从宋画中看宋朝市井街巷建筑空间
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图是中国古代绘画史上一幅著名的卷轴画作品，描绘了北宋时期汴京（今河南开封）的繁华景象和市井生活。
此画是北宋画家张择端所作，创作于公元1085年。
清明上河图以其精细入微的绘画技巧和丰富的细节而闻名于世，成为了描绘古代城市生活和社会景貌的重要艺术珍品。
下面将对清明上河图进行赏析。
画面上部呈现出一片繁华盛景，人声鼎沸、车马喧闹。
楼台耸立、门庭若市，显示出汴京城市的繁荣与繁忙。
画中人物各异，有商贩、官员、平民百姓和僧侣等各个社会阶层的人物，栩栩如生地展现了宋代社会的生活面貌。
其中，商贩们忙碌地宣传出售各种商品，使得整个市集充满了生机与活力。
官员们穿着华丽的衣袍，行走于街头巷尾，向观者展现出宋代官吏的形象。
平民百姓则忙于他们的日常生活，或赶车、或从事手工艺制作，营造出繁忙而又祥和的气氛。
画面中景物的描绘也是清明上河图的一大特点。
绘画师利用透视和远近法的手法，将整个市集的景物逼真地描绘出来。
房屋、街道、桥梁等构造细致精致，栩栩如生。
人物的装束、神态以及建筑物的细节，都表现出了画家在描绘历史细节上的精确性和准确性。
清明上河图绘制了当时汴京城市的真实面貌，成为后世研究古代城市景观和社会风貌的重要材料。
此外，清明上河图在艺术表现手法上也具有突出的特点。
画中运用了重点技法和写意手法。
通过对重点的突出，画家将观者的注意力引向画面上特定的区域，使得整个画面更加有层次感。
同时，画中的写意手法也使得画面更富有艺术魅力。
画家以简约的笔触和流畅的线条勾勒出了大部分的人物和背景，以及城市街景的雏形，将整个画面浓缩，又不失生动。
清明上河图的艺术价值和历史价值都不可忽视。
它不仅是一件珍贵的艺术品，展现了北宋时期城市景观和社会面貌，也是研究古代中国城市规划和社会生活的重要依据。
在清明上河图的赏析过程中，观者能够感受到中国古代城市的繁华与繁忙，了解历史时期的社会生活，同时也能欣赏到画家精湛的绘画技巧和独特的艺术表现手法。
宋代市井文化对绘画艺术之影响
宋代市井文化对绘画艺术之影响宋代市井文化对绘画艺术的影响宋代是中国历史上非常重要的一个时期，这个时期的社会发展繁荣，市井文化兴盛。
市井文化是指宋代城市中普通百姓的生活和文化活动，包括民间艺术、民间文学、民间音乐等等。
这些市井文化对绘画艺术产生了深远的影响。
宋代市井文化为绘画艺术提供了源源不断的题材和创作灵感。
市井文化关注的是普通百姓的生活，所以绘画作品中常常出现了农民、手工工人、商贩、街头艺人等人物形象，以及市场、酒楼、戏台等市井场景。
这些题材丰富多样，生动形象，使得绘画作品更加贴近人民群众，更能引起观众的共鸣。
市井文化对绘画艺术的技法和风格产生了积极的影响。
市井文化强调实际，注重细节刻画和写实描绘，这与宋代绘画追求写实主义的传统是相契合的。
市井文化中的人物形象和场景描绘，要求画家准确把握细节，注重形象的真实性和生动性。
这种写实风格的影响使得宋代绘画作品更加具有鲜明的时代特色。
市井文化对绘画艺术的观念和审美观念也产生了一定的影响。
市井文化强调平民的生活和情感，重视人情味、趣味性和幽默感，与此相应的是绘画作品中也展现出了这些特点。
宋代绘画作品中常常出现幽默、诙谐的情景和人物，给观众带来轻松愉快的感受。
这种以人为本、注重情感和趣味的审美观念，使得宋代绘画作品更具人文关怀和艺术价值。
市井文化对绘画艺术的传承和发展也起到了积极的推动作用。
市井文化注重民间传统，具有延续性和传承性，这种传统的力量也体现在绘画艺术中。
宋代绘画家们在传统绘画技法的基础上，吸收了市井文化的元素，创造出了一种独特的绘画风格。
他们在绘画作品中注重人物形象的真实性和生动性，强调细节的描绘和情感的表达，形成了自己独特的风格，对后世绘画的发展产生了重要影响。
总的来说，宋代市井文化对绘画艺术产生了深远的影响。
市井文化为绘画提供了丰富的题材和创作灵感，影响了绘画的技法和风格，塑造了绘画的观念和审美观念，推动了绘画的传承和发展。
这些影响使得宋代绘画作品更加贴近人民群众，更具有时代特色和人文关怀，为中国绘画史上的一段辉煌时期留下了宝贵的财富。
清明上河图中的城市生活
清明上河图中的城市生活清明上河图是中国绘画史上最具代表性的作品之一，它描绘了北宋时期的城市景象，展现出了那个时代的城市生活。
从这幅画中，我们可以感受到北宋时期城市生活的繁华和多样性。
画中的城市被划分为市区和郊区两个部分。
在市区中，我们可以看到人们忙碌的生活，有的在卖货，有的在赶车，有的在赶牛，有的在饮食娱乐。
市场上的摊贩们在叫卖，市民们在浏览商品。
同时，一些行人在悠然闲逛，享受城市的夜晚美景。
在城市的郊区，可以看到田园生活的情景，如农民在耕田，牧民在放牧。
整幅画给人的感觉是：城市繁华，乡村宁静。
在这幅画中，我们可以看到很多细节，如画面中小河中的船只，横贯于城市之间的桥梁，以及城市周围的城墙。
这些都是北宋城市的重要组成部分。
城市中心的广场上，摆满了各种各样的货物，如面粉、鱼、肉和蔬菜等。
除了市场外，城市中还有各种各样的建筑，如寺庙、宫殿和商铺。
在画中，我们可以看到人们在宫廷中玩耍，锻炼和娱乐，还有商人在商铺中谈生意；以及学生读书、吟诗作画的场景，这些都反映了当时的文化生活。
随着城市生活的发展，城市中的人们也不同于从前。
市民们对时尚和高品质的生活追求越来越高。
他们开始穿戴精美的衣服，并在街头上炫耀着他们的时尚。
清明上河图中所描绘的生活环境也体现出了当时社会的阶层分化。
画中的市区，生活条件较好，而郊区和周边地区则是落后的乡村和牧民地区。
在城市中，财富和职业的不同也会给人们带来不同的待遇和机会。
在清明上河图中，我们可以看到良好的城市规划和管理体系。
城市中心的轴线上有人行道和车道，以便人们直接进入市场和其他商业区。
此外，该市还拥有完善的护城河和城墙来保护城市免受外界侵害。
这些城市规划演变为如今现代城市的基础，它们让城市更加舒适、便利和安全。
总之，清明上河图是一幅充满中国传统文化的壮丽画作，也是一幅城市生活的详尽细节。
它描绘了北宋时期城市与田园的完美结合，人们工作的情景和生活的日常。
此外，它还展示了当时城市管理和规划的高效性和系统。
简谈北宋东京街巷的空间特性
简谈北宋东京街巷的空间特性本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！唐宋之际，中国社会发生了一系列重大变化。
北宋的城市布局完成了由封闭式里坊制向开放式街巷制的转变，街巷在城市结构中的地位更为重要，街巷成为最具活力的城市空间。
街巷中的社会生活更为丰富，成为最能反映东京特色的城市景观。
在《清明上河图》中，张择端很敏锐地把街巷置于非常醒目的位置，可以说是把握住了北宋东京城的精髓。
作为城市空间中不可或缺的组成部分，街巷的重要性自不待言。
近年来，城市公共空间也是史学研究中方兴未艾的热点问题，学术界对北宋东京街巷的结构形态做过细致的梳理。
遗憾的是，以往的研究对于北宋东京街巷所呈现出的空间特性仍缺乏深入的论述。
本文拟从社会史的视野考察不同阶层和群体在街巷的各种活动，旨在探讨北宋东京的街巷空间所呈现出的时代特征与公共属性。
一、北宋街巷的时代特征( 一) 地标性开国之初，北宋朝廷原本是打算继续以坊名来作为开封的城市地标。
宋太宗至道元年( 995) ，“诏参知政事张洎，改撰京城内外坊名八十余。
由是分定布列，始有雍洛之制云”。
但是，东京开封是由地方州城扩建改建而成，所以不像唐长安那样有一个统一整齐的规划布局。
而且，随着坊墙的倒塌，唐长安那种封闭式的界标明确的坊里结构已经淹没于纵横交错的街巷之中，时人对里坊的概念开始变得漠然，而更多的是以街巷的名称来标示地理位置。
据统计，《东京梦华录》一书中共出现“街”字达139 次，“巷”字达69 次，而“坊”字则只有55次。
而这55 次“坊”字所搭配的词汇或者是“教坊”“茶坊”“内酒坊”“驼坊”，或者是“街坊”“坊巷”“坊市”，等等，竟然没有一次是至道元年所撰的八十余“坊名”。
相比之下，《东京梦华录》中有明确名称的街和巷，均分别多达30 多条。
这些街巷承载着城市地标定位的重要功能，街巷两侧分布着各种建筑和机构。
从宋代绘画浅析宋代城乡民居建筑_倪瀚聪
0981引言宋代是中国历史上经济与文化最为繁荣的时代之一，政治格局走向开朗，商业以及手工业的迅速发展，技术取得长足进步，城市格局及建筑形态也变得更加自由丰富。
然而遗留下来的宋代建筑尤其是民居建筑数量极少，研究当时的建筑变得越发困难。
两宋时期的绘画注重细节描绘，绘画中大量的建筑图像勾勒出了当时大致的人居环境，且画卷中表现丰富的建筑的类型形态、构造方式、环境营造等，与《营造法式》等文献记载有很多符合之处。
梁思成先生对敦煌壁画中的建筑形象对于建筑研究也有过论述，“虽远逊于实物遗例，却有时胜于史传记载”。
因此，在现有研究的基础性上，宋代绘画中的建筑形象是当时建筑研究的重要资料。
2城市民居隋唐时期为便于管理以及维护统治，里坊制使得城市相对规整封闭，城中的住宅多为矩形单元式布局，且坊和市被划分开，相互独立。
两宋时期商业空前的发展，城市经济的扩大，促使了里坊制的废除，因而城市的格局不再死板规整，乡村民居的布局更加丰富。
随着城市空间的灵活，城市出现了二、三层的房屋，为适应商业的需要产生了“前店后寝”的居住形式，这些改变在推动商品经济的发展的同时，也营造着一个更灵活合理的城市格局。
张择端的《清明上河图》表现了大量的关于宋代城市民居建筑的描绘。
画中的汴京城建筑排于街道两侧，商业与居住混合，形成以街道为中心的城市空间。
城市民居几乎都是以瓦房围成合院，廊屋串联的形式，屋顶多为悬山式，有少量歇山式，梁架结构大多是五架梁。
画中城市民居平面布局多为四合院。
官宅府第或富有商贾的住宅多做得比较讲究，多为外建门屋的四合院格局，内部有厢房。
如萧照的《文姬归汉图》中的多进院落，单檐悬山顶的门屋正对大街，主要厅堂与门屋间形成轴线。
正对大门的影壁之后是三开间的大堂，两侧廊连至厢房。
厢房也是三开间，屋内还摆有屏风，外窗使用了宋代颇为流行的格子窗。
画中所展示的院落、厢房以及门屋等，与明清时期的住宅已经基本没有区别了。
（图1）随着宋代商业的发展，里坊制的瓦解，城市中小商业的活力达到了巅峰。
从《清明上河图》看北宋的市井文化
从《清明上河图》看北宋的市井文化一、引言北宋是一个物质文化和精神文化空前发展的历史时期，是我国社会经济文化发展的重要历史时期，城市的迅猛发展，商品经济的高度繁荣，使新兴的市民阶层地位日益上升。
同时，市井文化也是从北宋开始繁荣发展的，它直接影响到了宋代市民的精神消费，它标志着市民阶层独立性的形成。
市井，含有“街市、市场”以及“粗俗鄙陋”之意。
市井文化是一种生活化、自然化、无序化的自然文化，它是指产生于街区小巷、带有商业倾向、通俗浅近、充满变幻而杂乱无章的一种市民文化。
它反映着市民真实的日常生活和心态，表现出浅近而表面化的喜怒哀乐。
它自由闲散缺乏庄严，缺少深刻性和心灵冲击力，“没有现实与历史的深层次的忧患，更没有血与火的悲剧意识。
”而市井文化在绘画艺术中的典型表现就是风俗画。
北宋风俗画的兴盛是世俗化艺术发展的一个高峰，它作为世俗艺术的表达形式之一，集中反映了人民群众对世俗之美的肯定和对现实生活的赞美，《清明上河图》正是其代表作。
《清明上河图》是由北宋著名画家张择端所画，它描绘了北宋都城汴京清明时节汴河及其两岸的风光。
作者以全景式构图展现了12 世纪我国都市各阶层人物的生活状况和社会风貌。
此图不仅具有极大的艺术价值,也蕴含了无尽的文化价值，其中的场景真实地再现了京城汴梁的市井风情。
本文从《清明上河图》出发，浅谈北宋的市井文化及其繁荣发展的原因。
二、《清明上河图》及北宋市井文化1.《清明上河图》简介中国十大传世名画之一的《清明上河图》为北宋风俗画作品，原画长528.7厘米，高24.8厘米，绢本设色；该画卷是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，属国宝级文物，现存于北京故宫博物院。
《清明上河图》描绘清明时节北宋京城汴梁及汴河两岸的繁华和热闹的景象和优美的自然风光。
作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画卷中，生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌，这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。
宋代市井文化对绘画艺术之影响
宋代市井文化对绘画艺术之影响宋代市井文化对绘画艺术的影响宋代是中国历史上绘画艺术发展的重要时期，而宋代市井文化的繁荣也对绘画艺术产生了深远的影响。
宋代市井文化是指那些与官方文化相对独立的民间文化，它丰富多样，充满生活气息，正是这种生活化的艺术风格，使得宋代绘画艺术呈现出了独特的魅力。
宋代市井文化对绘画艺术产生了直接的影响，体现在题材的选择上。
市井文化以日常生活为题材，关注人民的生活，这一特点也体现在宋代的绘画作品中。
宋代绘画更加注重真实性和写实性，绘画作品中描绘了丰富多样的日常生活场景，包括市井街头、农田劳作、渔村渔船等。
这些作品不仅展现了人们的生活状态，也丰富了绘画的题材内容，使绘画艺术更加贴近人民。
宋代市井文化对绘画艺术的影响还体现在艺术风格上。
市井文化强调实用性和直观性，这一特点也反映在宋代绘画的风格中。
宋代绘画注重细腻的线条和精确的构图，追求形象的逼真和色彩的鲜明，这与市井文化的朴实、直接的特点相契合。
宋代绘画强调对细节的观察和描绘，注重对物象的精确表达，这种写实的风格正是市井文化的影响所致。
宋代市井文化还对绘画艺术的创作手法产生了积极的影响。
市井文化强调人情味和生活态度，这一特点也在宋代的绘画作品中得到了体现。
宋代绘画注重刻画人物的心理状态和情感表达，作品中常常出现各色人物形象，包括市井小贩、乞丐、僧侣等。
这些形象的创作方式活泼有趣，充满生活气息，展现了市井文化中人们的生活态度和情感表达，使绘画作品更富有情感和生命力。
宋代市井文化对绘画艺术的影响还体现在艺术交流与传承上。
市井文化是一种民间文化，它具有较强的传播性和流动性，这为绘画艺术的交流与传承提供了机会。
宋代市井文化中的绘画艺术家常常以非正式的方式进行交流，他们相互学习、借鉴，丰富了绘画的艺术语言和技巧。
这种非正统的传承方式不仅促进了绘画艺术的发展，也给绘画注入了新的生命力。
宋代市井文化对绘画艺术产生了深远的影响。
它影响了绘画的题材选择、艺术风格、创作手法以及艺术交流与传承。
从古代名画一览城市市井生活场景
从古代名画一览城市市井生活场景《清明上河图》和《姑苏繁华图》是两幅典型的世俗风情画，分别描绘了宋代和清代的城市生活场景。
其中《清明山河图》已经变现为清明上河园小镇型景区，而《姑苏繁华图》所描述的市井场景和烟火气至今散落在苏州老城区的寻常巷陌里。
《姑苏繁华图》是清代宫廷画家徐扬描绘苏州风物的巨幅画作。
姑苏自古繁华，直到现在，苏州一直是著名旅游城市，也是目前国内拥有5A级景区最多的城市。
《姑苏繁华图》所描绘的江南湖光山色、田园村舍、阊胥城墙、古渡行舟、沿河市镇、流水人家、民俗风情，官衙商肆，完整展示了乾隆时期最为繁盛的苏州城和江南的风土人情。
画面“自灵岩山起，由木渎镇东行，过横山，渡石湖，历上方山，介狮和两山之间，入姑苏郡城，自葑、盘、胥三门出阊门外，转山塘桥，至虎丘山止”，沿街小贩各种腔调和韵律的叫卖声、街头特色风味小食品、摆地摊练把式、街头斗蟋蟀、路灯下众人围观的棋局、夏日里晚间街头竹躺椅上摇扇聊天喝茶的市民、吹糖人、捏面人、沿街排开的剃头匠简易廉价的理发挑子......其风貌、风物、风俗和风情浸润着浓浓的人间烟火和市井原生活场景。
无独有偶，《清明上河园》也是一幅市井风俗画，街区是旅游小镇的全息化生活体验。
北宋的市井气象，从清明上河图可以管窥一二。
在《清明上河图》长达五米多的画卷里，有广阔的原野、浩瀚的河流，这是在进入市井前的田园风光和自然风景；有高耸的城郭、城楼，有富丽堂皇的官府宅第，有低矮的茅棚村舍，有桥梁、河港，核心区域有大街小巷，店铺林立，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨，此外尚有医药门诊、大车修理、修面整容，各行各业，应有尽有，大的商店门首还扎“彩楼欢门”，悬挂市招旗帜，招揽生意，这是极为完整的市井风貌；街市上有牛、骡、驴、骆驼等牲畜，有牛车、人力车、太平车、平头车、轿、大小船只，商店中有绫罗绸缎、珠宝香料，这都是那个年代的地域性风物；至于看相算命、香火纸马等，都是特色风俗；而街市行人，摩肩接踵，川流不息，仕、农、商、医、卜、僧、道、胥吏、妇女、儿童、篙师、缆夫等一众人等，男女老幼，三教九流，赶集、买卖、闲逛、饮酒、聚谈、推舟、拉车、乘轿、骑马等，无所不在，无所不包，充溢着浓浓的风土人情。
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148 华中建筑 HUAZHONG ARCHITECTURE 08/2012
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图1 张择端 清明上河图之一 图3 李嵩 乞巧图 图5 李嵩 水殿招凉图 图6 刘松年 四景山水图（冬景） 图7 佚名 盘车图 图8 夏圭 西湖柳艇图 图9 张择端 清明上河图之二
图10 张择端 清明上河图之三
面的一大特色。 接下来分别来说沿街的几种类型的界面： 首先，是对街道开放的店铺，其中，无
招牌或者只有简单的招牌，没有突出的门面 装饰者构成街道界面的背目，有些标识具有区域性地标的特征。很 多店铺向外扩展出“浮屋”，侵占附近街道 空间。有时，店铺外部空间也会有其他流动 性摊贩占据。整体来说，店铺的界面都具有 较强的开放性与通透性。
·彩楼欢门 彩楼欢门是指两宋时酒食店为招徕顾 客，在店门口用彩帛、彩纸等所扎的门楼。 孟元老《东京梦华录》：“凡京师(汴梁)酒 店，门首皆缚彩楼欢门”。吴自牧《梦梁 录》：“(杭州)中瓦子前武林园，向是三元 楼康、沈家在此开沽。店门首彩画欢门，设 红绿杈子，绯绿帘幕，贴金红纱栀子灯”。 “且言食店门首及仪式：其门首，以枋木及 花样沓绕缚如山棚，上挂半边猪羊，一带 近里门面窗牖，皆朱绿五彩装饰，谓之欢 门。”这个现象在《清明上河图》中有生动 的刻画（图10）。 （3）院 这里是院主要是指城市中有一定阶级地 位的官员的大型宅院/园林。从《清明上河 图》中可知宋朝城市的大型住宅做得比较考 究。画中贵族宅第外部有“乌头门”或“门 屋”，门屋的中间一间，多用“断砌造”， 以便车马出入。院落四周，为了增加居住面 积，多以廊屋代替，因而合院的功能与形象 发生了变化。画中住宅的布局仍然沿用汉以 来前堂后寝的传统原则，但在接待宾客和日 常起居的厅堂与后部卧室之间，用穿廊联成 了“日”字形、“工”字形、“王”字形平 面，在堂寝的两侧，都有耳房或偏院。在沿 街店铺及贵族宅第后面为建筑密集的院落式 住宅。宋史记载：“其后封闭处，团转屋 盖，向背聚居，谓之院子，皆庶民居此。” 院内莳花植树，美化环境。
摘 要 该文以宋代建筑画为研究材料，通过分析宋画中建筑形制、建筑空间、沿街界面、街区肌理来研究宋朝市井街巷建筑空间。在这里，市井主要指城市普通 居民包括商品交易在内的日常生活场所。其研究范围包括：宋朝市井建筑单体，宋朝城市市井街巷空间的沿街形态，民居空间与市肆空间的组合关系。宋朝城市以 “侵街”为突破口，以中国古代建筑的高度通用化这一特点为助力，最终形成了单元同构，整体非均质的街巷空间，达到了城市市井生活空前繁荣的高度。 关键词 宋画 街巷市井空间 建筑形制
体”的程度。我们可以通过研究宋代绘画， 了解当时的城市市井风貌，还原当时居民的 生活场景，从而启发今天的建筑设计。
1 宋朝市井建筑单体
宋朝市井建筑的总体特点如下：
1.1 建筑布局更加灵活
宋朝建筑，总体来讲，平面布局更加灵 活机动，极富园林色彩。
案例一（图1~2）： 此为《清明上河图》中一栋酒楼，建筑 位于河流北面。建筑主出入口在西面，并附 有彩楼欢门；次出入口位于沿河岸处，有酒 旗一杆，以便船民可以一眼看见。歇山顶的 山墙上设一扇可以翻动的横窗，以便通风透 气。建筑呈不规则合院式，据推断可能是不
图11 张择端 清明上河图之四
图12 张择端 清明上河图之五
轩迎客的桌椅也依稀可见（图7~8）。 宋朝宅、商、院建筑的形制特点如下： （1）宅
这里的宅主要是指规模较小的普通民 宅。城市中的一般市民经济条件并不富裕， 他们虽然也做成合院多进的住宅形式，但房 屋一般较简陋，梁、柱、枋、桁等构件加工 简陋。小型住宅多使用长方形平面，梁架、 栏杆、栅格、悬鱼惹草等有着朴素的形体。 屋顶多用悬山顶，除草葺与瓦葺外，山面的 两厦和正面的庇檐(引檐)多用竹篷或在屋顶 上加建天窗，而转角屋顶往往将两面正脊延 长，构成十字相交的两个气窗。从《清明上 河图》中可以看到“庶人合屋，许五架，花 卉图案镶嵌，房屋多暴露结构，外露部分饰 以雕刻图案”，“檐角上翘，习用鸟、龙、 凤等陶制动物饰物。”
Abstract In this paper, taking the Song Dynasty painting of architecture as the research materials, through the analysis of song architecture form, architectural space, street interface, the urban street block texture to study the architectural space. Here, marketplace refers to the place including trading and city resident civic life. This paper research scope includes: the song dynasty marketing single building, the song dynasty city form along the market place street, combination relations of the residence space and marketplace space. The Song Dynasty city regarding " Invade Street " as a breach, taking Chinese ancient building height generalized as the characteristics for power, eventually formed street space of unit isomorphism, overall heterogeneous, at last street life reached the unprecedented prosperity. Key words Song painting, Marketing space, Song architectural form
建筑文化 Architectural Culture
从宋画中看宋朝市井街巷建筑空间
Analysis on the Song Marketplace Building and Space from Song Painting
江 珊 Jiang Shan
中图分类号 TU-098 文献标识码 A 文章编号 1003-739X（2012）08-0147-04
2 宋朝街巷市井空间的沿街形态
（图11~12）
宋朝街道的界面同时也是街坊的外部边 界。这里所说的街坊，泛指中国古代作为街 区单位的坊以及集中的市肆空间。典型的街 坊内除了作为街道空间的巷弄之外，主要 是以住宅为代表的民居空间，而住宅的主 要布局方式是院落式布局。在街道的界面 上，需要通过院门和封闭院落进入的民居 空间和直接向街道开放的开放商业空间交 替共存，封闭的院墙与开放的店面形成了 明显的虚实对比，构成了宋朝城市街道界
1.3 南宋时期建筑出现格子窗
从汉代画像石到北宋绘画中的建筑物的 窗，几乎都是固定在墙面中间的直棂窗，既 不能开也无所谓关。而南宋建筑外部既见不 到直棂窗，也不见了墙，取而代之的是自 檐至地、包裹房屋四周的方格子木窗。外 面一层掩盖了檐下的斗拱与额枋，使建筑 外观显得空前的整体大方。里面一层设在 额枋下直至地面，代替了原应在此的墙。 之所以产生这种变化，可能如傅熹年先生 所说，是南渡至杭州的中原贵族无法承受 杭州暴热暴冷的天气变化想出来的应急办 法，将屋的四面夯土墙与墙上固定的直棂 窗一起拆除，改成可以随时装卸的方格木 窗，实现了墙窗合一。一到炎夏酷暑，尽 行拆去，屋子变成了凉堂。夏尽秋来，再
·侵街 侵街现象从北宋初期就出现，后各代屡 禁屡止。也许认识到“侵街”潮流势不可 挡，于是在宋徽宗崇宁年间，宋廷开始征收 “侵街房廊钱”，从根本是承认了其合法 性。结果，商业店铺纷纷沿街而建，形成了 街市，这在张择端《清明上河图》中有形象 的描绘（图9）。 ·浮屋 在宋代，在店铺之前有很多浮屋，有的 是别的小商家搭建的售卖摊棚，有的是商家 自我经营场所的延伸。这部分空间组成了街 道的二次轮廓线（图9）。
中国古代城市街巷的布局和空间形态， 一方面来自于官方自上而下的宏观控制；另 一方面依赖于由居民生活导致的长期而缓慢 的演化。目前建筑学的研究成果主要体现在 前者上，对于后者的研究较为集中于晚清和 民国时期。这与前朝留下的建筑实物较少有 关。针对宋朝市井街巷建筑空间，可以通过 对宋画的研究来弥补这一缺憾。由于宋徽宗 一再倡导和推崇写实主义，加之“界画”的 流行，使宋代的画家们所描绘的建筑极富现 场感和真实性，建筑图像包括城桓、宫苑、 城乡住宅、市肆、园林、寺观等，充分展现 了宋朝特定的时代和地域特色。其中尤以张 择端的《清明上河图》为代表。《清明上河 图》真实地表现出北宋时期的种种社会现 实，虽是风俗画，但已达到“忠实于客观实
渐次装上。到了数九寒天，内外两道格子 窗把整座房屋包裹起来，窗背裱糊窗纸， 再加上内外两重帘幕，足以御寒，而且透 光性、透气性远胜于墙壁（图6） 。
1.4 宋朝建筑较多使用接檐
宋朝，民间接檐造舍的行为日益普遍， 并逐步带来了市井建筑空间结构的改变，进 而发展形成了城市新格局。宋朝城市在不断 增长的人口和经济推动之下，从扩大居住、 商业、生产面积出发，不断扩大檐下空间， 作为建筑主空间之外的辅助空间，并由此带 来了市井街巷空间结构、建筑形态的改变： 房屋密集，街道狭窄。而建筑密集直接关系 到城市火患，因此官府大力劝导以瓦接檐， 或以瓦屋取代茅屋。这点在多幅宋代绘画中 都有体现。在《清明上河图》中沿街建筑接 檐现象十分普遍，或屋宇前接檐搭棚，或 加盖圈建，侵街占地或河岸临建等。其他的 还有宋代佚名画家的《盘车图》，画面描绘 行进于盘曲山路间的车马，满载着粮食、货 物，在一处客栈前面的憩息情景。画面中小 店的建筑形式，包括接檐的细部处理，通过 画家的笔墨，都如实地再现出来。另外，被 称作 “南宋四家”的夏圭，他的《西湖柳艇 图》，清灵淡雅，画面中柳堤回环，湖畔绿 树掩映下的屋宇，有的就是临湖接檐，其开