一、古代诗词与现代诗词有密切联系
古代诗词与现代文学创作的连接
古代诗词与现代文学创作的连接古代诗词作为中华文化的瑰宝，承载着丰富的历史和情感。
它们不仅是古人智慧的结晶，也是现代文学创作的重要灵感源泉。
在这篇文章中，我们将探讨古代诗词与现代文学创作之间的连接，展示古典与现代的交融之美。
一、古代诗词赋予现代文学以情感深度古代诗词的语言简练而深邃，饱含着作者对生活、自然和人性的感悟。
这些感悟不受时间和空间的限制，具有普遍的价值。
现代文学创作可以通过借鉴古代诗词的表现手法和意象，为作品赋予更加深邃的情感内涵。
例如，在古代诗词中经常出现的描绘春天的词句，如“春风又绿江南岸”，能够为现代作品注入温暖和希望的元素。
现代文学作品通过古代诗词的影响，创造出更加生动和丰富的情感体验，使读者在细腻与浑厚的情感表达中得到满足。
二、古代诗词赋予现代文学以艺术形式古代诗词以其独特的韵律和节奏成为独具艺术美感的表达形式。
现代文学创作可以借鉴古代诗词的艺术形式，使作品在形式上更具审美价值。
诗歌是古代诗词的重要形式之一，其短小精悍的特点使得现代文学创作常常采用诗歌形式来表达。
通过古代诗词的形式影响，现代诗歌不仅在内容上与古代诗词相呼应，更在形式上传承了古代诗词的艺术之美。
三、古代诗词为现代文学创作提供文化基础古代诗词是中国文化宝库中的重要组成部分，包含了丰富的文化内涵和思想精华。
现代文学创作可以通过对古代诗词的研究和借鉴，为作品注入更多的文化元素。
古代诗词中涵盖了各个朝代的风物人情，体现了不同历史时期的文化特点。
通过对古代诗词的引用和模仿，现代文学作品可以更加丰富多样地展现中华文化的魅力，同时也为读者提供对于历史和传统文化的认识。
总结起来，古代诗词与现代文学创作之间存在着紧密的联系。
古代诗词赋予现代文学以情感深度和艺术形式，同时也为现代文学创作提供了文化基础。
通过古代诗词的影响和借鉴，现代文学得以在表达方式和创作思路上更加丰富多样。
让我们一同珍视古代诗词的价值，探索古典与现代的交融之美。
古代诗词与现代诗歌的交流与影响
古代诗词与现代诗歌的交流与影响概述古代诗词和现代诗歌是中华文化宝库中的两个重要组成部分。
古代诗人们通过精湛的艺术表达，传承了千年的文化智慧；而现代诗人们以独特的视角和表达方式，为当下社会带来新鲜的思考和情感体验。
本文将探讨古代诗词与现代诗歌之间的交流与影响，以及二者在艺术创作上的联系和差异。
古代诗歌对现代创作的影响古代诗歌作为中国文学的重要组成部分，对于现代诗歌创作产生了深远影响。
首先，古代诗人们在形式上给予了现代诗人们启示。
例如，五言绝句和七言绝句作为传统优秀艺术形式，被一些现代诗人引用并发展出新的形式；其次，在主题选择上，一些经典名篇如李白、杜甫等留下了丰富多样、气势恢宏、感人至深的主题素材，激发了一代又一代现代诗人的创作灵感。
现代诗歌对古代诗词的解构与重建与此同时，现代诗歌也对古代诗词进行了解构与重建。
通过突破传统形式和表达方式，现代诗人们试图打破束缚、寻求创新。
一些现代诗歌作品以自由组织的形式呈现，放弃传统的格律要求，以个人情感和思考为核心；同时，在主题上也更加多元化和个性化，超越了传统的政治、爱情等常见主题，探索更广泛深入的话题。
古典文化在现代创作中的重要性尽管现代诗歌在形式和内容上有所突破和革新，但古典文化仍然扮演着重要角色。
古典文化是中华传统文化的根基，其中包含着丰富的哲学、历史、美学等知识体系。
许多现代诗人深受古典文化影响，并试图将其融入到当下社会与人生之中。
他们通过对经典名篇的引用、意象运用等方式来表达对传统文化的敬仰和回应。
结语古代诗词与现代诗歌之间的交流与影响是一个持续的过程，两者相互启迪、相互影响。
古代诗人留下的经典作品激发了现代诗人们的创作灵感，同时现代诗歌也通过突破传统形式和主题选择，给予了古代诗词一种全新的解读方式。
虽然现代诗歌在形式上更自由、内容上更多元，但古典文化仍然是现代创作中不可或缺的重要组成部分。
*以上只是对于"古代诗歌与现代创作的交流与影响"这个主题进行了简要探讨，并不能详尽呈现所有相关知识。
语文古代诗词与现代文学联系
语文古代诗词与现代文学联系古代诗词是中华文化的瑰宝，具有深厚的历史积淀和独特的审美价值。
而现代文学则是新时代下的文学表达形式，融汇了世界文明的精华。
本文将探讨语文古代诗词与现代文学之间的联系，旨在加深学生对于中华文化传承的理解，引导学生欣赏和创新文学艺术。
一、共通的艺术表达方式古代诗词和现代文学都是以语言为载体，通过对情感、意境和思想的表达展示人类的感悟与思考。
虽然时代不同，但二者共通的艺术表达方式使其在感染力、表现力和艺术性上有着一定的联系。
古代诗人通过对自然景色的描绘和对内心感受的表达，传递了他们对世界的独特见解和情感体验。
而现代文学作品通过多种形式，如小说、散文、戏剧等，以多元化的视角展示现代人的人生观、价值观和情感。
二、共同的意境美学追求无论是古代诗词还是现代文学，都追求一种意境美，让读者在作品中感受到美的享受。
古代诗人通过情景交融、意象奇妙、音韵和谐等手法，构建了一个形象化、音乐化、节奏鲜明的意境空间，使读者可以在其中感悟诗人的情感世界。
而现代文学作品也通过精彩的描写、独特的语言组织和丰富的想象，创造出奇特的情感氛围，让读者深入体味作品的内涵和气息。
三、历史与时代的承传古代诗词是中华民族的文化瑰宝，是历史的见证和传承。
通过学习古代诗词，可以加深我们对于历史的理解和对传统文化的认知，使我们更好地继承和弘扬中华文明。
而现代文学作品则是对古代文化的继承和创新，是时代的产物和对当代社会的反映。
现代文学作品更关注当下人类所面临的问题和困惑，通过对现实的批判、思索和揭示，为我们提供了更具深度和广度的思想与感悟。
综上所述，古代诗词与现代文学在艺术表达方式、意境美学追求以及历史与时代的承传方面都存在着联系。
通过学习和欣赏这两者，我们不仅能够领略到优秀的文学艺术，更能够加深对中华文化和时代精神的理解。
希望学生能够在课堂中感受到优秀中华传统文化的魅力，并用现代文学创造更多多样化的艺术作品，为中华文化的传承与发展做出自己的贡献。
现代诗歌与古诗的交融与碰撞
现代诗歌与古诗的交融与碰撞现代诗歌和古诗是两种不同的文学形式，它们代表了不同的时期、不同的审美观念和不同的文化背景。
然而，在现代文学创作中，这两种文学形式却常常交融与碰撞，给读者带来不同的阅读体验。
首先，现代诗歌借鉴了古诗的形式和语言。
古诗以其精炼的语言和简洁的形式而闻名，它通过抒发情感或描绘景物来表达作者的思想和感受。
现代诗歌在创作中常常受到古诗的影响，一些诗人在创作现代诗歌时运用了古代诗歌的韵律和格律，使现代诗歌更富有美感和韵律感。
同时，现代诗歌也借鉴了古诗中描绘自然景物、表达情感的手法，使诗歌更加真实而生动。
此外，现代诗歌在题材和意象上也与古诗有着相似之处。
古诗常常描绘自然景物，表现作者对大自然的感受和思考；而现代诗歌同样重视对自然的描绘，同时加入了对社会现实和人类情感的反思。
通过运用丰富的意象和抒发深刻的感受，现代诗歌与古诗共同展现了人们对生活和世界的理解。
然而，现代诗歌与古诗之间也存在着鲜明的差异。
现代诗歌更加关注内心世界的探索和个人情感的表达，它常常采用自由的写作形式，不受限于古代诗歌的格律和韵律。
现代诗歌注重描写瞬间的感觉和思想的碰撞，使诗歌更加现代而自由。
相比之下，古诗更加形式规范，通过格律和韵律的使用来构建完整而和谐的诗歌结构。
此外，现代诗歌和古诗在题材和表现手法上也有着截然不同的倾向。
现代诗歌更加关注内心世界的探索和个人情感的表达，它常常采用自由的写作形式，不受限于古代诗歌的格律和韵律。
现代诗歌注重描写瞬间的感觉和思想的碰撞，使诗歌更加现代而自由。
相比之下，古诗更加注重描绘自然景物和社会风貌，通过对具体事物的揭示和对社会问题的反思来表达作者的思想和情感。
综上所述，现代诗歌与古诗的交融与碰撞令诗歌创作更加多样化和丰富化。
现代诗歌汲取了古诗的优点，融入了现代人的情感与审美观念，同时又保留了现代诗歌的独特特点，从而展现了不同时期不同文化背景下的文学之美。
无论是古诗还是现代诗歌，都是文学创作中不可或缺的重要形式，它们在交融与碰撞中互为补充，共同构筑了文学艺术的辉煌。
古代诗词与现代意义的联系
古代诗词与现代意义的联系引言诗词是中华民族千百年文化积淀的结晶，具有丰富的情感表达和文化内涵。
古代诗词在中国文学史上占据重要地位，不仅是文艺的瑰宝，也是传承中华文化的重要媒介。
然而，随着社会的进步和变革，古代诗词的地位在现代社会似乎逐渐被边缘化。
那么，古代诗词与现代意义之间是否存在联系呢？本文将探讨古代诗词与现代意义的紧密联系，并阐述其在现代社会中的重要价值。
1. 诗词让人情感共鸣古代诗词是一种高度凝练的语言艺术形式，通过简洁而富有感染力的表达，能够唤起人们内心的共鸣。
无论是忧伤、喜悦、爱情还是友情，古代诗词都能以独特的方式打动人心，让人产生共鸣。
例如，杜甫的《月夜忆舍弟》中写到：“戍鼓断人行，边秋一雁声。
露从今夜白，月是故乡明。
”这首诗表达了对故乡的思念之情，让人不禁想起自己离家在外的经历，产生共鸣和感同身受之感。
2. 诗词传递文化智慧古代诗词是中国传统文化的精髓，它通过隐喻、象征等修辞手法，传递着丰富的文化智慧。
每一首诗词都蕴含着作者对人生、自然、道德等方面的思考和领悟，是中国智慧的结晶。
比如，《论语》中的“不患人之不己知，患不知人也”这句话，以简洁的语言表达了价值观的重要性，并传递了一个重要的道德观念。
由此可见，古代诗词是文化智慧的传承者，对于现代社会的人们来说，仍然具有重要的意义和价值。
3. 诗词培养美感和审美能力古代诗词的高度艺术性和美学价值，对于培养人们的美感和审美能力具有重要作用。
通过欣赏古代诗词，人们可以感受到其中蕴含的美和诗意，进而培养自己的审美能力。
古人将自然、人生等主题进行高度凝练和提炼，使之成为极富美感的艺术形式。
例如，苏轼的《水调歌头》中写到：“明月几时有？把酒问青天。
”这样的表达方式既简洁明了，又富有意境，可以激发人们对美的追求和欣赏。
因此，古代诗词是培养美感和审美能力的重要工具。
4. 诗词启发思考和创造力古代诗词的意境和深刻内涵，往往能够启发人们的思考和激发创造力。
古汉语结合现代诗
古汉语结合现代诗
《古风新韵》
悠悠古韵传千年，
墨客骚人赋诗篇。
山川壮丽皆入画，
风月无边意缠绵。
春花秋月皆有情，
夏雨冬雪亦含韵。
古往今来多少事，
尽在诗中留印痕。
现代诗歌如清泉，
流淌心间润心田。
自由奔放情感真，
意象丰富韵味添。
古今交融创新篇，
传承发展共绵延。
诗歌之美永不朽，
千秋万代永流传。
这首诗将古汉语的韵味与现代诗的表达方式相结合，既展现了古代诗歌的深远意境和文化底蕴，又体现了现代诗歌的自由与创新。
你喜欢这样的风格吗？如果你有其他的想法或建议，比如诗歌的主题、形式或表现手法等，都可以告诉我，让我们一起创作出更优秀的作品。
中国古代诗词传统与现代文化
中国古代诗词传统与现代文化介绍中国古代诗词是中国文化的瑰宝之一，具有悠久的历史和深厚的影响力。
本文将探讨中国古代诗词传统与现代文化之间的关系，包括其对现代文学、音乐、艺术以及生活方式等方面的影响。
古代诗词传统的重要性中国古代诗词被视为中华民族智慧和情感的结晶，承载着丰富的文化内涵。
它通过独特而精致的语言表达方式，描绘了自然景物、人生哲理和社会风俗等各个方面。
这些作品不仅具有审美价值，更展示了中国人民对于美好生活和伟大理想的追求。
古代诗词传统对现代文学的影响中国古代诗词是现代文学创作中重要的灵感源泉之一。
许多现当代作家在创作过程中时常引用古籍中的经典句子或借鉴其中的表达技巧。
这种延续着千年历史与情感共鸣的连接方式，为现代文学注入了古典与现代相结合的独特魅力。
古代诗词传统对现代音乐的影响中国古代诗词所包含的音律和节奏感，对于现代音乐创作起到了积极的影响。
许多作曲家选择将古典诗词融入到他们的音乐作品中，创造出有别于西方音乐的独特风格。
这种融合使得现代音乐更加丰富多样，并传承了中华民族独具一格的音乐传统。
古代诗词传统对现代艺术的影响中国古代诗词以其细腻精湛的表达方式成为了许多艺术家们创作灵感的来源。
绘画、雕塑、书法等艺术形式在展示中华优秀传统文化时经常运用到古典诗词中描绘的意象或情境。
这种跨界融合使得现代艺术更加富有内涵和深度。
古代诗词传统对现代生活方式的影响中国古代诗词中流淌着丰富的人文关怀和对自然的热爱，这种情感凝聚成了一种特殊的生活方式。
现代人通过欣赏、吟诵或咏唱古诗词，感受到了思想与情感的共振，从而提升了生活品质和精神层面的满足感。
结论中国古代诗词传统与现代文化密切相连，不仅为现代文学、音乐、艺术等领域注入了新鲜活力，也影响着人们的生活方式和精神追求。
传承与发扬这一重要文化遗产，有助于加深对中华民族优秀传统文化的认同，并为未来的发展提供源源不断的灵感与启示。
注意：以上只是一个简要概述，关于中国古代诗词传统与现代文化之间关系的主题可以进一步细分和研究。
古代诗词与现代诗歌的联系与发展
古代诗词与现代诗歌的联系与发展一、古代诗词与现代诗歌的定义1.古代诗词：古代诗词是中国文学的重要组成部分，主要指的是唐宋时期以及之前的诗歌和词。
它以五言、七言、律诗、绝句等形式为主，注重平仄、韵律和对仗，表达了诗人的情感、思想和审美。
2.现代诗歌：现代诗歌是指20世纪初至今的诗歌创作。
它突破了古代诗词的形式限制，以自由体、散文诗、抒情诗等多种形式出现，注重表达诗人的内心感受和思考。
二、古代诗词与现代诗歌的联系1.文化传承：古代诗词是现代诗歌创作的源泉。
现代诗歌在创作中吸收、借鉴和改造了古代诗词的艺术形式和表现手法，使其在新的历史条件下焕发出新的生命力。
2.主题思想：古代诗词和现代诗歌在主题思想上具有延续性。
两者都关注人的命运、自然景观、社会现实等，反映了不同时代诗人对生活、爱情、友情等美好事物的追求。
3.艺术手法：古代诗词和现代诗歌在艺术手法上相互借鉴。
如古代诗词中的意象、象征、拟人等手法，在现代诗歌中得到了继承和发展。
三、古代诗词与现代诗歌的发展1.古代诗词的发展：从《诗经》、《楚辞》到唐宋诗词，古代诗词在形式和内容上不断丰富完善，出现了许多伟大的诗人如李白、杜甫、苏轼等，他们的作品成为传世之作。
2.现代诗歌的发展：新诗运动以来，现代诗歌在形式上突破了古代诗词的限制，出现了许多具有划时代意义的诗人如郭沫若、胡适、徐志摩等，他们的作品推动了现代诗歌的繁荣发展。
四、古代诗词与现代诗歌的价值1.审美价值：古代诗词和现代诗歌都具有较高的审美价值。
它们以优美的语言、丰富的意象、深邃的思想吸引了无数读者。
2.文化价值：古代诗词和现代诗歌是中华民族优秀传统文化的瑰宝。
它们反映了民族的历史、风俗、道德和哲学观念，具有较高的文化价值。
3.教育价值：古代诗词和现代诗歌对培养中学生的文学素养、审美情趣和道德观念具有重要作用。
通过学习古代诗词和现代诗歌，中学生可以更好地了解民族传统文化，塑造健全人格。
习题及方法：1.习题：请简述古代诗词与现代诗歌的定义及其主要特点。
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一、古代诗词与现代诗词有密切联系(一)、诗词改编歌词类型由诗词改编为歌词我把它们分为三种形式：1、以原诗词谱上曲邓丽君、王菲等人都曾演唱过的《明月几时有》，是在苏轼的《水调歌头丙辰中秋欢饮达旦，大醉作此篇，兼怀子由》的基础上编曲演唱的；徐小凤演唱的李商隐《无题》等等。
2、借鉴古诗词中的一些名句融入现代歌词中《新鸳鸯蝴蝶梦》中的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”；《人面桃花》中的“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”等等。
文学创作素来讲究一个广征博引，引经据典，物为我用。
许多现代的流行词作人，更是喜欢借用一些古典诗词中的典故或内容，将其展开或以其为思路加以演绎，继面展现一段现代的故事情感。
下面来详细的举几个例子：(1)在台湾，我最喜欢的词人是林利南，他与游鸿明这个实力唱将可谓珠联壁合。
在鱼龙混杂的娱乐圈，游鸿明是少有的专心创作的音乐人，他的“游式情歌”相当独特。
他们仿照南唐后主李煜的《虞美人》创作了《诗人的眼泪》，无论是词是曲，都是一首绝佳的音乐作品。
李煜，南唐最后一个皇帝，宋灭南唐后，他当了囚徒，过了两年多“日夕只以眼泪洗面”的日子终被毒死。
他的词在中国文学史占有重要地位，他的作品在感情的深度上和在艺术表现的力量上有突出的成就，他用天才创意把词的题材和它所能负载的意境从狭窄的天地中突破出来，扩展提高了词的表现生活和抒发情感的能力，使词在在中国文学史上赢得了与古典诗歌一同受尊重的地位。
[1] 这首词的原文如下：《虞美人》南唐李煜春花秋月何时了，往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
本词表达了作者遭受重大的迫害后产生的深沉的哀愁。
作者把社会人生的重大感慨写进了词中，使词这种民歌小曲变的深沉宏大，成了一种重要的文学体裁，本词同朴素的语言，依据词调的节奏诉说了发自内心的感想，慢声长吟，极富词的艺术特点，因此成为了一首历史名作。
[2]而歌手游鸿明却把目光放在了另一个角度，他眼中的李煜是个爱美人不爱江山的性情中人。
歌手自己说它改编成的已经是一场跨越时空的爱恋，经过古典诗词的帮衬，果然耳目一新。
改编后的歌词如下：《诗人的眼泪》作词：林利南演唱：游鸿明春色转呀夜色转呀/玉郎不还家/真教人心啊梦啊魂啊/逐杨花/春花秋月小楼昨夜/往事知多少/心里面想吧啊轻啊细如发/新秋年年有/惆怅还依旧/只是朱颜瘦/天空飘着雪/诗人的泪/两者都太悲都太美/因为爱情化作冰冷白雪/结晶破碎/天空飘着雪/诗人的泪/手提金屐鞋步香阶/背负原罪/愿意为爱独憔悴。
这首词还被阎肃改为一首名为《昨夜东风》的歌，那英演唱。
词人阎肃可谓德高望重了，他创作的歌曲无论词曲都胜人一筹，又有实力唱将那英演唱，更唱出了恢宏大气。
歌词：小楼昨夜又东风/故国回首月明中/老来方觉知音少/人去应留当日情浊酒一杯梦万重/醒何处觅芳踪/南海浪卷瀛台恨/卿未负我我负卿 /天浩缈/水朦胧/上下求索空缱绻/伫望九洲曙色红 /云迷蒙/路纵横/上下求索空缱绻/伫望九洲曙色红（2）说到词的缠绵婉约，有一位词人和李煜相近，他的词也是直抒胸臆，自然流丽,他就是清初我最喜欢的词人纳兰性德,他身为康熙的贴身护卫，有着为国报效的壮志和理想。
在征战的路途中，词人心系故园，他将思乡的孤独和寂寞，都划成了力透纸背的文字。
写下了这首《长相思》。
[3]在电视剧《七剑下天山》的片尾曲中，作词人巧妙地运用了诗人的这种情绪，运用少数民族语言和乐器，将塞外风情边塞风光的主体表现得淋漓尽致，配以柯以敏高亢的嗓音，使得这部电视剧有了画龙点睛之笔。
改编过的词叫《空船》。
歌曲气势恢宏，歌词如下：《空船》作词:王勇演唱:柯以敏山一程/水一程/身向天山行/风一更/雪一更/夜深千帐灯/剑沉沉/爱深深/英雄儿女行/来一回/去一回/岁月不留情/跨越世界梦不成/起看寥落晨星/空船一去无踪影/苍茫误此生而纳兰性德的原词如下：《长相思》清.纳兰性德山一程,水一程,身向榆关那畔行.夜深千帐灯.风一更,雪一更,聒碎乡心梦不成.故园无此声.3、已古诗词为蓝本进行改动，借用原著的意境或思想内容羽泉组合演唱的《辛弃疾》，是运用摇滚的朋克方式来演绎豪放派词人的慷慨悲壮，使得比原词更有气势！在我听来，堪与岳飞的《满江红》媲美。
（1）又比如小刚周传雄根据宋代大文豪苏轼的《卜算子.黄州定慧院寓居作》而作的《寂寞沙州冷》，原词以孤鸿为喻，表示作者高洁自赏，不与世俗同流合污的生活态度，实际上是反映其在政治上失意以后孤独寂寞心情。
苏轼是北宋伟大的文学家,书画家，散文家和诗人。
字子瞻，号“东坡居士”。
他还是著名的唐宋八大家之一。
作品有《东坡七集》《东坡乐府》等。
苏轼的词现存三百四十多首，冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材，具有广阔的社会内容。
苏轼在我国词史上占有特殊的地位。
他将北宋诗文革新运动的精神，扩大到词的领域，扫除了晚唐五代以来的传统词风，开创了与婉约派并立的豪放词派，扩大了词的题材，丰富了词的意境，冲破了诗庄词媚的界限，对词的革新和发展做出了重大贡献。
[4]原文如下：《卜算子黄州定慧院寓居作》苏轼缺月挂疏桐，漏断人初静。
谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。
拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
而现代的词作家陈信荣紧紧抓住了《卜算子.黄州定慧院寓居作》中的幽人独憔悴的清冷心情，配合了忧伤的曲调，成为了一首轻易打动人心的好歌。
词中固然没有了原作者的高洁自赏，但也借用了诗人想表达的孤寂心情，表现出了部分现代人因没珍惜一段感情，当物是人非后的孤独和感慨，呼应了一部分人的思想情感。
歌词如下:《寂寞沙州冷》作词／陈信荣演唱／周传雄自你走后心憔悴/白色油桐风中纷飞/落花似人有情这个季节/河畔的风放肆拼命的吹/不断拨弄离人的眼泪/那样浓烈的爱再也无法给/伤感一夜一夜/当记忆的线缠绕过往支离破碎/是慌乱占据了心扉有花儿伴着蝴蝶/孤燕可以双飞/夜深人静独徘徊/当幸福恋人寄来红色分享喜悦/闭上双眼难过头也不敢回/仍然捡尽寒枝不肯安歇微带着后悔/寂寞沙洲我该思念谁（2）还比如一首李白的《静夜思》床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
它被改的情况更多，有莫文蔚，张伯宏的版本，下面说的是梅艳芳的版本。
虽然用李白诗题，且将李白原诗嵌入歌词，所传达的却非李白诗的原意。
思乡之情在歌词中只是一种若有若无的陪衬，歌词侧重表现的，是现代人的一种生存状态，一种孤寂感和空虚感。
不过，月的意象所负载的内涵与古诗所写倒不乏相通，字里行间隐约可以感受到李白《月下独酌》、苏轼《水调歌头》的意境。
《床前明月光》梅艳芳是你吧/高高挂在穹苍千年啦/看尽了人世离与散/多少功名似尘埃/是我傻/总是在寂寞夜里望/你时圆时缺时迷惘/彷佛告诉我生命本无常/来吟一首老诗/喝一杯老酒/明月啊/别笑我我痴/别笑我狂/床前明月光/疑是地上霜/举头望明月/低头思故乡/床前明月光/疑是地上霜/举头望明月/低头思故乡/是我傻/总是在寂寞夜里望/你时圆时缺时迷惘/彷佛告诉我生命本无常/来吟一首老诗/喝一杯老酒/明月啊/让我拥抱/带我遨翔二、流行歌曲是传承古代诗词的精华通过上面的举例，我来系统阐述一下我的观点，中华文化一脉相承，所以很多现在的流行歌曲在写作形式上，仍不可避免地借鉴或套用或模仿了诗词的语言格式与风格。
用古典诗词的形式来创作现代流行歌曲，一方面使得词作上继承了传统诗词语言上的提炼与表达手法上的含蓄内敛，另一方面，在主题表达上也无疑有一个先入为主的捷径，无论是说家国情怀，还是儿女情思，古典诗词往往具有将语言与情感一同浓缩，从而增添许多回味的空间，和意境悠长的韵味。
仿如国画中的留白，古诗其实也是古时的歌曲，所以诗词与流行歌曲的本质相同，都是表达作者的感情。
无论诗词还是流行歌曲都是一个时代文化的代表，而且是作为主流文化反映的。
诗词和流行音乐在抒情言志方面有着异曲同工之妙，两者均是抒情言志的良好的载体。
人是需要情感表达的，更需要情感表达的良好方式。
当一个人在诗词与流行音乐中读到自己相同的情感寄托，那瞬间的感动足以说明诗词、流行歌曲在情感表达方面起到的莫大作用。
只不过歌词还没有古典诗词一般在文学史上的地位。
这并不是说它永远不可能取得这样的地位、只是这需要历史的积累与时间的积淀罢了。
古典诗词对流行歌曲的影响不仅给了流行歌曲另一方的表现空间，在一定程度上，丰富了流行歌曲的表现功能。
中国的古代文学大都非常讲究，在遣词造句，行文起势，叙事抒情上，自有一定规格，往往是字字珠矶，千古传颂。
古诗词非常讲究韵律，大多音乐感极强，这就提升了流行歌曲的层次。
而从另一方面，中国人的情感表达方式，往往是含蓄婉转，迂回曲折的，这些也是当今诸多流行歌曲创作人所孜孜以求的一种境界，因此，许多音乐创作人，拿来古代人的灵感，创作今人的思想文化，这也是近年“中国风”盛行的原因。
三、流行歌曲较古典诗词的优势但我认为，现今流行歌曲比古典诗词，还是占一定优势的，时代在变，今人对音乐的感受程度和古人自然有很多的不同。
我们说文学是为了体现生活而存在的，那么任何的一种文化形式必然反映一个时期的生活现实，体现一个特定时代的特征。
而流行歌曲则显然是这个时代的产物，流行歌曲的通俗，使它有更多的受众，其次歌曲的传播方式是古典诗词所不能比拟的，特别是随着网络的发展，传播途径的多元化，网络、电视、广播遍地开花，流行音乐更是比从前传播得更广泛。
拿高中生来说，在流行文化、快餐文化的冲击下，学生的阅读空间变小，阅读品位变低。
经常性的阅读“口袋书”，使得学生的语言水平深受其害，学生的阅读兴趣、阅读品位难以提高，拿到高雅的古诗词就没精打采，无兴趣去读。
而课本中所选的某些诗篇与学生有一定距离，不能吸引学生。
如第三册的《离骚》，就有不少学生反映这首诗古奥难懂，提不起兴趣。
《离骚》是我国古典诗歌浪漫主义风格的源头，距离学生的时代比较久远，无论是形式上还是内容上仍然是陌生的。
从字面上看，障碍特别多，学生也就没有了读下去的欲望。
教师死板的教学方式一定程度上扼杀了学生的热情。
面对这种现象，应激发学生学习古诗词的热情，先要让学生认识古典诗词的价值.古典诗词是我们祖先留给我们宝贵的精神财富，是我们中华民族的瑰宝。
学习古典诗词，从语言的范例中学习语言，能丰富语文素养，培养语文能力。
如今古诗词在现代歌曲中有所应用，经过上述分析，我们可以通过流行歌曲激发学生学习古诗词的兴趣。
（1）而且用白话文来重新演绎一些古诗，可以让学生更好的理解和记忆。
这就不能不提这方面的一位高人——言情大师琼瑶。
她的很多歌词里都喜欢借用一些唐诗宋词中的名句，如“才下眉头，却上心头”，“庭院深深几许”，“青山依旧在，几度夕阳红”等，这与她一贯苦恼经营的古典婉约女子的形象是十分吻合的，也非常配合她所创作出的各种形象，一派的诗情画意，不食人间烟火状，例如下面这首《在水一方》。