英国诗歌赏析3
down by the salley gardens诗歌赏析
down by the salley gardens诗歌赏析摘要：一、诗歌简介二、诗歌意境赏析三、诗歌艺术特点四、诗歌主题解读五、总结正文：down by the salley gardens诗歌赏析一、诗歌简介《Down by the Salley Gardens》是一首脍炙人口的英国民谣，作者不详。
这首诗歌以优美的诗韵和意境著称，历经百年传颂，深受读者喜爱。
诗歌描绘了作者在一个荒凉的花园中所感受到的美好景象，表达了对自然和爱情的向往与感慨。
二、诗歌意境赏析诗歌开篇便描绘了一个荒凉的花园，这里的salley gardens指的是柳树林花园，是英国古代一种典型的园林景观。
作者通过描绘荒凉花园中的美丽景致，表达了自己内心的孤寂之情。
这里的意境充满着忧伤、神秘和浪漫，让人不禁沉浸其中。
三、诗歌艺术特点1.诗歌采用抒情叙事的手法，将作者的情感与自然景色紧密相连，展现了诗人内心丰富的情感世界。
2.诗篇结构严谨，每两行为一个意群，韵脚工整，具有很强的音乐性。
3.运用了大量的象征手法，如salley gardens象征爱情，百合花象征纯洁无暇的爱情。
四、诗歌主题解读《Down by the Salley Gardens》的主题是爱情与时光。
诗歌表达了作者对逝去爱情的缅怀，以及对美好时光的留恋。
在荒凉的花园中，作者寻找着往日爱情的影子，感叹时光荏苒，爱情已成为遥远的回忆。
诗歌传达了人们在面对岁月流转时，对美好回忆的珍视与感怀。
五、总结《Down by the Salley Gardens》是一首具有极高艺术价值的英国民谣，通过优美的诗韵和意境展现了诗人对爱情和时光的感慨。
诗歌中所表现出的忧伤、神秘和浪漫氛围让人陶醉，不禁陷入对美好往事的回忆。
英文诗歌鉴赏-The road not taken
The road not taken1诗歌简介:这首名诗《The Road Not Taken》形式是传统的抑扬格四音步，但音步可变(含有不少抑抑扬的成分);每节的韵式为abaab 。
弗罗斯特写诗最大的特色就是善于运用眼前看似平淡无奇的事物，去表达一个深刻的哲理。
这正如他在一首诗中写的：“黄色的树林里有两条岔开的路/可惜我不能在同一时间走两条路/我选择了少人行走的那条/这就造成了一切的差异。
”诗人选择了诗歌，放下了在一所师范学校教书的职业以及那可能平坦，安稳的生活。
他对自己说：写诗吧，穷就穷吧，于是他们就来了英国，在离伦敦不远的一个村子里找到了一座木板茅屋作为新家。
罗伯特弗罗斯特堪称美国20世纪90年代最受欢迎的诗人之一，是美国非官方的桂冠诗人，他一生致力于诗歌的创作，主要写作并出版了10部诗集，这一首是其第三部诗集《山的间隔》中的名篇。
2诗歌翻译:The Road Not Taken ——Robert Frost 未选择的路罗伯特•弗罗斯特Two roads diverged in a yellow wood, 黄色的树林里分出两条路And sorry I could not travel both 可惜我不能同时去涉足And be one traveler, long I stood 我在那路口久久伫立And looked down one as far as I could 我向着一条路极目望去To where it bent in the undergrowth; 直到它消失在丛林深处Then took the other, as just as fair, 但我却选择了另外一条路And having perhaps the better claim, 它荒草萋萋，十分幽寂Because it was grassy and wanted wear; 显得更诱人，更美丽Though as for that the passing there 虽然在这两条小路上Had worn them really about the same, 都很少留下旅人的足迹And both that morning equally lay 虽然那天清晨落叶满地In leaves no step had trodden black. 两条路都未经脚印污染Oh, I kept the first for another day! 呵，留下一条路等改日再见Yet knowing how way leads on to way, 但我知道路径延绵无尽头I doubted if I should ever come back. 恐怕我难以再回返I shall be telling this with a sigh 也许多少年后在某一个地方Somewhere ages and ages hence: 我将轻声叹息把往事回顾Two roads diverged in a wood,and I, 一片森林里分出两条路I took the one less traveled by, 而我却选择了人迹更少的一条And that has made all the difference.从此决定了我一生的道路3诗歌赏析:(1)诗歌特点:全诗共4节，可分两层：1—3节为第一层，在树林里，“我”面临着两条路，而经过思考决定选择了一条人迹罕至的路。
英国诗歌《病玫瑰》赏析
摘要：《病玫瑰》是英国浪漫主义诗人威廉・布莱克创作的一篇诗歌，短小精悍，通过寥寥34个字深刻反映了当时社会的两性关系、人的灵魂的丑陋，以及对当时资本主义社会的批评。
本文从意象、象征意义两方面对《病玫瑰》做了赏析，力求让读者们更深入了解这首诗歌。
关键词：《病玫瑰》；音韵；象征意义威廉・布莱克是英国文学史上最重要的伟大诗人之一，是浪漫主义的代表诗人之一。
《病玫瑰》是其在《经验之歌》诗歌集中创作的一篇短小精悍的作品，通过丰富的隐喻文字、精致的意蕴象征，构建了无限的张力空间，充满了浪漫主义精神、现实主义感触、哲学意蕴以及反叛色彩。
尤其“病玫瑰”、“无形的虫”等多重意象象征的运用，给读者留下了丰富、无限的想象空间。
赏析是了解一部文学作品的有效活动，通过对《病玫瑰》的赏析能让读者更加了解这部优秀的诗歌作品，深入理解作者的创作思想及作者所传达的信息。
一、《病玫瑰》简介威廉・布莱克生活在资本主义经济崛起与发展的时代里，生活贫苦，饱受压迫，面对资本主义给人类社会带来的种种丑陋，社会风气每况愈下，人们身心堕落，很多文人借由文学作品抒发心中所感及不满，布莱克也对资本主义统治产生了深切痛恨，以及对穷苦人们的无限同情，《病玫瑰》就是在这样的时代背景下创作的。
《病玫瑰》全诗仅有34个单词，结构简单，仅由两个完整句子构成。
描述了一朵玫瑰花在一个狂风呼啸的深夜里被一只虫子当作是享乐的花床，玫瑰在虫子致命的破坏下逐渐失去活力，变成了“病”玫瑰。
玫瑰是一种颜色艳丽的花卉，即使曾经鲜艳也会遭受虫的侵害而生病，变成一朵“病”玫瑰。
在这首诗里，玫瑰具有多重意象象征，下面将会有做具体的分析。
二、布莱克笔下的“病”玫瑰威廉・布莱克的很多诗篇中都充满象征的意象，在诗歌《病玫瑰》中，作者经由“风暴”、“病玫瑰”、“深红色的床”、“无形的虫”等意象表达出了具有深奥含义的内容，构建了一个无限空间供读者想象。
整首诗基调低沉、悲伤，隐喻丰富。
尤其是诗歌中第一行运用了呼语和拟人两种修辞手法，将玫瑰与一般花卉区分开来，使其具有了不一样的意象象征属性。
英国诗歌鉴赏
英国诗歌鉴赏英国诗歌作为世界文学的重要组成部分，以其深厚的文化底蕴和丰富的艺术表现力，为世界文化宝库增添了无数的瑰宝。
从古老的史诗到现代的自由诗，英国诗歌无不彰显着其独特的魅力和无限的艺术可能。
英国诗歌的魅力首先体现在其语言之美。
英国诗人善于运用语言的韵律、节奏和音韵，创造出优美的诗歌语言。
如莎士比亚的十四行诗，其独特的韵脚和节奏使得诗歌既有节奏感又有旋律感，给人以极大的美的享受。
在诗歌的主题方面，英国诗歌同样丰富多样。
无论是描绘自然风光的田园诗，还是表现人性复杂面貌的心理诗，英国诗人都能用独特的笔触展现出不同的情感和思考。
如华兹华斯的《我孤独地漫游，像一朵云》，以细腻的笔触描绘了自然的美丽与和谐，给人以心灵的慰藉。
此外，英国诗歌还善于运用象征、隐喻等修辞手法，赋予诗歌更深层次的内涵和寓意。
这些修辞手法不仅丰富了诗歌的艺术表现力，也使得诗歌更具深度和广度。
如T∙S∙艾略特的《荒原》中，通过象征和隐喻等手法，深刻揭示了现代社会的荒芜和人们的精神困境。
在英国诗歌的发展历程中，涌现出了许多杰出的诗人和作品。
从古老的史诗《贝奥武甫》到乔叟的《坎特伯雷故事集》，再到现代诗人如艾略特、休斯等人的作品，英国诗歌始终保持着旺盛的生命力和创造力。
这些诗人和作品不仅为英国诗歌史留下了宝贵的遗产，也为世界文学的发展做出了巨大的贡献。
英国诗歌的价值不仅在于其艺术成就，更在于其对社会和人类的深刻思考。
诗人们通过诗歌表达了对自然、人性、社会等问题的独到见解和思考，使得诗歌成为了人类智慧的重要载体。
这些思考和见解不仅为我们提供了认识世界和自身的新的视角和思路，也为我们提供了面对困境和挑战的勇气和力量。
总之，英国诗歌作为世界文学的瑰宝，以其深厚的文化底蕴、丰富的艺术表现力和深刻的社会思考，为我们展现了人类智慧的无穷魅力。
在未来的发展中，我们应该继续传承和发扬英国诗歌的优良传统，让其在新的时代背景下焕发出更加璀璨的光芒。
同时，我们也应该积极学习和借鉴英国诗歌的艺术手法和思考方式，不断提高自身的文化素养和审美能力，为推动人类文化的进步和发展贡献自己的力量。
情以理达 情见乎辞——华兹华斯的《水仙诗》赏析
华兹华斯是英国十九世纪著名的浪漫主义诗人，他的诗歌以情感丰富、意境深远而著称。
《水仙诗》是他的代表作之一，此诗以充满浪漫主义色彩的语言表达了诗人对自然的热爱和对人生的深刻思考，堪称是一首意境优美、深沉内涵的诗篇。
一、诗歌背景华兹华斯生活在英国北部湖区，这个地方的自然景色优美，悠闲宁静，给他提供了丰富的创作灵感。
在这种环境的熏陶下，他笔下的自然总是与人情紧密相连，充满了对生活和自然的热爱之情。
二、诗歌结构《水仙诗》共有四十四行，是一首典型的十四行诗。
抑扬格的韵律让整首诗充满了动感和张力。
诗的结构严谨，表现了诗人对情感真挚的追求。
三、诗歌分析1. 第一至第十四行描写了自然中水仙花的风姿和气质，充满了诗人对自然的赞美之情，同时也表达了他对自然的感受和体验。
2. 第十五至第二十八行从“落英”开始，诗人将目光转向人生，描述了生命的短暂和无常。
水仙花的凋零成为了诗人对生命无常的隐喻，同时也表达了对时光流逝的深切感慨。
3. 第二十九至第四十四行则表达了诗人对人生的深刻思考，他认为生命的价值不在于长短，而在于我们对生活的热爱和对美好事物的追求。
他希望人们能够珍惜自己的生命，努力追求内心的美好。
四、诗歌主题《水仙诗》描绘了水仙花的美丽和凄美，反映了诗人对自然和生命的热爱。
诗中融入了对人生短暂和无常的思考，表现了诗人对美好事物的追求和对生命的珍惜。
整首诗明快悲切，意境深远，是一首有着浓厚浪漫主义色彩的优美诗篇。
五、诗歌意义《水仙诗》以诗人的细腻感受和深刻思考，淋漓尽致地表达了他对生命的理解和对美的追求。
诗中所展现出的情感和内涵，将读者带入了一种超凡脱俗的意境中。
通过这首诗，诗人向人们传达了珍惜生命、珍惜美好的深刻寓意。
在当代社会，快节奏的生活和物质的追求往往让人迷失了对美好事物和生命本身的感悟。
《水仙诗》通过诗人的细腻描绘和深刻思考，唤起了人们对生活和自然的热爱之情，引导人们重新审视生命和内心的美好。
这首诗也提醒人们，生命虽短暂，但只要我们用心感受、用心珍惜，便能在平凡中发现美好，获得力量和启迪。
英国诗歌赏析
William Wordsworth⏹What are the main features of Wordsworth’s poetry?⏹back to nature⏹deep love of nature⏹appeal to individual sensations⏹attention to humble folk of rural life⏹simplicity and purity in languageI travelled among unknown men这首诗是采用民谣体创作的经典之作，浪漫主义产生了一定的促进作用。
它的主题是诗人对露西和对祖国英格兰深深爱恋，意境凄美，感情真挚自然。
从韵律上看，这首诗的前三个诗节压的是行尾交叉韵（单数诗句四音部抑扬格，双数诗句三音部抑扬格交替转换），最后一诗节韵式为成对韵。
露西之死可以从诗的最后一句中——“露西，她最后一眼望见的”——可以看出，《露西》组诗的另外几首也可以作为旁证。
露西死了，但是露西永远活在诗人心中，虽死犹生。
露西是完美的，她死了，是因为现实中不存在这样完美的人。
lines composed a few miles above Tintern Abbey赏析It is in blank verse.One of the major themes of the poem is - people\'s change over time.The title is very clear and literary gives us all the necessary informations like, time, place, date etc. which helps us to understand the poem.Imagination also plays very important role here. His longing to return to this special place a few miles above Tintern Abbey which he absolutely adores. We can see he has been away from this place for five years, and he always thinks about this magical place with its steep lofty cliffs and its beautiful scenery. the poem is about nature and how the speaker revoke his memory when he was in that location.She Dwelt among the Untrodden Ways在韵律上，此诗采用谣曲形式（四音步抑扬格与三音步抑扬格相间押交韵），这些语言形式的特点也与诗中乡村姑娘的形象贴合得当，和谐统一。
英国经典诗歌欣赏
英国经典诗歌欣赏《英国经典诗歌欣赏：丁尼生〈《尤利西斯》〉》一、原文：《尤利西斯》长昼将尽，月升日落；我听到，岸边涛声渐弱。
滩上暗沙，被海水洗过，我的航海者伙伴们，划桨击水，驶向归途；他们卸下肩头的桨，终止漂泊。
漫长的旅途，劳顿的身心，赢得了什么？港湾中的歇息，还有这黄昏时平静的海滨；并非什么丰功伟绩。
嗨，只保存这点精力，还经得起几次风雨？终点就在眼前，可生命的旅程，似乎才刚刚起步；我生命的黄昏太孤寂，我想利用这最后的时机。
我永不停止这狂野的游历，将我的生命付诸万里波涛；我曾享受过人世恩遇，也吃过不少苦头；且让我作最后一次远航，看黄昏星在西天的余光。
我怀着一种强烈的渴望，不达目的地决不下战场；也许浪涛会把我吞噬，也许我会到达幸福岛。
虽然我老迈，但我还有余力，风浪不动摇我坚定的意志。
我的水手们——意志与我相同，他们既受辛苦也享光荣；尽管被时光和命运削弱，但仍有坚强意志去斗争！岸和洋，也许是隔开我们的尸首，但是，无论如何，我的意向不变。
那时候，也许一息尚存的我发现，那未见的世界就在大洋彼岸；也许海水会把我淹没，也许会踏上异域的沙滩；那时候我看到的灯光，是佩涅洛佩手中的灯盏；她坐在家中心神不安，等待她丈夫归还——我迟归的灵魂呀，见到灯光就心安。
来吧，我的朋友们，去追寻一个更新的世界。
还来得及，趁着未老龙钟；虽然被拿走许多东西，但还有许多留存。
因为岁月虽然驯服了我们，但我们仍然豪迈英勇。
去奋斗，去探索，去追求，永不倒下。
二、衍生注释：1. “尤利西斯”：在希腊神话中是奥德修斯的拉丁名，他是伊塔卡岛的国王，以智慧、坚韧和历经漫长冒险旅程归家而著名。
诗中以尤利西斯象征着不甘寂寞、渴望冒险与探索的勇者形象。
2. “佩涅洛佩”：尤利西斯的妻子，她以忠贞著称，在尤利西斯征战与漂泊他乡的漫长岁月里，苦苦守在家中等待他归来。
三、赏析：1. 主题：这首诗的主题是关于对冒险、探索与生命意义的追求。
尤利西斯尽管年事已高，经历了众多的磨难和游历，但他依然渴望新的旅程，拒绝安于现状。
on my first son赏析
on my first son赏析
摘要：
1.诗歌背景介绍
2.诗歌主题和情感分析
3.诗歌的艺术特点
4.总结
正文：
《on my first son》是英国诗人John Milton 创作的一首诗歌，写于1623 年，是他在他第一个儿子出生后不久所写的。
这首诗歌充满了父爱和温情，同时也表达了对人生的深刻思考。
诗歌的主题和情感分析
在这首诗歌中，John Milton 表达了对他的第一个儿子的深深的爱和自豪。
他描述了儿子的出生和成长，表达了他的希望和祝福。
同时，他也思考了生命的短暂和人类的脆弱，对儿子的未来充满了期待和忧虑。
整首诗歌充满了父爱和温情，也表达了对人生的深刻思考。
诗歌的艺术特点
这首诗歌采用了传统的五步抑扬格律，节奏明快，韵律优美。
John Milton 使用了许多形象生动的比喻和拟人手法，使得诗歌更具有感染力和艺术魅力。
例如，“his face/ like a fair unripen"d cherry”(他的脸/像一个美丽的未成熟的樱桃) 和“mongst his flow"rets, as a star/ in the enchanted bosom of the air”(在他的花丛中，像一颗星/在空气中的魔幻怀抱中) 等，这
些比喻和拟人手法使得诗歌更加生动形象，也更加容易引起读者的共鸣。
总结
《on my first son》是一首充满父爱和温情的诗歌，同时也表达了对人生的深刻思考。
John Milton 使用了许多形象生动的比喻和拟人手法，使得诗歌更具有感染力和艺术魅力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
Alfred, Lord Tennyson
His writing encompasses many poetic styles and includes some of the finest idyllic poetry in the language.
He is the first major writer to express the awareness of the vast extent of geological time that has haunted human consciousness since Victorian scientists exposed the history of the earth’s crust. Tennyson is a real artist.
His poetry is rich in poetic images and melodious language, and noted for its lyrical beauty and metrical charm.
crossing the bar
《过沙洲》是丁尼生年逾八旬在海上写的一首诗，诗行长短交替象形波浪，诗中含有丰富意象，多种修辞（暗喻、排比、双关、头韵等）运用得当。
此诗为后人广为传颂，不仅因其显示诗人空前绝后的诗才，更因为诗人面对死亡的超然心态。
“渡过沙洲”是比喻，指诗人在经历了人生的风霜后，平静地迎接死亡的来临，毫无恐惧和衰伤。
诗的前两行以视觉景色和声音开关，以鲜明的感观形象了读者注意力。
Break break break
It centers on Tennyson's grief over the death of his best friend,
A lyric poem often has a pleasing musical quality.
Themes
1、The main theme is bereavement, heartache, emptiness.（Grief）
2、Preciousness of Youth
3、Indifference of Nature
Robert browning
"戏剧独白"手法写诗
采用客观描写和心理分析方法
在理论上和创作中，他不停地探讨邪恶，但他对邪恶缺乏真正深刻的理解，因此，他的复杂的诗歌缺乏深度。
他写到现实生活中的邪恶，但对生活充满信心，也劝告世人乐观，振作. 布朗宁为心理描写大师，接受了17世纪玄学派诗歌的影响，用形象表达哲理的论述，喜用独特的譬喻，有的诗作流于悔涩.
My last Duchess
iambic pentameter
Themes:
The main themes are power, influence, marriage, aristocracy and egotism.
Thomas Hardy
作品主题
哈代的小说以他所生长生活的英格兰西南部地区为背景，富有浓重的地方色彩。
哈代把坦诚表现现实当作他文学创作的虽根本原则。
他的作品主要关注的不是自然，而是人本身。
因此，他不满足于“事物的表象”，而“要探寻事物表面之下隐藏着的深刻现实”。
对他来说，自然并不是值得人们羡慕的东西，值得钦佩的是人的理想和不屈不挠的精神。
哈代作品聚焦于普通人的生活。
哈代的小说具有浓厚的悲观色彩。
Tess of the D'urbevilles
它描写了一位农村姑娘的悲惨命运。
哈代在小说的副标题中称女主人公为“一个纯洁的女人”，公开地向维多利亚时代虚伪的社会道德挑战。
景物取材虽来自大自然的景色，然而作为风景的风景实际上已经不再存在，它们已成为一个个的背景，反映和协调着人物的情感和经历。
在小说中，每一段景色的描写都是为了揭示苔丝心灵发展规律的某一段历程，也呼应了苔丝的性格和命运。
哈代在书中描绘了新兴的工业化和都市文明给古老、乡土的威塞克斯地区带来了冲击，揭露了禁锢众思想、强调贞洁、压抑妇女社会地位的虚伪道德。
苔丝的悲剧命运反映了当时的时代背景：其一，经济贫困；
其二，不公正的法律制度；
其三，伪善的宗教；
其四，资产阶级的虚伪道德。
苔丝的悲剧是当时社会的产物，因此苔丝的悲剧也是社会的悲剧。