活中的事物来培养观察力。
教学大纲应包括观察力训练的内容和方法，例如户外写生和静物绘画等。
2. 创意思维的激发插画需要独特的创意和想象力。
学生需要通过启发性的练习和挑战来激发创意思维。
教学大纲应包括创意思维的培养和发展，例如通过绘画游戏和创意绘画项目来激发学生的创造力。
三、技术应用的实践1. 数字插画技术的学习随着科技的发展，数字插画成为了插画师的重要工具。
学生需要学习数字插画软件的基本操作和技巧。
教学大纲应包括数字插画技术的学习和实践，例如使用Photoshop和Illustrator等软件进行插画创作。
2. 媒介材料的探索除了数字插画，学生还应该学习和探索不同的媒介材料，例如水彩、油画和丙烯颜料等。
教学大纲应包括不同媒介材料的介绍和实践，通过尝试不同的材料来拓宽学生的创作可能性。
结论：插画教学大纲应包括基础技能的培养、创意思维的培养和技术应用的实践。
通过系统的教学大纲，学生可以逐步掌握插画的技巧和理论知识，并培养出独特的创意和风格。
插画教学大纲的制定不仅有助于学生的成长，也有助于推动插画艺术的发展。
《数码插画技法》教学大纲
《数码插画技法》课程教学大纲一课程名称：数码插画技法/ The design of digital illustration二课程代码：05091339三课程类别：专业课四课程性质与教学目的：本课程是动画专业课必修课程中重要一门课程。
该课程通过对插画方面的软件运用于数字插画的创作的介绍，使学生能够熟练的掌握这一全新的数字手段。
通过该课程的学习，使学生系统地了解计算机绘图基础的基本理论和基础知识，学习与掌握计算机绘图软件的原理与方法，具备应用计算机进行绘画创作的表现技术与技巧，提高学生进行数字绘画创作的能力。
五学时/学分：64/4六先修课程：素描基础、动画速写、色彩基础七适用专业：动画专业八教学内容及要求：第一章标志设计1.1 卡通风格标志设计1.2 3D效果标志设计重点：使用钢笔工具配合偏移路径命令难点：路径查找器第二章卡通壁纸设计重点：钢笔工具对卡通形象和背景元素绘制难点：填充渐变色、钢笔工具、高斯模糊第三章动物插画设计重点：使用钢笔工具、剪切蒙版绘制动物难点：剪切蒙版第四章卡通人物形象设计重点：钢笔工具和剪切蒙版绘制人物难点：表现阴影和衣服的褶皱等细节第五章个性时尚插画设计重点：钢笔工具、自由扭曲和剪切蒙版绘制人物难点：背景的绘制第六章风景插画设计重点：钢笔工具、渐变网格及高斯模糊难点：运用渐变网格作出过渡平滑效果第七章图像与矢量的合成设计重点：钢笔工具，建立混合和创建剪切蒙版工具难点：将位图格式人物与矢量元素合理搭配第八章杂志内页插画设计重点：椭圆工具、剪切蒙版难点：根据内容需要，通过画面构图和色调搭配来表达主题第九章制作户外广告重点：钢笔工具、矩形工具、文字工具难点：使用钢笔工具进行曲线造型，然后通过颜色及文字等元素搭配来实现对主题的表达第十章 CD包装设计重点：文字工具、剪切蒙版难点：以鲜艳的色彩和独特构图形式表现CD的风格第十一章杂志封面插画设计重点：钢笔工具、填充渐变色、剪切蒙版难点：以鲜艳的色彩和个性化矢量图形来表达插画风格第十二章网页设计重点：钢笔工具、路径文字工具、剪切蒙版难点：以协调统一的色调及风格较强的插画来体现网页所表达的主题第十三章产品设计重点：填充渐变色、透明度变化、路径查找器难点：通过阴影和高光来表现车身质感，达写实效果第十四章写实矢量人像设计重点：网格工具、羽化和高斯模糊难点：细致调整渐变网格制作出逼真的渐变色九学时分配：十考核方式:考查（成绩比例：考查30%+平时60%+考勤10%）考查评分标准为：优秀、通过、不通过三档制计分。
《数字插画》课程教学大纲
《数字插画》课程教学大纲
通过本课程的学习，学生应具备以下几方面的目标:
1 .通过本课程学习，学生具有坚持正确的政治方向，拥有强烈的社会责任感，能够具备较高的职业操守和远大的职业理想。
2 .通过本课程学习，学生掌握数字插画的基本概念、表现形式、应用领域以及设计绘画应用的相关知识。
能够具备独立设计、绘制数字插画的能力。
3 .通过本课程学习，学生掌握数字绘画的基本绘制方式，熟练应用相关的数字绘画软件，能够具备从事主流类型的数字插画设计工作的基本技能。
4 .通过本课程学习，学生具有进行作品分析的能力，能够掌握数字绘画主流的表现形式和应用技法，熟悉目前国内外数字绘画的主流应用平台。
5 .通过本课程学习，学生具有较高的艺术审美情趣，能够掌握数字插画的创意构思与视觉表达、人文关怀与创新应用。
6 .通过本课程学习，学生具有较宽的设计视野，了解国家与地方插画设计领域的方针、政策、行业标准，能够洞悉国内外插画设计领域的前沿发展动态。
课程目标对毕业要求的支撑关系表
注：H代表课程目标对毕业要求的高支撑，M代表课程目标对毕业要求的中支撑，1
1 .建议教材
2 .艾伦・梅尔・插画设计高级教程・大连理工大学出版社，2009年
3 .主要参考资料
1、周建国•插画设计•学林出版社，2011年版
2、劳伦斯・泽阿根.数码插画设计・中国青年出版社，2007年版
3、王绍强•插画设计表现，2011。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《数字插画》课程教学大纲
（课程编码：00000000）
一、课程的性质与任务
数字插画创作是高校数字媒体专业的基础课程。
插画是绘画艺术领域派生出来的一种应用美术科学，它不仅是插画师的主观创作，更是以商业或社会公益为目的，通过各种绘画语言及符号进行的视觉表达。
随着数字媒体的发展，数码插画更广泛的活跃于书籍、期刊报纸、广告、包装设计、网络传播、多媒体数字影像等传统与非传统领域。
本课程的任务是从CG插画艺术和计算机绘画软件技术紧密结合的视角，采用讲练结合的教学模式，系统讲解CG插画的发展，主流CG插画软件的功能与应用，创作各类人物、场景、海报商业插画的表现手法等，培养学生熟悉和掌握数码插画创作流程和造型基础、并掌握数码插画创作技法。
二、课程学时、学分
课程总学时：36
课程总学分：2
三、课时分配
四、适用专业及年级
本课程大纲适用于14级数字媒体专业的本科教学。
五、课程教学目的和要求
本课程介绍了数字插画、商业插画产业现状、前景、创作方法、绘制理论、实战案例等等相关内容，让学生能够广泛的理解数字插画作品的市场地位，和传统插画的相同点和区别，了解国内外插画名家，掌握数字插画绘画理论指示和实战技法，要求学生学习完本课程后能从理论上了解掌握数字插画知识技能，并能从实践和实际操作的角度来完成数字插画作品，并在实践过程中理解插画视觉艺术和传播媒体的关系，展示出数字插画独特的艺术魅力。
六、课程内容及教学要求
理论部分
（一）课程概述（插画概论）
1. 主要内容：
插画发展简况；纯艺术绘画与商业绘画；读图时代与插画；插画产业
2. 教学要求：
明确插画的的正确定位，掌握插画发展的过程与现状
3. 教学重点：
插画发展史；插画产业与教育
4. 教学难点：
商业插画特点和要求
（二）电脑软件操作基础
1. 主要内容：
电脑平面软件入门；常用的CG插画软件；简单的操作方法和快捷键；软件的经典特殊功能
2. 教学要求：
掌握常用CG插画软件
3. 教学重点：
常用CG插画软件的特点和结合使用的方法
4. 教学难点：
不同插画风格和软件直接的联系
（三）CG插画主流创作技法
1. 主要内容：
数码插画创作流程；插画构图原则；数码插画造型基础；线稿法；色块法；黑白法；软件合成法；手绘照片合成法
2. 教学要求：
熟悉数码插画创作流程；掌握构图原则与造型基础；掌握CG插画创作技法，能在创作中充分运用手绘技能与发挥计算机的潜力
3. 教学重点：
常见CG插画主流创作技法
4. 教学难点：
以上主流创作技法各自的特点和风格以及和商业插画的联系
（四）CG人物插画创作
1. 主要内容：
人物在插画中的设计；人物分层上色；人物黑白上色法；人物素材拼贴
2. 教学要求：
掌握人物插画创作技法；熟悉他们的创作思路和制作流程
3. 教学重点：
常见插画人物构图特点，文字等元素设计的作用，色彩的含义
4. 教学难点：
元素组合设计在插画中的魅力
（五）个案创作赏析
1. 主要内容：
学习不同风格的数码插画从项目立意到绘制完成的过程分析
2. 教学要求：
熟悉和掌握不同类型数码插画的设计技法
3. 教学重点：
不同风格的数码插画的完成过程
4. 教学难点：
不同风格的数码插画的绘制技法
（六）CG商业插画综合实战
1. 主要内容：
利用常用软件，绘制命题商业插画
2. 教学要求：
掌握命题插画创作思路及技法的相关运用
3. 教学重点：
版面构成要素、设计规则、上色要求、流程和具体实施步骤
4. 教学难点：
如何将商业插画的基本诉求用简洁、明白、清晰的传递给观众
实践部分
（一）实践项目内容及学时安排
(二)实践教学内容及要求
项目一：电脑软件操作基础
1.教学目标：
通过本项目的教学，使学生掌握数码插画的制作特点和传统绘画的区
别，学会使用手绘板进行创作
2.基本要求：
掌握常用数码插画软件的安装，使用方法，软件特性和快捷键的使用；
掌握图片格式、位图与矢量图的不同运用和要求
3.教学内容：
教学环节以实训为主，通过教师课堂示范，以及插画赏析，插画绘制过
程分解，达到教学目标。
4.使用仪器设备：
多媒体设备、手绘板、计算机
5.实训类型：
演示型综合应用型
6.教学形式：
整班
7.教学地点：
数字媒体中心拷贝室、多媒体教室
项目二：CG插画主流创作技法
1.教学目标：
通过本项目的教学与练习，使学生在掌握CG插画主流创作技法的基础
上，能熟练的运用到创作中去
2.基本要求：
熟练掌握CG插画主流创作技法
3.教学内容：
实训为主，辅以教师课堂示范。
4.使用仪器设备：
多媒体设备、计算机、手绘板
5.实训类型：
演示型设计型
6.教学形式：
整班
7.教学地点：
数字媒体中心拷贝室、多媒体教室
项目三：CG人物插画创作
1.教学目标：
人物设计在CG插画中占有重要作用，本项目旨在培养学生了解人物在
海报设计应用中的表现方式。
2.基本要求：
掌握人物绘制的基本CG技法以及修改方法，熟悉它们的创作思路和制
作流程，通过大量实践不断地提高CG人物插画的技法。
3.教学内容：
课堂演示海报绘制技法，并通过绘画过程的演示，指导学生完成一套插
画海报设计。
4.使用仪器设备：
多媒体设备、计算机、手绘板
5.实训类型：
演示型设计型
6.教学形式：
整班
7.教学地点：
数字媒体中心拷贝室、多媒体教室
项目四：个案创作赏析
1.教学目标：
锻炼学生通过学习不同类型插画风格的完成过程，学会将CG技法应用
到实际插画制作中。
2.基本要求：
了解唯美类插画、奇幻类插画、哲理类插画等类型的绘制方法
3.教学内容：
通过学习多种插画风格绘制过程，分析其特点，指导学生熟练掌握不同
题材CG绘制技法。
4.使用仪器设备：
多媒体设备、计算机、手绘板
5.实训类型：
演示型设计型
6.教学形式：
整班
7.教学地点：
数字媒体中心拷贝室、多媒体教室
项目五：CG商业插画综合实战
1.教学目标：
培养学生作为插画师所具备的一些基本素质，通过项目实训，掌握重要
创作思路及技法的相关应用，以及学会遇到问题时，如何制定解决方案。
2.基本要求：
学会分析委托任务和命题创作要求，在此基础上完成独立插画作品
3.教学内容：
给出插画命题，完成一组符合命题要求的作品，并能清楚的阐明插画设
计理念。
4.使用仪器设备：
多媒体设备、计算机、手绘板
5.实训类型：
演示型设计型
6.教学形式：
整班
7.教学地点：
数字媒体中心拷贝室、多媒体教室
七、大纲说明
（一）本大纲适用于数字媒体专业的本科教学。
（二）本课程是数字媒体专业基础课程。
是一门注重实践技法练习的学科，课程通过课堂演示等方法，全面讲授数字插画基础知识和绘制技法。
通过练习，使学生能把握数字插画的多种表现形式，加强技法表现能力，提高创意设计思维。
附注执笔人：审核人：时间：。