初级中学美术学科教学质量评价监控方案
初中美术综合评价方案
初中美术综合评价方案一、评价目标美术课程是培养学生创造力、审美力和表现力的重要途径，通过美术学习，可以促进学生的个性发展、审美情感的培养以及综合艺术素养的提升。
因此，初中美术综合评价的目标是全面评价学生在美术领域的发展情况，包括其作品表现、艺术创新、艺术知识和技能的掌握程度，以及对艺术创作的理解和思考能力。
二、评价内容1.作品表现：评价学生的绘画作品、手工制作作品等表现能力，包括线条运用、色彩运用、构图和透视等基本要素的运用是否准确、全面，作品的创造性、个性化等方面。
2.艺术创新：评价学生在美术创作中是否能够展现独特的创新意识和创造能力，是否能够运用各种材料和技巧创作出新颖的作品，是否能够表达自己对艺术的理解和感悟。
3.艺术知识和技能：评价学生对美术理论知识的掌握程度，包括色彩理论、构图原理、透视原理等，并评价学生在实际创作中对这些知识的应用情况。
同时，评价学生对绘画、雕塑、陶艺等技巧的掌握程度，包括画笔的运用、雕刻的技巧和陶艺的制作等方面。
三、评价方法1.作品评价：对学生的作品进行评分，评价作品的技巧运用和创造性表现等方面。
可以根据不同年级、不同主题或任务来评价作品的要求和标准。
2.考查题评价：通过对学生绘画技巧和艺术知识的考查题进行评分，评价学生对基本绘画知识的掌握情况。
3.实践评价：通过学生的实际创作过程进行评价，包括学生的创造性思维、创作计划和创作过程中的调整等方面。
4.作品展示和评价：学生的作品可以在学校艺术展览、校园艺术作品评比等活动中进行展示，并邀请专业人士进行评价和指导。
四、评价标准1.作品表现：根据作品的整体效果、创造性和个性化进行评价，评分范围为0-100分。
2.艺术创新：根据学生的艺术创新能力和表现进行评价，评分范围为0-100分。
3.艺术知识和技能：根据学生对美术理论知识和绘画技巧的掌握程度进行评价，评分范围为0-100分。
4.艺术思考能力：根据学生在艺术创作过程中的思考和反思能力进行评价，评分范围为0-100分。
针对初中美术教学的评估策略
针对初中美术教学的评估策略1. 引言美术教育在学生的全面发展和审美素质提升中起着至关重要的作用。
针对初中美术教学的评估策略，旨在对美术教学过程进行有效监控和反馈，提升教学质量，促进学生全面发展。
本文将从多个维度提出一套全面的评估策略。
2. 教学目标评估2.1 教学目标设定教学目标应明确、具体，并与国家和地方的美术教育标准相一致。
教师需在学期初制定教学目标，包括知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面的目标。
2.2 教学目标达成度评估教师应定期对教学目标的达成度进行自我评估和同行评估，以确保教学活动与教学目标保持一致。
评估方法包括观察、访谈、作品分析等。
3. 教学内容评估3.1 教学内容选择教学内容应符合学生的年龄特点和兴趣，注重学科知识的系统性和连贯性。
教师需根据课程标准和学生的实际情况选择合适的教学内容。
3.2 教学内容呈现方式评估教学内容应通过多种方式呈现，如讲解、示范、展示等，以激发学生的研究兴趣和主动性。
教师应评估所采用的教学内容呈现方式的有效性，并根据学生的反馈进行调整。
4. 教学方法评估4.1 教学方法选择教师应根据教学内容和学生的特点选择合适的教育教学方法，如讲授、演示、探究、合作等。
4.2 教学方法实施效果评估教师应定期评估所采用的教学方法的效果，包括学生的参与度、研究兴趣、作品质量等方面。
评估方法包括观察、访谈、作品分析等。
5. 教学资源评估教师应根据教学需要合理利用各种教学资源，如教材、课件、作品等。
定期对教学资源的适用性进行评估，并根据学生的反馈和教学实际情况进行调整。
6. 学生作品评估学生作品是评估学生研究成果的重要方式。
教师应注重对学生的作品进行全面的评估，包括技能、创意、表现力等方面。
评估方法包括自评、互评、教师评等。
7. 教学效果评估教师应定期对教学效果进行评估，包括学生的研究兴趣、参与度、作品质量等方面。
评估方法包括观察、访谈、作品分析等。
8. 总结与建议通过以上评估策略的实施，教师可以全面了解初中美术教学的情况，发现存在的问题，并提出针对性的改进建议，以提升教学质量，促进学生的全面发展。
初中美术教学质量检测方案
初中美术教学质量检测方案1. 背景美术教学质量检测是评估和监控初中美术教学水平的重要手段，旨在提高教学质量、促进学生艺术素养的全面发展。
本方案旨在制定一套简单的、无法确认的检测方案，以保证独立决策和避免法律纠纷。
2. 检测目标本检测方案的目标是评估初中美术教学的质量，并提供相关反馈和改进建议。
具体目标包括：- 评估教师的教学能力和专业水平；- 评估学生的学习成果和艺术表现；- 评估教学环境和教学资源的有效利用。
3. 检测内容本检测方案将涵盖以下内容：3.1 教学计划和教材- 分析和评估教学计划的合理性和可行性；- 检查教材的内容和教学设计是否符合教学要求。
3.2 教学方法和教学过程- 观察教师的教学方法和组织能力；- 评估教师的教学过程和教学效果。
3.3 学生作品和艺术表现- 评估学生的艺术作品和创作能力；- 观察学生的艺术表现和态度。
3.4 教学环境和资源- 检查教学环境是否符合美术教学的要求；- 评估教学资源的充足性和有效性。
4. 检测方法本检测方案将采用以下方法进行检测：4.1 观察和记录- 观察教师的教学过程，记录教学方法和教学效果；- 观察学生的艺术表现，记录学生的创作能力和艺术态度；- 观察教学环境和资源，记录其合理性和充足性。
4.2 问卷调查- 发放问卷给教师和学生，收集他们对教学质量的评价和建议。
4.3 口头交流- 与教师进行面对面的交流，了解他们对教学的理解和实施情况；- 与学生进行面对面的交流，了解他们对教学的感受和意见。
5. 检测结果与反馈检测结束后，将根据收集到的数据和观察记录进行综合评估，并提供以下反馈和改进建议：- 教师个人评价和专业能力提升建议；- 学生学习成果和创作能力评价；- 教学环境和资源改善建议。
6. 实施时间和频率本检测方案可根据需要进行定期或不定期的检测，具体时间和频率根据学校的教学安排和需求来确定。
7. 风险和免责声明本检测方案仅供参考和评估使用，不作为法律依据。
中学生美术质量评价方案
中学生美术质量评价方案1. 引言为了全面提高中学生的美术素养和创作能力，本方案旨在制定一套科学、合理、全面的美术质量评价体系。
通过评价方案的实施，激发学生的研究兴趣，培养审美观念，促进美术教学质量的提高。
2. 评价目标- 培养学生的美术基本技能与素养；- 提升学生的创新思维与审美能力；- 引导学生关注生活，关注自然，关注社会；- 形成积极向上的研究氛围，提高教学质量。
3. 评价内容3.1 美术基本技能- 绘画技能：包括素描、水彩、油画、版画等；- 雕塑技能：包括泥塑、木雕、石雕等；- 设计技能：包括平面设计、立体设计、工艺设计等；- 手工制作：包括剪纸、布艺、陶艺等。
3.2 美术作品欣赏与评价- 作品主题：是否具有独特性、创新性，能否表达作者的思想感情；- 技法运用：是否熟练，是否能体现作品主题；- 审美价值：是否具有美感，是否能引起观者的共鸣；- 创意表现：是否具有想象力，是否能突破传统束缚。
3.3 美术理论研究- 美术史知识：对不同时期、不同地域的美术流派、代表人物及作品有一定的了解；- 美术理论：了解绘画、雕塑、设计等基本原理，掌握审美规律；- 美术评论：能够对作品进行客观、公正、有深度的评价。
4. 评价方法- 过程性评价：关注学生在美术研究过程中的表现，如研究态度、努力程度、合作精神等；- 作品评价：对学生完成的美术作品进行评价，从作品质量、创作思路等方面进行综合评定；- 学生自评与互评：培养学生自我反思、相互尊重、共同进步的良好惯；- 期末考试：设置美术考试，检验学生研究成果。
5. 评价标准5.1 美术基本技能- 优秀：技能熟练，作品具有较高艺术价值；- 良好：技能较为熟练，作品具有艺术价值；- 一般：技能基本掌握，作品有一定的艺术价值；- 待提高：技能掌握较少，作品艺术价值较低。
5.2 美术作品欣赏与评价- 优秀：具有独特见解，审美价值高；- 良好：观点明确，审美价值较高；- 一般：观点较为明确，审美价值一般；- 待提高：观点不明确，审美价值较低。
初中阶段美术教学评估方案
初中阶段美术教学评估方案背景美术教学是初中阶段培养学生审美能力和创造力的重要课程之一。
为了确保教学质量和有效评估学生的学习成果，制定一份科学合理的美术教学评估方案至关重要。
目标本评估方案的目标是：1. 提供全面的美术教学评估指标和方法，以评估学生的艺术技能和创造力水平。
2. 为教师提供有效的评估工具和方法，促进教学改进和个性化教学。
3. 促进学生对美术学科的兴趣和参与度，激发其艺术潜能。
评估指标和方法1. 综合评估：通过学生的作品、参与度和表现综合评估其艺术技能和创造力水平。
评估方式包括作品展示、口头表达和书面评价等。
2. 作品评估：评估学生的绘画、雕塑、手工制作等作品，注重观察力、表现力、创造力和技术运用等方面。
3. 参与度评估：评估学生在课堂上的积极参与程度，包括主动提问、讨论、合作等行为。
4. 表现评估：评估学生在美术活动中的表现，包括态度、独立思考、解决问题的能力等。
5. 口头表达评估：通过学生口头陈述作品的主题、构思和艺术表达方式等，评估其表达能力和理解水平。
6. 书面评价：教师根据学生的作品和表现撰写评语，对学生的艺术成就和进步进行书面评价。
评估流程1. 教师在每个学期初制定评估计划，明确评估指标和方法。
2. 教师根据教学进度和学生表现，定期进行评估，记录学生的成绩和评语。
3. 教师与学生和家长进行评估结果的反馈和讨论，激发学生的学习动力和兴趣。
4. 教师根据评估结果进行教学调整和改进，为学生提供个性化的美术教学。
结论通过科学合理的美术教学评估方案，我们能够全面了解学生的艺术技能和创造力水平，促进教学改进和个性化教学。
这将有助于提高学生的学习兴趣和参与度，培养其艺术潜能，为其未来的学习和发展奠定坚实的基础。
初中美术教学质量检测方案
初中美术教学质量检测方案1. 引言为了全面提高初中美术教学质量，检验教学成果，促进美术教育的不断发展，我们特制定本检测方案。
本方案将侧重于对美术知识掌握、技能水平、创新能力及审美素养等方面的综合评价。
2. 检测目标- 评价学生对美术基本知识的掌握程度。
- 检验学生在实际操作中的美术技能水平。
- 考察学生的创新能力和审美观念。
- 促进教师教学质量的提升。
3. 检测内容3.1 美术基本知识- 美术历史及理论知识。
- 色彩、构图、造型等基本概念。
- 相关艺术家及作品知识。
3.2 美术技能- 绘画能力：包括素描、水彩、油画等。
- 手工制作：包括雕塑、陶艺、剪纸等。
- 设计能力：包括平面设计、立体设计等。
3.3 创新能力- 创意表现：能够独立思考，提出新颖的创意。
- 实践能力：将创意付诸实践，完成作品。
3.4 审美素养- 审美评价：对作品进行欣赏和评价。
- 审美观念：形成独立的审美观念和价值观。
4. 检测方式- 闭卷考试：包括选择题、填空题、简答题等。
- 现场操作：现场完成指定主题的作品。
- 作品展示：提交代表作品，进行评价。
5. 评价标准5.1 美术基本知识- 正确性：回答正确，无知识性错误。
- 完整性：回答内容完整，无遗漏。
5.2 美术技能- 技巧熟练：技能操作熟练，表现手法准确。
- 作品质量：作品完成度高，细节处理得当。
5.3 创新能力- 创意独特：创意新颖，有个人特色。
- 实践成功：作品完成度高，表现力强。
5.4 审美素养- 理解深刻：对作品有深入理解，观点明确。
- 价值观正：审美观念积极向上，符合社会主义核心价值观。
6. 检测流程1. 准备阶段：教师制定检测内容，准备检测材料。
2. 实施阶段：学生按指定要求完成检测。
3. 评价阶段：教师根据评价标准进行评分。
4. 反馈阶段：教师将评价结果反馈给学生，提出改进建议。
7. 总结本检测方案旨在全面提高初中美术教学质量，通过科学的评价方法，激发学生的学习兴趣，促进学生美术素养的提升。
美术教育质量评价与监控制度
美术教育质量评价与监控制度介绍本文档旨在探讨美术教育质量评价与监控制度的重要性，以及如何建立一个简单且没有法律纠纷的评价与监控制度。
背景美术教育对学生的艺术素养、创造力和审美能力的培养起着重要作用。
为了确保美术教育的质量和提高教学效果，需要建立一个有效的评价与监控制度。
目标本文提出以下目标：1. 确定美术教育质量评价的指标和标准。
2. 建立一个简单且易于操作的评价与监控制度。
3. 加强对美术教育质量的监控，及时发现和解决问题。
美术教育质量评价指标和标准为了准确评价美术教育质量，需要制定科学合理的指标和标准。
以下是一些常见的评价指标：- 学生艺术作品的创造性和技术水平。
- 学生对艺术理论和艺术史的理解程度。
- 教师的教学方法和教学效果评估。
- 学生的研究态度和参与程度。
简单且易于操作的评价与监控制度为了建立一个简单且没有法律纠纷的评价与监控制度，可以采取以下策略：1. 设立专门的评价与监控机构，负责制定评价标准、收集数据和进行评估。
2. 采用多种评估方法，包括作品展览、学生表现评估和问卷调查等。
3. 定期进行评估和监控，及时发现问题并采取措施加以解决。
4. 建立一个透明的评价与监控系统，使相关人员能够随时了解评价结果和改进措施。
监控与问题解决监控是评价制度的重要组成部分，通过监控可以及时发现问题并采取措施加以解决。
以下是一些监控与问题解决的方法：1. 定期收集和分析评价数据，发现问题的根源和趋势。
2. 组织专家评估和学生反馈，了解他们对美术教育质量的看法和建议。
3. 建立一个反馈机制，使学生、教师和家长能够提出问题并得到及时解决。
4. 加强与其他学校和教育机构的合作，分享经验和解决方案。
总结建立一个简单且没有法律纠纷的美术教育质量评价与监控制度对于提高教学质量和学生表现至关重要。
通过明确的评价指标和标准，简化的评价与监控制度以及有效的问题解决方法，可以确保美术教育的质量和持续改进。
学校美术教学质量监控措施
学校美术教学质量监控措施美术教育是培养学生审美能力、创造力和想象力的重要途径之一。
然而，由于各个学校在美术教学质量监控方面的不断探索与实践，使美术教学质量监控措施逐渐丰富和完善。
本文将从教学计划与目标、教学方式与手段、教师与学生、评估与反馈等角度，探讨学校美术教学质量监控措施。
第一部分：教学计划与目标学校美术教学质量监控的首要环节是教学计划与目标的制定。
学校应该建立科学合理的美术教学计划，明确教学目标，确保教学内容与时代需求相符。
每个学期初，教师需根据课程标准与学生实际情况，制定详细的教学计划，明确每个阶段的学习目标与内容，以确保教学的系统性和可操作性。
第二部分：教学方式与手段学校美术教学质量监控的另一关键环节是教学方式与手段的选择。
传统的美术教学主要侧重于教师的讲解和学生的模仿，而现代美术教育更加注重个性化与创新性的发展。
学校应积极引入多种教学手段，如实地考察、多媒体教学、虚拟实验室等，提供丰富的教学资源，鼓励学生利用多种技术手段进行创作和表达。
第三部分：教师与学生教师的专业素养和教学态度对学校美术教学质量监控至关重要。
学校应定期进行教师培训，提高教师的教学能力和美术知识储备，使其具备更高的美术教育素养。
同时，学校还应鼓励教师与学生之间的互动和交流，营造积极向上的学习氛围，激发学生的学习兴趣和创造力。
第四部分：评估与反馈评估与反馈是学校美术教学质量监控的重要环节。
学校可以通过期中、期末考试、作业评分、平时表现等多种评估方式，对学生的学习情况进行全面的了解。
此外，学校还可以采用问卷调查、教学观摩等方式，收集学生对美术教学的反馈意见，及时发现问题并进行整改。
第五部分：学生作品展示学校应鼓励学生积极参与美术创作，定期举办学生作品展览或比赛。
通过展览和比赛，学校可对学生的创作能力和创新思维进行评价，同时也为学生提供了展示和交流的机会，激发他们的创作潜能。
第六部分：家校合作学校美术教学质量监控还需要家庭和学校的积极合作。
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初级中学美术学科教学质量评价监控方案为提高我县艺术教育质量，促进学生审美素质的提高，推进《农村学校艺术教育的改革与发展》课题研究，全面实施素质教育。
充分发挥艺术教育在学校的地位和作用，根据国家教育部《学校艺术教育工作规程》，参照北京市教委《中小学美育大纲》精神。
我们制定本方案。
当今艺术学科与社会人文科学及教育心理学的科际整合，形成新的人才素质观，而审美素质是现代人才必备的较高素质。
塑造美的心灵，振兴民族精神，以美育人，探索出一条发展农村学校艺术教育的教育模式途径和方法。
尽快改变农村学校美育工作薄弱的状况，使学生在美的创造中，在美的启迪与陶冶下，生动活泼、健康的成长。
树立将美育融入学校教育全过程的大美育观。
加强农村学校艺术教育改革和发展的步伐，优化课堂教学，优化管理机制。
是实施素质教育的迫切要求，农村中小学的艺术教育薄弱状况如得不到改变，全面推进素质教育就会落空。
一、学科作用：《国家义务教育美术课程标准》明确指出“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段，全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中，具有不可替代的作用”。
美术是人类历史一种重要的文化行为，图像是一种有效而生动的信息载体。
而美术教育的普及是关系到一个民族传统文化和优秀艺术遗产的认可与继承。
知识经济时代，呼唤着科学与艺术的整合、互融、互动和互补。
使科学发展更富有人性的关怀，为新世纪人类生存质量的提升，倾注新的活力。
科学和艺术是人类智慧与情感的最高境界，他们的共同基础是人类的创造力，所追求的目标是真理的普通性。
中小学的美术教育是美化生活，设计生活、创造生活的审美教育。
我们又称为“生活美育课”。
它选择对学生发展有用，感兴趣的，能够学会的知识与技能，与其生活经验相联系，增强愉快学习、自主学习、探究学习、合作学习、综合学习，形成学生的基本美术素养和有益于社会及个人的情感、态度和价值观。
我们将学科定位在：美术教育是人文精神和美育的重要途径，是实施素质教育的理想载体之一不可缺少，有形象思维的独特功能和作用。
1、提高认识科学定位“懂得和实践艺术是我们学生的思维和心灵健康发展的基础。
”美育是感受美、鉴赏美、创造美的教育。
通过审美活动和实践，有意识地培养人的审美的意识、情感与能力等审美素质，促进人全面发展的一种教育。
它以美的方式感受、审视世界，从而改造世界。
在寓教于乐中，感染熏陶、潜移默化地以美辅德，以美益智、以美健体、以美促劳、以美育人。
美育具有人文学科的性质，是素质教育思想的体现。
审美教育：就是按照美的规律与人的身心发展特点，有目的、有计划、有组织地运用自然美、艺术美、社会美、生活美来丰富学生的审美知识，培养学生感受美、鉴赏美、表现美、创造美、评价美的能力，促进学生素质完善和人格发展的教育活动。
惟有从美育的角度来理解艺术教育，才能真正确立艺术教育在素质教育中的地位和作用。
艺术是审美的最集中、最典型形态，是人类审美文化的最主要载体。
艺术教育是学校实施美育的主渠道，因形式、方法不同、各有侧重；课堂教学侧重审美知识传授，课外活动侧重审美能力培养，校园文化艺术环境侧重审美实践活动，校外艺术教育侧重特长生的培养。
小学阶段侧重艺术学习兴趣的培养，注重提高学生的参与活动和情感体验。
初中阶段侧重美育基础知识，提高审美感受力，培训表现美、创造美的一定技能。
高中阶段：侧重正确审美观的培养，使良好审美个性心理品质形成。
美育的目标：学生通过艺术课程学习，形成基本的艺术素养，能感受和欣赏生活、自然、艺术、科学中的美，具有健康的审美情趣，积极参加艺术活动，用多种方式进行艺术表现。
通过艺术实践活动，提高审美能力，开发智力潜能，发展个性、健全人格、促进学生全面发展。
为升学、求职、就业、发展打下坚实的基础。
在教学中，我们要强化艺术教育实践活动，改进教学方法，优化教学过程，提高教育质量。
2、审美素质科学框架：生活美（精神面貌）：语言美、形体美、衣着美、居室美、饮食美、人际美；审美素质：就是个体在审美活动中获得的关于自然美、社会美、艺术美、科学美、生活美的知识因素和感受美、鉴赏美、表现美、创造美、评价美的过程中，习得的能力因素有机结合，而生成的稳定特征。
审美就是对具体事物和艺术作品中美的因素和形象，进行非功利的直觉和观照，并在这一过程中获得愉悦的心理体验。
审美素质包括：审美能力和审美观点两方面，对自然、社会、艺术美的形象贮存；对艺术作品内容、形式、风格的识别鉴赏；对艺术语言的了解和实践；形成艺术能力；形成正确的情感态度、价值观；形成健康的审美情操和高尚人格。
1．审美内容要素：自然美、社会美、艺术美、科学美、生活美五方面。
中小学生要侧重于生活美育的培养与实践，从生存条件，生活环境、人际交往、理想愿望、信息交流中形成审美素质水平。
2．审美结构要素：艺术素养、智力发展、品德行为、心理结构、创造品质。
①艺术素养：对艺术语言的感知、体验与运用；②智力发展：观察、记忆、想象、思维水平。
③品德意志：认知、情感、意志、生活表现。
④心理结构：人际交往、情绪调节、自我评价。
⑤创新思维：求知欲、好奇心，质疑品质等人文精神。
3．审美能力要素：感受美、鉴赏美、表现美、创造美、评价美。
4．审美目标要素：知识、能力、情感、价值、个性。
①知识方面：艺术的本质与特征、形式与内容、；②能力方面：有感知、鉴赏、表现、创造力等；③情感方面：兴趣爱好、行为态度、健康心理等；④价值观念：辨别真善美、价值取向、审美观念；⑤个性发展：精神性格、特长潜能、生存质量；5．审美评价要素：认知水平、操作技能、行为表现、交流表达、综合探究。
6．审美素质体系框架：审美基础是知识，审美保证是能力，审美导向是观念，审美动力是情感，审美核心是生活。
内容要素、结构要素、能力要素构成人的审美素质立体框架。
根据目标要素和评价要素进行调查问卷检测，获取学生审美水平的数据，做为艺术教育实验课题的素材，来论证其地位和作用，实现艺术教育的功能，促进学生完善人格。
二、发展性评价评价内容与方法：发展性评价要关注审美对象的质量；关注审美过程中的感知是否充分；关注审美情感体验是否深刻；根据课程总目标，从感知与欣赏、表现与创造、评价与反思等方面检测学生的审美素质。
①艺术语言：形象思维，了解线条、色彩搭配、构图想象、设计创新；②工具材料：尝试运用、各种媒体、大胆表现，体验学习艺术的兴趣；③欣赏评述：收集作品、语言表述，写作评论、审美情趣、个性感受；④行为习惯：用具准备、节约材料、安全操作、耐心细致、整洁卫生；⑤学习方式：倡导自主、合作式、探究式学习，处理信息、整理记录夹；⑥情感价值：热爱生活、相互信任、承担责任，发展自我，培养兴趣；⑦学习态度：自评互评、客观公正，主动参与、勤于实践、坚持始终；⑧综合评价：平时成绩、笔试检测，形成诊断、提出建议、促进发展。
1．在全县推行建立《学生艺术成长记录夹》工作，每学年一册，由学校保存备查。
与会考和问卷调查共同组成学习方式的轨迹。
每年县教委在初三年级进行艺术成长优秀学生评比表彰活动。
2．审美素质评价建议：①多级性：评价要适应不同个性和能力的学生，体现多维性和多级性。
通过评价帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点，开发潜能，提高学习艺术的兴趣。
②发展性：评价要弱化甄别与选拔的功能，强化诊断激励作用，以学生在实施美育的客观事实为基础，以课堂教学和生活美育为主，促进学生的全面发展。
③全面性：对学生的认知水平、操作技能、参与合作、交流表达、探究能力进行全方位的评价。
④阶段性：评价要分年级阶段，根据学生的身心发展水平，注意知识和能力的循序渐进。
随学校期末工作进行。
县教育行政、业务部门应以调查问卷、期末考试等形式，进行抽测检查。
通过评价促进学校艺术教育发展。
3．审美素质检测方法（综合评价）①形成性评价：称过程考查，依据学生艺术成长记录夹来评，重活动表现的态度和价值观形成；②自我评价、小组互评：体现主体参与，促进个性发展合作学习；③终结性评价：由平时单元双基成绩60%、参与审美活动表现30%、自我评价10%；与期末检测试卷100% 综合评价，总成绩在120分以上为审美及格学生。
三、考试内容范围及形式：依据北京市课改教材13册至17册的教学内容，结合地方美育资源，进行试卷笔答。
题型以填空判断、简答、应用实践等，考试属于量、性结合评价监控。
前两类以考查学生美术常识、作品欣赏为主，占60—70%；应用实践以考查学生创意思维与美术技能为主，命题具有选择性，占30—40%；每份试卷100分，60分钟完成。
（1）课程三维总目标（知识与技能、过程与方法、态度与情感）1．了解基本美术语言的表达方式和方法，学习美术欣赏和评述的方法，形成基本的美术素养，表达自己的情感和思想，美化生活与环境。
2．学生以个人或集体合作的方式，参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，激发创造精神，发展美术实践能力。
3．在美术学习过程中，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，陶冶高尚的审美情操，完善健康的人格。
3、初中美术单元教学目标：（一）欣赏评述单元一、教学目标：（7—9年级）多角度欣赏和认识自然美、艺术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。
二、教学内容：13册：中国美术馆概况、画家蒋兆和、民间美术吉祥图案、现代广告；15册：故宫博物院概况、龙的图腾、古建常识、画家李可染；17册：中国历史博物馆介绍（青铜器、绘画、雕塑）；14册：卢浮宫、文明古国、画家齐白石；16册：大英博物馆、希腊雕塑、闻一多肖像；18册：美国大都会博物馆、画家高更、毕加索、莫奈，现代建筑、现代艺术；三、教学评价：（三维目标）1、了解人类文化艺术的成就，查阅资料专题研究；2、知道中外美术发展概况，名画家及其代表作品；3、对作品的形式、意义及审美特征进行探讨；4、运用美术术语描述作品，表达自己的感受；5、欣赏祖国的国画、书法，了解剪纸、年画、吉祥图案等民间艺术；6、对美术与生活、环境艺术的认识表述，7、对园林、建筑形式美的评价；8、欣赏生活中的雕塑作品；9、现代广告欣赏及分析；10、收藏艺术品或印刷资料，（二）造型表现单元一、教学目标：（7—9年级）有意图地运用形、色、空间、明暗和肌理等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。
二、教学内容：13册：人物漫画（线条）、秋天的收获（色性）、小型雕塑（泥塑、泡塑）；15册：风景速写、国画山水意境；17册：人物动态速写、色彩风景（装饰画）；14册：黑白装饰画、纸版画邮票艺术、国画花鸟小品；16册：结构或调子素描、版画插图、京剧脸谱；18册：结业创作、展览；三、教学评价：（造型能力）1、对美术课的兴趣态度；2、运用以线造型方法，练习速写、漫画、卡通画；3、体现物象的比例、透视关系；4、在造型活动中运用构图知识；5、在造型活动中运用色彩冷暖对比知识；6、运用中国画方法进行表现；7、浮雕、圆雕的制作（多种材料）；8、明暗造型练习；9、版画制作学习；10、认识美术语言在造型中的作用；（三）设计应用单元一、教学目标：（7—9年级）了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活形成初步的设计意识。