中国民族乐队欣赏感受

中国民族乐队欣赏感受

比较民族管弦乐队和西洋管弦乐队的建制，我们从它们建制的“组织原则”上识别出两种乐队的渊源，从而更好地理解民族管弦乐队的乐队形式。

1，以弦乐族为中心的组织特征

西洋管弦乐队是从17世纪的歌剧、芭蕾舞的伴奏乐队发展而成的。自海顿和莫扎特确立了“双管编制”的乐队形式后，乐队人数由少增多，从总人数40—60人左右的“双管编制”发展到当今百余人的“多管编制”的超大型乐队，有一个特征始终未变，就是弦乐队的人数占乐队总人数的60％（甚至比例更大）。它当之无愧地成为乐队的核心乐器族。民族管弦乐队接受了这个“外来的”西洋管弦乐队特有的组织原则。

2，力求自由转调

民族管弦乐队吸纳了西洋管弦乐队的律制、半音阶及宽音域概念，力求自由转调。

世界上各个音乐体系中存在多种律制——五度相生律、纯律、十二平均律等等，不一而足。在产生了一定乐队组合形式后，就要求有一个各种乐器都接受的、能够表达某种音乐体系基本特征的律制。在西洋管弦乐队中，十二平均律是乐队律制的基础。它以牺牲了和声方面的部分谐和为代价，以求自由顺畅地转调。

西洋音乐以十二个半音阶为基础，并力求扩大乐器的音域，表达丰富的音乐信息。西洋乐器的改造，也是以能顺畅地演奏十二个半音作为基本出发点的。通过比较贝多芬时期总谱中的管乐器，特别是铜管乐器的变化，我们可以清楚地看到“西洋乐器改造”的努力方向。

3.乐器组高、中、次中音和低音乐器的组合方式

民族管弦乐队吸收了西洋音乐这种高、中、次中音和低音乐器的排列方式，不但表现在弦乐族（高胡、二胡Ⅰ、Ⅱ、中胡、大提琴和低音提琴），而且在弹拨族、管乐族也都如此，尽管这两个乐器族在体现这一特征上尚存不尽人意之处，两种乐队的类似排列特征，其目的是为了达到顺畅地演奏和声，而以单旋律为特征的民间音乐是不要求这样的乐器组合方式的。

4.力求发音方式的多元化原则

合唱队、管乐队都可以是西洋音乐中独立的集体表演方式，由于其发音方式的统一使得音色单一，缺乏色彩，往往在音乐会后，听众有一定程度的音色审美疲劳感。管弦乐队成功地解决了这个问题。它的发音方式是弦鸣乐器族和气鸣乐器为主导乐器族，辅以体鸣乐器为主的打击乐器，较之发音方式单一乐队组合，这样的组合音色更为丰富。

接受了西洋管弦乐队的乐器学上的组合方式，民族管弦乐队不仅采用多种发音方式共存，而且还加入了弹拨乐器族。从萨克斯乐器分类学的角度看，弹拨族也属于弦鸣乐器族，但它是一个在演奏法上迥异的一个乐器组合（拨奏：琵琶、阮、柳琴、筝等；击奏：扬琴）。较之西洋管弦乐队这一乐器族是中国民族管弦乐队所特有。它更加丰富了乐队的音色。