点线面体作业

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《 4.1.2 点、线、面、体》作业设计方案-初中数学人教版12七年级上册

《 4.1.2 点、线、面、体》作业设计方案-初中数学人教版12七年级上册

《4.1.2 点、线、面、体》作业设计方案(第一课时)一、作业目标:通过本次作业,学生应能掌握点、线、面、体的基本概念及其之间的关系,了解空间图形的基本构成元素,为后续学习立体几何知识打下基础。

二、作业内容:1. 概念理解:请学生解释并理解以下概念:点、线、面、体;点的轨迹;基本图形;基本元素之间的关系。

2. 基础练习:请学生完成以下基础练习题,以检验对基本概念的理解程度:a. 什么是点?在平面内,点具有什么性质?b. 什么是指线?线的两种基本形态是什么?c. 面是什么?如何理解平面的基本性质?d. 体是什么?在三维空间中,体具有哪些基本性质?3. 实践应用:请学生观察身边的物体,找出哪些是点、线、面、体的实例,并尝试用数学语言描述它们。

4. 思考讨论:组织学生分组讨论,探讨点、线、面、体之间的关系,以及它们在构建三维空间中的作用。

三、作业要求:1. 独立完成:作业中的练习题要求学生独立完成后,如有疑问,可在小组讨论时向老师或同学请教。

2. 认真思考:在实践应用和思考讨论环节,要求学生认真观察、思考和讨论,积极表达自己的观点。

3. 按时提交:请学生在规定时间内完成作业,并按时提交作业。

四、作业评价:1. 批改方式:教师将对学生的作业进行批改,对错误之处进行标记和纠正。

2. 评价标准:作业完成情况、对概念的理解程度、实践应用中的观察和表达能力、小组讨论的参与程度等。

3. 反馈指导:对于普遍存在的问题,将在课堂上进行集中讲解和指导。

对于个别学生存在的问题,将进行个别反馈和指导。

五、作业反馈:1. 学生自评:请学生对自己的作业完成情况进行分析和评价,找出自己的优点和不足,为今后的学习提供参考。

2. 小组互评:小组内部可以互相交流和学习,评价彼此的作业完成情况,取长补短,共同进步。

3. 教师反馈:教师将对学生的学习态度、完成情况等给予反馈和指导,鼓励学生继续努力,提高学习效果。

通过本次作业,学生将进一步理解和掌握点、线、面、体的基本概念及其关系,提高空间想象能力和数学表达能力,为后续的立体几何学习奠定基础。

《第3课点、线、面》作业设计方案-小学美术人教版12二年级下册

《第3课点、线、面》作业设计方案-小学美术人教版12二年级下册

《点、线、面》作业设计方案(第一课时)一、作业目标本课时作业设计的目标是让学生通过观察、实践和创作,理解并掌握美术基础元素“点、线、面”的概念和运用方法,培养学生的美术感知能力和创造力,同时加强学生对美术作品的欣赏和评价能力。

二、作业内容作业内容分为以下几个部分:1. 理论学习:在课堂上,教师将通过PPT、图片等多媒体教学资源,详细讲解“点、线、面”的定义、特性和在美术作品中的应用。

特别强调点与面的关系,线如何连接点和面,以及它们在构图中的作用。

2. 观察实践:学生需准备几幅典型的美术作品,如儿童画、素描等,并观察作品中“点、线、面”的分布和运用。

教师可引导学生分析作品中点线的疏密、面的分割与组合,让学生理解这些元素如何影响作品的视觉效果。

3. 创作实践:学生需运用所学知识,创作一幅以“点、线、面”为主题的美术作品。

可以是抽象画,也可以是具象画,重点在于表达对“点、线、面”的理解和运用。

在创作过程中,教师应给予学生充分的指导和帮助。

4. 作品整理:学生需将创作过程中的草图、构思图及最终作品进行整理,准备下节课的课堂展示和交流。

三、作业要求1. 理论学习部分要求每个学生认真听讲,做好笔记,并积极提问和思考。

2. 观察实践部分要求学生仔细观察作品,并能够准确分析出作品中“点、线、面”的运用。

3. 创作实践部分要求学生大胆尝试,敢于创新,能够运用所学知识创作出自己的作品。

4. 作品整理部分要求学生在作品上标注好构思图和创作过程中的关键步骤,以方便下节课的交流和展示。

四、作业评价作业评价将从以下几个方面进行:1. 对理论学习的理解和掌握程度;2. 观察实践部分的准确性和深度;3. 创作实践部分的创新性和美术元素的运用;4. 作品整理的完整性和条理性。

五、作业反馈1. 教师将对每位学生的作业进行认真批改和评价,指出优点和不足,并给出改进意见。

2. 学生之间可以相互交流作品,互相评价和学习,以促进共同进步。

三大构成作业

三大构成作业
三大构成作业三构成作业渐变点线面构成作业图片
点、线、面的构成作品
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形式美法则
统一和变化 节奏和韵律
对称和平衡 对比与调和
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统一和变化
统一总是和变化同时存在的。变化是各组成部分的区别,统一是 这些有变化的部分经过有机的组织,使其从整体到得到多样统一的效 果。
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精选ppt5对称和源自衡对称:就是在中心点或者中心线,在点的四周或者线的两边,出现相等、相 同或者相似的画面内容。 平衡:是通过各种元素的摆放、组合,使画面通过人的眼睛,在心里上感受 到一种物理的平衡(比如空间、重心、力量等).平衡与对称不同,对称是通过 形式上的相等、相同与相似给人以“严谨、庄重”的感受,而平衡则是通过 适当的组合使画面呈现“稳”的感受。
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对比与调和
对比:是互为相反因素的东西,同时设置在一起的时候所产生的现象, 使他们各自的特点更加鲜明突出。
调和:调和不是自然发生的,是人为的,有意识的合理配合
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节奏和韵律
节奏 :是指形与色合乎规律的周期性运动变化。就是相同的形反复出现在同 一画面的构成法则称为节奏。这种反复是有一定差别的反复。所以说反复时 节奏的重要标志,没有反复就不可能让人有节奏的感觉 韵律 :对节奏给予的变奏性处理,称为韵律。对比和变化的程度是韵律的关 键。

《第3课 点、线、面》作业设计方案-小学美术人教版12二年级下册

《第3课 点、线、面》作业设计方案-小学美术人教版12二年级下册

《点、线、面》作业设计方案(第一课时)一、作业目标本节课的作业旨在帮助学生理解和掌握点、线、面的基本概念,培养他们的造型能力和审美意识。

通过作业,学生将能够:1. 识别并运用不同的点、线、面元素;2. 掌握基本的造型技巧;3. 提高审美能力,培养艺术兴趣。

二、作业内容1. 绘画作业:学生需选择一个主题,运用点、线、面进行创作。

主题可以是他们喜欢的动物、人物或他们熟悉的环境。

创作过程中,学生需要运用各种点、线、面的组合和变化,创造出具有美感的画面。

2. 手工制作作业:学生可以选择不同的材料(如纸、布、石头等),通过剪切、粘贴等手法,制作出一个含有点、线、面的作品。

例如,他们可以制作一个简单的剪纸艺术作品,或者制作一个带有点、线、面装饰的布艺玩具。

3. 观察和记录:学生需要观察生活中的各种点、线、面元素,并记录下来。

这一环节旨在培养学生的观察力和审美意识,同时帮助他们更好地理解和运用这些基本元素。

三、作业要求1. 作业完成后,学生需提交一份作品并附上创作说明(包括创作主题、灵感来源、创作过程等);2. 作品应体现对点、线、面的理解和运用,具有美感;3. 观察和记录作业需真实、客观,能够体现对生活中点、线、面元素的观察和思考;4. 作业应按时提交,作品质量应达到课程要求。

四、作业评价1. 评价标准:根据作业提交情况,包括作品质量、创作说明的完整性和准确性等方面进行评价;2. 评价方式:教师评价和学生互评相结合,教师作为评价的主导,根据作业完成情况给出最终成绩;3. 评价结果反馈:根据评价结果,对学生存在的不足之处进行指导,帮助他们更好地理解和运用点、线、面,提高他们的造型能力和审美意识。

五、作业反馈在作业完成后,我们将通过班级群等方式向学生反馈评价结果,并鼓励学生相互交流学习心得,共同提高美术水平。

同时,我们也鼓励学生将作品展示在班级或学校美术展览区,让更多人欣赏他们的作品,给予他们更多的鼓励和支持。

《第3课 点、线、面》作业设计方案-小学美术人教版12二年级下册

《第3课 点、线、面》作业设计方案-小学美术人教版12二年级下册

《点、线、面》作业设计方案(第一课时)一、作业目标本节课的作业旨在帮助学生理解和掌握点、线、面的基本概念,了解其在美术创作中的运用,培养他们的创造力和审美能力。

通过作业,学生将能够:1. 识别和运用不同的点、线、面元素;2. 尝试运用点、线、面元素进行简单的创作;3. 培养对美术学习的兴趣和热爱。

二、作业内容1. 临摹作业:学生选择一张含有丰富点、线、面元素的美术作品进行临摹,加深对点、线、面的认识。

2. 创意绘画:学生需根据所学的点、线、面知识,创作一幅具有独特创意的绘画作品。

可以选择使用单一或多种点、线、面元素进行创作,例如:点状图案的背景、线条构成的形状、面状图案的角色等。

3. 观察与记录:学生通过观察生活中的各种点、线、面元素,记录下来,并尝试用美术语言描述它们的特点和美感。

三、作业要求1. 作业按时提交,教师将在课堂上进行检查和指导;2. 临摹作品需达到一定的技术水平,能够表现出原作中的点、线、面元素;3. 创意绘画作品应体现学生的创意和想象力,有一定的审美价值;4. 观察与记录作业需真实记录并描述观察到的点、线、面元素,字数不少于XX字。

四、作业评价1. 评价标准:作业完成质量、创意性、观察与记录的描述是否准确;2. 评价方式:教师评价与学生互评相结合,给出综合评分;3. 优秀作品展示:对优秀作品进行课堂展示,并给予一定的奖励。

五、作业反馈1. 学生可针对作业过程中出现的问题或疑惑向教师提出;2. 教师针对学生的问题进行解答和指导,提出改进建议;3. 对作业中出现的共性问题进行课堂讲解,加强学生对知识的理解和掌握。

通过这次作业的设计,旨在帮助学生通过临摹、创意绘画和观察记录等多样化的实践方式,深入理解和掌握点、线、面的基本概念及其在美术创作中的运用。

同时,也希望通过教师评价与学生互评相结合的方式,激发学生的学习热情和积极性,培养他们的创造力和审美能力。

对于作业反馈部分,我们鼓励学生提出问题,我们也将针对问题进行解答和指导,对共性问题进行课堂讲解,以加强学生对知识的理解和掌握。

点线面构成美术平面作业

点线面构成美术平面作业

点线面构成美术平面作业
美术平面是指绘画、设计等艺术作品中的二维空间。

点、线、面是构成美术平面的基本要素。

1. 点:是最简单的图形要素,不占据空间,只具有位置。

在美术平面中,点可以用来表示重要的图案元素、颜色或者细节等。

2. 线:是由一系列相邻点连接而成的路径。

线可以是直线、曲线、粗细不一的线条等。

在美术平面中,线可以用于勾勒物体的轮廓、表示运动和节奏等。

3. 面:是由多个相邻线段和点围成的封闭区域,具有一定的形状和大小。

在美术平面中,面可以用来表示物体的表面、填充颜色和纹理等。

通过运用这些元素,可以构成具有形状、结构和构图的美术平面作品。

不同的元素和它们之间的组合方式,可以表达出不同的意象、情感和主题。

在平面作业中,可以通过点线面的运用,实现对画面的构图、空间感的表现和视觉效果的传达。

讲稿--p8-13点线面作业

讲稿--p8-13点线面作业


2、阅读一切好书如同和过去最杰出的 人谈话 。15:3 5:5815: 35:5815 :359/2 5/2020 3:35:58 PM

3、越是没有本领的就越加自命不凡。 20.9.25 15:35:5 815:35 Sep-202 5-Sep-2 0

4、越是无能的人,越喜欢挑剔别人的 错儿。 15:35:5 815:35: 5815:3 5Friday , September 25, 2020
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1、有时候读书是一种巧妙地避开思考 的方法 。20.9. 2520.9. 25Friday, September 25, 2020
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5、知人者智,自知者明。胜人者有力 ,自胜 者强。 20.9.25 20.9.25 15:35:5 815:35: 58Sept ember 25, 2020

6、意志坚强的人能把世界放在手中像 泥块一 样任意 揉捏。 2020年 9月25 日星期 五下午3 时35分 58秒15 :35:582 0.9.25

《第3课 点、线、面》作业设计方案-小学美术人教版12二年级下册

《第3课 点、线、面》作业设计方案-小学美术人教版12二年级下册

《点、线、面》作业设计方案(第一课时)一、作业目标1. 了解点、线、面的基本概念和特点;2. 学习并掌握点、线、面的基本表现方法;3. 能够运用点、线、面进行简单的美术创作。

二、作业内容1. 观察与发现:请同学们在日常生活中寻找不同形态的点、线、面元素,记录下来,可以是实物,也可以是图片。

2. 临摹与模仿:选择一幅符合年龄段的优秀美术作品,观察其作品中的点、线、面运用,尝试模仿其表现手法,完成一幅自己的作品。

3. 创作与发挥:在给定的纸张上,运用点、线、面进行创作,可以是一个场景、一个人物、一个故事等。

要求点、线、面有机结合,表现出一定的情感和主题。

三、作业要求1. 作业完成后,需在作品上注明所选择的参考作品(如果有);2. 作业纸张需整洁,无涂鸦;3. 作业时间:2-3小时;4. 作业数量:至少完成一幅作品。

四、作业评价1. 评价标准:点、线、面的表现手法是否准确;作品创意和情感表达是否恰当;画面整洁度。

2. 评价方式:同学自评、互评,教师点评,综合评定等级。

3. 评价结果:根据评定等级,优秀作品将在课堂上展示并给予小奖励。

五、作业反馈1. 同学们在完成作业过程中如有疑问或建议,可向老师提出,老师会尽力解答;2. 老师会根据作业反馈和评价结果,对课程内容进行适当调整和改进,以更好地满足同学们的学习需求;3. 同学们在完成作业后,可与同学或家人分享自己的作品,听取他们的意见和建议,共同提高美术水平。

作业设计方案(第二课时)一、作业目标:通过学生对点、线、面的学习,掌握基本的视觉语言元素,培养良好的绘画基础和创作能力。

二、作业内容:1. 点:要求学生以点为主要元素,创作一幅具有动态感的画作。

可以选择不同大小和形状的点,通过疏密排列,表现出动态的效果。

同时,鼓励学生在日常生活中寻找点的元素,提高观察能力和审美能力。

2. 线:学生需根据线的基本形态和情感意义,选择不同的线条表现方式。

可以包括直线、曲线、波状线等,通过线的长短、粗细、方向等变化,表达情感和故事。

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点隈研吾建築都市設計事務所线:Arco灯最令我心动之处,是那个长长的弧形灯柄,细细的、富有弹性,前端是大大的灯罩,形成粗细、曲直、柔刚的对比美。

还有就是灯罩的顶端所开的数个洞洞,所产生的气氛灯光,光线透过洞洞投射到在天花板上,产生简单又华丽的梦幻光感,换个角度画面又不同了,真是美极了!综合需求与美感的结果Arco灯高度是2.5公尺,灯的重心在巨大的大理石底座上,整体约65公斤重,是一盏异常巨大的弧形立灯。

放在欧式古堡内,曲线正好与室内的古典线条呼应,而其概念,却是来自密斯凡德罗所提倡的现代主义Less Is More,以极为简化的线条,温愠内敛的展示出设计灵感之大成!为方便不同的使用方式,灯柱部份分为4段,可有不同的高度变化,底座则是白色银灰大理石。

而最精采的是灯罩设计,由两个灯罩组成,内罩是打满圆孔的半球,一来可以提供灯泡散热、二来透过圆孔斜照出的椭圆形光影,让它不只是一只餐灯,灯罩上方打孔的美丽ambient light(气氛灯)投射到天花板让人心花怒放。

面体设计兴国!看日本设计“软实力”看日本设计“软实力”短短的十多年时间里,日本设计界涌现了原研哉、隈研吾、三宅一生、山本耀司等一大批具有国际影响力的设计师,获奖无数。

他们简洁、细致、天马行空而又超酷的设计作品迅速推广着日本的软实力,影响力日益深远。

日本经济泡沫破灭后,日本政府确立了“设计兴国”的战略,为日本设计师提供一个个可以大胆挥洒灵感的舞台。

这个舞台,大到建筑、家具、广告和时装,小到一面镜子、一个闹钟、一瓶烧酒、一件漆器……创意无处不在,生活日渐精彩。

短短的十多年时间里,日本设计界涌现了原研哉、隈研吾、三宅一生、山本耀司等一大批具有国际影响力的设计师,获奖无数。

他们简洁、细致、天马行空而又超酷的设计作品迅速推广着日本的软实力,影响力日益深远。

在这样的背景下,自身品牌匮乏的中国,如果想要改变自己“世界加工厂”的低端定位,就应该认真研究和学习日本同行在设计方面取得的辉煌成绩,真正走上一条创意兴国之路。

去年12月,原研哉率领20多位日本一流设计师齐聚上海,参加由世研传媒(CRC)东亚设计中心联合日本经济产业省协力打造的“Japan Design+日本设计师来华交流·洽谈会”,大有向中国输出理念,抢占创意产业市场之势。

不要害怕,解密日本,知己知彼,才是美丽蜕变的开始。

极简,低调的奢华“Japan Design+”评委会主席原研哉,有一个更为人们津津乐道的头衔是“无印良品”(MUJI)的艺术总监。

说起来,原研哉和“无印良品”的缘分多少有些伤感。

2001年冬天,“无印良品”的创始人、日本设计大师田中一光先生给原研哉打去电话,希望他能加盟“无印良品”。

可是,第二个星期,田中一光,这位被三宅一生称为“像神一样存在”的人就因心脏病突然去世了。

原研哉接手“无印良品”之后,“无印良品”不仅没有衰落,而且进入一个新的快速增长阶段,但内在的精神未变。

“无印良品”,在日文中的意思是“没有商标的优质品”,出售的产品类别从铅笔、笔记本、食品到浴室厨房的基本用具都有,说穿了无非就是一些日常杂货而已,可是却因其极简而深蕴的设计,无牌胜有牌,因为其体现的自然、简约、质朴的生活方式而大受欢迎。

“无印良品”的设计理念很大程度上是日本设计精神的体现——简洁,这是第一位的。

无印良品像朴素、纯洁的泉水涌入大家的视野中,吹来了一阵清新的微风。

你在“无印良品”的专卖店里,除了暗红色的“MUJI”方框比较醒目之外,看到的,大多是白色、米色、蓝色或黑色,低调的颜色,低调的华丽。

“简洁是日本设计的一大特色。

”原研哉总结说,“简洁是与理性结合在一起的。

比如…无印良品‟,空白在这也成了一种艺术形式。

…为用户提供各种可能性,不分年龄,不分性别。

‟这是…无印良品‟产品的定位,在设计中体现一种低调的奢华。

日本的简洁,已经在世界各地大力推广了,它也正符合当今低碳环保的理念和价值观,所以…无印良品‟能够在世界各地获得良好的评价。

”日本设计从禅宗中获益良多。

安藤忠雄的清水混凝土和妹岛和世仿佛白色漂浮之海的设计,都可以从禅宗找到精神渊源。

来沪的日本年轻一代设计师中,坪井浩尚的父母经营的是寺庙的生意,因为家庭的原因,他很小就对佛教产生了浓厚的兴趣。

2004年,他从多摩美术大学环境设计科毕业之后,没有找工作,而是去曹洞宗大本山总持寺修行了一年,这对他之后的设计产生了深刻的影响。

比如,他喜欢用佛教的术语来思考当下:“佛教里有…即今‟这句话,…即今‟就是活在现在这个瞬间的意思,与一个混乱动荡的时代共振,立足今天而朝向未来,以地域性和全球性的两种观点进行设计,这是我愿意做的。

”禅宗对坪井的另一个影响就是极简,2008年他设计的LED Watch手表,乍一看没有表盘,只是一根表带(也可以视作手镯),可是一旦表带上发出红光,你才恍然大悟,原来表盘就隐藏在表带中,这也许是世界上最简洁的手表了。

创意改变命运青木二郎是日本年轻一代广告导演中的佼佼者,他有一种化腐朽为神奇的本领。

他着手参与一款碳酸饮料的广告设计时,碳酸饮料在日本早已风光不再,因为日本人接受了健康理念,茶这样的传统健康饮品重新大受欢迎,碳酸饮料则被冷落一旁。

“那时候,碳酸饮料拿在手上都有些难为情啊!”青木二郎笑着说。

就是这么一个棘手的工作,青木二郎却令其枯木逢春。

“首先不要让消费者在意饮料的成分,而是将注意力集中到广告所传达的…成年人的饮料‟的理念。

”尽管对于健康仍然没什么好处,但是青木二郎时尚感极强的广告一出,这款饮料都快卖疯了,成为了年轻人的新宠。

当然,饮料还是原来的饮料。

《黑猫宅急便》是青木二郎的另一个广告代表作。

快递公司取名“黑猫”,当然,他们不会真的请猫咪担任快递员。

青木二郎接手这个广告之后首先想到的是:既然叫“黑猫”,为什么不让它真的变成一只黑猫呢?于是,人们就在广告中看到了一辆长有黑猫尾巴的公共汽车在街道上穿行,如此“卡哇伊”的广告一经播出立即引起爱猫一族的广泛追捧,连带着也让“黑猫宅急便”这个名字深深地烙印在大众的记忆中。

产品包装设计师小矶裕司的设计改变了“男的原点”品牌烧酒在日本作为低档酒的一贯定位。

宫泽哲带来的则是可以四个方向充电的插座、人工大理石制成的立体伞架,种种创意让人耳目一新。

正是这种创意,让日本设计在日本本土牢牢掌握了主动。

他们不追逐流行,却制造着流行,成为日本年轻人竞相购买的目标。

这些都说明创意对一件产品有着决定性影响。

角田阳太则在更微小的领域内显露着他的才华,他设计的作品似乎和时尚没什么太大的关系,用他的话来说,“都是一些非常安静的日常用品”,结果小产品却创造了大利润。

他设计过一种用木头做成的座钟:表盘是树木年轮的样子,有日本园林枯山水的意境,可以说是小中见大。

这些木头,不过是些边角料,可是经过角田的妙手打造,时钟的价值今非昔比。

他设计的不锈钢菜刀在日本非常畅销,还有暖手的汤婆子,经过他的设计,这种本来已踪迹难觅的日用品迎来了“第二春”,一年里居然销出了20万个。

角田本人也声名鹊起,成为日本设计界一颗闪亮的新星。

未来无限精彩日本设计着眼当下,同时,也瞄准未来。

坪井浩尚设计了一件让人吃惊的作品:镜子。

你可能会说:“镜子?有什么了不起?”这可不是普通的镜子。

我们从普通镜子中看到的,总是与照镜人相反:我们举左手,镜子中显示为右手;我们举右手,镜子中显示为左手,自古皆然。

可是坪井浩尚的镜子就与众不同,你照他的镜子可要有点心理准备:我们举左手,镜中也显示左手(在我们的右侧),我们举右手,镜中也显示右手(则在我们的左侧)。

关于他究竟是怎么设计出这样未来感十足的镜子,他要小小地卖个关子:“经过复杂的折射率的计算,我设计了这样一面镜子。

”坪井浩尚自豪地说。

千百年来没有人发明这样的镜子,日本设计师做到了。

挑战常规,这就是创意!“去年米兰的设计展上,日本设计师设计的一把世界上最轻的椅子引起了广泛关注,”原研哉介绍的设计同样令人感到新奇,“那是用1.5厘米厚的铝和0.2厘米长的纤维制成的椅子,虽然轻,但是强度很高。

还有一种可以扫地的机器人,能够分辨只有头发丝1/7000的纤维;建筑师隈研吾设计的透明混凝土,加入了许多光纤制成的材料;另一种弹水的面料,一碰到水,水分子就会弹开,我们还可以利用这一点,让水分子在这种屏幕一样的弹水面料上呈现不同的形状和图案……”听原研哉滔滔不绝地说着,想想我们未来的生活将因为这些设计而变得更为精彩,真是让人非常兴奋。

未来,无限精彩,中国设计师,要不要也来试一试?日本建筑师远藤秀平新作—泡泡游客中心(组图)日期:2011-8-29 10:06:34 来源:中华室内设计网远看像几个巨大的泡泡,近看却有着钻石一般的精致切面,这就是日本建筑师远藤秀平(ShuheiEndo)的最新作品:泡泡游客中心(BubbletectureH)。

这个坐落在大阪和广岛之间一个山区里的球体建筑,从远处看恍若飘落在林间的气泡,从近处看则似从红土里伸展出来的岩石,总以一种满是自然气息的情状,吸引过往行人注目。

这个形象地表达自然界生态平衡系统的游客中心,旨在让来访者从踏入这个地方时就领悟到环保的重要意义,而这样的设计是出自建筑学或环境科学还是几何学的灵感呢?反正你能想到的都在里面。

附:远藤秀平男,出生在日本于1960年。

专业是建筑设计,毕业于京都艺术大学,获得硕士学位。

任萨尔茨堡国际夏季学院教授,目前任教于神户大学研究生院。

在建筑学领域获得诸多荣誉,提出了“非组合性建筑”概念,而“组合性建筑”,是他对现代主义建筑的定义。

还发明了一系列新名词。

闪亮08东京设计周DIY SOAPFor a moment just forget the device presented here and thetechnicalities for working it. Focus on the idea; Re-Q is aneco-friendly soap maker that recycles domestic wastewaterand the last wedges of used soap to make you a brand newsoap bar! Essentially it is a brilliant idea! In a three-stepprocess, the machine purifies greywater, mixes it with soapbits and then processes the mixture into new soap cakes! Howradical is that!Quick OverviewCustom-made drivers, porcelain and cork enclosures, and Tripath amplifier reveal every detail, for a high-res music experience.Simple materialsThe Ceramic Speakers are made from porcelain, cork, and Baltic birch. Each material is minimally finished, left to add its natural beauty to the design. The included amplifier is made from stainless steel sheet metal, with a cast iron base and paulownia volume slider. Aside from the electronic components, plastic is completely avoided in the system’s construction.Intense detailTypical speakers are designed to play even the most compressed or poorly recorded track. They gloss over the details that give high-resolution music its depth. The Ceramic Speakers’ custom-made drivers, porcelain and cork enclosures, and Tripath amplifier reveal every nuance. They will show the difference between lossless and mp3 files, and will unlock vinyl’s richness.Never proprietaryBind ing posts, 1/8″ jacks, and banana plugs have been perfected through years of electronic design. It would be arrogant to replace these simple, effective standards with proprietary connectors. Due to their open design, the Ceramic Speakers work with nearly all high-quality components. The terminals also have a utilitarian beauty that the design emphasizes rather than hides.System includes:- One year warranty on all electronics and enclosures- Two ceramic speakers- Amplifier based on the Tripath 2024 T-Amp with gold-plated binding posts, 1/8″ input, cast iron base- 16-gauge oxygen-free copper speaker cables with banana plug termination- Interconnects for RCA and 1/8″ sources- 120V-240V power supply and adapter (works with US, EU, and Australia/ Asia power mains)Quick OverviewMade of crystal glass, the architectonic shape makes this candle lantern suitable for all moods and wind conditions.The wind candle holder has a 3.5" raised glass portion on one side. To be used alone or in a chain arrangement. Max Mylius’s little tealight holder offers an architectonic, sculptural shape which can be used as standalones or in groups. Wind candle holder is made of crystal glass.An unique, modern teapot. Its architectural shape and glass tube brings the unfurling of tea leaves to a sharp focus. The Sorapot suspends the process of tea making in a glass tube a few centimeters above your tabletop. Unlike standard teapots that confine tealeaves in a small mesh basket, your leaves will have full run of Sorapot’s inter ior as they unfurl and change the hot water into tea. You might even see a tea-colored shadow cast by sunlight that passes through the tube.Sorapot’s vaulting arch and curved geometry belie its industrial toughness. Made from investment-cast stainless steel, borosilicate glass (Pyrex), and food-grade silicone, the Sorapot will only look better as you use it. The stainless steel backbone is made using the same process as jet turbine blades and space shuttle components. Investment casting costs more, but it imbues the Sorapot with a certain feel that’s unachievable any other way.Two Paths to Green:Sorapot encompasses Joey Roth's two approaches to sustainability: design for patina and wear, and design forimpermanence.As the teapot is used, it will acquire a patina based on how it is held, how it is cleaned, and the type of tea that is used. The uncoated stainless steel will develop a sheen where it is grasped, and will gradually become more matte in other areas. Over time, a completely unique gradient of surface shine will form over the Sorapot’s body, making it more valuable and personal than the day it was taken out of the package.The packaging is made from post-consumer recycled cardboard and molded pulp- exactly the same material as egg crates. Instead of hiding these materials behind a layer of glossy paper (as is often done with retail packaging), Roth articulates the cardboard’s natural beauty as much as possible, using its fluting and imperfections as central design elements. The package is fastened with natural jute rope, and avoids the use of tape and staples.Fill Trinity with candles, snacks, sweets, or personal trinkets. Lisa Hilland’s block candle holder is made out of solid stoneware, which slides out to accommodate many different objects in a straightforward arrangement. Trinity comes in a signature black gift box.Made of dolomite, this attractive and functional piece will add a touch of art and style to yourhome or office.Designer Lisa HillandDimensions Height: 7.5 cm Diameter: 13.5 cm (5.1") Material DolomiteShips In 2 to 3 daysShips to United States。

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