音乐在舞蹈表演中重要性论文
浅析音乐对舞蹈表演的重要性
浅析音乐对舞蹈表演的重要性音乐对舞蹈表演有着重要的影响力和作用。
它不仅是舞蹈表演中不可或缺的伴奏，更是舞蹈情感的传递媒介，能够为观众营造出更加生动、深刻的艺术体验。
音乐是舞蹈表演中的灵魂。
在舞蹈中，音乐存在于每一个节拍、每一段旋律中，它是舞者的指引和依托。
舞蹈需要与音乐形成紧密的结合，通过对音乐的理解与感悟，舞者能够更加深入地理解舞蹈的内涵和情感，将其融入到舞蹈动作中。
音乐所传达的节奏、音调和情感能够激发舞者的创造力和表现力，使舞蹈更加富有感染力和表现力。
音乐在舞蹈表演中能够起到引导和协调的作用。
舞蹈需要有一定的节奏和韵律，而音乐恰恰能够提供给舞者一个统一的节奏和韵律。
舞者通过对音乐的把握和理解，能够更好地掌握舞蹈的节奏和步伐，与音乐相呼应，形成统一的整体效果。
音乐还能够帮助舞者协调各个身体部位的动作，使得舞蹈动作更加流畅、完美。
随着音乐的变化，舞者能够准确地捕捉到音乐节拍的转折和动态变化，从而在舞蹈中展现更多的变化和层次。
音乐在舞蹈表演中具有情感传递的作用。
音乐能够唤起人们的情感，通过音乐，舞者能够更好地表达舞蹈中的情感与内心世界。
音乐的旋律、和声和节奏能够让舞者在舞蹈中体现出不同的情绪，如欢快、悲伤、兴奋等。
舞者通过对音乐情感的体验和理解，能够将情感转化为身体语言，通过舞蹈动作将情感传递给观众。
观众在观看舞蹈表演的过程中，往往会因为音乐所传递的情感而深受触动，从而更好地理解和感受到舞者要表达的主题和内涵。
音乐还能够为舞蹈表演提供更多的艺术元素和层次。
音乐是艺术的一种表达方式，而舞蹈则是通过身体语言展现艺术的形式。
它们能够共同将观众带入一个独特的艺术境界中，让观众沉浸在舞蹈与音乐的世界中。
音乐的多样性和表现力能够为舞蹈提供更多的样式和风格，丰富舞蹈的表现形式和艺术内涵。
舞蹈通过与音乐的结合，能够更加完整地展示出舞蹈的美感和艺术价值。
论音乐在舞蹈训练表演中的作用
论音乐在舞蹈训练表演中的作用【摘要】音乐在舞蹈训练和表演中扮演着重要的角色。
它不仅可以影响舞者的情绪，调节训练时的状态，还能够推动舞台表演的效果。
音乐对舞蹈编排起着启发作用，帮助舞者统一动作和节奏。
结合音乐能够提升舞者表现水平，使舞蹈更具艺术效果。
音乐与舞蹈相结合，共同演绎出令人陶醉的视听盛宴。
在舞蹈训练和表演中，音乐不可或缺，是舞蹈艺术中重要的元素之一。
舞蹈训练过程中的音乐，让舞者沉浸更好地领悟舞蹈的韵律和情感。
音乐在舞蹈中具有不可替代的作用，为舞者提供了灵感和支持，使舞蹈表演更加生动和丰富。
【关键词】音乐，舞蹈，训练，表演，影响，情绪，调控，舞台，编排，节奏，动作，统一，作用，结论，提升，水平，艺术，元素。
1. 引言1.1 音乐在舞蹈中的重要性音乐在舞蹈中的重要性无可否认，它是舞蹈表演不可或缺的元素之一。
音乐能够为舞蹈提供旋律和节奏，引导舞者的动作和情绪，使整个表演更加生动和感染力。
通过音乐，舞者能够更好地理解舞蹈的内在意境和情感表达，从而更好地演绎出舞蹈的艺术魅力。
音乐还能够让舞者更好地掌握舞蹈动作的节奏和节奏感，让他们的表演更加流畅和具有冲击力。
音乐还可以提供舞者情绪的动态表达，让观众更加深入地感受到舞者的内心世界。
音乐在舞蹈表演中扮演着不可或缺的角色，它能够提升舞者的表现水平，增加表演的感染力，让整个舞台更加生动和有魅力。
1.2 音乐对舞蹈表演的影响音乐在舞蹈表演中的影响是非常重要和显著的。
音乐不仅可以为舞蹈表演增添情感和氛围，更可以直接影响观众的感受和体验。
通过选用不同的音乐风格和节奏，舞蹈表演可以呈现出不同的情感和氛围，如欢快、悲伤、振奋等。
音乐还可以帮助舞者更好地表达自己，将内心情感通过舞蹈动作传递给观众。
音乐在舞蹈表演中还可以帮助舞者更好地把握节奏和节拍，保持动作的准确性和协调性。
舞者在舞台表演中需要按照音乐的节奏和节拍进行动作，这需要舞者具备良好的音乐感和节奏感。
音乐还可以帮助舞者表现出更流畅和连贯的动作，使整个舞蹈表演更加生动和引人注目。
浅析音乐对舞蹈表演的重要性
浅析音乐对舞蹈表演的重要性1. 引言1.1 音乐和舞蹈的紧密关系音乐和舞蹈是两种最古老、最基本的艺术形式，它们之间有着紧密的联系和互相依存的关系。
音乐是一种通过声音传达情感和思想的艺术形式，而舞蹈则是一种通过身体动作传递情感和意义的表演形式。
音乐和舞蹈之间的紧密关系在舞蹈表演中体现得淋漓尽致，音乐不仅是舞蹈的灵魂，更是舞台上的重要配角。
在舞蹈表演中，音乐起着至关重要的作用。
音乐可以控制舞蹈表演的节奏。
音乐的节奏和速度直接影响着舞者的动作和表演效果，通过合理选择和运用音乐，舞者可以更好地掌握舞蹈的节奏感和动态张力，达到动作与音乐的完美呼应。
音乐可以引导舞者的情绪。
音乐的旋律、节奏和音调可以直接触动舞者的情感，帮助舞者更好地表达角色的内心感受和情绪体验。
音乐还可以营造舞台氛围，通过音乐的声音效果和音色调配，为舞蹈表演创造一个更加生动、真实的舞台环境。
音乐在舞蹈表演中的作用不可或缺。
音乐不仅可以帮助舞者更好地掌握节奏和情感，也可以启发舞者的创意想象力，提升舞蹈表演的艺术水平。
通过音乐对舞蹈表演的节奏控制、情绪引导、氛围营造、创意启发和团队合作等方面的作用，可以更好地展现出音乐在舞蹈表演中的独特魅力和重要性。
2. 正文2.1 音乐对舞蹈表演的节奏控制在舞蹈表演中，音乐对节奏的控制起着至关重要的作用。
节奏是舞蹈的灵魂，它决定了舞者的动作速度、力度和节奏感。
合理的节奏控制可以使整个舞蹈更加生动、有力量和感染力。
音乐可以帮助舞者把握舞蹈的节奏。
音乐的节拍和速度直接影响舞者的舞蹈动作，舞者需要根据音乐的节奏来配合完成各种动作，保持舞蹈的整体感。
如果节奏控制不合理，舞者们在表演中很容易出现脱节或者跟不上音乐的情况，影响整个舞蹈的效果。
音乐还可以通过节奏的变化来带动舞蹈的情绪和氛围。
当音乐的节奏由慢变快时，舞者可以通过加强动作的力度和速度来传达更加激烈和激动的情绪；当音乐的节奏由快变慢时，舞者可以通过减缓动作的速度和优美的动作来展现舞蹈的细腻和柔美。
浅析音乐对舞蹈表演的重要性
浅析音乐对舞蹈表演的重要性音乐和舞蹈表演是两种艺术形式，在舞台上常常是不可分割的。
音乐作为表达情感和传达信息的重要工具，对于舞蹈表演来说具有非常重要的意义。
音乐不仅可以为舞蹈表演提供情感和节奏上的支持，还可以为观众带来愉悦的视听享受。
在舞蹈表演中，音乐扮演着至关重要的角色，下面将从节奏、情感和表现力这三个方面来分析音乐对舞蹈表演的重要性。
音乐能够为舞蹈表演提供丰富的节奏支持。
舞蹈是一种以身体动作为基础的艺术形式，而音乐则能够为舞蹈提供合适的节奏，帮助舞者表现出优美的舞姿和精准的舞步。
音乐的节奏可以帮助舞者把握舞蹈的速度和节奏感，使得舞蹈表演更加准确和有力度。
舞蹈表演通常需要与音乐的节奏相配合，只有这样才能使得舞蹈表演更加生动和有活力。
快节奏的音乐可以激发舞者的活力和激情，让观众感受到舞蹈的力量和激动；而慢节奏的音乐则可以帮助舞者表现出柔美和婉转的舞姿，给观众带来一种柔和而又动人的感觉。
音乐在舞蹈表演中的节奏支持作用是非常重要的。
音乐能够为舞蹈表演提供丰富的情感支持。
舞蹈表演通常需要表达一定的情感和故事，而音乐则可以为舞蹈表演提供情感上的支持。
音乐的旋律和和声可以通过优美的旋律和动人的音乐情感来激发舞者的情感表现力，帮助舞者更好地表达出舞蹈中所要表达的情感。
音乐能够为舞蹈表演带来丰富的情绪表达，例如快乐、愉悦、悲伤、激动等不同的情感都可以通过音乐来传达。
这种情感上的支持对于舞蹈表演来说是非常重要的，因为它能够让观众更好地理解和感受到舞蹈表演所要表达的情感和故事。
音乐在舞蹈表演中的情感支持作用也是非常重要的。
浅谈音乐与舞蹈的关系的论文
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浅谈音乐与舞蹈的关系的论文1一、舞蹈与音乐舞蹈是人类最古老的艺术形式，是一门以人体为媒介的表演艺术。
通过人自身来展现，以无声的表达即动作为表现手段来表现内心的情感。
舞蹈是伴随着人类最早的动作行为出现的艺术形式，它是律动变化多端的活动的塑像艺术。
影响舞蹈表演的因素有很多,大致可以分为两大类：一类是舞蹈本体的范畴,包括舞蹈演员的肢体、必要的舞蹈技术和艺术表现力。
演员的肢体指舞蹈演员的自然条件，诸如形象、身材、比例、气质等；舞蹈技术是指扎实的基本功、单人、双人的技术技巧等；而艺术表现力是指对角色的理解、情感的展现等等，这些都涉及到舞蹈演员的生理因素和心理因素两个方面。
影响舞蹈表演的另一类因素是非舞蹈本体的范畴，作为外界的刺激同样会影响到舞蹈本体。
舞蹈演员的肢体表现,包含了音乐、文学背景、服饰道具、舞台美术(灯光、布景等)、剧场环境等诸多因素，在这其中,对舞蹈演员产生最大影响的莫过于音乐因素。
音乐是用有组织的乐音来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术。
在人类还没有产生语言时，就已经知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的意思和感情。
随着人类劳动的发展，逐渐产生了统一劳动节奏和相互间传递信息的呼喊，这便是最原始的音乐雏形；当人们庆贺收获和分享劳动成果时，往往敲打石器、木器以表达喜悦、欢乐之情，这便是原始乐器的雏形。
音乐是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀。
音乐的最基本要素是节奏和旋律。
音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。
音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。
旋律也称为曲调，高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来，就形成曲调。
曲调是完整的音乐形式中最重要的表现手段之一。
浅析音乐对舞蹈表演的重要性
浅析音乐对舞蹈表演的重要性
首先，音乐可以影响舞蹈表演的情感。
音乐和舞蹈是密不可分的，它们可以相互影响，共同表达情感。
音乐可以通过节奏、速度、音调和旋律等方式影响舞者的表演，激发他们
内心的情感和动力。
当音乐中传达的情感与舞蹈表演的主题相吻合时，可以将表演推向一
个新的高度。
例如，当音乐表达快乐和愉悦时，舞蹈的表演也变得轻松、快乐，让观众感
受到欢乐与幸福。
另一方面，当音乐表达悲伤和忧伤时，舞者的表演也变得沉重和悲伤，
让观众感受到悲痛和失落。
因此，音乐在舞蹈表演中起着非常重要的作用。
最后，音乐可以增强舞蹈表演的氛围。
背景音乐可以创造出一个更具氛围的背景，使
表演更具情感和戏剧性。
音乐可以帮助舞蹈表演建立一个情境，让观众更好地理解表演的
主题和情感。
例如，在一个古典舞蹈表演中，配上宫廷音乐可以制造出一个古老和神秘的
氛围，使表演更具古典艺术的魅力。
另一方面，在一个现代舞蹈表演中，音乐的节奏可以
制造出一个现代和生动的氛围，使观众更加感受到现代艺术的魅力。
因此，音乐在舞蹈表
演中起着非常重要的作用，可以增加表演的戏剧性和情感。
总之，音乐在舞蹈表演中是不可或缺的。
它可以影响舞蹈表演的情感、提高舞蹈表演
的品质和增强舞蹈表演的氛围。
通过与音乐的组合，舞蹈表演可以创造出一个更加完美的
艺术形式，吸引更多观众的关注和欣赏。
浅析音乐对舞蹈表演的重要性
浅析音乐对舞蹈表演的重要性音乐和舞蹈都是艺术的一种，它们之间有着密不可分的关系。
音乐与舞蹈的结合可以使舞蹈表演更加生动、更具感染力，进一步提高观众的欣赏体验。
因此，音乐对于舞蹈表演来说具有非常重要的意义。
首先，音乐能够给舞蹈表演增添魅力。
舞蹈演员在表演过程中，可以根据音乐节奏、节拍、音调等元素来进行动作的调整与变化。
由于音乐的存在，观众不仅可以通过视觉感受到舞蹈表演的美丽，还能通过听觉感受到音乐的旋律、特点以及舞蹈和音乐的融合。
这样，舞蹈表演就会更加生动，吸引力也会更大。
其次，音乐能够帮助舞蹈演员更好地掌握节奏和节拍。
对于舞蹈演员来说，遵循节奏和节拍的步伐是非常重要的。
如果没有音乐的存在，舞蹈演员要按照自己的感觉和记忆来掌握节奏和节拍，这很容易出现失误，从而影响整个表演的效果。
而有了音乐的存在，舞蹈演员有了更加明确的节奏和节拍的指示，从而更好地调整了自己的节奏感和节拍感，这样表演效果也会更加出色。
再次，音乐能够帮助舞蹈演员更好地表现情感和意境。
不同的音乐会带给人们不同的情感和意境。
“快乐的音乐会让人充满活力和愉悦，而悲伤的音乐则会让人感到哀伤和沉重。
同样的，不同风格的音乐也能让观众感受到不同的文化氛围和艺术风格。
因此，音乐的存在为舞蹈表演提供了丰富的情感和意境，有助于在观众心中留下深刻的印象。
综上所述，音乐对于舞蹈表演来说是至关重要的。
除了帮助舞蹈演员更好地调整步伐、掌握节奏和节拍，音乐还能够为舞蹈表演增加深度、表达更多情感，引导观众进入到更加丰富的艺术体验中。
因此，在舞蹈表演的过程中，音乐和舞蹈之间的紧密配合是非常重要的。
浅析音乐对舞蹈表演的重要性
浅析音乐对舞蹈表演的重要性【摘要】音乐与舞蹈始终紧密相连，音乐对舞蹈表演具有重要性不可忽视。
音乐能够提升表演的氛围和情感，让舞者更好地表达故事和情感。
音乐有助于舞者保持节奏和节拍，使整个表演更加精准和有力。
音乐还能增强观众的审美体验，让他们更容易被表演所感染和吸引。
音乐与舞蹈的结合强化了舞蹈作品的艺术表达，使之更加生动和丰富。
音乐与舞蹈的磨合和协作加深了二者之间的联系，共同构成了完美的表演。
音乐在舞蹈表演中不可或缺，二者相辅相成，共同展现出艺术的魅力与美感。
【关键词】音乐, 舞蹈, 表演, 重要性, 氛围, 情感, 节奏, 节拍, 审美体验, 艺术表达, 磨合, 协作, 不可或缺性, 相辅相成, 完美的表演1. 引言1.1 音乐和舞蹈的密切关系音乐和舞蹈是两种艺术形式，它们之间存在着密切的关系。
在舞蹈表演中，音乐往往扮演着至关重要的角色，它不仅为舞者提供了节奏和节拍，同时也为舞蹈作品赋予了特定的情感和氛围。
音乐可以说是舞蹈表演的灵魂，没有音乐的伴奏，舞蹈可能会失去其灵魂和生命力。
音乐和舞蹈之间的关系可以追溯到古代，当时的舞蹈往往是在音乐的伴奏下进行的。
随着时间的推移，音乐和舞蹈之间的互动和融合也越来越紧密。
音乐可以帮助舞者更好地表达自己，通过音乐的节奏和旋律，舞者可以更好地展现自己的舞蹈技巧和情感。
音乐的情感也会感染舞者，让他们更好地沉浸在舞蹈中，将自己完全融入到表演中去。
音乐和舞蹈之间的关系是千丝万缕的。
它们互相依存，互相衬托，共同构成了舞台上的绚丽画面。
没有音乐的舞蹈表演将会少了灵魂和活力，而没有舞蹈的音乐演出也将显得枯燥乏味。
音乐和舞蹈的结合，不仅丰富了艺术形式，也让观众们享受到了更加完美的视听盛宴。
1.2 音乐对舞蹈表演的重要性音乐和舞蹈有着密不可分的关系，二者相辅相成，共同构成了舞蹈表演的完整性和魅力。
音乐在舞蹈表演中扮演着至关重要的角色，承载着舞者情感和节奏，烘托着表演的氛围和情感，为观众带来更加丰富和深刻的审美体验。
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浅谈音乐在舞蹈表演中的重要性摘要：音乐在舞蹈中的作用至关重要，它通过节奏、节拍限定舞蹈动作的时值和速度，通过对舞蹈与音乐的关系、音乐在舞蹈中的重要性及舞蹈节奏与音乐节奏密不可分等几方面的阐述，使舞者认识到音乐可以帮助舞蹈在整个表演过程中表达情绪、体现个性、烘托气氛、从而塑造完美的舞蹈形象。
关键词：舞蹈音乐节奏
引言
舞蹈是一门综合的艺术，舞蹈和音乐的关系密不可分。
音乐是由节奏、旋律、和声等要素组成的，而舞蹈则依据音乐所表达的情感，利用人体表现生活。
舞蹈动作的连续、节奏的变化、情绪的表现都有赖于音乐。
在舞蹈表演中，优美的音乐可以帮助舞蹈在整个表演过程中表达情绪，有了音乐的存在，才构成了时空中流动的舞蹈艺术，从而塑造完美的舞蹈形象，大大增强舞蹈艺术的表现力。
一、科学的分析音乐和舞蹈的关系
“乐之声为耳，在目为荣”，正如古语所云“有乐而无舞，以瞽者知音而不能见；有舞而无乐，如哑者会意而不能言。
乐舞合节，谓之中合。
”形象阐述了音乐与舞蹈表演相互依存的关系。
音乐的艺术形象看不见、摸不着，通过听觉去感知，比较抽象；而舞蹈表演来开视觉来感知艺术形象，自身并不出声音是它的局限，只有两者密切结合、优势互补，才能产生感人之深的艺术魅力。
音乐是时间的艺术，而舞蹈表演是空间艺术，同时也是时间的艺术。
在舞蹈艺术长期发展的过程中，舞蹈表演和音乐的结合是有着它们共同的科学依据，因为音乐和舞蹈表演都要表达一个进行的过程。
音乐表达内容和情绪过程是靠乐曲连续的，舞蹈表演表达内容和情绪的过程是依靠动作连接。
音乐时间单位是音调和节奏，舞蹈则是姿势动作，舞蹈整体要用节奏、节拍来组织，音乐也是如此。
音乐和舞蹈都是“动”的艺术，都受不停止的进程所制约，也就是说在完整部分进程中，一般不能停下来，停下来就意味着终止或结束。
有人说“音乐是舞蹈的灵魂”，过于强调了“音乐”，而舞蹈作为空间和时间兼备艺术离不开音乐，这却是千真万确的。
二、音乐在舞蹈教学中的重要作用
音乐对舞蹈表演的重要性是无可置疑的，但在现实的舞蹈表演中，教师往往强调学生舞蹈动作是否规模、舞姿是否到位、动作是否整齐，容易忽略音乐融入舞蹈的重要作用，造成了单纯的肢体动作，无法表达出舞蹈的精髓与灵魂。
其实，舞蹈与音乐一直是联系十分密切的两种艺术形式。
恰当优美的音乐可以深化舞蹈所要表达的主题与意境，点燃舞者的激情，表现舞蹈的内涵。
舞者随着音乐的高低、节奏的强弱、旋律的变化，融入到特定的情境氛围当中，这时的舞蹈表演是来自于舞者内心的一种情感升华，不再是单单的肢体语言，形成了音、舞、人何为一体的境界。
例如我们在排练舞蹈《火红的日子》时，十六名舞蹈演员在喜庆、欢快、热烈的音乐中涌上舞台，头扎羊角辫、手拿红手绢，在
舞台上俏皮可爱的嬉戏、打闹，让观众体会到一种热烈与奔放，瞬间使全场洋溢起欢乐的气氛，唱词配合音乐把舞蹈推向高潮。
在整个舞蹈中，音乐如一根主线贯穿始终，学生的情绪与舞蹈也受音乐的牵引，随着音乐的展开而展开，随着音乐的发展而发展，并在音乐的衬托下逐渐走向高潮。
舞蹈的动作也围绕音乐变化着，无不紧扣着音乐进行。
三、音乐更好的帮助舞蹈传情达意
好的音乐作品能够是舞蹈的内涵和思想更加活跃，给人以舞蹈形象的流动美感。
在舞蹈表演中，音乐起着辅助的作用，能够淋漓尽致地表现舞蹈的主题和氛围，一个舞蹈要表现什么样的主题、内容或者情绪，就应还运用什么样的音乐。
在一般情况下，人们当做视觉艺术去欣赏舞蹈时，音乐始终是无形伙伴。
一个优秀的舞蹈作品，必须要有好音乐来配合才能引起观众的共鸣。
对于什么是好舞蹈音乐，有时人们还不能很快理解。
无论是从事舞蹈的学习，从事艺术表演工作，或是作为一名舞蹈鉴赏者都必须去更深入地学习和认识音乐，因为在舞蹈艺术中音乐将永远是舞蹈最亲密的伙伴。
“舞蹈表演需要音乐的激发与强化。
离开音乐舞蹈是难以充分表达情感的。
音乐本来就有直接渗入人心的特点，欣赏者常常把音乐中表现的情感当做自己内心的感情来体验。
舞蹈家对于自己表演作品中组成部分的音乐当然有更深的感受和理解，而这种感受和理解进一步激发起内心的感情，通过外在的形体动作表现出来”。
音
乐可以加强舞蹈的感动观众的情感，这就等于在舞蹈与观众之间增加了一条感情的纽带，使观众同舞蹈更加接近。
四、音乐节奏与舞蹈节奏是密不可分的
“舞蹈与音乐之间存在的相似性是节奏，这是它们结合的自然基础。
舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感。
原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起，根本原因在于节奏。
从更深层的意义上看，人的有节奏的动作自然地要求音乐来配合，因此历代各种有节奏的集体劳动都有劳动号子。
舞蹈作为一种感情冲动的自由的有节奏的动作表现，自然更加需要音乐的配合。
”
节奏是音乐的精髓。
音乐要通过节奏和节拍限定舞蹈动作的时值和速度，进而通过生动的艺术形象及包括的思想内容让演员进入角色和进行情感表达。
节奏进行的过程是演员情绪开展的过程。
在舞蹈艺术中，节奏有着至关重要的作用。
“音乐和舞蹈都以节奏做它们运动的基础，因此，音乐节奏与舞蹈节奏是密不可分的。
舞蹈把动作节奏与音乐节奏合而为一了。
”音乐进入舞蹈本体是以节拍为只要标志，连同旋律、和声等一起参与到舞蹈中来。
音乐的节奏也有表情因素，譬如强弱、轻重等。
音乐节奏的变化往往决定舞蹈节奏的变化，在舞蹈艺术中不可缺少。
而不同的音乐节奏体现出不同的情绪和风格，在不同形态的舞蹈中表现的尤为鲜明。
舞蹈节奏与音乐节奏的结合形成完整的舞蹈艺术。
当节奏的作用充分表现在舞蹈的优美之中，舞蹈将更打动人心。
千变万化的节
奏用以表现多彩多姿的生活，舞蹈艺术的精髓永远闪烁着光芒。
结论
从中华文明几千年的发展历程不难看出，舞蹈表演离不开音乐，音乐在舞蹈中的占有重要位置。
舞蹈表演艺术有了音乐的存在，才能更具感染力。
音乐和舞蹈相互依存、相互作用、共同将舞蹈艺术推向另一个高峰。