影调色调基本认识讲解学习
摄影技巧知识：影调处理技巧,更好的表现画面
摄影技巧知识：影调处理技巧，更好的表现画面影调处理技巧，是摄影中一个重要的手段，能够更好地表现画面，达到更美的效果。
影调指的是图像的亮度和色彩，而影调处理就是对这些指标进行调整和处理，来达到更加丰富的画面效果。
影调处理技巧包括了亮度、对比度、色彩、饱和度、色调等方面的调整。
下面我们将对这些方面逐一进行讲解。
一、亮度处理技巧亮度处理是影调处理中最基础的技巧之一。
它可以使图像中的亮部和暗部变得更加明亮或更加暗淡。
亮度处理的方法主要有两种：曲线调整和层叠调整。
曲线调整是指通过在曲线上拖动点的位置，对图像中不同亮度区域的像素进行选择性的调整。
这种方法相对灵活，可以精细的调整不同亮度区域的图像，但需要一定的操作经验。
层叠调整则是指在新建调整图层中，选择“亮度/对比度”、“曝光”、“色调平衡”等工具，进行对比度调整和层叠加深与变亮的处理。
二、对比度处理技巧对比度处理是针对图像亮暗部之间的差异性进行调整，在调整过程中会把原图像中的暗部变的更暗，亮部变得更亮，以增加画面视觉效果的强烈感。
对比度处理的方法包括：增加对比度、减少对比度和局部对比度增强。
增加对比度是指增强图像中的黑白分明程度，让画面更加鲜明清晰。
减少对比度则是对比增强的反过程，主要用于柔化画面，使画面更柔和自然。
局部对比度增强是指对图像中的某一部分进行局部调整，让画面更加生动。
三、色彩处理技巧色彩处理是指对图像中的色调、饱和度、透明度等进行处理，使得画面更加生动鲜明。
色彩处理的方法主要有两种：色阶调整和曲线调整。
色阶调整主要是通过在调色板中拖动相应的滑块，调整颜色的亮度、中间色和暗色的色彩的分配比例，进而改变图像的饱和度和对比度。
这种方法比较实用，能够快速调整色彩的平衡，使画面色彩更加丰富。
曲线调整则是允许对颜色进行更详细的调整。
曲线的Y轴表示亮度，X轴表示颜色值。
可以将曲线上的点移动到想要的位置，以调整颜色的亮度、对比度和饱和度等。
四、饱和度处理技巧饱和度处理是指调整图像中颜色的饱和度、灰度和饱和度等色彩特性的处理。
影调 色调
影调•影调的定义：深浅不同的调子，在影视中被称为影调。
•分类：1.按基调划分：高调；中间调；低调。
2.按影调反差来分：软调；硬调；半剪影；剪影。
按基调来分•基调又称为“主调”，是指在摄影作品画面中有主导地位的影调。
1.高调：是指以中灰到白的影调为主而构成的影像。
它给观众一种明快、纯洁、清秀的视觉感受。
高调照片的主体跟陪体都是以浅色的物体为主，可适当的配有少量的深色物体，并注意使深色的物体成为整个画面的视觉中心。
在用光上以散射的正面光照明为宜。
2.中间调：是拍摄中最常见的影调结构，画面上是由黑、深灰至浅灰、白为主构成层次丰富的影调形式。
中间影调照片能充分地表现被摄体的立体感、质感和空间纵深感，能给观众一种和谐、大方、细腻、浑厚的感觉。
拍摄中间调作品可用直射光，也可用散射光，但光比不能过大；选择的景物，以明度适中的颜色为主。
3.低调：给观众一种深沉、庄严、凝重、肃穆的视觉感受，因为低调是由灰、深灰和黑色占优势而组成的。
拍摄低调摄影作品时，选择深色的景物，并以逆光或侧逆光照明，曝光应以被摄体亮部的光值为准，曝光不能过度，否则，难以形成低调的艺术效果。
低调照片以深暗的颜色为主，但也不排斥有少量的亮色调，画面上仍应有较丰富的影纹层次。
按影调反差来分•不同的光比可以营造不同的影调反差，有的柔和，有的强烈。
1.软调：画面影调柔和，明暗发差很小，中间过渡层次多，对细部刻画深入，常常能给观众以柔和、细腻、含蓄的视觉美感。
2.硬调：影调反差强烈，富有素雅、刚毅、简洁的视觉效果。
在用光上，一般采用测光或侧逆光照明，使影像的受光面和背光面结构分明，大结构关系清楚，明部有很好的影纹层次和质感表现；但暗部却失去对细节纹理的表现，质感也较差。
3.半剪影：半剪影照片的拍摄方法与剪影照片的拍摄方法很相似，区别在于半剪影照片中主体影像有少部分存在一定的影纹层次。
在用光上常采用侧逆光照明，曝光时以被摄主体有一定的影纹层次的亮部的光值为准。
人像摄影的影调、色调及构图等常规技巧
人像摄影的影调、色调及构图等常规技巧人像摄影的影调、色调及构图等常规技巧导语：摄影是一门艺术，会经过三个阶段，一是看山是山，二是看山不是山，三是看山还是山。
说白了就是打破观念的过程。
下面就是对我人像拍摄的一个观念转折，供各位品鉴。
人像摄影的影调与色调调子影响视觉和情感。
人像摄影可以分作高调、低调、一股影调、软调、硬调五种影调。
另外，还可以处理成不同的色调。
要掌握各种影调与色调的构成方法。
一、调子对视觉的影响人像摄影中所说的调子，是影调与色调的统称。
一幅照片上的阴暗变化，是影调的变化，它是由被摄者接受光线的多少以及他本身的反光率形成的。
无论在黑白摄影或彩色摄影中，都有这种影调上的变化。
比如，一件红色衣服，如果受到倒光的照射，衣服的受光面与非受光面就形成不同的影调，它们虽然都是红色的，但受光面的影调亮，非受光面的影调暗。
这便是彩色画面中影调的变化。
色调，是指色彩的变化而言，比如，照片是红楼的色调还是蓝青的色调，这是色彩上的差别。
一幅人像摄影作品，如果它是黑白的，只有影调的变化，而没有色调的变化;倘若它是彩色的，则既有影调的变化，又有色调的变化。
人像摄影作品，如果从影调方面来说，可以有高调人像、低调人像、中间调人像。
软调人像、硬调人像这几种表现形式;倘若从色调的构成来说，又可以是暖调的、冷调的、对比的、和谐的、重彩的、淡彩的等等。
这些不同的影调和色调，影响着给观众的总的视觉印象，从而也影响观众的思想情感。
比如，一幅高调的黑白或彩色照片，就给观众一种明快清新的感觉;低调的黑白或彩色照片，能给观众一种凝重深沉的联想;暖调的彩色人像，往往激起兴奋欢快的情感;冷调的彩色人像，具有一种肃穆恬静的象征……所以，我们在从事人像摄影创作时，在艺术技巧上除了要考虑它的构图、用光以外，还要注意它的调子在视觉上产生的效果。
下面将几种常用的调子处理技巧作一概括介绍。
二、人像摄影的影调构成人们通常把人像摄影分成高调、低调、中间调几种。
影视语言艺术-影调与色调
影调与色调
《满城尽带黄金甲》
影调与色调
影调和色调通常称作调子，常用的调子有： 1.按照敏感分布倾向划分：
（1）亮调 高调，白色浅色所占面积大
影调与色调
（1）亮调 清新、明快、 轻盈、纯洁、 宁静、淡雅、 舒适
影调与色调
(2)暗调（低调，黑色所占面积大）
影调与色调
（2）和谐色调： 是由相邻的近色（靠色）或色环90度以内的色 彩构成
影调与色调
（二）影调和色调的作用
1.造型作用 2.戏剧作用：
创造色彩光线效果、突出被摄对象及主要细节，创造特 定的气氛，塑造人物形象，加强或减弱戏剧情节的节奏
3.反映特定的情绪和情感 4.烘托主题
影调与色调
二、影调和色调的一致 （一）调子和内容、情绪的统一
影视语言艺术-影调与色调
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影调与色调艺术的统一性
影调： 指画面上明暗关系的总体倾向，他是画面造 型和构图的主要手段，也是营造气氛、形成 风格的手段之一
色调： 即色彩基调，是指当画面的色彩组织和配置 以某一颜色为主导时呈现出来的色彩倾向。
《泰坦尼克号》、《辛特勒名单》 （二）相邻镜头画面调子的统一 当用一组镜头表现统一场景的连续时间时，
镜强烈反差。（阴沉调子的背景 和鲜艳人物的反差）
淡彩色调：
是由颜色较浅（饱和度低而明度高）的色彩构成，有强 化淡雅、恬静气氛的作用
浓彩色调 淡彩色调
影调与色调
4.按照色彩组合效果分： （1）对比色调：
是以两种色相差别较大的颜色搭配所形成的色 彩基调 （A）冷暖对比，是两种色相差别较大的颜色（红 与绿、黄与紫、橙与蓝）对比 （B）明暗对比，使用色明度强烈反差形成的对 比
影调分类及含义
影调分类及含义
影调是指电影、摄影、绘画等艺术作品中表达的情感气氛以及所传递的主题思想。
影调分类是指根据作品所呈现的色彩、光线、构图等因素来区分不同类型的影调。
下面是一些常见的影调分类及其含义：
1. 明亮的影调（Bright tone）：主要以明亮、鲜艳的色彩为主，充满活力和愉悦感。
常用于喜剧、浪漫爱情片等类型作品，传递积极、充满希望的情感。
2. 黑暗的影调（Dark tone）：以深沉、黑暗、暗淡的色调为主，常见于惊悚、恐怖片等类型作品。
通过强调阴暗和恐惧感，传达紧张、神秘、恐怖的氛围。
3. 冷色调（Cool tone）：以蓝色、绿色等冷色系为主，常见于科幻、悬疑等作品。
冷色调能够给人以冷漠、不可预测的感觉，增强作品的现实感和离奇感。
4. 暖色调（Warm tone）：以红色、橙色等暖色系为主，常用
于表达温馨、浪漫等情感，通常出现在爱情、家庭题材的作品中。
5. 中性色调（Neutral tone）：以灰色、米色等中性色为主，常见于写实、战争片等类型作品。
中性色调能够传达沉思、悲伤等情感，营造出冷静、客观的氛围。
6. 艳丽的影调（Vibrant tone）：以饱和度高、鲜艳明亮的色
彩为主，这种影调常出现在音乐剧、动画片等类型作品中，传递活力、喜悦等情感。
总的来说，影调分类及其含义可以根据作品的表现手法、色彩运用等因素来简单概括，同样的影调在不同类型的作品中可能会有不同的含义。
相机基本知识12：在摄影中，高光、阴影、中间调等色调该如何理解
相机基本知识12：在摄影中，高光、阴影、中间调等色调该如何理解在摄影中理解色调范围往往是很多初学者最不注意到的事情。
正确地运用和理解色调范围可以大大提升你的摄影水平。
什么是色调范围色调是指图像的相对明暗程度，在彩色图像中表现为颜色。
色调范围是从完全黑到完全亮的亮度量。
照片中不同亮度级别之间的范围决定了它的对比度。
看下图：色调范围是上图中从左边的最暗的部分（黑色）到右边的最亮的部分（白色）之间的范围。
此比例适用于彩色和黑白照片。
现在让我们来具体了解一下它们与照片之间的关系。
高光曾经，我们一直认为“高光”就是图像中最亮的部分，实际上在摄影中并非如此。
高光可以被认为图像中亮度很高的区域，而且这些区域中仍然包含很多细节。
请注意，尽管这些区域很亮，但它们仍然具有明显的纹理和细节。
如果我们增加曝光，那么这些区域将变得非常明亮以至于它们将完全失去细节，导致变成完全白色。
白色如果我们增加亮度直到照片“过度曝光”（细节已经看不见），我们将拥有纯白色。
即使白色区域看起来不是白色的（彩色），但由于已经没有细节了，它也可以认为是完全“白色区域”。
在大多数情况下，不建议将曝光调的过曝导致“白色区域”的出现。
但有时为了特定的艺术创作，也是可以的。
中间调中间色调是照片中既不暗也不亮的中间范围。
在自动模式下拍摄时，相机的曝光测光表会自动识别拍摄场景中的中间色调。
相机使用的测光系统都是以18度灰板的灰色来做为基准值的，以此来避免背景太白或者太黑时过度曝光或者欠曝等情况的发生。
阴影阴影区域与高光区域正好相反。
阴影区域是指图像中色调较暗，但仍然保留一定细节的区域。
看下面这个例子，这张照片显示了阴影区域，以及阴影区域中信息的细节。
这些较暗的区域仍然具有一定能看到的细节。
但是，如果我们将它们变暗到这些细节丢失或完全没的程度时。
那么，它们变成完全黑色。
黑色照片中，亮度为零的区域可以被视为黑色区域。
正如我们上面所说的关于黑色和白色，照片的区域可能不是纯黑色，也可能是其他色彩，但我们仍然认为它属于黑色区域。
色调调色公式
色调调色公式调色是影视制作中非常重要的一步，它可以让影像呈现出不同的氛围和情感，增强影片的感染力。
而在影视制作中，调色初学者往往难以把握色彩的搭配和组合，接下来，让我们来介绍一些色调调色公式，帮助大家更好地处理影像色彩。
首先，我们来了解一些基础色调调色公式：1. 黄色调：将黄色调整至亮度较高，同时添加一些橙色、黄绿色等辅助色，可以营造出温馨、舒适的感觉，适用于爱情、家庭、友情等主题的影片。
2. 蓝色调：将蓝色调整至亮度较低，同时添加一些紫色、青色等辅助色，可以给观众带来清新、神秘的感觉，适用于科幻、悬疑、恐怖等主题的影片。
3. 绿色调：将绿色调整至中等亮度，同时添加一些棕色、黄色等辅助色，可以营造出清新、自然的感觉，适用于自然、乡村、农业等主题的影片。
4. 红色调：将红色调整至亮度较高，同时添加一些棕色、黄色等辅助色，可以营造出热烈、激情的感觉，适用于爱情、运动、音乐等主题的影片。
以上基础色调调色公式是很多调色师开始学习的。
”搭配不宜过多”，是这些公式的共同特点。
接下来，我们来了解一些高级色调调色公式：1. 浅色调：以浅灰色为底色，加入一些暖色调如米黄色或粉色，可以营造出干净、可爱的氛围，在制作儿童动画或者爱情电影时可以使用。
2. 深色调：以深灰色为底色，加入一些冷色调如青色或藏青色，可以营造出稳重、冷静的感觉，适用于律政剧或者悬疑片的制作。
3. 暖色调：以橙红色为主色调，加入黄色、米色等色系，可以营造出温暖、舒适的氛围，适用于纪录片的制作。
4. 冷色调：以蓝紫色为主色调，加入一些淡粉色、淡紫色的辅助色，可以营造出清新、空灵的感觉，适用于制作风光片。
以上高级色调调色公式在调色时需要根据影视作品的具体情境进行调整。
总之，色调调色是影视制作中重要的一步，熟练掌握各种公式的搭配方式，对于增强影片氛围和情感具有非常重要的意义。
摄影教程丨形成摄影风格，一定要熟悉这10种影调！
摄影教程丨形成摄影风格，一定要熟悉这10种影调！对摄影作品而言，“影调”，又称为照片的基调或调子。
指画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗等之间的关系。
通过这些关系，使欣赏者感到光的流动与变化。
今天在这篇分享中，给大家总结了10 种影调调性，每种调性都选了一幅黑白摄影大师的作品作为例图。
一，高长调英国摄影师Michael Kenna(迈克尔·肯纳)的作品,画面中只有一棵树,非常干净、纯粹,整体调性偏亮,属于高调。
二，高中调摄影师 Paul Strand(保罗·斯特兰德)的作品。
理论上讲这并不是高中调,而是一张高长调的照片。
如果想要把它变成高中调的话,就只能保留窗户右侧的部分,这样画面整体依然为亮调,但是黑白对比适中。
三，高短调日本摄影师 Hiroshi Sugimoto(杉本博司)的《海景》系列作品之一。
画面中没有纯黑色和纯白色，只有非常短的一段 灰色亮调,因此属于高短调作品。
短调属于较难处理的调性，往往只有一些摄影大师才能将短调与拍摄主题完美契合。
四，中长调这是最常见的中长调的照片,为 Ansel Adams(安塞尔·亚当斯)的作品。
从直方图中可以看出 ,画面调性很长 ,亮部和暗部都有信息分布 ,同时也有大量的灰度细节可以查看。
五，中中调Paul Strand(保罗·斯特兰德)的作品,是典型的中中调照片。
可以看到画面既 没 有 纯 黑 ,也 没 有 纯 白 ,直 方 图 的 峰 值 大 多 集 中 在 整 个 调 性 的 中 间 区 域 。
六，中短调摄影大师 Edward Weston(爱德华·韦斯顿)的作品。
中短调的影调对比更加柔和,直方图中只有大量的峰值位于中间的小部分区域。
七，低长调Ansel Adams(安塞尔·亚当斯)的作品,画面有纯黑和纯白,但是大面积都是黑色。
我们可以看到直方图峰值开始向左靠拢 ,大量集中在暗部区域 ,而且有大量的黑色是溢出的。
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影调色调基本认识影调色调基本认识摄影中影调来源于音乐，来源于音乐中的术语，是因为摄影这种利用光影变化而构成的画面更具有一种音乐般的视觉上的节奏与韵律。
对摄影作品而言“影调”，又称为照片的基调或调子。
指画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗等之间的关系。
通过这些关系，是欣赏者感到光的流动与变化。
摄影画面中的线条、形状、色彩等元素是由影调来体现的，如线条是画面上不同影调的分界。
自然界所有的颜色（即固有色）有三个主要特征：色彩的色调、饱和度和明度。
但对黑白照片而言，多种可见色反映在黑白照片上，只形成黑白灰三个色阶，其间的差别只在亮度上，这样自然界千变万化的色彩便失去了两个最重要的特征――色彩的色相和饱和度，只保留了明度（亮度）。
不同亮度的景物变化为相对应的黑白灰色阶，所形成的明暗层次。
因为不具备有色彩的特征，我们将黑白摄影中的基调称为“影调”，以能表现出五彩缤纷的色调为特征。
一、黑白照片的影调影调与流动物体之间的光线又极为密切的关系。
在摄影画面中，影调结构体现在这样几个方面：首先，表现为由白（高亮度）过渡到黑（低亮度）的层次等级。
在黑白摄影中，影调不但能体现物象，还能抽象地再现于对应原景物的固有色彩。
如：红为较深的灰而黄色为较浅的灰色，黑中有黑，白中有白。
灰色层次多，影像明暗变化大，称为影调丰富，影调细腻；反之，黑白灰过渡剧烈，呈跳越式变化，灰色层次少，称为影调单一粗犷。
其次，不同的影调能产生不同的视觉感受。
丰富的影调有助于产生恬静、温和、舒畅之感；粗犷的影调有助于给人们以刚强、力量、激烈、兴奋之感。
其三，自然界中被人们视觉观察到的灰色调是无限多的９阶灰。
色谱是为了对影调进行大致分类，并因它作为识别和记录色调的依据。
其四，照片中不同程度的黑白灰有不同的视觉感受。
黑色给人你庄严、稳重、压抑之感；白色给人以圣洁、明朗、开阔的感觉；灰色给人以黑白间的感受，使人有正常协调之感。
灰色的不同变化在画面中常常有协和的用，在黑白两极之间搭起桥梁使之协调。
其五，照片中的黑白灰之间的搭配与过渡成为等级配置。
不同的配置产生不同的视觉感受的倾向，于是形成不同“调式”的照片。
二、黑白照片的调式黑白照片的基调通常概括为中间调、低调和高调。
1、中间调中间调是有各种灰色阶调为主调构成的影调。
由于中间调的主调是灰色，所以中间调也称为灰色调。
中间调为照片的基调，可以产生平和与疏淡的感觉。
显然，中间调在影调上缺少强烈的冲击力，但对各类题材都有表现力，在表现上比较自由，画面贴近生活，不显张扬，主体比较强，这就是为什么大多数照片都是中间调的原因。
因为交待的清楚，所以新闻与纪实照片大部分使用中间调。
对比强烈（反差大），中间调给人一种生气、力量与兴奋之感；对比平淡的照片，中间调给人一种凄凉、压抑与朴素之感。
2、高调白色与灰色（白、级浅灰、浅灰、中灰）占绝对优势的照片，称为高调照片。
高调照片给人以圣洁、明朗、开阔之意，所以高调照片给人视觉感受为轻盈、纯洁、明快、清秀、宁静、淡雅与舒适。
高调照片并不是“满篇皆白”在浅而素雅的影调环境中局部的少量的黑色（或暗色）是必不可少的。
而这些黑暗影调所构成的部分则往往成为画面的视觉中心。
3、低调黑或黑灰色占绝对优势的照片，称为低调照片。
低调的照片使人联想到黑夜，所以低调照片能给人神秘、含蓄、肃穆、庄重、粗豪、倔强和力量的视觉感受。
低调能够应在某些情绪气氛为凝重、忧伤感。
这在日常生活中是不乏其例的。
如政治家会谈时后的服饰等。
低调形成的基础为黑色，但照片不是黑成一片，必须在相应的位置辅以两色（高光），正因为有大片的暗色调起烘托陪衬，小面积的亮色则往往因其突出而成为整个画面的视觉中心。
低调照片适合表现黑色为主要基调的题材。
在人像摄影中，低调照片常常用来塑造有力量与庄重感的男性，用于女性，它产生冷峻，优雅的神秘魅力之感。
4、影调配置中必须注意的问题和改善方法一是根据被摄对象的特征确定影调。
二是影调配置要完美的突出主体。
其最有效的方法就是利用对比，将某一色块（景、物、人）突出，使其更具视觉冲击力。
三是防止黑白反差的等量分配，避免主次不分。
影调变化形成的节奏感是一幅黑白照片或得视觉效果的重要因素之一。
四是利用其他的一些措施改善影调。
如前期使用滤镜以及后期暗房制作中选择使用反差不同的放大纸，局部遮挡以及调整显影成分，亦可中途曝光，正负叠放等一些技术手段控制画面的影调。
三、彩色照片的色调色调指画面色彩的基本基调，即画面中主要色彩的倾向。
色调分为暖色调、冷色调、中间色调。
还可以在冷、暖和中间色调的基础上分的更细腻些，有对比、和谐、浓彩、淡彩、亮彩和灰彩色调等等。
1、关于色彩的几个概念A、色相色相又称为色别或色名，指色彩的相貌。
色相是色彩的基本特征之一，是色与色之间的主要区别，分为：红、黄、蓝、紫等。
单色光的色相完全决定与该光线的波长，如红色为６７８毫微米，绿色为５２７毫微米，黄色为５８７毫微米等等；混合光的色相，决定于组合这一光线得的各原色光的波长及其相对量。
光谱中人眼能分辨得色相有１５０种，加上３０种光谱中不存在的（如品红）人眼在最好条件下可分辨大约１８０种色相。
B、色彩色彩又称为颜色，它是构成造型艺术的重要因素之一。
各种物体因吸收可和反射光线的程度不同而呈现出千差万别的颜色。
人们对色彩色感觉，取决于光源的光谱成分和物体表面的特征，同时也依赖于人的视觉系统及大脑的生理功能，因此也可以说色彩是一个主观感受与客观世界相结合的概念。
C、消色消色指彩色以外的黑白灰。
消色无色相之分，仅有明暗度之区别。
消色与任何一种色彩之间都能形成和谐和搭配。
D、饱和度饱和度是指色彩的纯度，表示颜色中所含彩色成分与消色成分（灰）的比例。
颜色中所含的彩色成分多，色彩饱和（色觉强）；所含的消色成分多，色彩便不饱和（色觉弱或灰度大）。
最饱和的色彩为光谱色，因为光谱色纯度高。
在颜色中，饱和度最高的为红色，最低的为蓝色。
E、明度明度是色彩的明暗和深浅程度，可以用亮度来表示，是色彩的重要色相之一。
某物体表面的明度，是指该物体反射一定色光亮的程度，反射量越大，明度越高。
对不同的色彩而言，明度各不相同。
如黄色明度高、红色明度低、兰紫色明度更低。
同样的颜色用强光照明明度则大，弱光下则明度低。
明度的变化相当于光度的变化，明度的数值可以用反光率来表示。
F、光谱色光谱色是可见光色，波长为３９―７７０毫微米。
可见光通过棱镜后可分解为七种不同色颜色组成的连续光谱，包括不能用肉眼来区别颜色差别的任何波长范围内的颜色。
光谱色是自然界最纯的颜色。
G、光源色光源色是指物体在日光、灯光和月光等光线照射下，所呈现出来的颜色。
自然界的各种色彩都是光线作用的结果，不同光源照射的物体其色彩效果大不相同，光源色越强，对物体固有色影响越大。
2、暖色调暖色调是以红、橙、黄等温暖的色彩为主要倾向的画面。
红、橙、黄能使人感到温暖，属于视觉感受。
这与自然有一定的关系，如太阳、火焰能给人温暖等等。
暖色调有助于强化热烈、兴奋、欢快、活泼和激烈等视觉感受。
在某些情况下自然界景物不具备暖色调的明显特征而又要张扬其暖色倾向时，常采用以下几种方法：一是利用色温强化色彩的暖色倾向，如日出日落时的阳光色温也较正午时要低的多。
二是利用滤色镜片强化色彩的暖色倾向（如桔红镜），但加之不当，会使作品显得虚假。
三是后期制作暖色调处理，但也应掌握适度。
3、冷色调冷色调是以各种蓝色（纯蓝、紫蓝、蓝青、青莲）为主要倾向的画面。
冷色调有助于强化恬静、安宁、深沉、神秘、寒冷等效果。
冷色调只所以能产生寒冷的感觉，与夜色等自然现象有关。
4、对比色调对比色调是以两种色相差别较大的颜色搭配所形成的色彩基调，分为冷暖对比和明暗对比。
冷暖对比是两种色相差别较大的颜色（如红与绿、黄与紫、橙与蓝）对比，能在视觉上造成一种色相反差，各自的色彩倾向更加明显，从而更充分的发挥各自的色彩个性。
明暗对比是用色明度强烈的反差形成的对比。
对比色调给人的视觉感受是鲜明的，带有强烈的冲击力与刺激性，应该给人以鲜而不腻，艳而不俗的感觉。
但处理不当则会给人已杂乱无章和刺目的感觉，切忌平分秋色。
对比色调的运用应该注意以下几点：一是对比要突出主体，强调主题；二是确定画面的基调；三是形成色彩重音做到彩色基调的交互作用，如暖色调里边有对比，冷色调中有对比等。
5、和谐色调和谐色调是由相邻的近色（靠色）或色相环９０以内的色彩构成。
和谐色调不如对比色调那样强调富于视觉刺激，但却因其无色彩跳越让人感到和谐、舒畅、强化了淡雅、素净与温馨的效果。
明度强烈的和谐色调也具有强烈的视觉感染力与冲击力。
一些和谐色调常用黑色、白（消色）来丰富画面的表现力，使画面色彩朴素、典雅，既温和又有丰富的层次，既雅致又爽朗有力。
消色是色彩饱和度等于零的色，一个明度最高的白，一个是明度最低的黑。
消色与其它色彩配合时，能构成较高的反差，使色调明快，富于立体感与空间感，使照片的表现力大大增强，在各种色调的照片中，注意并合理的使用消色来融入画面，这是成熟摄影家的专业修养之一。
6、浓彩色调浓彩色调是由颜色较深（饱和度高而明度低）的色彩构成。
浓彩色调的照片能够给人浓郁强烈（暖色基础）或低沉悲凉（冷色基调）等视觉感受。
浓彩色调多表现光比强烈的自然景观，为的是强调色彩的浓艳。
拍摄者常常采取减少曝光（使胶片略感光不足）或加偏振镜等办法。
7、淡彩色调淡彩色调是由颜色较浅（饱和度低而明度高）的色彩构成。
淡彩色调有强化淡雅、恬静气氛的作用（增加曝光可以淡化色彩）。
此外，还可以细分为亮彩色调（高明度色彩）与灰彩色调（色彩中含有灰色成分）。