舞蹈鉴赏论文
舞蹈鉴赏优秀论文

舞蹈鉴赏优秀论文舞蹈鉴赏优秀论文——徜徉于舞蹈中不知不觉就到了第18周,最后一节舞蹈鉴赏就这么上完了——本学期的舞蹈之旅到站了——引言身为女生的我天生男相性格,总觉得各种肢体表演(尤其是舞蹈)都有一种说不出的忸怩,然而在学期文化素质选修课中,我却凭着一股自己也说不清的冲动选择了——舞蹈鉴赏,并且很幸运的中选了。
第一节课上,路老师就以独特的活泼风格为我们介绍了本课程的大纲,带我们踏入鉴赏舞蹈的艺术之门。
许是路老师轻松幽默的教学与我观念中严肃刻板的舞蹈课堂大为不同,我渐渐地对这门课产生了兴趣,渴望进一步了解对我来说还颇为陌生的舞蹈世界。
我甚至想:既然我不会跳舞,那么就让我在这课堂里尽情徜徉吧。
身虽不动,心有所动,dance in mind也是极好的。
在之后的课堂里,我便在老师的引领下领略了东西方舞蹈的不同魅力。
从《吉赛尔》、《天鹅湖》、《天鹅之死》、《堂吉诃德》、《罗密欧与朱丽叶》到《年轻人与死亡》,从《霓裳羽衣舞》、《踏歌》、《谢公屐》、《千手观音》到《小城雨巷》,从西方到东方,从独舞到群舞,从古典到现代,我彻底被舞蹈艺术所折服。
这翩翩起舞中,表现的不仅仅是人体的柔韧与美丽,另有深层次的文化内涵,有的更是引发人们对这个时代的思考与质疑。
词典解释有云:“舞蹈是一种动态的人体形象流动于一定的空间和时间中的舞台艺术。
”舞蹈之美无处不在,蕴藏于那一系列的动作、韵律、表情、构图、音乐、构图、舞美、服装之中。
舞蹈鉴赏包括三个要素,鉴赏主体、鉴赏客体以及鉴赏中介。
对于深谙舞蹈鉴赏之道的人来说,鉴赏舞蹈表演是一种视听觉的高级艺术享受。
实在不敢说自己是个合格的舞蹈鉴赏者,但是我的确乐于欣赏舞蹈,感受曼妙舞姿,进而感知作品想要表达的深刻含义。
本课程中,我领略过梦幻的欧洲芭蕾,欣赏过典雅的中国古典舞和多样的民族民间舞,也观看过印度舞蹈,对于西方舞蹈,我想,还是芭蕾给我留下了最深刻的印象。
舞蹈分为古典舞、民间舞、现代舞、当代舞和芭蕾舞。
舞蹈鉴赏论文

舞蹈鉴赏论文舞蹈是一种能够传递情感和思想的艺术形式,是人类文化中不可缺少的一部分。
在舞蹈表演中,舞者通过身体的动作、姿态和表情,准确地传达出舞蹈作品所要表达的情感和意义。
而舞蹈鉴赏作为一门艺术学科,对于深入了解和欣赏舞蹈作品具有重要的意义。
本文将结合相关理论和实例,探讨舞蹈鉴赏的一些关键要素。
首先,舞蹈鉴赏中最核心也最基本的要素是舞蹈的元素。
舞蹈元素包括音乐、节奏、动态、速度、空间位置、动作形态和节奏变异等多个方面。
每一个元素都是舞蹈创作和表演中不可或缺的一部分。
通过学习这些元素,我们能够更好地理解创作者的意图,并从中领悟舞蹈作品所要表达的情感和意义。
其次,舞蹈鉴赏还需要重视舞蹈作品所处的社会背景和历史背景。
这些背景因素会在作品中得到充分的表现,并对作品所传递的信息和情感产生影响。
例如以古代故事为主题的舞蹈作品,便会在作品的动态和表情中展现出对古代文化的爱慕和敬重。
因此了解舞蹈的社会和历史背景对我们更好地领悟作品中所蕴含的情感和意义具有重要的意义。
再次,舞蹈鉴赏需要对舞蹈这一艺术形式的特点有一定的了解。
舞蹈是一种表现形式相对自由的艺术形式,舞者可以通过自己的想象和创意来表达情感和意义。
因此,舞蹈作品有着很强的个性和独特性,鉴赏者在观看时也需要有一定的包容和理解。
同时,在鉴赏之前对舞蹈作品所要表达的情感和意义有一个初步的了解,能够让我们更好地理解作品的精髓。
最后,舞蹈鉴赏还需要我们对舞蹈教育和舞蹈理论有一定的了解。
舞蹈教育不仅能够提高舞者的舞蹈技巧和表演能力,而且还能够增强鉴赏者对舞蹈作品的欣赏和理解能力。
同时,学习相关的舞蹈理论和批评,能够帮助我们更深入地了解和欣赏舞蹈。
总之,舞蹈鉴赏需要我们对舞蹈元素、社会历史背景、艺术特点以及相关的教育和理论有一定的了解。
只有通过全面的掌握,我们才能够更好地欣赏和理解舞蹈作品,并在其中找到属于自己的感悟和情感。
舞蹈鉴赏作业论文

舞蹈鉴赏作业论文《也许是要飞翔》——观后感说实话,因为是现代舞,看前几遍时并没有真正能明白这个舞蹈的意思,因为毕竟对舞蹈的领悟还很浅。
但通过舞蹈的名字,和背景音乐《冬天来了》的思考,又上网查了一些这个舞蹈的浅析后,再看了几遍后终于能明白舞蹈说要表达的意思,下面我就谈谈我看完后对这个舞蹈的个人看法和感想。
这个舞蹈大体讲述的是一个历经挫折、处于绝望中挣扎的女子,在经过各种痛苦挣扎后最终顽强重新站起来的故事。
剧中,她穿着单薄的衣服,在背景音乐《冬天来了》的音乐中慢慢的走出来,然后止步伸手想要抓住什么,但是却抓不到任何东西,然后她在挣扎过后回头,像是在回忆和留恋什么让她放不下的东西。
给我印象最深的是在她绝望的倒下后又掐着自己的脖子强迫自己重新站起来,然后起来又趴下,最后终于顽强的站了起来,最终用自己的坚强战胜了挫折。
也许她是要飞翔吧,因为他的手伸向天空,那应该是对天空的热爱和追求吧。
这也是我们每个人生活的再现。
人生道路上,谁没有过挫折呢,也许经历了常人难以想象的痛苦,并且在这段痛苦中我们苦苦挣扎,在很多时候我们也曾绝望、也曾无助过,也许有过对过去的怀念与不舍,也许有追求梦想时但又不舍放下一些东西,也许有对未来的迷茫,甚至也许有过要放弃梦想、放弃追求的念头,但是最终胜利的人是在痛苦挣扎过后战胜了一切,重新站起来,朝心中的梦想继续走下去。
每个人,都会有属于自己的一片天空,我们都梦想在自己的天空中飞翔,那么就让我们像她一样,在无助,绝望,痛苦,挣扎后重新找到我们自己的那片梦想的天空吧!对教学过程中印象深刻的舞蹈因为在课堂上放了好多和芭蕾有关的电影,并且因为路老师原来是学芭蕾的,给我们讲了很多这方面的东西,所以印象最深刻的肯定就是芭蕾舞了。
芭蕾一般都能很容易的分辨出来,因为其舞蹈动作里有独特的用脚尖点地跳舞的动作。
芭蕾起源于意大利,兴盛于法国,芭蕾一词也是法语”ballet”的音译,本意为跳舞。
芭蕾舞是用音乐、舞蹈和哑剧手法来表演的戏剧,往往是通过历史故事或神话传说改编而得。
舞蹈艺欣赏毕业论文

舞蹈艺欣赏毕业论文如何写好舞蹈欣赏的毕业论文呢?下面是小编为您整理舞蹈欣赏的毕业论文,供大家参考。
【前言】一位哲人说过:一切艺术都归于舞蹈的形式。
舞蹈是艺术的极致。
在我们建筑领域对于音乐和建筑的关系有句贴切的比喻:建筑是凝固的音乐。
而舞蹈是音乐的动态形式,那一座座雄伟的建筑就是钢筋水泥组成的优美舞姿,有庄严、有妩媚,使这个世界变得婀娜多姿。
舞蹈能塑造形体美,受过舞蹈训练的人,大都气质优雅、体态端庄。
喜爱舞蹈的人,一定是爱艺术爱美爱生活的人。
有爱的人生活一定是美好的。
希望通过这门课程,使大家的生活更加丰富多彩。
【舞蹈的起源】舞蹈是通过有节奏的、经过提炼和组织的人体动作和造型,来表达一定的思想感情的艺术。
《礼记?乐记》中说:“凡音之起,由人心生也,人心之动,物使之然也。
感于物而动,故形于声;声相应,故生变;变成方,谓之音;比音而乐之,及干戚尾旄,谓之乐。
”大意是说:音是发自人的内心的感动,人心的感动是由外界事物引起的。
外界事物激动了人心,于是用“声”表现出来,“声” 在相互应和之中显示出有变化、有规律的“声音”,就叫做“音”(乐),把音(乐)演奏起来,再拿着干(盾)、戚(斧)、羽(鸟羽)、旄(牛尾)跳起舞来,就叫做“乐”。
古人所谓的“乐”,都是指乐舞而言。
《诗经》中说:歌之不足,手之舞之,足之蹈之也。
说明手舞足蹈是表达人们思想感情的最直接的艺术方法。
音乐与舞蹈是亲密无间的姊妹艺术,音乐展开的过程也就是舞蹈情绪或舞蹈剧情展开的过程。
无论是结构、节奏、情调、情绪,两者是互为因果的。
但舞蹈,又因为它载体的性质,表现形式和表现手段的不同,它是与音乐有关的另一门艺术,在一定程度上说,是将音乐外化为一种可视形象的艺术。
我国古代乐论指出:“舞蹈,乐之容也。
”人类社会的一切物质和精神财富,都是劳动创造的,舞蹈艺术也是如此。
原始社会,人们群居生活,共同劳动。
每当狩猎归来,为获得了食物和遮体的兽皮而欢呼,他们积聚在一起,有轻有重的敲击着石器,有节奏的模仿着各种鸟兽的动作和形态而起舞,尽情的抒发着劳动和收获的快乐。
舞蹈论文赏析

舞蹈论文赏析舞蹈论文赏析舞蹈既是身体运动,同时也是一种文化艺术形式。
舞蹈的艺术价值不仅体现在视觉和听觉上,还涵盖了文化、历史、社会等多个方面。
舞蹈作为一种艺术形式,需要舞者通过运用身体语言,将情感、思想、文化和理念等表达出来。
舞蹈论文是对舞蹈这一艺术形式的理性分析,并对舞蹈进行研究的文献资料。
本文将从几篇舞蹈论文中进行赏析,了解其研究内容、方法和结论等方面。
论文一:《舞蹈教学模式的有效性研究与探索》该论文作者以网络科技为背景,研究了比较传统的舞蹈教学模式和通过网络形式进行的舞蹈教学模式的效果,旨在探讨如何更好地利用网络科技来促进舞蹈教育的发展。
作者对两种教学模式进行了详细的分析和实验比较,并给出了其结论。
该论文特别强调了网络教学模式的优势,如可以突破时间和空间的限制,方便学生更好的利用时间和资源进行学习。
同时,网络教学也可以跨越地域限制,使更多的人受益于优质的教育资源。
作者通过实验数据表明,在传统的舞蹈教学中,学生的掌握程度仅有30%左右,而在网络教学中则可以提高到70%以上,因此网络教学模式的有效性得到了充分的证明。
通过该论文的研究,我们可以看出,在科技的不断发展中,网络教学模式作为一种新型舞蹈教学方法,可以为舞蹈教育带来更多的便利和效益。
同时,我们也需要注意到网络教学模式不能取代传统的舞蹈教学,二者最好能进行相互补充。
论文二:《当代芭蕾舞角色的性别特征分析》该论文作者从舞蹈角色的性别特征入手,分析了在芭蕾舞中不同角色的表现性别差异,旨在研究当代芭蕾舞作品中的性别关系,探讨芭蕾舞中的性别特征如何与当代社会的性别认知相匹配。
该论文通过对3个代表作品中Male Solo、Female Solo 和Pas de deux等不同角色的分析,发现角色的性别特征和表现方式在芭蕾舞中有很大的不同。
如在“Swan Lake”中,黑天鹅的形象是妖媚的、叛逆的,而白天鹅则体现了温柔、纯洁的形象。
通过该论文的研究,我们可以看出,当代芭蕾舞作品中各种角色的性别特征是受到当代社会性别认知和话语体系的影响的,同时也反映了舞者所处时代的社会特征。
民族舞蹈鉴赏论文

民族舞蹈鉴赏论文第一篇:民族舞蹈鉴赏论文舞蹈鉴赏—学后感经过近半个学期的民族民族舞蹈欣赏课,我对民族民族舞蹈有了一定了解和认识。
民族民族舞蹈和其他艺术形式,既有共同的规律,又有各异的特质;既有关系,又有区别。
舞蹈艺术是以舞蹈动作为主要艺术表现手段,着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表现的人们内在深层的情感世界,包括细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格,人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突,从而创造出可被人感知的生动的舞蹈形象,以表达舞蹈作者的审美情感、审美理想,反映生活的审美属性。
说到底,舞蹈是人体反映心灵动态的艺术,而心灵动态又是社会动态的真实写照。
民族舞蹈和各地的民俗文化又密不可分民俗文化,是在普通人民(相对于官方)的生产生活过程中所形成的一系列物质的、精神的文化现象。
它具有普遍性和传承性和变异性。
民俗文化因其核心要素民俗是集体遵从的、反复演示的、不断实行的,所以具有有增强民族的认同,强化民族精神,塑造民族品格的功能。
现代社会在民俗文化领域中最引人注意的莫过于非物质文化遗产这一概念。
民族舞蹈是一种起源于人民生活中的肢体动作语言,以日常活动抽象化为表现形式.亦可称为土风舞、民俗舞蹈或国际民俗舞蹈。
不同于着重表演的芭蕾舞或是制式化的运动舞蹈,土风舞源自于各国不同环境、生活及风俗,与各国的特色音乐服装也有相互的搭配,表现形式十分丰富舞蹈本生就是文化的载体,而民族舞蹈或者地方舞蹈更是继承了民俗文化,甚至发扬了民俗文化。
通过老师的讲授以及自己查阅资料,对各民族舞蹈风格特征也有了一定的了解。
藏族舞蹈的风格特征在素称“世界屋脊”的我国西部青藏高原上,生活着能歌善舞、具有悠久歌舞传统的藏民族。
几百万藏族同胞勤劳、纯朴,善于以歌抒怀,借舞抒情。
银白的雪山,一望无际的莽原,正好引吭高歌,河谷飞平坦的坝子上可以尽情欢舞。
大自然造就了藏族人民优美的歌喉、矫健的体魄,悠久的历史文化和豪迈的现实生活则是他们即兴歌舞创作的源泉。
2021舞蹈鉴赏论文(优选8篇)范文1

2021舞蹈鉴赏论文(优选8篇)范文 舞蹈从人类发源起,伴随着人类的日常生活,它就担负起了传意、说明、抒发还有表达自我等功能,以期达到和神明交流,和自然沟通,和他人互动的目的。
下面是舞蹈鉴赏论文8篇,供大家参考阅读。
舞蹈鉴赏论文第一篇:中国古典舞来源和流派探析 摘要:中国古典舞是凝聚传统文化审美意象的舞蹈样式,泱泱华夏民族自远古走来, 历经沧海桑田的历史变迁, 锻造出了光辉灿烂的中华文明。
中国古典舞作为一支多彩绚丽的文明之花, 始终在文化自信与自强的浪潮中迎风绽放。
不同的学术思想, 不同的训练体系以及不同的代表作品, 不仅形成了重彩纷呈的诸多流派, 也为当下中国古典舞多元化的发展格局奠定了坚实基础。
关键词:中国古典舞;传统文化; 审美追求; 肢体语言; 舞蹈,是一门以人的肢体作为基础传播媒介, 凭借视听融合的表现方式进行传情达意的艺术形式。
在我国古代诗歌理论《毛诗序》中, 曾对舞蹈进行了如下描述:“情动于中而行于言, 言之不足, 故嗟叹之, 嗟叹之不足, 故咏歌之, 咏歌之不足, 不知手之舞之, 足之蹈之也。
”这充分说明了在语言和歌唱艺术之外, 手舞足蹈是人类抒情达意的高级形式。
为此, 人们常说舞蹈是肢体的语言艺术, 也是具有特殊美学属性的语言, 即“body language”, 身体的语言。
一、且看中国古典舞之源 中国古典舞,顾名思义, 它既是古代之经典, 又是长期流传至今且具有典范意义的优秀舞种, 更是凝聚中国传统文化审美意象的舞蹈样式。
泱泱华夏民族自远古走来, 历经沧海桑田的历史变迁与锤炼, 锻造出了光辉灿烂的中华文明。
中国古典舞作为一支多彩绚丽的艺术之花, 始终绽放在这块优秀文化的沃土上。
在原始部落族群中,那些非理性的顺拐动作, 肢体链接中的歇斯底里形成了狰狞而神秘的艺术基调;姬姓族人的崛起谱写出了八佾典仪之华章, 治礼作乐、乐舞治世的初衷客观助推了华夏民族乐舞时代的发轫;汉大帝国的兴盛, 在“翘袖折腰”“踏盘踏鼓”“鱼龙百戏”中镌刻着速度与力量, 奔放与豪迈的美学烙印;在西域文化的交融与渗透中, 唐人们争先恐后的佩月刀、着胡服、舞胡旋, 掀起了“胡风”之热潮, 皇族玄宗更是将《霓裳羽衣曲》《秋风高》《小破阵乐》等大批艺术作品推向文化风尚的高潮。
舞蹈赏析万能范文6篇

舞蹈赏析万能范文(通用6篇)总结汇报赏析是欣赏并分析,通过鉴赏与分析得出理性的熟悉,既受到艺术作品的形象、内容的制约,又根据自己的思想感情、生活阅历、艺术观点和艺术爱好对形象加以补充和完善。
以下是我为大家收集的舞蹈赏析万能范文(通用6篇),仅供参考,欢迎大家阅读。
舞蹈赏析万能1《一片羽毛》,十九位男舞者动作刚柔并济,表现鸟儿在生存环境遭破坏后,无家可归的哀怨等。
舞蹈通过表现一群候鸟在迁徙的途中遭受不幸时勇敢地抗击灾难,顽强地与大自然斗争的场景,形象地表述了爱与团结的力气。
正是这个特殊的立意使《一片羽毛》在其他布满民族气息的舞蹈中脱颖而出,而姑娘们精湛的表演也完善地诠释了一种自然的和谐与对生命的热爱。
舞蹈《一片羽毛》的服装就是以宽松的白色大腿裤为主的,演员赤裸上身,显露舞者明显的肌肉结构。
为了表达鸟儿的悲愤,舞蹈最后一分钟动作难度有很大的跨越。
当赤裸上身、背上画着蓝颜色绘的小伙子们出现在观众面前时,大家眼前一亮,爆发出热烈的掌声。
而台上的舞者们用尽全力,下腰、起腿、旋转、跳动、翻滚,每一个动作都做到最佳状态。
两位领舞柔软的舞姿与后来刚劲有力的动作形成鲜亮对比,大家被她们传达出的悲伤却更坚强的精神所打动!舞蹈赏析万能2对中国传统文化精神的理解和对江南美妙风光的眷恋,看到《小城雨巷》中那古老的城巷,青青的石板,朦胧的雨气和那美丽、淡雅的撑着油雨伞的女子,听到那悠扬、婉约的乐声《小城雨巷》充分运用了舞蹈的特性和现代的表达方式展现了一个美丽的情境。
它看似表现的不是当下的时尚生活,没有多少大开大阖、跌宕起伏,没有多少高难度技巧的展现,也没有什么轰轰烈烈的宏大场景等等,但它却让我们感动,让我们一再地回味,在不经意中有如春风化雨,润物无声。
这给了我们这样的启示:必须找到一条走进人类情感深处的通道,用诗性之手触摸和弹奏人们的心灵之弦;必须重视对于中国传统文化的深入开掘,让当代艺术根植于传统文化的深厚土壤之中《中国妈妈》,叙述的是一个抗日战争时期中国母亲抚养日本遗孤的故事。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
舞蹈鉴赏论文舞蹈是一种用身体来完成各种优雅或高难度动作的表演艺术,为八大艺术之一。
它一般借助音乐,也借助其他道具,以有节奏的动作为主要表现手段。
以下是为大家整理的舞蹈鉴赏论文【四篇】,欢迎品鉴!第1篇: 舞蹈鉴赏论文一、心理发展特点青年时期的心理发展是人第一个重要的转折时期。
在这一时期他们既独立又依赖、既自觉又叛逆,各种矛盾在他们身上交错。
特别是步入高校,学生身心各方面才开始趋于成熟、稳定,逐渐跨入成人行列。
心理发展的一般特征可概括为“四性”、“四高峰”:社会性:心理发展很大程度取决于社会环境。
时代的高速发展,科技的日新月异,使得他们对社会信息的接收越来越容易,越来越广泛,反映到他们身上体现出来的就是自我意识的高速发展,对父母、老师不再是迷信、依赖甚至是依恋,他们开始独立思索,用自己独特的的见解和行为方式传达自己的独立意向。
闭锁性:不再像高中学生那样单纯、幼稚、一切外露了,他们开始有了自己的“秘密”,不再轻易地表露自己的内心世界。
他们的情感也开始有了一定曲折和文饰的特点,自我调节能力增强。
动荡性:青年时期学生的情绪、情感两极性十分明显,容易激动,时而热情似火,时而冷若冰霜,所以容易出现冲动行为。
敏感性:处在身体、视野快速发展的阶段,在这一时期,人生观、世界观、价值观已经初步形成,他们精力充沛,兴趣广泛,思想活跃。
对人、对事、对社会现象具有较强的敏感性,易接受新事物、新信息、智力发展高峰:与生理发展,特别是与神经系统发展的成熟相适应,逐渐达到智力发展的高峰。
据研究,若以100作为智力发展的最高水平,初中的知觉能力即可达到100;初中到高中,记忆能力从95逐渐达到100;比较、判断能力,初中时为80左右,到高中时达100;动作及反应速度也从初中时的90左右发展到高中的100。
社会需求高峰:青年处于富于理想、充满追求的时期。
对知识的求索、对人的思索、对理想的追求、对各种情感的向往等精神方面的需求及衣、食、住、行等物质方面的需求都急剧上升。
创造高峰:青年是创造性充分发展的时期,这个时期是一生中最有活力和创造性的时期。
他们拒绝保守,勇于探索和实践,智力又处于发展的高峰。
古今中外,大凡有作为、有成就的人,都无不从青年时期起打下坚实的基础。
综上可见,青年时期是人的重要阶段,如果在这一阶段能对他们进行正确的引导和教育,使其身心得到平衡,对他们一生的发展都会起到至关重要的作用。
二、高校体育舞蹈与德育教育1.德育教育1.1概念。
德育教育是学校对学生进行思想、政治、道德、法律和心理健康的教育的总称。
它是学校教育工作的重要组成部分,与智育、体育、美育等相互联系,彼此渗透,密切协调,对学生健康成长成才和学校工作具有重要的导向、动力和保证作用。
1.2现状。
社会、学校、家庭三大因素构成了德育教育系统,而在这三个因素中,社会的经济转轨与社会转型、人们的思想观念、价值取向都在诸多思潮的激荡中彼此渗透,对青少年的成长很难带来稳定而持续的正向影响;越来越多的外出务工和留守学生,又使得家庭教育面临真空的沉默。
基于此,学校的德育工作不得不承担过多的社会责任,不得不承载更多的家庭教育,不得不为学生的三观形成担负责任。
面临违法犯罪低龄化的趋势,面临厌学生队伍日益扩大的问题,面临理想的缺失和诚信的不足,面临传统美德观念的淡薄,使得学校必须在德育工作中形成一套行之有效的方法体系。
2.高校体育舞蹈在德育教育中的实施德育教育的核心就是要面向全体学生’从人才培养目标和成长规律出发’把德、智、体、美有机地结合在教育的各个环节中’这就决定了素质教育必须是全方位的教育。
目前我国在体育锻炼上仍保持着长期不变的内容与结构,这种僵化的方式不能持久调动学生锻炼的积极性,满足不了学生多层次的锻炼需求。
而高校体育舞蹈集文化、体育、音乐等艺术素养为一体,是一项综合课程,其所传达的文明向上的精神也符合时代发展的要求。
在节奏明快、旋律悠扬、热情奔放的音乐节奏下进行高校体育舞蹈训练’不仅具有强身健体、塑造完美体形、培养良好气质和增强乐观进取的集体主义精神的功效’同时它还能使学生的心理得到平衡’疲劳得以消除’体质得以增强’学习精力和效率得以提高。
由此可见’高校体育舞蹈在学生德育教育中显示出的重要的作用。
追求美是时代赋予教育的内容,高校体育舞蹈可以使学生在运动的同时产出各种审美的心理效应,从而得到精神的净化、情操的陶冶、心灵的愉悦和情感的升华。
3.高校体育舞蹈在德育教育中的作用3.1有利于强身健体随着独生子女这一社会现象所带来的社会问题的日益突出,孩子的身体健康对家庭的意义提到了前所未有的高度,而环境污染、食品卫生、学习压力等又使得疾病低龄化趋势愈加明显。
高校体育舞蹈的适时推出,为高校学生的强身健体提供一种具有独特风格的运动形式,甚至在某种程度上丰富了所谓的心得;性质作为一名从事舞蹈工作多年的舞者,我庆幸自己选择了这个职业,我很热爱跳舞,因为舞蹈是一种表情的艺术,舞蹈家采用任何形式进行表演,都是通过特定的生活内容的表述,抒发舞者各种繁复多样的情感,使观众在审美中引起情感的共鸣,进而受到思想上的陶冶和感染。
所以我觉得舞蹈可以给人带来快乐,可以带观众进入舞者的世界,给人以美的享受,给人以心灵上的震撼。
艺术是人类审美活动的大家族,它的成员有文学、美术、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、杂技等。
各个门类的艺术都是反映社会生活和表现人们思想感情的。
舞蹈是八大艺术之一,于时空中以身体为语言作“心智交流”的人体的运动表达艺术,一般有音乐伴奏,以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。
它一般借助音乐,也借助其它的道具。
舞蹈本身有多无的社会意义及作用,包括运动、社交、求偶、礼仪等。
作为艺术之一的舞蹈,同样是一个非常广阔的天地,它也是由各个不同种类、不同样式、不同风格的舞蹈所组成的。
根据舞蹈的作用和目的,舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。
生活舞蹈是人们为自己的生活需要而进行的舞蹈活动,包括有:习俗舞蹈、宗教舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈、教育舞蹈等。
艺术舞蹈则是为了表演给观众欣赏的舞蹈,包括有:古典舞蹈、民间舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈和芭蕾舞蹈等。
一、以情带舞,以舞传情从舞蹈家内心之情,外化为具体可见的形象,再通过其所表现出的情感,唤起观众的共鸣。
这样一个艺术传达过程,必须以情带舞,以舞传情,进而达到情景交融,引人入胜。
经舞带情,是从无形到有形。
即将以舞带情,是从无形到有形。
即将孕育舞蹈家内心的无形之情,凭借训练有素的人体外化为生动具体可感的舞蹈形象。
而以舞传情,是化有形为无形。
即通过饱含情感的舞蹈形象,激起观众的情感反应。
丰富饱满的情感给舞蹈的展开提供了坚实的内心依据;性格化、美化,有超高技巧的舞又恰到好处的表现了内心的情。
情与舞的统一创造了既有真实感又有形式美的舞蹈形象,进而引起观众的审美兴趣,产生了情感共鸣,从而完成了艺术传达任务。
二、动而合度,形变神真舞蹈最重要的特性是动作性,凡舞必动,不动不能成舞。
但又非凡动皆能成舞,只有过提练美化、节律化的动作才可能成舞,这就需要讲究“动而合度”。
人体的动从形式角度看可分三类,即形、质、势,有大小、方圆、高低、长短、曲直、正斜之分;质,有刚柔、粗细,强弱、轻重之别;势,有疾徐、动静、骤散、进退、沉升之态。
这些对立的因素,如果能恰如其分地统一在人体动的过程中就谓之合度,达到了和谐,从而形成多样统一的舞蹈美。
舞蹈艺术的动,除了要求具有形式美外,在内容的表达上也有个合度的部题,这就是合乎舞蹈反映生活的规律,正确处理再现与表现、形似与神似的关系。
三、技艺结合,引人入胜古往今来,人们习惯于通过对舞蹈演员超舞蹈技巧表演的欣赏,达到怡情悦性的美感。
同时,高超的技艺对塑造不同性格的人物形象亦是不可或缺的重要的表现手段。
因此舞蹈家们经过创造性的劳动,努力提高自己的舞蹈技巧和艺术表现能力。
四、风采独具,舞韵长存一个舞蹈演员除了要具有舞蹈基本能力和舞蹈技巧能力外,还要有艺术创造力。
艺术表现力和艺术感染力。
集中一,就是具有在熟练技巧能力基础上的舞蹈艺术独创性。
有无独创性是区别一个普通的舞者还是一们舞蹈艺术家的尺度所在。
因此一个成熟的舞蹈家,应当在具有独特的风格和能发扬独特所长的舞蹈作品,才能在舞蹈百花园中独领风骚,流久远。
舞蹈家只有风采独具,才能舞韵长存。
舞蹈是表演的艺术,任何的作品想成功推上舞台,一定要依靠演员出色的表演。
而舞蹈表演是艺术性、技巧性、科学性相结合的体系,它蕴涵的内容是丰富的。
舞蹈表演首先要掌握好动作技巧和韵律,编导演员要注意掌握好舞台造型和技巧表演能力,并结合音乐和舞美等艺术氛围,让观众领略表演的意韵。
众所周知,舞蹈艺术是情感的艺术,无论舞蹈艺术家用任何形式进行表演,都是在以“情”动人,通过特殊生活内容的表述,体现舞蹈艺术家的“喜”、“怒”、“哀”、“乐”之情,使群众在欣赏中情不自禁,产生共鸣,表现出与“情”共舞。
而舞蹈表演没有适度的夸张就失去艺术观赏的价值。
和其它的表演不同,比如影视要求很生活化很自然化,因为影视要有景实、人实等,所以镜头或变焦距等技法也属影视中的夸张手法。
总之,所有情节都属于艺术夸张的手法。
舞蹈表演与这些是相通的。
舞蹈作为一门古老的艺术,它和人类的生活、思想和文化已经融为了一体。
世界上没有随随便便就能创造出的伟大,伟大的背后必然是不断的付出和不懈的努力,阳光总在风雨后,也要想到优美舞蹈背后的东西,用舞者的汗水来点燃我们生活的激情,用舞蹈的精华来滋养我们的生命。
第4篇: 舞蹈鉴赏论文我国高等院校的体育舞蹈课程,在发展过程之中一直具有较高的关注度,在高校体育课程之中,也一直拥有较高的关注度,在我国普通高校教学中具有着较高的人气。
所以笔者认为对于我国高等院校体育舞蹈课程的开展情况进行研究是十分必要的。
笔者将针对其基本的开设情况进行更为详细的调查与分析,其结果有以下几点。
1、体育舞蹈课程的受欢迎度体育舞蹈在课程设置等方面一般来说是集健身、塑形与运动美感为一身的体育课程,在课程开设的过程之中,它融入了体育锻炼以及交际技巧与体育素质的修养等多方位为一体。
这种具有着多角度与全方位的体育教学形式,且其舞蹈形式是以男女为伴,进行的一种步行式双人舞的竞赛项目,这种形式与要求都得到了正值青春年华的大学生所喜爱。
同时由于其在学生中具有较高人气,很多老师为了课程的方便开展,纷纷开设了体育舞蹈课程,可以说体育舞蹈课程是深受我国高校学生与教师欢迎的。
根据笔者的调查显示在我国高等院校中,对于体育舞蹈的欢迎程度的调查显示,无论是在学生中间,还是在教师中间其受欢迎度都接近100%。
所以这就要求我国高等院校的体育舞蹈教学在教学之中,充分利用其受欢迎度的特点,大幅度增加体育舞蹈的课时及选修课程。
体育舞蹈课程的特点,促进了学生较高的学习积极性,所以,在教学过程之中,教师可以充分调动这种积极性,鼓励更多的学生参与到体育舞蹈课程之中,提高教学效果。