《春江花月夜》音乐教学反思
初中音乐_春江花月夜教学设计学情分析教材分析课后反思
课题：《春江花月夜》教学目标：1、情感、态度、价值观:通过对乐曲的欣赏与分析，感受民族器乐的丰富表现力，培养学生热爱民族音乐的感情。
2、过程与方法：3、通过分析欣赏，了解我们民族音乐的两种创作手法，“鱼咬尾、换头合尾”。
3、知识与技能：了解换头合尾的结构特点，复习鱼咬尾，体会民族调式风格教学重点、难点：一、了解并认识民族管弦乐队的各类乐器及音色二、民族器乐曲的“换头合尾”的结构特点教学方法：体验、对比、探究。
教学准备：准备《春江花月夜》课件的相关材料，出检测题.教学过程：课程导入：一、课前热身准备1、节奏练习2、模唱练习二、导入新课1、导语（略）2、了解民族管弦乐队的编制，熟悉常见乐器的音色3、介绍乐曲二、分段欣赏4、江楼钟鼓回答你听出了哪些乐器的音色熟悉主题5、月上东山、花影层叠、水深云际三段对比欣赏，学习换头合尾结构特点6、欣赏渔舟唱晚主奏乐器两部分有什么不同，分别描写了怎样的情境7、欸乃归舟随音乐划船三、整体欣赏《春江花月夜》观看视频四、拓展环节五声调式的学习五、课堂检测1、民族管弦乐队包括几组乐器？2、《春江花月夜》用了哪些创作手法？3、1 2 3 5 6，在中国古代分别叫什么？六、课堂小结下课.学情分析七年级的学生正处于青春期，在心理上和生理上日渐成熟，参与的意识和交往的愿望增强，表达情感的方式较之1----6年级有明显变化。
由于农村的各种条件限制，这些学生音乐基础较差，没有养成良好的欣赏音乐的习惯，甚至有些村小的学生没有上过音乐课，这就让中学的音乐欣赏课比较难上，需要老师慢慢培养他们欣赏音乐的习惯，提高他们欣赏音乐的水平.《春江花月夜》这首民族管弦乐合奏乐曲，从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景，宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们的面前，给人们以高度艺术美的享受。
借景抒情，情景交融。
旋律流畅婉转，格调古朴典雅、生动秀美，充分地利用音乐手段，形象地描绘祖国春天月夜和江边水乡夜色的美景，贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。
初中音乐_《春江花月夜》教学设计学情分析教材分析课后反思
《春江花月夜》教学设计教学目标：1、演唱、演奏、背唱乐曲主旋律，加深对乐曲主旋律的理解；培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力。
2、初步了解民族五声音阶，复习中国传统音乐鱼咬尾的创作手法；了解我国传统优秀的音乐文化。
3、了解乐器分类以及民族管弦乐队的编制，增进民族文化意识和民族自豪感，懂得继承祖国悠久文化、弘扬优秀音乐文化的意义。
教学重点：有感情的演唱乐曲主旋律，感受乐曲的民族特点。
教学难点：通过对中国古代名曲的欣赏，，培养学生热爱祖国优秀音乐文化的感情。
教具准备：钢琴、古筝、口风琴、多媒体课时：第一课时课型：欣赏课教学过程：一、导入：用一首藏头诗：春风吹处灯如火，江水绕山过，花影落，月光穿云，夜如梭。
引出课题—《春江花月夜》。
二、新授1、作品简介：《春江花月夜》是一首民族管弦乐曲。
它源于清末的一首琵琶古曲，原名《夕阳箫鼓》。
在1925年将其改编成民族管弦乐曲。
乐曲共分为十段：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟及尾声。
2、第一乐段（引子+主题旋律）欣赏：（1）出示视频，聆听并感受江楼钟鼓描绘的意境。
（2）从音乐情绪、力度、速度方面分析产生意境的原因。
3、出示主题旋律：（1）熟悉及背唱主题旋律。
（2）初步了解民族五声音阶、复习创作手法鱼咬尾。
（3）吹奏口风琴、师生合作巩固主题旋律，加深学生对主题旋律的理解。
4、全曲欣赏《春江花月夜》：（1）认识乐器，掌握乐器的两种分类方法。
（2）了解民族管弦乐的乐队编制。
三、拓展欣赏《拉德斯基进行曲》，感受民族管弦乐的丰富表现力。
不仅可以演奏中国作品还可以驾驭外国作品。
四、小结《春江花月夜》是中国古典音乐名曲中的名曲，在我们民族音乐宝库里占有很重要的地位，同时在国际乐坛上也享有崇高声誉。
下节课我们继续学习《春江花月夜》，整体感受这部作品的魅力。
《春江花月夜》学情分析1、初中学生已具有初步的音乐理论知识和一定的思维分析能力，经过训练能够做到自己识谱视唱。
《春江花月夜》反思总结
《春江花月夜》反思总结《春江花月夜》是粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》里的一首诗。
今天，店铺为大家带来了《春江花月夜》反思总结，希望大家喜欢!《春江花月夜》反思总结篇1选修课的学习在必修课的基础上进行，学生已经掌握了一定的诗歌鉴赏技巧，所以我在讲这首诗课的过程中弱化了知识的以及技巧的传授，重在提高学生的审美能力，强化了学生的审美体验，体会诗文的音律美、意象美、哲理美以及情感美。
在上课前，我对学生做了一些了解，发现大部分学生是很喜欢这首诗的，甚至还有学生因为喜欢，所以早早的背下了它。
问他们为什么喜欢，他们都很有自己的看法。
要在短时间读透一篇经典，确实不易，所以，课前我布置他们预习。
而我要在45分钟的时间，把它讲解好，更不容易。
在备课过程中，我思索了很久，反复研究课本，发现可讲的地方实在太多了，月的意象、全诗的意境、主旨、情感等，无论选哪个点，都可以讲上一节课。
最后，我还是决定把课堂的话语权交给学生，让他们按照自己的理解欣赏这首诗，发现它的美。
从教学效果看，基本达到了教学目标，学生通过自主、合作探究，读出了音韵美，感受到了意象美、哲理美以及情感美。
学生的表现也出乎我的意料，他们大胆活跃，有主见，对诗歌的有自己的见解。
课后的作业当中也有所体现，事实证明，我们要充分相信自己的学生，当然，学生课前的预习工作非常的重要，只有在充分预习的基础上，我们的课堂才能达到好的效果。
但也有不足之处，首先是读的时间太少了，诗歌的音韵美体现得不够充分。
如果加多一个分组读或请朗读能力最好的同学演示一下，或许更能带动同学置身诗境。
其次是在讲到作者关于宇宙人生的思考时，我处理得不够好。
前面作者给我们展示的是春江花月夜的美景，意境宁静旷远，但作者在美景“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”面前却发出了“江畔何人初见月，江月何年初照人”，江月永恒，人生渺小的感伤。
《春江花月夜》反思总结篇2学生理解起来较为困难，如果我能结合诗人创作的时代讲解可能会好一点。
最新《春江花月夜》教学设计 春江花月夜音乐教案反思(优秀8篇)
最新《春江花月夜》教学设计春江花月夜音乐教案反思（优秀8篇）《春江花月夜》教学设计春江花月夜音乐教案反思篇一在音乐欣赏教学中新《课标》强调要引导学生善于发现美、挖掘美，并去体验美，那么作为引导方式之一的课题提问就显得至关重要。
在欣赏《春江花月夜》时，如果教师在欣赏之前这样提问“同学们，我们今天来欣赏根据古曲改编的民族管弦乐曲《春江花月夜》，请同学们听后讲讲你联想到了一幅怎样的画面？有怎样的感受？”虽然老师是让学生带着问题去思考的，但由于他已经说出了标题，那么学生的思维由于收了标题的暗示，不用听作品，答案全在标题里了，于是学生会很配合老师，回答：“在春天的夜晚，月光照耀着宁静的湖面……”虽然学生的回答完全在教师的掌控之中，但这样的提问除了预示学生之外还起到了什么作用呢？相反，如果教师换一种方式提问：“同学们，今天我们来欣赏一首作品，听完之后请同学们讲讲凭你的感受你联想到了怎样的画面？你认为当时作者在创作这首作品时是怎样的一种心情？”这样同学们会认真地去倾听音乐，并且可以仁者见仁、智者见智地说出自己的感受：有的说想到了江南水乡、小桥流水、亭台楼阁；有点说好像看到了很多仙女在翩翩起舞；有的说乐曲太美了，听了心情非常舒畅，不知道怎么形容。
最后真正能和标题完全联系上的几乎没有，而事实上，《春江花月夜》原名为《夕阳萧鼓》，是后人根据自己的理解改编更名的。
再比如，欣赏进行曲风格的音乐作品时，教学目的在于帮助学生理解进行曲音乐的风格特点，我们往往会先让学生欣赏若干不同的进行曲音乐作品，然后提问：“同学们，我们刚才听了这么多进行曲，你们知道进行曲应该是几拍子的吗？”老师这样一问，等于又给了学生暗示，学生肯定会根据刚才所听到的乐曲分析出进行曲是二四拍或四四拍的，但这样的问题并没有引起学生更深入的思考。
老师可以换一种方式提问：“同学们，我们欣赏了这么多进行曲，你们觉得进行曲有怎样的风格特点？进行曲这样的风格可不可以用三拍子和六拍子来表现呢？”这样的提问既可以引发学生更深入的思考，学会从反面或说换个角度思考问题，又可以帮助学生更好地理解节拍、节奏等音乐要素对表现乐曲风格所起到的重要作用。
初中音乐_春江花月夜教学设计学情分析教材分析课后反思
【教学设计】_春江花月夜_音乐_初中_《春江花月夜》教学设计一、教学目标设计：1、情感培养目标：（情感态度价值观）通过对中国古代名曲的欣赏，感受民族器乐曲丰富的内涵和民族乐器的表现力，了解我国优秀音乐文化的悠久传统，培养热爱祖国优秀音乐文化的感情，从而提高学生文化素质，增进民族文化意识和民族自豪感，懂得继承祖国悠久文化、弘扬优秀音乐文化的意义。
2、能力发展目标：（过程与方法）通过学习，熟悉民族音乐的发展手法“鱼咬尾”和“换头合尾”。
让学生积极动脑、动手、动口，引导他们在欣赏中听、唱、思、议、记、看，全方位开拓思维空间，在欣赏中训练学生的形象艺术思维能力和综合概括能力，启发学生通过音乐欣赏进行文学艺术创作，提高学生主动参与的意识，培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，促进学生个性自由和谐地发展，达到艺术熏陶与塑造人的目的。
3、知识与技能目标熟悉乐曲及主题思想，初步了解中国传统音乐旋律发展手法“鱼咬尾”和“换头合尾”结构特点。
通过教师绘声绘色的讲解和学生演唱、演奏乐曲主旋律，加深对乐曲各段的理解。
二、教学重点、难点：1、教学重点：（1）初步了解我国民族音乐的发展手法“鱼咬尾”和“换头合尾”变奏法的结构特点。
（2）熟悉乐曲及主题思想，演唱、演奏乐曲主旋律，在音乐律动的过程中提高学习音乐的兴趣，培养简单合奏协作能力与群体意识。
2、教学难点：初步感受民族调式的风格。
三、教学策略及教法设计：（一）声像呈示行为教学策略：在教学中运用现代教学媒体，听觉与视觉相结合，取其容量大，手段新，刺激感官强度大等优点，灵活再现教学内容，从而增强学生感性认识，增大课堂信息量，加强视觉享受，在有限的教学时间内使学生能更高效地学习、掌握音乐知识，并将学生由感性认识逐步引导到理性的分析，拓展学生的音乐视野，发挥学生创造能力，体现现代教育的效能观。
(二)启发诱导式教学策略：在教学中教师抓住学生对音乐“不完美的音响感知”的心理状态，运用启发诱导式教学法，创设意境、展开联想，引导学生以主题因素的发展为主要线索，通过对各乐段的分析与描述，层层深入音乐的意境，整体把握作品的脉络。
《春江花月夜》的音乐教学反思
《春江花月夜》的音乐教学反思《春江花月夜》的音乐教学反思《春江花月夜》全诗成功地融情于景，摄情入诗，相偕相融，构成了完美的艺术境界。
下面是诗的音乐教学反思，欢迎参考!《春江花月夜》音乐教学反思教材分析：民族管弦乐《春江花月夜》是在上一节课介绍中国民族乐器的基础上，由民族管弦乐的演奏形式来表现的一首管弦乐作品。
《春江花月夜》原来是一首琵琶独奏曲，名《夕阳箫鼓》(又名《夕阳箫歌》，亦名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《浔阳曲》)。
约在1925年，此曲首次被改编成民族管弦乐曲。
解放后，又经多人整理改编，更臻完善，深为国内外听众珍爱。
乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，巧妙细腻的配器，丝丝入扣的演奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。
全曲就像一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷，引人入胜。
学生情况分析：由于各个方面的原因，目前大多数学生都非常喜欢通俗音乐，而不喜欢我国的民族音乐。
他们可以说出许多歌星的名字，说出许多通俗歌曲的名称，却对我们国家的传统音乐不闻不问，一窍不通，甚至有些同学连一些乐器的名字都叫不出来。
所以为了检测学生对上节课的掌握程度，我采用先给学生听音乐辨别乐器的形式来引入课题。
教学过程：一、题引入课题引入的音乐一共有四段，前三段是由乐器独奏的，第四段是有民族管弦乐的形式演奏的，在这里我就适时的向学生提出了问题：第四段音乐和前面三段有什么区别?大部分的学生都能够回答出来，是由什么乐器所独奏的，而第四段则是由民族管弦乐的形式来演奏的。
到这里的`时候我就引入了这节课的课题《春江花月夜》。
我觉得在课题的引入这样设计还是很好的，学生能够把上节课的东西联系起来，并且可以积极的思考。
二、作品介绍在介绍作品之前，我不是单纯的就把作品的前前后后都讲了出来，而是通过教师提问-——学生探讨——学生回答——教师总结的形式来介绍作品，我觉得这样可以充分调动学生的积极性。
但是不足的地方还是我在总结的时候讲的相关的东西大多了。
春江花月夜教学反思
音乐欣赏《春江花月夜》教学反思
根据音乐新课程要求教师突出“情感态度与价值观,过程与方法”方面的课程目标设置，其目的无疑是培养学生的人文精神，即以人为本。
我的欣赏课步骤为:初听音乐，学生说说各自的音乐心情；再听音乐，学生自己确定学习目标；根据大家提出的学习目标，开展讨论交流，互相解疑；最后听音乐，师生共同加深对音乐的理解，并做相关的小结、补充。
中国的民族民间音乐，是当代学生音乐学习中的薄弱环节。
他们把握音乐的情绪和表现音乐的能力还有待进一步的提高。
因此，对学习民间音乐的兴趣不够浓厚，还缺乏一定的主动性、积极性。
想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。
学生有了动力，就能取得很好的教学效果。
音乐是实施美育的重要内容和途径，运用信息技术特别是多媒体技术，可以创设形象生动的教学意境，丰富教学内容，将教学内容多角度、多侧面地展现在学生面前，充分调动学生的多种感官，激发学生思维，加深学生对教学内容的记忆、理解、体验，从而获得美的享受。
初中音乐_音乐欣赏课《春江花月夜》教学设计学情分析教材分析课后反思
人教版七年级下册音乐欣赏《春江花月夜》课标分析教学目标设计（1）认知目标：熟悉乐曲及主题思想，初步了解中国传统音乐“换头合尾”变奏法、回顾“鱼咬尾”的创作手法和中国“五声调式”的概念，通过教师绘声绘色的讲解和学生演唱、演奏乐曲主旋律，加深对乐曲各段的理解。
能力发展目标：（2）让学生积极动脑、动手、动口，引导他们在欣赏中听、唱、思、议、记、看，全方位开拓思维空间，在欣赏中训练学生的形象艺术思维能力和综合概括能力，启发学生通过音乐欣赏进行文学艺术创作，提高学生主动参与的意识，培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，促进学生个性自由和谐地发展，达到艺术熏陶与塑造人的目的。
情感培养目标：（3）通过对中国古代名曲的欣赏，了解我国优秀音乐文化的悠久传统，培养热爱祖国优秀音乐文化的感情，从而提高学生文化素质，增进民族文化意识和民族自豪感，懂得继承祖国悠久文化、弘扬优秀音乐文化的意义。
教学重、难点：1、重点：（1）初步了解中国传统音乐“换头合尾”变奏法。
（2）熟悉乐曲及主题思想，演唱、演奏乐曲主旋律，在音乐律动的过程中提高学习音乐的兴趣，培养简单合奏协作能力与群体意识。
2、难点：通过音乐欣赏进行文学艺术的创作，唤起学生潜在的创造想象力。
一、导入新课根据《新年好》的旋律创编歌进行师生问好。
根据《春江花月夜》在民族音乐中的地位导入新课，引导学生探索心理，激发学生学习兴趣。
二、初听作品让学生带着对音乐作品的神秘感听赏全曲。
问题：听完这首音乐作品同学们有什么样的感受呢？三、介绍作品《春江花月夜》这首音乐作品乐曲的旋律流畅婉转,格调古朴典雅、生动秀美，充分利用乐器的演奏技巧和创作手法，形象地描绘祖国春江月夜的良辰美景，贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。
它中国一首古典乐曲, 原是一首琵琶独奏曲，名为《夕阳箫鼓》，后来被改编成民族管弦乐曲。
全曲分为十段，都有一个形象的小标题：引子与江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡(náo)鸣远濑、欸(aí)乃归舟、尾声。
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《春江花月夜》音乐教学反思
《春江花月夜》音乐教学反思
《春江花月夜》音乐教学反思
教材分析：民族管弦乐《春江花月夜》是在上一节课介绍中国民族乐器的基础上，由民族管弦乐的演奏形式来表现的一首管弦乐作品。
《春江花月夜》原来是一首琵琶独奏曲，名《夕阳箫鼓》(又名《夕阳箫歌》，亦名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《浔阳曲》)。
约在1925年，此曲首次被改编成民族管弦乐曲。
解放后，又经多人整理改编，更臻完善，深为国内外听众珍爱。
乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，巧妙细腻的配器，丝丝入扣的演奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。
全曲就像一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷，引人入胜。
学生情况分析：由于各个方面的原因，目前大多数学生都非常喜欢通俗音乐，而不喜欢我国的民族音乐。
他们可以说出许多歌星的名字，说出许多通俗歌曲的名称，却对我们国家的传统音乐不闻不问，一窍不通，甚至有些同学连一些乐器的名字都叫不出来。
所以为了检测学生对上节课的掌握程度，我采用先给学生听音乐辨别乐器的形式来引入课题。
教学过程：
一、题引入
课题引入的音乐一共有四段，前三段是由乐器独奏的，第四段是
有民族管弦乐的形式演奏的，在这里我就适时的向学生提出了问题：第四段音乐和前面三段有什么区别?大部分的学生都能够回答出来，是由什么乐器所独奏的，而第四段则是由民族管弦乐的形式来演奏的。
到这里的时候我就引入了这节课的课题《春江花月夜》。
我觉得在课题的`引入这样设计还是很好的，学生能够把上节课的东西联系起来，并且可以积极的思考。
二、作品介绍
在介绍作品之前，我不是单纯的就把作品的前前后后都讲了出来，而是通过教师提问-——学生探讨——学生回答——教师总结的形式来介绍作品，我觉得这样可以充分调动学生的积极性。
但是不足的地方还是我在总结的时候讲的相关的东西大多了。
三、作品欣赏
在作品欣赏前我向学生提出了下面三个问题：
1、作品描写了什么样的景色?
2、乐曲的演奏形式是什么?
3、主奏乐器有哪些?
并且要求学生在听的过程中用笔做好记录，在欣赏的过程中我下到学生中间稍稍指引，这样做的目的是让学生带着问题来欣赏作品，因为这个作品比较长，在加上他们的音乐素质差，如果不这样的话学生就很难理解作品
四、理解作品
这是属于学生的感知阶段，把声音转化为自己的理解，我要求他
们互相交流探讨，然后叫学生发表意见，并且做适时的引导。
这一部分是本课的重点，也是难点，我觉得还是重点突破得不够，还有待加强。
五、知识点的讲解
在这个作品里面牵涉到了我们中国民族音乐创作的一个知识点“换头合尾”的创作手法，我要求他们重新听作品的前四部分，自己发现，总结，收效还是不错，极大部分的学生能够发现和总结出来。
六、听音乐配画
在这里我选了几幅画要学生根据作品的意境来选择和画的意境相似的画。
这是检验学生是否理解的作品，美术和音乐都属于艺术，是相通的。
所采用的是视听觉结合的方法，这样学生很容易接受，同时也更加深了对作品的理解
七、主题旋律的演唱和演奏
在这里我先教唱了主题旋律然后有学生上台任意选择我所准备的乐器来演奏这个主题。
这样既加深了学生对主题音乐的记忆同时也培养了他们的动手能力，课堂气氛也随之活跃。
总之这堂课，我总的感觉起来还是比较成功的，同时也让自己发现了许多的不足，收益很大。