广西艺术学院2012—2013下中、西方音乐史

中国音乐史一、音乐起源说1.异性求爱说2.劳动起源说3.语言抑扬说4.模仿自然说5.巫术起源说6.感情娱乐说7.信号说二、黄帝作《咸池》，尧作《大章》，舜作《大韶》，但歌葛天氏之乐：（1）《载民》（歌颂负载生命的大地）一定按顺序哦！（2）《玄鸟》（一种黑色鸟的氏族图腾)(3)《遂草木》（愿草木繁茂）(4)《奋五谷》（祈求五谷丰登）(5)《敬天常》（向上天表达敬意）(6)《达地宫》（颂天帝功德，祈天帝保佑）(7)《依地德》（感谢土地的赐予）(8)《总禽兽之极》（盼望鸟兽繁殖兴旺）三、《诗经》现存305篇，分《风》、《雅》、《颂》三大类，收集春秋中叶的民间歌曲、宫廷歌曲、祭祀乐舞三类不同作品。

四、《楚辞》里不少诗篇都有“乱”辞，有“倡”、“少歌”这都是乐曲的组成部分。

《楚辞》的代表作是屈原的《离骚》，《楚辞》中屈原创作的《九歌》分为祭歌，恋歌，挽歌。

《楚辞》是中国文学的主干之一，它用生动的语言反映了那个时代的政治变革和人们的社会生活图景，同时它以浓郁的地方特色展现了上古楚文化的魅力，充满力量与渴望的巫术和宗教、原始无羁生命活力、浪漫奔放的激情、富于奇想的神话传说——是音乐、舞蹈、诗的天国，是真、善、美的交融。

五、先秦诸子的音乐思想1.孔子的音乐思想他的音乐思想源于他哲人的睿智和丰富的音乐实践，孔子思想体系的核心是“礼”、“仁”及“中庸”。

孔子作为儒家学派的创始人，他所倡导的音乐对于管理和改良社会的作用、音乐对于完善人格的作用、音乐可以启发人类对宇宙万物和谐共存意识的领悟，对于中华文化乃至世界文明都产生了深远的影响。

2.墨子的音乐思想墨子是墨家学派的创始人。

墨子也重视音乐，不过他是从另一个角度认识音乐的作用的。

他只看到音乐对人和社会所产生的负面影响。

因此“非乐”，即反对音乐。

墨子当时代表着平民阶级，反对贵族的奢靡生活，从而“迁怒”于音乐。

不过，从墨子反对音乐的根据看，墨子否定音乐，但墨子并不是反对音乐本身。

3.荀子的音乐思想荀子，战国末期思想家。

荀子的音乐思想集中反映在《乐论》中。

荀子的许多音乐观点是针对墨子“非乐”而感发的。

他主张根据国家需要，“以时顺修”改革音乐，使之为统一天下的王权服务。

他在很多方面继承和发展了孔孟的儒家思想美学思想。

荀子的《乐论》是我国古代第一篇完整的音乐论著。

4.老子的音乐思想老子，道家思想的创始人，我国古代最有影响的思想家、哲学家之一。

老子并不反对适度的音乐，作为我国辩证法的始祖，老子并非否定音乐，而是辩证地认识音乐现象。

他认为真正的音乐当使人忘记自我，甚至忘记音乐本身的存在，而于无形之中使自身与宇宙融为一体。

最好的音乐是将我们带入一种完美的无我的境界，而不是限于感受音乐本身、不限于音乐的具体形式，所以老子说“大音希声”。

5.庄子的音乐思想庄子会唱歌、鼓琴，通晓乐舞。

庄子基本继承了老子的思想，主张自然、朴素、无为、清虚、安时处顺、逍遥自得。

庄子认为清净无为才是真正的快乐，在《齐物论》中，庄子将音乐分为“人籁”、“地籁”、“天籁”。

他否定礼乐文化，厌恶虚世凡尘，崇尚朴素自然，追求精神解放与自由的境界，对后代文人音乐具有深远影响。

六、相和歌相和歌是两汉及魏晋间对民间“街陌讴谣”作艺术加工或另填新词形成的歌、舞、大曲的总称，可以单称“相和”，或根据其不同形式称相和歌、相和大曲。

《晋书·乐志》说“相和，汉旧歌也；丝竹更相和，执节者歌。

”最初的不用任何伴唱、伴奏的表演形式称徒歌。

进一步，一唱三和者，叫但歌；有丝竹伴奏，唱着执节而歌，才成相和歌。

相和歌正式乐曲可分为引、曲、大曲三类。

引即引子，一般没有歌唱，仅用笛与弦乐器，曲即中、小型乐曲，多为声乐曲。

注：名词解释只答划线部分，简答则答全部。

七、古琴音乐《胡笳十八拍》为蔡琰所著。

蔡琰，字文姬，著名琴家。

琴曲《胡笳十八拍》相传是公元208年前后，文姬归汉的途中依胡笳的音乐风格在古琴上谱写而成的，音乐表现了作者对战争给人们带来的创伤和作者本人思念故土、惜别稚子的痛苦心情。

该曲现存琴谱有两种：一种是明代谱，是与歌词配合的琴歌；一种是清代谱，为独奏曲，全曲共十八拍。

音乐运用宫、徵、羽三种调式。

《广陵散》又名《广陵止息》，这首乐曲作为琴、筝、笙、筑之曲一直广为流传。

汉末已出现，作者不详。

蔡邕《琴操》中认为《广陵散》即《聂政刺韩王曲》。

乐曲表达了与“聂政刺韩王为父报仇”的相关情绪。

故事的梗概是这样的：聂政的父亲为韩王造剑，逾期未成而被杀害。

遗腹子聂政成人后得知，决心为父报仇。

他先扮泥瓦匠混入韩宫谋刺，失败后遂潜入深山苦习琴艺十年，学成绝技，为隐身份，变容易声，砸掉牙齿，吞食木炭，化装回到韩国，终于利用到宫中弹琴的机会，匿刀于琴中刺死了韩王。

为不连累母亲，聂政“自犁剥面皮，断其形体”，使人难以认识。

聂政被枭首示众，其母不顾生死抱尸痛哭，并向世人痛陈聂政杀韩王报父仇的壮举，因悲恸至极，脉绝身亡。

曲中有“取韩、呼幽、亡身、返魂、冲冠、烈妇、扬名”等小标题。

音乐是由两个主题发展演变而成的器乐大曲，全曲由开指、小序、大序、正声、乱声、后序六部分组成。

八、清商乐清商乐是东晋南北朝时承袭汉魏相和诸曲，吸收当时的民间音乐发展而成的俗乐的总称。

主要由吴歌、西曲组成。

九、唐代的音乐机构唐代的音乐机构由政府管辖的太常寺和宫廷管辖的教坊、梨园组成。

一、音乐家万宝常（约556-约595年），隋代音乐家，原南朝梁国人。

万宝常“被配为乐户”，遂为音乐奴隶。

自幼音乐天赋极高，他一生潜心音律，听觉异常灵敏，精通各种乐器，尤擅长琵琶，曾造玉磬献北齐，并修订洛阳旧曲。

唐玄宗李隆基（685-762年），世称唐明皇，是中国历史上颇具人文色彩的帝王，奉行比较开明的文艺政策。

他多才多艺，尤擅长音乐，自幼接受贵族音乐教育，具有很高的音乐天赋和才能；且精通多种乐器，喜击羯鼓，尊羯鼓为“八音之领袖”；善即兴作曲，多为法曲。

《羯鼓录》记录了唐玄宗创作羯鼓曲《春光好》的情景。

因其个人对音乐的特殊感情，在位期间，他扩充教坊，增设梨园，作曲制谱，《旧唐书.音乐志》载：“玄宗又制新曲四十余，又新制乐谱。

”且每作新曲，即教梨园弟子排练演奏，并常纠正梨园弟子的错误之处。

他还常将外来音乐的音译曲名改为汉文曲名，唐玄宗将管理国家的才能用于发展音乐，对于盛唐音乐的繁荣和各民族音乐文化的融合起到了极为重要的作用。

二、作为音乐评论家的白居易白居易（772-846年），字乐天，祖籍太原，生于河南新郑县。

白居易的诗除了赞颂自然之美、揭露社会丑恶、感叹人生百味之外，大量的诗篇以其优美传神的文字表达了他爱乐、奏乐、赏乐、品乐、评乐的丰富思想和感情。

其一，白居易毕竟不是演奏家，深知自己演奏技术与自己欣赏水平之间的差异，他的《夜琴》中写到“自弄还自罢，亦不要人听”。

其二，白居易有自己独到的音乐思想。

他论文《复乐古器古曲》中写道，音乐与政治是密切联系的，所谓“乐者本于声，声者发于情，情者系于政”。

另一方面社会音乐的哀淫之乐也能反映政治，所谓“政失则情失，情失则声失”。

其三，白居易音乐评论的主体内容是他大量描写音乐的诗歌。

他用诗的形式评论音乐，其数量之多，范围之广，历史上是少有的。

他“诗歌评论”的内容涉及了当时的主要艺术形式，如歌舞、声乐、器乐等。

三、元代散曲元代散曲的体制分为小令、带过曲和散套三种形式。

（填空）四、元曲四大家关汉卿：是元杂剧成就最高的一位作家，被看做是杂剧的奠基人。

代表作有：《窦娥冤》、《拜月亭》、《望江亭》、《单刀会》等。

马致远：号东篱，有“曲状元”之称。

他作杂剧13部，现存7部。

他的抒情悲剧《汉宫秋》被列为《元曲选》之冠。

白朴：作杂剧16部，多为爱情剧，是以文采见长的剧作家。

今存《墙头马上》、《梧桐雨》，皆受文人推崇。

王实甫：现全存有《西厢记》、《破窖记》、《丽春堂》。

每本不限一人主唱，对杂剧的体制进行了创造性的革新与发展。

五、四大声腔海盐腔、弋阳腔、余姚腔、昆山腔。

六、秧歌即从伴随劳动生活的小曲到独立的民间歌舞演唱再逐渐向小戏过度三个阶段。

秧歌的音乐，一般可分为三个部分：小场演唱、锣鼓打击乐、唢呐吹奏，后两部分主要用于伴舞。

演唱包括“领唱秧歌”与“走戏调”，开场时由秧歌头一人演唱，一般诙谐风趣，起着开场曲的作用；“走戏调”，边舞边唱，大多是从小调中移植过来的独立小曲，结合舞蹈，在句尾前后加入锣鼓过门，此外还有演唱情节比较简单的秧歌小剧。

七、木卡姆木卡姆是我国新疆维吾尔族的一种具有统一调式体系，以歌、舞、乐组合而成的传统古典大曲，或称歌舞套曲。

自15世纪起盛行于新疆各地。

民间的音乐家经常在习俗的节日、婚礼和娱乐晚会里演唱木卡姆，唱词多是民间歌谣、叙事诗及本民族著名诗人的诗篇，内容是歌唱爱情、反映人民痛恨黑暗势力和追求幸福生活的美好意愿等。

维吾尔族的木卡姆有三大类型：喀什木卡姆、多兰木卡姆、和哈密木卡姆。

八、曲子隋、唐五代的曲子也称小曲，是指流行于村镇、集市广泛用于填词的民间常用曲调。

一般来自经过长期流传、选择、加工的民间歌曲。

曲子所填的词称曲子词。

曲式结构：有单个只曲，有同曲多节歌辞。

曲子是音乐和文学高度结合的产物，宋曲子的音乐成分大致包括传统古曲、外来乐曲、民间曲调、自度新曲4个部分。

曲子不同的曲调各有自己的固有名称，如《如梦令》、《满庭芳》、《水龙吟》、《杨柳枝》、《菩萨蛮》等曲牌。

在曲子演唱中，同一词牌可以有不同体的变化。

如在原来的词曲是一字一音的情况下，“减字”，即减少歌词的字数，即多音配一字；而“偷声”，则是一音配多字；“摊破”，是在原曲牌音乐中插进新乐句，或是将原乐句扩展；“犯调”有两层意思，一是转掉高或转换调式，二是把分属几个不同曲牌的乐句连缀起来。

曲子还有“令”、“近”、“引”、“慢”等不同形式。

“令”是较为短小的曲调，如《十六字令》；“引”和“近”一般较长，节奏慢，原是大曲的开始部分，如《祝英台引》等；“慢”的曲调较长，盛行于北宋，如《声声慢》等。

曲子多段体唱段的每段称“阙”，如上阕、下阕。

欧洲音乐史德国的恋诗歌手德国的游吟诗人被称为恋诗歌手，活动时期稍晚于法国北部的游吟诗人，大约在12世纪下半叶到13世纪下半叶，很可能是在法国游吟诗人的影响下发展起来的。

1156年，德望腓德烈一世与法国北部勃垦地领地的贝阿特里斯联姻，游吟诗人普罗旺萨尔作为后者的随员来到德国。

此后德国的恋诗歌手的音乐艺术才开始兴旺起来。

瓦格纳的乐剧理论他认为语句是将各种艺术综合为一个整体的艺术，是一种新型的歌剧。

他提出歌剧应该选择神话题材，神话代表了永恒真理，对于的国人来说，德国神话很容易理解。

他认为对以往的“分曲”结构破坏了戏剧的连贯性，应取消宣叙调、咏叹调、合唱等固定套式的段落，代之以“无终旋律”。

只有在每幕的结束时才有稳定的终止，才有明显的结束。

俄罗斯的强力集团的成员及作品特征俄罗斯“五人强力集团”又称”五人团”。