新课标下高中美术教学论文
高中美术教学论文 谈新课程对美术教师基本素质的几点要求
谈新课程对美术教师基本素质的几点要求摘要：本文立足美术课程改革的全球发展趋势，从人文性质的角度分析了美术学科的人文功能、人文内涵和新的课程标准下实施素质教育必须提高美术教师的教学观念、完善教师的生态型知识结构，摒弃一味追求专业技能的精练，而应该全面加强自身修养，建构教师全面、平衡的文化素养。
关键词：美术新课程；教育观念；人文性；知识结构课程改革是世界学校教育发展的大趋势，我国在迈入21世纪时加快了基础教育课程改革的步伐，从而保持了中国的教育在全球化进程中的持续发展。
新课程的实施犹如劈波斩浪乘风扬帆的大船，与之同行的教师只有尽快调整行为，转变角色，才能跟上时代潮流。
美术新课程同样对教师提出了新的要求（如教育观念、知识结构、教学方式等），作为课程改革中的美术教师基本素质面临新课程的挑战。
一、转变旧观念，发展新模式基础教育课程改革首先强调转变教育观念，新的教育理念将更重视人的发展，是追求人的价值和完善的发展。
重视科技教育与人文教育的统一，重视科技教育与人文教育的平衡，是各国教育改革和发展的趋势。
大家对清华大学学生刘海洋的“硫酸泼熊”事件记忆犹新，它引起了社会的广泛关注，还有各地许多在校中学生因不堪教学压力纷纷离家出走已屡见不鲜，这些事例深刻反映出人文教育缺失的严重后果，现在的教育体制对学生的评价标准和价值导向仍以分数至上，甚至好分数可以掩盖这个学生的其他一切问题，情感、审美、自理能力、社会合作等人文训练时常被忽视。
所以，刘海洋事件是各个教育机制中人文教育缺失的综合性结果。
同样在实际教学过程中我们通常见到学生感受力下降，感受不到大自然的美、艺术的美；对事物缺乏兴趣、缺少好奇心和探究欲；缺乏对成就感、自尊心的体验、缺乏对亲情、人性的体验等等，这些都与教育缺乏人文性有关。
教育人文性的缺失，对美术教师的教学模式提出新的要求，“教”应该向“学”转移，纠正那种以“教师、课堂、教材”为中心的程序化行为，真正地从实际出发，使学生能够学有所获。
高中美术教学论文10篇
高中美术教学论文10篇第一篇：高中美术教学的重要性- 论述高中美术教学在学生综合发展中的重要作用- 探讨高中美术教学对学生创造力、审美能力以及艺术修养的培养作用第二篇：高中美术教学的教学方法- 分析不同教学方法在高中美术教学中的应用效果- 探索有效的教学方法，促进学生的艺术表达和创作能力的发展第三篇：高中美术教学的课堂设计- 研究高中美术课堂设计的原则和方法- 分析不同课堂设计对学生研究兴趣和研究效果的影响第四篇：高中美术教学的评价与反馈- 探讨高中美术教学的评价体系，如何准确评估学生的艺术水平和发展潜力- 探索有效的反馈机制，促进学生的进步和成长第五篇：高中美术教学中的跨学科融合- 分析高中美术教学与其他学科的关联性和互补性- 探讨如何在跨学科融合中提升学生的综合素养和创新能力第六篇：高中美术教学中的数字技术应用- 研究数字技术在高中美术教学中的应用价值和效果- 探索数字技术如何增强学生的艺术表达和创造能力第七篇：高中美术教学与传统文化的融合- 分析高中美术教学与传统文化的关系和融合方式- 探讨如何在美术教学中传承和发扬传统文化的精髓第八篇：高中美术教学的素质教育目标- 论述高中美术教学与素质教育的关系- 探讨如何通过美术教学培养学生的人文素养和审美情趣第九篇：高中美术教学与社会实践的结合- 研究高中美术教学与社会实践的结合方式和效果- 探讨如何通过社会实践促进学生对艺术的理解和应用能力的培养第十篇：高中美术教学的终身研究价值- 探讨高中美术教学对学生终身研究的影响和意义- 分析如何培养学生的艺术素养和艺术修养，使其成为终生的艺术爱好者和艺术创作者以上是《高中美术教学论文10篇》的论文题目，每篇论文可以根据具体需要展开研究和论述。
高中美术教学论文2篇
高中美术教学论文2篇美术教学论文让高中美术课堂焕发生命的活力一、创设直观生动的教学情境，激活学生主动学习美术的心理情绪托尔斯泰说过：教学成功的关键所在不是强制而是激发学生的学习兴趣。
教学是师生的双边活动，展现一个学生喜闻乐见的教学形式，对于激发学生的学习兴趣和注意力有着非常重要的意义。
因此，在高中美术课堂教学中，我们必须改变传统的教学环境和教学方法，积极创设与学生心理特点和教学内容相适应的直观、生动、富有新意的教学情境，使相对枯燥的美术知识呈现出美感和灵性，给学生以认知方面的启迪和暗示，以此活跃课堂教学气氛，激活学生主动学习美术的心理情绪，使学生学习的内驱动力逐步由好奇升华为兴趣，在轻松、和谐、愉悦中兴趣盎然地掌握美术知识。
在教学《人间生活》一课时，我们上课伊始先给学生播放电影《满城尽带黄金甲》的视频片段。
通过视频创设直观生动的教学情境，激起学生兴趣，使学生形成主动心理趋向。
通过问题引发学生思考：①剧中讲述的是什么朝代的故事？剧中妇女的穿戴有什么特征？②在你印象中这个朝代的社会状态是怎样的？③上千年过去了，我们是怎么知道当时的服饰的呢？视频情境构建的感性认识，强化学生主动求知的心理冲动，在学生探索解决相关问题后，教师及时展示张萱的《捣练图》、顾闳中的《韩熙载夜宴图》和张择端的《清明上河图》，学生自然带着浓厚兴趣投身对作品的分析欣赏，在动态、活化的课堂探究中多角度了解、认识画家对．世俗生活的精彩描绘。
二、开展教学问题的合作探究，深化学生独立学习美术的情感投入新课程强调学生在教学中的个性发展，倡导以自主学习、合作学习、探究学习为主要内容的新型学习方式。
因此，高中美术教学应该把“改变学习方式，提升学习水平”作为提升课堂活力的突破口，从学生的年龄心理特征出发，把学习主动权交给学生，本着由重教师“教”向重学生“学”转变、由重知识传授向重学生发展转变的原则，以发现和解决问题为主线，潜心引导学生开展教学问题的小组合作讨论、操作、交流等系列合作探究活动，增强课堂互动，给学生搭建自主获取知识的平台，深化学生独立学习美术的情感投入，使学生学会在快乐的心态中学习，在能动的参与和探究中自主获取知识。
高中美术教学新课改论文.
高中美术教学新课改论文2019-01-18一、激发学生的学习兴趣《普通高中美术课程标准》指出：应当充分发挥美术教学特有的魅力，激发学生的兴趣。
高中美术教师要充分研究所教内容，发掘教材内容的呈现形式，尽可能为每一位学生提供积极学习与独立思考的能力，也进一步深化对艺术的体验和感受。
总的来说，美术学习对学生的升学、谋职的影响微乎其微，要迫使学生学习它的可能性不大，除非是那些天生对美术就有极大兴趣的学生。
因此，美术教师只能付出更多的智慧和精力，充分发挥艺术学科的魅力，提高课堂效益，创新求变。
二、培养学生创新精神翻开中外美术史，我们会发现大凡美术史上的那些杰出的艺术家，都是一生在不断地探索、发现，不断地进行创新。
美术教育思维方式的独特性，想象力的丰富性，以及在创作和制作过程中操作的实践性等决定了它的特殊地位。
因此，在教学活动中要培养学生的创新、探究、发现的能力是前提。
如何在教学活动中培养学生的探究、发现和创新能力呢？1.学会在问题中培养创新能力要培养学生的探究、发现和创新能力，首先要保护和发展学生的.问题意识。
在新课程改革中，提倡“探究性学习”，就是要求学生在教师指导下自主地发现问题、探究问题、并获得结论的一种学习方式。
因此，高中美术教师也要改变以往单纯传授知识和技能的教学方式，而应在传授知识和技能的同时，更注重引导学生去发现问题，解决问题，勇敢地提出问题，使学生的聪明才智有超长发挥的机会。
2.发挥学生的想象力培养创新能力在美术教学中，应当重视引导学生发散性思维的形成，要求学生克服思维定势，不受习惯的、传统的思路、方式、方法和原有知识的束缚和影响，充分发挥想象能力，从不同角度、不同途径，去思考问题的答案。
同时，还应多给学生一些自由，以便开拓他们的视野，让他们尽量发挥自己的想象力，发挥自己的创造性思维，进而发展他们的创新能力。
三、不断提高教师的教学水平作为高中美术教师在关注新课程改革的同时，要不断地提高自身的艺术素养，切实有效地开展高中美术课程的教学工作，由于每所学校的条件不一样，决定了“事在人为”的因素。
新课改下普通高中美术教育论文
新课改下普通高中美术教育【摘要】新课改为普通高中美术教育带来新的发展契机，普通高中必须要重视学生的美术教育，让学生从学习中掌握美术的技能与知识，掌握美术学习过程与方法，树立正确的人生观与价值观，进而将新课改下普通高中美术教育推上一个新台阶。
【关键词】美术教育；重要性；专业素养随着新课改快速的推进，普通高中的美术教育遇到了新任务与新机遇。
要抓住这个机遇，必须要从普通高中美术教育现状抓出发，对美术课程进行新定位。
本文从普通高中美术教育现状发掘问题，依据新课改这个良机进行相应改进对策，提高高中生的综合素质。
一、美术教育的重要性一直以来，美术教育在高中教育中虽然屡屡提倡，但是实行力度都比较薄弱。
自从新课改下，再一次将普通高中美术教育提上了日程，并付诸于实践之中，作为了高中学生的一门必修的艺术课程。
由此可见，国家教育部门已经清醒意识到了美术教育的重要性。
事实上，美术教育能够培养高中生的道德、理想、文化以及纪律，将学生培养成现代化的新人，是提升学生综合素质的重要手段。
二、新课改下普通高中美术教育现状在传统的教育模式下，许多普通高中放眼于升学考试之中，片面的认为学生只要学好升学考试的科目自然就是品学兼优。
因此普通高中根本就没有重视学生品德思想教育，没有培养他们实际能力，导致学生的能力不强、品学欠缺，学生整体的素质不高。
总体来分析，新课改下普通高中美术教育的现状体现在如下几个方面：1、对美术教育关注不够。
在升学率的影响下，许多家长、教师以及学校仅仅看重的是升学率，是学生升学考试科目的成绩，至于素质教育几乎都靠边站去了。
现实之中就是这样，家长为孩子选择学校唯一的标准就是每年升学率多少，考上了多少重点大学生。
而学校衡量教师工资依然是依据升学率，通过学生考试分数来判断其优异。
对于学生是否具备团队精神、责任感、动手能力以及艺术素质等，都不会引起学校、教师以及家长的重视，几乎是可有可无的。
2、学生无力学习美术。
学生一走进高中，几乎都要面临学校与家长的双重压力，天天埋头进入到题海之中，忙得昏天黑地。
高中美术教学论文
高中美术教学论文引言本文旨在探讨高中美术教学的重要性及相关教学方法。
美术教育在高中阶段扮演着不可或缺的角色，它不仅能培养学生的审美能力，更能促进他们的创造力和思维发展。
美术教学的重要性美术教学有助于学生发展全面的能力和素质。
首先，通过研究美术，学生能够培养自己的审美意识，提高对艺术作品的欣赏能力。
其次，美术教育可以启发学生的创造力，培养其独立思考和解决问题的能力。
此外，通过美术教学，学生还能培养良好的观察力和表达能力，提升他们的综合素质。
高中美术教学方法为了有效开展高中美术教学，以下是几种简单且有效的教学方法：1. 创设良好的研究环境：教师应该提供一个充满激情和创造力的研究环境，鼓励学生表达自己的想法和创意。
2. 引导学生进行多样化的创作：教师应该鼓励学生尝试不同的艺术形式和媒介，例如绘画、雕塑、摄影等，以培养他们的创造力和技能。
3. 提供实践机会：教师应该为学生提供实践机会，例如参观美术展览、参与艺术活动等，让学生能够亲身体验艺术创作的过程和乐趣。
4. 结合跨学科教学：美术教学可以与其他学科相结合，例如语言艺术、历史、科学等，以促进学生的跨学科研究和综合能力的提升。
5. 鼓励合作与分享：教师应该鼓励学生进行合作与分享，例如组织学生参与艺术项目、展览等，促进他们的合作精神和团队意识。
结论综上所述，高中美术教育对学生的综合素质提升具有重要意义。
通过创设良好的学习环境、引导多样化的创作、提供实践机会、结合跨学科教学和鼓励合作与分享等教学方法，我们能够更好地培养学生的艺术素养和创造力，为他们的未来发展打下坚实的基础。
新课标下美术教学论文
浅谈新课标下的美术教学新课标强调学生情感态度、价值观和个性的培养，倡导美术学习的趣味性和多元化。
这就打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为造型表现，设计应用，欣赏评述，综合探索四大学习领域。
从新课标划分的四个学习领域中，我们可以看出，不论是外化能力、内化品质，还是探索未知，体验成功与情感，新课标赋予了新教材很多体验性的学习方式。
那么，美术教师作为学生的组织者和管理者，如何在新的课程改革教学活动中，让全体学生生动、活泼、主动地发展，成为有健全人格，有创新精神的合格人才呢？通过多年教学实践和经验总结，我认为可以从以下几个方面来优化美术教学。
一、激发学生兴趣在基础美术教育中，使学生能学好美术，形成美术素养的关键是以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方法，激发学生的学习兴趣。
俗话说：“兴趣是最好的老师”，所学知识一旦引起了学生的兴趣，他们就会产生强烈的求知欲望，主动想理解、掌握、研究所学内容，从而转变为创造的动力。
兴趣学习具有情感色彩，学生在愉快的氛围中体验学习的乐趣和自我价值，在学习过程中发展自己的特长和个性，并使自己的创造潜能得到发挥。
要激发学生的学习兴趣，首先，在课的开始和课的过程中，教师要巧设悬念，善于诱导，要不断激发学生短暂的兴趣和思考活动来达到培养持久兴趣的目的，加深学生对所学内容的理解和表达。
教师的教学语言要准确、生动、幽默，巧妙地调动学生的学习积极性，有效地启发学生的思维。
教学过程中，教师恰当地运用各种媒体创设情境，通过音乐、录像、光盘、课件等方式让学生在兴趣中学习。
教师精心制作范画、教具，精心装裱学生作业，精心布置教室环境，营造学习氛围，强化学生的学习兴趣。
教师还可以采用故事、游戏等方式进行教学或组织学生参观、访问、旅游，增强学生对形象的感受力和想象力，激发学生学习美术的兴趣。
此外，在课程结束时，教师要适时将知识扩展、延伸，留下问题，让学生保持对美术的好奇心，从而有兴趣想上下一节课或课余时间自己研究。
浅谈新课程标准下的高中美术鉴赏教学
浅谈新课程标准下的高中美术鉴赏教学在推进素质教育的过程中，美术教育在提高与造就学生素质方面具有独到的作用，尤其在高中开设欣赏课以后，美术欣赏教育受到空前的重视，迎来了新的发展机遇，同时也给广大的实验区的老师带来前所未有的考验与机遇，而美术课作为改革较大的一门学科，也提出了全新的理念。
这门融合了各种艺术种类为一体的具有鲜明的人文性、综合性、创造性和愉悦性的综合课程，它的教育观念、教学模式的改变对有我很深体会。
现就本人在这场新课标改革中的高中美术鉴赏教学谈以下几点：1教师应提高自身的艺术素养美术鉴赏包含鉴别与欣赏，在美术鉴赏中，人们总是自觉或不自觉地根据一定的审美理想、审美标准、审美趣味，从作品中获得对于艺术形象的具体感受和体验，展开联想和想象，同时也能运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象。
因此，作为一名美术教师首先就要提高自身的艺术素养，主要有两点：一、要通过阅读美术理论、美术史、美学等方面的理论著作或学术论文，提高对美术学科的认识，如：“什么是美术”这个具有探索性的问题，就要通过查找资料，阅读文献，找到“美术”这个词演变的轨迹，并综合有名学者的观点，再加上自己的理解，就可以对“美术”一词作出自己的解释了。
二、从多种渠道接受美术信息。
高中美术教师应该经常参观美术馆、博物馆所举办的展览，除了关注经典美术作品外，还应该关注当代的发展动向，了解当代美术的特征，思考其原因，从而学会鉴赏，学会评论，以加深对美术的理解。
也可通过上网查阅，获得各类美术信息，以开阔自己的艺术视野。
2教师要改变以往的课堂结构传统的课堂结构是由“组织教学——检查知识——讲解新知识——巩固新知识一布置作业”五个环节组成的，在这五个环节中，没有一个不是教师在指导的，学生的一切活动都是在教师的“精心导演”下完成的。
这种以教师为中心，重教不重学的教学模式对于以应试为目的的传统教育来说或许是有效的，但对于美术学科来说，这种教学方式实在是过为死板，更何况是面对素质教育的要求。
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谈新课标下的高中美术教学
摘要：高中新课程背景下，如何抓住美术课改的关键所在；如何把握美术新课程的定位、性质、基本理念、设计思路、目标设计、评价指标的特点和要求。
如何实现以学生为本，有效开展普通高中美术新课程实验教学工作，构建有特色的高中美术课程体系……
通过深入学习《普通高中美术课程标准（实验）》，理解普通高中课程改革的目的和价值追求；比较高中新课程与原高中美术欣赏课、义务教育课程的区别，抓住普高美术课改的关键所在；把握美术新课程的定位、课程的性质、以及基本理念、课程设计思路、课程目标设计、评价指标的特点和要求，以学生为本、以学校为本，有效开展普通高中美术新课程实验教学工作，构建有特色的高中美术课程体系。
一、把握高中美术课程改革的基本特征与要求
课程的定位：普通高中课程属于基础教育的范畴，是义务教育的延续。
高中美术课程既要体现基础教育的特征，又要与义务教育美术课程和专业院校的美术课程相区别。
与义务教育的区别在于，它适度地向美术本体回归，在美术知识与技能的学习方面要求更高，相对学习面可能更窄，不必像义务教育阶段那样面面俱到，然而又是蜻蜓点水般的学习；与专业院校的区别在于，它在美术知识与技能的学习要求方面必须与学生的兴趣、时间和条件相适应，学习的难度，尤其是技能学习的难度要相对低。
课程的性质：强调了课程的人文学科的特征，通过课程学习传
承美术文化，形成人文素养；调节心理状态，促进学生身心健康；陶冶审美情操，提高生活品质；通过美术实践活动，激发学生的创新精神，拓展发展空间，有助于更好地规划人生。
课程的基本理念：高中美术课程要体现时代性、基础性和选择性的特点，能满足学生发展的需要。
通过美术课程理解祖国优秀艺术，尊重多元文化；注重学生的学习过程和方法，提高美术素养；强调创新精神，培养解决问题的能力；提倡质性评价，促进个性发展。
选择性是此次高中课程改革最重要的特征之一：学生有权根据自己的经验、兴趣和发展需要选择课程内容，学校和教师可根据美术教学设施的条件、美术教师的特长等因素来选择开设的模块。
课程结构设计：首次采用模块化的课程结构，实行选修制和学分管理的方式，为学生提供了自主选择和个性发展的可能性。
课程目标设计：此次基础教育课程改革的一大突破，是从知识与技能、过程与方法、情感态度价值观三个维度制定课程目标，教师实施课程更具可操作性。
美术课程各内容系列的“成就标准”，各模块及每课的“教学目标”也应该按照三个维度来设计。
二、设计有学校特色的美术课程开设模式
普通高中美术课程由9个学习模块构成，在9个模块中，选一个模块，修习１８个学时可获得１个学分，每个高中学生在三年内必须修习３个学分。
鉴于“美术鉴赏”对高中生形成美术鉴赏能力、提高美术素养具有主导性和基础性的作用，因此建议在３个学分中采取“１＋２”的选择策略，即鼓励学生先选修“美术鉴赏”，以
获得１个学分，再在其他内容系列中任意选修两个模块。
新课程实施以来较突出的问题是：不重视课堂常规教学、教学过程随意性较大，表现在教学设计文本粗略，忽略对课外作业情况的评价或分析，无课题板书，吝于图解、示范，不出示经典作品的题目、作者，无明确的作业练习要求，教学语言表述忽略美术术语的运用等。
因此，要注意深入研究教材，加强教学设计；要把握教学重点，不要随意选取，偏离教材的主要内容，如美术语言、美术基本知识、美术创作方法和美术发展规律等基础性内容。
此外，对于配套的教参辅助材料缺乏的情况，建议区内教学资源共享，或因地制宜利用各种当地课程资源，开发出具有本校特色或本人特色的美术课程。
三、研究教学方法，改革课堂教学
高中生的身心发展水平接近成熟状态，更注重阅读理解和判断，而不是盲目听从；更注重主动学习和探究，而不是被动接受；更注重知识的组织和归纳，而不是知识的片断；故在高中美术教学的方法和过程中，要更注意学生的理解力和探究能力的发挥，引导学生关注知识的组织与归纳，注重技能训练，做到理解与练习相结合。
特别提倡“搜集资料→阅读欣赏→讨论探索→实践创造→评价延伸”的研究性学习方式，注重以小组方式进行问题、主题、案例、情境的研究。
同时提倡师生共同构建一个平等、开放、互动的教学氛围。
四、改进和完善美术课学生学业成绩评价的方式和方法
普通高中美术课程评价的主要目的是促进学生的发展，评价标准要体现多主体，开放性的特点。
并针对模块的不同特点采用不同形式的评价方式，如分数或等级、评语、等级或评语相结合、学生作品展示等方式，充分肯定学生的进步和发展，明确需要克服的弱点与发展方向。