严新释说自绘画十三幅中国书画-17页文档资料
严新释说自绘画十三幅中国书画编者按：当代著名的气功大师严新先生，中国艺术研究院特聘艺术研究员、同泽书画研究院名誉院长，他不但有超人的气功功夫，丰富的历史、哲学、古文化和现代科学知识，而且在中国书法、绘画方面也有很深的造诣。
他的作品被专家认为具有很高的艺术价值。
应广大气功爱好者和艺术家们的要求，特编辑了这篇文章。
该文章是根据严新大师访问美国期间，1991年年底在一位朋友家作客时，就他持历上的十三幅画所作的说明记录整理的。
本文未经严新本人申阅，由“国际严新气功科学爱好者学会”将本文奉献给大家，作为欣赏和领悟严新书画的一个参考。
这十三幅画意境、手法都不一样，但都是带功画的，要挂起来看，从远处看，神态就活了。
封面：鹏马回天一顾呼伯乐，鹏程万里铸人和，几时风云随心驾，今朝彩霞荣山河。
封面上的“鹏马”中，马的“回天一顾”意指马是从“天上”下来的嘛。
这个马在中国文学中又叫做天马，或者叫做神马。
马年嘛，腾飞无论从哪方面都可以讲得通。
“回天一顾”是一个典故。
你要理解意思。
如果你只看图像还不明白时，你就要看诗的内容。
回首之意刚才说了改用“回天”，这个意境能理解得出来。
“一顾”，就是伯乐选千里马时，千里马被选上以后，那个马回头一看，就是对伯乐最大的安慰。
其实伯乐选千里马并没有很大或很特殊的愿望和私人的目的，他就是选千里马嘛。
可是千里马被选上以后，它回头一看，伯乐就感到高兴。
这里面就寓意常人被提拔以后，好多人是过河拆桥，是不应该的。
千里马是不会这样的，用“回天一顾”，表示感激，这是天马、神马或者千里马的一顾，这叫回天之礼。
伯乐的愿望就带在里面了。
“回天一顾呼伯乐”，就是说伯乐还不能走，还要继续选千里马，光选到一匹不行嘛，这就寓意在里面。
“鹏程万里”也是一个典故，千里马鹏程万里就是“铸人和”。
去年关键就是人和，但是前年就不一样。
“几时风云随心驾，今朝彩霞荣山河。
”十三首诗作于一小时内。
他们让我为每一幅画作一首诗。
有些诗是题在画上的，有些是单独的。
“几时风云随心驾”，1990年基本上就很平静了。
1989年是蛇年，蛇变成龙那就进步了，蛇变成龙即为飞跃。
封面上的马就是这个意思。
一月：祥龙欣借四海雷光火，无量大明洗银河，心底离埃只等闲，子望比金成才乐。
象斗南一泰十方顺，吁呋都喻朝野盛，道魔尺丈星移笑，才度补天大隐成。
“欣借四海雷光火”，这就是这条龙的形态。
龙王即四海，“雷光火”说明气氛。
“无量大明洗银河”。
无量大明洗银河即光明无量。
“心底离埃只等闲，子望比金成才乐。
”一月份时刚刚元旦过后，一年开始万象更新。
“无量大明洗银河”与“子望比金”是典故，你要懂典故才行。
一年的开头很重要，要热气腾腾。
“无量大明洗银河”就是这个意思。
成龙上天，银河本身就是很美好的象征，加上“无量大明洗银河”。
随你如何理解都行。
“无量大明”才能“心底离埃”。
“子望比金”所谓望子面龙嘛，所有龙的传人都在里面。
培养人才是重要的，当然一年的开始不只是要培养人才。
二月：观音一步醒地观自在，千古佳话筑莲台，尽善至美气理炉，养生术碑众口皆。
问：这是一幅修练佛家功法的参仿图像，您作的这幅观音像是不是故意这么画的？从远外看和从近外看表情不一样。
严：观音像的表情、面色近看不一样。
观看者心情好时是一个样，心情不好时又是一个样。
你心情变了她就马上不一样。
你想不高兴事时，她就好象面带愁容，你想高兴的事时，她好像也高兴。
问：这是什么原因呢？严：这叫阴阳化合，或者是阴阳面目。
我快画好的时候莫名其妙地加了一笔，我还以为画错了，我说“糟了”，后来他们画家说这笔加得好。
这笔一加就成为：你心情好时她就好。
挂起来对着看，心情好的人看她，就觉得越看越年龄小，越看越年轻，就是童心训练。
你回忆儿童时代好就一下子变得很小，这是童子观音像。
如果你很忧虑，观音像马上就不一样了。
这幅画画好后最先挂在一间画室里，有一位美术教授夫人半夜三更不由自主地跑到那间屋子里，半夜三更连滚带爬地哭得一塌糊涂，后来，她的甲状腺肿大就消失了。
辽宁有一个患多年风湿性关节炎的老干部，他买了一套刚出版的这套挂历，他一摸那个“祥龙”的脚就感到全身发麻，可见这些印刷品也可能有信号。
他摸了一段时间他多年的关节炎也好了。
用“一步醒地观自在”形容观音的形象。
观音菩萨是佛家的，佛家认为佛是醒觉大地。
“观自在”观世音据说有千手千眼，最体谅民间疾苦，是德大自在，又称“观自在”。
“千古佳话筑莲台”解释观音坐的地方，“千古佳话筑莲台”即重德的意思。
“尽善至美气理炉”。
“炉”是气功的道理，练丹的炉。
这些都写的是气功方面的，不是宗教。
“养生术碑众口皆”中“养生术”是一种练功方法，不只是坐禅，而且这是个很自在的姿势。
这里讲的全是练气功。
圣者明圣不求善贾沽，庶生长志心作玉，回春桃李满县花，创业垂统治学柱。
斗南一泰十方顺”，三月份过春节以后，泰山象征平安。
“斗南一泰”、“十方顺”是两个典故。
“吁呋都喻”与“朝野盛”也是典故。
以象喻泰山。
“道魔尺丈”即道高一尺魔高一丈的意思，“补天”即指女娲补天。
这一句要结合前句来理解，单独讲不行。
“斗南一泰十方顺”，是说三月份春节以后很多事情都稳定。
这一句比喻大家稳如泰山。
“十方顺”比喻四面八方均顺。
“吁呋都喻”指君臣和谐，君王能够虚心听取朝臣的意见。
“朝野盛”指朝廷与下面的地方都兴旺发达。
这一句是说朝臣的意见能反映上去，上面有名听，这就是“吁呋都喻”，这样就“朝野盛”，就兴旺发达。
道高一尺魔高一丈，闹来闹去，意思不大。
“星移笑”，物换星移，时间过去给人们留下一种感觉。
“才度补天”指像女娲这样大德大才大度才能补天，即办大事之意。
“大隐成”，即便如此，还要考虑“道魔尺丈星移笑”。
四月：钟馗示物莫把亏心为，古往今来放过谁!?智巧机械勿用高，市丽粉华不染贵。
此画是写意画，你对画的理解取决于你的心情，你心情好它就好。
问：我觉得好像从这面看，它似乎是怒容，但我如从那面看，它则显得悲哀。
严：我的画全在神态上下功夫，画家一看即知。
此画神态突出，似乎与观看者通心。
问：照此说来它能反映我的心情是不是？可是它似乎又不全然是这样，好像一面呈怒，一面呈悲。
严：现在我们大家都在谈气功，有点忧虑，故你有此感。
如果我们大家作事都很成功，于是看这幅画的感觉又不一样。
你现在考虑拿学位，又要去中国学中文，心里有不少忧愁的。
此画我是带功画的，所以看的人心情如何，它就呈何情态。
所谓印象画者是看你的印象而定。
三月份春节过后，人们一般都比较和谐稳定，但也有人忧愁怕出事。
日本人四月份喜欢钟馗像，传说中钟馗是打鬼英雄。
他的这个姿势好像说“让开一点，别来捣乱”用以赶鬼。
“示物”即以势暗示小鬼让开，“莫把亏心为”即别捣乱。
“智巧机械勿用高”，动心计，想方设法搞一些机关算尽太聪明的事，捣鬼及尔虞我诈这类事，还是少做的好。
“市丽粉华不染贵”，即市丽粉华以不近者为杰，近而不染者为优杰，此即不染贵。
五月：达摩人生面壁苦字无，全凭心意用功夫，行往坐卧何止九!?顺其自然醉醒愚。
这幅画很像我的一个师傅。
画毕我一看可以说是一模一样。
美术学院的几个教授从未练过气功和武术，可是一看此画，即不由自主地出现自发动功，打起醉拳、猴拳、五禽戏来，而且打得很漂亮。
这幅画主要在其神态，是达摩祖师在练功时的形像。
五月份的“五”与“武”同音，武术是取谐音“五”。
达摩练的功是武术内功。
“人生面壁苦字无”，这句解释人生好似“面壁”，面壁不一定要坐在那儿练，整个人生即“面壁”。
从乐观的角度看，就不要讲苦字，不要以为这是苦事。
谈的是人生也是练功。
“全凭心意用功夫”是比喻达摩祖师练功的方法。
“行住坐卧何止九”，人们说达摩祖师现壁坐了九年，事实上人们把气功结合到生活中，行住坐卧都在练功，何止九年呢？“人生面壁”，整个人生就好比面壁，而且不要认为是苦，“全凭心意”就行。
这就是气功道理了。
“顺其自然醉醒愚”。
万事都是顺其自然，本来醉了也能醒过来，只有愚蠢的人才追求醉熏熏的状况。
人们怕苦，老是想逃脱苦的心态是不对的。
实际上不要认为有苦也就不苦了。
“行住坐卧”都可以训练气功的话，好比“醉醒愚”。
六月：松鹤比柏万丈高一尺，动静相依四时路，醒世未迟延年早，骨清意秀天地福。
六月份取其六六大顺之意，每年一次，松鹤延寿。
“比柏万丈高一足”，“比柏”这不是柏树，而是松树。
此句谓松柏，常常是互相比拟的。
人们常常用松柏相比。
这里是松鹤，鹤站在松树之上的山石上，与柏树相比。
这里就喻意着松比柏还要高。
“动静相依四时路”即怎么样才能动静相依，“四时”即一年四季。
因为白鹤一年四季是不一样的。
白鹤有一个特点，只要你这个地方好，它就一年四季在你那个地方，如果你这个地方不好，它就要离开。
白鹤又能静又能动，白鹤静下来很静，一动起来也很厉害。
这里所说的白鹤即丹顶鹤，它的丹顶是很有毒的，这又寓意着别的东西。
最后两句寓意有一个道理，即醒世的道理。
只要你做到动静相依，无论你在什么时候都有路可走。
这道理就在“比柏万丈高一足”。
松柏虽高，站在松柏上则更高。
“醒世未迟延年早”，意谓着现在抓紧还来得及。
无论是谁，只要能醒过来，就不迟，延年益寿都还早。
“骨清意秀”即所谓要凌晨骨气、意志，这是还是练功的道理。
七月：神农治病救人补心难，敬老扶小严己先，识得灵芝布衣交，步岁登云上工前。
七月多病，才画神农。
“治病救人补心难”，医生治病还不够，治病救人易，补心则不易。
“敬老扶小严己先”。
不若此则只能医治一般的病人。
疗效也不理想。
“认得灵芝布衣交”，神农与一般的布衣百姓交往。
如果做不到“敬老扶小严己先”，做不到“布衣交”的话，那么你就有可能有眼不识灵芝。
“步月登云上工前”，神农会步月登云。
如果你做不到前面所说的那几点，错过了灵芝，而且又有愧意的话，你就应该追赶神农。
“上工”即指上工者，是最好的医生。
中医认为“上工治未病”，即好的医生善于治病于未显现，未发展恶化之前，能治你还未发现的病。
没有病者要补心养之，没有大病时或没有明显的症状时要找神农，才能防患于未然，健康长寿。
神农治病如此，被治者亦如此。
八月：鹿清泉千尺慎大观，落叶百里畏偷闲，昨日转头海南剑，今朝忧乐满身钱。
八月，广东人讲“发”，发财。
“鹿”与禄同音，而且是金钱鹿。
此画为写意画，无法把金钱画出来。
这幅画画的是双鹿观山水。
“清泉千尺慎大砚”是指左边这只鹿在悠闲娴静地听泉水。
而右边那只鹿很警惕，像是为另一只鹿当警卫，或是发现了什么已有警觉，这里画的是鹿回头的故事。
泉水往下喷射，瀑布很大，观山水要谨慎，所以一个观景，一个看守着，好像在放哨。
“落叶百里畏偷闲”，鹿有个特点，只要听到落叶声就要跑一百里，跑了一百里还要怕偷懒，还怕跑慢了。
“落叶”形容鹿跑得快和胆小，鹿跑得快和胆小，鹿的胆子是最小的。
在海南有个“鹿回头”的传说，故事很长，大意是：在海南岛有一位猎人，在一次遇难时被一只神鹿所救，结果鹿变成了一个美女，和猎人好了。
中国美术欣赏
古代国画说法
• 画分十门。中国画的分科，唐代张彦远 《历代名画记》分六门，即人物、屋宇、 山水、鞍马、鬼神、花鸟等。北宋《宣 和画谱》分十门，即道释、人物、宫室、 番族、龙鱼、山水、鸟兽、花木、墨竹、 果蔬等。南宋邓椿《画继》分八类 （门），即仙佛鬼神、人物传写、山水 林石、花竹翎毛、畜兽虫鱼、屋木舟车、 蔬果药草、小景杂画等。元代有“画家 十三科”，但内容相当庞杂，作为分类 标准不适宜。
国画的起源
• • 国画照片集锦(17张) • 中国画起源古代，象形字，奠基础；文与画在当初，无歧异，本 是一个意思。.我国夙有书画同源之说，有人认为伏羲画卦、仓颉 造字，是为书画之先河。文字与画图初无歧异之分。 • 陶器是新石器时代的产物，陶器分黑陶、白陶和彩陶。在新 石器时代重要遗址西安半坡村出土的彩陶上，画有互相追逐的鱼， 跳跃的鹿。甘肃永靖出上的一件摹拟船形的陶壶，使我们如身处 岸边，情景历历；还有青海大通上孙家寨发现的舞蹈彩盆上，绘 有三组五人携手踏歌图，表现出青春的活力。它是研究中国画史 的根源。在新石器时代的晚期，辛店和龙山诸文化遗址中，发现 了我国最早的青铜器，它是器物，又是工艺美术品。常见的青铜 器饰纹，有晏吞纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹等，也有用人体 作为装饰的花纹。双夔合成的容谷纹，尾部多上卷，极富美观。
国 画 的 简 介
国画（宣画）：即用颜料在宣纸、宣绢上的绘画， 是东方艺术的主要形式（薛宣林定性）。 从美 术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在 古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是 画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现 代以来为区别于西方的油画（又称西洋画）等外 国绘画而称之为中国画，简称“国画”。它依照 中华民族特有的审美趋向及因此而产生的艺术手 法而创作。 中国画在内容和艺术创作上，反映了中华民
中国画资料
【国画分类概况】古代国画分科之说法画分十门中国画名词。
中国画的分科，唐代张彦远《历代名画记》分六门，即人物、屋宇、山水、鞍马、鬼神、花鸟等。
北宋《宣和画谱》分十门，即道释门、人物门、宫室门、番族门、龙鱼门、山水门、畜兽门、花鸟门、墨竹门、蔬菜门等。
南宋邓椿《画继》分八类（门），即仙佛鬼神、人物传写、山水林石、花竹翎毛、畜兽虫鱼、屋木舟车、蔬果药草、小景杂画等。
参见“十三科”。
十三科中国画术语。
中国画的分科，唐代张彦远《历代名画记》分为六门；北宋《宣和画谱》分为十门；南宋邓椿《画继》分为八类。
元代汤垕《画鉴》说：“世俗立画家十三科，山水打头，界画打底。
”明代陶宗仪《辍耕录》所载“画家十三科”是：“佛菩萨相、玉帝君王道相、金刚鬼神罗汉圣僧、风云龙虎、宿世人物、全境山林、花竹翎毛、野骡走兽、人间动用、界画楼台、一切傍生、耕种机织、雕青嵌绿。
”当代国画分类之说法当代国画在世界美术领域中自成体系。
按其题材和表现对象大致可分为人物画、山水画、花鸟画、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科；按表现方法有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。
主要运用线条和墨色的变化，以钩、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表现手法，来描绘物象与经营位置；取景布局，视野宽广，不拘泥于焦点透视；按表现形式有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式，辅以传统的装裱工艺装潢之。
按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；中国画的画幅形式较为多样，横向展开的有长卷（又称手卷）、横披，纵向展开的有条幅、中堂，盈尺大小的有册页、斗方，画在扇面上面的有折扇、团扇等。
【国画代表种类】人物画（1）人物画的历史进程：以人物形象为主体的绘画之通称。
我国的人物画，历史悠久。
据记载，商、周时期，已经有壁画。
东晋时的顾恺之专尚画人物画，在我国绘画是上第一个明确提出"以形写神"的主张。
2020年 中考美术带图知识点
七年级上：第一课《中国花鸟画》1．中国画分为人物、山水、花鸟三科，中国花鸟画是以植物、动物、昆虫等自然界中各种生物为题材的一种绘画形式。
2.《芙蓉锦鸡图》①作者：赵佶②时代：宋代③画种技法：中国画3.《写生珍禽图》①作者：黄筌②时代：五代③画种技法：中国画④绘画特色：精微、逼真4.《墨葡萄图》①作者：徐渭②时代：明代③画种技法：中国画④绘画特色：借物抒情，具有一定的象征性，把葡萄比作明珠，又把明珠比作自己。
5.《花卉册》①作者：恽寿平②时代：清代③画种技法：中国画（没骨法）6.没骨法：花鸟画家直接用色彩描绘物象的画法。
７.《游鱼》①作者：朱耷②时代：清代8.《蟹篓图》①作者：齐白石第二课《熟悉的物品》1．静物：生活中的物品被当作绘画对象时，被称为静物。
2．素描：素描是绘画的表现形态之一，一般指用单色完成的画作。
3．不同的工具表现的苹果。
４．用笔的轻重和疏密是素描写生中重要的表现手段。
第三课《情感的记录》1.淡彩画：在用铅笔或钢笔表现的素描作品上，用水彩或彩色铅笔淡淡地记下物体的色彩。
2.淡彩画的作画步骤：（1）用素描的方法起稿（2）用彩色铅笔继续画（3）再加上淡淡的水彩。
3.《花绘练习》①画种：素描②作者：达·芬奇③国家：意大利第四课《人类的朋友》1.临摹《兔子》的基本步骤：（1）用线画出兔子的轮廓（2）开始加一点明暗（3）利用明暗充分的描绘（4）最后用水彩轻轻罩上一层。
第五课《耕牛·战马》1.《五牛图》①作者：韩滉②时代：唐代③画种：中国画④艺术特色：运用厚重的线条勾勒形态，再以沉稳的赭石加墨进行渲染。
2.《五马图》①作者：李公麟②时代：宋代③画种技法：中国画（白描）④艺术特色：画家在画中着力尝试运用线条来表达画面中的所有构成元素。
极大地丰富了线的表现性，体现出独特的魅力。
第六课《花的变化》1.花卉图案设计式样：①单独纹样②适合纹样③连续纹样：如二方连续、四方连续等。
第七课《图案之美》1.图案的分类：传统图案、民间图案、现代图案２.图案的形式美的基本规律：①对称②平衡第九课《外国静物画》1.静物画作为独立画种始于17世纪的荷兰画派。
湘版美术七八九年级美术复习
“京”字为舞动的人形，将华夏民族精神与现代奥运精神融为一体，于辉豪间体现“新奥
运”的理念。
24、喜庆吉祥的民间美术：剪纸、中国结、年画。
25、剪纸艺术：北方剪纸粗狂简约，南方剪纸以精巧秀美着称。民间剪纸常用的纹 饰有点纹、月牙纹、云纹、锯齿纹、水滴纹、叶纹等。
8、清初四僧：八大山人、石涛、髡残、弘仁。
9、《荷花水鸟图》是八大山人的代表作品。图中一孤独的惊弓之鸟，作白眼向人状，空 灵流动的构图，简约含蓄而又充满忧愤感情的笔墨，虚疏淡泊，冷逸逼人。八大山人的绘 画风格，继承了明代徐渭奔放、豪迈的大写意技法并有所发展。中国画中的大写意画法， 要求画家必须有深厚的笔墨功力，才能下笔有神而不至于浮华浅薄，才能使作品产生丰 隆、圆润、入木三分的艺术效果。八大山人是以绘画宣泄压抑的情感，使所画之物的
15、连续纹样：二方连续纹样和四方连续纹样。二方连续纹样指向上下或左右两个方向反
复连续循环排列，产生优美的、富有节奏和韵律感的横式或纵式的带状纹样。四方连续:
是以一个单位纹，向上下左右四方反复延伸，不断连续的纹样组织形式。
16、《十二水图.黄河逆流》宋代 马远。尝试运用点线面表现水的造型。
17、灯与光：生活中，灯饰的样式十分丰富，从风格上可分 简约型、浪漫型、仿古型等。《长信宫灯》西汉，灯的造型 的宫女双手执灯，烟烬经过宫女右臂排到其中空的身体内。
11、《在希望的田野上》油画戴恒扬、马勇民、刘国
《猴子吹号》张菊绒。
12、在右侧色环当中，成180。角对应的颜色叫做互补色 比最强），成120°角对应的叫做对比色，相邻的两种颜 做邻近色（对比最弱）。
13、色相：色彩的相貌名称，如：红、黄、蓝。
13清朝中期蒋廷锡二十幅精品花鸟绘画作品赏析
清朝中期蒋廷锡二十幅精品花鸟绘画作品赏析琴棋书画，古代被称作文房四艺，是文人墨客颇为称许的娱乐活动，古人认为，抚琴、弈棋、写字、作画，或者只是听琴、观棋、赏字、阅画，领会诗情画意，能赏心悦目，陶冶情操，有益于健康和长寿。
古画中出现的那些生活用品、山川河流，真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平，结合古画年代背景的记载，赏画更是别有一番趣味。
——题记中国清代绘画，在当时政治、经济、思想、文化等方面的影响下，呈现出特定的时代风貌。
卷轴画延续元、明以来的趋势，文人画风靡，山水画勃兴，水墨写意画法盛行。
文人画呈现出崇古和创新两种趋向。
在题材内容、思想情趣、笔墨技巧等方面各有不同的追求，并形成纷繁的风格和流派。
宫廷绘画在康熙、乾隆时期也获得了较大的发展，并呈现出迥异前代院体的新风貌。
民间绘画以年画和版画的成就最为突出，呈现空前繁盛的局面。
清代绘画发展的历史进程，与整个社会的发展变迁相联系，亦可分为早、中、晚三个时期。
清代中期，清代康熙末至乾隆、嘉庆年间，随着政权的逐步巩固，社会日趋安定，经济获得持续发展，绘画领域也呈现出繁荣的景象。
“宫廷绘画”可谓名家辈出，人物画家如郎世宁、冷枚、丁观鹏；山水画家如袁江、袁耀；花鸟画家如蒋廷锡、邹一桂，等等。
这些画家的出现，都为清代中期宫的廷绘画增添了不少色彩。
然而“扬州八怪”也诞生于同一时期，且在画史上留下了浓厚的一笔。
我们一起分享蒋廷锡精品绘画作品。
蒋廷锡（1669—1732），字酉君、杨孙，号南沙、西谷，又号青桐居士，江苏常熟人，是清朝康熙、雍正时期官员、画家。
清初恽寿平在花鸟画坛起衰之后，蒋廷锡学其没骨画技，变其纤丽之风，开创了根植江南、倾动京城的“蒋派”花鸟画。
传世画作有《海棠牵牛图》、《塞外花卉图》、《梅竹图》、《芙蓉鹭鸶图》、《兰石图》、《萱花图》、《梅雀图康熙帝书雪梅诗折扇》、《梅竹图康熙帝临米芾书折扇》、《柳蝉图》、《长春富贵图》、《富贵寿考图》、《大吉图》、《赐莲图》、《兰竹图》、《御园瑞蔬图》、《行书五言》、《长寿富贵图卷》、《蜀葵萱花图》、《花鸟》、《四瑞庆登图》等。
《花鸟画》PPT课件
朗诵郑燮《竹石》
任千立咬 尔磨根定 东万原青 西击在山 南还破不
竹 石 郑 燮
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ北坚岩放
风劲中松
。，。，
虚心向上 顽强不屈 正直无私
中国花鸟画有哪两 大特点？
中国花鸟画有借物抒情、托物言 志两大特点。
谢谢!
竹叶有浓 、淡、稀、疏的变化。
“一、个、八、介”
想一想
回顾问题
画竹子时先画什么，再画什么，最后画什么？ 先画竹竿，再画竹枝，最后画竹叶。
想一想
竹叶可分组画，用哪 几个字来概括？
一、八、个、介
竹竿是一节一节的，长短有什么变化？
下面的节更长更粗，上面的更短更细。
创作实践：
通过以上的学习，请同学们描绘你心中 的竹子。
美术五年级下册 人美版
第13课 花鸟画
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花鸟画是我国民族绘画中的一个重要组成部分， 它以悠久的历史和独特的风格闻名于世，以极高的 的艺术价值享誉世界画坛。那么在众多花鸟画的题 材中，“梅、兰、竹、菊”被称为代表高雅品质的 “四君子”。
梅
兰
竹
菊
谁知道成语“胸有成 竹”讲的是什么？
竹子由几部分组成？ 竹竿 竹枝 竹叶
明代末期山水绘画大师张宏二十六幅精品绘画赏析
明代末期山水绘画大师张宏二十六幅精品绘画赏析明代（1368－1644年）是中国书画艺术史上的一个重要阶段。
这一时期的绘画与书法，是在沿着宋元传统的基础上继续演变发展。
特别是随着社会经济的逐渐稳定、文化艺术的发达，出现了一些以地区为中心的名家与流派。
整个明朝一代书画艺术的演变发展，大致可分为前期、中期、晚期三个阶段，但也不能截然分开，而是相互交替衔接的。
明代中叶以前，基本上没有专门的人物画家，戴进、吴伟、唐寅、仇英等都兼善人物。
明代后期，人物画的成就要高一些，也出现了较重要的人物画家。
最著名的有八大山人、曾鲸、陈洪绶、丁云鹏、董其昌、徐渭、张宏、崔子忠等。
这里我们分享最后一位大师张宏精品绘画作品。
张宏（公元1577年-1652）字君度，号鹤涧，吴县（今江苏苏州）人，明代绘画大师。
善画山水，重视写生，笔力峭拔、墨色湿润、层峦叠嶂、丘壑深邃、有元人古意。
他的山水画以石面皴染结合为特色，乃明末吴门画坛之中坚人物，吴中学者尊崇之（《明画录》记载）。
他主要宗法沈周、文徵明，并上追元四家和米芾、董源、巨然，又兼学北宋李、郭和南宋李、夏融合而成自身风格。
张宏平生喜好游历名山大川，注重外师造化，汲取绘画养分，藉以开拓创作视野和体悟艺术真谛。
所作人物画，线条疏朗，形神俱佳，散聚得宜，皆具天然逸趣。
传世作品有：《栖霞山图》《句曲松风图》《浮岚暖翠图》《止园图》《青绿山水图》《西山爽气图》《华子冈图》《兰亭雅集图》《越中十景册》《蜀葵图》《击缶图》《秋塘戏鹅图》《金山胜概图》《越中十景册2》《村径柴门图》《牧牛图卷》《史记君臣故事图》《布袋罗汉图》《函关紫气图卷》《延陵挂剑图》《农夫打架图》《山塘短棹图》《阊门舟阻图》《松下闲话图长卷》《山水图》《杂技游戏图》等。
在文献记载中，张宏一六五二年画过一幅《蜀葵图》，这是他留给人们的最后资讯。
明代末期张宏《栖霞山图》赏析《栖霞山图》，明代1634年，张宏，纸本设色，立轴，纵341.9厘米，横101.8厘米，中国台北故宫博物院藏《栖霞山图》描绘的是南京近郊的风景名胜“栖霞山”，本画真实地描绘出了明朝时期栖霞山的风貌。
81幅著名中国书画赏析
1
【赏析】 该照片由供职于励志社的蒋介石私人摄影师 胡崇贤摄于张大千寓所摩耶精舍，照片上有 张大千墨笔题字。大千晚年对摄影颇有心得， 常邀好友摄影师来家拍摄，并以诗文入影， 别具一格。
11
【赏析】 《自叙帖》是怀素晚 年草书的代表作。通 篇为狂草，笔笔中锋， 如锥划沙盘，纵横斜 直无往不收；上下呼 应如急风骤雨，可以 想见当年豪情勃发， 一气贯之的情景。称 为中华第一草书。
12
【赏析】 阳朔景色秀丽，穿岩一带尤为人们所喜爱，相传有一首民间歌谣赞美 这个胜景，“金钩挂山头，青蛙水上浮...”白雪石的作品以境取胜，在实 景的描绘中注入感人的空间意象，以桂林漓江山水为题材创作的青绿 山水画最能体现和代表他的绘画风格，被誉为“白派山水”。
年是清朝统治的重要时期，他勤于政务，整顿改革，为乾隆时期的繁荣盛世打
下了坚实的基础。
34
【赏析】 以近乎墨黑的背景来突 显菊花，首先打破向来 讲究留白的文人诗画传 统，林风眠在此采用了 “计黑当白”的原则，在 黑色背景中刻画出白色 的菊花与花瓶，观者除 了明亮的主体外，无法 掌握确实的空间感，因 而创造了画面幽深莫测 的感觉，塑造出深沉、 静谧的氛围。
21
【赏析】 “为发大悲意，勤求无上道；远离诸妄想， 随顺於众生。”此联为李叔同出家后的典型 书体。圆润含蓄的线条，疏朗瘦长的结体， 稚拙中带些赢弱，蕴藉和谐、兼疏淡远，是 大智若愚、大巧若拙的境界。
22
【赏析】 张大千画荷画得出色，得 益于他爱荷、养荷、赏荷。 他画的钩金荷花富丽堂皇， 没骨荷花清娇秀丽，写意 荷花水墨淋漓，他画的荷 花形成了自己独特的风格， 被世人誉称为“大千荷”， 画出了荷花的神韵。
严新释说自绘画十三幅中国书画
严新释说自绘画十三幅中国书画编者按：当代著名的气功大师严新先生，中国艺术研究院特聘艺术研究员、同泽书画研究院名誉院长，他不但有超人的气功功夫，丰富的历史、哲学、古文化和现代科学知识，而且在中国书法、绘画方面也有很深的造诣。
他的作品被专家认为具有很高的艺术价值。
应广大气功爱好者和艺术家们的要求，特编辑了这篇文章。
该文章是根据严新大师访问美国期间，1991年年底在一位朋友家作客时，就他持历上的十三幅画所作的说明记录整理的。
本文未经严新本人申阅，由“国际严新气功科学爱好者学会”将本文奉献给大家，作为欣赏和领悟严新书画的一个参考。
这十三幅画意境、手法都不一样，但都是带功画的，要挂起来看，从远处看，神态就活了。
封面：鹏马回天一顾呼伯乐，鹏程万里铸人和，几时风云随心驾，今朝彩霞荣山河。
封面上的“鹏马”中，马的“回天一顾”意指马是从“天上”下来的嘛。
这个马在中国文学中又叫做天马，或者叫做神马。
马年嘛，腾飞无论从哪方面都可以讲得通。
“回天一顾”是一个典故。
你要理解意思。
如果你只看图像还不明白时，你就要看诗的内容。
回首之意刚才说了改用“回天”，这个意境能理解得出来。
“一顾”，就是伯乐选千里马时，千里马被选上以后，那个马回头一看，就是对伯乐最大的安慰。
其实伯乐选千里马并没有很大或很特殊的愿望和私人的目的，他就是选千里马嘛。
可是千里马被选上以后，它回头一看，伯乐就感到高兴。
这里面就寓意常人被提拔以后，好多人是过河拆桥，是不应该的。
千里马是不会这样的，用“回天一顾”，表示感激，这是天马、神马或者千里马的一顾，这叫回天之礼。
伯乐的愿望就带在里面了。
“回天一顾呼伯乐”，就是说伯乐还不能走，还要继续选千里马，光选到一匹不行嘛，这就寓意在里面。
“鹏程万里”也是一个典故，千里马鹏程万里就是“铸人和”。
去年关键就是人和，但是前年就不一样。
“几时风云随心驾，今朝彩霞荣山河。
”十三首诗作于一小时内。
他们让我为每一幅画作一首诗。
有些诗是题在画上的，有些是单独的。
中国画
山水画 历史悠久。山水画在魏晋、南北朝已逐渐发 展，但仍附属于人物画，作为背景的居多；隋唐 始独立．有青绿山水 水墨 文人 院体等
花鸟
在魏晋南北朝之前，花鸟作为中 国艺术的表现对象，一直是以图案纹 饰的方式出现在陶器、铜器之上。
2 按创作方法
工笔和写意
『 满 纸 皆 水 』
彩墨画 （张大千作品）
（2）分段式空间 突破了时空的局限，可以将不同时间和不同空间的 事物安排在同一画面中，组成一副整体有机的的画面。 如五代南唐画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》，由五段画 面组合成一幅长卷，韩熙载在不同画面中多次出现。
中国画营造的空间多种多样
（3）分层式空间 将不同空间的景物 组织在一起。如马王堆 出土的T形帛画。画中展 示了天界、人间和地界 的景况，想象极为奇特。
4砚
端砚自唐朝初年开始生产。 宋朝开始把端砚列为“贡品”，蜚 声中外。 从唐代起，广东端溪的端砚、安徽 歙县的歙(Shè )砚、甘肃南部的洮(táo ) 砚和河南洛阳的澄泥砚被并称为 “四大名砚”，其中尤以端砚和歙 砚为佳。
四、中国画的分类
1 按题材分为 人物 山水 花鸟
以人物形象为 主体的绘画之通称。 我国的人物画，历 史悠久。据记载， 商、周时期，已经 有壁画。。
2、多采用“散点透视法”（可移动的远近法）
中国画在构图方法上不受焦点透视法的束缚， 而采用散点透视法，使得视野宽广辽阔，构图自由 灵活，画中物象可随意列置，冲破了时间与空间的 局限。
“焦点透视法”
宋· 张择端《清明上河图》局部
中国画营造的空间多种多样
（1）分景式空间 这是一种由高转低、由远转近 的回旋往返式流动空间。如张择端 的《清明上河图》将汴京从城郊到 城内数十里生活情景尽收眼底。再 比如，五代后梁画家荆浩的《匡庐 图》，是一绢本水墨画，崇山峻岭、 飞瀑流泉、屋宇庭院、行人小船都 巧妙地组织在一个全景山水画中。