从服饰美学角度分析
中国传统文化中的服饰与美学
中国传统文化中的服饰与美学传统服饰在中国文化中扮演着重要的角色。
随着时间的推移，中国的服饰风格不断演变，但其所蕴含的美学理念却始终保持着独特的魅力。
本文将探讨中国传统文化中的服饰与美学，从服饰的颜色、图案、材质和款式等方面来解析其独特之处。
首先，中国传统服饰在颜色上呈现出丰富多样的特点。
红色是中国传统服饰中最常见的颜色之一，象征着喜庆和幸福。
在中国传统节日如春节和婚礼中，人们经常选择红色的服饰，以表达对美好生活的向往。
此外，黄色、蓝色、绿色等颜色也常见于传统服饰中，每种颜色都有其特定的象征意义，共同构成了中国服饰美学的基础。
其次，中国传统服饰的图案设计也是其美学的重要组成部分。
中国传统服饰常用的图案有云纹、龙凤纹、花鸟纹等等。
这些图案在服饰上的运用不仅体现了对自然的敬畏，也反映了中国人对吉祥和福寿的追求。
图案的设计精妙，巧妙地将传统文化与时尚元素相融合，展现了中国服饰美学的独特魅力。
第三，中国传统服饰所选用的材质也是其美学的关键之一。
中国传统服饰多采用丝绸、棉麻等面料，这些材质质地轻盈，柔软舒适，能够凸显出人体的优美曲线。
丝绸的光泽感和棉麻的自然质感相互结合，使得传统服饰更加具有文化内涵。
同时，中国传统服饰注重工艺的精细，多以手工缝制，蕴含着匠人的智慧和艺术的精髓。
最后，中国传统服饰的款式也是中国服饰美学的重要表现形式。
传统服饰如旗袍、襦裙、汉服等都有其独特的款式和剪裁方式。
这些服饰体现了中国人对传统文化的传承和创新，将古代的元素与现代的审美需求相结合。
传统服饰的款式优雅大方，能够展现出女性的柔美和男性的端庄，充分体现了中国服饰美学中的和谐与平衡。
综上所述，中国传统文化中的服饰与美学相辅相成，彼此交融。
从颜色、图案、材质和款式等方面来看，传统服饰无不展现出中国文化的独特魅力。
通过传承和创新，中国传统服饰在当代依然具有重要的意义，为世界所瞩目。
它不仅是中国文化的重要组成部分，也是全球时尚界的重要源泉。
服饰美学与搭配艺术之现当代中西方服饰审美差异
现代服饰搭配：以现代服饰为例，如休 闲装、运动装等，搭配现代配饰，如墨
镜、帽子等，展现现代时尚美。
混搭风格：将东方和西方服饰搭配元素 融合，如旗袍搭配西装，展现中西方文
化交融的美感。
中西方服饰审美融合
融合趋势
传统与现代的融合： 中西方服饰在传统 与现代元素上的融 合，形成独特的审 美风格
审美观念
01
东方服饰审美： 注重和谐、含
蓄、内敛
02
西方服饰审美： 注重个性、张
扬、外露
03
东方服饰色彩： 以黑白灰为主，
色彩淡雅
04
西方服饰色彩： 色彩丰富，对
比强烈
05
东方服饰图案： 以传统图案为 主，寓意吉祥
06
西方服饰图案： 以抽象图案为 主，强调个性
07
东方服饰款式： 注重传统，款
式经典
03
面料：西方服饰面料多样，注重质感；中国服饰面料天然，注重舒适
04
装饰：西方服饰装饰华丽，注重细节；中国服饰装饰简洁，注重整体
中西方服饰搭配艺术
搭配原则
色彩搭配：中西方服饰色彩搭配各有特点，如中国传统服 饰以红色为主，西方服饰则以黑色、白色为主。
款式搭配：中西方服饰款式搭配各有特点，如中国传统服 饰以宽松、飘逸为主，西方服饰则以紧身、修身为主。
02 汉服与牛仔：汉服的飘逸 与牛仔的休闲相结合，展 现出中西方服饰的融合之 美。
03 唐装与晚礼服：唐装的华 04 民族服饰与现代服饰：民
丽与晚礼服的优雅相结合，
族服饰的独特与现代服饰
展现出中西方服饰的融合
的时尚相结合，展现出中
之美。
西方服饰的融合之美。
服饰美学的三要素
服饰美学的三要素服饰美学是一门探究服装美感的学问，其中涉及到许多因素，而色彩、款式与质感三个要素则是其中最为重要的。
这三个要素互相影响、互相作用，共同构成了服装的美学体系。
一、色彩色彩是服饰美学中最为基础的要素。
服装的色彩可以分为主色、辅色和中性色三种。
主色是服装色彩中的主体，可以通过主色的变化来表示服饰的不同风格和主题。
辅色是主色的补充，可以丰富服装的层次感和细节感。
中性色则是服装色彩的基础，可以使服装更加稳重、大气。
色彩的搭配是服装设计中的重要环节。
搭配得当的服装色彩可以让服装更加美观，同时也可以适应不同场合和氛围。
例如在正式场合，黑色、白色、灰色等中性色可以增加服装的庄重感；而在活泼的场合，红色、黄色、橙色等暖色调则可以增加服装的活力感。
二、款式款式是服饰美学中的另一个重要要素。
款式可以分为剪裁、设计和风格三个层面。
剪裁是指服装的基本结构，包括领口、袖子、下摆等部分。
设计则是指服装的细节部分，如褶皱、花边、装饰等。
风格则是指服装的整体气质，如甜美风、复古风、街头风等。
不同款式的服装适用于不同的场合和人群。
例如正式场合适合穿着修身、简约的款式，而休闲场合则适合穿着宽松、随意的款式。
此外，不同人群的身材、年龄、性别等也需要考虑到款式的选择，以使服装更加适合穿着者。
三、质感质感是服装美学中的最后一个要素。
质感可以分为面料、手感和质地三个层面。
面料是指服装所采用的材质，如棉、麻、丝、羊毛等。
手感则是指服装的手感舒适度，如柔软、光滑、薄厚等。
质地则是指服装的表面纹理。
不同的质感可以使服装更加有层次感和质感。
质感的选择也需要根据不同的场合和氛围进行。
例如在正式场合，需要选择光滑、有光泽的面料，以体现服装的高贵感；而在休闲场合，可以选择柔软、舒适的面料，以增加服装的舒适感。
色彩、款式和质感三个要素是服饰美学中最为重要的要素，它们共同构成了服装美学的体系。
在服装设计和穿着过程中，需要考虑到这三个要素的影响和作用，以使服装更加美观和适合。
试论传统服饰的美学特征
试论传统服饰的美学特征引言：美术作为一种永恒的视觉形象把握着自然世界，它是表现情感世界的艺术语音，它里面包含了浓浓的美感，而美学更是一门充满感性的学科，尤其是中国古典美学更是对中国传统服饰产生了非常重大的影响，在现实生活中，我们会发现只要一谈到服饰，人们就会莫名的有种眼前一亮的感觉：出神人化的制作工艺，千姿百态的款式，变幻莫测的材料，姹紫嫣红的色彩。
一般从直觉和现象角度看，服装确实有诱惑人的地方，让人爱不释手；然而要从美学和理论的角度说出服装美与不美，究竟美在何处，为什么会美，却不是一件容易的事情，前者靠的是感觉，后者凭的是理性。
本文就是按照一定的理论探讨传统服饰的美学特征。
1. 服装美学思想的起源通过查阅资料我们可以发现，朴素的美术哲学观点，证明了“形”与“神”的依存关系，而中国传统服饰也正具备了形与神这两种特点。
因此我们可以说“形神兼备”是中国传统服饰所独具的风格。
中华民族在遥远的仰韶文化时期便开始制作麻纤维的织物服装，慢慢进入到后来以手工为主体的服饰文明的时期，当进入阶级社会之后，人们便开始以“礼”和“法”的形式约束对服饰的理解和使用，这在一定程度上对中国传统服饰美学思想的形成和发展产生了巨大的影响，当然在更多的历史阶段上，我们也能够发现民族大融合、生产力水平的改变、尤其是社会文化思潮对服饰的发展变化所带来的深远影响，人们在服饰方面所表现出来的巨大创造与革新能力，都使我们强烈感受到中华传统服饰在发生、发展过程中那种跌宕起伏的力度和张力。
另外，在爱美之心的驱使下我们发现，从一些专家学者那儿看大的人物的图像，一些陶瓷工艺作品甚至是一些出土的实物，我们可以发现古代的人在装饰自己时所表现出来的聪明才智，尤其是精湛的雕刻工艺、把握整体的设计理念、装饰品的朴素大方，这些无不体现了古代人对内外兼修思想的深刻理解，当然，这里也凝聚着中国古代传统服饰之美的重要内容，看到它们，将会使我们能够更加深刻地去把握和探寻中国传统服饰的美学精神。
服饰美学知识点总结
服饰美学知识点总结一、服饰美学概念服饰美学是研究服装、服饰与美的关系的学科，旨在探讨穿着的美感、审美和美学价值。
通过对服饰的设计、材质、风格、色彩、搭配等方面的研究，深入探讨服饰美学的内涵和特点。
二、服饰美学的要素1、服饰设计服饰设计是指对服饰的外观、结构、功能、色彩、图案、面料等方面进行设计和构思。
服饰设计要考虑到人体的形态、姿势、动作，以及不同场合的穿着需求，同时还要考虑服饰的审美效果和时尚感。
2、服饰材质服饰的材质包括面料、纱线、钮扣、拉链等原材料。
不同的材质会影响服饰的质感、手感、舒适度和透气性等特点，同时也会影响服饰的外观和效果。
3、服饰风格服饰风格是指服饰的设计风格和风格特点，包括经典风格、时尚风格、休闲风格、复古风格等。
不同的服饰风格会呈现不同的审美效果和文化内涵，反映出不同的时代特点和审美趋势。
4、服饰色彩服饰色彩是指服饰的颜色和色彩搭配。
色彩对服饰的审美效果和情感表达有着重要的影响，不同的色彩搭配会呈现出不同的氛围和风格。
5、服饰搭配服饰搭配是指不同服饰之间的组合和搭配，包括服饰与配饰的搭配、上下装的搭配、色彩的搭配等。
合理的服饰搭配能够凸显服饰的美感和个性，提升整体的审美效果。
三、服饰美学的原则和规律1、协调和统一原则服饰要协调和统一，包括服饰与个体的协调、服饰与场合的协调、服饰与气质的协调等。
这种协调和统一是服饰美学的基本原则，能够提升服饰的整体美感。
2、平衡和谐原则服饰需要在颜色、形状、纹理等方面达到一种平衡和谐，不要出现过分复杂或单调枯燥的情况。
服饰的平衡和谐能够提升整体的审美效果，使人感到舒适和愉悦。
3、重点与重复原则服饰设计中，重点与重复是服饰美学的重要规律。
通过设计服饰的重点和重复元素，能够引导人们的视线，突出服饰的重要部分，增强审美效果。
4、变化和对比原则在服饰搭配和设计中，变化和对比能够产生视觉冲突和审美效果，使服饰更加生动和有趣。
变化和对比的运用能够吸引人们的眼球，使服饰更具个性和魅力。
新中式服饰美学搭配鉴赏
新中式服饰美学搭配鉴赏引言新中式服饰美学搭配是一种将传统中国元素与现代时尚相结合的时尚风格。
它以传统的中式服饰为基础，融入现代设计理念，展现了独特的东方美感。
本文将探讨新中式服饰美学搭配的特点、搭配技巧以及对于个人形象的影响。
特点新中式服饰美学搭配有以下几个显著特点：1. 传承经典新中式服饰美学搭配在设计上保留了传统中式服饰的经典元素，如立领、褶裙、对襟等。
这些元素通过现代化的剪裁和面料选择得到了重新诠释，使得整体造型既具有浓郁的中国风格，又不失时尚感。
2. 融合东西方元素新中式服饰美学搭配巧妙地融合了东方和西方的设计元素。
它可以将传统中国图案与现代艺术相结合，运用不同国家和地区的面料进行拼接，创造出独特的时尚效果。
这种融合使得新中式服饰美学搭配更加多样化和富有创意。
3. 强调细节新中式服饰美学搭配注重细节的处理，通过精致的刺绣、插花、装饰钮扣等方式，提升了整体造型的品质感。
这些细节设计既展现了中国传统工艺的精湛技巧，又赋予了服饰个性和独特性。
4. 强调舒适度与传统中式服饰相比，新中式服饰美学搭配更加注重舒适度。
设计师们在面料选择上倾向于轻薄、透气的材质，使得穿着起来更加舒适自在。
同时，合理的剪裁和设计也考虑到了现代人的活动需求，使得新中式服饰不仅美观而且实用。
搭配技巧要成功地进行新中式服饰美学搭配，以下几个技巧是需要注意的：1. 保持平衡在选择服饰时要注意整体平衡感。
如果上身穿着华丽复杂的中式上衣，下身可以选择简约的西裤或牛仔裤，以保持整体搭配的平衡。
相反，如果下身选择了中式裙子，上身可以选择简约的上衣来平衡造型。
2. 注重色彩搭配在新中式服饰美学搭配中，色彩搭配非常重要。
传统的中国红、金黄、翠绿等颜色是常见的元素，但也可以尝试其他明亮和柔和的色彩。
要避免颜色过于花哨和刺眼，以免破坏整体效果。
3. 添加现代元素为了使新中式服饰更具现代感，可以在搭配中添加一些现代元素。
例如，在传统的中式上衣里穿着一件简约的T恤或者搭配一双时尚的运动鞋。
美学,个人服饰风格分析
决定
裙子 由外在体现线条决定
从带来的心理感受来判断：夸张 的为大量感，轻盈的为小量感。
裤子
由外轮廓的线条变化来判断
从裤型的宽松度及装饰物的多少 来判断
美学,个人服饰风格分析
服饰风格的要素特征
图案
直曲
量感
条纹、方格、有转角的几何图案、字 母均为直线型图案。 花朵、圆点、水滴等圆润的图案为曲 线型。
大对比、大花朵、大格纹等比较大、 醒目的图案为大量感。 弱对比、小花朵、小格纹等图案为 小量感。
个人服饰风格分析
长春万千出品
美学,个人服饰风格分析
服饰风格的“型”分析
美学,个人服饰风格分析
•风格的定义：
风格：指某类事物之间的共同特征， 这种特征必须是占主导地位的特征。
•风格的构造：
人们对风格的把握主要来自于物体造 型上的主要特征带给人的心理感受。
风格是每个人都拥有的，千万不要认为 只有漂亮的人才能谈风格。风格绝对是每 个人自身散发出来的氛围和气质，是你区 别于其他人的个性标志，也是你要进行打 扮的“底子”。
美学,个人服饰风格分析
女士个人服饰风格规律分析
美学,个人服饰风格分析
女士个人服饰风格分析坐标
美学,个人服饰风格分析
女士个人风格氛围形容词
量感小
少女型
少年型
帅气的、活泼的、
可爱的、天真的、
中性的、简约的、
娇滴的、稚气的、
干练的
甜美的
自然型
随意的、亲切的、 自然的、纯朴的、
前卫型
个性的、时尚的、 叛逆的、革新的、
方领、V领、一字领、小衬衣领。
古怪精灵的
曲
优雅型
温柔的、优雅的、
古典型
牛仔服饰的美学探析
题目：牛仔服饰的美学探析学生姓名吴姚霞学号0404090129专业服装设计与工程班级服装0901手机短号617643牛仔服饰的美学探析摘要：本文主要以牛仔服饰的起源与变迁为起点，通过介绍牛仔装的发展历史探析牛仔服饰的美学。
以牛仔装作为时尚文化的表征，介绍牛仔服饰的文化内涵与审美特征。
牛仔服是成熟而大众化的商品，其独特的风格和魅力，得到全世界人们的追逐，盛行100多年而不衰。
分析牛仔服发展的刺激因素，发挥牛仔服传统风格优势，深入探析牛仔服饰文化,从服饰美学的角度讨论牛仔服上的一些装饰现象并对其进行分析,特别对牛仔服装饰中一些有悖于常规的审美现象作了分析和论述。
关键词：牛仔服饰；牛仔文化；时尚；审美引言自第一条牛仔裤诞生起，已有100多年的历史，牛仔服装不但没有随时光的流逝而消失，反而被越来越多的消费者所喜爱，成为一种流行全球的服装时尚。
它已经深深地融人了人们的生活中。
牛仔服饰的美学研究对人们实际生活中的服饰行为具有一定的指导意义。
现实生活中，很多入的穿着行为都具有一定的盲目性。
而牛仔服又是一件流行性极强的服饰，因此对牛仔服的选择很多人会跟随流行。
而这种流行意识往往又会使人们的穿着行为变得肤浅与流俗起来。
牛仔服的装饰美研究为牛仔服的消费者提供了一个牛仔服审美的视角、评判牛仔服之美的参考，以指导消费者在同常生活中对牛仔服的选购与穿着行为。
1 牛仔服饰的起源与变迁1.1牛仔服饰的历史起源提到牛仔服的起源，先要谈到牛仔布的起源。
大约在十六世纪，欧洲就已经出现所谓的牛仔布了。
这是一种质地紧密、厚实的斜纹组织面料。
500年前哥伦布发现新大陆时这种坚韧、实用的粗糙布料被用来制作船帆。
牛仔布有两个名称：英国人称Denim，即我国音译的“丹宁布”；美国人称Jeans，即我国意译的“牛仔布(服)”。
Denim这个名称主要来源于法文“Serge De Nime”。
因为此布产于16世纪法国的一个小镇Nime，因此法文取名“Serge De Nime”。
美学的心得体会(热门20篇)
美学的心得体会（热门20篇）（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如职场文书、公文写作、党团资料、总结报告、演讲致辞、合同协议、条据书信、心得体会、教学资料、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, this store provides various types of classic sample essays for everyone, such as workplace documents, official document writing, party and youth information, summary reports, speeches, contract agreements, documentary letters, experiences, teaching materials, other sample essays, etc. If you want to learn about different sample formats and writing methods, please pay attention!美学的心得体会（热门20篇）写心得体会的过程，可以帮助我们整理思绪，提升自己的思维逻辑和文字表达能力。
新中式服饰美学搭配鉴赏
新中式服饰美学搭配鉴赏随着时代的发展和文化的交流，新中式服饰美学逐渐成为了一种时尚潮流。
新中式服饰美学是一种融合了传统中式元素和现代设计理念的时尚风格，既保留了中式传统文化的精髓，又具有现代时尚的气息。
在新中式服饰美学的搭配方面，需要注意以下几点。
首先，要注重色彩搭配。
新中式服饰美学强调自然、朴素、典雅的风格，因此在色彩搭配上也需要以这种理念为基础。
可以选择深色系和浅色系相结合，或者选择同一颜色系内不同深浅度的颜色进行搭配。
同时，在颜色上也可以根据季节进行选择，如春季可以选择明亮清爽的颜色，而冬季则可以选择暖色调或深沉的颜色。
其次，要注重材质搭配。
新中式服饰美学注重质感和手感，在材质上也需要有所考虑。
可以选择丝绸、棉麻、羊毛等天然材料进行搭配，并且还需要注意不同材质的质感和手感是否协调。
例如，在搭配上可以选择丝绸和棉麻搭配，或者羊毛和丝绸搭配等。
第三，要注重款式搭配。
新中式服饰美学的款式也是非常讲究的，需要注意不同款式之间的协调性。
可以选择传统的旗袍、长衫、对襟长衫等经典款式进行搭配，也可以选择现代化的设计元素进行融合。
在搭配上需要尽量避免过于复杂或花哨的设计，保持简洁大方。
第四，要注重饰品搭配。
饰品是服装搭配中非常重要的一环，可以起到点睛之笔的作用。
在新中式服饰美学中，可以选择传统的发簪、耳环、手镯等饰品进行搭配，并且还需要注意不同材质和颜色之间的协调性。
最后，在新中式服饰美学中还需要注意整体风格和气场的表达。
整体风格应该以自然、朴素、典雅为主要特征，并且还需要考虑个人身材和气质来进行适当调整。
同时，在穿着时还需要注意仪态和气场的表达，保持自信、大方的形象。
综上所述，新中式服饰美学的搭配需要注重色彩、材质、款式和饰品的协调性，并且还需要注意整体风格和气场的表达。
只有在这些方面做好了搭配，才能够真正展现出新中式服饰美学的时尚魅力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
从服饰美学角度分析《红楼梦》
一、以点带面，描述世家贾府的荣华富贵。
《红楼梦》是一出痴心女儿的悲剧，在剧中，一个个痴心女儿上场，演绎着一出又一出喜怒哀乐的故事。
大观园是个女儿国，除贾宝玉之外，来来往往居于中的皆是“水做的骨肉”。
贾家是个钟鸣鼎食之家。
论理，在《红楼梦》中应不乏锦衣绣袄、珠环翠绕令人眼花缭乱的服饰描写，但前80回中的服饰描写并不多，这里正体现了曹公的匠心独运。
从全书看，贾宝玉和王熙凤是服饰描写的“点”，在贾府中，贾宝玉是“金凤凰”，集万千宠爱于一身;王熙凤是管事奶奶，有赫赫威权在手。
对这两个人物，曹雪芹采用了工笔描绘法，从外在肖像到内在性格丝毫不曾疏忽，对于他们的服饰，则在许多章回中多次进行了重点刻画。
通过贾宝玉和王熙凤这两个贾府焦点人物，以点带面，描述世家贾府的荣华富贵。
小说对贾宝玉的服饰描写最为详尽，充分展示了这位“富贵闲人”的优裕生活。
生长在贾府这个富贵人家，身边又有袭人、晴雯、磨月、秋纹等一干丫头服侍，宝玉的服饰既有冠服与便服之分，又有冬服与夏服之分。
总之，《红楼梦》前80回的服饰描写手法多样而富于变化，用笔精细而内涵丰富，相互映照而又和谐统一。
通过着力刻画宝玉与凤姐华美的衣饰，表现世家贾府的气派、贵族的锦衣玉食生活:在群芳争艳中写出贾府的兴盛与荣华，大观园的洁净与美好，宝黛爱情的成熟与喜悦;略貌取神凸现黛玉宝钗的风华绝代与出
尘脱俗，二人的美好同质与不幸命运。
服饰描写是作品成功的艺术手段之一，也显示了大师的独到匠心。
二：巧用佩饰:构设情节、丰满形象
《红楼梦》服饰写意的成就还体现在善于借助服饰佩件，构设情节，丰满人物形象。
这些随身佩饰既是日常生活中常用的小型工具，又是侍奉长辈时的礼仪性标志。
佩饰另一个重要功能就是标识身份、显示社会地位。
佩饰的标识功能历代传承，至清代依然盛行。
皇帝还以各种名分赏赐群臣荷包、扇袋、香囊等佩饰以示恩宠。
节日、纪念日亦赐佩饰.琳佩饰在流传的过程中，除实际功用和标识身份、显耀荣誉之外，还是传情达意的工具。
1“通灵宝玉”、“金锁”与“金玉良缘”
《红楼梦》中最有典型意义的服饰佩件当推贾宝玉的“通灵宝玉”和薛宝钗的“金锁”，“金玉良缘”即由此而来。
“金”“玉”是《红楼梦》的一组基本符号，“金玉”是与“木石”相对的符号，“金玉”是婚姻观，“木石”是爱情论，二者的冲突是贯串小说情节的中心线索。
尽管“金玉良缘”之说一直来历不明，因它符合封建婚姻的传统观念和家族政治经济实际利益的需要，就为贾府统治者欣然接受，却最终造成了三个青年男女的爱情婚姻悲剧。
可以说，服饰佩件在某种程度上早已预设了宝黛爱情悲剧。
2荷包与宝黛情
有金玉良缘构设的障碍在前，林黛玉处于明显的弱势，但是，林黛玉亲手缝制的荷包却是宝玉和黛玉之间的信物，见证着两人
真挚的情感。
宝玉将黛玉亲手绣的荷包如此珍重，带在里面，小心谨慎地挂在贴胸的地方，“可知是怕人拿去之意”，比较他对通灵宝玉的态度，人物的情感倾向是极为鲜明的，显露出他对“金玉良缘”之说的痛恨、对黛玉的痴情真爱。
荷包是礼物，也是信物，见证着二人纯真深挚的情感。
曹雪芹利用大观园里公子千金的佩饰，演出了一场“木石前盟”、“金玉良缘”的惊心动魄的故事，也用佩饰暗寓其他人物命运或凸现人物性格，处处可见作者的匠心。