夏天最美的诗《采莲曲》
采莲曲古诗翻译及赏析 采莲曲白居易的诗
采莲曲古诗翻译及赏析采莲曲白居易的诗
《采莲曲》白居易
菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。
逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。
［译文］
菱叶追逐着碧波，微风荡漾着新荷，在那荷花丛中，一叶小舟飘过。
没料到碰到郎君，未语低头娇笑，一枝碧玉簪子跌落水中。
［赏析］
本诗写江南的风情，写少女的娇态，极形象，极生动，使读者如临其境，如闻其声，油然产生一种审美的愉悦。
它的前两句写釆莲女在荷花深处，荡着轻舟飘然而来，使人自然联想起王昌龄的“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
”（《采莲曲》）。
后两句写釆莲女的娇态，她笑着那样开心，连碧玉簪子都掉落水中了。
与皇甫松塑造的那个“无端隔水抛莲子，遥被人知半日羞”（《采莲子》）的少女形象相比，?异其趣：一大胆，一娇怯;一无拘无束，一含羞带娇。
而皆善于抓住人物的性格特点，进行心理刻画，传神逼真，虽丹青妙手，亦不易得。
白居易《采莲曲》翻译及赏析
白居易《采莲曲》翻译及赏析白居易《采莲曲》翻译及赏析《采莲曲》是唐代诗人白居易的一首七言绝句。
此诗写采莲少女的初恋情态，喜悦而娇羞，如闻纸上有人，呼之欲出。
尤其是后两句的细节描写，生动而传神，如灵珠一颗，使整个作品熠熠生辉。
下面小编整理的白居易《采莲曲》翻译及赏析，欢迎阅读收藏。
白居易《采莲曲》翻译及赏析采莲曲白居易菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。
逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。
【译文】菱叶在水面飘荡，荷叶在风中摇曳，荷花深处，采莲的小船轻快飞梭。
采莲姑娘碰见自己的心上人 ,想跟他打招呼又怕人笑话，便低头羞涩微笑 ,一不留神，头上的玉簪掉落水中。
【赏析】这首诗描写的是一位采莲姑娘腼腆的情态和羞涩的心理。
前两句写风中婀娜舞动的荷叶荷花，从荷花的深处有小船飞梭，画面充满了动感。
后两句转入人物描写，采莲姑娘遇到自己的情郎，正想说话却又怕人笑话而止住，羞涩得在那里低头微笑，不想一不小心，头上的碧玉簪儿落入了水中。
诗人抓住人物的神情和细节精心刻画，一个大胆含羞带笑的鲜亮形象宛如就在我们眼前。
在男女受授不亲的年代,小姑娘有这个胆是不容易的,过去的三从四德和封建礼法约束人,是现在我们不可想像的.不过话就说回来，江南水乡一直孕育着这些多情而有大胆的儿女.像李清照,等,更具江湖儿女的豪情此诗用乐府旧题写男女恋情，少女欲语低头的羞涩神态，以及搔头落水的细节描写，都自然逼真，意味无穷。
拓展：《采莲曲》(作者:王勃)唐诗赏析采莲曲(乐府作采莲归)作者：唐·王勃采莲归，绿水芙蓉衣。
秋风起浪凫雁飞。
桂棹兰桡下长浦，罗裙玉腕轻摇橹。
叶屿花潭极望平，江讴越吹相思苦。
相思苦，佳期不可驻。
塞外征夫犹未还，江南采莲今已暮。
今已暮，采莲花。
渠今那必尽娼家。
官道城南把桑叶，何如江上采莲花。
莲花复莲花，花叶何稠叠。
叶翠本羞眉，花红强如颊。
佳人不在兹，怅望别离时。
牵花怜共蒂，折藕爱连丝。
故情无处所，新物从华滋。
不惜西津交佩解，还羞北海雁书迟。
采莲曲古诗原文及赏析
采莲曲古诗原文及赏析《采莲曲》原文采莲归，绿水芙蓉衣。
秋风起浪凫雁飞。
桂棹兰桡下长浦，罗裙玉腕轻摇橹。
叶屿花潭极望平，江讴越吹相思苦。
相思苦，佳期不可驻。
塞外征夫犹未还，江南采莲今已暮。
今已暮，采莲花。
渠今那必尽娼家。
官道城南把桑叶，何如江上采莲花。
莲花复莲花，花叶何稠叠。
叶翠本羞眉，花红强如颊。
佳人不在兹，怅望别离时。
牵花怜共蒂，折藕爱连丝。
故情无处所，新物从华滋。
不惜西津交佩解，还羞北海雁书迟。
采莲歌有节，采莲夜未歇。
正逢浩荡江上风，又值裴回江上月。
裴回莲浦夜相逢，吴姬越女何丰茸。
共问寒江千里外，征客关山路几重。
《采莲曲》鉴赏“采莲归，绿水芙蓉衣”，全诗采取倒叙手法，实是故事的结尾。
采莲归来水湿衣裙，芙蓉指的不是荷花，梁元帝的《采莲曲》写道：“莲花乱脸色，荷叶杂衣香。
”“绿水芙蓉衣”，在读者眼前所浮现的正是面如莲花，衣杂荷叶香的动人画面。
这个开头短小精彩，有着高度的艺术概括力。
从“秋风起浪凫雁飞”句起，到“还羞北海雁书迟”句止，为诗的主要叙事部分。
首先“秋风起浪凫雁飞，桂櫂兰桡下长浦，罗裙玉腕轻摇橹。
”点出了时间、地点和人物。
在秋风吹起层层浪花的溪流里，采莲女子驾着小舟轻盈地向莲塘驶去，受惊的野鸭、雁儿阵阵飞起。
生活的如平静的水面般美好，其实那“秋风起浪凫雁飞”，已激起她内心情感的涟漪。
“叶屿花潭极望平，江讴越吹相思苦。
相思苦，佳期不可驻;塞外征夫犹未还，江南采莲今已暮。
”为第二个层次，先写采莲女子极目远眺，只见绿叶红花，一派“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的景象。
这景致与从前一样，物是人非，令人感慨。
舟儿渐行渐近，莲塘里飘来歌曲声，越来越清楚，声声诉的尽是相思苦情。
这目睹耳闻，使采莲女子胸中掀起了重重波浪：美好的日子不会久留。
她思念，她怨尤：“塞外征夫犹未还!”“犹”字颇具分量，表达了离别已久远思之切，怨之深。
“江南采莲今已暮”，既写实也兼比兴，意为光阴易逝，就像采莲，转瞬就到黄昏;人生短暂，倏忽就到迟暮。
日照新妆水底明,风飘香袂空中举《采莲曲》意思-赏析
日照新妆水底明，风飘香袂空中举《采莲曲》意思|赏析译文夏日的若耶溪傍，美丽的采莲女三三俩俩采莲子。
隔着荷花共人笑语，人面荷花相映红。
阳光照耀采莲女的新妆，水底也显现一片光明。
风吹起,衣袂空中举，荷香体香共飘荡。
那岸上谁家游冶郎在游荡？三三五五躺在垂杨的柳阴里。
身边的紫骝马的嘶叫隆隆，落花纷纷飞去。
见此美景，骚人踟蹰，愁肠空断。
作者：佚名李白将吴越采莲女的娇艳清纯放在荷花丛中加以表现，又用岸上游冶郎的徘徊踯躅不忍离去反衬采莲女的魅力，描绘出明艳、活泼、大方的采莲女的新形象，语言入清水芙蓉，天然雅清，毫无做作，一气呵成，展示出诗人的姿态高雅、清新脱俗。
弥补了六朝以来采莲女形象的苍白与虚饰。
第一句：若耶河边采莲女，笑隔荷花共人语。
溪边采莲花的女孩，隔着荷花谈笑风生，互相嬉戏，或是和风细雨，或是娇喘微微。
荷叶田田，芙蓉朵朵，与春风满面的姑娘的粉颊交相辉映，正如王昌龄《采莲曲》中所道乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
隔着莲花，似有似无的朦胧之美，意趣盎然，富有生活气息。
笑隔荷花将采莲女纤手拨荷花愉快交谈的神态细腻的表现出来，生动形象。
第二句：日照新妆水底明，风飘香袖空中举。
温和的阳光，浓抹的新妆，清澈的流水，风飘香袖的妩媚，勾勒出一幅清新明丽的采莲图，节奏轻快，活泼自然。
采莲女不知是在挥手还是在故意摆弄，将香袖高举，河面倒映着采莲女精心准备的新妆，最是那一低头的闲花照水，露出她娇羞的神态，腼腆不胜凉风的吹拂，正如照花前后镜，画面交相映，人花难辨。
这两句勾勒出了江南可采莲，莲叶何田田的美好意境，如闻其声，如见其人，如临其境，让人感受到一股勃勃生机，领略到采莲人内心的欢乐，所谓菱歌唱不彻，知在此塘中。
第三句：岸上谁家游冶郎，三三五五映垂杨。
欢声笑语吸引了岸上的游冶郎，不知哪家的公子，三三五五、似隐非隐在垂杨下，我们可以想象出此时的采莲女面对岸边的游冶郎会有多么的娇羞，所谓女为悦己者容，心里怦跳的喜悦之情溢于言表。
王昌龄采莲曲原文及赏析
王昌龄采莲曲原文及赏析王昌龄采莲曲原文及赏析原文：采莲曲唐代：王昌龄荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
赏析：这首诗写的是采莲少女，但诗中并不正面描写，而是用荷叶与罗裙一样绿、荷花与脸庞一样红、不见人影闻歌声等手法加以衬托描写，巧妙地将采莲少女的美丽与大自然融为一体。
全诗生动活泼，富于诗情画意，饶有生活情趣。
诗的前两句的描写，让人感觉到这些采莲少女简直就是美丽的大自然的一部分；后两句写的是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花难辨的感觉。
前两句侧重于客观描写，后两句侧重于写主观感受，客观描写与主观感受相结合的手法，很好地表现了人花难辨、花人同美的引人遐想的优美意境。
如果把这首诗看作一幅《采莲图》，画面的中心自然是采莲少女们。
但作者却自始至终不让她们在这画面上出现，而是让她们夹杂在田田荷叶、艳艳荷花丛中，若隐若现，若有若无，使采莲少女与美丽的大自然融为一体，使全诗别具一种引人遐想的优美意境。
这样的艺术构思，是独具匠心的。
一开头就巧妙地把采莲少女和周围的自然环境组成一个和谐统一的整体——“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
”，说女子的罗裙绿得像荷叶一样，不过是个普通的比喻；而这里写的是采莲少女，置身莲池，说荷叶与罗裙一色，那便是“本地风光”，是“赋”而不是“比”了，显得生动喜人，兼有素朴和美艳的风致。
次句的芙蓉即荷花。
说少女的脸庞红润艳丽如同出水的荷花，这样的比喻也不算新鲜。
但“芙蓉向脸两边开”却又不单是比喻，而是描绘出一幅美丽的图景：采莲少女的脸庞正掩映在盛开的荷花中间，看上去好象鲜艳的荷花正朝着少女的脸庞开放。
把这两句联成一体，读者仿佛看到，在那一片绿荷红莲丛中，采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶之中，几乎分不清孰为荷叶，孰为罗裙；而少女的脸庞则与鲜艳的荷花相互照映，人花难辨。
让人感到，这些采莲女子简直就是美丽的大自然的一部分，或者说竟是荷花的精灵。
这描写既具有真切的生活实感。
《采莲曲》全诗翻译赏析
《采莲曲》全诗翻译赏析诗句：出自贺知章《采莲曲》稽山云雾郁嵯峨，镜水无风也自波。
莫言春度芳菲尽，别有中流采芰荷。
赏析：这首诗作于越州(今绍兴市)镜湖旁，时间应是他告老回乡的夏天。
他回乡后定居于镜湖边的“道士庄”，即今绍兴市五云门外，每天都能看到镜湖的水波，及镜湖上的采莲人与采芰荷的人。
何谓镜湖?传说是大禹治水时他曾在这里铸镜，也有人说是取于王羲之的一句诗文，还有人说湖水平如镜，可清鉴照人，故镜湖又名鉴湖。
镜湖很大，有东湖、南湖和长湖之分，徐文长说镜湖八百里，也不为之过。
镜湖很美，唐朝诗人李白等多有咏吟。
当年贺知章在州府游历，看到了会稽山的云雾，镜湖上的采莲人，景色很是别致，即兴作了这首诗。
首句“稽山”即指越州之会稽山，大禹治水时会诸侯及计议于此，初名“会计山”，后称“会稽山”、“稽山”，它由许多山峰相连组成，长达百里。
“嵯峨”指山峰参差巍峨之势。
首句是说，郁郁葱葱、云雾缭绕、群峰连绵的会稽山是多么壮丽呵!这真是写山景的绝妙佳句。
接着是“镜水无风也自波”，这句表面上看不像是在写越州之镜湖，因为镜湖平如镜，怎能够自动涌现出波澜呢?而实际上唐代的镜湖有上百个小湖组成，浙江潮水和山洪的冲击造成了各湖的落差，所以无风时湖上也有水流现象，造成“自波”。
其实这是贺老在写湖景的奇美!写镜湖的动态及家乡的景色!第三句“莫言春度芳菲尽”，是说不要以为春天的芳香已经过去，炎热的夏天来临了。
而夏天依然有比春天更好的景色呢!因此引出了“别有中流采芰荷”的一景。
“芰”是四条角的菱，任安贫《武陵记》注云，四角菱曰芰，两角的曰菱。
它有大小不同的青红色二种，红色的芰通常比青色的要大，出壳后食之，味特鲜美。
它生长于湖河之中，吴越人特爱种植。
夏天，乡人们用专用的菱桶采摘，晚上全家围坐一桌食之。
“荷”是一种水生植物，荷花中生莲子，故称“莲荷”。
莲子可食用，又能治病，所以采莲的人很多。
镜湖中大片的荷叶、荷花及采莲的姑娘，形成了一道人与自然美交融相映的风景线，这在北方的长安城里是看不到的。
《采莲曲》原文、翻译及赏析
《采莲曲》原文、翻译及赏析《采莲曲》是我国唐代诗人白居易所作，为民歌体裁，此诗用乐府旧题写男女恋情，少女欲语低头的羞涩神态，以及搔头落水的细节描写，都自然逼真，意味无穷。
犹如一卷望不尽的画面，使人百读不厌。
下面是小编给大家带来的《采莲曲》原文、翻译及赏析，欢迎大家阅读!采莲曲唐代：白居易菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。
逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。
译文菱叶随着水波飘荡，荷叶在风中摇曳;荷花深处，采莲的小船轻快飞梭。
采莲姑娘碰见自己的心上人，想跟他说话却低头羞涩微笑，哪想头上的玉簪掉落水中。
注释萦(yíng)：萦回，旋转，缭绕。
飐(zhǎn)：摇曳。
小船通：两只小船相遇。
搔头：簪之别名。
碧玉搔头：即碧玉簪，简称玉搔头。
赏析《采莲曲》，乐府旧题，为《江南弄》七曲之一。
内容多描写江南一带水国风光，采莲女子劳动生活情态，以及她们对纯洁爱情的追求等。
描写采莲生活的诗歌很早就出现了，汉乐府中就有《采莲曲》《江南可采莲》“江南可采莲，莲叶何田田!鱼戏莲叶间：鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。
”南北朝出现了不少写采莲生活的名作，如《西洲曲》“采莲南唐秋，莲花过人。
低头弄莲子，莲子清如水头。
”到了唐代，写采莲更是成为一种时尚，很多名家如李白、白居易、王昌龄、戎昱、崔国辅、皇甫松等都写过这类诗歌。
白居易的《采莲曲》写得尤为细腻动人。
白居易这首诗写采莲少女的初恋情态，喜悦而娇羞，如闻纸上有人，呼之欲出。
尤其是后两句的细节描写，生动而传神，如灵珠一颗，使整个作品熠熠生辉。
“菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。
”写风中婀娜舞动的荷叶荷花，从荷花的深处有小船悠然划出，画面充满了动感。
“菱叶萦波荷飐风”，在碧水荡漾一望无际的水面上，菱叶荷叶一片碧绿，阵阵清风吹来，水波浮动，绿叶随风摇摆，菱叶在绿波荡漾的湖面上飘飘荡荡，荷花在风中摇曳生姿。
正因为绿叶的摇动，才让人们看到了“荷叶深处小船通”。
荷花深处，暗示了荷花的茂盛、广阔，而“小船通”，则告诉读者有人有活动。
采莲曲原文及赏析
采莲曲原文及赏析采莲曲，是中国古代文人雅士喜爱的一首词曲。
它以描述采莲的情景为主题，通过细腻的描写和婉转的语言，表达了恬静、优美的江南水乡景致以及词人内心深处的情感。
下面，我们将为您呈现《采莲曲》的原文和赏析。
《采莲曲》原文：碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
花冠不整下堤沙，纤腰随风碧玉斜。
瓢弃尽未开容易，一枝如曼倩舞鸦。
十六心事莫吴牛，水深波浪隔江流。
南徐耆旧争钓矶，夜晚江头空白头。
赏析：首先，采莲曲以其独特的形式和叙事手法，展现出江南水乡的独特魅力。
第一节首句“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
”描绘了莲蓬高耸，莲叶垂下如绿色的丝带，给人以繁荣、青翠的感觉。
这里通过“碧玉”、“绿丝绦”等精巧的表达方式，将莲花的形态生动地展现在读者眼前。
在第二节中，“花冠不整下堤沙，纤腰随风碧玉斜。
”这句话以莲花瓣不整齐、倾斜的姿态形容了莲花的婀娜多姿。
通过运用“纤腰”、“碧玉斜”等形象的描写，使读者仿佛置身于莲池之中，感受到莲花摇曳的美妙景象。
第三节以“瓢弃尽未开容易，一枝如曼倩舞鸦。
”开头，用意象和对比的手法描绘了一枝莲花在开放前娇嫩而易碎的状态，类似于美丽的女子在等待舞蹈般优雅。
这样的比喻既传达了花开的美丽，也增加了文学的表现力。
最后一节通过“南徐耆旧争钓矶，夜晚江头空白头。
”来表达了一个寂寥的景象。
这里通过“南徐耆旧”和“夜晚江头空白头”等词语，点明了一个老人独自在江头无所依靠的悲凉场景。
总的来说，《采莲曲》以其清新优美的描写风格和意境深远的艺术特点，成功地展现了江南水乡的丰美景色。
它通过生动的描绘和巧妙的修辞手法，将读者带入了一个旖旎多姿、清新宜人的世界。
这首词曲以其独特的艺术魅力，深受古代文人雅士的喜爱，并至今仍然被人们传唱和赏析。
期望本文能帮助您了解《采莲曲》的原文及赏析，并对此词曲产生兴趣和进一步探索的愿望。
感谢您的阅读！。
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夏天最美的诗《采莲曲》
（实用版）
目录
1.引言：介绍夏天最美的诗《采莲曲》
2.《采莲曲》的作者及背景
3.《采莲曲》的诗意及美感
4.《采莲曲》的艺术价值和影响
5.结论：总结《采莲曲》的美丽与价值
正文
夏天最美的诗《采莲曲》
夏天是一个充满生机与活力的季节，此时荷花盛开，万物生长。
在这美好的季节里，有一首诗被认为是夏天最美的，它就是《采莲曲》。
《采莲曲》的作者熊孺登，是南朝齐国的一位文人。
他生活在一个动荡的时代，但这并没有阻止他去发现生活中的美好。
熊孺登以荷花为主题，创作了这首充满诗意的《采莲曲》。
《采莲曲》的诗意及美感
《采莲曲》描绘了夏天荷花盛开的美景，诗中写到：“荷叶罗裳一色裁，芙蓉向脸两边开。
”这两句诗形象地表现了荷花的美丽。
荷叶与罗裳同色，荷花向脸两边开放，构成了一幅美丽的画面。
诗人通过细腻的描绘，让人们仿佛置身于荷塘之中，感受大自然的美好。
此外，诗中还描绘了采莲女的形象。
她们穿着荷叶做的衣裙，在荷塘中采莲。
诗人通过对采莲女的描绘，展现了劳动之美。
整首诗流畅优美，给人以美的享受。
《采莲曲》的艺术价值和影响
《采莲曲》在我国古典文学中具有很高的艺术价值。
它以自然景物为背景，描绘了荷花盛开的美景，展示了诗人对生活的热爱。
同时，诗中对采莲女的描绘，展现了劳动之美。
这些都使得《采莲曲》成为了古代诗歌中的佳作。
《采莲曲》的影响也非常深远。
许多后来的诗人都对这首诗进行了赞美和借鉴。
如唐代诗人白居易的《赋得古原草送别》中便有“离离原上草，一岁一枯荣”的诗句，这显然受到了《采莲曲》的影响。
结论
总之，《采莲曲》是一首美丽的诗篇，它以夏天荷花盛开的美景为背景，描绘了自然之美和劳动之美。
这首诗的艺术价值和影响深远，被认为是夏天最美的诗篇。