英美中韩四国电视剧产制模式

国外电视剧产制模式的比较分析及其借鉴目前，我国电视剧产业发展极不平衡，国产电视剧产量多，精品少，投资大，风险高。

在国产电视剧市场低迷，传统收视率持续疲软，并且逐渐丧失在卫视的战略地位的情况下，美剧、英剧、韩剧等国外电视剧却火热播放，并风靡各大视频网站。

国产电视剧到底怎么了？电视剧能否重新回归卫视战略规划的王牌地位？本文研究分析美国、英国和韩国等国外电视剧成功的产制模式，以期最大化挖掘电视剧的产业价值，旨在引领各大卫视的电视剧产制战略，使电视剧重新回归卫视的核心战略地位。

美国：制播分离的商业协作模式美国电视节目制作模式常常又被称为“赤字财政”模式，即节目制作方分担节目制作中的一部分资金风险，作为回报，他们可获得自己制作节目的二级和三级销售权。

这样，节目制作方可以开发利用那些红极一时的节目。

这种模式的运作方式如下：为了获得独立制片人制作的节目的播放权，美国电视网一般会支付一笔费用，但这笔费用远远低于节目的制作费用，通常是全部费用的三分之一。

因此，节目制作人承担节目制作的大部分费用。

如果节目失败了，制片人的投资也就损失了，因为这个节目在二级市场只有一点回报或什么回报也没有。

反之，如果节目很受欢迎，那么，节目制作人就可以把节目再出售给美国的其他电视台、影碟发行公司、海外电视台等，可以从中获取高额利润。

但这一模式往往是新的制片人进入电视制作行业的障碍。

因为没有回收成本的节目需要大量的资金来垫付节目制作的部分花费，制作方经常会因被美国电视网提前停播而亏本。

所以，美国电视剧产制模式的一个十分重要的特征就是边拍边播。

除此之外，美剧质量上精益求精，推行“编剧为王”，对技术性支持要求很高。

为了增强剧情的引人入胜，要求编剧“三分钟一个高潮，五分钟一个悬念，八分钟悬念需要破解。

甚至会要求到第五分钟，结构、问题、主要角色必须出来……每过几分钟都有明确要求”。

而且美剧采用好莱坞式的投资方式，投资不惜血本，追求剧集真实精彩。

如《罗马》创下了一季1亿美元及跨7年拍摄的纪录。

不过即使是一般剧集，成本通常也会在每集200万-400万美元。

高昂的投资保证了美剧的品质，从画面的精美到情节的紧凑，都有好莱坞大片的素质。

在科幻剧、冒险剧等等这些涉及专业题材的美剧中，美剧大量准确地运用高科技，以实现画面的真实、连贯。

美国的这一产制模式在鼓励了制作者自觉提高电视剧质量的同时，最大化的提高了与观众需求的契合程度。

英国：制播分离的公共协作模式英国电视节目产制模式常常被称为“成本附加”模式，即英国电视台倾向于支付电视节目制作的所有费用，这样节目制作人就不会承担任何资金风险。

但是反过来，电视台却持有了绝大部分二级权利。

这一机制下，电视台委托独立制片人制作节目，并愿意承担全部制作费用，还要预付给节目制作人一小笔制作费或利润。

这笔费用通常是全部制作费用的10%，然而，作为回报，电视台得到的不仅仅是首播权，而且通常还有二级权利（如在国内电视台的多次播放权、影碟发行权和海外销售权等）。

电视台预先买断电视剧的版权，市场风险也相应由电视台来承担。

这一模式明显表现出英国电视业作为公共服务的特征，尽管制作商承担较少的市场风险，但由于和市场的疏离，很难形成市场收视率对电视剧的制约，制作商也往往因为与巨大的市场成功带来的经济收益无缘，创新的动力也明显不足。

这样形成的制播分离其实赋予了电视台更多的权限，他们控制了节目品牌的所有权益，而事实上，他们真正需要的仅仅只是播放权。

当内容创作者没有任何二级权力时，他们就没有什么经济动力去建立和扩展他们的节目品牌。

这导致的直接结果是英国电视制作行业的数千家公司大部分都比较小，且资金不足，无法形成规模效应，更无法单独完成大型的电视剧制作。

这一产制模式有意消减了市场对电视剧市场的干预，但值得注意的是这一模式能有效的消除市场对资源配置的不良影响，却不能有效满足目标群体的收视需求。

英剧产制模式还有很多值得学习的地方。

英剧很注重创造性，善于从热门作品中找题材，分析特点，打破传统。

比如，被称之为当今电视界最有头脑的喜剧集《办公室》就是取材于“真人秀”电视节目。

除此之外，英剧制作人员就职自由化，拍摄道具储备完善。

以英国广播公司（BBC）电视台为例：BBC每年收到电视剧本投稿8000个左右，大量剧本是聘请社会上作家写的。

BBC本部作为固定职工的电视剧导演极少，大都从社会上聘请，签订雇佣合同，期满可以续签。

演员也是如此。

就连电视剧部的主任也不是BBC的固定职工，而是一个契约合同工。

而且BBC电视台设有电视剧布景绘制车间、服装制作车间、道具贮藏室以及电视剧制作现场，共有50多位服装设计师为剧集设计戏服。

韩国：制播合一的寡头竞争模式制播合一的寡头竞争模式最基本的特征是国家强力扶持、寡头积极竞争、制播合一。

韩国是一个奉行公共广播体制的国家，国家政策与广电产业利益紧密相关。

垄断形成的资本积累被用于扩大再生产而不是被消耗在竞争当中，可以使三大集团有实力制作高质量的电视剧而不必担心过大的竞争压力；而政府对三大集团的监管和扶持又表现出公共电视服务的价值取向，保证三大集团在市场争胜的同时也造成了市场失灵区域。

韩剧一直由电视台及其下属公司垄断，电视台与制作公司两者之间是定购关系。

根据预算，电视台事先要付给影视制作公司整个拍摄资金的35%-45%，所以制作公司一般没有资金压力，只想把剧本做好，以便电视台来定购。

这种内部关系有些类似美国模式。

由于面向市场，高收视率是立足国内市场、开拓海外市场的基础，韩剧制作过程也表现出了高度市场化的特点。

“边写、边拍、边播”是韩国电视剧生产与传播机制的主要特点。

韩国电视剧生产制作虽然也实行明星制，但在剧组中，明星相对于编剧而言，编剧才是剧组的灵魂，编剧的进度决定着电视剧的拍摄进度；优秀编剧的待遇也非常高。

而且韩国非常重视编剧人才的培养。

当然打造完整产业链也是韩剧的亮点。

韩剧的收益不只停留在电视剧播出和出口的“一次性收益”上，而是通过电视剧的影响，对其进行衍生品开发（如制作角色头像玩具、发起角色扮演活动，开发拍摄场地为旅游景点等等），得到了二次甚至多次收益，形成了以电视剧为龙头的完整的文化产业“商业链条”。

中国：实行制播分离和制播合一的复合模式国外电视剧的产制模式各有利弊，我们需要根据我国电视剧市场的情况来借鉴国外电视剧的产制模式，为我国电视剧量身打造发展战略。

我国大部分电视剧的制作模式是由一些电视剧制作公司策划制作，电视台购买后播出。

电视台为了追求利益最大化，会尽可能压低电视剧的价格，这就直接导致制作公司为了保住利润而压缩成本，减少投资，最终导致电视剧制作质量粗糙。

为了有效改变这一现状，我国电视剧可以实施制播分离和制播合一相结合的产制模式。

一方面，我们可以借鉴美国的制播分离模式，以促使电视剧制作者积极发挥主观能动性创造出高质量的电视剧，同时我们也要向英国学习，在一些有关公共服务的电视剧上给予制作者资金上的大力支持，让他们毫无后顾之忧的大胆创作。

另一方面，我们还要借鉴韩国制播合一的模式，电视台走精品化自制的路线，边拍边播，切实提高我们电视剧的质量，以吸引更多的观众观看电视剧。

我国制播分离和制播合一的模式可以从以下几个方面去实施：1. 基于大数据的卫视自制剧战略“大数据”时代已经降临，在商业、经济及其他领域中，决策将日益基于数据和分析作出，而非基于经验和直觉。

这是一场革命，庞大的数据资源使各个领域开始了量化进程，电视剧领域也不例外。

尤其是在《纸牌屋》取得巨大成功之后，越来越多的人开始关注大数据。

今年以来，基于大数据，乐视、爱奇艺、优酷土豆、搜狐等各大视频网站纷纷推出网络自制剧，如《万万没想到》、《灵魂摆渡》、《废柴兄弟》、《屌丝男士》、《光环之后》等多部网络自制剧频频创下过亿的点击量，而且自制剧相比购买传统电视剧版权而言，低成本高产出，在这种情况下，卫视采取基于大数据的自制剧战略无疑是明智的选择。

大数据可以帮助卫视寻找和选择题材。

大数据的运用让卫视能够提前预测到哪些题材和内容能够受到观众的追捧，降低失败的风险。

因为通过对细分化受众海量数据的分析，能够精准找到观众喜欢的题材、导演和演员，并且将满足观众需求的内容推送给目标受众。

现在很多视频网站以数据为基础和用户全流程参与的自制矩阵颠覆了传统电视台内容生产的套路。

从题材选择，剧本创作，主创团队选拔，到后期的播出、剧情的发展与大众传播，实现网友的全程参与。

这些都是值得卫视借鉴的。

而且爱奇艺影视剧影视出品总制片人戴莹透露，爱奇艺开年《人生需要揭穿》、《灵魂摆渡》等几部自制剧获得高点击量与百度的大数据支持不无关系。

这些都有力的证明了在整个电视剧制作过程中，大数据发挥的巨大作用。

虽然在大数据的运用上，视频网站有着天然的优势。

用户只要登录视频网站，每一次点击、播放、甚至看了几分钟就关闭了视频，产生的数据都会进入后台被分析。

但是卫视也可以通过开发自己的视频网站、与视频网站合作或者通过各种数据研究中心购买相关大数据方式来为自己服务。

2. 基于边拍边播的卫视周播剧战略我国电视剧从报批备案到播出耗时长至一年两载，大多数贴近时下生活和热点的剧作不能带给观众喜闻乐见的身临其境感，缺少关照现实的主题意识。

而且一天两到三集的播出，使得一部剧作在不到一个月的时间就播完，作品的持续力和生长力不强，有佳作只风靡一时，更有些剧作悄无声息地被人遗忘，造成资源浪费。

反观国外电视剧，大多采用周播制，这种边拍边播的体制，使受众有更真切的身临其境感，这种感同身受的对应关系及其与观众建立起来的特殊的互文式的收视情感，非常有利于作品的延续和常青。

电视业界对周播剧的定义，一般是指一边拍摄一边播出，播出周期按周进行的电视剧。

“周播剧”的关键特征，在于边拍边播，注重观众的参与。

也正是因为如此，制作方与观众之间形成一种良性互动，从而有效的抓住了观众的观赏欲，获得了收视率的保证。

周播剧以其自身的优势，边拍边播，灵活自主，播出中可以根据观众的反应，调整剧情走向，既满足了观众的心理需求又保证了收视率，可以有效的避免资源浪费，缓解我国电视剧市场的竞争压力。

另一方面周播剧的出现，也是受众的消费需要，可以为观众提供更多的观剧选择。

当然，在我国要想顺利实施边拍边播的周播剧策略，需要克服政府审查、观众习惯、剧本质量等难题。

3. 基于多元化盈利的卫视产业链战略在我国，电视剧制片商除了占有极少部分的广告时段外，其资金回笼主要依靠出售版权所得，制作方只能依靠一次又一次转卖才能收回成本。

虽然售卖网络的播映权也能盈利，但是收益有限，卫视急需采取多元化盈利的产业链战略。

说起产业链战略，在我国，湖南卫视一直做得都比较好。

就以风靡全国的《爸爸去哪儿》为例，在看到《爸爸去哪儿》红遍大江南北同时我们要看到其背后强大的吸金产业链。