论新概念素描
素描的概念课件
素描的分类 素描的演变与发展
一 、什么是素描?
关于素描的概念，可以从以下四个方面来认识：
第一、素描是色彩画相对而言。
第二、素描是造型的基本功。
第三，素描作为画家艺术创作意图、观念的体现，是 为美术创作服务的
第四、素描作为绘画的一种表现形式，是具有独立审 美价值的画种。
总之，素描是一种单色的绘画形式，是培养造型能力
五、新中国成立以后，中国的美术 创作和美术教学开始进入发展时期。
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二、素描的分类：
基础素描是初学者以掌握造型的基本规律、培养素 描造型能力为目的的作业练习。
习作素描是以美术创作为目的，表现创作构思的草 图、正稿，以及以素描形式收集的场景、道具、人 物等形象资料。
创作素描是以完整地表达画家的创作意思，并以素 描为其表现形式的绘画作品；也包括为其他画种， 如油画、版画、中国画、年画等创作所作的素描稿。
辨 别 分 析
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三、素描的发展与演变
1、世界最 早的素描是 距今约两万 年前的法国 拉斯科岩洞 壁画和约在 一万年以前 的西班牙阿 尔塔米拉山 洞窟壁画。
2、古希 腊艺术被 称为“欧 洲艺术的 摇篮”
3、意大利文艺复兴时期的素描，标 志着西方素描走向成熟。
达·芬奇
米开朗基罗
拉斐尔
17世纪下半叶，欧洲的艺术中心逐 渐转向法国。
安格尔
19世纪法国 画家塞尚提 出了形体的 几何形结构 学说，进一 步奠定了近 代素描徒刑 的科学基础， 在造型观念 上对现代艺 术产生了深 远的影响。
19世纪德国出现了两位杰出的素描 大师，即门采尔与珂勒惠支。
素描头像教学新概念
素描县 第四 中学 甘 肃 庄浪 ７ ４ ４ ６ ０ ０ ）
【 中图分类号 ］ Ｇ ６ ３ ３ ． ９ ５ ５
【 文献标识码】 Ａ
【 文章编号 】 ２ ０ ９ ５ — ３ ｏ ８ ９ （ ２ ｏ １ ５ ） ０ ３ — ０ ２ ｏ ９ — ０ １
一
结构 是 素描 的本 质 造型 因素 ． 因此 ． 在 这 一 步骤 中应 始 终 注 意 围绕 结构 来表 现 五官 ． 因 为 它是 画 面 的 中心 部 位 ． 应 该从 五 官
开始找 出具体 的 形体 结 构和 形 体 关 系
形体 是 结构 的外在 形 式 ． 明 暗关 系是 由形 体 结构 关 系所 决 定 的 明暗对 比强烈 的地 方往往 是 结构 关 系最鲜 明的部 位 ． 也是 形体 转 折 最急 的体 面 ， 应从 色调 最重 、 最 暗 的部位 开 始上 调 子 ， 按 照 黑 色、 深灰 、 中灰 、 浅灰 、 亮灰的 顺序 逐步 向 前 、 整体 推进 ， 切 记颠 倒顺 序． 因为 那样肯 定把 握不 好整体 关 系， 同时也使 画 面 出现 混乱 。 ３ ． 深入 暗部 深入 暗部 ． 这 一 步是 最 难也 是 最 见 功 夫 的阶 段 ， 深 入 刻 画 交
课程教育 研究
Ｃ ０ ｕ ｒ ｓ ｅ Ｅ ｄ ｕ ｃ ａ ｔ ｊ ０ ｎ Ｒ ｅ ｓ ｅ ａ ｒ ｃ ｈ
２ ０ １ ５ 年３ 月 中旬 刊
体育． 美 育
我 们 的 书 法教 学 首 先让 学 生从 练 习 书写 姿 势 开始 ．然 后慢 学生 社会 实践 。 拓 展 书 法课 外 活 动组 织 ， 构建“ 能力、 技 能、 素质” 慢的掌握 书法的基本技能和知识 ． 在这个基础上逐步培养学生对 三位一体教 学模式 ． 为适应现代社会发展 需要 ， 大力培养应 用型 书 法 的理 解 关 、 鉴 赏美 、 创造美、 感 受 美的能 力 。 因此在 书 法课 堂 书 法人 才 。 上一 定要 强化 欣 赏教 学 ． 不 断提 高 学生 的 审 美能 力 书 法教 学肩 负着弘 扬 书 法 艺术 ．传 承 中华 民族 传 统 文化 的 ３ － ２ 增加 学生 自由空 间 历 史使命 ． 在 实施 素质 教 育 中 ， 要 想 在 真 正 意 义上 让 书 法教 学的 著 名 教 育 家 陶行 知 先 生很 早 就 意识 到 ． 学生 没有 自由这 种 育人方面的功能得到充分的发挥 ． 改革教 学方法是重中之重。经 不 良现 象广 泛存 在 于传 统 教 育教 学 中 ， 必 须要 进 行 转 变 ． 加 大学 实践证明 ． 书法教 学教育改革的发展要求需要 启发 式教 学． 书法 在 实践 中 不断 改善 教 学 方法 ， 让 书 法 生学习 自由度的基本措施 要给学生评价 学习成果的机会 ． 让学 教 育 工 作 者们 要 立 足根 本 ． 生更加积极参与到 自我学习成果的评价中去 ． 既能用评价的手段 教 学真正达到文化教 育、 素质教 育、 技 能教 育以及道德教 育互相 发现 知识 、 技 能及 学 习 态度 上 的不 足 ． 同 时还 能从 中体 验 到 成 功 融合 的 目的 ． 从 而 为发 扬光 大 中华 民族 文化 贡献 力 量 的 乐趣 ． 并 通 过 自己的努 力 不 断地 去调 整 和矫 正 自己的错 误 和 不 参 考文 献 ： 良习惯 。 ｆ １ ｒ 潘善助 ， 杨嘉麟 － 书法鉴 赏 １ ． 上海人 民美术出版社． ２ ０ ０ ７ ． ４ ［ ２ １ 王 钦 文． 在 书法教 学 中进 行德 育 ［ ＭＩ 冲 国教 育发 展 研 究杂 ３ ． ３加 强素 质教 育 的 建设 ２ ０ ０ ９ ＿ ５ （ ６ ） 书法 教 师 首先 必 须要 具 备 教 育理 论 、 专业能力、 职 业道 德 三 志． 个方面的素质 ． 这是能够有效保障书法课程建设的前提 要倡导 『 ３ １ 张景 波 ． 书 法欣 赏 与 书法教 学小论 ｆ Ｍ１ ． 南 北桥 ． ２ ０ ０ ９ ． ０ ２
素描头像教学新概念
第一章素描的概念和发展历史
第一章素描的概念和发展历史素描是视觉艺术中的一种基本表现形式，通过简单的线条和阴影来描绘人物、物体或景观的形态和结构。
它是绘画、雕塑和建筑等艺术形式的基础，也是艺术创作中最早出现的形式之一、本文将详细介绍素描的概念和发展历史。
一、素描的概念和特点素描起源于意大利文艺复兴时期，最早被用于艺术家观察和研究自然的手段。
素描通过线条和阴影的变化来表现物体的形态、比例和构造。
它追求简洁而准确的表达方式，注重线条的灵动和平衡，强调形体的立体感和体积关系。
素描的特点有以下几个方面：1.简洁明快：素描注重用简洁的线条表现物体的形态，不做过多的装饰和渲染。
它力图抓住事物的本质特点，以简洁明快的笔触传达给观者。
2.明暗对比：素描通过阴影和明暗的对比来表现物体的形体和质感。
它注重阴影的变化和表现力，以此增强物体的立体感。
3.结构和比例：素描强调物体的结构和比例关系。
通过准确的线条和纵横对比来表达物体的构造和空间感。
4.描绘过程：素描通常是通过快速的线条和简短的笔触一次性完成的。
它强调观察和直接表达的过程，追求生动和即兴的效果。
5.记录和实践：素描也被广泛用于艺术家的实践和观察记录中。
它是艺术家观察和研究的工具，帮助他们理解和捕捉形态的本质。
二、素描的发展历史追溯素描的发展历史，可以追溯到古代文明的起源。
早期的人类通过岩石和洞穴壁画来描绘动物和人物的形象，这可以看作是素描最早的形式。
然而，素描作为一种独立的艺术表达形式，起源于欧洲文艺复兴时期。
1.文艺复兴时期（14世纪-17世纪）素描在文艺复兴时期迎来了它的全盛期。
当时的艺术家们对人体和自然的观察达到了巅峰，他们通过线条和阴影的组织来表达形体的比例和结构。
代表人物有达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗等。
2.巴洛克时期（17世纪-18世纪）在巴洛克时期，素描作为一种艺术形式不再是纯粹的记录工具，而是成为了艺术家表达情感和想法的手段。
素描在构图和形态的表现上更加丰富多样，艺术家们追求表现力和个性化的创作方式。
素描的概念和发展历史
第一章素描的概念和发展历史基本解释1.单纯用线条描写、不加彩色的画2.文学上指简洁朴素、不加渲染的描写详细解释1. 单用线条描写、不加彩色的绘画。
是造型艺术的基础。
2. 文学上运用简洁朴素不加渲染的写法亦称素描。
美术理解是绘画中的术语。
在汉语中解释：“素”从字面上指单纯、直接和质朴、真实。
“描”是指写、画、挥舞、临摹、写生的意思。
素描的定义是指用单色来描绘物体的形象。
素描是一门关于认识和表现形的学问，是指导表达造型艺术的一种最基本的、辩证的、逻辑严密的思维方式，是一门独立的造型艺术。
我们常说素描是一切绘画的基础，是绘画创作的训练手段。
最早作为素描的雏形形式产生的就是那些古代岩洞的岩画，当以及那些莫名其妙的符号，这些简洁朴素的描绘正是人类祖先对自然界的真实感受。
16世纪在意大利，美术学院产生以后，素描才以正式身份出现在美术学府的画室。
1912年在我国上海美术学院正式开设这一课程，1958年受到冲击，1962年恢复，到“文革”时期又受到冲击，直到1976年在全国各大美院开始恢复。
从素描的发展历史上看，从古埃及、两河流域到古希腊、古罗马，从中世纪到文艺复兴，从欧洲17世纪古典画派到20世纪现代派，已经形成了一个完美的体系。
在素描教学中，主要是训练学生如何观察和刻画客观物象的造型能力，对于初学者来说，我们常常以把形体画得像不像、准不准、整体不整体作为检验素描水平的高低。
作为设计人员同样要具备素描的基本功。
是表现事物的一种手段。
美术的基础是造型，艺术造型是人按照自然方式进行的复杂劳动，是一项需要长期训练才能形成的特殊技能。
艺术造型不只是塑造孤立静止的物体形态，更重要的是表现物体中各种形式的有机关系。
掌握艺术造型的方法，需要恢复人的思维方式和操作方式，需要研究自然物体的形式特点和认识它的变化规律及条件。
素描是解决这些造型问题的最佳途径，这在艺术造型的实践中得到了完全，因此，素描被称为“的基础”。
素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法，如蜡笔，，，铅笔，，乌墨褐，，及，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，，，或布的表面所造成的磨损。
素描基础教程课件1.2素描的概念与原理
1.2 素描的概念与原理
1.2.5.1 三大面
三大面是指物体受光后被分成的三个大的明暗区 域，如图 1 - 11 所示。 亮面：受光线照射较充分的一面称为亮面，又
称受光面。 暗面：背光的一面称为暗面，又称背光面。 灰面：介于亮面与暗面之间的部分称为灰面，
又称侧光面。
图1-11 三大面
1.2 素描的概念与原理
地点
1.2 素描的概念与原理
1.2.5 明暗知识
明暗是素描的基本要素之一，是描绘物像立体与空间效果的重要因素。 任何物体在光的照射下都会呈现一定的明暗关系。光源的强弱，距离光源的远近及照射角度的不同， 都会使物像呈现不同的明暗。光是物体明暗形成的先决条件，也是物体明暗变化的外在因素。 在一定的光线下，明暗变化是由形体的结构起伏、转折而产生的。因此，明暗在任何时候都只属于 特定的形体结构，明暗的调子变化也就是表现结构的起伏转折变化。结构是内在的、本质的因素，明暗 是外在的、表象的形式；形体结构需要通过明暗来表现，而明暗关系中又处处体现着内在的形体起伏和 结构变化。
1.2 素描的概念与原理
1.2.1 形体知识
形体是客观物像存在于空间的外在形式。任何物像都以其特定的形体存在而区别于其他物。形 体属于素描造型的基本依据和不变因素。
对形体的认识，我们也可以将其分解为外形和体积两个因素。外形指平面的视觉外像而言；体 积指空间的立体体量而言。在素描中，这二者既有各自独立的意义和价值，又是相辅相成、不可分 离的一对统一体。形是体积的外像，而体积又必须由形来体现。所以，我们对形体也可以理解为有 体积的形。这就是说，我们对素描造型因素中的形体的认识，要树立起立体空间的观念。
1.2 素描的概念与原理
1.2.2 结构知识
素描中的形体主要指物像的外形特征，结构则主要指物像的内部构造和组合关系。形体与结构 是外观与内涵的关系。结构是形成物像外貌的内在依据，不了解它就无法准确把握物像的一系列外 表特征。
论素描教学之创新观念
论素描教学之创新观念素描是绘画中最基础和最重要的技能之一，因为它提供了一种无瑕疵的工具，供艺术家们用来从事绘画创作。
但是，如何让学生们更好地学习素描技巧，是一个问题，因为素描教学的方式和方法已经成为一种陈规，这使得许多学生很难适应和学习到。
因此，对素描教学进行创新和改进，变得非常必要和重要。
在这篇文章中，我们将讨论关于论素描教学之创新观念的问题。
首先，素描教学改善和创新需要从教学内容和教学方法两方面入手。
在教学内容方面，要求教师更加关注学生的实际学习需求，把握学生的基础和素描技能水平，因此，提供定向、有针对性和个性化的素描教学内容，是至关重要的。
例如，为了提高绘画技巧和素描水平，教师可以引导学生先掌握素描关键点的位置和属性，以便在习惯和掌握这些基础技能之后，逐步进行后期细致的构图和表现。
同时，可为学生提供不同类别和风格的素描作品，供学生研究学习和模仿，这将有助于提高学生的绘画技巧和素描水平。
其次，在教学方法方面，创新不仅要结合学生的实际需求，更应注重方法的多样性，即创新性丰富的素描教学方法。
教师应该采用有吸引力和有意义的教学方法，如组织素描比赛、流畅式教学、交替练习、学生互相评估以及辅导和小组合作等方法。
在实践中，教师可以通过画家最让人崇拜的作品、图片等等向学生介绍常见的素描和绘画技巧以及重要的创作理念；组织素描比赛，也可以提高学生的兴趣；应用最恰当和多样化的辅助素材，如视频讲解、多角度展示等等，也可以为学生提供丰富的学习体验。
最后，需要指出的是，教学领袖也要扮演着重要的角色。
他们应该把彼此合作、相互扶持作为基本原则，带领教育工作者走向创新和个性化素描教学的领域。
在这个方面，可以有多种措施。
例如：各个学校形成合作共赢的机制，与艺术学院和画室的小组和团体协作，以及塑造更好的支持体系等等方法。
总之，素描教学创新是一种有挑战性而有成就感的任务，必须超越教学技巧和课程标准，以全面地激发学生的学习热情，满足学生的需求和实现素描教学的目标，以便在未来变得更加有吸引力与创造力。
素描概念及简介幻灯片
• ◆布局要有主次，疏密，前后的变化， 同时要均衡协调。
• ◆画面构成要形成一个稳定的三角形。
问题：观察下面的构图 顺序，你能说出 构图步骤和画法吗？
• 1、构图落幅
•
在对被描写物象进行观
察，分析的基础上，用直线
轻轻地在画面上把物体的位
• 1，什么叫构图:一副画如何安排好所表现物 象的位置,以及几种物象的组合关系叫构图。
• 2，构图的原理: （上窄下宽、光向窄影向宽） • （1）安排上下关系 按照上窄下宽的构图
原则，显得稳定。 • （2）安排左右关系 如果是侧面人物，面
部之前的空间较宽,背后较窄，正面人像居 中间位置。
• 3、摆放组合物体的构图关系
3.培养应用和开发想象的能动性， 形成对未知领域的自觉探求，即创 造意识（心）。
4.培养技能的熟练掌握，达到对于 视觉信息的有效表达，即富于技能 的适应能力（手）。
新课讲授：
一、素描的概论
素描是绘画的一种形式，是一种朴素的描绘，是 英语中Drawing的意译，最早是绘画前的素材或草图， 在《辞海》中是这样给素描下结论的：“素描，是绘 画的一种，主要是以单色线条和块面来塑造物体形象 的一种绘画形式。”
超写实素描
超写实素描是一种特殊的全因 素素描，着力于将对象的质感肌理 微观化表现，表现超越常规精细度 视觉感知的具象素描样式。
意象素描
意象是存在于人的心里或思想里的 一种感知物体或事态，是由对物象的观 察、分析、体悟而产生联想，逐渐超越 具体物象，最后创造出与特定物象相联 系的另一种意象图形。 意象素描着力于培养学生的联想和意象 表现能力。
素描是与彩色绘画相对而言的一个名词概念。 以广义的角度而言，素描在造型艺术中是一种最 普通最常见的单色绘画形式，也就是说一切单色 绘画我们都可以称之为素描。
素描的概念 特点
素描的概念特点素描是绘画中的一种基础技法和表现方式，是指以黑白或灰阶表现形式描绘事物形象的绘画方法。
它是绘画的基础，也是艺术创作的重要一环。
下面将从素描的概念和特点两个方面进行详细介绍。
一、素描的概念：素描是一种表现力极强、手法直接的绘画形式。
它以线条、阴影和明暗的变化来描绘或再现事物的形态和体积。
素描通常用铅笔、炭条、粉笔等工具在纸上进行，也可以使用其他的绘画媒介。
它是绘画的最基本形式之一，呈现出艺术家的构图和构图思维。
素描常常是艺术创作的起点，通过素描可以建立起准确的比例和结构关系，为后续的润色和完成提供了基础。
二、素描的特点：1. 线条的重要性：素描最为显著的特点就是通过线条来描绘物体的外形和结构。
线条是表达形式和意图的主要手段，可以创造出各种形式的线条，如直线、曲线、折线等。
线条的粗细、长短、变化等特点可以表现出物体的轮廓、质感、纹理等。
2. 明暗的对比：素描通过黑白或灰阶的明暗对比来表现物体的光影效果和形体结构。
艺术家可以通过掌握明暗的变化来创造出立体感和空间感。
明暗对比可以通过阴影和明亮的部分来表现，使画面更加生动和立体。
3. 细节的观察和再现：素描的过程需要艺术家对被绘制对象进行仔细观察和准确再现。
绘画者需要注意形体的比例、透视关系、细节的表现等。
通过对物体细节的准确描绘，素描作品可以更真实地再现被观察对象的特征和特点。
4. 快速捕捉和表现：素描通常是以快速捕捉和表现物体形象为目的的绘画方式。
无论是生活素描还是速写，素描都需要艺术家迅速抓住事物的表象和特点，以简洁而精确的方式进行表达。
这种即时性和敏捷性使得素描作品更具有生命力和情感表达。
5. 概括和抽象：素描可以通过简化、概括和抽象的手法来表现物体形象。
艺术家可以利用有限的线条和阴影来营造出富有表现力和想象力的画面。
这种概括和抽象的方式可以使素描更具有个性和独特性。
总结起来，素描是一种表现形象的绘画方法，具有线条的重要性、明暗的对比、细节的观察和再现、快速捕捉和表现以及概括和抽象等特点。
素描素描的概念
徐悲鸿 人体素描
三、素描旳主要性
素描为一门独立旳艺术，具有独立旳地位和价值。 素描是其他艺术旳必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕
刻(浮雕)， 另外对平面设计，也是画草图旳必要基础。 素描被视为是两度空间旳艺术，不需要颜色及第三度空间。 素描是画家工作旳最终成果，也能够作为复制或摹写旳基础，
这种发展和成熟旳标志有三个：
1、工具形式较之此前多样化了。 2、画家们在广泛实践旳科学与艺术结合基础上创建了科学旳绘画基础理 论、艺术理论和素描理论。 3、科学旳系统旳培养训练手段伴随美术学院旳产生而诞生。
达芬奇素描
拉斐尔素描
米开朗基罗素描
17世纪后期，欧洲旳艺术中心逐渐转向法国。其中首推 安格尔，他旳素描不但用线去反应形与构造，还体现物体旳 质量感，具有严谨纯粹旳线造型旳格律美。
我国以线造型旳历史，能够上追至史前文化到秦汉时期。如 原始社会线条流畅旳陶器饰纹；春秋西周旳壁画、青铜器；先 秦时期旳帛画等等，无不阐明线描早已成为中国绘画造型旳基 础。
王家峰北齐墓中旳壁画人物龙凤帛 （局部）魏、晋、南北朝时期，东晋顾恺之提出“以形写神”旳看法。
东晋·顾恺之 《女史箴图》局部
南齐谢赫提出了“六法”，对我国老式素描旳实践与发展 产生了主动旳推动作用。
唐末经五代至北宋是中国老式绘画线描艺术发展旳高峰。五 代画家顾闳中旳《韩熙载夜宴图》，体现了写实与装饰旳完美 统一。宋代画家李公麟将白描技法推动到纯美旳艺术境界，显 示出画家旳深厚涵养和卓越技巧。
李公麟 丽人行（局部）
顾闳中 韩熙载夜宴图 （局部）
中国近代素描起源于20世纪早期旳海外留学生，民国时 期提成几派，建国后只剩徐派，后来又加上苏派，构成20世 纪后半叶中国美术家旳技术基础。
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论新概念素描
作者：卢鹏
来源：《新校园·上旬刊》2013年第12期
摘要：随着世界经济的不断发展和各国文化交流的不断深入，我国逐渐开始学习西方的美术思想，使东西方艺术思潮不断交汇，扩大了视野。
但是，我国在素描方面的理解仍然不够深入、教学不够彻底，本研究主要从素描的基本含义和特性入手，重点分析了素描的价值观、素描具体培养学生的哪些能力等，提出了一系列完善素描教学的措施，旨在促进我国的素描教学走向多元化，呈现出新的思维方式、教学理念和教学模式。
关键词：素描；新思维；新模式；新理念
一、新概念素描的基本含义和特性
首先，素描代表着艺术家对形体、空间、肌理、结构关系、明暗、造型等现象的观察和感知，以及对理解和塑造这些视觉信息方式的思考，是艺术家思维中的一种观看方式。
其次，素描具有独立、鲜明的审美性质，是一种表现技法，是造型艺术的基础。
再次，随着人们对素描的深入了解，素描逐渐开始找回了原本就应该拥有的“艺术身份”并开始向着影像、国画、油画、装置等其他媒材具有开放性的艺术表现形式发展，可以说是独具审美价值的一种艺术形式。
最后，素描是艺术家在思维方式、风格、想象力以及精神上的第一波冲动，通过素描将自己的意图原原本本地展现出来。
因此说画家首先产生的素描观念可以为新的教学模式提供一个可以选择的功能范围和创新方向。
二、新概念素描的价值观和基本原则
任何形式上的改革都源于价值观的转变。
从新概念素描的本质上来说，素描的“新”首先体现在它的价值观上面，新概念素描的主要目的是在设计基础教学中将素描作为一种训练的工具，来培养学生的观察力、表现力、审美力、创造力等设计素养，训练学生从“美术考生”到“设计者”的质的转变，从“实物写生”到“主观创作”的意识转变，从新概念素描的具体课程内容和组织形式上来说，新概念素描的基本原则就是挖掘学生的设计素养，培养学生通过对生活的观察和感悟，尊重自然的规律，把从大自然中获得的启发和对环境本身的观测，用于完成素描创造中的创新设计，而不是凭空想象。
三、新概念素描对学生能力的培养
随着我国素描不断从各种主义和流派中汲取精华，我国的素描教学逐渐突破了以往单一的格局，开始走向多元化。
新概念素描侧重对“眼”“脑”和“手”的训练，密切彼此之间的配合，呈现出新的思维方式、教学理念和教学模式，共同实现能力培养目标。
具体主要体现在以下四个方面能力的培养：首先，敏锐的观察能力作用于“眼”。
通过学生从大自然中得到的启发、对环
境本身的观测以及对周围生活环境的观察和感悟，培养学生敏锐的观察能力，培养视觉的快速反应能力，增强视觉接受信息的能力。
其次，深刻的认知能力作用于“脑”。
新概念素描能培养观察、探究、分析、理解事物的心智，锻炼对事物结构、外形、质地等性质的深刻把握和理性认识，能深化学生的认知能力。
再次，丰富熟练的技巧作用于“手”。
能够培养学生的技能多样性和熟练程度，实现对大脑中抽象思维和视觉信息的有效表达；最后，主观的创造力作用于“心”。
新概念素描能开发学生想象能力的能动性，培养学生的主观创造力，形成对未知世界的自觉探求。
四、消除新概念素描教学中一些弊端的有效措施
1.深入强化新概念素描造型问题
很多学生在素描的学习过程中不能将手、眼、脑三者很好地结合起来，如果思维也比较迟钝，无休止的去追求细节上的相似，这种僵化机械的操作方法不仅时间过长，还会失去画面的生机，抑制学生主观能动性的发挥。
因此，教师有必要加强学生的素描练习，促进学生形成手、眼、脑高度统一的训练形式。
有观点认为现阶段大多数素描学生最缺乏的是创造性的抽象思维，以写实为主必然会压抑学生的创造性，花很多时间和精力做艰苦持久的素描基本功训练是没意义的，应该使学生得到解放，切实根据学生对生活的真实体验和感受自由地去表现。
2.改善素描的单一表现方法
传统的素描意识把铅笔、碳笔、木碳条等作为素描教学中常用的工具，并以此界定素描是以单色为基础的绘画。
因此，有必要改善素描的单一表现手法，明确新概念素描应该拓宽素描的形式语言，通过各种不同材料工具运用色彩进行素描表现，丰富素描作品的表现内容，使素描的技法得到全面发展。
3.解放传统的素描思想，培养学生的创新能力
在素描教学中，还应当重视学生创新能力的培养，开启拓展式教学方式和启发式教学方式。
在学生的任何一个学习阶段，专业的本体特征是必不可少的来源，需要教师在素描教学中引导学生，借助客观形象的造型语言表现主体情感、观念意识，强调主体的真实，汲取东西方艺术的精华，发展学生的表现能力，发挥学生潜质的作用，大力培养学生的主观性、表现性、灵活性，注重个性、思维品质。
参考文献：
[1]祁璇.新概念素描[D].武汉：湖北美术学院，2008.
[2]李林娜.素描教学发展与研究[J].大众文艺，2012，（14）.
[3]郝蔚.传统素描教学与现代素描教学的分析与比较[J].艺术教育，2008，（10）.。