六年级美术(上)第8课《中国画——水仙花画法》
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海淀区教学设计模板2018（西三旗）
基本信息
姓 名 学 校
学 科 美术 联系电话及邮箱
年 级 六年级 教科书版本及章节 2013人美版第11册第8课
学习领域/模块 造型·表现
单元教学设计
单元学习主题 中国画教学单元
单元教学设计说明:
1. 单元学习目标与重点难点
学习目标：本单元学习目标是通过欣赏、探究、实践、评价等过程，了解中国画的相关知识，感受干湿墨色运用，并尝试通过水墨表现花卉的不同姿态。
重点：尝试墨色的干湿变化，表现不同姿态的花卉形象。
难点：墨色的运用，花卉姿态的特征把握。
1. 单元整体教学思路（教学结构图）
造型·表现 造型·表现
图像识读
分析结构
分析墨色
创意实践
第6课
《中国画——梅花画法》 第5课
《中国画——水仙花画法》
欣赏水仙花图片，了解水仙花的相关知识。 欣赏梅花图片，了解梅花的相关知识。
梅花的结构特点 水仙花的形态特征
勾勒填色法表现水仙花的方法 点厾法表现梅花的方法
画一幅水仙小品 画一幅梅花小品 知识铺垫 知识铺垫
知识迁移 2
课时教学设计
课题 5·中国画——水仙画法
课型 新授课 章/单元复习课□ 专题复习课□
习题/试卷讲评课□ 学科实践活动课□ 其他□
1. 教学内容分析
本课属于“造型・表现”学习领域，是中国画知识体系的一部 分。四年级教材中的《中国画一一学画青蛙》、《中国画——学画猫头》、《中国画——学画大能猫》，都是运用中国画的绘画技法表现动物题材。《中国画一一学画荷花》是中国画学画植物的第一课，学了墨分五色及中锋、侧锋等用笔用墨方法，与本课存在递进关系，在原有知识基础上，学习运用勾勒填色法表现水仙花，丰富了中国画的表现语言。本课是小学阶段运用中国画技法表现动物题材的第二课。
2. 学习者分析
学生在三年级至四年级，已经学习了《水墨游戏》、《彩墨游戏》、《中国画—青蛙》、《中国画—荷花》、《中国画—学画猫头鹰》《中国画—学画大熊猫》等国画课程，已经初步学习中国画的没骨法。在五年级上学期又学习了《果蔬白描》一课 ，学会简单运用中国画的线条进行写生造型的方法。六年级的学生已经进入了写实期，他们已经具备一定的观察能力、分析能力以及一定的造型能力。这些能力为完成本课学习新内容奠定了基础。
3. 学习目标确定
（一）教学目标
1．知识与技能
知识：知道勾勒填色法是写意花卉的一种技法，会运用中锋勾勒物象，填充颜色。
技能：运用勾勒填色法表现水仙花的小品。
2．过程与方法
通过自主探究的学习过程，引导学生在小组合作中发现问题、解决问题，丰富
学生笔墨造型的方法，提高笔墨造型的能力。培养学生的观察能力、分析能力和创3
造能力。
3．情感、态度和价值观
感受水仙花的自然美。丰富学生的审美感受，进一步激发学生对祖国传统绘画
艺术的热爱。
4. 学习重点难点
1．教学重点
学习勾勒填色的方法，并运用其法表现水仙花。
2．教学难点
叶的前后穿插，花的不同形态。
5. 学习评价设计
了解勾勒填色法是写意花卉的一种技法，会运用中锋勾勒物象，填充颜色，并运用勾勒填色法表现水仙花的小品。
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6.学习活动设计 复备
教师活动 学生活动
环节一：视频引入
1. 播放视频：观看水仙花生长过程。
2．提问：你们知道这是什么花吗？谁家种过水仙花？为什么要种水仙呢？
3．出示课题：水墨表现——水仙花
4．老师小结：是水仙花，人们常用水仙花装饰生活环境。也是画家喜欢的绘画题材。
学生活动1
猜谜语并说出谜底：国宝大熊猫。
活动意图说明：通过观看视频、谈话式教学，让学生感受到美丽水仙花的生长过程。并简单了解水仙花的生长特点，激发学生对水仙花的喜爱，提高学生的学习兴趣。
环节二：学习新知
（一）欣赏分析水仙花
1. 欣赏分析水仙花的特征
（1）出示课件：欣赏水仙花的图片。
（2）下面我们来仔细观察一下水仙花分为几部分？花、叶的形状及颜色有什么特点？
（3）小结：它们身姿婀娜，非常的优美。相信这些漂亮学生活动2
仔细观察欣赏，对水仙花结构充分了解，补充知识。
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的水仙为大家留下了深刻的印象。
水仙花的结构包括根、球茎、叶、花。花为六瓣，白色，每瓣为扇形。中间有酒杯状的花冠，呈金色。叶为扁平带状，呈绿色。
活动意图说明：激发学生对水仙花的喜爱之情。
（二）探究水仙花作品的艺术性
1．欣赏摄影作品中的水仙花和名家水墨作品中的水仙花。
2．小组讨论：自然界中的水仙花和绘画作品中的水仙花有什么不同？
3．下面我们就一起研究一下，如何表现一幅水墨水仙花。
艺术作品中的水仙花高度概括具有艺术观赏性。
活动意图说明：提高学生的观察能力、分析能力。
（三）分析水仙花的画法
1．探究用笔
（1）出示水仙白描作品。
（2）小组讨论：这幅白描作品是用什么笔法、什么墨色表现花和叶子的？
2．探究用色
（1）出示水仙花作品。
（2）小组讨论：观察作品中的叶和花朵是怎样用色的？
中锋淡墨画花瓣，重墨画副花冠。
中锋、侧锋重墨画叶。
同时要注意它的生长规律、不同形态，折、弯的表现。
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（3）出示课件：吴昌硕《贵寿仙格图》潘天寿《水云》。
（4）比较两幅作品在着色上有什么不同?为什么?
（5）小结：画家要表现的意境不同，墨色的浓淡干湿就会发生变化。《水云》浓墨画花心淡墨画花瓣和叶。追问：为什么要用淡墨？表现烟雨蒙蒙的感觉。《贵寿仙格图》干湿的运用找出问题。
勾勒填色法。
活动意图说明：进一步了解水墨表现的用笔用色方法。让学生初步体会国画的意境美。
（四）探究画面构图
1．出示两幅水仙小品：仔细观察一下这两幅作品，你最喜欢哪一幅？为什么？
2.出示两幅水仙花小品：你们认为哪一幅的花安排好看？为什么？
3.下面就看看老师是怎样表现一幅水仙花作品的。
第二幅构图表现出了水仙花的细长带状的叶子特点，有前后穿插关系，同时疏密得当。
活动意图说明：用最直观的图片和问题，引起学生对构图的思考，切实解决构图问题。
（五）教师示范
1．叶子：用浓墨。
2．花：用浓墨画花冠，淡漠画花瓣。花筒、花柄的画
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法。
3．着色：色的浓淡要根据墨色决定。颜色不要重过墨线，国画中用色讲究色不欺墨。朱砂、藤黄染花冠。花青、青绿染叶。水稍多色较少，调匀后着色。
4．背景：简单添加背景，石块，印章，成为完整构图。
活动意图说明：通过教师的演示，学习水仙的基本画法，加强直观性。
（六）欣赏作品
1．打开课本第12页，看一看这些学生作品，你最喜欢哪一幅？为什么？
2．出示课件：欣赏课件名家作品和学生作品。
3．欣赏了这么多优秀的水仙花作品，你想表现一幅怎样的水仙花作品？ 欣赏作品，学生大胆说出自己的看法：
活动意图说明：通过欣赏名家作品和学生作品，启发构思，激发学生绘画热情。
环节三：艺术实践
1.艺术实践内容：
用中国画的勾勒填色法画一幅水仙花小品。
具体要求：
（1）表现出花的不同形态与叶的疏密、穿插。
（2）注意墨色变化。 学生实践可以独立完成，也可小组合作共同完成一幅
作业。
根据自己的想象与立意，进行大胆创作．作画过程中及
时发现问题：并通过向老师询8
（3）运用勾勒填色法进行绘画。
2．教师辅导。
（1）指导、鼓励学生
大胆用笔、用墨、用色组织画面。
（2）根据学生作业进程，进行针对性轴导，如：水仙花的姿态，叶子的穿插取舍等。
（3）水分控制作为普遍问题难点及时提出，对个别学生适当援助、动笔示范。 问、同学合作等办法解决。
活动意图说明：学生大胆实践，体验国画的创作乐趣教师层层深入辅导，启发构思，提示技巧，个别辅导，面向全体，使每位学生的作业质量都有所提高。
环节四：作品评价
1．组织学生将作品展示到“水仙园”展板上
2．评价
（1）引导学生介绍自己的作品。
（2）组织学生开展互评。教师引导学生从所学知识、读画感受、问题建议等方面进行评价。
（3）师评：肯定学生
作品。 学的活动3
根据作画进程，将作品展示到“水仙园”的展板上。
主动向同学汇报自己作画的构思，以及如何用水墨表现。
活动意图说明：通过评价环节，使每位学生都能得到成功的
喜悦。关注学生美术知识技能的掌握情况。重视学生学习能9
力和情感态度的培养，帮助学生树立学习信心。
环节五：拓展延伸
1．欣赏其它表现形式的水仙花作品。
2．水仙花的品格：生活简单朴素。只凭一勺清水，几粒石子就能生根发芽。寒冬时节，百花凋零，而水仙花却叶花俱在，胜过松、竹、梅。仪态超俗，故历代无数文人墨客都为水仙花题诗作画，呈献了不少幽美的篇章。
学生倾听，感受。
活动意图说明：开阔眼界，加深学生对国画的了解和对传统艺术的热爱。
板书设计 中国画——水仙花画法
花的形态变化
叶的疏密、穿插
勾勒填色发
8.作业与拓展学习设计：
作业内容与要求：
（1）用中国画技法画几组水仙花，适当添加环境。
教师示范
学生作品展示
六年级上册美术说课稿- 8画人物 ｜苏少版
六年级上册美术说课稿－8画人物 | 苏少版
一、教材分析
1.1 教材内容
本节课是六年级上册美术教材中的第八课，教材内容为“细品人物”章节下的“画人物”部分。本节课主要讲解如何用8画画一个简单的人物形象，通过学习如何画8画人物，可以培养学生的绘画技能和审美能力。
1.2 教材目标
本节课的主要目标是：
1. 理解8画人物的基本构成和画法；
2. 学会用8画画出人物的基本形象；
3. 观察、感受人物形象，提升审美能力；
4. 培养学生的绘画兴趣和技能。
二、教学方法
2.1 合作学习
本节课采用合作学习的方式进行授课。教师可以将学生分成四到五人一组，让他们互相帮助，一起完成绘画任务。通过合作学习，可以促进学生之间的互动和交流，让他们在互相帮助和学习中获得乐趣。
2.2 交互式授课
本节课采用交互式授课的方式进行授课。教师可以通过多媒体投影仪或者电子白板等工具，将8画人物的构成、画法等内容展示给学生，让学生更直观地了解8画人物的构成和画法。 2.3 多样化评价
本节课采取多样化的评价方式。除了传统的文字评价外，教师还可以采用肢体语言、表情、图片等多种形式进行评价，让学生更加深入地理解所学知识，并提高其绘画技能和审美能力。
三、教学步骤
3.1 热身活动
为了让学生更快速地进入学习状态，教师可以设计一个热身活动来为学生热身。例如，可以播放一段与人物形象相关的视频，在视频结束后，让学生描述视频中的人物形象，提高学生对人物形象的认知。
3.2 学习8画人物的构成和画法
在学习8画人物的构成和画法时，教师可以通过以上提到的交互式授课方式，用多媒体投影仪或者电子白板等工具展示给学生。同时，教师可以对每个步骤进行详细的讲解，让学生更加细致地了解每个步骤的要点。
3.3 画8画人物
在学习完8画人物的构成和画法后，学生可以开始尝试自己画一个简单的8画人物。在这个过程中，教师可以提醒学生注意姿态、线条等方面，指导学生完成绘画任务。
人教版六年级上册小学美术《第8课山山水水》教案
人教版六年级上册小学美术《第8课 山山水水》教案
学 校 授课教师 课
时
授课班级 授课地点 教
具
教学内容 人教版六年级上册小学美术《第8课 山山水水》教案，主要内容涉及到欣赏大自然的美丽山水，让学生通过观察、体验、创作等活动，掌握山水画的基本技法，提高对自然美的感知和表现能力。课程内容包括：
1. 欣赏不同风格的山水画作，了解山水画的历史背景和发展趋势。
2. 学习山水画的基本技法，如构图、用笔、用墨等。
3. 创作一幅山水画作品，培养学生的艺术表现力和创造力。
4. 培养学生热爱大自然、珍惜环境的美好情感。
核心素养目标 1. 图像识读：学生能够识别和理解山水画的基本元素，如山、水、树、石等，并能够分析不同风格的山水画作。
2. 美术表现：学生能够运用山水画的基本技法，通过构图、用笔、用墨等手段，创作出具有个人特色的山水画作品。
3. 创意实践：学生能够在创作过程中发挥想象力，将大自然中的山水景色以艺术的形式表现出来，培养解决问题的能力。
4. 审美判断：学生能够欣赏和评价自己和同伴的山水画作品，提高对自然美的感知和审美能力。
5. 文化理解：学生了解山水画的历史背景和发展趋势，理解山水画在中国传统文化中的地位和价值，培养对传统文化的尊重和热爱。
学习者分析 1. 学生已经掌握了哪些相关知识：在学习本课之前，学生可能已经接触过一些基本的绘画知识和技巧，如线条、颜色、构图等。他们可能也曾经学习过其他类型的画作，如人物画、动物画等，对绘画创作有一定的了解和经验。
2. 学生的学习兴趣、能力和学习风格：对于六年级的学生来说，他们对美术创作通常抱有浓厚兴趣，喜欢通过绘画表达自己的想法和感受。在学习能力方面，他们具备一定的观察力、想象力和创造力，能够理解和掌握基本的绘画技巧。在学习风格上，学生们可能喜欢通过实践活动来学习，希望能够亲自动手创作，同时也希望能够得到教师的指导和鼓励。
人教版六年级上册小学美术《第8课 山山水水》教案
人教版六年级上册小学美术《第8课 山山水水》教案
一、教材分析：
本课是人教版小学美术六年级上册的第8课，题为《山山水水》。该课程主要介绍中国山水画的表现手法和特点，通过学习和实践，培养学生对中国画的兴趣和理解，提高他们的绘画技能和创造力。
二、教学目标：
1. 知识目标：了解中国山水画的表现手法和特点，学习简单的绘画方法。
2. 能力目标：掌握中国画的绘制方法和步骤，运用学过的知识绘制简单的山水画作品。
3. 情感目标：感受中国画的魅力和文化内涵，培养学生的艺术感悟能力和审美情趣。
三、教学重点与难点：
教学重点：
1. 学习和掌握中国山水画的基本技法和绘制步骤。
2. 能够熟练地运用毛笔和宣纸等工具进行简单的绘画创作。
教学难点：
1. 如何灵活运用中国画的表现手法和特点，创造出有新意和个性的山水画作品。
四、学情分析：
学生是小学六年级的学生，他们对艺术有一定的兴趣和接触，但绘画技能和创作能力仍处于初级阶段。他们对中国画可能还不太了解，需要引导他们感受中国山水画的独特魅力和文化内涵。此外，学生的注意力和集中力有限，需要通过多样化的教学活动和形式激发他们的学习兴趣。
五、教学过程：
1. 导入新课
老师展示一幅中国山水画作品，让学生观察并谈谈自己的感受。
老师鼓励学生描述画中的山水景色、线条和色彩运用等特点，激发学生的观察和表达能力。
2. 知识讲解
老师简要介绍中国山水画的起源和发展，并强调其独特的表现手法和意义。
老师解释中国山水画的特点，如以意为主、重点留白、运笔技巧和色彩运用等。
老师通过举例说明，比如用简单的线条勾勒出山峦的形状，使用淡墨渲染远处的山水等。
3. 示范演示
老师现场示范绘制一幅简单的山水画，重点展示绘制的步骤、运笔的技巧和色彩的运用。 老师解释每个步骤的目的和意义，并提醒学生注意运笔的轻重和速度，以及如何控制水墨的浓淡。
六年级上册美术教案-第8课《山山水水》人教新课标(2023秋)
六年级上册美术教案-第8课《山山水水》人教新课标（2023秋）
。
一、教学内容
《山山水水》为六年级上册美术教案第8课，依据人教新课标（2023秋）。本节课主要内容包括：
1. 山水画的起源和基本特点；
2. 学习运用线条、墨色表现山水的美感；
3. 创作一幅以山水为主题的画作，培养观察力和表现力；
4. 鉴赏古今著名山水画作，了解不同风格及艺术特点；
5. 探讨山水画在传统文化中的地位和意义。
二、核心素养目标
本节课旨在培养学生以下学科核心素养：
1. 形象思维与创意表现：通过观察和分析自然山水，运用线条、墨色等技法创作个性化山水画作，提升形象思维和创意表达能力；
2. 美术鉴赏与审美素养：学会鉴赏古今山水名作，理解不同风格及艺术特点，提高审美品位；
3. 文化理解与传承：了解山水画在传统文化中的地位和意义，增强对中华传统文化的认识和传承意识；
4. 情感表达与价值观：在创作过程中，培养学生热爱大自然、敬畏生命的情感，提升人文关怀和道德素养；
5. 团队协作与沟通能力：在小组讨论和创作中，学会倾听、交流、合作，提高团队协作能力。
三、教学难点与重点
1. 教学重点
- 山水画的基本技法与表现手法：包括线条的运用、墨色的浓淡变化、构图的原则等，这些都是本节课的核心内容。例如，如何通过线条的曲直、粗细、疏密来表现山石的质感和水的流动感。
- 山水画的审美特点：学生需要理解山水画的意境、气韵、构图等方面的美学原则，以及如何在自己的作品中体现这些特点。
- 创作实践：通过实际操作，学生能够运用所学技法完成一幅具有个人风格的山水画作品，这是本节课的重点。
2. 教学难点
- 技法掌握：学生可能在掌握墨色的浓淡、水分的控制等方面存在困难，需要通过反复练习和教师指导来突破。
- 意境表达：如何在画面中营造山水画的意境，这是学生学习的难点。例如，如何通过画面的空间布局和墨色的变化来表达宁静、深远等感受。
人教版美术六年级上册《第8课 山山水水》教案2
人教版美术六年级上册《第8课 山山水水》教案2
一. 教材分析
《第8课 山山水水》是人教版美术六年级上册的一课，主要让学生通过学习山水画的技法，培养学生的审美能力和创造能力。本课内容主要包括对中国山水画的基本技法和流派的认识，以及如何运用这些技法和流派进行山水画的创作。教材通过丰富的图片和详细的步骤介绍，使学生能够更好地理解和掌握山水画的知识和技巧。
二. 学情分析
六年级的学生已经具备一定的绘画基础和审美能力，他们对绘画有着浓厚的兴趣。但是，对于山水画的知识和技法，他们可能还比较陌生。因此，在教学过程中，需要通过生动的讲解和直观的演示，让学生更好地理解和掌握山水画的知识和技巧。
三. 教学目标
1. 让学生了解中国山水画的基本技法和流派，提高学生的审美能力。
2. 通过山水画的创作，培养学生的创造能力和艺术表现能力。
3. 培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱。
四. 教学重难点
1. 教学重点：掌握中国山水画的基本技法和流派。
2. 教学难点：如何运用所学技法进行山水画的创作。
五. 教学方法
1. 示范法：通过教师的示范，让学生直观地了解山水画的技法和创作过程。
2. 引导法：通过问题引导，激发学生的思考和探究兴趣。
3. 实践法：通过学生的实践操作，培养学生的动手能力和创造力。
六. 教学准备
1. 教师准备：教材、PPT、画具、范画等。
2. 学生准备：画纸、画笔、水彩颜料等。
七. 教学过程
1. 导入（5分钟） 教师通过展示一些山水画作品，引导学生关注山水画的技法和特点，激发学生的学习兴趣。
2. 呈现（10分钟）
教师通过PPT展示，对中国山水画的基本技法和流派进行讲解，使学生了解和掌握山水画的知识。
3. 操练（10分钟）
教师进行示范，展示如何运用所学技法进行山水画的创作。学生在教师的指导下，进行实践操作。
4. 巩固（10分钟）
学生根据所学知识和技法，进行山水画的创作。教师巡回指导，对学生的作品进行评价和反馈。
六年级上册美术教案-8课《山山水水》-人教新课标(2023秋)
六年级上册美术教案-8课《山山水水》-人教新课标（2023秋）
一、教学内容
本节课选自六年级上册美术教材第8课《山山水水》，依据人教新课标（2023秋）要求，教学内容主要包括以下三个方面：
1. 山水画的起源与发展：介绍山水画的历史背景，了解山水画在美术史上的地位，欣赏不同时期的山水画作品，如唐代的青绿山水、宋代的写实山水等。
2. 山水画的技法与表现：学习山水画的基本技法，如皴、擦、点、染等，掌握山水画的构图原则，学会运用线条、墨色、色彩等表现自然山水的美感。
3. 创作与实践：结合所学知识，运用山水画技法，进行创作实践，表现自己心中的山山水水，培养观察力、表现力和创造力。同时，学会欣赏他人作品，提高审美能力。
二、核心素养目标
本节课的核心素养目标主要包括以下三个方面：
1. 美术表现：通过学习山水画的基本技法，学生能够运用线条、墨色、色彩等表现自然山水的美感，提高绘画能力，培养艺术表现力。
2. 审美鉴赏：学生能欣赏不同时期的山水画作品，理解山水画的构图原则和艺术特色，提高审美品位，培养审美鉴赏能力。
3. 创新实践：在创作实践中，学生能够结合所学知识，发挥想象，创作出具有个人特色的山水画作品，培养创新意识和实践能力。
三、教学难点与重点
1. 教学重点
（1）掌握山水画的基本技法：皴、擦、点、染等，以及如何运用这些技法表现山水的质感、空间感。
- 例如：通过示范和练习，学生学会运用皴法表现山石的纹理，擦法表现山石的立体感，点法表现树叶等。
（2）了解山水画的构图原则，如主次分明、虚实相生、开合有致等。
- 例如：分析经典山水画作品的构图，让学生理解画面中主峰、辅助山峰、水流、桥梁等元素如何有机组合。
（3）欣赏不同时期的山水画作品，了解其艺术特色和历史背景。
- 例如：对比唐代青绿山水与宋代写实山水的区别，分析其色彩、笔法、意境等方面的差异。
2. 教学难点
（1）山水画技法中的皴法和擦法的运用，对于学生来说较难掌握。
六年级上册美术教学设计-第8课《山山水水》人教新课标(秋)
六年级上册美术教学设计－第8课《山山水水》 人教新课标（秋）
教学目标
1. 知识与技能：使学生了解山水画的基本特点，掌握山水画的基本技法，并能够运用所学知识创作一幅简单的山水画。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践等环节，培养学生对山水画的欣赏能力和创作能力。
3. 情感态度价值观：培养学生对自然美的感受和热爱，激发他们对传统艺术的兴趣和尊重。
教学内容
1. 山水画的历史背景：介绍山水画在中国绘画史上的地位和影响。
2. 山水画的技法特点：讲解山水画的用笔、用墨、用色等基本技法。
3. 山水画的构图原则：分析山水画的构图原则，如虚实相生、远近相应等。
4. 山水画的创作实践：指导学生进行山水画的创作实践。
教学重点与难点
1. 重点：山水画的基本技法和构图原则。
2. 难点：如何运用所学知识创作一幅有个人风格的山水画。
教具与学具准备
1. 教具：多媒体设备、PPT课件、山水画作品等。
2. 学具：画纸、毛笔、墨汁、颜料等。
教学过程
1. 导入：通过展示一些著名的山水画作品，引发学生对山水画的兴趣。 2. 新授：讲解山水画的历史背景、技法特点和构图原则。
3. 示范：教师现场示范山水画的创作过程。
4. 实践：学生根据所学知识进行山水画的创作实践。
5. 评价：对学生的作品进行评价和指导。
板书设计
1. 《山山水水》
2. 内容：包括山水画的历史背景、技法特点、构图原则和创作实践等。
作业设计
1. 作业内容：创作一幅简单的山水画。
2. 作业要求：运用所学知识，注意构图和色彩的使用。
课后反思
1. 教学效果：通过本节课的学习，学生是否掌握了山水画的基本技法和构图原则。
2. 改进措施：根据学生的反馈和作品，及时调整教学方法和策略，以提高教学效果。
教学重点与难点详解
教学重点
山水画的基本技法和构图原则是本节课的核心内容，也是学生必须掌握的技能。基本技法包括用笔、用墨、用色等，这些都是山水画表现力的重要手段。构图原则则涉及到画面的整体布局，如虚实相生、远近相应等，这些原则能够帮助学生创造出和谐而有深度的画面。 1. 用笔：介绍如何通过不同的笔触来表现山石、树木的纹理和质感。例如，使用中锋可以画出平滑流畅的线条，适合表现水流；而侧锋则能画出粗糙的质感，适合表现岩石表面。
六年级上册美术教案-第8课《山山水水》 人教新课标(秋 )
六年级上册美术教案-第8课《山山水水》 人教新课标（秋）
课程背景
在学生的成长过程中，使他们能够对自己所处的生活及周围世界能有所了解，从而激发他们对不同自然景象的美感和美学认识。《山山水水》是六年级上册美术教材的第8课，本节课主要教授中国山水画及其构图和表现方法。
教学目标
本节课的教学目标是：
1. 了解中国山水画的历史背景及特点；
2. 掌握中国山水画的构图和表现方法；
3. 通过实践绘制山水画，培养学生的美学能力和审美素养；
4. 提高学生对大自然的敬畏心和保护意识。
教学重点
1. 了解中国山水画的历史背景及特点；
2. 掌握中国山水画的构图和表现方法。
教学难点
学生如何通过实践绘制山水画，表现自己的情感和视觉表现力。
教学方法
1. 示范教学法；
2. 互动式教学法。
教学准备
1. 布置教室； 2. 准备相关的教学道具：颜料、画笔、纸张、橡皮、水等；
3. 准备相关的教学资料：教案、习题册、PPT等。
教学步骤
步骤一：导入新课
向学生展示一些中国古代山水画作品，通过观察画面和分析介绍中国山水画的历史背景和特点。学生们可以通过这些画作深入了解中国山水画的文化内涵和风格特色。
步骤二：讲解构图法
以让学生在理解中国山水画的特点的基础上，分析和掌握其构图的常用方法，采取生动且通俗的语言，使学生对构图法有系统的认识，为后面的画作打下坚实的基础。
步骤三：实践绘画
要求学生根据中国山水画的特点，在自己所熟悉的质感领域或者只是生活的场景中进行创作。引导学生认真实践，从体验中探索有趣，从真实中培养审美意识和能力。
步骤四：展示作品
学生们完成作品之后，展示和分享这些作品，让学生在倾听他人的意见的同时，也能够提高自己的审美能力，进一步感受到自己创造和发现美的快乐。
总结
本节课通过让学生了解中国山水画的历史背景及特点，掌握中国山水画的构图和表现方法，培养学生的美学能力和审美素养，提高学生对大自然的敬畏心和保护意识。通过此次授课，有助于学生提高他们的感性认识和美学修养，从而使他们在之后的生活学习中更关注人类与自然之间的相互关系，发现价值，领悟真谛。
人教2011课标版小学美术六年级上册《第8课 山山水水》_14
小学美术人教版六年级上册第8课《山山水水》
1教学目标
（1）认识中国山水画是中国画中重要的组成部分,初步了解学习山水画的艺术特点。
（2）学习中国山水画的基本用笔用墨、用色方法,能用生宣纸画出一幅表现近景、中景和远景的中国山水画。
（3）通过本课的学习,培养学生热爱祖国传统文化艺术情感。
2学情分析
（1）人数多上国画课比较难把控好,基础也参差不齐。
（2）对于高年级学生的理解能力比较有优势,只要上课认真听讲积极参与基本上能够达到学习目标。
3重点难点
重点:学习简单笔墨绘画技巧,掌握近景、中景、远景的表现方法。
难点:墨色的浓淡、虚实变化,笔墨水分的控制,空间的表现。
4课前准备:毛笔、墨汁、颜料、学生用纸、调色盘、水桶等。
5教学过程
一、欣赏导入： 自然风光与中国山水画的结合欣赏，感受中国山水画的独特艺术魅力，导入课题并板书《山山水水》。 二、新课讲授：
（1）名家作品对比欣赏。
感受画家的不同表现技法带给人不同艺术视觉效果。
（2）赏析画家作品找变化。
①感知发现近景、中景、远景不同表现方法。
学生欣赏，感受，谈谈自己的看法。可小组讨论分析。
小结：近景画得具体，远景简略；近景墨色浓，远景墨色淡些。
②了解墨色浓淡、深浅变化。 学生结合范画分析讨论，如何表现画中的浓淡干湿？
浓淡干湿主要是通过笔中水和墨的多少来控制的，需要多尝试，多练习。 看多媒体图片，看教师示范，尝试跟老师一起来做，体验一下。
（3）实践、探究：
①学习中国画用笔方法。 看教师示范，什么是中锋，什么是侧锋，效果有何不同。 跟教师一起做，尝试，体验。 ②体验墨色浓淡的变化。
（4）教师示范并讲解：
A学会概括表现山水画的近景、中景、远景。
B掌握中国画中表现山水景物的几种基本技法：勾、皴、点、染。 C教师示范山石的画法画石头时要注意石分三面，大小相间。注意勾、皴、点、染几个步骤。
三、学生练习，教师辅导 练习步骤：
六上 美术 8 课
人民教育出版社 六 年级 上册
课 题 第八课《山山水水》
主备人 使用人
一
一、课标要求 本课属于造型·表现和设计·应用两个领域。课标对第三学段造型·表现学习领域的阐述为：运用线条、形状、色彩、肌理和空同等造型元素，以描绘和立体造型的方法，选择合适的工具、媒材，记录与表现所见所回、所感所想，发展美术构思与创作的能力，表达思想与情感。对设计·应用学习领域的阐述：从形态与功能的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种材料、制作方法，设计和装饰各种图形与物品，改善环境与生活，并与他人交流设计意图。
二、背景分析：
教材分析：本课属于造型、表现课，在四、五年级中国水墨画系列由注重水墨体验和感受传统的前提下，让学生认识中国山水画是中国画中重要组成部分的同时学习掌握一些山水画的基本表现技法，初步了解中国山水画的艺术特色，体会中国画创作的有感而发核心。
学情分析：本课处于五年级上学期，学生思维能力、动手能力都得到了提高，运用线条、形状、色彩、肌理和空同等造型元素，以描绘和立体造型的方法，还是有一定的欠缺。所以这节课先让学生在一些认识中国画中重要组成部分的同时学习掌握一些山水画的基本表现技法。
三、教学领域： 造型·表现
四、教学目标：
1.通过引导学生欣赏，了解我国山水画的发展史，讲解山石绘画的方法和国画的皴法，使学生在绘画中体会山水画的韵味。
2.引导学生通过观察，感受，体验等方法，学习山水画的基本绘画方法，能够在宣纸上表现近景或远景的山水画。
3.在动手绘画中体会山水画的乐趣，抒发自我情感的寄托和体会。
五、教学重点、
教学难点： 重点：对中国画的认识,通过用毛笔,墨汁,宣纸进行山水画的技巧训练,初步了解并且掌握中国画中勾、皴、擦、点、染的表现技法。
难点：如何用笔用墨,如何控制好水和墨表现不同的浓淡干湿的墨色以及掌握山水画的独特表现方法。 九、教学过程