第三讲 服装效果图勾线技法
钩针沙龙娃娃衣服图解之和服
3
钩前半针一洞里（3CH,2F,S）*6
6 辫花
4
在第 3 行的后半针上钩（4CH,S）*6
5
钩前半针一洞里（3CH,3F,S）*6
6 辫花
6
在第 5 行的后半针上钩（4CH,S）*6
7
钩前半针一目洞里（3CH,5F,S）*6 6 辫花
花绳
28CH,对折，中间缝在花上，绳头上串
颗珠子
5
2-22 58F
上下部分钩好后将肩膀缝合好， 开始挑针钩领子，领子是从腰节 往上位置开始，要密点挑针，在 鼓出的地方均匀加出 3 针，共钩 4-5 行，第 6 行（2CH,S）*
总数
备注
58 回到起针行 58
袖子
3
行数 针法
针数 备注
1
从腋下开始挑针 28F
28
2-11 每圈在腋下（FV,F,FV,F,FV）其他全长针
全套衣服除袖子全部片钩起立针
1
上部分
行数
针法
1
起 61CH，倒 3 回钩 58F
2
58F
3
空 1 针，2FA,47F,3FA
开始分片钩，先钩右前片
4
空 1 针，2FA,7F,FA
5
空 1 针，6F,FA
6
空 1 针，2FA,2F,FV
7
空 1 针，FV,3F,FA
8
空 1 针，4F,FV
左前片，从边往里数 14 针开始下针
1
8F,3FA
2
空 1 针，2FA,6F
3
FV,2F,2FA,F
4
空 1 针，FA,3F,FV
5
FV,3F,FA
后片从腋下处各留 3 针
时装画技法
时装画技法》教学大纲课程名称：时装画技法课程性质：本课程为高职高专服装艺术设计类专业的必修课程总学时数：108学时教材名称及作者、出版社、出版时间：《服装设计表达---时装画艺术》陈闻著中国纺织出版社服装高等教育“十五”部委级规划教材《服装人体素描》肖文陵高等教育出版社大纲主笔人：羊黎大纲审稿人：许恩沅课程的目的、要求和任务：一个真正完整的服装设计包括两个步骤：第一是计划和构思，第二是将设想作可视性的实现。
也就是说，设计必须通过思维和物化这两个环节来体现，两者缺一不可。
将设计思维通过物化的形式表达出来，是服装设计师的基本能力。
在服装设计中，物化形式有两种：绘制服装设计图和用服装面料制作成衣来直接表达设计构思。
鉴于服装设计图具有经济实惠的优点，所以往往成为设计者的首选。
服装设计图是快速、便捷表达设计意图的最佳载体，因此熟练掌握和运用服装设计图的各种表现技法是服装设计师应具的基本功。
本课程着重培养学生的设计思维的表现能力，培养学生使用各种工具和技法绘制服装效果图和服装平面款式图的能力，学生能运用绘画手段将服装设计构思通过不同人体姿态，以直观形象表达出来，展示服装设计的最佳效果，体现作者的设计理念，为结构设计和工艺设计提供依据，为《服装设计》、《服装色彩设计》、《服饰图案》等课程作好知识和能力的必要准备。
课程包括服装人体和时装画技法两个部分，总学时108学时，理论课时与实践课时比为1：4，两个学期完成，建议安排在第二学期和第三学期。
基本内容及学时分配：时装画概述：时装画概念、分类、服装设计与时装画、时装画的表现形式2学时第一部分服装与人体【教学目的与要求】（1）、了解人体形态结构特征，掌握人体各部比例。
（2）、掌握头部、躯干、四肢等局部的绘画表现。
（3）、根据服装画的要求绘画具有时尚造型感的服装人体姿态【学时安排】48学时【教学重点与难点】一、重点人体的比例和结构知识，局部的骨骼和肌肉的绘画表现二、难点1、人体结构和人体动态的绘画表现2、人体与服装之间的关系【教学内容】一、人体与服装4学时1-1、人体基础知识1、人体的基本形态2、人体的基本结构3、男女人体的比例差别4、儿童人体的比例5、理想人体的比例1）身体的比例2）四肢和手脚的比例3）面部的比例1-2、人体与服装1、人与服装2、人体与服装造型二、服装人体的表现22学时2-1、观察认识人体的方法1、人体的断面轮廓与外轮廓2、人体动态3、人体透视2-2服装人体表现1、服装人体表现的方法和步骤2、服装人体头部的表现1）眼2）鼻和耳3）嘴4）颈5）头发3、服装人体躯干、四肢的表现4、服装人体各种动态表现三、着装人体表现16学时3-1、服装与人体的关系3-2、着装人体描绘的方法和步骤3-3、不同形式服装的表现1、衣纹的表现2、线的画法1）匀线2）粗细线3）不规则线3、不同形式服装的表现四、人体各种动态默写6学时4-1、人体默写4-2、人体姿态设计第二部分时装画技法【教学目的和要求】通过本章学习使学生掌握服装绘画的基本方法，包括学习绘制服装效果图、服装平面款式图，以及运用各种工具绘画各种风格的时装画。
服装设计ps图怎么画_用PS画服装效果图技法
服装设计ps图怎么画_用PS画服装效果图技法1.首先效果图跟款式图是有区别的，款式图在于很好的将衣服本身的细节展现，效果图是很好的将衣服在人体穿着效果展现。
将所要的模特拉入CDR中。
可以自己画或者是用人台模特。
2.我们设置一下画笔的粗细，如果找不到，就在【编辑→属性】里面找，把线条的粗细设置好，还有设置平角。
3.我们开始第一步，用手绘工具把大概形状画出，接着用形状工具调好外轮廓。
4.接着画细节，然后填色(是为了后期PS上色时的方便)。
5.复制一个出来备用，接着扩大招了!看着整体线条是不是很呆板，想要粗细不一，这样才有手绘感。
选完全部线条【按住Ctrl+shift+q】6.用形状工具调线条的粗细，看下对比图，是不是比呆板的线条好看多了。
(这一步是还原不回去的，所以记得复制一个出来留着，方便下次用到)7.在填色图层上，用加深、减淡工具进行衣服的明暗处理。
(记得调整曝光度，曝光度越大，颜色越深，白色的话是用不了加深、减淡的)--加深的地方：胸下、腰部、褶锏，不受光的地方。
--减淡的地方：胸凸起的地方、肩膀、褶锏，受光的地方。
做完明暗处理后储存就好了~2用PS画服装效果图技法1、用PHOTOSHOP中的图案图章工具进行着色，当然这主要是用于绘制带有图案的布料效果。
在绘制时应注意画面中图案的疏密关系，以达到较好的艺术效果。
值得一提的是在PHOTOSHOP中的滤镜工具，和外挂滤镜，运用它们可以制定变化无穷的肌理效果，将它们运用到制定图中能使你的画面显得更生动，更丰富。
2、用PHOTOSHOP对皮肤着色:依据必须要创建不同的图层，充分运用PHOTOSHOP的“组〞和“图层名称〞“图层属性〞的作用，以新建一层，把此层命名为"肤色"，然后把前景色(肤色)运用喷*工具给轮廓线着肤色。
3、用PHOTOSHOP对服装面料着色:在进行人体着色时，可将不同的部位分别放在不同的层中进行着色，如在进行头发着色前先新建一个新层取名头发，再在该层中着发色。
服装常用手缝工艺3
图1-13 图1-141、缲针—明缲针和暗缲针①、明缲针—线缝略露在外面的针法方法：可将相缝合的边缘书竖起来进行缲针，衣片面、里均可露出细小针迹。
正面只能缲牢1至2根纱丝。
（如图1—14）要求：缝线松紧适宜，针距0.3cm左右。
该针法常用于服装的底边、袖口、袖窿、领里、裤底、膝盖绸等。
②、暗缲针—线缝在底边缝口内的针法方法：衣片正面只能缲牢1或2根纱丝，不可有明显针迹。
（如图1—15）要求：夹里底边和贴边都不露针迹，线缝在折边内。
缝线略松，针距0.5cm左右。
该针法常用于西服夹里的底边、袖口、毛呢服装底边的滚条贴边等，也可用于服装边面镶拼装饰片的固定。
图1-15 图1-162、串针—对串缝合的针法也称暗针。
方法：针迹在缝子夹层内，上下对串，正面不露针迹。
（如图1—16）要求：针距0.3cm左右；上下松紧适宜，不涟不涌，串口顺直。
该针法常用于西服与挂面串口处的缝合，尤其适用于领与驳头对条对格要求。
10、缭针和反缭针①、缭针—牵带布缭在衬布上的针法方法：针由外向里斜入，如直接缭住面料，只能缝牢面料1或2根纱丝。
（如图1—17）要求：针距0.8cm左右，线要宽松。
该针法常用于前衣片胸衬止口，驳口线的牵带，或其它敷牵带部位，如背衩、底边处等。
②、反缭针—衬布缭在面料上的针法方法：线结缝在衬布上，翻开衬布，缝牢面料1至2根纱丝，再倒退缝牢衬布与面料。
（如图1—18）要求：线要宽松，针距2cm左右。
图1-17 图1-1811、拱针—用于手工拱缝的针法方法：拱针针法是暗针，微露小针迹。
（如图1—19）要求：针迹离开止口0.5cm，针距0.6cm左右；微露的小针迹整齐均匀。
该针法常用于西服驳头以下的反面至口处；现在也有用作装饰用，拱满西服大身正面止口。
12、扳针—止口毛缝与衬布扳牢的针法方法：扳针针法与缭针针法相反，针由里向外斜入。
（如图1—20）要求：缝线松紧适宜，针距0.8cm左右。
该针法常用于西服、大衣等固定止口毛缝。
时装画表现技法201603
11．磨擦法
用枯笔、海绵、橡皮、布等带有阻力的粗 糙的材料，敷上少许颜料，磨擦画面，或用砂 纸、牙刷等工具磨擦画面，由此而产生一种较 为朦胧、陈旧的某种痕迹效果，此法称为磨擦 法。如牛仔布料的处理、皮革及段子、裘皮等 常用磨擦法。
12．流彩法
有些面料纹理或某些特殊肌理的效果，常采用 流彩法。此方法利用颜料的流动性达到表现的目的。 首先用适量的清水打湿需要处理的部分，然后用含 有一定量水分的颜色置于其中，小心翻动画面，使 色彩流动至满意为止，干后即成为具有流动感的画 面效果。亦可预先在镜面、水面（需用油性颜料） 等光滑的材料表面将颜料作好流动的色彩肌理，然 后用画纸覆盖其上，将流动的色彩印入画中，最后 进行剪辑处理。
平涂法有两种：一是勾线平涂，二是无线平 涂（亦称为没骨平涂）
勾线平涂易获得装饰性效果，可根据需要适 当留飞白，产生一种光感。色块之上，还可以叠 加如点、线等的装饰，增强装饰性。
3．喷洒法
包括两种方法：一种为喷绘法，另一种为洒 色法。
喷绘法是以喷笔等喷绘工具为主的绘制方法。 由于喷绘工具绘制的色彩细腻、均匀，所以它不 仅可以绘制出具有写实风格的时装画，且能使画 面达到一种神秘效果。喷绘法除使用专业的喷绘 工具外，还可以利用刷子等工具达到类似的处理 效果，采用遮挡方法，可以喷绘出清晰的边缘。 喷绘法可以结合勾线法，使画面更为生动。当然， 喷绘工具用于时装画需要一定的时间来保证，在 对此工具的特性未达到娴熟掌握时，抑或产生相 反的效果。
13．折皱法
将画面按所需揉、折成皱，再敷上色彩作画， 产生一种肌理效果，称为折皱法。此法用于特殊 的面料和背景肌理效果的表现。
14．刮割法
这是利用某种硬物、尖状物或刀状物，刮 割画面，使其产生一种特殊效果的方法。如对 袭皮的处理或表现时，常常采用尖状物，沿裘 皮纹理适当刮划，能表现出裘皮的蓬松、真实 感。由于刮割法对纸张有损害，运用此法时， 需考虑刮割的深度与纸张的质地与厚度，避免 划破纸张。
服装设计时装画手稿绘制步骤和技巧
服装设计时装画手稿绘制步骤和技巧
一、在绘制人体时，需要先构图并确定重心线，然后确定头长、胸腔和跨步的比例。
二、接下来，要确定大腿、小腿、脚掌和手臂的部位。
三、为了表现人体肌肉，需要完善线稿并确定头长比例。
四、在绘制人体着装时，需要精确勾画在人体上，并进一步完善线稿。
五、使用专业勾线笔覆盖铅笔线稿，最后确定画面效果。
六、上色时，要确定光源、上肤色并调整明暗。
然后加深肤色明暗关系、打底衫上色，使用马克笔上色，绘制皮裙质感效果，短款外套上打底色，并确定光源方向。
最后加强整体的画面效果，突出明暗关系，完善画稿。
七、绘制款式图时，需要在画面左侧绘制效果图，在右侧绘制款式图，并标注辅助线以确定画面的左右对称。
确定款式外轮廓、内结构和前幅款式图。
然后设计后幅款式效果，并利用勾线笔勾画款式轮廓以再次确定画面效果。
细节设计包括腰带绘制，腰带工艺说明和前幅款式图的结构工艺说明。
最后，在画面上方标注所有的工艺说明、面辅料说明和参考尺寸，并绘制完整图稿以展示。
钩针讲解ppt课件
通过钩针编织，可以制作出各种可爱 的玩偶，如小熊、小狗等。这需要掌 握更多的针法和技巧。
钩针编织创意款实例
抽象艺术作品
钩针编织也可以创作出极具艺术感的作品，如抽象画、雕塑等。这需要极高的 创意和技巧。
定制饰品
通过钩针编织，可以为个人定制各种饰品，如耳环、手链等。这需要深入了解 个人的需求和喜好。
间或纹理。
引拔针
引拔针用于连接不同的 行或针脚，确保织物的
紧密和均匀。
钩针的花样编织方法
网格编织
花样编织
通过辫子针和其他基本针法的组合， 可以创建各种形状和大小的网格。
结合不同的基本针法和编织技巧，可 以创造出各种复杂的花样和图案。
图案编织
通过改变针脚的大小、形状和排列方 式，可以创造出各种图案和纹理。
钩针的种类与特点
01
质量好，耐用，但使用时需要 小心避免钩伤。
塑料钩针
轻便，价格实惠，但使用寿命 较短。
木制钩针
环保，质感好，但需要精心保 养。
特殊钩针
如双头钩针、三头钩针等，适 用于特殊编织需求。
02
钩针的基本技法
钩针的持针方法
正确握持
将钩针以适度的力量握在手心，确保钩针不会滑动或掉落。
04
钩针编织技巧与注意事 项
钩针编织技巧
基本针法
包括辫子针、短针、长针、中 长针、狗牙针等，每种针法有
其特定的形状和用途。
组合针法
通过将基本针法组合起来，可 以创造出更复杂的图案和形状 ，如花形针、叶子针等。
换线技巧
在钩织过程中，根据需要更换 不同颜色的线，以实现色彩的 变化和搭配。
弹性编织
通过控制线的张力和钩针的力 度，使钩织出的作品更具弹性
服装款式图绘制的方法与技巧
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服装款式图是什么
服装款式图是设计图的补充和说明, 常用于服装订单中,是注重服装工艺 的一种服装设计表达方法,
一、服装款式图的目的、作用 与要求
目的： 将设计图中表现不够清楚的部位,具体准确 地表现出来
四服装款式模版绘制款式图 模版：服装款式图基本型
五模拟人体动态绘制款式图 在表现款式时,除了刻画款式细节特点外,模 拟人体动态姿势,增加款式图生动性
三、服装款式图的绘制步骤
• 1、先确定上衣的外轮廓 , • 2、画局部、画领和门襟, • 3、表现细节,
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生活
图标元素
商务
图标元素
商务
图标元素
商务
图标元素
的动势,服装款式 图可以较全面地将款式从正面、背面、侧 面以及局部展示设计的全貌
要求：
服装款式图的绘制采用较为规则的线,工 整而规范
二、服装款式图的表现方法：
1、常用的服装款式图表现方法5种：
1比例定点绘制 2人台绘制 3服装照片绘制 4服装款式模版绘制 5模拟人体动态绘制
一比例定点款式图 利用比例定点绘制服装款式图表达清晰,服 装正背面、内部结构线、分割线等细节清 楚,必要时画出局部细节放大图
二利用人台绘制款式图 在画好的人台上绘制款式图,可根据要求放 大缩小, 注意服装与人台的合体度
三服装照片绘制款式图 根据服装照片来确定款式的整体外形,将服 装内部的具体结构画出来,注意整体与局部 的比例,局部与局部的比例；对称部位严格 对称,特殊工艺特别表现,
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• 2、粗细线：适合表现较厚重悬垂性好的面 料。 • 粗细线:其线条的表现形式是运笔粗细兼备, 刚柔并济,虚实相生。它比较适合于表现一 些较为厚重的面料,或光滑、硬挺、悬垂性 强的质地面料,由于线条的刚柔、粗细、虚 实的变化,使得人物造型具有极强的立体感, 并且,服饰造型显得生动活泼。此线条可运 用毛笔中侧锋或弯尖钢笔等。
• 3、不规则线：其线条常常是借鉴与吸收传 统艺术中的石刻、画像砖、腊染、印刻及 写意画中的用线特征,其线条古拙苍劲,浑厚 有力,顿挫有致,有一定随意性。它比较适宜 于表现的凸不平的面料及一些粗糙呢料,及 一些毛绒制品等等。其线的表现可使服装 产生一种肌理感与粗重厚实的效果,它一般 是采用毛笔的侧锋来表现。
• 作业布置： • 课堂作业：课堂上在速写本上画出各种线 条的画。 • 课后作业：用今天所学线的表现画一系列 作品，四人一个系列。可以临摹。纸张为4 开。
• （1）特点：线条有装饰味。 • （2）用线方法：在匀线，规则线的基础上， 暗面画得更粗的表现方法
六、线的服饰面料表现一般规律
• 1、匀线： • 匀线:其特征是线条清晰、均匀、流畅、挺 拔、刚劲。它近似于传统绘画中的铁线描, 它一般适宜于表现轻薄、细腻或柔和、透 明的面料,如:绸缎、纱丝或化纤面料等,其线 的造型可使服装产生一种规整、细致并富 有一定的装饰意趣。它既可采用毛笔中锋, 也可以采用针管笔来表现。
3、粗细勾线
• 随意，变化强。疏密粗细变化强，活跃自然，可 做明暗变化，衣褶粗细变化。 • （1）特点：线条粗细兼备，生动多变，刚柔结合 • （2）用线方法： • A:柳叶描 特点：形如柳叶， 技巧：下笔轻，中间重，收笔轻 B:竹叶描 特点：形如竹叶， 技巧：下笔轻，马上加重，收笔渐轻
• （1）特点：用笔快速，利落、简洁、线条 轻松，灵动，有的线条有虚实表现，画面 明快。 • （2）技巧：概括表现头、颈、手脚。服装 重廓形表现，设计重点可以适当画细致。 • （3）性格：大气，灵气
2、匀线勾线法：
手要稳，慢慢勾勒，如国画工笔中的铁 线描。毛笔画有弹性张力感强，钢笔有金 属感。 • （1）特征：线条刚劲挺拔及圆润两种样式， 褶裥十分清晰，流畅，粗细一致。 • （2）技巧：力度与速度要保持均衡，平稳 • （3）性格：乖巧、严谨
三、服装效果图中画线的工具
• 在服装人物画中,可使用多种不同的绘画工具。尤 其是线条的表现工具,更是种类繁多。 • 毛笔：细腻, 线条清晰、柔和，灵活使用,变化多 端。 • 针管笔：线条精美、明快, 形象简洁、生动。 • 弯尖钢笔：生动活泼的美感，粗犷，富有变化粗 细的变化,既可以表现出人物造型的明暗变化,又能 体现其内在的结构起伏及不同的质感表现 • 麦克笔：线条果断、快捷,画面精炼、洒脱,充满现 代气息。
四、服装效果图中线的要求及宗旨
• 1、要求：简洁、概括、整体、流畅 • 一是“形准”,二是“线美”。 • 2、宗旨：突出表现面料质感和款式特征
五、服装效果图中线的表达方式
• • • • • • • 1、速写线 2、匀线 3、粗细线 4、规则线 5、不规则线 6、明暗线 7、暗面装饰勾线
1、速写勾线法ห้องสมุดไป่ตู้
5、不规则勾线
• （1）特点：线条不规则出线 • （2）用线方法：可抖动手腕来画，或者画 圈圈来表现。
6、明暗线
• （1）特点：线条有结构感、闪烁感。 • （2）用线方法：一般用铅笔、碳笔表现， 线的旁边有一点面感，感觉是一种明暗的 关系。
7、暗面装饰勾线
二、线的概念
• 什么是线？
• 答：简单的来说“线是点移动的轨迹”。
• •
•
另一角度看线的概念： 1、线在空间里是具有长度和位置的细长 物体。在数学上来说，线不具有面积只 有形态和位置，在绘画中线是有长短、 宽度和面积的，当长度和宽度比例到了 极限程度的时候就形成了线 2、从绘画的角度来看，具有长短、宽度 的线，随着线的宽度的增加就会使人感 觉到面的感觉，但如它周围的都是类似 线的群体，那么宽度较大的线也会认为 是粗线。线的长短形状不同，我们把它 分成各种不同的线。由于各种线的形态 不同也就具有各自不同的特性。
课堂小结
• • • • • • • • • • • 线的造型是通过线的节奏、快慢、流转、提顿、轻重变化, 及线的长短、粗细、方圆、曲直、刚柔以及疏密、虚实等的变化 形式,来构成它的艺术风格与美感形式的,不同的线条形式 有其各自的美感特征。例如:细腻、均匀、飘逸的长线给人们 以流畅、缠绵、精美的效果;顿挫分明、方挺的线条则会产生 一种明快,坚实的美感;笔势圆润的曲线则让人感到光滑、华 丽之美;粗重、苍劲的线条则有一种豪放、古朴之美。服装人 物画中衣纹线条的组合与衣褶的表现出会给人产生出一定 的美感。如:衣纹的表现既能客观真实地反映出着装人物的 服装造型与质感,又能反映出人物的内在骨骼结构,而且,线 之本身也产生出和谐、变化起伏的律动美。
• 柳叶两头尖，中间宽。竹叶上尖少迅速宽渐轻
• C:钉头鼠尾描 特点：起笔形如钉，收笔形如鼠尾。 技巧：下笔顿，渐渐收笔轻，尾很长。 • D:减笔描 特点：简化，粗犷，中国画小写意中常 用。 技巧：下笔轻松，一般中间笔触很宽，两头尖。 （3）性格：灵活多变
4、规则勾线
• （1）特点：线条粗细相当，排列整齐有强 烈的韵律感。 • （2）用线方法：线条一般是匀线。是一种 线的排列，有规则的排列，有规律性，如 外轮廓与内部结构线不同粗细
第三章
线的表现
• • • • • •
一、线的重要性 二、线的概念 三、画线的工具 四、线的要求及宗旨 五、线的表达方式 六、线的服饰面料表现一般规律
一、线的重要性
• 1、线是造型语言。 • 2、线是个人风格的体现之前提。 • 3、线是情感的表达形式
英国画家布莱克曾说:“艺术品的好坏取决于线条。”
1、线是造型语言。
2、线是个人风格的体现之前提。
3、线是情感的表达形式
直线肃穆、坚定、 伸展、明快、简 洁。
虚线轻松、丰富、闪动 曲线柔美而具有弹性
粗线富有男性的阳刚之气,给人以强有力的 感觉,但缺少敏感性。
细线具有女性的阴柔之美,但也具有神经质、 敏感等特性。
线的情感表达
• • • • • • • • • 粗线的特性：厚重、、粗犷、严密中有强烈的紧张感。 细线的特征：锐利、清秀、敏感。 长线的特性：具有持续的连续性、速度性的运动感。 短线的特性：具有停顿性、刺激性、较迟缓的运动感。 绘图直线的特性：干净、单纯、明快、整齐。 铅笔线和毛笔线的特性：自如、随意、舒展。 水平线的特性：安定、左右延续、平静、稳重、广阔、无限。 垂直线的特性：下落、上升的强烈运动力，明确、直接、紧 张、干脆的印象。 斜线的特性：倾斜、不安定、动势、上升下降运动感，有朝 气。斜线与水平线、垂直线相比，在不安定感中表现出生动 的视觉效果。