十二暖调私摄影中的影调色调技巧
照片调色艺术如何通过色温调整照片的氛围光影色彩情绪色彩层次色彩对比度和色彩平衡
照片调色艺术如何通过色温调整照片的氛围光影色彩情绪色彩层次色彩对比度和色彩平衡照片调色艺术：通过色温调整照片的氛围、光影、色彩、情绪、色彩层次、色彩对比度和色彩平衡摄影作为一门艺术，不仅仅是记录生活的工具，更是表达情感、传递信息和艺术创作的方式之一。
而照片调色，就是摄影艺术中的一个重要环节，它通过对照片的色温调整来创造出不同的氛围、光影效果、色彩表达、情绪渲染、色彩层次、色彩对比度和色彩平衡。
本文将探讨照片调色艺术中的各个方面。
一、色温调整色温是指照片中所呈现的色调暖度或冷度程度。
通过调整色温，可以改变整张照片的整体氛围。
比如将色温调整为偏暖色调，可以营造出温暖浪漫的氛围；而将色温调整为偏冷色调，则可以给照片增添一丝清冷的感觉。
不同色温的运用可以使照片更具个性和表现力。
二、光影调整光影是照片中形成的明暗对比，对于照片的表现力和艺术性有着至关重要的影响。
通过对光影的调整，可以使照片中的细节更加丰富和有层次感。
比如增加光影对比，可以让照片中的主题更加突出；而减少光影对比，则可以柔和照片的整体效果。
光影的运用可以使照片更加生动、立体和吸引人。
三、色彩调整色彩是照片中最直观的表现形式，对于照片的情绪和效果有着决定性影响。
通过对色彩的调整，可以创造出丰富多样的色彩表达。
比如加强某个颜色的饱和度，可以使该颜色更加鲜艳和引人注目；而减少饱和度，则可以营造出柔和、柔美的色彩效果。
色彩的运用可以使照片更具有吸引力和表现力。
四、情绪渲染照片是艺术家表达情感的媒介之一，通过调色可以渲染照片中所蕴含的情绪。
比如在拍摄黄昏的风景照片时，通过增加暖色调可以使照片中透露出一丝落寞和浪漫的情感；而在拍摄夏日的海滩照片时，通过增加冷色调可以使照片中透露出清凉和欢乐的情绪。
情绪的渲染可以使照片更具感染力和艺术性。
五、色彩层次照片的色彩层次指的是在调色过程中对不同色块之间的明暗关系进行处理，使得整体画面更具层次感和立体感。
通过增加色彩层次，可以使画面更加丰富多彩；而减少色彩层次，则可以营造出简洁、干净的效果。
摄影中各种色调的调整方法
摄影中各种色调的调整方法
摄影中，不同的色调可以为一张照片带来不同的情感和氛围。
在后期处理中，对色调的调整也是非常重要的。
以下是几种常见的调整方法。
1. 白平衡调整
白平衡是指照片中白色部分的色彩偏向，包括色温和色调。
通过调整白平衡，可以使照片的色彩更加真实准确。
2. 色彩平衡调整
色彩平衡调整是指调整照片中不同颜色的比例，以达到更加均衡的效果。
通过调整色彩平衡，可以营造出不同的色调和氛围。
3. 饱和度调整
饱和度调整是指调整照片中颜色的饱和度。
通过增加或降低饱和度，可以让照片具有不同程度的色彩鲜明度。
需要注意的是，过度饱和可能会影响照片的真实性。
4. 色阶调整
色阶调整是指调整照片中不同亮度层次的比例。
通过调整色阶，可以
使照片更加明亮或暗淡，以及提升照片的对比度。
5. 明暗调整
明暗调整是指调整照片中的曝光度和阴影部分的亮度。
通过调整明暗，可以改变照片的整体亮度，营造出明亮或昏暗的色调。
6. 色调曲线调整
色调曲线调整是指通过调整色调曲线，改变照片中每个颜色的对比度
和亮度。
通过色调曲线调整，可以使照片的色调更加富有层次感，营
造出不同的情感。
7. 贴图调整
贴图调整是指在照片中添加背景和融和照片颜色的贴图，进一步丰富
照片的视觉效果和氛围。
总之，在摄影后期处理中，色调调整是非常重要的一环。
通过巧妙地
调整，可以为照片带来不同的情感和氛围，让照片更加生动有趣。
照片色调调整打造冷暖效果
照片色调调整打造冷暖效果照片色调调整是摄影后期处理的重要环节之一，通过调整照片的冷暖色调，可以改变照片的整体氛围与气氛。
本文将介绍几种常见的调整方法，以帮助您打造出不同的冷暖效果。
1. 白平衡调整白平衡是指通过调整照片中的白色，使其看起来真实而自然。
不同的光源下，照片中的白色会呈现不同的色温，比如日光下的白色偏冷，黄色灯光下的白色偏暖。
因此，正确的白平衡调整可以使整个照片的色调更加准确。
在大多数相机中，都有预设好的白平衡模式，比如日光、阴天、白炽灯等。
您可以选择适合实际拍摄环境的模式，来调整照片的整体色温。
如果您拍摄时没有设置合适的白平衡，也可以在后期处理软件中进行调整，比如Adobe Lightroom或者Photoshop。
2. 色温调整色温调整是通过增加或减少照片中的黄色或蓝色来改变整体的色调。
如果想要照片看起来更冷，可以向蓝色方向调整；如果想要照片看起来更暖，可以向黄色方向调整。
在后期处理软件中，可以通过色温滑块进行调整。
将滑块向蓝色方向拖动，可以增加蓝色色温；将滑块向黄色方向拖动，可以增加黄色色温。
可以根据照片的实际需要，进行适当的调整，以达到理想的冷暖效果。
3. 添增或减少色彩饱和度色彩饱和度是指照片中颜色的浓淡程度。
通过调整色彩饱和度，可以改变照片的整体色彩强度和鲜艳度。
如果想要照片看起来更加冷色调，可以适度减少色彩饱和度；如果想要照片看起来更加暖色调，可以适度增加色彩饱和度。
在后期处理软件中，可以通过色彩饱和度滑块进行调整。
将滑块向左拖动，可以减少色彩饱和度；将滑块向右拖动，可以增加色彩饱和度。
根据照片的需求，进行适量的调整，以达到预期的冷暖效果。
4. 单色调或双色调效果除了基本的色调调整，还可以尝试使用单色调或双色调效果来打造特殊的冷暖氛围。
单色调效果是指将照片转化为一种特定的颜色，比如黑白、棕褐、青绿等，以突出特定的调性。
双色调效果是指将照片转化为两种颜色，并通过调整它们的深浅来达到特殊的冷暖效果。
摄影白平衡知识：冷暖色调的差异与设置白平衡的注意事项
摄影白平衡知识：冷暖色调的差异与设置白平衡的注意事项摄影白平衡知识：冷暖色调的差异与设置白平衡的注意事项摄影白平衡知识对于内行的摄影师来说可能并不是新鲜的话题，但对于新手或者只是偶尔摄影的爱好者来说，白平衡知识的掌握是十分重要的。
正确设置白平衡，可以让照片的色温更加准确，在后期处理方面也更方便。
本文将以冷暖色调的差异为切入点，探讨白平衡知识的相关注意事项。
1.冷暖色调的概念我们常说的冷色调和暖色调并不是指颜色本身的温度，而是指色调的相对感受和温度的关系。
冷色调的照片色温较低，会给人一种冷静、沉稳的感觉；暖色调的照片色温较高，会给人一种热情、明亮的感觉。
在不同的情境下，冷暖色调的表现也具有相对应的特点。
2.白平衡的作用白平衡是相机为了消除色偏带来的色彩失真而设计的一个功能，它的主要作用就是让相机能够正确地理解真实世界中的白色是什么样子的。
白平衡的调整，直接影响相片的色温和色彩的还原度，如果白平衡设置不当，在后期处理时，就会对色彩的还原造成不小的困扰。
3.白平衡的设置注意事项由于拍摄环境及光照条件的不同，相机的白平衡的设置也会有所不同，但是一般来说，我们有以下三种选择：(1)自动白平衡(AWB)相机默认的白平衡模式是自动白平衡。
在普通场景下，自动白平衡能够给出不错的结果，但是在特殊光照下，效果并不是很理想。
比如说在室内灯光环境下，相机的白平衡容易被误判，导致照片色调出现偏差。
(2)预设白平衡(Presets)预设白平衡是相机为了更准确地反映不同环境下的色温而做的调整，一般有日光、阴天等几个选项，并且相机更多的时候都会给出相应的标准，准确测定色温。
在大多数情况下，预设白平衡可以取得比较好的效果。
(3)手动白平衡(Custom White Balance)对于特殊情况下，我们可以自己设置手动白平衡，减少白平衡的误判。
手动白平衡的设置需要以一张白色参考卡作为基准，先拍下一张白色参考卡的照片，然后在相机里面选「白平衡」，再选「设定当前色温」或者「设置当前参考值」，然后选择刚刚所拍摄的白色参考卡，设定其中一个白平衡参数(也有的相机需要设定两个)，就可以完成自定义的白平衡设定了。
利用色调调整改变摄影氛围
利用色调调整改变摄影氛围摄影是一种通过图像来表达思想和情感的艺术形式。
在摄影中，色调是一个非常重要的因素，它可以决定照片的氛围和情绪。
通过巧妙地利用色调调整，我们可以改变照片的氛围，让观众感受到不同的情感和体验。
本文将探讨利用色调调整来改变摄影氛围的技巧和方法。
一、色调的定义和作用色调是指照片整体呈现的颜色质感和色彩氛围。
不同的色调可以带给观众不同的感受和体验。
冷色调可以营造出冷静、安静的氛围，而暖色调则可以创造温暖、舒适的感觉。
通过调整色调，我们可以对照片的情绪进行有针对性的调整，让照片表达出更深层次的情感。
二、利用冷色调创造冷静的氛围冷色调包括蓝色、绿色和紫色等，可以给人一种冷静、宁静的感觉。
在摄影中，我们可以通过以下的方式来利用冷色调来创造冷静的氛围：1. 蓝色调的运用蓝色可以给人带来一种冷冽的感觉，可以用来表达寒冷、孤独等情感。
在摄影中，我们可以通过在拍摄时选择带有蓝色元素的场景，或者后期处理中增加蓝色的饱和度来营造冷静氛围。
2. 绿色调的运用绿色是代表自然、平和的颜色，可以给人一种宁静、放松的感觉。
在拍摄风景和自然元素时，我们可以选择绿色丰富的场景，并在后期处理时调整绿色的饱和度和亮度，使照片呈现出宁静的氛围。
3. 紫色调的运用紫色给人一种神秘、高贵的感觉，可以用来表达一些深层次的情感。
在拍摄人物肖像或者一些艺术照片时，我们可以利用紫色调来增强照片的神秘感和高雅感。
三、利用暖色调营造温暖的氛围暖色调包括红色、橙色和黄色等，给人一种温暖、舒适的感觉。
在摄影中，我们可以通过以下方式来利用暖色调来营造温暖的氛围：1. 红色调的运用红色是一种充满激情和活力的颜色，可以用来表达温暖、热烈的情感。
在拍摄阳光照射下的风景或者人物照片时，我们可以增加红色的饱和度和亮度，使照片呈现出温暖的感觉。
2. 橙色调的运用橙色给人一种温暖、活力的感觉，可以用来表达快乐、积极向上的情感。
在拍摄夕阳照射下的景物和人物时，我们可以适当增加橙色的饱和度和亮度，以营造温暖的氛围。
冷暖色调小清新调色的基本思路？
冷暖色调小清新调色的基本思路？谢邀，这个问题很复杂，我试着系统的答一下，未必好，但多少能明白点道道。
（多图预警！！）1.在拍摄这张照片之前我们在想什么？在着手拍摄一组照片之前，我们一定会给自己找到一个完整的思路，那么就是我这一组照片的风格和调性。
在风格和调性明确之后，有服饰以及化妆的选用，道具的选用，场景的选用，拍摄时间的选择等等。
重点就在于你想表达什么，这是一种很成熟的拍摄照片的流程。
当然，我们还有一种思路，就是我们发现了什么？从这个人物或者景色里面，有没有发现一种情绪？悲伤的情绪或者是喜悦的情绪？由这种情绪来主导我们定调的认知。
2.在认识冷暖色调怎么调之前，先要认识为什么这这个色调有这样的效果。
颜色是一种情绪，色调要说的不是色调本身，而是当前人物或者是场景给你的是一种什么情绪，然后根据情绪去调色。
例如上图，哪一张更能说明当下的情绪和场景？是左手边的这张，暗调冷色调创造了一种情绪的流露，你能用这个色调向观众传递了你想表达的情绪，那么你这个色调就是成功的。
哪一张图是阳光的，哪一张是抑郁的？左手这张是岩井俊二，右手这张是北野武，调色更多的是情绪的表达，调色也不应该单独拿出来谈，必须结合前期你要拍摄这组照片的总的思路。
3.调色也要遵守的基本法，不要总想搞个大新闻。
物体都有其本色，但是本色又受环境色的影响。
我们画色彩的时候就学到过环境色对物体本色的影响，在摄影上是通用的。
不同的是在摄影中，环境色可以是自然形成的也可以是人造的，了解环境色和物体的本色关系是很重要的。
因为在摄影中，环境色往往是一种心理暗示。
自然形成的比如，暴风雨来临的前夕，天空乌云翻腾，光线变暗，这就给人一种压抑的心理暗示。
为了凸显主题，如果一个摄影师拍摄你这个场景，那他应该怎么做？他必须扩大这种心理暗示，将这种压抑感通过后期色调调节扩大化，达到震慑人心的效果。
人造的环境光，比如夜晚的灯光，有荧光灯的幽蓝以及白炽灯的暖黄。
这些都能给人心理暗示，就看你怎么去用！你的调色必须以你要表达的情绪为框架，有些人前期根本没有一个概念，后期拿到一张照片无从下手就开始乱试乱调。
温暖色调与冷色调照片的拍摄技巧
温暖色调与冷色调照片的拍摄技巧摄影是一门艺术，通过摄影可以表达出不同的情感和氛围。
其中，色调是摄影中非常重要的一个元素，可以通过调整色调来传达不同的情绪和感觉。
在摄影中，温暖色调和冷色调是两种常见的色调选择。
本文将介绍温暖色调和冷色调照片的拍摄技巧，帮助摄影爱好者更好地运用色调来表达自己的创意。
一、温暖色调照片的拍摄技巧温暖色调照片给人一种温暖、舒适的感觉，常用于表达温馨、浪漫的情感。
以下是一些拍摄温暖色调照片的技巧：1.选择合适的光线：温暖色调的照片通常需要柔和的光线来营造温馨的氛围。
可以选择在黄昏或日出时拍摄，利用柔和的阳光照射在被摄物上，创造出温暖的色调。
2.运用色彩搭配：温暖色调的照片通常以黄、橙、红等暖色为主，可以选择与这些颜色相搭配的被摄物，如黄色的花朵、橙色的夕阳等，增强温暖感。
3.调整白平衡：在拍摄时，可以选择使用白平衡预设或手动调整白平衡，使照片呈现出温暖的色调。
可以尝试选择“阴天”或“白炽灯”预设，或者稍微调高色温，增加黄色的色调。
4.运用滤镜：在后期处理中，可以使用滤镜来增强温暖色调。
常用的滤镜有黄色滤镜、橙色滤镜等，可以通过调整滤镜的强度来达到理想的效果。
二、冷色调照片的拍摄技巧冷色调照片给人一种冷静、沉稳的感觉，常用于表达冷漠、神秘的情感。
以下是一些拍摄冷色调照片的技巧：1.选择适合的光线：冷色调的照片通常需要柔和的光线来营造冷静的氛围。
可以选择在阴天或阴影下拍摄，避免强烈的阳光直射在被摄物上，以避免过多的暖色调。
2.运用色彩搭配：冷色调的照片通常以蓝、绿、紫等冷色为主，可以选择与这些颜色相搭配的被摄物，如蓝色的海洋、绿色的森林等，增强冷色调的效果。
3.调整白平衡：在拍摄时，可以选择使用白平衡预设或手动调整白平衡，使照片呈现出冷色调。
可以尝试选择“阴影”或“荧光灯”预设，或者稍微调低色温，增加蓝色的色调。
4.运用滤镜：在后期处理中，可以使用滤镜来增强冷色调。
常用的滤镜有蓝色滤镜、紫色滤镜等，可以通过调整滤镜的强度来达到理想的效果。
摄影构图知识：摄影构图基本技巧之影调
摄影构图知识：摄影构图基本技巧之影调影调在摄影构图中是一个十分重要的元素，它可以帮助我们营造出一种特定的氛围和情感。
在摄影构图技巧中，如何运用影调可以让我们的作品更加生动，更有意义。
下面，我们就来了解一些摄影构图基本技巧中的影调知识。
一、明暗对比明暗对比是摄影构图中最常用的影调技巧之一。
它可以增强图像的层次感和深度感，并且可以突出主题，使其更加醒目。
明暗对比可以通过调整曝光、对比度等来实现。
在拍摄时，我们可以选择在强光或阴影处拍摄，利用强光和阴影的对比来达到明暗对比的目的。
二、色调色调是指图片整体的颜色色彩。
色调可以传达情感和氛围，例如暖色调可以提升温馨和浪漫的感觉，而冷色调可以给人一种冰冷和高雅的感觉。
在拍摄时，我们可以运用相机的白平衡和色彩模式设置来实现不同的色调效果。
三、反差对比反差对比是一种高级影调技巧，它可以使图像更加生动和有趣，表现出一种独特的风格和氛围。
反差对比的关键是要有黑暗部分和明亮部分同时存在，使其产生鲜明的对比。
在拍摄时，我们可以选择拍摄有强烈的明暗对比的场景，例如黑色的物体在白色背景下，或者是拍摄太阳在天空中升起或落下的场景。
四、饱和度饱和度是指颜色的深浅程度，它也可以影响图像的情感和氛围。
高饱和度的颜色会使图像更加鲜艳明亮，而低饱和度的颜色则会使图像更加柔和和沉静。
在拍摄时，我们可以通过相机的饱和度设置来调整颜色的深浅程度。
总之，在摄影构图中，影调是一个非常重要的因素，它可以影响照片的整体感觉和氛围。
当我们拍摄时，可以根据主题和创作目的来选择合适的影调技巧，例如通过明暗对比、色调、反差对比和饱和度等来突出主题和情感。
希望以上内容能让读者对于摄影构图中的影调有更深入的理解。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
日志上一篇：施欣余的内衣秀下一篇：嫩模妮妮|返回日志列表[转] 十二暖调私摄影中的影调/色调技巧 [图片]∙分享∙转载∙复制地址∙转播到微博∙..赞赞取消赞转载自摄影T世界 2011年08月02日 23:48 阅读(6099) 评论(5) 分类：个人日记∙举报∙字体：中▼o小o中o大摄影收集整理：/十二暖调私摄影中的影调/色调技巧长久以来，一直有一批关注我们网站的摄影朋友，他们的用光，构图、光圈、快门、景深等技术层面已经非常到位，但片子总觉得缺了点什么，缺了点最能打动人心的什么。
总的来说，摄影包括两个要素，技术要素和艺术要素。
通过学习和练习，我们使拍摄过程标准化，尽快的提高技术水平；但对于真正影响我们的视觉和情感的，还是对片子调子的处理。
我们给大家介绍过很多优秀的摄影作品、商业摄影的人像作品，他们中一些给我们良好视觉和身心愉悦的片子，却不一定拘泥于我们习惯的条条框框。
反而能给大家以非同寻常的视觉触动，这些可能就是很多朋友一直困惑的那“一点点感觉”。
藉由"春光乍泄-十二暖调私摄影中的影调/色调技巧"这个专题，以及这篇文章，我们来深如讨论一下暖调摄影中影调和色调的使用技巧，引用了十二个摄影师的动人作品，在欣赏的同时，希望能给你的摄影作品找寻一个注入情感的入口。
【高调影像】高调人像的特点是画面的影调构成以亮调子为主，尽量避免或少用暗调子。
具体地说，黑白人像的影调组成应以白、浅灰、中灰影调为主；彩色人像的影调组成应以白色、明度高的浅色和中等明度的颜色为主。
至于较深暗的调子，无论在黑白人像或彩色人像中都应尽量避免，或尽可能少用，使被摄者的形象在拍出的照片上整个呈现亮影调，没有明显的阴影，更没有投影，显得洁净、明朗、柔和。
在摄影室内用灯光拍摄高调人像，除去被摄者要穿白色或浅淡的服装并用浅色的背景以外，布光时要以顺光为主。
用一盏灯放在照相机正后方，或用两盏功率相同的灯紧靠照相机的两侧，从照相机方向将光线投向被摄者。
这样，可以把照明光线产生的阴影和投影减少到最低限度。
经过这样做之后，被摄者的两侧往往还难免调子太深，还要在被摄者两侧与照相机形成90度夹角的位置分别放置两盏功率较小的散光灯，把影调太深的部位照亮一点，使被摄者各部位的亮度比较均匀。
但是，被摄者侧面的轮廓又要比被摄者正面的影调稍暗一些，显出被摄对象的边沿。
同时，也可以在被摄者上方布置一盏“发灯”，修饰被摄者头发的影调或向上的轮廓部分。
高调人像照片的背景要明亮、干净、均匀，但最好又保留一点浅淡的层次，以便衬托出被摄者更亮的部位。
背景可以用两盏散光灯从左右两侧均匀照明，它的亮度可以控制在超出被摄者面部亮度两级至两级半。
曝光时要以被摄者面部的亮度为基础，让面部曝光过半级，再现为较淡的影调。
如果在室外自然光下拍摄高调照片，要利用阴天或雾天的散射光线，并要故意增加一级曝光，使底片的密度稍大一点。
【注意事项】1. 光线要柔和、匀称,一般多使用顺光,这样可获得反差平淡的效果.拍摄人像时除头发外,脸上光比不要超过1:2.2. 拍摄人像时,被摄者要穿白色或浅色衣服.拍摄自然景物时也要选取浅色调的景物.主体和陪体的色调应尽量接近.3. 背景要选取白色调或浅灰色调.4. 曝光时,要比正确曝光略增加一点.5. 显影不宜过深,应选择缓慢性显影液.高调影像作品推荐：年轻瑞典 Anna Aden摄影作品【低调影像】低调人像的特点和要求正好与高调人像相反，它的影调构成以暗调为主，尽量避免或少月亮调子。
黑白人像的影调组成应以黑、深灰、中灰影调为主；彩色人像的影调组成以黑色、明度低的深色和中等明度的颜色为主。
低调人像照片，能使被摄者的形象显得深沉、凝重。
在照相室内拍摄低调人像，被摄者应穿深色服装，并使用深色背景。
布光时，一般采用倒逆光或侧光，使被摄者面部的阴影大一些，光比可以控制在 1：4--1：6，依照被摄者面部亮面的亮度曝光，使亮面再现为中等明暗的影调，或者比中等明暗略暗的影调，阴影部分再现为暗调。
个别的低调人像也有用顺光拍摄的，不过曝光量要少，以便将面部再现为暗调。
低调人像的背景，不用灯光照明，让背景呈现全黑的影调。
【注意事项】1. 软低调的画面影调低,但影调之间对比不大,它是以接近的影调和细致的影纹来表现被摄对象的层次和质感.软低调的光比多控制在1:4之间.硬低调的明暗对比强烈,光比多控制在1:8之间.2. 拍摄低调照片多使用测光或半逆光,要选择暗背景.3. 拍摄低调人像时,人物服装的色调要比较深.拍摄低调的自然景物时, 也需要选择深色调的景物.陪体的色调也要比较深,并且与主体的低调相协调.4. 感光要充足,以保证阴影部分有足够的层次.显影时应采用慢性显影液,可把D76显影液加二、三倍水冲淡,再把显影时间适当延长一些.5. 低调照片的整个画面影调浓重深沉,但其中最好要有白影调.这个白调即使面积很小,但能使整个画面具有生气.低调影像作品推荐：上海年轻摄影师Zephyrance Lou低调影像【暖调色彩】红、橙、黄、黄绿、红紫等色彩是暖色，我们在拍摄照片时，如果注意选用这些色彩（尤其是红、橙）组成画面，或者主要运用这些色彩组成画面，让它们在整个画幅的色彩构成中占据支配地位，可以得到一幅暖调摄影画面。
这种颜色的画面，具有暖色效果，寓意活力、光明、健康、、热情、欢乐、进取等等，赋予观众一种积极的情感联想。
【怎样得到暖调效果】在拍摄和印放照片过程中，采取下列任何一种方法，都可以得到暖调效果的摄影画面：1. 选择或调整被摄体的色彩，多使用红、橙、黄一类的颜色，使被摄体具有暖色特征；2. 在室外可利用日出或日落时的低角度阳光，使被摄体的受光面呈现暖调色彩；3. 在钨丝灯光下，使用日光型彩色胶片拍摄，利用胶片所要求的色温与被摄现场照明光源的色温之间的不平衡，故意使影像出现橙红色的暖调效果；4. 用灯光型彩色胶片在钨丝灯光下或日光型彩色胶片在电子闪光灯照明下拍摄，在照明灯具上加用暖色（如红、橙）的滤光纸或滤光片，使它成为暖色光照明；5. 在正常拍摄情况下，在照相机镜头上加用暖色的滤光镜；6. 在印放照片的过程中，在印相机或放大机上增加青滤光片的密度，使照片偏红色；或在数字化处理中做成暖调效果。
暖调影像作品推荐: 意大利摄影师Tommaso Nervegna摄影作品【柔调人像】柔调人像的特点是画面的影调配置比较朦胧，而且多半是用中等明暗的调干（在黑白照片上是灰影调；在彩色照片上是中等明暗的色调）去描绘被摄者的形象，亮调子较少，深暗的调子更是少用或不用。
它给人们的视觉感受是比较轻盈、明快，有一种清淡、愉悦的感受。
这种柔调人像的拍摄技巧是，尽量运用散射的柔和光线，而且光比要小，要避免画面中出现明显的深色调子。
要瞄准中间影调的部位测光，并根据它的反射亮度曝光。
同时，拍摄过程中常常在照相机镜头上加用柔光镜。
柔光镜不仅可以使画面的调子柔化，也能使影调进一步变浅。
柔调人像作品推荐: 意大利摄影师 Tommaso Nervegna摄影作品【柔调布光】柔调人像布光是一种画面色调为中间色的均匀布光方法。
布光尽量运用散射的柔和光线，而且光比要小，要避免画面中出现明显的深色调子。
一般使用大面积柔光顺光照明，避免被摄者出现大面积阴影，影响整体柔和朦胧的效果。
柔调人像的布光的具体操作方法我概括为以下几点，希望对大家的拍摄有所帮助：一、包围式透射光布光法全包围方法：为了画面能出现轻盈、明快，有一种清淡、愉悦的感觉和轻柔的调子，所以对光质的要求就很严格。
光质要非常柔和这是我们拍摄软调人像首先需要的，在人物的上下、左右、前后形成一个封闭的空间。
灯光在这个封闭的柔光空间外面照明，形成一个大的柔光系统。
这样的光线照明主要的特点是照明面积大、光线柔和、光线方向性弱、清透，很容易使人物产生通透、细腻、明亮、轻柔的感觉。
注意事项：1、虽然是全方位的柔和光线，但是还要注意有光线的细微的强弱变化。
柔光布外面的灯光的强度和光质是有区别的，这样在大面积的光线范围内有着微妙的立体层次变化。
2、这样的光线适合比较唯美、清纯、可爱、性感等要求的人群。
但是对人物的面部五官及形体要求较高。
3、在光线的曝光控制上建议要使用数码相机的直方图来对整体画面的层次分析，方便快捷！包围加顶光方法：在包围布光中，我们还可以在轻盈、明快中增加顶光可以增加人物的立体变化，如光位图2所示的布光，在柔光布全包围式的布光方案中增加使用了顶光。
这样的光线照明主要的特点是照场光线通透、软柔调子的感觉更强。
注意事项：1、虽然是增加了顶光光线，但是还要注意所增加光线的强度等不能破坏现有的光线布局。
2、顶光光线的照射角度还要合理控制，一般应该放在人物的身体偏后的位置，这样才能避免对人物面部的影响。
3、顶光光线我们也可以尝试改变色温来变化画面的色彩，但是不能过以免破坏画面。
半包围加顶光方法：我们也可以为了在轻柔中适当增加人物的质感和立体变化，可以使用半包围布光中，如光位图3所示的布光，在左右柔光布的包围中改变左右闪灯的强度增加光比的变化，在上面使用柔光箱对全场进行整体补光，这样的光线照明使人物的投影增加并且透明，软柔调子的感觉更有变化。
注意事项：1、虽然是增加增加光比的变化，但是还要注意对光比的控制，光比不能过大。
2、顶光光线最好使用柔光，这样才能避免对人物面部的影响。
3、由于人物的主要光线是来自左右、上面和后面，正面没有照明，所以人物在照场的位置就很重要。
如果想要光比大些，人物位置可以往前调整；如果想要光比小些，人物位置可以往后调整；要灵活掌握。
半包围加前侧光方法：我们也可以为了在轻柔中适当增加人物的质感和立体变化，可以使用半包围布光中，增加前侧光加强人物的立体变化和质感，在左、右、后方柔光布的包围中，在人物前侧使用柔光箱对人物进行补光，可以快速、便捷的调整人物的立体光比变化。
注意事项：1、增加的前侧光要注意选择柔光的照明，这样才能保证柔调的特点。
2、可以调整前侧光的远近位置，这样可以产生更多的变化。
二、包围式透射光加反射光布光法半包围式加反射光(灯光反射)方法：为了为了取得均匀、全面、软调子且能美化被摄者的用光效果，一般使用多盏室内摄影灯和一些反光照明。
主要使用了多盏透光灯照明的范围内，在人物右侧使用闪光灯照明反光板的反射回来的光线对人物进行补光，这样光线更加柔和。
半包围式加反射光（反光板的漫反射）方法：可以直接使用反光板结合多盏透光灯照明的布光方法，如光位图6所示的布光，使用半包围式的投射光加反光板的漫反射补光结合。
注意事项：1、要使用多块反光板，效果更好。
2、适合人物五官立体、形体较好的顾客。
三、反射光布光法为了取得均匀、全面、软调子且能美化被摄者的用光效果，我们还会大量的使用反光板进行布光。
这种运用散射的光线更加柔和，光比要小、画面中很容易出现明显的软调效果。