论三维角色造型与性格塑造的统一性1

前言

三维角色造型设计研究可谓五花八门，本文希望从研究个别典型案例出发，深入细致的研究三维角色造型设计与性格塑造的统一性的构思理论、深入挖掘、制作生产等相关设计要素，能够在分析国内外优秀作品中，为三维角色造型设计的发展找到新的思路和契机。研究动画的目的就是从实践的维度阐释三维动画角色设计的理论方法及规律，整理出系统的设计框架以及处理技术与艺术关系的方法。虽然目前有很多研究涉及到三维动画角色设计的书籍，但还没有真正系统地将设计精髓延伸并融入到三维动画角色创作的理论层面上来，因此本文试图通过研究三维动画角色与现代数字技术的发展，探寻三维动画角色的设计原理与实践途径，为现代三维动画角色的创造提供依据和方法。

第一章三维动画中的角色造型造型设计

一、三维角色造型相关概念

1.1三维动画

三维动画是随着互联网技术的普及而衍生的一种新兴的动画技术。该技术是在三维空间里制作的立体形象和运动的动画。操作者先在电脑软件中创建一个数字世界，在这个虚拟的空间里建立规定大小的模型和场景，再为其设定虚拟摄影仪、活动轨迹等参数，然后为模型设置要求的材料，最后设定灯光。完成上述步骤后软件会自动运行生成最后的画面。

1.2角色造型设计

角色造型设计是动画创作前期最为关键的一步，它要求根据剧本的需要，能够系统地把其中的各要素进行分析，然后通过艺术手法的整合创造出一个生动的三维动画形象。动画角色设计使动画角色变得极具感染力和生命力，设计师通常使用多种艺术手法将其创造成一个可视的形象。动画中的每一个脚本和画面都建立在造型的基础之上，所以动画角色设计以及对角色造型准确把握是非常重要的。

动画中的角色就如同真实影片中的演员，而动画中的角色是就是设计师用计算机软件设计出来的。一个动画角色形象的灵魂必须拥有独特的性格魅力，一部动画角色形象的人气的程度与其信息传播的宽泛性、久远性、有效性和能否具有鲜明强烈的性格魅力有着紧密的关系。而角色形象的性格魅力恰是通过对动画角色的造型设计、衣饰设计、颜色搭配和动作设计等多方面基素综合展现出来的。在影视动画中，动画角色是人为设定的，这个不像真人电影里面角色是由演员实拍而成。而三维动画形象的塑造是从我们生活中提炼出来的，三维动画角色造型在动画中具有很重要的位置。不管角色造型的对象是人是物，主要都是以人的情感特性为参照物，目的是运用不同角色形象来更好地表现人的情感与心理活动。

二、三维动画角色造型设计的基本特征

2.1角色造型的分类和风格

2.1.1 按角色属性分类：

（1）相似性形象。即与实际存在的人、事、物很相似。如超人总动员，疯狂动物城、九色鹿等，这些形象有很强的辨识力，很容易被识别。

（2）变异性形象。这种形象在保留了实际形象基本特征的前提下对其夸张变形，突显其个性。

2.1.2 按制作手段分类：

（1）传统绘制。这种绘制手段最常用到，用水彩、素描、油画、水墨等方法手绘出来的画面，然后再一帧帧拍摄制作的完整作品。

（2）立体制作。利用黏土、金属等材质制作的实体形象，使模型实体化，即三维立体动画。这种手段突破传统方法，使模型成为实体。

2.2角色造型的艺术特征

一部好的作品常用鲜明的动画形象特征与动画形象所具有的艺术感染力来打动观众，因此这两点成了优秀作品必不可少的两项要素。

2.2.1 动画造型的形象性特征

动画造型是观众审美的物质载体，它必须让人直观具体的感知到。所以首先要明确设计理念，设计出的形象让人第一眼就感知到其内在的特点，明确的传达出作品的精神属性和情智类型。动画的特点就是它有着强力的视觉冲击感，个性鲜明是他的重要手段。它和其他造型艺术一样，注重程式化和类型化，作为基础创作原则还是能给设计师指明方向。

2.2.2 动画造型的艺术感染性特征

运用艺术造型手段对形象特征不断完善，概括出角色造型的独特气质和性格特点，给人一种似曾相识的亲切感。利用独到的视觉形式，增强动画造型的亲和

力，、艺术感染力和艺术表现力，让观众与动画角色产生共鸣。勾起观众情感、心灵甚至意识的愉快反映。现代动画呈现在观众面前时或多或少都有自然属性转换成人类改造过的痕迹，这在设计之初就是设计师们考虑的地方。动画作品的每一步都会涉及到现实形象与动画形象之间的微妙关系，求同存异，提炼识别力强的特点赋予动画形象上。

2.3角色造型的设计基本要素

2.3.1表情要素

表情是人类传达情绪的重要形式，动画人物的表情是信息外在形式和物质的载体，动画形象表情设计的重要性不言而喻。这一重要的符号传达的角色信息量相当巨大，所以在表情设计中一定要遵循角色的写实原则，参照客观现实的形象，根据实物进行补充和拓展。另外，角色的表情的关键帧设计也必须符合他本身的特点，不能随心所欲。

眼睛、嘴巴的一个单一的动作很难构成表情，为了让动画角色准确的传达出他要表达的意图，需要各个部位表情的协调统一。如果只是单纯的一个没有经过脸部协调动作，那动画角色看起来就像一个模型或是人偶玩具，没有立体感，通俗的说就是看起来很假。所以设计师通常在脸部这个协调器上花费很大的精力。

2.3.2动作要素

动作设计指的是对动画中角色的运动状态进行设计，它包括角色的动作特征、性格定位等等。动画角色的运动是创造艺术在动，不同角色的运动过程体现着他们的性格特点，正因为这种特殊性，我们应该注重研究什么在动，如何动。

2.3.3声音要素

在现在的动画片创作过程当中，动画角色声音也非常重要，好的配音能让观众留下深刻的印象。任何一部令人过目不忘的三维动画作品，除了鲜明的角色形象是加分项以外，配音演员也是提升整部作品的关键部分。声音可以让动画角色的动作、表情融合的更加完美，使动画角色更加人性化。随着动画片产业的蓬勃发展，配音创作对动画片的影响也将变的越来越重要。

2.4 三维动画角色造型设计的主要技术特点

三维动画可以与真实场景、二维动画进行合成，实现“二维角色+三维场景”、“真实人物+三维场景”等多种效果，也可以实现三维动画模拟二维动画效果，实现许多二维动画达不到的镜头效果，既保证二维动画的特点，有添入三维动画的逼真效果。

对于三维动画设计来说，技术上最大的特点就是三维建模，在利用电脑设计软件进行立体化设计的同时，要根据角色设定三维视图；其间，要尽量保证形态的空间感，在设计过程过少一些随意性。同时，为达到尊重现实又超越现实的效果，可以在建立精致模型的基础上，添加少量贴图。并对动画角色的形象进行立体化的展现，实现在真实的三维空间中，对动画角色360度展现的效果。

总之，在三维动画制作中，角色造型设计的三维外协特征决定了动画角色的视觉外观，在选择造型设计技术时还必须综合考虑可用的建模工具、计算机硬件、时间限制等因素，重视不同复杂程度的模型在动画制作阶段中的地位和作用等。

三、三维动画角色造型设计的重要性

3.1角色造型设计可以突出动画角色的性格与形象

一部三维动画的成功与否，关键在于要塑造出具有全球化的和无限商业价值的动画角色造型形象。因此，成功的三维动画角色造型设计，必须先明确动画角造型设计的基本性格和特征，然后再选择相关设计技术和模型，最后设计出具有独特性格与形象的动画角色形象。例如，在动画片《冰河世纪》中，那只为了得到松果的小松鼠，在《功夫熊猫》中的好吃!喜欢幻想的阿宝，都是具有鲜明的

性格与形象特征，给观众留下了非常深刻的因素。

3.2 动画角色造型设计可以推动动画剧情的发展

一部三维动画作品的剧情，也是吸引观众的重要元素。因此，三维动画中的角色造型设计应当通过剧情的发展丰富动画角色的形象，动画角色造型上的变化又能推动剧情的发展，必要时可以通过角色造型上的对比和变化来吸引观众例如，《狮子王》中的蓬蓬和丁满，它们两个虽然只是在动画片中的两个配角，但是在造型上设计上却有着很多的艺术性和巧妙之处，一个憨厚，一个调皮可爱，二者