花城版高中音乐必修(音乐鉴赏)印度尼西亚 甘美兰音乐_课件1

甘美兰音乐特点
美兰音乐使用两种不同的音阶，每种音阶有三种 “帕台特”（帕台特含有调式、音域、旋律型等多方 面的意义）。
不同的帕台特表现不同的特定内容，并同时间有 联系（即演奏时间有约束）。如：帕台特“涅姆”的 乐曲多表现幸福的情感，并在晚上9—12时演奏。在 这点上它与印度“拉格”的时间学说有相似之处。，每一音乐段 落可以不断反复，大吊锣声音的出现标志着前一个循 环反复段落终止与下一个的开始，乐队鼓手似乎有指 挥的作用，如果没有他转换乐段的暗示，乐段将无休 止地一直循环下去，这一特征与印尼宗教的“轮回” 观念有关系。
此外，甘美兰音乐采用2的倍数式节拍，每首甘 美兰乐曲都有一段序奏，把乐曲的中心内容显示出来， 并带有一定的即兴性，序奏的长短无规定，可长可短。 通常爪哇岛的甘美兰的序奏短小，巴厘岛的甘美兰较 为长大。
甘美兰音乐特点
在甘美兰乐队演奏的音乐中，有一个女声或男声 齐唱声部，他们的歌唱柔美、轻盈，与各种乐器的声 音自然地融合在一起，令人陶醉。
甘美兰音乐是一种支声体的多声音乐，凡听过甘 美兰音乐的人都会有这样一种感觉：甘美兰音乐既复 杂又简单。复杂是因为它有多层的音响、多条独立的 旋律线和各种交错有序的节奏，它区别于西方音乐中 的主调和声音乐和复调音乐，也不同于东方国家的齐 唱、齐奏中派生出来的支声音乐。简单是因为一首长 大的乐曲其核心旋律似乎是固定不变的，不断循环往 复，好似有始无终。
印度尼西亚甘美兰音乐
印尼风景
甘美兰
甘美兰，港台地区又译成 “钢美郎”，是印度尼西亚 共和国历史最悠久的一种民 族音乐形式，又以峇里岛及 爪哇岛的甘美兰合奏最为著 名。是传统印度尼西亚锣鼓 合奏乐团的总称。
甘美兰简介
主要的乐器有钢片琴类、木片琴类、鼓、锣、竹 笛、拨弦及拉弦乐器，有些曲目亦可以加上演唱者。
课后延伸：
课后欣赏几首甘美兰音乐，并在小组内 进行交流。
小结：
音乐的表演形式是人类直接、自然地表达情 感的方式之一，通过音乐认识世界、了解世 界，所以学习和了解世界多元文化，是人类 相互了解与沟通的基础。
甘美兰音乐发展
甘美兰音乐在印尼深受各阶层人士的喜爱，是宫 廷贵族和民间百姓普遍接受的一种音乐，特别是在民 间，是村社居民日常生活不可缺少的一部分，它的产 生、发展与社会生活紧密地联系在一起，是与戏剧、 舞蹈混生发展的一种艺术，适用于各种典礼、仪式， 以展示其威严与权力，并对宗教有着深远的影响。
甘美兰音乐发展
甘美兰音乐流行于印尼全岛，由于甘美兰音乐起 源于中爪哇岛，因此前面我们所讲述的均为以中爪哇 岛为主的甘美兰音乐，其他地区的甘美兰音乐在结构、 音阶等方面与中爪哇岛甘美兰大体相同，但在乐队编 制、演奏风格和演奏技巧上各地均有自己独特的色彩。 在甘美兰音乐中，最具代表性的是爪哇岛和巴厘岛。 然而两岛的甘美兰音乐亦存在着差异。
甘美兰是整队组合的名称，“甘美”在印度尼西 亚语解作敲击，而字尾“兰”用来标示名词，合起来 即敲击乐的意思。
印度尼西亚甘美朗的演出，不像西洋的音乐会， 通常是与重要的宗教仪式、过生日、婚丧礼等特殊日 子的伴奏音乐，或是用来伴奏宫廷舞蹈和戏剧，除了 成为印度尼西亚的宫廷和宗教音乐，也对二十世纪的 西方音乐影响很大。