美术色彩、透视、构图专题复习
2024学年6月份考试 色彩 复习题
色彩复习题1、____是指从静物的前侧面斜视静物,能看到对象三个面;答案：平行透视；2、一般情况下的色彩静物写生是将静物摆放成____的观察角度;答案：俯视；3、照射在物体表面的光线色彩是____;答案：光源色；4、色彩的对比类型包括____、____、____;答案：同类色对比；类饰色对比；补色与补色关系对比；5、绘画颜料有____、____、____丙烯画颜料、蜡笔、染料墨水等;答案：水彩颜料；油画颜料；水粉颜料；6、以蓝色为代表的冷色调和以橘色为代表的暖色调分别具有____、____的视觉感受;答案：推远；拉近；7、色彩作为客观实体,具有基本的物理特性____、____、____;答案：同类色对比；类饰色对比；补色与补色关系对比；8、____有后退感和收缩感;答案：冷色；9、画面没有明确色彩对比,特别是冷暖倾向不当也造成画面显得____;答案：粉；10、水粉画颜料中遮盖能力最强的是____、____、____、____、____、____等;答案：朱红；钴蓝；粉绿；赭石；土黄；熟褐；11、在实际的色彩写生中,____、____、____是色彩的条件因素;答案：光源色；固有色；环境色；12、水彩画需要采用____的着色方法;答案：从浅到深；13、色彩感觉的训练方法包括改变对固有色的习惯认识;____,____、长期的色彩感觉训练;答案：注意比较；克服片面认识；14、色彩有冷暖之分,暖色如____、____、____等;冷色如____、____、____等;答案：红；橙；黄；蓝；绿；紫；15、____是指客观色彩世界引起的主观心理反应;答案：色彩心理；16、各类静物对光线的吸收和反射不同,可以分为以下几类____和无反射物体;答案：反射物体；17、色彩纯度____的静物的特点色彩淡雅、倾向性偏弱、以高明度对比为主而凸显色彩明暗变化关系;答案：低；18、____是一幅画总的色彩感觉,是大的色彩效果;答案：色调；19、在实际的色彩写生中,色彩的条件因素包括以下方面____、____、____;答案：光源色；固有色；环境色；20、____又称厚画法,笔上水份少,颜料较多,有时直接用颜料与颜料调配;答案：干画法；21、色彩有三个要素,分别是色相、____、____;答案：明度；纯度；22、____物体周围环境对物体反射的色彩以及物体之间相互作用的色彩;答案：环境色；23、静物画起源于____作为题材独立的绘画门类才确立和流行起来;答案：16世纪、17世纪；24、物体的灰面部分因受光不足显的明度微弱,色彩以____为主,同时受上下左右不同方向的环境色的影响;答案：固有色；25、色彩三原色是____、____、____;答案：青；品红；黄；26、水粉颜料色质____,具有较强的____的能力;答案：不透明；覆盖；27、____有前进感和膨胀感;答案：暖色；28、____指物体在一般白日光线照耀下经常呈现的色彩;答案：固有色；29、静物写生中,铺大色调时不能过于草率,在色彩的运用上要遵循,先____后____,先____后____,先____后____的次序;答案：整体；局部；深重色调；明亮色调；薄涂；厚画；30、在所有的色彩对比关系中,____是最有感情表现力的;答案：冷暖对比；31、在实际的色彩写生中,色彩的条件因素包括以下方面____、____、____;答案：光源色、固有色、环境色；32、色彩静物写生时以个体学习为宜,不应集体写生答案：错误33、用大笔触依据色块面积大小涂抹,多用于铺垫大体颜色,此种画法称为()A、扫B、涂C、拖D、嵌答案：B34、黄底色上放置白色块时,白色块会带有();A、绿色味B、紫色味C、蓝色味D、橙色味答案：B35、从暗到亮的适应过程可以在极短的时间内完成,大约只需要()左右;B、 20分钟C、 25分钟D、 40分钟答案：A36、邻近色对比相距离大约( )度左右,为弱对比类型。
六年级美术总复习提纲
六年级美术总复习提纲一、绘画部分1、素描：用单色描绘对象的方法叫素描。
三大面五调子”：立方体的三面五调，指亮、灰、暗三大面；高光、明部、明暗交界线、暗部和反光五调子。
透视：分空气透视和形体透视两大类；形体透视又分为平行透视和成角透视。
基本规律是：近大远小。
2、色彩：三要素（或三属性）是指色相、明度、纯度；三原色是指红、黄、蓝；三间色是指橙、绿、紫。
色彩的调配：红+黄=橙黄+蓝=绿红+蓝=紫。
色彩的冷暖：暖色有红、黄、橙等；冷色有：蓝、紫。
中性色有：绿（泛指有彩色）。
在色相环中，互成150--180度的色为强烈对比色（即补色对比），位于60度以内的色为柔和对比。
补色：红对绿，黄对紫，蓝对橙。
3、中国画：按题材分：山水画、花鸟画、人物画；按表现方法分：大写意画、兼工带写（小写意）、工笔画。
中国画的用笔方法有：中、侧、顺、逆锋；中国画的用墨方法有：焦、浓、重、淡、清。
主要技法有：勾、皴、点、染。
文房四宝：笔、墨、纸、砚。
4、西画：光景画能够分为远、中、近景物。
色彩画经常使用的画法有干画法和湿画法两种。
5、速写：在短时间内记录对象动态特征的一种绘画方法。
人物速写要领，“立七坐五盘三半”“三庭五眼”。
二、美术鉴赏名作：《向日葵》《阿尔的吊桥》（荷兰）凡高；《椅中圣母》（意大利）XXX；名画家：XXX（中国）擅长画花鸟草虫，最有特色的是他画的虾；XXX（中国）长于画马。
意大利文艺复兴时期画坛三杰：达.XXX、XXX、XXX、工艺美术雕塑：《大卫》XXX；《加莱义民》XXX（法国）。
中国民间剪纸，南方细腻，北方粗犷。
一般可以分为窗花和鞋花两类。
设计一枚邮票，首先要画上合适的图案，票面上必需写上“XXX”字样及面值金额。
纪念邮票还要写上纪念标题。
图案艺术：中国京剧脸谱是中国戏曲中特有的化妆艺术。
美术复提纲1、综合版画的制作过程图1）用废材料粘贴底版；（2）均匀地滚上油墨；（3）未滚上油墨处用笔添加；（4）覆上能吸墨的纸；（5）用手指在纸上轻轻磨印；（6）漂亮的综合版画印成了。
2020年美术会考复习资料
2020年美术会考复习资料1.透视：在风景画中概括为近大远小、近高远低、近宽远窄等规律。
透视：平行透视：（一个消失点，即心点）凡平行六面提的一个面与画面平行，而另一面与画面成90度角，依此角度画的透视称为平行透视。
成角透视：（两个消失点）凡平行六面体的两个面都与画面不平行，所画的透视称为成角透视。
心点：也称主点，在人眼睛的正前方，正好在视圈的中心。
视平线：是在画面假设的一条水平线，通过心点，与观察者眼睛等高。
中国山水画通常采用多点透视即散点透视法。
2.色彩：A.三要素：色相：色彩的相貌明度：色彩的明暗程度纯度：色彩的纯净程度B.色调：美术作品的主要色彩倾向C.冷暖对比：倾向红、黄、橙的色调为暖色调；倾向蓝、绿的色调为冷色调。
冷色、暖色互为对比色。
D.色彩搭配方式：对比色、近似色、同种色补色对比：色轮中成180度相对两色的对比，是色彩对比中最强烈的一种对比关系。
如：黄-紫；橙-蓝；红-绿。
3.构图：构图是围绕创作意图组织画面元素的过程。
构图形式：水平线构图、三角形构图、四方形构图4.比例：人物比例：三庭五眼、立七坐五盘三半黄金分割：0.6185.表现形式：A.速写：一种快速的写生方法。
不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。
B.素描：一般指为记录形象或绘制草图而创作的单色画，也可以作为单独的画种进行创作。
C.中国画：用毛笔蘸水、墨、色彩于绢或宣纸上的传统风格绘画称为“中国画”，简称国画。
D.版画：以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。
E.漫画：是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。
一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法。
构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。
F.卡通：通常指具有强烈的讽刺性或幽默感的插图、绘画，现在也指画风抽象、情节较喜剧化、通常以儿童为对象的动画片。
G.民间美术：剪纸：中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。
绘画透视学复习资料
绘画透视学复习资料透视是研究物体在平面投影中与视线的关系，或者说观察者如何从固定的位置来观察立体的物象，并按照一定的规律将它们画在平面上。
在西方，透视学最早的表现形式可以追溯到古希腊阿基米德所著的《论平面图形的平衡》，而真正将透视学系统化的是文艺复兴时代的意大利数学家布鲁内莱斯基，他总结了前人在这方面的经验，并将这种研究加以发展，使之成为一门独立的学科。
平行透视：当立方体正对着画面时，只有一个灭点，叫作平行透视。
成角透视：当立方体与画面成一定角度时，在画面上有两个灭点，叫作成角透视。
倾斜透视：当立方体与画面成倾斜角度时，在画面上有三个灭点，叫作倾斜透视。
圆面透视：当画面上的物象为圆体时，所产生的透视叫圆面透视。
空气透视：当物象距离观察者远时，物象的轮廓逐渐变虚，明暗对比逐渐减弱，这就是空气透视。
物体在视平线以上时，物体的轮廓与视线平行，在视平线以下时，物体的轮廓与视线成倾斜。
物体在视平线以上时，离视平线越远，物体的轮廓越小；离视平线越近，物体的轮廓越大。
物体在视平线以上时，物体的明暗对比越强；在视平线以下时，物体的明暗对比越弱。
物体在视平线以上时，物体的轮廓与视线成角；在视平线以下时，物体的轮廓与视线仍成角。
物体在视平线以上时，离视平线越远，物体的轮廓越小；离视平线越近，物体的轮廓越大。
物体在视平线以上时，物体的明暗对比越强；在视平线以下时，物体的明暗对比越弱。
心理学是一门研究人类心理现象及其影响下的精神功能和行为活动的科学。
它涉及从胎儿发育到老年认知过程的各个阶段和各个方面。
以下是一份心理学复习资料，帮助大家更好地理解和掌握这门学科。
心理学定义：心理学是研究心理过程和行为的科学，它探讨人类感知、认知、情感、动机、人际关系和社会适应等方面的现象和规律。
心理学的分支：心理学包括许多不同的分支，如临床心理学、发展心理学、社会心理学、认知心理学等等。
每个分支都不同的心理现象和问题。
心理学与其它学科的关系：心理学与许多学科都有交叉，如医学、教育学、社会学、人类学等等。
美术专科知识点总结
美术专科知识点总结一、美术基础知识1. 色彩色彩是绘画中非常重要的因素，主要包括色相、明度和纯度三个要素。
在绘画中，不同的色彩搭配有不同的效果，因此艺术家需要了解色彩的基本知识，如色盘、色彩对比、色彩搭配等。
2. 構圖构图是指艺术家在绘画中对画面元素的安排和组织，主要包括对称构图、平衡构图、金字塔构图等。
艺术家需要了解不同的构图手法，以便根据不同的创作需求进行构图设计。
3. 透视透视是绘画中用于表现物体空间关系的技巧，包括单点透视、两点透视和三点透视等。
艺术家需要了解透视的基本原理和应用，以便创作更有立体感的作品。
4. 素描素描是绘画中的基本功，通过铅笔、炭笔等工具对物体的轮廓、形状和纹理进行勾勒。
艺术家需要掌握素描的技巧和方法，以便表现物体的形态和结构。
5. 油画油画是一种常见的绘画媒介，主要包括色彩运用、画布处理、调色技巧等。
艺术家需要了解油画的基本知识和技巧，以便创作油画作品。
6. 水彩画水彩画是一种以水彩为媒介的绘画技法，主要包括颜料的运用、作品保存、搭配水彩纸等。
艺术家需要了解水彩画的基本原理和技巧，以便创作水彩画作品。
7. 速写速写是指用简洁的线条和轻快的手法快速勾勒出被绘物体的外形和结构，主要包括人物速写、风景速写等。
艺术家需要掌握速写的技巧和方法，以便快速捕捉被绘物体的特征。
8. 裝飾美術装饰美术是通过各种装饰手法和技巧对物体进行装饰，主要包括丝绸绣、刺绣、陶瓷、绘花等。
艺术家需要了解装饰美术的基本原理和技巧，以便进行装饰性创作。
9. 人体比例人体比例是绘画中的基础知识，主要包括头部比例、身体比例、四肢比例等。
艺术家需要了解人体比例的基本原理，以便准确表现人物形态。
二、美术史与流派1. 古代绘画古代绘画是指在古代各个时期所产生的绘画作品，主要包括中国古代绘画、希腊古代绘画、古罗马绘画等。
艺术家需要了解各个时期的绘画特点和流派，以便对古代绘画有较全面的了解。
2. 文艺复兴绘画文艺复兴绘画是指文艺复兴时期在欧洲兴起的一种绘画风格，主要包括达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗等大师的作品。
美术知识点复习
美术与设计的关系
美术与设计在视 觉表达上具有共 性，都追求美的 表现和艺术的传 达。
美术注重个性表 达和艺术创新， 而设计则更加注 重实用性和功能 性。
美术与设计相互 影响，美术可以 提供设计的灵感 和创意，而设计 则可以将美术应 用于实际生活中。
跨界融合是美术 与设计发展的趋 势，两者可以相 互借鉴和应用， 共同推动艺术和 设计的发展。
重要艺术家及其作品
文森特·梵高：代表作《向日葵》、《星夜》等，表现了独特的艺术风格和情感表达。
毕加索：代表作《格尔尼卡》、《亚维农的少女》等，展现了多变的形式和深刻的内涵。
克劳德·莫奈：代表作《印象·日出》、《睡莲》等，印象派的开创者，强调光影变化和 色彩表现。
雷诺阿：代表作《船上的午餐》、《舞会》等，善于表现温馨、甜美的生活场景和人物 形象。
感谢观看
汇报人：XXX
艺术鉴赏
艺术流派介绍
印象派：强调光影变化，色彩鲜艳 立体主义：将物体分解为几何形态，注重多角度表现 抽象表现主义：强调个人情感的自由表达，不拘泥于具象形式 超现实主义：追求梦境与现实的融合，表现潜意识中的意象
艺术鉴赏方法
了解艺术背景： 包括艺术家的 生平、时代背 景等，有助于 理解艺术作品 的主题和意义。
艺术评论的定义和目的
艺术评论的基本要素：主题、 形式、技巧、意义等
艺术评论的写作技巧：如何展 开论述、如何使用实例、如何 进行比较等
艺术评论的常见问题及解决方 法艺ຫໍສະໝຸດ 作品欣赏艺术鉴赏的概 念和意义
艺术作品的构 成要素：线条、 色彩、构图等
艺术作品的风 格与流派：写 实主义、印象 派、抽象派等
艺术作品的创 作背景与文化
内涵
04
美术复习知识点
美术复习知识点一、透视知识：①我们在生活中经常可以看到景物（近大远小）的变化。
这种变化就叫（透视现象）。
②透视的基本规律是：近大远小（近高远低、近宽远窄）。
③透视常见的分类有：（平行透视）、（成角透视）。
平行透视只有（一个消失点）；成角透视有（两个消失点）。
二、素描知识：①三大面：亮面、灰面、暗面。
②五大调子：高光、亮部、明暗交界线、暗部、反光。
其中明暗交界线最暗；高光最亮。
三、色彩知识：①三原色：红、黄、蓝。
②三间色：橙、绿、紫。
黄+红=橙；黄+蓝=绿；蓝+红=紫。
③三种原色调在一起称为复色。
④色彩的三要素是：色相、明度、纯度。
色相是指色彩的相貌，如：红、黄、绿等。
明度是指色彩的明暗深浅程度。
加白色和水可以提高色彩的明度。
纯度是指色彩的鲜灰程度。
加任何一种色彩都能降低色彩的纯度。
⑤色彩的对比：指两种或两种以上的色彩放在一起因相互对立而显示出差别的现象。
⑥色彩的对比可以分为强烈对比与柔和对比。
强烈对比是指在色相环中互成150~180度对称的色彩。
柔和对比色是指在色相环中位于60度以内的色彩。
⑦补色是指在色相环中两种互为180度对称的色彩。
⑧纯色加上黑、白、灰的色彩效果极其丰富。
⑨色彩的冷暖：暖色常使人联想到太阳与火焰等；如：红、黄、橙等。
冷色常使人联想到冰雪和夜晚；如：蓝、青等。
中性色是绿色等。
色彩的冷暖对比使色彩明快、活泼。
⑩红、黄、蓝、绿色彩亮丽、充满喜悦和欢乐的感觉，从古代宫廷到现代的民间艺术人们都爱用这几种鲜明的颜色来作画。
四、中国画（简称国画）：①从题材上分为：人物画、山水画、花鸟画。
②从表现方法上分为：工笔画、写意画、半工半写国画。
③中国画的材料有（文房四宝）：毛笔、墨汁、宣纸、砚台。
中国写意画讲究用笔和用墨。
④用笔的方法有：中锋、侧锋、逆锋、顺锋。
⑤中国画的用墨方法有：焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨。
⑥中国山水画的传统技法有：勾、皴、点、染。
⑦组织一幅山水画，必需有近景和远景，才可以构成具有不同特色的观赏空间。
深入了解人教版小学四年级美术知识点
深入了解人教版小学四年级美术知识点美术知识点详解一、色彩知识点在小学四年级的美术课程中，孩子们将开始学习一些基本的色彩知识。
以下是一些重要的色彩知识点：1.颜色的基本分类颜色可以分为三大类别：主色、次色和中间色。
主色是指红色、黄色和蓝色，次色是通过两个主色混合而成，例如橙色、绿色和紫色，中间色则是指通过主色和次色混合而成的颜色。
2.颜色的明暗变化颜色的明暗变化是通过增加黑色或白色来实现的。
例如，颜色加入黑色后会变暗，加入白色后会变亮。
3.颜色的冷暖变化颜色可以呈现冷暖的感觉，冷色调的颜色如蓝色可以给人一种凉爽的感觉，而暖色调的颜色如红色则会给人一种热情的感觉。
4.色彩的搭配在绘画作品中，合理的色彩搭配是十分重要的。
常用的色彩搭配有类似色搭配、互补色搭配和对比色搭配等，不同的色彩搭配会给人不同的感觉和表达。
二、绘画技巧知识点除了色彩知识点，小学四年级的美术课程还会涉及一些绘画技巧，以下是一些重要的绘画技巧知识点：1.线条的运用线条是绘画中最基本的要素之一，通过线条的运用可以表现事物的形状、轮廓和纹理等。
在绘画过程中，可以运用不同的线条类型如直线、曲线、虚线等来表达不同的要素和感觉。
2.色彩的创造除了使用已有的颜色，学生们也会学习到如何通过调配不同的颜料来创造出新的颜色。
通过混合不同的主色和次色，孩子们可以创造出符合自己创作需求的色彩。
3.构图和透视构图是指在绘画中将画面中的元素有机地组织在一起，形成一个完整的画面。
透视是指通过绘画技巧将物体的远近和大小感表现出来，使画面具有立体感。
4.光影的处理在绘画中，光影是非常重要的表现手法。
通过画家对光线的处理，可以使画面呈现出明暗、立体感和质感等。
总结：通过深入了解人教版小学四年级美术知识点，可以帮助学生们更好地掌握基础的色彩知识和绘画技巧。
这些知识点的学习将为孩子们以后的美术创作打下坚实的基础，提升他们的审美能力和创造力。
希望同学们在美术学习中能够发挥自己的想象力和创造力，创作出精彩的作品。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
视点：眼睛所在的位置 画面：假想的透明平面
视线：视点与物体间的连线 心点：视点对画面的垂直落点
心点 视中线 正 中 线 视点
视平线：画面上通过心点的一条水平线 正中线：画面上通过心点的一条垂直线
视中线：连接心点与视点的直线 消失点：景物向无限远延伸消失于一点
(3) 地平线 站在宽阔的平地上 向前看，远方的天地 交界线，称为地平线。
(4) 平视 俯视 仰视
•
平视时，地平线与视平线重合，地 平线即是视平线。
•
俯视时地平线在视平线的上方，仰视时 地平线在视平线的下方。
平视状态
俯视状态
仰视状态
(5) 消失点
消失点
直角六面体中， 与画面不平行的 线段经过延长， 逐渐向远方延伸， 愈远愈靠拢，最 后集中消失于地 平线上的一个点， 这个点叫消失点。
色光与颜料的差别
色彩概念
原色：指自身不能被别的色
混合而成，而别的颜色却又 能够由三种基色以不同的比 例混合而成。
红色
色
黄色
色光的三原色：红、
品红
白色 绿色 青色 蓝色
绿、蓝。 色光三原色混合、明 度增加，称为加色法 混合。
光
红色
颜
橙色 黑色 紫
料
黄色 绿色
蓝色
• 颜料三原色相加，明度减 弱，称为减色法混合。 • 颜料的三原色：红、黄、 蓝做减色混合
透视形
消 失 点 ： 景 物 向 无 限 远 延 伸 消 失 于 一 点
视 中 线 ： 连 接 心 点 与 视 点 的 直 线
正 中 线 ： 画 面 上 通 过 心 点 的 一 条 垂 直 线
视 平 线 ： 画 面 上 通 过 心 点 的 一 条 水 平 线
Unit 1 Drawing Development
• 冷色
• 暖色
色彩的感觉
蓝
冷
色彩
绿
紫
红
暖
黄
橙
练习
画家用色彩表现 我们的生活，绘画 的色彩由原色和 间色组成，请观察 分析右图， 回答下 列问题 ⑴下列字母所在 区域的色彩是 A： 色 B： 色 D： 色
Unit 1 Drawing Development
透 视：将三度空间的景物描绘到二度空间的平面的过程就是 透视过程 透视图：用透视的方法在平面上得到立体的形象． 透视的基本规律：近大远小，近高远低，近宽远窄 学习透视学的意义：视觉空间的确近大远小及其表现，是画家
必然遇到的问题，透视学是历代画家对视
觉空间不断探索的产物．学好透视学，有 利于我们正确的表现物体的确空间感和立 体感．
Unit 1 Drawing Development
Unit 1 Drawing Development
透视的相关名词：
视 点 ： 眼 睛 所 在 的 位 置
画 面 ： 假 想 的 透 明 平 面 视 线 ： 视 点 与 物 体 间 的 连 线 心 点 ： 视 点 对 画 面 的 垂 直 落 点
B圆形 能让人联想到车轮，有旋 转滚动的感觉；作为球体，有 饱满充实的感觉；触觉柔和， 具有内向，亲切感。如图为马 蒂斯的《舞蹈》从韵律线上看 是圆形的构图，有明显的旋转 运动的感觉。在这幅狂野奔放 的画面上，舞蹈者似乎被某种 粗犷而原始的强大节奏所控制， 他们手拉着手围成一个圆圈， 扭动着身躯，四肢疯狂的舞动 着。 大的圆圈也可以留一个缺 口，称为“破月圆”构图。有 完美、柔和、旋转向心的感觉。
二种基本的透视：平行透视 和成角透视
平行透视：正方体无论在什么位置，只要有一个面与 画面保持平行，就称为平行透视。平行透
视的消失点是心点。
成角透视：正方体没有一个面平行于画面，并且仅有 一条垂直边距画面最近。成角透视的消失 点称为距点。
8.你能标出A图的心点吗？为什么? 你能标出B图的心点吗？为什么？
“S”形 使人联想到蛇形运动， 宛然盘旋。或者是来自人体 柔和的扭曲，有一种优美流 畅的感觉。中国画山水，经 常使用这种类型的构图，即 “之”字形构图，以构成景 物纵深盘旋的情趣。如图风 景构图迂回上升，将观众视 线顺S形引向上方。
辐射线构图 辐射线同时具备两种特性；既可以突出中心，又具有放射的，向外扩 展的视觉功能。因此在表现从中心向外扩张的大场面或某些风景的画面 里，常有运用。
A
B
9.观察下列焦点透视图，找出不同点，
(1) (2)
并说出原因
1.几何形构架。 A三角形 （一般指正置的三角形）有有崇高、 坚实、稳定的感觉，建筑上的运用如埃及 的金字塔；长三角形使人联想到矢壮，有 向上、飞驰、崇高的感觉，哥特式教堂建 筑的尖塔就是利用这种感觉。如图：《蒙 娜丽莎》采用的是立三角形构图,端庄典雅 通过一个普通市民女性的形象表达了人对 于自身的肯定，及对美好事物的向往。这 幅作品的成功，很大程度上得益于它优秀 的构图方式。再如建筑摄影运用此构图达 到了崇高、坚实、稳定和向上的视觉效果。 正置的三角形在所有几何形中是最稳定的， 倒置的三角形却又是最不稳定的；而倾斜 三角形的感觉在两者之间，有动荡之势。 三角形构图的三大类在创作中也常见运用 詹建峻的〈〈狼牙山五壮士〉〉